Pe mace 1 Seyi. vty Wy ES | Map fe Reif rb Indonesia tiene 1.919.443 km2, més de 200 millones de habitantes, seis mil islas. La més grandes son Sumatra, Java, Borneo y Celebes. Hay més de 300 naciones (“etnias”). La lengua oficial es el buhasa indonesia, y se hablan otras 240 lenguas, entre ellas, el java, sunda, madura, batak, bali, minang, bugi, chino, inglés, holandés, ete.E1 87% de la poblacién es musulmana (es el pais musulman mas poblado del mundo), cristianos es el 8%, hinduies el 3% y confucianos el 2%, El islamismo es mas tolerante que en otros paises iskimicos, y ha tomado préstamos de otras religiones, dando lugar @ un curioso islamismo un tanto sinerético. Esta tolerancia y sincretismo se refleja también en la misica HISTORIA DE INDONESIA PREHISTORIA — Cultura megalitica (3000/2000 - +600 AC) — El ser humano llegé hace relativamente poco tiempo a lo que ahora se conoce como Indonesia. — Edad de Bronce (+600 AC — +100 DC) — Contactos con chinos en siglo IV AC. Importante por instrumentos que arriban. — Técnica de gongs aprendidas de indochinos, especialmente de vietnamitas. 41HISTORIA — La época de reinos hindies (siglos I/II-XV) —El Hinduismo y Brahmanismo Ilegan a Indonesia. — De este periodo son los instrumentos de bronce més antiguos que se conocen en Indonesia, los que posiblemente se hicieron primero en Java y de alli se expandieron por el pais y regiones asidticas cercanas. Se trata de series de 4 a 16 gongs. En esta época las escalas tenian tres y cuatro notas. Después se expandieron a cinco (slendro) y a siete (pelog). —Nacen gamelan munggang, kodok ngorek y gamelan talu, de tres notas cada uno. Después nace otro ensamble antiguo: gamelan gandrug. — Los primeros grandes imperios. (Entre siglos IV y VII.) Hinduismo influy6 especialmente en la poderosa dinastia § Indonesia por 800 aitos. ilendra, que gobern6 Java se convierte en isla dominante (y lo sigue siendo hasta ahora) — Desde esta época hay tensién entre Sumatra y Java hasta nuestros dias. —Imperio Majapahit (Jaava) (1222-1525) — En este periodo se desarrollaron varios tipos de gamelan, por ejemplo, el semar pegulingan y el gambuh. Datos basicos: =| islamismo llega a Sumatra y de alli a toda Indonesia (siglo XID). — Se funda el imperio islamista Matarani (1586). — Los portugueses Ilegan a Indonesia (Timor del Este) en 1511 y estan hasta 1976. — Los holandeses Ilegan a Indonesia en 1596 y la convierten en colonia desde 1602 hasta 1945/1949. — Los japoneses invadieron Indonesia entre 1942 y 1945. — Indonesia se independizé en 1945 y permanentemente en 1949. — Ni Holanda ni Indonesia querian reconocer su independencia, hasta que intervino la ONU. — Gobierno nacionalista en Indonesia. — Golpe militar de ultraderecha en 1965. Desde entonces hay gobiemos dictatoriales 0 semidictatoriales, Muchos problemas con atentados a derechos humanos. Timor del Este desea independizarse. ESTETICA, TEORIA Y PRACTICA DE LA MUSICA INDONESA. —Ni la estética ni la teoria musical tienen fundamento filoséfico 0 religioso, como en China, India o Japén, sino mas bien es mas practico 0 y cosmolégico. — Fuentes de la misiea indonesa: —a) la aborigen prehindi, que tampoco es muy original; b) la masica hindi; c) la misica china; d) la musica arabe: e) la musica indochina, especialmente vietnamita, dedonde provienen los gongs; f) desde siglo XVI la misica europea, especialmente portuguesa, inglesa y holandesa. — La miisica esti dividida en docta, folelérica, de naciones o tribus y la popular. A veces dificil distinguir entre misica folelérica y misica de danza. — La misica docta incluye no sélo miisica cortesana, sino también la mundana. — Influencia religiosa en la misica no es tan fuerte como en paises érabes, Japon o la India. — Misica esti a veces estrechamente vinculada a la danza, al teatro y a la épera de Bali Importante estilo es la del teatro de titeres de sombra (Wayang kulit) — Hay una estrecha relacién entre musica y canto. A veces éste define estilos de gamelan. — Gamelan (0 gong) es concepto genérico para ‘orquesta’ 0 grupo orquestal; pueden inimo de 3 miisicos y un maximo de 75. Existen decenas de tipos de orquestas; s6lo en Bali se conocen unas 25. Hay gamelan de la corte, de masica mundana, de teatro, de titeres de sombra, de danzas, para fiestas populares, para grandes grupos de danza al aire libre, para acompafiar coros, para grupos vecinales sociales. — Ademis de instrumentistas en gamelan puede haber una cantante solista (persinhen), un coro masculino (gerong) 0 un coro mixto (gerong bedayan). A los cantantes se unen como ‘obligato’ o contratema el rebab o Ja flauta suling. — Las orquestas gamelan se dividen en dos grandes grupos, las “duras’ y las ‘blandas’. En el primer grupo predominan los instrumentos metalicos, en el segundo, los de madera, la flauta suling el violin rebab y el canto, A veces puede haber también un ‘arpa judia’ de bambi. — F] gamelan se divide también segiin escalas en que estan afinados los instrumentos; la escala pentaténico slendro o la heptaténica pelog. Y cada una de ellas se dividen ain en tres tipos. — Una de las orquestas mas antiguas es una prehindi con instrumentos de madera. Luego se pasé a una con xiléfonos de madera y bambi y algunos instrumentos de metal. El paso siguiente fue a los metaléfonos. — De las orquestas mas antiguas han sobrevivido solo los de metal, pero por fuentes iconogrdificas se conocen los de madera, tambores con parche de cuero, ete — Las formaciones de un gamelan se diferencian a veces sélo por el niimero de instrumentistas, no por los instrumentos mismos. En algunos casos un instrumento solista puede ser la sitra de 26 cuerdas celempung (también ifelempung). — Los instruments normalmente se organizan en familia instrumental con tres instrumentos, y cada uno de ellos tiene un ambito entre una y tres octavas. Toda la orquesta tiene un registro de seis octavas. — Gamelan de Bali son mas brillantes y espectaculares que los de Java, que son més conservadores. Los de Sunsa son més pequeiios que los anteriores. Tradicionalmente los ‘gamelan grandes de bali no incluyen cantantes, aunque algunos los pueden tener. Mayor parte del repertorio de Bali es para acompafiar danzas; en Java y Sunda son més de concierto’— El gamelan se utiliza en diferentes ocasiones: misica de la corte (antiguamente), en ceremonias oficiales, rituales, festividades, fiestas religiosas y mundanas, danzas, teatro, pera balinesa, ete, En Bali hay un gamelan para acompafar ito crematorio. Normalmente mayoria de masicos son hombres, pero hay también gamelan sélo de mujeres, — Hoy el gamelan se transmite también por radio, TV ¢ Internet. Se trata de una tradicin en constante cambio. Tradiciones mas antiguas se estin perdiendo, lo mismo ciertas practicas. Esto se debe, también, a pérdida del poder de la corte. — Las composiciones (gending 0 gendhin) son largas, al menos, 25 minutos y normalmente mas d emedia hora, también las que acompafian danza y teatro, También hay composiciones de 8-12 minutos, pero rara vez duran menos de cuatro. (Es decir, son piezas mas breves que las de la India, mas largas que las chinas y més 0 menos de la duracién de las japonesas.) jezas largas tienen forma tripartita: 1) comienzo (buka); 2) desarrollo (mérong) y culminacién del desarrollo (minggah); 3) final. El comienzo es generalmente rubato y se presenta la escala o el tema principal. En una pieza larga hay varios cambios de tempo y dinamica. — La miisica gamelan es contrapuntistica: hay motivos, semimotivos y motivos contrastantes y contrapuntisticos. — Misica instrumental sigue metros y ritmos de manera estricta. El gamelan es una tipo de misica muy disciplinada, Cuando hay canto, se permiten ciertas libertades. — Musica gamelan es circular: repite una unidad de tiempo larga (gongan). Esta y las demas se dividen de manera binaria, Hay un concepto divisivo de la misica, la forma, el tempo, etc. Si la unidad mayor tiene 64 compases de 4/4, se divide en dos de 32, y éstas en dos de 16, ete., hasta dos unidades de dos compases. Las unidades melédicas mis breves se Ilaman gatras. — Textura de la pieza sigue principio de tejido colectivo dentro de la circularidad: colotomic structure (segin Jaap Kunst), Misica se estructura sobre principio de complementariedad: cada instrumento ejecuta una parte de la totalidad. — Hay orden estricto de entrada de instrumentos y en qué momento suenan dentro del ciclo (gongan). Pero se pueden tomar pequefias libertades ritmicas, como buen cantante de jazz. Musica gamelan es estricta, pero también permite ciertas libertades y respiros, — Coneepto de irama: expansion o contraccién de melodias ejecuiadas por un instrumento. El concepto de melodia tiene que ver mas con una visidn general de ella que como una red de intervalos, como en Oceidente. — Roles de instrumentos: los hay melédicos, ritmicos, los que ejecutan ostinatos 0 segundas melodias 0 contramotivos. Y también algunos improvisan, algo o mucho mas. — Concepcidn orquestal del gamelan se traslada también a misica coral a cappella. — Sentido de lo colectivo: 1 grupo pesa més que lo individual. El virtuosismo es un asunto colectivo, logrado sobre Ia base del virtuosismo individual que se funde en lo social 0 colectivo. Hay un gran sentido de la interdependencia para lograr resultado final. — Sentido colectivo se expresa también en musica coral, la danza y el teatro. Segin Lomax, se trata de un reflejo del fuerte sentido colectivo en la vida social.— Hay un fino sentido de la dindmica y especialmente del tempo. Cambios de tempo ~ bruscos 0 graduales~ se realizan con gran precisién. — Estructuralmente el gamelan es ciclico, repetitivo, complementario, da variacién casi continua y polifinica. — Existenotacién musical numérica. ESCALAS — Las escalas mas usadas son dos: slendro (cinco grados) y pelog (siete grados). Cada una de ellas tiene tres modos 0 pather. Ademis, cada escala tiene variantes segin escuelas, tradiciones, instruments, regiones geogrificas, repertotio, ete. A veces, Ia escala se utiliza de manera incompleta — Los modos se definen segiin nota central (0 ténica) y segin formulas melédicas, ritmicas, etc., vineulado a un modo determinado. Slendro simboliza calma, reflexién y melancolia, en cambio, pelog simboliza alegria y lo festivo, — Aunque hay un fuerte sentido de la escala, en gamelan no hay alturas fijas en sentido absoluto, La afinacién es relativa: los intervalos son mas © menos precisos (aunque hay cierto grado de tolerancia), pero la altura no es fija — Algunos metalofonos se afinan con eve diferencia de altura para aumentar la vibracion.) — No existe la octava justa en la afinacién indonesa — La teoria del circulo de quintas justas no es valida para el gamelan, Por ello, la tradicién esta inmersa en pricticas culturales y no tanto en ¢lementos aciisticos. — Una pieza escrita para una escala pelog se puede pasar a una slendro, pero eliminando dos notas. No siempre este traspaso permite reconocer la melodia original.INDONESIALAISIA ORKESTEREITA JAAVA — Gamelan munggang (ainakin oli v. 347 jKr.) — Gamelan kogok ngorek (“pehmed” ryhmé) — Gamelan talu tai carabalen (“kova” ryhmi) — Gamelan jemblung — Reyog gamelan —Tara yangsa-ensemble — Gendang penca-ensemble BALI — Gamelan gong (vanhin tyyppi) — Gamelan anklung — Gamelan gong kebyar (uusimuotoinen) — Gamelan gambuh — Gamelan arja — Gambang-ensemble — Gamelan gong gede — Gender wayang (siestiti varjonukketeatteria) — Ensemble genggong — Ensemble gandrung — Gamelan bumbung — Gamelan joged — Gamelan Semar pegulingan SUMATRA — Tagamin-ensemble SUNDA — Kacapi suling BORNEO — Kulintang- ensembleJava: Ensembles and Yolk Fevic. INSTRY MENTSiINBONESTA: Polke tustrumen7sEXAMPLE 29, Javanese tne ste. fo ec OO ee eo a - £ ro FUNCTIONS OF INSTRUMENTS (0) GAMELAN-~ORK,INDONESIAN MUSIIKKI (NAYTTEET) KLASSINEN MUSIIKKI 1) Gamelan talu (0 carabalen) (“kovasoininen”), JAVA, din. v. 1950. (50") 2) Gamelan kogok ngorek (“pehmedsoininen), Java, ain. 1950. (1'24”) 3) Gending Babad, Gending bonangan, Java. (kovasoininen). (22°30”) 4) Gending Tejanata, Java (pehmeisoininen). (23'46”) S)Genggong, BALI, (9 munniharppua, 1 suling-huilu, 1 kendang- rumpu, 2 tjeng-teng -lauttaset) (2’03”) 6) Gamelan semar pegulingan, Bali, (2’57”) 7) Wayang kulit (varjonukketeatteri), Bali (3’50") 8) Gamelan semur pegulingan, Bali. Trompong-gongi. (1'35”) 9) Gamelan gambuh, Bali. Johdanto (1°56”), keskiosa (1°25”) ja loppu (1'21”) (yhteensa: 4°42") 10) Janger-kappale. Bali. Kuoro + orkesteri. Stivell. 1930. (2’31”) 11) Ketjak-kappale. Bali. Mieskuoro. (5°22”) 12) Ganda pura. Bali. Djanger-tanssi. (1°36”) 13) Peperangan sira Pandji, balilalainen ooppera. (2'06”) 14) Gamelan kacapi suling, SUNDA. Kacapi-sitra, suling-huilu, rincik- sitra (mas moderna que kacapi). Ain. 1973. Estilo muy refinado. En esta piza y siguiente influencia clara de India y miisica arabe. (2’02”) 15) Rencag: Pancaniti, Bayubud, Mangari, Liwung ja Sumarambah. Sunda. Mismo grupo instrumental anterior y dos cantantes solistas, hombre y mujer. Pieza muy delicada y fina. Partes instrumentales con metro y tempo fijo, partes cantadas rubato. (4°14") Gameian gong kebyar: Topeng arsawidjaja -tanssi. Bali. Pantomiimi- tanssi. Canto. {Muchos cambios de tempo! (2’39”) 16 ETNINEN MUSIIKKI 17) Shamaani-laulu. SUMATRA. Tallennettu v. 1905-06. (1°08”) 18) Shamaanilaulu? Sumatra. Tallennettu v, 1910. (1700”) KANSANMUSIIKKI 19) Batak-musiikki: [le-ile. Sumatra. Esihindulainen orkesteri. (1°39") (20) Gamelan gandrung: Gandragan-tanssi (3°06")] 21) Tari piring sadang lawas: lauttanen-tanssi. Sumatra. Laulusolisti, kuoro, rebana-viulu. (1°13”) 22) Udan liris: rakkauslaulu. Sunda. (1°23") 23) Sorban palid. Sunda. Laulusolisti, viulu ja katjapi-sitra. (1°37")