Gde svrstati Miodraga Pavlovia kao pobornika moderne poezije?
Njegove pesme nisu pisane
ni po ekspresionistikoj shemi, ni po nadrealistikoj, ni po sintetistikoj. On ne pripada nijednom izmu dvadesetog stolea i zato se mnogi kritiari libe da uzmu njegovo delo u ruke i da napiu koji redak. A kako i ne bi kad prva pesma iz njegove zbirke 87 pesama (Vihor) poinje stihovima: Probudim se nad krevetom oluja! Pesme su bez zareza i taaka, stih je slobodan, tematika raznolika. Na taj nain Pavlovi oteava posao kritiarima, jer oni ne mogu da dokue opte odlike njegove poezije. No ipak, on u svojim pesmama iskidanim reenicama pokazuje uas pred razaranjem sveta i krikove na granici postojanja (masovna klanja po ulicama, razorene gradove i slino). Poezija u kojoj nema taaka i zareza upuuje na odreenu vrstu revolta i besa, a ono to je uzrok tom besu, lei u sadrini pesme. Slobodan stih je najbolje orue za iskazivanje emocija pa ga Miodrag Pavlovi iz tog razloga i koristi. U zbirci 87 pesama sukobljene su dve stvarnosti: stvarnost unutranjeg sveta u oveku koja daje svetlost i zvuk spoljanjem, i stvarnost spoljanjeg sveta iznad oveka koja daje saznanja iz sveta unutranjoj stvarnosti. Na taj nain, ove stvarnosti se proimaju dajui jedna drugoj neophodne komponente za opstanak. Stih je kratak i koncizan, kompozicija funkcionalna, a poezija se gradi na smenjivanju pesnikih slika sa razliitim ili oprenim znaenjem. Na primer, pominjana pesma Vihor, u sebi sadri ovozemaljsko i nadzemaljsko i moe se rei da je pomalo pesimistiki nastrojena. Lirski subjekt se budi, nad krevetom je oluja. Dakle, unutranja stvarnost se sudara sa spoljanjom. Ovo nas moe podsetiti na Disovu pesmu Tamnica i na prvi njen stih To je onaj ivot gde sam pao i ja. Pesnik se odmah suoava sa uasom stvarnosti i gleda kako u blato padaju zrele vinje. Kontrast zrelih vianja i blata ukazuje na degradaciju vrednosti. Vrhunac odnosno zrelost se moe dostii, ali emu sve to, kad ionako pre ili kasnije sve zavri u blatu? Oluja tera raupane ene da zapomau iz amaca, kao da je taj njihov krik poslednji jer one znaju da e ih voda udaviti. Ta voda je ivotna plima koja nosi i ne pita, ona davi mrtvace da bi se uverila da oni zaista nee vie ustati i hodati zemljom. Sa takvom olujom se pesnik bori i nju gleda svakodnevno, sa saznanjem da uskoro od svega toga nee biti nita. Pesimistino je to to ne postoji nada u neki ciklus, niti vera da e i posle smrti biti zagrobnog ivota. Nema je ni u naznakama. U Stubu seanja je Pavlovi ipak malo napredovao. Iako su mu poznate i usamljenost i gorina zbog toga, on ipak ima vee saznanje o sebi i svetu, vee u odnosu na prethodnu zbirku. Izraz mu je slobodniji, stih dui ali eliptian, a poezija se gradi na dinamici (dijalog). Sreemo jezik ulice, argone, jezik intelektualaca i slino. Motivi u obe zbirke su: usamljenost, stah, prolaznost, oajanje, smrt koja se uzima kao injenica ivota. Pesme koje najbolje oslikavaju Pavlovievu poeziju su Rejkvijem, Pod zemljom, Preludijum. Pesma Na smrt jedne koke, takoe ima dubok smisao iako se po naslovu ne bi reklo. Kao prvo naslov predstavlja parodiju na prigodnu klasicistiku poeziju, zatim tkivo sadrine se sastoji iz klanja jedne kokoke koju su obesili za nogu nad klozetskom oljom, krv je naravno prisutna, a perje u jastuku oprostie naim goludravim vratovima. itava ova scena bi se sa mikroplana mogla prevui na makroplan jer je previe detalja koji podseaju na nevine rtve ratova i masovnih nesrea koje se deavaju zato to su ljudi bolesno prodrljivi. A vi proitajte bar deo Pavlovieve poezije i naite sami smisao iste, jer je u poeziji miljenje svakog pojedinca drugaije, a ipak dragoceno.