NOVEDADES JULIO 2024

AVNI 7. MÁQUINA DE BROMAS

Romain Pujol, Vincent Caut
NOVEDADES

CORONEL WEIRD Y EL PEQUEÑO ANDRÓMEDA

Jeff Lemire, Tate Brombal, Ray Fawkes y otros

EL CÓNDOR Y LA CANÍBAL
Víctor Coyote

TERRITORIO
David Muñoz, Miguel Robledo
OTROS IDIOMAS

BIGA 7. TXANTXAK SORTZEKO MAKINA

Romain Pujol, Vincent Caut
AVNI 7. MÀQUINA DE DISBARATS
Romain Pujol, Vincent Caut

LA CASA
9.ª EDICIÓN EN CASTELLANO, 2ª EN EUSKERA, 3.ª EN CATALÀ
Paco Roca
REEDICIONES

EL CUERPO DE CRISTO. 3.ª EDICIÓN

Bea Lema

MARÍA LA JABALINA
3.ª EDICIÓN EN CASTELLANO, 2ª EN VALENCIÀ
Cristina Durán, Miguel Ángel Giner Bou
 A PARTIR DE
6 AÑOS

AVNI 7
MÁQUINA DE BROMAS
Guion: Romain Pujol
Dibujos: Vincent Caut
Traducción: Lucía Bermúdez Carballo

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Color. Rústica con solapas
64 páginas. 17 x 21,5 cm. 11 euros
Colección Txikiberri
ISBN: 978-84-19670-50-2

A LA VENTA EL 4 DE JULIO

La nueva entrega de una serie que lleva

vendidos más de 30.000 ejemplares en España
y que aborda los problemas y emociones de
El más popular los niños de hoy en día con humor

Amable, bromista, payasete y, además, con superpoderes que le permiten cam-

biar de forma y realizar increíbles hazañas. No sabemos exactamente qué tipo de
animal es Avni, pero tenemos claro una cosa: ¡lo tiene todo para ser el héroe favo-
rito de los más pequeños! De hecho, Avni es la estrella de la escuela de Animalia y
¡todo el mundo le adora! Todos... menos Léon que, antes de que llegara Avni, era
el rey del patio. ¡Es que León el camaleón puede cambiar de color y hacerse invi-
sible! Pero todo va a volver a ser como antes: León ha traído a la escuela su Robo-
tron 3000, un robot con capacidades increíbles. ¡Su popularidad está asegurada!
Máquina de bromas es el nuevo volumen de las aventuras del pequeño héroe
azul, una serie que lleva vendidos más de 30.000 ejemplares en España y que,
como siempre con picardía, humor y una buena dosis de transformaciones sor-
prendentes, aborda los problemas y emociones de los niños de hoy en día con
gags tiernos e hilarantes.

“Bromista y muy divertido, nos da ganas de hacer travesuras y nos

encanta”.
Elizabeth Sutton, ID Boox

ROMAIN PUJOL (Albi, 1989) lleva creando su propio universo

desde el colegio, haciendo caricaturas de profesores y compañeros en
cualquier papel que caía en sus manos. En 2006, obtuvo el segundo pre-
mio de la categoría Teenagers en el concurso de cómic de Colomiers.
Fue la confirmación que necesitaba para decidirse a convertir su pasión
en oficio. En 2007, mientras cursaba el bachillerato creó un blog donde
desarrollaba su particular universo repleto de personajes delirantes. Ob-
tuvo el título de artes aplicadas en 2011, lo que consiguió tranquilizar a
sus padres. Él y Thitaume, un guionista de Toulouse, fueron escogidos
para adaptar a cómic el videojuego Rabbids. En 2013, fue contactado
por Milan para crear nuevos personajes para jóvenes, que acabarían con-
virtiéndose en la serie Avni, dibujada por Vincent Caut y prepublicada en
la revista Toboggan (con más de 400.000 suscriptores). También coguio-
niza con su amigo Thitaume otra serie juvenil: Balez et Malina.

VINCENT CAUT (Melun, 1991) comenzó en el mundo de la his-

torieta cuando, a los 13 años, aterrizó por azar en un blog de cómic. Por
afición y diversión, decidió lanzarse también a la aventura del cómic en
internet. Recibió en 2009 el segundo premio del concurso Révélation
Blog del festival de Angoulême, lo que le permitió editar su primer ál-
bum para la editorial Diantre!, Le Trésor de l’Île Mokoko (“El tesoro de la
isla Mokoko”). Vincent Caut sigue actualmente con sus estudios de artes
aplicadas mientras trabaja desde hace algún tiempo en el campo de la
ilustración juvenil (Okapi, Phosphore, Makaka, La Boîte à bulles...). Ade-
más de la serie Avni, es también dibujante de Mes 100 premiers mots
des animaux (“Mis 100 primeros nombres de animales”) y de los tres
tomos de la serie Où es-tu, Léopold? (“¿Dónde estás, Léopold?”).
 Coronel Weird y El
Pequeño Andrómeda
Guion: Tate Brombal y Jeff Lemire
Dibujos: Ray Fawkes, Andrea Sorrentino, Marguerite
Sauvage, Yuko Shimizu, Dani, Tyler Bence, Nick Robles
y Ariela Kristantina
Traducción: Santiago García

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Color. Cartoné. 136 páginas. 17 x 26 cm. 19 euros
Colección Sillón Orejero
ISBN: 978-84-19670-88-5

A la venta el 4 de julio

Tate Brombal coge las riendas del Coronel Weird

ES HORA DE RESOLVER para ampliar el universo de Black Hammer y darle
¿En qué momento cambió todo? ¿Cuánto pesa una nueva dimensión a uno de sus personajes más
el engaño? Si el Coronel Weird impide que el memorables
Doctor Andrómeda descubra la Para-Zona,
¿estará todo resuelto? El aventurero espacial lleva sobre sus hombros la carga del sufrimiento del resto de los héroes
de Spiral City tras el cataclismo final y para acabar con ese sentimiento infernal Weird idea un plan sencillo: evitar que
la Para-Zona sea descubierta.
El Coronel tendrá que emprender un viaje que salve a sus colegas superhéroes de su purgatorio rural entrando en
la Para-Zona, donde se encuentra a sí mismo emparejado con un infantil Doctor Andrómeda, antes conocido como
Doctor Star, en una serie de fantásticas aventuras que atraviesan diversos mundos y dimensiones.
Escrito por Tate Brombal (Barbalien. Planeta rojo) en colaboración con el co-creador de Black Hammer, Jeff Lemire,
Coronel Weird y El Pequeño Andrómeda cuenta con una alineación estelar que incluye algunos de los mejores
dibujantes de cómics del momento: Ray Fawkes, Andrea Sorrentino, Marguerite Sauvage, Yuko Shimizu, Dani, Tyler
Bence, Nick Robles y Ariela Kristantina.
LOS AUTORES

Tate Brombal es un guionista de televisión y de cómics canadiense. Sus tra-

bajos incluyen Barbalien. Planeta rojo, junto con el artista ganador del Eisner Gabriel
Hernández Walta, y Coronel Weird y el Pequeño Andrómeda, ambas parte del univer-
so Black Hammer de Jeff Lemire y Dean Ormston. También creó el cómic corto The
God of Roadside Memorials con dibujos de V. Gagnon, incluido en la antología de
cómics de TO Comix Waward Kindred y en 2021 se unió al equipo formado por James
Tynion IV y Werther Dell’Edera para escribir La Casa Slaughter, spin-off de la serie Hay
algo matando niños (Planeta Cómic).

Jeff Lemire es un dibujante y guionista de cómics canadiense, con una laurea-

da carrera. Su trilogía Essex County, reeditada en un volumen integral por Astiberri,
fue destacada en 2011 como la mejor novela canadiense de la década. Tras adquirir
una gran popularidad como guionista para DC y Marvel, con personajes como Ojo de
Halcón, X-Men y Lobezno, en 2017 creó la serie ganadora del premio Eisner 2017 a
la mejor serie nueva, Black Hammer, con dibujos de Dean Ormston. En 2018, vio la
luz una nueva novela gráfica con Lemire como autor completo: Un tipo duro. Astiberri
publica las principales series que Jeff Lemire realiza para editoriales independientes
como Black Hammer, Plutona, Descender, Gideon Falls, Royal City o Ascender, a las
que se suman Family Tree, Snow Angels y recientemente Little Monsters, El pasadizo y
Diez mil plumas negras, estas dos últimas obras como parte del nuevo universo Mitos
del huerto de los huesos producido junto a Andrea Sorrentino. En 2024 en Astiberri
ha publicado Carretera fantasma, su última colaboración con el dibujante Gabriel H.
Walta, y Efímeras, su nueva obra como autor completo.

Ray Fawkes es un dibujante y guionista de cómics canadiense en activo desde

hace más de veinte años. Dentro del universo de Black Hammer ha guionizado Black
Hammer ‘45, dibujado por Matt Kindt, y colaborado en Los increíbles antiadolescentes.
En Coronel Weird y el Pequeño Andrómeda descubrimos la faceta de Fawkes como
ilustrador. Además, Fawkes es autor de los cómics y novelas gráficas Underwinter,
Intersect, One Soul, The People Inside, The Spectral Engine, Possessions y Junction
True, así como de Batman: Eternal, Constantine, Justice League Dark y Gotham by
Midnight (DC), Wolverines (Marvel) o Jackpot! (AfterShock). Ray Fawkes ha sido nomi-
nado a los premios Eisner, Harvey y Shuster y ha resultado ganador del premio YALSA.
 El cóndor y la caníbal
Guion y dibujos: Víctor Coyote

Astiberri Ediciones y
Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, 2024
Color. Cartoné
80 páginas. 17 x 24 cm. 15 euros
Colección Sillón Orejero
ISBN: 978-84-19670-90-8

A la venta el 11 de julio

El cóndor y la caníbal es una coedición

entre Astiberri y el Museo Nacional
Thyssen-Bornemisza en la que el dibujante
y músico Víctor Coyote reflexiona sobre la
historia del colonialismo a través de sus
representaciones artísticas

LA MEMORIA COLONIAL A TRAVÉS DEL ARTE

El sistema colonial está en la raíz de la modernidad occidental y su legado sigue afectando a las relaciones humanas
y geopolíticas en todo el mundo. Europa avanzaba en la conquista de derechos y libertades a la vez que imponía un
régimen de dominación racial, esclavización, apropiación de tierras y materias primas en el “Nuevo Mundo”.

Un cóndor planea sobre la ciudad de Quito. Una mujer caníbal posa para un pintor holandés. Una serpiente se
desliza por un río brasileño. Un capataz inglés inicia la explotación medicinal de la quinina. Un joven escultor quechua
introduce la vanguardia en la imaginería religiosa del siglo XVII. El zorzal colorado conoce todas las historias de la
frontera paraguaya. Y así sucesivamente.
Víctor Coyote cruza a los pintores holandeses Frans Post y Albert Eckhout con la escuela quiteña de arte religioso para
construir una reflexión policromada sobre la memoria del colonialismo, el poder del arte, las costumbres naturales,
la ficción y la mentira.

El cóndor y la caníbal es una coedición entre Astiberri y el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza con motivo de la
exposición La memoria colonial en las colecciones Thyssen-Bornemisza que abrirá sus puertas en Madrid del 25 de
junio al 20 de octubre de 2024.

EL AUTOR

Víctor Coyote (Tui, Pontevedra, 1958), es músico (primero con

Los Coyotes y luego en solitario como Víctor Coyote), ilustrador, escritor,
realizador audiovisual y diseñador gráfico.

Es el autor, entre otras obras, de Cruce de perras y otros relatos de los 80

(Visual Books, 2006), Tío Budo (Fulgencio Pimentel, 2014), Días de alarma
(Salamandra Graphic, 2020), Entresijos (Autsaider, 2023) o El cóndor y la
caníbal (Astiberri y Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, 2024).

En su faceta de músico, su interés por los estilos musicales latinoamericanos

(tanto folclóricos como urbanos) ha sido constante.
 Territorio
Guion: David Muñoz
Dibujos: Miguel Robledo

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Color. Cartoné
136 páginas. 22 x 29,5 cm. 24 euros
Colección Sillón Orejero
ISBN: 978-84-19670-79-3

A la venta el 11 de julio

El guionista David Muñoz y el dibujante

Miguel Robledo firman una espectacular
obra de ciencia ficción que ha necesitado
siete años para su realización

LA VENGANZA A AÑOS LUZ DE LA TIERRA

La humanidad ha ganado la guerra contra una civilización extraterrestre. El capitán Noguera forma parte de las tropas
destacadas en el planeta de los alienígenas, convertido ahora en una colonia terrestre.
Cuando el soldado Castro se incorpora a la brigada de Noguera, este le reconoce inmediatamente: es el sádico líder
del grupo que le hizo bullying en el instituto.
Ahora, Noguera tiene por fin la oportunidad de vengarse de él. La historia, que comenzó en un instituto de la Tierra
hace 20 años, se resuelve en un mundo a decenas de años luz de nuestro sistema solar.

Territorio es un proyecto de largo recorrido escrito por el versátil guionista David Muñoz que le ha llevado a su
dibujante, Miguel Robledo, siete años de trabajo y que por fin ahora ve la luz.
LOS AUTORES

David Muñoz (Madrid, 1968) estudió Bellas Artes. Ha escrito películas como
El espinazo del diablo, La posesión de Emma Evans o No mires a los ojos (nominada al
Goya al mejor guion adaptado en 2023); series de televisión como La embajada, Los
favoritos de Midas o Cuatro estrellas; y cómics como La casa de los susurros (Yermo
Ediciones), Trackers (Yermo Ediciones) o Miedo (Glénat), una historia autobiográfica
sobre el bullying que sufrió siendo niño. El estudiante desastroso que fue en su ado-
lescencia no se lo creería, pero además de guionista es profesor de guion y da clases
en la ECAM y en varios másteres universitarios. Junto con Rayco Pulido es autor de
Sordo (De Ponent, 2008; Astiberri, 2018), adaptada al cine en 2019. Sus últimos cómics
anteriores a Territorio son 15 (Astiberri, 2021), Monstruo (Astiberri, 2024), ambos con
dibujos de Andrés G. Leiva, e Infectado (Astiberri, 2022), dibujado por Manuel Meseg-
uer. Además, es autor del manual de guion de cómic Escribir con viñetas, pensar en
bocadillos (Es Pop, 2020). Algo que se ha preguntado muchas veces es qué pasaría
si se encontrara ahora con el líder de los matones que tan mal se lo hicieron pasar en
el colegio. Durante esas noches de insomnio nacieron Enemigos, un corto escrito y
también dirigido por él en 2020, y Territorio (Astiberri, 2024)

Miguel Robledo (Ourense, 1970). Ilustrador autodidacta, comienza en el

mundo del cómic para luego pasar a hacer ilustración editorial y comunicación gráfica.
Trabajó en la industria de la animación, tanto en proyectos de TV como en productoras
cinematográficas.
En la actualidad es director de arte en Aira Editorial, donde ha ilustrado entre otros
Frankenstein, de Mary Shelley, Unha noite no tren da Vía Láctea, de Kenji Miyazawa,
Heidi, de Johanna Spyri, y Tres contos para nenas malas, de José Ovejero.
Territorio (Astiberri, 2024) es su primera obra a nivel nacional.
DE DAVID MUÑOZ EN ASTIBERRI

Sordo 15
Con Rayco Pulido Con Andrés G. Leiva
80 páginas. 14 euros 128 páginas. 16 euros
ISBN: 978-84-16880-84-3 ISBN: 978-84-18215-40-7

Infectado Monstruo
Con Manuel Meseguer Con Andrés G. Leiva
136 páginas. 15 euros 128 páginas. 25 euros
ISBN: 978-84-17575-68-7 ISBN: 978-84-19670-56-4
 6 URTETIK
AURRERA

BIGA 7. TXANTXAK
SORTZEKO MAKINA
Gidoia: Romain Pujol
Marrazkiak: Vincent Caut
Itzulpena: Bego Montorio

Astiberri Ediciones. Bilbo, 2024

Kolorea. Paper-azala azal-hegalekin
64 orrialde. 17 x 21,5 cm. 11 euro
Txikiberri bilduma
ISBN euskera: 978-84-19670-51-9

UZTAILAREN 4AN SALGAI

Hona hemen Biga saileko emanaldi berri bat,

gaur eguneko umeen arazo eta emozioak
umorez lantzen dituen eta Espainian 30.000
ale baino gehiago saldu dituen saileko
Ospetsuena emanaldi berria

Atsegina da Biga, txantxa zalea, xelebrea, eta, gainera, itxuraldatzeko eta balentria itzelak
egiteko superbotereak ditu. Ez dakigu zehatz zer animalia mota den, baina gauza bat argi
dugu: umeen heroi kutuna izateko baldintza guztiak betetzen ditu! Izan ere, Animaliako
eskolako izarra da Biga, eta biziki maite dute denek! Denek... Leoi izan ezik, bera zelako jo-
lastokiko erregea Biga heldu aurretik. Leoi kameleoia gauza baita kolorea mudatzeko eta
ikusezin bilakatzeko! Alabaina, dena lehenera itzuliko da: Leoik bere Robotron 3000, gai-
tasun ikaragarriak dituen robota, eraman du eskolara. Ospetsuena izango da berriz ere!

485 kutxatila. 48080. Bilbo • 689 213 317 • prensa@astiberri.com

Txantxak sortzeko makina da gure heroi urdinaren abenturen azken liburukia. Biga sailak
30.000 ale baino gehiago saldu ditu Espainian, eta oraingo abentura honetan ere lotsa-
gabeki, umorez eta itxuraldaketa harrigarri ugariz helduko die gaurko umeen arazo eta
emozioei, gag samur eta barregarriak tarteko.

“Jostakina eta zinez barregarria da, bihurrikerietako gogoa pizten

digu eta maite-maitea dugu”.
Elizabeth Sutton, ID Boox

ROMAIN PUJOL (Albi, 1989) eskola garaiaz gero ari da bere

unibertso propioa sortzen eta irakasleen eta eskolakideen karikaturak
eskuetan erortzen zitzaion edozein paperetan marraz-ten. 2006an bi-
garren saria eskuratu zuen “Teenagers” kategorian Colomierseko komi-
ki lehiaketan. Hura izan zen bere grina ogibi-de bihurtu behar zuelako
baieztapena. 2007an, batxilergoa egi-ten ari zen bitartean, bere pertso-
naia zoro-zoroak lantzen zituen blog bat sortu zuen. Arte Aplikatuen lizen-
tzia lortu zuen 2011n, eta hala lasaitu zituen gurasoak. Bera eta Thitaume,
Tolosako gidoigi-le bat, aukeratu zituzten Rabbids bideo-jokoa komikira
egokitzeko. 2013an, Milan argitaletxeak gazteentzako pertsonaia berriak
sort-zea proposatu zion eta proposamen hura Avni (Biga) saila bihurtu
zen azkenean, Vincent Cautek marraztua eta Toboggan aldizkarian aldez
aurretik argitaratua (400.000tik gora harpidedun). Thitaume bere lanki-
dearekin elkarlanean gazteentzako beste sail baten gi-doian lantzen ari
da: Balez et Malina.

VINCENT CAUT (Melun, 1991) 13 urterekin ustekabean komiki-

blog batekin topo egin zuenean hasi zen komigintzan. Zaletasunez eta
dibertitzeko, interneten komikia lantzeko aben-turari ekitea erabaki
zuen. 2009an bigarren saria eskuratu zuen Angulemako jaialdiko Révéla-
tion Blog lehiaketan, eta horri es-ker bere lehen albuma argitaratu ahal
izan zuen, Le Trésor de l’Île Mokoko (“Mokoko uharteko altxorra”) Dian-
tre! argitaletxearent-zat. Vincent Caut arte aplikatuen ikasketak egiten
ari da gaur egun eta gazteentzako ilustrazioan dihardu azkenaldi hone-
tan (Okapi, Phosphore, Makaka, La Boîte à bulles…). Avni (Biga) sailaz
gaine-ra, marraztu ditu baita ere Mes 100 premiers mots des animaux
(“Animalien nire lehen 100 hitzak”) eta Où es-tu, Léopold? (“Non zaude,
Léopold?”) saileko hiru liburuki.

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 A PARTIR DE
6 ANYS

AVNI 7
MÀQUINA DE DISBARATS
Guió: Romain Pujol
Dibuixos: Vincent Caut
Traducció: Adriana Plujà

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Color. Rústica amb solapes
64 pàgines. 17 x 21,5 cm. 11 euros
Col·lecció Txikiberri
ISBN: 978-84-19670-52-6

A LA VENDA EL 4 DE JULIOL

La nova entrega d’una sèrie que ha venut més

de 30.000 exemplars a Espanya i que aborda
amb humor els problemes i les emocions dels
El més popular nens i nenes d’avui dia

Amable, bromista, pallassot i, a més, amb superpoders que li permeten canviar de

forma i fer proeses increïbles. No sabem exactament quina mena d’animal és l’Av-
ni, però tenim clara una cosa: ho té tot per ser l’heroi favorit dels més petits! De fet,
l’Avni és l’estrella de l’escola d’Animalia i tothom l’adora! Tothom... menys el Lleó,
que abans que arribés l’Avni era el rei del pati. És que Lleó el camaleó pot canviar
de color i fer-se invisible! Però tot tornarà a ser com abans: el Lleó ha portat a l’es-
cola el seu Robotró 3000, un robot amb capacitats increïbles. La seva popularitat
està assegurada!

Apartat 485. 48080. Bilbao • Tel.: 689 213 317 • prensa@astiberri.com

Màquina de disbarats és el nou volum de les aventures del petit heroi blau, una
sèrie que ha venut més de 30.000 exemplars a Espanya i que, com sempre amb
picardia, humor i una bona dosi de transformacions sorprenents, aborda els pro-
blemes i les emocions dels nens i nenes d’avui dia amb gags tendres i hilarants!

“Bromista i molt divertit, fa venir ganes de fer bestieses i ens

encanta”.
Elizabeth Sutton, ID Boox

ROMAIN PUJOL (Albi, 1989) no ha deixat de crear el seu propi

univers des de l’escola, caricaturitzant professors i companys en qualse-
vol full que trobava. El 2006, va guanyar el segon premi de la categoria
Teenagers al concurs de còmic de Colomiers. Va ser la confirmació que li
calia per transformar la seva passió en un ofici. El 2007, quan encara feia
el batxillerat, va crear un blog en què va desenvolupar el seu univers i els
seus personatges delirants. Va ob-tenir el títol d’Arts aplicades el 2011,
cosa que va tranquil·litzar els seus pares. Després, va dedicar un any a
un projecte d’àlbum amb Thitaume, guionista de Tolosa que ja havia pu-
blicat alguns projec-tes amb Midam (Game Over). Al mateix temps, amb
Thitaume van fer una prova per adaptar Rabbids al còmic i van ser esco-
llits. El 2013, és contactat per Milan per crear nous personatges per als
jo-ves: serà l’inici d’Avni, dibuixada per Vincent Caut, i prepublicada a la
revista Toboggan (amb més de 400.000 subscriptors). Al mateix temps,
també amb el seu company Thitaume, coguionitza una altra sèrie juvenil:
Balez et Malina.

VINCENT CAUT (Melun, 1991) va començar en el món de la his-

torieta als 13 anys quan, per atzar, va acabar en un blog de còmic. Com
que ell mateix hi era aficionat, va decidir prendre-s’ho com un joc i llan-
çar-se també a l’aventura del còmic per internet. Va rebre, el 2009, el
segon premi al concurs Revélation Blog del festival d’Angulema, fet que
li va permetre editar el seu primer àlbum amb Diantre!, Le Trésor de l’Île
Mokoko (“El tresor de l’illa Mokoko”). Vincent Caut cursa actualment els
estudis d’Arts aplica-des i al mateix temps treballa en el camp de la il·lus-
tració juvenil (Okapi, Phosphore, Makaka, La Boîte à bulles…). A més de
la sèrie Avni, també és dibuixant de Mes 100 premiers mots des animaux
(“Els meus 100 primers noms d’animals”) i dels tres volums de la sèrie Où
es-tu, Léopold ? (“On ets, Léopold?”).

Apartat 485. 48080. Bilbao • Tel.: 689 213 317 • prensa@astiberri.com

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Apartat 485. 48080. Bilbao • Tel.: 689 213 317 • prensa@astiberri.com
 La casa
Guion y dibujos: Paco Roca

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Color. Cartoné
136 páginas. 24 x 17 cm.
18 euros
Colección Sillón Orejero
ISBN: 978-84-16251-00-1

9.ª edición

La obra de Paco Roca –premio Eisner

LA HUELLA DEL PASADO
2020 a la mejor obra extranjera,
A lo largo de los años el dueño llena de recuerdos su casa, traducida a 16 idiomas y con más de
testigo mudo de su vida. Y aquel es también la fiel ima-
56.000 ejemplares vendidos solo en
gen de ella. Como las parejas que han convivido siempre
España– es “un emocionante último
juntas. Así, cuando su ocupante desaparece para siempre,
paseo juntos de un padre y un hijo”,
el contenido de la casa se paraliza por el polvo esperando
según el escritor Fernando Marías
que alguna vez su dueño regrese.

Los tres hermanos protagonistas de esta historia volverán un año después de la muerte de su padre a la casa familiar
donde crecieron. Su intención es venderla, pero con cada trasto que tiran se enfrentan a los recuerdos. Temen estar
deshaciéndose del pasado, del recuerdo de su padre, pero también del suyo propio. Se perciben en esta obra de
Paco Roca ecos autobiográficos que surgen de una necesidad de contar una situación que ha tocado de cerca al autor
valenciano, tal y como ya le sucediera con Arrugas.

La casa –ganadora del premio Eisner 2020 a la mejor obra extranjera, y del Zona Cómic 2015, Estrella 2016 al cómic
más destacado del año por el diario Le Parisien, Gran Premio Romics 2017 del salón del cómic de Roma y Premio Ro-
mics 2017 al mejor cómic europeo del salón del cómic de Roma– ha sido traducida a 16 idiomas hasta la fecha y solo
en España ha vendido más de 56.000 ejemplares.
El desaparecido escritor Fernando Marías destaca en el prólogo que “nada compromete más a un autor que arrancar
su obra con una secuencia memorable. El lector lo ha captado y exigirá que la fuerza no afloje y se encamine, además,
hacia el cierre exacto del círculo perfecto. La casa, llena de amor y verdad, lo consigue”, y añade Marías que, para él,
esta obra del autor valenciano, “un emocionante último paseo juntos de un padre y un hijo, es también el libro que ha
permitido a Paco Roca dibujar el Tiempo que se va, o que se fue, o que se irá”.

“Emocionante, muy sutil, con muchos hallazgos gráficos y narrativos. Me ha

puesto la piel de gallina”.
Javier Mariscal

“Como una rara avis del panorama patrio, Roca logra su enésima obra
redonda. A pesar de su apariencia sencilla, de su espectro cercano, se dispone
a hablar del paso del tiempo, como las obras más importantes de la literatura.
De lágrima asegurada, el tebeo nacional del año”.
Raúl Silvestre, Zona Negativa

“Un libro mágico sobre la sencillez y el adiós, con evidente carácter

autobiográfico, en el que Paco Roca se confirma como un narrador sublime.
Afortunadamente las cosas le pasan a quien sabe contarlas”.
Javier Pérez de Albéniz, El Descodificador

EL AUTOR

Paco Roca (Valencia, 1969) estudió en la Escuela de Arte y Superior de Diseño

de Valencia. Aunque su trabajo se centra en los cómics, compagina su tiempo con la
ilustración y las charlas y talleres. En el terreno de los cómics, su obra se ha traducido
en una docena de países. Entre su bibliografía publicada por Astiberri destacan:
El juego lúgubre; El Faro; Arrugas; Las calles de arena; El invierno del dibujante; la
trilogía Un hombre en pijama; Los surcos del azar; La casa; La encrucijada; El tesoro
del Cisne Negro; El dibujado, creado inicialmente para las paredes del IVAM; Regreso
al Edén y El abismo del olvido. Sus cómics han sido galardonados dentro y fuera de
España con, entre otros, el Premio Nacional del Cómic 2008, el Goya al mejor guion
adaptado por Arrugas en 2011, el Excellence Award de Japón, el Inkpot Award en la
Comic-Con de San Diego en 2019 o el Eisner 2020 a la mejor obra extranjera. Paco
Roca ha recibido la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2021 del Ministerio
de Cultura del gobierno de España.
DE PACO ROCA EN ASTIBERRI
Regreso al Edén
3.ª edición
176 páginas. 18 euros
ISBN: 978-84-18215-20-9
Memorias de un
dibujante en pijama.
El integral
224 páginas. 25 euros
ISBN: 978-84-18909-34-4
El tesoro del Cisne
Negro
(realizado junto a
Guillermo Corral)
4ª edición
224 páginas. 20 euros
ISBN: 978-84-16880-87-4
Arrugas
18.ª edición
104 páginas. 15 euros
ISBN: 978-84-96815-39-1
El abismo del olvido
(guion realizado junto a
Rodrigo Terrasa)
3.ª edición
296 páginas. 25 euros
ISBN: 978-84-19670-22-9
Los surcos del azar
12.ª edición
352 páginas. 25 euros
ISBN: 978-84-17575-19-9
El invierno del dibujante
9.ª edición
144 páginas. 18 euros
ISBN: 978-84-18215-70-4
La encrucijada
(cómic-disco; con José
Manuel Casañ)
168 páginas. 25 euros
ISBN: 978-84-16880-40-9
 Etxea
Gidoia eta irudiak: Paco Roca
Itzulpena: Bego Montorio

Astiberri Ediciones. Bilbo, 2024

Kolorea. Azal gogorra
136 orrialde. 24 x 17 cm. 18 euro
Nobela Grafikoa bilduma
ISBN: 978-84-16251-63-6

2. edizioa

Fernando Marías idazlearen ustetan

IRAGANAREN ZANTZUA
“aitak eta semeak elkarrekin egindako
Urteen urteez, oroigarri eta oroitzapenez bete du jabeak azken txango zirraragarria da” Paco
etxea, bere bizitzaren lekuko isila den etxe hori. Era be-
Rocaren lan hau
rean, etxearen irudikoa da jabea. Beti elkarrekin bizi izan
diren bikoteen antzera. Eta hala, han bizi dena behin beti-
rako desagertzen denean, etxearen barrukoa gelditu egiten da, hautsak hartuta, jabea noizbait itzuliko ote den.

Kontakizun honetako protagonista diren hiru neba-arrebak familiaren etxera itzuli dira, aita hil eta urtebetera. Hura
saltzeko asmoa dute, baina oroitzapenei aurre egin beharko diete, botatzeko trasteren bat hartzen duten bakoitzean.
Beldur dira ez ote diren iragana alboratzen ari; aitaren oroitzapena, baita eurena ere. Oihartzun autobiografikoak adi
daitezke Paco Rocaren azken lan honetan, gertutik bizi izan duen egoera bat kontatu beharrak eragindakoak, Zimurrak
obran gertatu zitzaion moduan.

Fernando Marías idazleak honoko hau azpimarratu du: “arrisku handia da egilearentzat sekuentzia gogoangarri batez
abiatzea obra. Irakurlea jabetu egiten da, eta indar horri eusteko ez ezik, zirkulu perfektuaren itxierara bidera dadin
exijituko du. Etxeak, maitasunez eta egiaz betea, lortu egiten du”. Maríasen esanetan, gainera, komikigile valentzia-
rraren azken lan hau “aitak eta semeak elkarrekin egindako azken txango zirraragarria da, baita Paco Rocari Denbora
marrazteko aukera eman dion liburua ere; joan doan Denbora, edo joan egin zena, edo joango dena”.
EL AUTOR

Paco Roca (Valentzia, 1969) Valentziako Escuela de Arte y Superior de Diseño-n

ikasi zuen eta jardun nagusia komikigintza duen arren, ilustrazioekin, hitzaldiekin eta
mintegiekin uztartzen du.
Komikiei dagokienez, hamahiru herrialdetan itzuli dira haren lanak. Astiberrik argitaratu
dituenen artean azpimarratzekoak dira, besteak beste, El juego lúgubre (2001); El
Faro (2004); Arrugas (2007) (Zimurrak, 2007); Las calles de arena (2008); El invierno
del dibujante (2010); Memorias de un dibujante en pijama. El integral bilduma, non
jasotzen baitira Las Provincias egunkarian eta El País Semanal astekarian plazaratutako
orrialdeak –hiru ataletan argitaratu ziren: Memorias de un hombre en pijama (2011),
Andanzas de un hombre en pijama (2014) eta Confesiones de un hombre en pijama
(2017)–; Los surcos del azar (2013); La casa (2015) (Etxea, 2015); La encrucijada (2017)
José Manuel Casañ (Seguridad Social) musikariarekin elkarlanean; El tesoro del Cisne
Negro (2018), Guillermo Corralen gidoiarekin; Regreso al Edén (2020), eta, azkenik, El
abismo del olvido (Ahanzturaren leizea) (2024). El dibujadoren (2019) egilea ere bada:
hasiera batean Arte Modernoko Valentziako Institutuko (IVAM) hormetarako sortu
zuen, eta 2021ean liburu bilakatu zen.
Zenbait sari eskuratu ditu, hala Espainian nola Espainiatik kanpo; besteak beste,
2008ko Espainiako Komikiaren Sari Nazionala, gidoi egokitu onenaren Goya saria
2011n Arrugas filmagatik, Japoniako Excellence Award, San Diegoko Comic Con-aren
Inkpot Award 2019an edo atzerriko lan onenaren Eisner saria 2020an. Paco Rocaren
zenbait komiki zinemara eta telebistara eraman dituzte, hala nola Arrugas (Ignacio
Ferreras, 2011), El tesoro del Cisne Negro (Alejandro Amenábar, 2021) edo La casa
(Álex Montoya, 2024).
Ilustratzailea den aldetik, kartelak, liburu azalak, horma-irudiak eta kanpaina sozialak
sortu ditu era guztietako ekitaldi, argitalpen eta bezeroentzat, batez ere gobernuz
kanpoko erakundeentzat.
Hitzaldiak eta tailerrak ematen ditu mundu osoan, eta Espainiako nahiz Espainiatik
kanpoko aretoetan erakutsi izan da bere lana. Paco Rocak Espainiako Gobernuaren
Kultura Ministerioaren Arte Ederretako Merezimenduaren Urrezko Domina jaso zuen
2021ean, eta 2023an Kultura Merezimenduaren Ciutat de València saria eman zioten.

EGILE BERAREN BESTE

LAN BAT EUSKARAZ:

Zimurrak
2. edizioa
104 orrialde. 15 euro
ISBN: 978-84-15685-70-8
 La casa. Edició en català
Guió i dibuixos: Paco Roca
Traducció: Tina Vallès

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Color. Cartoné
136 pàgines. 24 x 17 cm. 18 euros
Col·lecció Sillón Orejero
ISBN: 978-84-16251-62-9

3a edició

L’obra de Paco Roca –premi Eisner 2020

L’EMPREMTA DEL PASSAT
a la millor obra estrangera, traduïda
Al llarg dels anys l’amo omple de records casa seva, tes- a 16 idiomes i amb més de 56.000
timoni mut de la seva vida. I ell n’és també la més fidel
exemplars venuts només a Espanya– és
imatge. Com les parelles que han viscut sempre juntes.
per a l’escriptor Fernando Marías “un
Així que quan el seu ocupant desapareix per sempre, el
emocionant últim passeig junts d’un
contingut de la casa es paralitza per la pols i espera que el
pare i un fill”
seu amo torni algun dia.

Els tres germans protagonistes d’aquesta història tornaran un any després de la mort del pare a la casa familiar on van
créixer. Tenen la intenció de vendre-la, però amb cada trasto que llencen s’enfronten als records. Tenen por d’estar-se
desfent del passat, del record del pare, però també del seu propi. En aquesta nova obra de Paco Roca es perceben
ressons autobiogràfics que sorgeixen d’una necessitat d’explicar una situació que ha tocat de prop l’autor valencià, tal
com ja li va passar amb Arrugues.

La casa –guanyadora del premi Eisner 2020 a la millor obra estrangera, i del Zona Cómic 2015, Estrella 2016 al còmic
més destacat de l’any pel diari Le Parisien, Gran Premio Romics 2017 del saló del còmic de Roma i Premi Romics 2017
al millor còmic europeu del saló del còmic de Roma– ha sigut traduïda a 16 idiomes fins ara i només a Espanya ha
venut més de 56.000 exemplars.
L’escriptor Fernando Marías destaca que “no hi ha res que comprometi més un autor que arrencar la seva obra amb
una seqüència memorable. El lector ho ha captat i exigirà que la força no afluixi i que a més s’encamini cap a un tanca-
ment exacte d’un cercle perfecte. La casa, plena d’amor i veritat, ho aconsegueix”, i afegeix que per ell aquesta nova
obra de l’autor valencià, “un emocionant últim passeig que fan junts pare i fill, també és el llibre que ha permès a Paco
Roca dibuixar el Temps que se’n va, que se’n va anar, o que se n’anirà”.

EL AUTOR

Paco Roca (València, 1969) va estudiar a l’Escola d’Art i Superior de Disseny

de València. Tot i que el seu treballa se centra en els còmics, ho compagina amb la
il·lustració i les xerrades i tallers.
En el terreny dels còmics, la seva obra s’ha traduït en tretze països. Entre la seva bibli-
ografia publicada per Astiberri destaquen: El juego lúgubre (2001); El Faro (2004); Ar-
rugues (2007); Las calles de arena (2008); L’hivern del dibuixant (2010); el recopilatori
Memorias de un dibujante en pijama. El integral, que recull les pàgines aparegudes al
diari Las Provincias i El País Semanal —que serien publicats en tres toms: Memorias de
un hombre en pijama (2011), Andanzas de un hombre en pijama (2014) y Confesiones
de un hombre en pijama (2017)—; Los surcos del azar (2013); La casa (2015); La en-
crucijada (2017), col·laboració amb el músic José Manuel Casañ (Seguridad Social); El
tesoro del Cisne Negro (2018), amb guió de Guillermo Corral; Regreso al Edén (2020) i
L’abisme de l’oblit (2024), la seva última novel·la gràfica. També és autor d’El dibujado
(2019), creat inicialment per a les parets de l’Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) i
que al 2021 pren forma de llibre.
Els seus còmics han estat guardonats dins i fora de l’Estat espanyol amb, entre d’altres, el Premi Nacional del Còmic
2008, el Goya al millor guió adaptat per Arrugues el 2011, l’Excellence Award de Japó, l’Inkpot Award a la Comic-Con
de San Diego el 2019 o l’Eisner 2020 a la millor obra estrangera.
Alguns dels seus còmics s’han dut al cinema i a la televisió, com ara Arrugues (Ignacio Ferreras, 2011), El tesoro del
Cisne Negro, dirigida per Alejandro Amenábar el 2021, i La casa, dirigida per Álex Montoya el 2024.
Com a il·lustrador, ha fet cartells, portades de llibres, murals i campanyes socials per a tota mena d’actes, publicacions
o clients, en especial organitzacions no governamentals.
Fa xerrades i tallers per tot el món i la seva obra ha estat exposada en sales nacionals i internacionals. Paco Roca rebut
la Medalla d’Or al Mèrit en les Belles Arts 2021 del Ministeri de Cultura del govern espanyol i el maig de 2023 li van
concedir el Premi al Mèrit Cultural Ciutat de València.

DEL MATEIX AUTOR:

L’hivern del dibuixant

128 pàgines. 16 euros
ISBN: 978-84-15163-09-1
 El Cuerpo de Cristo
Guion y dibujos: Bea Lema

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Rústica con solapas. Color
184 páginas. 17 x 23,3 cm. 21 euros
Colección Sillón Orejero
ISBN: 978-84-19670-14-4

3.ª edición

Bea Lema realiza un impresionante trabajo de

bordado y dibujo para contar el camino de
una mujer hacia la salud mental, una emotiva
historia de autoficción ganadora, entre otros,
del Premio del Público en el Festival de Cómic
de Angoulême 2024, una de las citas de cómic
más prestigiosas del mundo

EL LARGO Y DIFÍCIL CAMINO HACIA LA SALUD MENTAL

Cuando Vera era niña, un demonio rondaba su casa y acosaba a su madre, martilleándole los nervios hasta postrarla
en la cama durante días. Entre las sesiones de exorcismo con la meiga y las citas con el psiquiatra, año tras año, la
superstición se desvanece para dejar paso al diagnóstico. Pero, a pesar de los malos tratos, la enfermedad y las ex-
centricidades, el amor de una madre y su hija es más fuerte que cualquier otra cosa, sobreviviendo al paso del tiempo
y a las tormentas.

El Cuerpo de Cristo es la declaración de amor de una hija a su madre, a la que tiene que cuidar siendo demasiado
joven, pero también es el retrato trágico y universal de una mujer encerrada en su papel de hija, madre y esposa en
una España patriarcal, pobre y católica.
Realizada durante una residencia en la Maisons des auteurs de Angoulême (Francia), esta primera novela gráfica de
Bea Lema destaca por su impresionante estilo: junto a los dibujos, increíbles bordados hechos a mano por la autora y
un diseño engañosamente ingenuo inspirado en los arpilleristas chilenos, y decoraciones que recuerdan a la cerámica
española.

El Cuerpo de Cristo ha resultado ganadora del Premio del Público en el Festival de Cómic de Angoulême 2024, una
de las citas de cómic más prestigiosas del mundo. Además, ha conseguido el Premio del Jurado del Festival BD 2023
en Périgord, el Premio Bédélys 2024 del Festival de Cómic de Montréal a la mejor obra extranjera y el Gran Premio
de la Heroína Madame Figaro 2024.

“Es evidente que se trata de una obra excepcional”.

Philippe Lebas, Actua BD

“Pocos cómics muestran tanta personalidad sin dejar de ser perfectamente

accesibles. El Cuerpo de Cristo es un recordatorio de la importancia de la escucha
y la empatía en el seno de cada familia”.
Arthur Bayon, Le Figaro

“Más allá de su impacto emocional y de la fuerza de esta historia familiar, si El

Cuerpo de Cristo resulta tan interesante es porque, además, puede verse como
un reflejo de la propia evolución de la sociedad española”.
Gerardo Vilches, Rockdelux

“Su cubierta atrae todas las miradas, pero cuando ves el resto accedes a un
mundo que rebosa belleza y también tristeza”.
Israel Alejandre Carbajo, La Sexta
LA AUTORA

Bea Lema (A Coruña, 1985) es ilustradora y autora de cómic. Su trabajo es ge-

neralmente de corte autobiográfico y de temas relacionados con la locura, el trauma,
las relaciones familiares, la religión y los ritos populares. A nivel gráfico, explora el
dibujo y el bordado como soporte para sus ilustraciones e historietas.
En 2017 recibe el XII Premio de Cómic Castelao de la Diputación de A Coruña por O
Corpo de Cristo, su primera novela gráfica, un proyecto autobiográfico que trata la
enfermedad mental desde la perspectiva de una niña.
En 2022 fue becada para realizar la residencia de novela gráfica en la Maison des
auteurs de Angoulême (Francia), una iniciativa fruto de la sinergia entre Acción Cul-
tural Española, El Institut Français y la propia Maisons des Auteurs de Angoulême. El
libro en el que trabajó, basado en aquel primer cómic y que fue publicado en Francia
por la editorial Sarbacane bajo el título Des maux à dire y en España por Astiberri
con el título El Cuerpo de Cristo, ha sido galardonado con el Premio del Jurado del
Festival BD 2023 en Périgord, el Premio del Público del Festival de Angoulême 2024,
el Premio Bédélys 2024 del Festival de Cómic de Montréal a la mejor obra extranjera
y el Gran Premio de la Heroína Madame Figaro 2024.
 María la Jabalina
Guion: Miguel Ángel Giner Bou
Dibujos: Cristina Durán

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Color. Cartoné
176 páginas. 19 x 26 cm. 25 euros
Colección Sillón Orejero
ISBN: 978-84-18909-65-8

3.ª edición

Los autores del Premio Nacional de Cómic 2019

recrean la vida de una joven anarquista fusilada
con 25 años en una obra que Paco Roca destaca
como “un estupendo ejercicio de memoria que
da voz a una parte de nuestra historia”

TRAS LOS PASOS DE UNA JOVEN ASESINADA POR EL FRANQUISMO

María Pérez Lacruz, conocida como María la Jabalina, fue la última mujer asesinada por el franquismo en la Comunidad
Valenciana. En 1942, con tan solo 25 años, fue fusilada en El Terrer, el tristemente conocido muro de Paterna (Valencia).
La joven anarquista de las Juventudes Libertarias había crecido alrededor de la fábrica del Puerto de Sagunto, donde
se respiraba el ambiente de la lucha obrera. Con tan solo 18 años tuvo el valor de alistarse como miliciana en la
Columna de Hierro, donde ejerció como enfermera. Fue probablemente la primera mujer herida en la guerra civil.
Durante la represión de la posguerra fue delatada, detenida y acusada injustamente de delitos que nunca pudo haber
cometido.
Cristina Durán y Miguel Ángel Giner Bou, ganadores del Premio Nacional del Cómic por El día 3 (Astiberri, 2018),
reavivan una de las muchas historias silenciadas de mujeres que lucharon por la paz y la libertad y, además, se hacen
eco del deseo más profundo de la madre de la Jabalina: que una injusticia tan grande nunca caiga en el olvido.

María la Jabalina se ha realizado gracias a la iniciativa y apoyo de la Concejalía de Memoria Histórica del Ayuntamiento
de Sagunto y se publica tanto en castellano como en valenciano.

Ha recibido el premio de las librerías de Navarra a mejor obra ilustrada 2024.

“Las heridas no se curan solas simplemente evitando hablar de ellas. Se cierran

con la reflexión, el debate, con los relatos… y con las viñetas, como han hecho en
este cómic Cristina y Miguel Ángel. María la Jabalina es un estupendo ejercicio
de Memoria que da voz a una parte de nuestra historia”.
Paco Roca

LOS AUTORES

Cristina Durán (Valencia, 1970) y Miguel Án-

gel Giner Bou (Benetússer, Valencia, 1969) se dedi-
can profesionalmente al cómic y la ilustración a través de su
estudio LaGRÚAestudio que fundaron en 1993. Han publi-
cado juntos cómics como Una posibilidad (Astiberri, 2017),
Cuando no sabes qué decir (Andana Gráfica, 2023), El día
3, junto con Laura Ballester (Astiberri, 2018) o María la Ja-
balina (Astiberri, 2023). Han participado en los álbumes
colectivos Viñetas de Vida para Oxfam Intermón (Astiberri,
2014), Enjambre (Norma, 2014), Efectos secundarios (Asti-
berri, 2021), O todos o ninguno (Ponent Mon, 2021), En tu
seno (Postalkids, 2021) y Ecotopías (Astiberri, 2024). Miguel
Ángel ha escrito los libros-cómic protagonizados por Anna
Dédalus: El misterio de la mansión quemada, dibujado por Núria Tamarit y Xulia Vicente (Andana, 2015), La paradoja
de Fermi (Andana, 2019) y El misterio de la montaña muerta (Andana, 2022), ambos dibujados por Susanna Martín.
Con Susanna también ha publicado Ofensiva final (Dolmen, 2020). Por El Día 3 han recibido, entre otros, el Premio
Nacional del Cómic 2019. En la actualidad, Miguel Ángel es profesor de guion y narrativa en el máster de Diseño e
Ilustración de la UPV.
 María la Jabalina
Guió i el color: Miguel Ángel Giner Bou
Dibuixos: Cristina Durán
Traducció: Miguel Ángel Giner Bou y Cristina Durán

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2024

Color. Cartoné
176 pàgines. 19 x 26 cm. 25 euros
Col·lecció Sillón Orejero
ISBN: 978-84-18909-65-8

2.ª edició

Els autors del Premi Nacional de Còmic 2019

recreen la vida d’una jove anarquista afusellada
amb 25 anys en la una obra que Paco Roca
destaca com “un estupend exercici de memòria
que dona veu a una part de la nostra història”

DARRERE DELS PASSOS D’UNA JOVE ASSASSINADA PEL FRANQUISME

María Pérez Lacruz, coneguda com a María la Javelina, va ser l’última dona assassinada pel franquisme a la Comunitat
Valenciana. En 1942, amb tan sols 25 anys, va ser afusellada en El Terrer, el tristament conegut mur de Paterna
(valència). La jove anarquista de les Joventuts Llibertàries que va créixer al voltant de la fàbrica del Port de Sagunt,
on es respirava l’ambient de la lluita obrera. Amb tan sols 18 anys va tindre el valor d’allistar-se com a miliciana en la
Columna de Ferro, on va exercir com a infermera. Durant la repressió de la postguerra va ser delatada, detinguda i
acusada injustament de delictes que mai podia haver comés.
Cristina Durán i Miguel Ángel Giner Bou, guanyadors del Premi Nacional del Còmic per El dia 3 (Astiberri, 2018),
reviven una de les moltes històries silenciades de dones que van lluitar per la pau i la llibertat i, a més, es fan ressò del
desig més profund de la mare de la Jabalina: que una injustícia tan gran mai caiga en l’oblit.

Aquest còmic s’ha realitzat gràcies a la iniciativa i suport de la Regidoria de Memòria Històrica i Democràtica de
l’Ajuntament de Sagunt i es publica tant en castellà com en valencià. Ha rebut el premi de les llibreries de Navarra a
millor obra il·lustrada 2024.

“Les ferides no es curen soles simplement evitant parlar d’elles. Es tanquen

amb la reflexió, el debat, amb els relats… i amb les vinyetes, com han fet en
aquest còmic Cristina i Miguel Ángel. María la Jabalina és un magnífic exercici
de Memòria que dona veu a una part de la nostra història”.
Paco Roca

ELS AUTORS

Cristina Durán (València, 1970) i Miguel Án-

gel Giner Bou (Benetússer, València, 1969) van
fundar en 1993 el seu estudi, LaGRÚAestudio, on es de-
diquen professionalment al còmic i la il·lustració. Han pu-
blicat junts còmics com Una posibilidad (Astiberri, 2017),
Quan no saps què dir (Andana Gràfica, 2023), El dia 3, amb
Laura Ballester (Astiberri, 2018) o María la Jabalina (Astiber-
ri, 2023). Han participat en els àlbums col·lectius Viñetas
de Vida, per a Oxfam Intermón (Astiberri, 2014), Enjambre
(Norma, 2014), Efectos secundarios (Astiberri, 2021), O to-
dos o ninguno (Ponent Mon, 2021), En tu seno (Postalkids,
2021) i Ecotopías (Astiberri, 2024). Miguel Ángel ha escrit
els llibres-còmic d’Anna Dédalus detectiu. El misteri de la
mansió cremada, dibuixat per Núria Tamarit i Xulia Vicente (Andana, 2015), La paradoxa de Fermi (Andana, 2019) i El
misteri de la muntanya morta (Andana, 2022), tots dos dibuixats per Susanna Martín. I, amb Susanna també, Ofensiva
final (Dolmen, 2020).
Per El dia 3 han rebut diversos premis, entre ells el Premi Nacional del Còmic 2019. En l’actualitat, Miguel Ángel és
professor de guió i narrativa en el màster de Disseny i Il·lustració de la UPV.