The document summarizes the development of artistic ceramics in Moldova over three periods from 1950 to present:
- During the first period (1950-1965), artists like S. Ciokolov and E. Grecu transformed old local ceramic traditions into art, collaborating with artisans to develop new techniques.
- The second period (1965-1985) saw significant artistic developments with new techniques, a shift from utility to aesthetics, and influences from archaeological discoveries. Artists established the first professional ceramics school.
- The third period (1985-present) brought greater diversity of techniques and themes. Ceramics became recognized as its own art form, with artists developing both traditional and abstract themes
The document summarizes the development of artistic ceramics in Moldova over three periods from 1950 to present:
- During the first period (1950-1965), artists like S. Ciokolov and E. Grecu transformed old local ceramic traditions into art, collaborating with artisans to develop new techniques.
- The second period (1965-1985) saw significant artistic developments with new techniques, a shift from utility to aesthetics, and influences from archaeological discoveries. Artists established the first professional ceramics school.
- The third period (1985-present) brought greater diversity of techniques and themes. Ceramics became recognized as its own art form, with artists developing both traditional and abstract themes
The document summarizes the development of artistic ceramics in Moldova over three periods from 1950 to present:
- During the first period (1950-1965), artists like S. Ciokolov and E. Grecu transformed old local ceramic traditions into art, collaborating with artisans to develop new techniques.
- The second period (1965-1985) saw significant artistic developments with new techniques, a shift from utility to aesthetics, and influences from archaeological discoveries. Artists established the first professional ceramics school.
- The third period (1985-present) brought greater diversity of techniques and themes. Ceramics became recognized as its own art form, with artists developing both traditional and abstract themes
CERAMICA MOLDOVENEASC, O ART DE TRADIIE Irina LAVRENTE, cercettor tiinic MOLDAVIAN CERAMICS, AN ART WITH TRADITION The article describes the development of artistic ceramics on the territory of the Republic of Moldova, with an emphasis on the progress achieved in the 20 th century. The relationship between the cultural heritage of traditional ceramics and modern artistic work is thoroughly analyzed. Three distinct periods of development are distinguished and analyzed the rst period (1950-1965), the second period (1965-1985) and the third period (1985-present). During the rst period, artists such as S. Ciokolov and E. Grecu made attempts to transform the very old traditions of local ceramics into a genuine form of art. Fruitful interactions with local artisans and adaptations of traditional techniques led to the rst works of artistic ceramics. The second period is characterized by signicant developments on the artistic side. New techniques are developed and the focus shifts from a utilitarian to an aesthetical perspective. Archaeological discoveries of Cucuteni-Tripolie ceramics lead to new motives in the artistic work. Artists such as N. Cotofan and M. Grati not only push the boundaries of development further, but also establish the rst professional school that academically trained ceramists. The third stage is marked by a signicant jump in the diversity of techniques and themes that are developed. Ceramics becomes an art form in its own right. Artists continue to develop traditional themes, but with much deeper abstractions E. Mogorean explores folk themes while I. Platon pursues the aesthetics of pre-historical cultures. V. Bolboceanus explorations in technique and motives reach new artistic heights. La prima vedere, ceramica este etern, iar percepia ei utilitar i estetic rmne neschimbat. Materialul argilos, valoricat de om nc de la rsritul istoriei sale i redescoperit pentru arta contemporan, rmne interesant i imprevizibil. n prezent, n Republica Moldova se remarc un declin al olritului. Tehnicile lui i limbajul artistic inconfundabil, care-i au originea n culturile preistorice, antice i-n olritul tradiional, i gsesc revaloricare doar n ceramica artistic profesionist. Aceasta din urm, ncepnd cu anii 50 ai secolului trecut i pn astzi, a cunoscut o evoluie relativ rapid, parcurgnd trei etape semnicative: prima etap 1950-1965; cea de-a doua etap 1965-1985; cea de-a treia etap 1985 i pn n prezent. Pe parcursul lor, a aprut i s-a dezvoltat ceramica artistic ca gen de art. Ea s-a diversicat sub aspect tipologic. S-a conturat i s-a format coala de ceramic naional. Progresul informaional a oferit artitilor contemporani accesul la multe din mijloacele plastice care nu au fost specice ceramicii locale. n primii ani de constituire, arta decorativ din RSSM, inclusiv ceramica artistic, s-a dezvoltat lent, cu puin entuziasm [12]. Iniial, ceramica artistic a avut n calitate de reper ceramica popular [14]. Noile creaii artistice, lucrate n ceramic, preluau Serghei Ciokolov. Ulcior, anii 1960, argil roie Ester Grecu. Vas decorativ, anii 1970, gresie nr. 1(20), martie 2011 - 151 Serghei Ciokolov. Platou decorativ, anii 1960, argil roie unele elemente din tradiiile locale i erau elaborate preponderent pe baza mostrelor din colecia de vase din secolele XVIII-XIX, pstrate n fondurile Muzeului Naional de Etnograe i Istorie Natural. n acelai timp, se punea accent pe valoricarea potenialului artistic i material al centrelor de olrit existente. Astfel, majoritatea acestor centre a servit la prima etap de dezvoltare a ceramicii drept baz fundamental spiritual, tehnic i material pentru artitii care se deplasau periodic n sate i lucrau mpreun cu meterii populari. Serghei Ciokolov i Ester Grecu au fost printre primii entuziati care au organizat o deplasare n satul Cinieui, r. Rezina (1959), iar mai trziu n satul Coblca (astzi Codreanca), r. Orhei (1962), unde au creat lucrri proprii, ind ghidai de meteri populari [8]. Mai trziu, ei au efectuat expediii prin satele romneti din Bucovina, colectnd material ilustrativ pentru un album de art popular. Deplasrile au avut un impact pozitiv asupra creaiei lor ulterioare [9]. O contribuie esenial la dezvoltarea ceramicii a adus Fabrica de ceramic din oraul Ungheni. Secia de majolic de la aceast ntreprindere s-a deschis n anul 1957. La fondarea ei au fost angajai meteri din centrul de olrit din satul Nicolaevca. Principala trstur caracteristic primelor lucrri realizate de artitii din Moldova este arhitectonica vaselor forme moi, rotunjite, diversicate prin elemente modelate n relief. Unii artiti ignor ornamentele tradiionale, alii le valoric. Se caut noi expresii plastice grace. Cele mai reprezentative n acest sens sunt creaiile ceramitilor S. Ciokolov, T. Cana, P. Bespoiasni i V. Neceaev. Astfel, S. Ciokolov creeaz vase decorative avnd compoziii formate din mbinarea ornamentelor vegetale cu cele geometrice. Printre primele realizri ale acestui autor se remarc dou platouri decorative caracterizate prin ranament cromatic. Din aceste lucrri transpare atitudinea creativ fa de ornamentarea tradiional a ceramicii locale. Decorul este compus din elemente mbinate cu o deosebit elegan: elementele ornamentale geometrice i vegetale stilizate sunt pictate n angob colorat de diverse nuane i completate cu linii incizate. Vibraia culorilor i luciul smalurilor transparente care susin cromatic ornamentului produce un efect plastic deosebit. Vasele create de artitii moldoveni n primii ani de constituire a ceramicii ca gen de art erau executate simplu din punct de vedere tehnic i puteau multiplicate cu uurin. De multe ori, acestea erau trase la roat de meterii olari dup schia autorului care executa manual doar decorul. Artitii foloseau materialul local argila, i arderea oxidant, care confereau obiectelor ceramice o palet cromatic din nuane de ocru-rou i caliti plastice discrete la modelarea volumelor. n lucrrile din prima perioad de creaie a ceramistei E. Grecu se aplic metoda arderii prin reducere, care se folosete la obinerea ceramicii negre. Acest tip de ardere reect cel mai elocvent vechile tradiii preistorice. Pe teritoriul Republicii Moldova, vasele de culoare neagr apar n perioadele cele mai timpurii ale evoluiei i dezvoltrii ceramicii [17]. Primele vase vechi de ceramic neagr, nelucrate pe roat, erau nnegrite prin sgrataj i fumegaie, dup care erau lustruite cu o spatul din os. Aceste vase aveau arhitectonica formelor i consistena pastei cu totul aparte, n comparaie cu ceramica neagr de astzi. Luciul obinut prin lustruirea Ester Grecu. Vas decorativ, anii 1970, gresie Arte plastice Akademos 152 - nr. 1(20), martie 2011 suprafeei este gras, unsuros la atingere, diferit de luciul metalic al vaselor negre contemporane. Producerea ceramicii negre n spaiul pruto-nistrean a fost nentrerupt, fapt conrmat de majoritatea spturilor arheologice. Astfel, n paralel cu ceramica unor noi straturi culturale, de ecare dat apare i ceramica neagr. Chiar i atunci cnd exista o ceramic superioar sub aspect estetic, cum este ceramica de inuen bizantin sau oriental, ceramica neagr continua s e produs pentru uz zilnic [10, 17]. Ciclul de vase decorative realizate de Ester Grecu n tehnica ceramicii negre este unic n felul su pentru acea perioad. Pe lng respectarea tehnicii tradiionale locale, decorul este aplicat cu iscusin pe suprafaa vaselor cu o arhitectonic i funcionalitate nou. Din arhitectonica vaselor tradiionale se preiau doar formele mari, elementele funcionale dispar: partea inferioar a ulciorului sau a burluiului se transform ntr-o vaz pentru ori, potrivit pentru un interior modern. Experiena acumulat n studiul i crearea ceramicii tradiionale cu ardere prin reducere i-a permis artistei s se orienteze ulterior spre ceramica pictural i formele arhaice cu o manier de interpretare a decorului improvizat din elemente lucrate liber. Lund n consideraie situaia social care a inuenat semnicativ ritmul de dezvoltare a artelor plastice din URSS, se remarc o explozie creatoare a artitilor ceramiti n arta naional. Pe parcursul anilor, cnd artitii au cptat experien n tehnicile de lucru cu materialele ceramice, se atest unele performane n conceperea formelor. Secolul al XX-lea a modicat esenial scara valorilor umane. Realizrile tiinei i tehnologiile avansate au direcionat artele plastice spre noi concepte, oferindu-le i noi posibiliti. Arta decorativ n aceast perioad capt o alt valoare artistic, schimbndu-i substanial imaginea estetic [16]. Cea de-a doua etap (1965-1985) n evoluia ceramicii artistice din Republica Moldova se refer la apariia i constituirea spre sfritul anilor 1960 nceputul anilor 1970, a ceramicii contemporane profesioniste. Aceast etap este marcat de opere importante ca valoare artistic i estetic, detaate de tematica narativ ideologizat i destinate expoziiilor de art profesionist. Constatm existena unui volum mare de lucrri valoroase realizate n aceti ani de ctre artitii-ceramiti S. Ciokolov, E. Grecu, V. Vadaniuc, N. Coofan, N. Sajin, M. Grati, V. Bolboceanu, S. Pasecinaia [1, 4, 6, 7, 9, 11]. O mare parte din elaborrile de design industrial realizate n acei ani de T. Grecu-Peicev, S. Crasnojen sau de V. Vadaniuc au fost prezentate n expoziiile republicane. Aceste lucrri denot un nalt nivel tehnic de executare i autentice caliti estetice. n perioada dat S. Ciokolov a continuat s creeze obiecte decorative, folosind premeditat tehnici rudimentare de tratare a formelor ceramice. Artistul revine la efectele plastice ale epocii neolitice n calitate de procedeu de completare a formelor abstracte ale ceramicii contemporane. Ciclul de lucrri prezentat de S. Ciokolov n expoziia personal din 1965 atest o abordare a formei i decorului fundamental diferit de cea anterioar. n aceste creaii, materialele de nisare sunt ignorate n favoarea reliefului. Calitile teracotei sunt valoricate prin relieful format din suprafee incizate i perforate. Materialitatea ceramicii apare n forma ei pur. Efectele plastice cuceresc prin simplitate i elegan. Multe din suprafee sunt patinate. Mai trziu, artistul va folosi metoda arderii neutre, pentru a obine efectul patinrii naturale [7, 10]. n ultimele decenii ale vieii sale, ceramista Ester Grecu. Clopoei, anii 1970, argil roie Serghei Ciokolov. Burlui, anii 1960, argil roie nr. 1(20), martie 2011 - 153 Ester Grecu creeaz obiecte decorative care din punct de vedere stilistic se deosebesc radical de cele realizate de ea anterior. Artista este preocupat i de elaborarea formelor noi, ind printre puinii artiti-ceramiti care lucreaz cu glazur i email dup reete personale. O mare atenie artista acord tehnicii glazurilor cristalice. Compoziiile decorative Clopoei, Cupe decorative, Set de cafea albastru sunt doar cteva dintre experimentele reuite ale artistei n tehnica nisrii cu glazur. La sfritul anilor 60, E. Grecu a realizat numeroase lucrri n ceramic, smluite i arse prin reducere. Din pcate, ea a fost unicul artist plastic din Moldova care a excelat n aceast tehnic. Mijloacele plastice devin la fel de importante ca i arhitectonica formelor [13]. Elementele decorative ale suprafeelor se contureaz i capt form din mijloacele plastice pe care le ofer pasta din argila aleas de artist. E. Grecu experimenteaz n paste grosiere argil de culoare roie, gresie, amot care i permit o mai bun apropiere de tehnicile tradiionale de modelare. n comparaie cu tehnica de modelare practicat de S. Ciokolov, E. Grecu obine expresii plastice mai spontane, dovedind astfel tangene stilistice cu arta occidental. Lucrrile artistei se caracterizeaz prin mbinarea formelor clasice greceti cu elemente ale formelor arhaice autohtone din epoca erului [8, 9]. Sub semnul unui concept stilistic bine conturat se ncadreaz i activitatea ceramistului Nicolae Coofan. Acesta i-a format particulariti stilistice distincte. Prin contribuia la revigorarea creatoare a tradiiilor populare, artistul este plasat onorabil n arta decorativ a Moldovei. n creaiile lui, elementul tradiiei a fost revitalizat, aprofundat i nzestrat cu valori semantice deosebite. Autorul valoric tradiia prin construcia formelor care se apropie stilistic de formele ceramicii protoistorice din cultura Cucuteni-Tripolie [5]. N. Coofan folosete materiale specice ceramicii locale, recompuse dup reete personale. n anii 1970-1980, el este unul dintre cei mai prolici artiti-ceramiti. A imprimat ceramicii contemporane valori specice, de sintez a designului i tehnologiei moderne cu elemente ale artei ceramice protoistorice i ale folclorului plastic. La nceputul anilor 70, N. Coofan a contribuit la constituirea unei brane noi n creaia plastic din Republica Moldova. Anume n aceast perioad s-au pus bazele colii naionale de ceramic profesionist cu instruire academic. Mihail Grati este primul artist de origine moldoveneasc cu studii superioare n domeniul ceramicii. n creaia sa, el acord atenie n special tradiiilor locale, viziunii si concepiei formale ale artei populare i creeaz din diverse paste ceramice compoziii cu valene simbolice. Artistul prefer amota, pe care o modeleaz cu pasiune. El creeaz volume suple, pline de graie, despovrate de grosimea materialului, care amintesc uneori de structuri textile asamblate n volume de diverse dimensiuni. Creaiile lui M. Grati s-au fcut remarcate prin formele abstracte din compoziii cu mesaj metaforic. n anul 1978, el a prezentat lucrarea Chibzuin, compus din patru forme sferice, decorate cu segmente cilindrice din past colorat de amot n. Aceste forme decorative fac parte din ceramica artistic expoziional. n aceast perioad, artistul este nc inuenat de coala pe care a absolvit-o. n creaiile urmtoare, artistul se apropie mult de tematica tradiional, valoricnd-o prin viziunea proprie. Mesajul lucrrilor se bazeaz n exclusivitate pe tradiiile locale. Livezile Moldovei, Sacul bunurilor, Plai natal, Primvara, Toamna n Moldova, Vara sunt creaii realizate ntre anii 1980-1984, iar denumirile lucrrilor vorbesc de la sine despre temele care l preocup pe autor [3, 6]. Majoritatea compoziiilor sunt lucrate n amot alb care este completat cu paste colorate sau cu decoruri grace lucrate cu oxizi metalici. Unul din mijloacele plastice folosite frecvent de M. Grati este efectul amprentei lsat de materialul textil pe suprafaa pastelor ceramice. Lucrarea Masa din 1941, prezentat de autor la expoziii n 1984, are o tent istoric. Sub aspect stilistic, artistul se apropie aici de pop-art. O lucrare din acelai ciclu, numit Urmele vremii, este modelat n amot colorat. Lucrarea reprezint piese decorative n form de vaze care amintesc de formele amforelor arhaice. Obiectele sunt modelate sub form de relief, ind ncadrate n forme decorative de patrulater, cu rame modelate liber, nisate prin rupturi de past. Lucrrile pot privite din dou pri, avnd dou fee desprite printr-un perete. Artistul reuete s sugereze ideea de matrice i, prin petele colorate obinute cu ajutorul pastei de amot, trimite spre formele unor vase restaurate. Nicolae Coofan. Vas decorativ, anii 1970, amot Arte plastice Akademos 154 - nr. 1(20), martie 2011 Pe parcursul anilor 1985-2000 i pn n zilele noastre, ceramica artistic naional cunoate o dezvoltare vertiginoas i o evident modicare stilistic i structural. ncepnd cu a doua jumtate a anilor 80, se constat un suu radical nou n ceramica artistic naional. Aceste transformri erau n mare msur determinate de schimbrile social-politice ce au avut loc n republic. Odat cu progresul tehnico-tiinic ce se manifest n toate domeniile activitilor umane, inclusiv n industria produselor ceramice, apar noi materiale i tehnici de obinere i nisare a formelor. Ceramica contemporan a schimbat fundamental criteriile de modelare a formei i materialului. Artitii nzestrai dovedesc o deosebit miestrie n elaborarea formelor ceramice noi, forme ce nu- i pierd materialitatea ci, dimpotriv, i-o pun n valoare. Se observ o abordare complet nou a mijloacelor tehnice i a mesajului. Astzi, ceramitii din Republica Moldova creeaz obiectele de art folosind un set de tehnici de modelare, inexistente n ceramica tradiional. Ceramica artistic din Republica Moldova atinge nivelul unei expresii elevate care s-a manifestat prin intense cutri de noi mijloace ale formulei plastice, completate de experimente tehnologice. n comparaie cu cele dou etape anterioare, trstura distinctiv a etapei a treia este diversitatea de viziuni, materializat n ceramica expoziional prin forme inedite, care reect un mesaj-simbol sau o metafor plastic. Tnra generaie de artiti-ceramiti renun aproape n totalitate la ornamente geometrice i decoruri realiste, locul acestora ind ocupat de multitudinea structurilor oferite de materialele ceramice i imaginile grace abstracte. n comparaie cu ceramica artistic din deceniile precedente, a crei forme erau abundent mpodobite cu ornamente, creaia noii generaii de artiti are cu totul alte obiective. Viziunea lor n folosirea tehnicilor i mijloacelor plastice i n expresia plastic a formelor este radical diferit. Att prima generaie de ceramiti, ct i generaia mai tnr, ncearc s pun n valoare tradiiile ceramicii locale, dar o fac ntr-un mod distinct, cea din urm realiznd acest lucru la un nivel mult mai performant. O adevrat renatere a tradiiilor se ntmpl n ceramica artistic datorit descoperirilor arheologice de pe teritoriul Republicii Moldova. Ceramica culturilor preistorice a pus la dispoziia creatorilor un bogat material informativ, care a generat creaii noi i un stil anume. Daca n primele dou etape de constituire i de evoluie ceramica artistic a avut n mare parte tangene cu olritul tradiional din secolele al XVII-lea i al XIX-lea i se modela la roata olarului sau prin turnarea n forme de ipsos, n etapa a treia tehnicile de modelare se diversic, completndu-se cu mijloacele plastice specice ceramicii culturilor preistorice care era lucrat cu mna liber. Lucrri deosebite prin calitile lor tehnice i estetice a creat ceramista Elena Mogorean. n unele compoziii ale ei capt dimensiuni monumentale formele inspirate din gurinele mici Mihail Grati. Vara, 1984, amot nr. 1(20), martie 2011 - 155 ale epocii neoliticului. Artista stilizeaz i mai mult formele arhaice i le confer o personalitate aparte. Suprafeele modelate meticulos, aspre, ne conving de proprietile rigide ale materialului fr s e nevoie a te atinge de el. Un rol deosebit n elegana acestor lucrri l joac decorul i nisajele aplicate de autoare. Ea substituie decorul incizat sau pictat de pe plastica din cultura Cucuteni-Tripolie cu o metod pe care o gsim i n culturile pre- Cucucuteniene decorul cu sfoara. Unele decoruri obinute prin mozaicul de paste colorate, de textur variat, sunt accentuate i se pun n eviden prin implantarea n suprafaa poroas a amotei, dar i datorit micilor suri ale oxizilor metalici amestecai cu smal. Ele ne amintesc de decorul nesosticat dar simbolic al gurinelor feminine din culturile neoliticului. Acoperirea inciziilor cu past alb un procedeu tehnic de decor al suprafeelor folosit de artist, i are i el rdcinile n epoca neoliticului. E. Mogorean ns substituie lutul alb cu pasta imaculat a porelanului. Dei ecare pies din compoziie are o personalitate proprie, difer ca proporii i posed elemente i detalii diferite de cele ale gurinelor antropomorfe din epoca neoliticului. Fiecare lucrare eman misterul i energia magic a obiectelor de cult. Pe lng capacitatea deosebit de a pune n valoare calitile materialului, autoarea demonstreaz ranament n alegerea decorului i formelor. Expoziiile din anii 1990 sunt mbogite de prezena unor forme ceramice create de E. Mogorean, de dimensiuni mici i de o expresivitate accentuat. Compoziia Cluarii este una dintre cele mai reprezentative n acest sens. Formele miniaturale, abordate cu noi mijloace plastice, interpretate printr-o viziune proprie a artistului contemporan, aduc mesajul nchinrii zeitilor pgne. Lucrrile sunt compuse din detalii de gurine parial realizate n porelan i mbinate cu past de caolin amestecat cu porelan, degresat cu granule ne de amot. Reproducerea delicat a minilor, a feei copilului, modelate n i n detaliu, apropiate de neea bibelourilor clasice, se intercaleaz cu formele rigide i aspre ale facturii amotei din care sunt lucrate hainele. Aceste creaii difer mult ca tematic i procedee tehnice folosite de cele realizate tradiional n amot. Lucrrile sunt de dimensiuni mici, abia depind 10 cm. Chipul cluarilor din folclorul naional se materializeaz n gurine care amintesc de sculpturile ne ale porelanului german. Volumele lucrate din amot parc mimeaz existena unui clu care l poart pe clre. n unele piese ale compoziiei cluul lipsete i, de fapt, gurina e doar o jucrie. Capul i corpul de clu apar simbolic, printr-o interpretare proprie a artistei. Tematica acestei compoziii este arhaic, dar redat prin mijloace plastice actuale. Mesajul lucrrii parvine din vechile tradiii ale folclorului Elena Mogorean. Vas, 1989, amot E. Mogorean, Platou decorativ. 1989 Elena Mogorean. Matriarhat, 1992, amot Arte plastice Akademos 156 - nr. 1(20), martie 2011 moldovenesc, ns ea apare att de modern ca expresie plastic a formelor, nct plaseaz indiscutabil artista printre cei mai valoroi ceramiti ai artei contemporane din ara noastr. E. Mogorean prefer s lucreze n porelan i n amot de ardere superioar. Compoziiile lucrate n amot au dimensiuni medii i mici, ntre 20 i 10 cm. Pe lng compoziiile constituite din forme decorative sau gurative, E. Mogorean creeaz vase decorative de o inut artistic special. Artista rmne del temei pe care i-a ales-o n anii de studii i o continu n majoritatea lucrrilor realizate n amot i porelan. Formele sunt bine construite, cu o arhitectonic foarte apropiat proporiilor gurinelor antropomorfe din perioada neoliticului. Ceramica contemporan a schimbat fundamental criteriile estetice i funcionale ale formei i materialului. Folosind tehnici tradiionale binecunoscute de modelare a ceramicii locale i inspirate de formele ceramice din ceremonia ceaiului, artistul Iurie Platon ne propune forme inedite de vase decorative. I. Platon devine promotorul unei viziuni noi n arta autohton, a unor noi raporturi ntre creator i societate. Opera artistului a inuenat esenial creaia ceramitilor din generaia mai tnr care i-au fost elevi, cum ar E. Mogorean, G. Postovanu, I. Cibotaru i D. Jereghea. n creaia sa formele sunt stilizate i ct se poate de simple, dar n ansamblu ele creeaz o compoziie care frapeaz nu doar prin dimensiuni, ci i prin mesajul expus laconic. Formele tradiionale servesc ca modul i se mbin n diverse ritmuri, ind completate de elemente arhaice. Decorul este puin important. Volumele i structura materialului se completeaz perfect. n unele compoziii sunt mici detalii (nite urechiue care nlocuiau toartele), pe care artistul le-a mprumutat din ceramica epocii neolitice. Autorul le niseaz cu elemente din toarte inelare de metal. Aceste detalii fac parte din decoraia care ntregete forma i mesajul plastic. Formele sunt construite din elemente simetrice cu multe unghiuri. Colurile sunt nivelate, rotunjite. Corpul are peste tot aceeai culoare, compus din degradeuri. Materialele folosite sunt de cele mai multe ori amota alb i porelanul nuanat, colorate cu sruri i oxizi metalici aplicai cu generozitate. Cromatica este specic ceramicii de ardere superioar. Artistul folosete preponderent oxidul i sarea de cobalt, uneori oxidul i sarea de nichel sau crom. Suprafeele sunt poroase, cu mici gropie ce au aprut ca urmare a eliminrii granulelor mari de amot dup cizelarea i lustruirea pereilor. Arderea folosit pentru vitricarea pastei ceramice este oxidant, ns stpnirea procedeelor de prelucrare a ceramicii i permit autorului s obin tipaje ale formelor arhaice arse pe rug sau prin ardere reductoare. Cromatica format din nuane nchise, n ansamblu cu suprafaa aspr, poroas, cu facturi i structuri naturale, marcheaz nclinaia lucrrilor spre valorile arhaice. n opera sa, artistul I. Platon caut i gsete dimensiunile artei populare, pe care le introduce n atmosfera agitat a artei moderne. Asemenea ceramicii din cultura Cucuteni- Tripolie, ceramica artistic creat de noua generaie de artiti-ceramiti nu mai este vernisat cu glazur sau smal, principala surs de inspiraie ind gurinele antropomorfe feminine i vasele pictate. Formele nu sunt preluate cu exactitate, ci doar ca detaliu. La fel i decorul se implementeaz doar anumite elemente, dar fr a pune accent pe semnicaia sau mesajul pe care l purtau aceste simboluri n ceramica neolitic. Ceramica neagr este un mijloc de expresie plastic a ceramicii locale situate ntre noile tehnologii i tradiiile milenare. Esteticul vaselor de culoare neagr din olritul tradiional, ce a avut o prezen marcant de-a lungul istoriei artei ceramice locale, continu i n creaiile artitilor contemporani. Ceramica neagr rmne deosebit prin faptul ca a meninut cel mai bine vechile tradiii preistorice. Prezentat de unii artiti n slile de expoziii ale Uniunii Artitilor Plastici din Moldova, ceramica de culoare neagr a fost doar o ncercare, o dorin de a reactualizacromatica ceramicii tradiionale. Artistul Vlad Bolboceanu a expus, n anul Vlad Bolboceanu. Fabule (fragment), 1991, argil roie Vlad Bolboceanu, Necuvnttoare (fragment), 1995, argil roie nr. 1(20), martie 2011 - 157 Vlad Bolboceanu, Personaje (fragment), 1995, argil roie 1992, un ciclu de lucrri arse oxidant, care pot cu mare greu difereniate de cele arse prin reducere. Compoziia Fabule este constituit din nite forme sferice extinse n zona diametrului, cu detalii geometrice reliefate, aplicate pe suprafa. Pe fundalul negru al vaselor se mbin, prin suprapunere, culori contrastante. Culorile au o patin cenuie care parc vine din interiorul vaselor prin surile obinute la contractarea materialului i sunt aplicate pe suprafaa formelor cu tehnici inedite inventate de autor. Acest efect plastic artistul l-a obinut prin multiple arderi ale smalului, dar la un regim de ardere obinuit oxidant. Mai trziu, n 1995, artistul prezint un ciclu de vase tiulpiere ce sunt acoperite n totalitate cu diverse smaluri i materiale de culoare neagr [2]. Unele suprafee radiaz prin nuanele neobinuite, metalice, ale materialului decorativ folosit de artist. Vibraia liniilor ne, lucrate n relief, amintete de simplitatea i mai puin ordonatul decor al vaselor epocii preistorice. Putem meniona i compoziiile Umbre i Necuvnttoare, care au de asemenea o cromatic nchis i cuceresc prin siluetele enigmatice i prin vibraia facturilor n relief. n ultimile trei decenii, numeroase platouri i vase decorative apropiate de formele ulcioarelor tradiionale, lucrate cu ornamente specice olritului local, au fost create de distinsul artist- ceramist Nicolae Coofan [5]. Dei aceste vase sunt arse oxidant, artistul tinde spre imagini specice ceramicii rudimentare de culoare neagr. Nobleea i elegana lucrrilor sale este determinat de ornamentul decorativ bogat, construit din elemente tradiionale i lucrate n diverse materiale de culoare neagr. Culoarea fondului de un negru-mat, obinut doar prin angob i oxizi, pune n valoare diversitatea i intensitatea liniilor cptate prin diverse smaluri i materiale adaptate de artist. Vibraia ritmurilor din linii i facturi diferite eman o elegan i un efect estetic aparte. Originea i dezvoltarea artei ceramice n Republica Moldova, marcat de etape de norire i de declin n expresia formelor i decorului, a procedeelor tehnice i materialelor specice, s-a bazat pe tradiiile milenare n domeniul olritului i pe experiena secular colectiv, precum i pe alternarea continu a diverselor culturi. Ceramica artistic contemporan moldoveneas- c a fost elaborat din materiale specice zonei, cu utilizarea tehnicilor de modelare care se bazeaz att pe tradiiile locale, ct i pe tehnici noi. O mare parte a lucrrilor au la baz forme tradiionale, mbinate cu mijloace plastice i elemente decorative inedite, astfel ind create noi forme tipologice n ceramica artistic local. Bibliogae Bolboceanu V. Ceramic. Porelan. Chiinu: 1. Fundaia Soros. 2000, 9 p. Bolboceanu Vlad, Catalog, Chiinu: ARC, 2. 2005, 47 p. Grati M., album, Chiinu: ediie spacial de 3. autor 2002, 2 p. Spnu C. Coofan Nicolae. Ceramic, 4. Monograe-album, Chiinu: Cartea Moldoveneasc, 1999, 36 p. Spnu C. Nicolae Coofan i Vasile Nacu. 5. Atelier. Nr. 1-2, 2000. Revista UAP din RM, editura Atelier, Chiinu: 2000, p. 6-7. Stvil T. Lutul, sticla i focul, catalog, Chiinu: 6. S.L.S.A. 1989, 12 p. Vasilieva N., Maetri basarabeni din secolul 7. XX: S. Ciocolov. Editura ARC. 2004, 94 p. - ., . 8. . , , . . 1 (54), , 2009, 65-67 . - ., 9. , . . 2004. .19. .6. ., ., . 10. . : , 1968, 127 c. ., . , . 11. . . : 1966, . 3-22. . . - 12. , . : , 1980, 103 c. . . - 13. . : , 1979, 114 c. . . 14. , : , 1958, 94 c. . . 15. . : , 1957, 134 c. .. 16. . . ... ., . 1970, . 80-106. . . 17. : , 1969, 143 c. Arte plastice
THE KAZAKHSTAN’S ARCHITECTURE of the Beginning of the Twentieth century beginning (THE FORMS SUMMATION) / Research paper by Konstantin I.SAMOILOV. – The Thematic brochures series: STYLES OF THE KAZAKHSTAN’S ARCHITECTURE. – Almaty, 2017. – 53 p.