Professional Documents
Culture Documents
Bauhaus - Publikacija Instituta Za Veze Sa Inostranstvom, 1974
Bauhaus - Publikacija Instituta Za Veze Sa Inostranstvom, 1974
Bauhaus - Publikacija Instituta Za Veze Sa Inostranstvom, 1974
41000 zagreb/yugoslavia
habdelieva 2; p. p. 233
izdato od instituta za veze sa inostranstvom
(institut fr auslandsbeziehungen),tutgart,
povodom izlobe u
1922 kalkuta, akvareli i grafike majstora strana 9 ludwig grote, waiter gropius i bauhaus
bauhausa 14 waiter gropius, moja koncepcija bauhausa
1923 vajmar, nedelja bauhausa 18 ludwig grote, osnovne forme i funkcionalizam
1928 prag, pedagogija 24 Wilfried sabais, stanje duha u vajmarskoj
1930 pariz, izloba zanatskog saveza republici
(werkbund - gropius, bayer, breuer, 26 hronologija
moholy-nagy) 28 majstori i uitelji bauhausa
cirih, putujua izloba
kembrid/masausets 31 pripremni kurs i nastava
1931 njujork, galerija becker 33 otto stelzer, pripremni kurs u vajmaru i desau
ikago, umetniki klub
1933 tokio, izloba tkakih radova 69 radionice
1934 moskva 71 hans eckstein, smisao i znaenje
1950 minhen, slikari bauhausa bauhausovog vaspitanja kroz radionice
berlin (zapadni), izlau 22 berlinska
bauhausovca 131 arhitektura i oblikovanje
1951 tokio 133 nikolaus pevsner, arhitektura i bauhaus
1957 sao paolo, slikari bauhausa 153 Jrgen joedicke, o tutgartskom
1961 darmtat, od 1961. putujua izloba weissenhofsiedlung
(postavka romana clemensa)
1965 frankfurt, galerija gppinger 175 slikarstvo, plastika, grafika
1966 pari, les annes 25 (odeljenje 177 will grohmann, slikari bauhausa
bauhausa) 231 hans maria wingler, prilog istoriji bauhausove
1967 kembrid/masausets grafike tamparije
desau
1968 tutgart, 50 godina bauhausa (putujua 237 dodatak
izloba) 239 bibliografija
london 240 biografije
1969 amsterdam 245 lista imena bauhausovih uenika
pariz
toronto
1970 pasadena
buenos aires
1971 tokio
1974 brazilija, izloba bauhausa (putujua
izloba)
san Salvador, bahia
rio de aneiro
sao paolo
1975 adelaida
sidnej
pert
hobart
1976 melburn
meksiko siti
karakas
1977 monte video
santjago de ile
1978 barselona
madrid
1979 dablin
manester
belfast
edinburg
1980 roterdam
tel aviv
9
waiter gropius i bauhaus toj celini da vrstinu, da joj nadje zajedniki prema njemu veoma uzdrane. prole su
imenitelj, da stvori kodeks, otuda borba godine pre nego to je primljen u berlinsku
u prolee 1919. gropius je pozvan u vajmar i tu duhova, otvorena ili skrivena, kakva moda nije nacionalnu galeriju.
je osnovao dravnu kuu neimara; desetog postojala nigde drugde, otuda trajni nemir koji je nita drugaije nije bilo ni s paulom kleeom. u
aprila 1933. dve stotine policajaca opkolilo je pojedinca gotovo svakodnevno terao da zauzima ono vreme njegovo ime bilo je poznato samo
bauhaus koja je mesecima bila provizorno stav prema dubokosenim malom krugu prijatelja-potovalaca i gotovo da
smetena u jednoj staroj berlinskoj fabrici, problemima. (oskar schlemmer, briete und nije prodrlo preko nemakih granica, danas on
uhapsilo 32 uenika i zabravilo sve prostorije. tagebcher, minhen 1958, str. 147) od svih nemakih slikara ovog stolea
bauhaus je zapoela i okonala svoj ivot iz otvorenosti koju je gropius pokazivao prema neosporno uiva ugled najglobalnijih razmera.
zajedno s prvom nemakom republikom, svemu novom proizala je i otvorena forma koju dela lyonela feiningera, medjutim, ve u to
izdrala je etrnaest godina, ali je dva puta bila je dao bauhausu. hteo je da bauhaus bude vreme su ula u nemake zbirke, premda u
prinudjena da menja boravite, deluje proeta ivotom, bliska vremenu i njegovim manjem obimu nego dela ekspresionista. isti
paradoksalno stoje ovaj najmoderniji od svih problemima, da ne potpadne ni pod kakav sluaj bio je sa oskarom schlemmerom. ali,
instituta prebivao u dvema kneevskim ematizam. bauhaus je prihvatala sve nove veliko vreme slikara bauhausa nastupilo je tek
prestonicama koje su bile gradovi srednje oblikovne zadatke koji su leali u podruju posle drugog rata; danas njihova dela poseduje
veliine, premda mu je, shodno njegovom mogunoga. svaki muzej medjunarodnog znaaja, itten,
karakteru mesto bilo u nekom velegradu. u skladu s tim menjao se njen program, irili muche, moholy-nagy dobili su mesto koje im
opstanak bauhausa svaki put je potpomagala su se uenje i proizvodnja, preobraavao se njen pripada, nijedan nije pao u zaborav.
republikanska veina, a rasturili su je oblik, ne menjajui sutinu, bauhaus ni u obino se govori o slikarima bauhausa uopte,
nacionalsocijalisti, pobedivi na izborima uz jednom trenutku nije bila ista. u njoj je vladala ali oni ne obrazuju nikakvu grupu koja sledi
pomo protivnika republike, za klima stvaralake slobode, koja se prenosila na odredjeni program, njihov zajedniki stav nije
nacionalsocijaliste bauhaus je bila eksponent sve majstore i uenike, prisni kontakt sa bio sistem, nego kretanje koje je u sebi nosilo
izopaene umetnosti i leglo boljevizma u savremenou, sluenje oveku i drutvu razliite tokove, svaki majstor bauhausa bio je
kulturi. jednom reju: humanost - to je ono to je u svojoj umetnosti podjednako autonoman kao
u medjuvremenu je protekla polovina stolea i bauhausu davalo ivotne impulse. to je bio autonoman kao linost.
ta, u ono vreme proganjana umetnost dokazala je s izuzetkom vajara gerharda marcksa, gropius vee majstora je po sastavu bilo
takvu sposobnost da se asimiluje kakva je je za uitelje pozivao slikare, pri tom je polazio internacionalno, i medju uenicima uvek je bilo
nekada bila svojstvena istorijskim od injenice da je na poetku stolea slikarstvo dosta stranaca - u skladu sa tenjom ka
stilovima, osvojila je svet. njenom uticaju nisu preuzelo vodjstvo medju umetnostima i stvorilo internacionalizmu, koju je gropius uneo u
bile kadre da se otmu ak ni istone jednu novu estetiku koja mora usmeriti oblikovne bauhaus.
diktature, ljudi su dorasli modernizmu, poneki principe budueg neimarstva ako se hoe da na akademijama, nastavnici su uenike uili
predmet na izlobi ini nam se svakodnevan, oveanstvo ubudue bude povezano sve samo vlastitom rukopisu i prenosili im praktina
moemo ga kupiti svuda, a ipak je u vreme kad je obuhvatnom i jedinstvenom kulturom, o iskustva, u bauhausu se kolovanje zasnivalo
nastao bio revolucionarna novina koja je pozivima je raspravljalo vee majstora, ali je na objektivnom stanju elemenata boje i oblika i
raestila svet. danas je teko shvatiti da je u toj odluku uvek donosio gropius. ona se ni u kom na zakonima kojima su oni podvrgnuti, duhovni
predmetnosti neko mogao videti revolucionarnu pogledu nije poklapala sa uobiajenim sudom alat nije sluio slobodnom slikarstvu, pre je
politiku demonstraciju. umetnike kritike, da je to bio sluaj, gropius bi sluio oblikovnom radu. slikarstvo je u
svakoga dana na svim jezicima ima sve vie pozvao ekspresioniste kakvi su bili nolde, bauhausu praktikovano pre svega kao zidno
literature koja se bavi bauhausom. bauhaus je chagall, kokoschka i slikari grupe most, koji su slikarstvo i oblikovanje prostora, to znai - u
postala internacionalni pojam, njeno ime vie se u ono vreme uivali ogroman ugled i u svim sprezi sa arhitekturom, ali slobodno slikarstvo
ne prevodi, koliko god da je kratkotrajan bio nemakim muzejima nailazili na otvorena uvek je naiazilo na pristalice medju uenicima,
njen vek, ona danas vai za jedinstven, epohalan vrata, gropius je, naprotiv, pozivao zastupnike pa im je davana i mogunost da izlau,
kulturno-istorijski dogadjaj i obasjana je aurom apstraktnog i kubistikog slikarstva jer je u kandinski, klee i feininger uvek su im pomagali
legende. njemu video na delu onaj konstruktivizam koji delom i savetom.
ako se upitamo ta je sutina bauhausa, ime vodi novoj arhitekturi. izuavanje forme posedovalo je u ono vreme
se bauhaus odlikovala i razlikovala od ostalih obraajui se kandinskom, pozvao je otkrivaa posebnu, veliku aktuelnost, jer j e - paralelno sa
akademija i umetnikih kola, na emu se to apstraktnog slikarstva, koji je ostavio za sobom slikarstvom - polazilo od geometrijskih
zasniva njena slava, pogodno objanjenje nai dinamino doba genija iz epohe plavog jahaa elemenata, koje su kandinski i klee u svojim
emo u jednoj dnevnikoj beleci oskara i okrenuo se tektonskoj strukturi, kandinski u delima interpretirali lirski, ili romantiarski, ili
schlemera: istinska struktura bauhausa to doba jo nije stekao ni deo onog priznanja koje ironino, taka i linija na povrini kandinskog
izraena je u linosti njenog rukovodioca, koji se mu se danas bez razlike dodeljuje. samo su i kleeovo formotvomo miljenje proizali su iz
nije obavezao nikakvoj dogmi, ve je imao malobrojni shvatili njegov izuzetan istorijski nastave u bauhausu i spadaju medju
oseanje za sve to je u svetu novo, aktuelno, i znaaj koji se u potonjim generacijama sve najznaajnije dokumente umetnikog pisma.
dobru volju da to asimiluje, a uz to dobru volju da ubedljivije ispoljavao. nemake galerije bile su u bauhausu je sve vreme poklanjana panja
10
crtanju akta. oskar schlemmer, koji je vodio kao to je ve reeno, gropius nije hteo da nije samo sluao, ve je i usvajao njihove nove
scensku radionicu, preuzeo je u desauu i crtanje bauhaus bude kola s medjusobno izolovanim ideje i pozdravljao mnogostranu aktivnost tamo
akta, i u duhu bauhausovske tenje ka celovitosti granama uenja i s krutim programom, hteo je gde bi se pojavila, predavanjima iz razliitih
proirio ga i produbio do uenja o oveku kao da bude ivi organizam i da se stalno obnavlja oblasti, koncertima itd. irio je vidokrug mladih
totalitetu, kao jedinstvu tela, due i duha. produktivnou svojih radionica, radionice nisu ljudi.
fundament bauhausa postao je pripremni kurs bile klasine uionice, premda su uenici morali danas toliko osporavano pitanje prava
johannesa ittena, koji je, primivi podsticaje od da izue zanat, oni su, ba kao u zanatu, uili studenata na saodluivanje razumelo se u
hoelzela sa tutgartske akademije, razvio na narudbama iz industrije za koju su bauhausu samo po sebi. uenici su od samog
svestran metod umetnickog vaspitanja. kao to projektovali modele ili uzore za masovnu poetka imali dva predstavnika u majstorskom
i ime kae, pripremni kurs prethodio je pravom proizvodnju, na taj nain se zanatlija koji veu. kad se odluivalo o naelnim pitanjima,
studiju i zadatak mu je bio da budueg proizvodi pojedinani komad preobraavao u odravani su zajedniki skupovi na kojima su
bauhausovca oslobodi konvencija, da probudi industrijskog dizajnera. uestvovali svi nastavnici i uenici, strasno
njegov individualni dar i da ga duhovno pripremi proizvodnja je u potpunosti bila u rukama diskutujuio razliitim problemima - o
za predstojei studij, ittenu je bilo stalo da u uenika, majstorskih pomonika i mladih doesburgovom pojmu arhitekture, le
proces uvue itavu uenikovu majstora, kojima je pomagao majstor corbusierovoj stambenoj maini, ili drugim
linost, reformistiki odnos prema ivotu i zanata, od slikara u bauhausu, koji su u prvo problemima modernog neimarstva i
neobudizam sluili su istom cilju - ponovnom vreme kao takozvani majstori forme vodili stanovanja, gropius je, takodje, podsticao
radjanju istog, izvornog oveka. pedagoki radionice, kandinski i klee ubrzo su se povukli iz mlade da kritikuju proizvodnju, iz kue nije
uspeh pripremnog kursa bio je toliko oigledan ove delatnosti. moholy je zadrao radionicu za izilo nita to nije bilo savesno promiljeno i to
da je kurs nastavio da postoji i poto je itten metal, muche, koji se pored slikarstva bavio i se ne bi slagalo s generalnom linijom.
1923. napustio bauhaus. vodili su ga najpre arhitekturom, tkanicu - ali ni jedan ni drugi u bauhausu je uvek vladalo uzbudjenje jer se
moholy-nagy i albers. radovi napravljeni na nikada nisu proizveli ni predmet za stanovanje, ni svako intenzivno predavao svom zadatku, na
vebama kod moholy-a predstavljaju neki tkanina; samo je schlemmer bio aktivan u kraju semestra svaki put je dolazilo do eih ili
prostorno-plastine tvorevine u scenskoj radionici. manje estokih revolucija, nastavnicima nije
ritmiko-asimetrikoj ravnotei, albers je uveo savladavi vetinu sjedinjavanja forme i bilo lako, neprestano su morali odgovarati na
prouavanje materijala i 1925. u desau zanata, koju je gropius postavio za cilj svog konana pitanja i opravdavati svoje
preuzeo celokupan kurs, na ijem je elu ostao vaspitnog metoda, est uenika proglaeno je postojanje.
do zatvaranja kole u berlinu. on je uklonio 1925. godine mladim majstorima i stalo je na bauhaus se od prvog dana morala boriti za
ittenoveekspresionistiko-subjektivne, elo samostalnih radionica; to su bili josef opstanak, ali je tu borbu uvek morao izneti
sektake tendencije i stvorio metod koji je albers, herbert bayer, marcel breuer, hinnerk gropius sm. kada je tiringijska vlada raskinula
odgovarao funkcionalistikim principima, scheper, joost schmidt i gunta stoelzl. ugovore, gropius je dobio veliko zadovoljenje
uvedenim 1923. godine, poigravanje razliitim iz radionica i iz pronalazakog duha mladih time to se veina uenika solidarisala s njim i s
materijalima i isprobavanje njihovih statikih majstora i majstorskih pomonika nastali su prvi majstorima, i preselila se u desau. bauhaus je
mogunosti podsticali su konstruktivno miljenje primeri funkcionalizma: predmeti za stanovanje, izrasla u borbenu zajednicu, u govoru povodom
i pronalazaki duh. tipografija, tekstili (uzorci materijala i tampani otvaranja nove zgrade bauhausa gropius je 4.
albers, izvanredan pedagog, uveo je svoj materijali), bauhausove tapete, sredstva za decembra 1926. rekao:
metod i u sjedinjenim dravama, on nije samo rasvetu od kojih se neka i danas proizvode u zahvaljujui vrstini svojih majstora i uenika,
deset godina predavao u koledu starom obliku, a to je sluaj i sa elinim bauhaus je dosledno ila svojim putem i danas
black-mountain i devet godina na jelu, nego je stolicama marcela breuera. moemo sa zadovoljstvom utvrditi da se iz ideja
drao i kurseve na mnogim institutima, njegova negujui funkcionalni postupak koji sledi novu koje su se u njoj rodile razvija pokret koji see
je zasluga to danas u celoj americi pripremni estetiku, svaki uenik mogao se oseati kao daleko izvan granica ove zemlje i koji u sebi nosi
kurs predstavlja prvi stupanj u obrazovanju avangardist novog neimarstva koje se u jedan strukturu modernog ivota, takvo dejstvo ne
umetnickog podmlatka. mah zaelo na mnogim mestima istovremeno. moe ostvariti pojedinac, ono je nastalo
posle 1945. razliite nemake akademije i shvatio sam da ni gropius, ni uenici ni na ta zahvaljujui istoti ideje i intenzitetu u radu
visoke kole, recimo tutgartska, uvele su metod ne gledaju s manje naklonosti nego na ono to majstora i uenika, to nam vie bude polazilo
pripremnog kursa, koji je prihvaen i u engleskoj i dolazi od majstora, izuzev ako se to zadrava u za rukom da u svom radu sve prisnije
japanu. ovde moramo pomenuti i to da je albers okvirima teorijske neutralnosti i ne ispoljava ostvarujemo zajednitvo, to e vee biti
jo za vreme svog rada u bauhausu poeo da neposredno aktivno, uenici hoe da prave mogunosti da polazei od zajednikog
slika, umetnika produktivnost rasla je iz sami, ili barda imaju iluziju da su napravili duhovnog sredita dovedemo u vezu industriju,
godine u godinu i oplemenjivala apstraktnu sami! (oskarschlemmer, briefe und zanatstvo, nauku i snage prostornog oblikovanja
lepotu matematike, albers je u sjedinjenim tagebcher, minhen 1958, str. 158) kakve postoje u ovom vremenu.
amerikim dravama i u nemakoj dobio veliko gropius je uvek drao stranu studentima, koliko god da je pogodila pojedince, emigracija
priznanje i naao mnotvo sledbenika koji su ga zanimao se ta nameravaju, podsticao nijhove je u isto vreme bitno doprinela da se ideje
proglasili tvorcem op-arta. planove i brinuo se da dobiju narudbe, on ih bauhausa proire irom sveta, danas
11
nekadanji bauhausovci i nastavnici rade u vie
od trideset zemalja, veina je za svoju novu
domovinu odabrala sjedinjene amerike
drave, gropius, mies van der rohe i marcel
breuer spadaju medju vrhunske arhitekte
svetskog glasa; u razliitim zemljama radili su na
monumentalnim projektima, gropius i mies van
der rohe odgajili su mnotvo uenika, pored
umetnike delatnosti, jedno vreme predavao je i
moholy-nagy. o albersu smo ve govorili,
viestruko obdareni herbert bayer utro je puteve
vizuelnoj komunikaciji, gradio je i bavio se
plastikom; istovremeno, stvorio je znamenito
ime i u slikarstvu, kao to pokazuje naa
izloba, time smo naveli samo mali broj majstora i
uenika koji su uspeno radili u sjedinjenim
dravama, to to veliki broj nekadanjih
bauhausovaca ivi i radi u americi objanjava
injenicu da su bauhausovske ideje tamo
uhvatile koren i da se amerika nauka o
umetnosti tako intenzivno bavi istorijom
bauhausa. ovu pohvalu bauhausu eleo bih da
zavrim izrazima potovanja prema oskaru
schlemmeru koji bi 4. septembra ove godine
napunio osamdeset godina, ta je ideja
bauhausa u njegovo vreme znaila mladim
ljudima koje je stvaralaki vaspitavao,
simbolino izraava stepenite bauhausa, koje
se nalazi u muzeju moderne umetnosti u
njujorku. u harmoniji sa gropiusovom svetlom
arhitekturom i njenom jasnom klasinom
strukturom mladi ljudi penju se i silaze
stepenitem desauske zgrade
bauhausa. proeti su njenim duhom i nosi ih
veliki zadatak koji im je poveren.
ludwig grote
manifest bauhausa, 1919
drvorez lyonela feiningera
13
krajnji cilj svih oblikovnih delatnosti je zgrada!
ukrasiti zgradu-to je nekada bio najplemenitiji
zadatak likovnih umetnosti koje su predstavljale
nerazluivi sastavni deo velike neimarske
umetnosti. danas one stoje u samodovoljnoj
osobenosti iz koje se mogu osloboditi tek
svesnom saradnjom i uzajamnim uticajem svih
ljudi od zanata, arhitekti, slikari i vajari moraju
ponovo upoznati i pojmiti mnogostrani oblik
zgrade u njenoj celokupnosti i u njenim delovima,
i tada e se njihova dela ponovo ispuniti
D as E n d z i e l a l l e r b i l d n e r i s d i e n T t i g k e i t i s t d e r B a u !
Ihn zu sdimdcen war einst die vornehmste Aufgabe der bildenden
Knste, sie waren unablslidie Bestandteile der groen Baukunst. Heute
arhitektonskim duhom koji se izgubio u
salonskoj umetnosti.
stehen sie in selbstgengsamer Eigenheit, aus der sie erst wieder erlst stare umetnike kole nisu bile kadre da
werden knnen durdi bewutes Mit- und Ineinanderwirken aller Werk stvore ovo jedinstvo, a i kako bi - umetnost se ne
leute untereinander. Ardiitekten, Maler und Bildhauer mssen die viel- moe nauiti, one se opet moraju pretvoriti u
gliedrige Gestalt des Baues in seiner Gesamtheit und in seinen Teilen radionice, taj iskljuivo crtaki i slikarski svet
wieder kennen und begreifen lernen, dann werden sidi von selbst ihre dizajnera i umetnikih zanatlija mora najzad
Werke .wieder mit ardiitektonisdim Geiste fllen, den sie in der Salon postati neimarski! ako mlad ovek koji u sebi
kunst verloren. osea ljubav prema oblikovnoj delatnosti
ponovo, kao nekada, pone svoj put time to
Die alten Kunstsdiulen vermoditen diese Einheit nidit zu erzeugen,
izui neki zanat, onda neproizvodni umetnik
wie sollten sie audi, da Kunst nidit lehrbar ist. Sie mssen wieder in
der W e r k s t a t t aufgehen. Diese nur zeidinende und malende Welt der
ubudue nee biti osudjen da se bavi
Musterzeidiner und K u n s t g e w e r b e mu endlidi wieder eine b a u e n d e
nepotpunim umetnitvom, jer e posedovati
werden. Wenn der junge Mensdi, der Liebe zur bildnerisdien Ttigkeit
vetinu u obavljanju jednog zanata u kome je
in sidi versprt, wieder wie einst seine Bahn damit beginnt, ein Hand kadar da stvori vrhunska dela.
werk zu erlernen, so bleibt der unproduktive Knsder knftig nidit arhitekte, slikari, vajari, svi mi moramo da se
mehr zu unvollkommener Kunstbung verdammt, denn seine Fertigkeit vratimo zanatu! jer umetnost kao poziv ne
bleibt nun dem Handwerk erhalten, wo er Vortreff lidies zu leisten vermag. postoji, nema nikakve sutinske razlike
izmedju umetnika i zanatlije, umetnik je
A r d i i t e k t e n , Bildhauer, Maler, wir alle m s s e n zum
zanatlija vieg stepena. u retkim blistavim
H a n d w e r k zurde? Denn es g i b t keine Kunst von Beruf. Es gibt
keinen Wesensuntersdiied zwisdien dem Knstler und dem Handwerker.
trenucima, koji nisu u vlasti njegove volje, iz
D e r K n s t l e r i s t e i n e S t e i g e r u n g d e s H a n d w e r k e r s . Gnade
njegovih ruku zahvaljujui nebeskoj milosti
des Himmels lt in seltenen Liditmomenten, die jenseits seines Wollens
nesvesno procveta umetnost; ali svakome
stehen, unbewut Kunst aus dem Werk seiner Hand erblhen, d i e umetniku zanatstvo je neophodno kao osnov. u
G r u n d l a g e d e s W e r k m i g e n a b e r ist u n e r l l i d i f r j e d e n njemu je praizvor stvaralakog oblikovanja.
K n s t l e r . Dort ist der Urquell des sdipferisdien Gestaltens. stvorimo zato novi esnaf zanatlija u kome nee
Bilden wir also eine n e u e Z u n f t d e r H a n d w e r k e r ohne die
biti hijerarhijske oholosti koja bi htela da podigne
klassentrennende Anmaung, die eine hodimtige Mauer zwisdien Hand
zid izmedju zanatlija i umetnika! hajde da
werkern und Knstlern erriditen wollte! Wollen, erdenken, ersdiaffen
zajedniki poelimo, izmislimo i stvorimo novu
wir gemeinsam den neuen Bau der Zukunft, der alles in e i n e r G e s t a l t zgradu budunosti, koja e u jednom obliku
sein wird: Ardiitektur u n d Plastik u n d Malerei, der aus Millionen sadravati sve: arhitekturu i plastiku i slikarstvo,
Hnden der Handwerker einst gen Himmel steigen wird als kristallenes i koja e se, podignuta milionima zanatlijskih
Sinnbild eines neuen kommenden Glaubens. ruku, jednom uzdii put neba kao kristalni simbol
jedne nove vere.
WALTER GROPIUS. waiter gropius
14
moja koncepcija bauhausa merila kvaliteta, ne da stvaramo novitete kratkog kraju probudio novi odnos prema ivotu, koliko
veka. u sredite arhitekture ponovo je stao ja znam, bauhaus je prva ustanova u svetu koja
cilj. ja sam jo pre prvog svetskog rata naao eksperiment, a to je iziskivalo irok, prilagodljiv se usudila da taj princip unese u svoj nastavni
vlastito stanovite u arhitekturi - o emu svedoi duh, ne usku specijalizovanost. plan. koncipiranju ovog nastavnog plana
fagusova zgrada iz 1911. i kelnska izloba ono emu je bauhaus u praksi uila bila je prethodila je analiza odnosa u naem
zanatskog saveza iz 1914. godine - ali sam jednakost svih vidova stvaralakog rada i njihovo industrijskom veku i njegovih osnovnih tokova.
pune mere svoje odgovornosti kao arhitekta logino proimanje unutar modernog svetskog
postao, na osnovu vlastite refleksije, svestan poretka, vodila nas je misao da nagon za kole umetnikih zanata, kad su, tokom
posle rata, tokom koga su se moje teorijske ideje oblikovanjem nije ni intelektualnog ni poslednjeg stolea, mainski proizvodi
prvi put formalno uobliile. materijalnog porekla, nego da jednostavno postepeno preplavili svet i doveli zanatlije i
posle onog brutalnog prekida svaki ovek koji predstavlja integralni deo ivotne supstance umetnike u vrlo nezgodan poloaj, odsustvo
misli osetio je da mora promeniti intelektualni jednog civilizovanog drutva, eleli smo da lepe forme i dobrog kvaliteta izazvalo je malo po
front, svako je u sopstvenoj, posebnoj umetnika stvaraoca prodrmamo u njegovoj malo prirodnu reakciju, ruskin i morris prvi su
delatnosti pokuao da doprinese premoivanju otudjenosti od sveta i da ga ponovo poveemo s poli protiv te struje, ali njihovo suprotstavljanje
ponora izmedju stvarnosti i ideala, tada sam realnim svetom zanata, a istovremeno i da maini po sebi nije moglo zaustaviti plimu, tek
prvi put shvatio koliko je izuzetna misija koju omekamo i humanizujemo kruti, gotovo mnogo kasnije, neki ljudi kojima je razvoj forme
treba da ostvari arhitekta moje iskljuivo materijalistiki odnos prema svetu, leao na srcu shvatili su u ovoj zbrci da e tek
generacije, uvideo sam da je pre svega karakteristian za poslovnog oveka. nae uskladjivanjem umetnosti i proizvodnje maina
potrebno iznova odrediti cilj i polje delatnosti shvatanje da svekoliko oblikovanje, nalik na sam stei priznanje kao formotvorni alat i poeti da
jednog arhitekte, ali to je bio zadatak ijem je ivot, predstavlja fundamentalno jedinstvo bilo je slui tvorcu oblika, zanatske kole za
ostvarenju moj vlastiti doprinos arhitekturi dijametralno suprotno shvatanju I'art pour I'art primenjenu umetnost poele su da se razvijaju -
mogao samo u granienoj meri pomoi; on se u i jo opasnijoj filozofiji iz koje je larpurlartizam i posebno u nema.koj - ali je veina mogla svoj
celosti mogao ostvariti samoobrazovanjem i izrastao, naime filozofiji da je posao sam sebi zadatak ispuniti samo upola jer je obrazovanje
pripremom jedne nove generacije arhitekata, u cilj. zanimanje bauhausa za oblikovanje bilo suvie povrno i tehniki diletantsko a da bi
tesnom kontaktu s modernim proizvodnim tehnikih proizvoda i za organski razvoj metoda se mogli postii istinski napretci. industrija je
sredstvima, u jednoj pionirskoj koli koja mora njihove proizvodnje potie iz strasnog nastavila da na trite izbacuje gomile rdjavo
osvojiti znaaj autoriteta. uestvovanja u ovim duhovnim oblikovane robe, dok su se umetnici uzalud borili
shvatio sam da je za to potreban itav tab raspravama, takvo opredeljenje navelo je na da proture svoje platonske
saradnika i asistenata, Ijud koji ne bi radili kao progrenu predstavu da bauhaus stvara projekte, nedostatak je bio u tome to ni
orkestar iji se svi lanovi podvrgavaju dirigentu, apoteozu racionalizma, medjutim, nas je, u jednima ni drugima nije polo za rukom da prodru
ve nezavisno, premda u tesnoj saradnji, sluei stvari, daleko vie zaokupljalo da istraimo dovoljno duboko u podruje druge strane kako bi
zajednikoj stvari, tako sam pokuao da teite teritoriju zajedniku formalnoj i tehnikoj sferi i se postiglo efektno stapanje obostranih
svoga rada pomerim na integraciju i koordinaciju, da utvrdimo gde su nijhove nastojanja, s druge strane, zanatlija je tokom
da sve ukljuim i da nita ne izostavim; jer, granice, standardizovati praktinu maineriju vremena postao bleda slika onog uglednog i
oseao sam da dobro neimarske umetnosti za ivot ni u kom sluaju ne znai robotizovati nezavisnog predstavnika srednjovekovne
poiva na dobro uskladjenom zajednikom radu individuu, ve naprotiv-rasteretiti njenu kulture koji je vladao celokupnom proizvodnjom
jedne grupe aktivnih saradnika, ije zdrueno egzistenciju izlinog balasta, kako bi se mogla svoga doba i u svojoj linosti objedinjavao
delovanje odgovara onom organizmu koji slobodnije razvijati na jednoj vioj ravni, ali tehniara, umetnika i trgovca, njegova
nazivamo drutvom. nae prave namere su vrlo esto pogreno radionica postepeno se pretvorila u prodavnicu,
tako je 1919. otvorena bauhaus. njen tumaene, a to se dogadja ak i danas, pokret proces rada iskliznuo mu je iz ruku i od zanatlije
poseban cilj bilo je ostvarivanje moderne bauhaus shvata se kao pokuaj da se kreira neki postao je trgovac, kad je njenom radu oduzet
arhitekture koja, kao i ljudska priroda, obuhvata stil, pa se u svakoj zgradi i u svakom predmetu stvaralaki element, individua, celovita priroda,
ivot u celosti. u svome radu bauhaus se na kome nema ornamenata i koji se ne oslanja na zakrljala je u nepotpunu, rasparanu
poglavito koncentrisala na ono to danas, neki istorijski stil vide primeri tog imaginarnog prirodu, zanatlija je tako izgubio i sposobnost
uopte uzev, predstavlja hitan i neophodan bauhausovskog stila, ovakvo shvatanje je da pouava uenike; mladi egrti okretali su se
zadatak: nastojala je da oveka zatiti od savreno suprotno naim tenjama, cilj fabrikama, tamo je mehanizacija otupljivala
robovanja maini, tako stoje masovni proizvod i bauhausa nije se sastojao u propagiranju bilo njihove stvaralake instinkte i oduzela im radost
dom uvala od mehanike anarhije i ponovo ih kojeg stila, sistema ili dogme, ve u tome da samostalnog rada; njihova elja za uenjem brzo
ispunila ivom svrhovitou. to je znailo da su ivo utie na oblikovanje, bauhausovski stil je iezavala.
roba i gradjevine morale biti projektovane izriito predstavljao bi pad u stagnaciju nestvaralakog
za industrijsku proizvodnju, naa namera akademizma, a ja sam bauhaus osnovao upravo razlika izmedju zanatske umetnosti i
sastojala se u tome da otklonimo nedostatke borei se protiv njega, u svojim nastojanjima mainskog rada. usled ega je dolo do ovog
maine, ne rtvujui pri tom nijednu od njenih imali smo za cilj da pronadjemo jedan novi stav procesa koenja? u emu je razlika izmedju
istinskih prednosti, nastojali smo da utvrdimo koji bi kod uesnika razvio stvaralaku svest i na zanatske umetnosti i mainskog rada? razliku
15
izmedju industrije i zanata manje uslovljavaju stvoriti da bismo pronali onoga koji je obdaren specijalistikog obrazovanja, jedino ako mu se
razliita sredstva za proizvodnju nego podela za umetnost i da bismo ga temeljnim zanatskim i blagovremeno probudi iroko razumevanje za
rada u industriji naspram nepodeljenoj kontroli duhovnim treningom osposobili za nezavisno povezanost ivotnih fenomena koji ga okruuju,
celokupnog radnog procesa u umetniko stvaralatvo u okviru industrijskog uenik e moi da prui vlastiti prilog
zanatstvu, prinudno organiavanje line proizvodnog procesa? obrazovne institucije iji stvaralakom oblikovanju svoga doba. poto
inicijative - t o je opasnost koja kulturi preti od je cilj da izgrade taj novi tip saradnika industrije, su u bauhausu i budui zanatlija i budui umetnik
strane savremenih privrednih formi, jedini lek je koji u sebi sjedinjuje svojstva umetnika, bili podvrgnuti istom osnovnom obrazovanju,
izmenjeni stav prema radu, koji polazi od tehniara i trgovca, stvorene su samo u baza ovog obrazovanja morala je biti dovoljno
razumnog saznanja da je razvoj tehnike pokazao pojedinanim sluajevima, pokuaj da iroka da svaki talenat moe nai sopstveni
kako oblik kolektivnog ljudskog rada moe dati uspostavi kontakt s industrijskom proizvodnjom i put. koncentrina struktura itavog
vei celokupni uinak nego li autokratski rad da istovremeno mlade ljude obrazuje za runi i obrazovanja od poetka je ukljuivala u sebe sve
pojedinca, kolektivni rad ne umanjuje mo i masinski rad, kao i za projektovanje, preduzela je bitne komponente projektovanja i tehnike da bi
znaenje linog uinka, naprotiv, kada se bauhaus. uenik mogao stei neposredan uvid u
individualnoj inicijativi d mesto koje joj pripada celokupnu oblast svoje budue
u okviru celokupnog rada, praktino dejstvo ak obrazovanje u bauhausu: pripremni kursevi. delatnosti. dalje obrazovanje ilo je zatim jo
se poveava, takav stav mainu vie ne vidi cilj bauhausa bio je da ljude s umetnikim samo u irinu i u dubinu, od elementarnog
kao isto privredno sredstvo koje zamenjuje i sa talentom obrazuje za rad u industrijskom pred-obrazovanja ono se razlikovalo samo
trita izbacuje stoje mogue vei broj zanatlija, oblikovanju, umetnikim zanatima, vajarstvu, obimom i temeljnou, ali ne
ili kao instrument koji stvara imitaciju zanatskog slikarstvu i arhitekturi, kao osnov sluio je sutinski, obrazovanje u oblikovanju poinjalo
dela, ve pre kao instrument koji oveka dobro organizovani manuelni trening, sprovodjen je kad i prve vebe s materijalom i alatom.
oslobadja najteeg telesnog rada i olakava kako s tehnikog tako i s formalnog stanovita,
njegovoj ruci da oblikuje njegove stvaralake sa ciljem praktinog timskog rada na vizuelni jezik, da bi mogao vizuelno da izrazi
impulse, injenica da mi jo nismo dovoljno zgradi, injenici da je dananji ovek od samog svoje ideje, oblikovatelj pored tehnikog i
ovladali novim proizvodnim sredstvima, te zbog poetka isuvie preputen tradicionalnom zanatskog obrazovanja mora izuiti i jezik
toga jo uvek trpimo, ne moe, naravno, biti specijalistikom obrazovanju - koje mu samo forme, mora upoznati naune injenice iz
argument kojim se porie njihova moe preneti specijalizovano znanje, ali mu ne oblasti optike, tj. stei teorijske osnove koji
neophodnost, osnovni problem sastojae se u moe pomoi da pojmi smisao i svrhu svog rada, vode ruku to oblikuje i stvaraju objektivnu
tome da se pronadje najefektniji nain podele kao ni veze izmedju sebe i svoje okoline - podlogu na kojoj odredjeni broj pojedinaca moe
stvaralake energije u okviru celokupne bauhaus se suprotstavila na taj nain to u prvi raditi u harmoninom zajednitvu, ta teorija
proizvodnje, tip inteligentnog zanatlije iz plan obrazovanja nije stavila poziv, nego oveka i nije, naravno, nikakav recept za stvaranje
prolosti u budunosti e biti odgovoran za njegovu prirodnu spremnost da ivot shvati kao umetnikih dela, ali je zato najvanije objektivno
spekulativne radove koji prethode proizvodnji celinu. osnovu ovog obrazovanja inio je sredstvo za svaki oblikovni grupni rad. to se
industrijske robe. umesto da rasipa svoje pripremni kurs u kome je uenik u okviru najbolje moe izraziti jednim primeron iz muzike:
sposobnosti u isto mehanikom procesu eksperimenta upoznavan sa proporcijom i premda je tokom vremena sigurno bila
umnoavanja, on e se ukljuiti u merama, s ritmom, svetlou, senkom i podvrgnuta izvesnim promenama, teorija
eksperimentalni laboratorijumski rad i u rad na bojom, taj kurs mu je u isto vreme omoguavao kontrapunkta jo uvek je nad-individualistiki
usavravanju alata, njegovo polje rada bie i da prodje kroz sve faze primitivnog iskustva sa sistem za upravljanje svetom tonova, ako
organski deo proizvodnog jedinstva u materijalom i alatom svih vrsta i da tako u okviru elimo da muzika misao ne propadne u haosu,
industriji, u ovom trenutku, mladi zanatlija je svoje prirodne obdarenosti nadje tie po kojem e potrebno je da ovladamo kontrapunktom; jer
esto iz privrednih razloga prinudjen ili da svoj moi sa sigurnou da se kree, ovo sloboda stvaralatva ne poiva na
hieb zaradjuje kao fabriki radnik, ili da postane estomeseno obrazovanje imalo je za cilj da neogranienom korienju formalnih i izraajnih
realizator tudjih platonskih ideja, tj. ideja razvije i dovede do sazrevanja inteligenciju, sredstava, nego na slobodnom kretanju unutar
umetnika-projektanata. ni u jednom od ova dva oseanje i fantaziju, teilo je da razvije itavog strogo zakonitog ogranienja, akademija, iji je
sluaja on ne moe da resi nijedan vlastiti oveka, koji bi bio kadar da se iz svog zadatak od poetka (dok je jo predstavljala
problem, uz umetnikovu pomo, on proizvodi biolokog sredita sa instinktivnom sigurnou vitalnu snagu) bio da ovu teoriju neguje i razvija u
robu koja pokazuje samo dekorativne nijanse uhvati u kotac sa svim stvarima u ivotu i koji bi prilog vizuelnim umetnostima, zatajila je poto je
ukusa koji trenutno dominira, ali - uprkos bio dorastao navali i haosu naeg tehnikog izgubila dodir sa stvarnou, zato se u
izvesnom kvalitetu-ne i dubokoseniji napredak stolea. primedba da takvo opte obrazovanje bauhausu intenzivno studiralo da bi se iznova
u strukturalnom razvoju, koji proizlazi iz u naem svetu industrijske privrede predstavlja otkrila gramatika oblikovanja, i da bi se na taj
poznavanja novih proizvodnih sredstava, ta ekstravagantni gubitak vremena po mome nain studentima moglo preneti objektivno
mi, dakle, moramo uiniti da bismo generacijama miljenju i iskustvu je neodriva, naprotiv, znanje o optikim injenicama, o proporciji,
koje dolaze pripremili perspektivniji put ka pokazalo se da ovakvo obrazovanje ne daje optikoj iluziji i boji. briljivo kultivisanje i dalje
nijhovom buduem pozivu oblikovatelja, zanatlija ueniku samo vee pouzdanje, nego i poveava istraivanje ovih prirodnih zakona vie bi
ili arhitekata? kakve obrazovne institute moramo produktivnost i tempo njegovog docnijeg doprinelo nastavljanju prave tradicije nego sva
16
upuivanja na podraavanje starih formi i stilova. metodi proizvodnje danas drugaiji, postojanje ovaj metod pruio je ponekom sposobnom
standardnih proizvoda uvek obeleava visok studentu osnov egzistencije, posle
obrazovanje u radionici, svaki student u stupanj razvoja jedne civilizacije, odbir kvaliteta i trogodinjeg kolovanja u zanatu i projektovanju
bauhausu morao je tokom kolovanja raditi u odvajanje bitnog i nadlinog od linog i student je polagao ispit kako pred majstorima
jednoj od radionica koju je sam izabrao poto je sluajnog, danas je neophodnije nego ikada da bauhausa, tako i - posebno - pred majstorima
uspeno zavrio pripremni kurs. u radionici je se dovoljno duboko shvati fundamentalni znaaj zanatske komore; kako bi dobio svoje
uio kod dvojice majstora - kod majstora pojma standard, kao kulturoloki poasni majstorsko pismo, za one koji su hteli da
zanata i majstora oblikovanja, bilo je nuno da naziv- i da se podigne glas protiv plitke, nastave studije trea faza se sastojala u
radi kod dvojice nastavnika jer nije bilo zanatlija nametljive propagande koja svaki masovni izuavanju neimarstva. rad na gradjevinama,
koji bi imali dovoljno mate da ovladaju industrijski proizvod uzdie do standardnog praktina iskustva sa novim gradjevinskim
umetnikim problemima, niti umetnika koji bi proizvoda. materijalima, kursevi tehnikog crtanja i
posedovali dovoljna tehnika znanja da bi mogli u svojoj saradnji sa industrijom bauhaus je inenjerstva, koji su predstavljali dodatak
raditi kao rukovodioci radionica, najpre se posebnu vrednost videla u tome da studente projektovanju, vodili su majstorskoj diplomi
morala obrazovati nova generacija, sposobna da dovede u tesan dodir i sa privrednim bauhausa. studenti su onda u praksi postajali
sjedini ova dva svojstva. problemima, ja sam protivnik pogrenog ili arhitekti, ili projektanti u industriji, ili nastavnici
rukovodjenje radionicama bauhaus je tek shvatanja da umetnike sposobnosti jednog - v e prema posebnim
kasnije mogla poveriti nekadanjim studentima studenta mogu trpeti ako se izotrava njegovo sposobnostima, studentima koji nisu bili kadri
koji su sada imali dovoljno tehnikog i oseanje za privredu, vreme, novac i materijalnu da prodru u tee i obimnije zadatke
umetnikog iskustva; na taj nain, razdvajanje upotrebu, razume se, mora se napraviti razlika arhitektonskog poziva temeljno zanatsko
majstora forme i majstora tehnike postalo je izmedju laboratorijskog eksperimenta kome se obrazovanje u radionicama sluilo je kao vredna
suvino. ne moe postaviti vremensko ogranienje i sprema, stupnjevito i mnogostrano naukovanje
zanatsko obrazovanje u radionicama proizvodnog rada koji do odredjenog vremena u bauhausu osposobljavalo ih je da se
bauhausa nije predstavljalo konani cilj, nego mora biti okonan, tj. razlika izmedju koncentriu ba na onaj vid rada koji najvie
nezamenljivo vaspitno sredstvo, cilj ovog stvaralakog procesa pronalaenja jednog odgovara njihovim sposobnostima.
obrazovanja sastojao se u tome da se stvore modela i tehnikog procesa njegove masovne za rad bauhausa bila je bitna injenica da su
oblikovatelji koji e zahvaljujui svom preciznom proizvodnje, stvaralake ideje ne mogu se tokom vremena svi proizvodi poeli pokazivati
poznavanju materijala i procesa rada biti u stanju naruiti, ali projektant jednog modela ipak mora izvesnu srodnost: to je bio rezultat svesno
da utiu na industrijsku proizvodnju naeg biti u stanju da proceni privredni metod kojim e razvijanog duha zajednitva, koji se iskristalisao
vremena, zato smo pokuali da za industriju njegov model kasnije biti masovno proizvodjen, uprkos tome to su u saradnji uestvovale
stvaramo modele koji nisu samo projektovani u ak ako vreme i upotreba materijala tokom najrazliitije linosti, ova srodnost nije se
bauhausu nego su zaista i proizvedeni u njenim projektovanja i izrade modela igraju samo zasnivala na spoljanjim stilistikim
radionicama, osnovni cilj bilo je projektovanje podredjenu ulogu, itava struktura obrazovanja pojedinostima, nego pre na nastojanju da se
standardnih artikala za svakodnevnu u bauhausu pokazuje kolika je vaspitna vrednost proizvode jednostavne, autentine stvari, u
upotrebu, radionice su u osnovi bile bila data praktinim problemima koji studenta skladu s njihovim zakonomernostima. zato
laboratorije u kojima su ovi proizvodi briljivo nagone da na kraju savlada sve spoljanje i oblici koje su dobili proizvodi bauhausa nisu
stvarani i stalno popravljani, ak i ako su ti unutranje tekoe, saradnja u narudbama pomodni, ve su rezultat dogovora umetnika i
modeli bili radjeni rukom, nijhov projektant ipak je koje je majstor prihvatio predstavljala je jednu od nebrojenih misaonih i radnih procesa na
morao poznavati metode proizvodnje na najvanijih karakteristika zanatskog naukovanja podruju tehnike, privrede i
industrijskoj osnovi, i zato je bauhaus svoje u srednjem veku. zato sam pokuao da oblikovanja, pojedinac taj cilj ne moe sm
najbolje studente tokom kolovanja slala na bauhausu pribavim praktine narudbe na postii; tek u zajednikom radu mnogih moe se
odredjeno vreme u fabrike, da se upoznaju s kojima bi i majstori i uenici mogli proveriti svoje nai reenje koje izlazi iz okvira individualnoga i
praktinim radom, i obrnuto, u radionice ideje, idealan zadatak predstavljala je posebno traje dugi niz godina.
bauhausa su iz fabrika dolazili iskusni radnici da gradnja nae vlastite institutske zgrade u
bi sa majstorima i studentima raspravljali o desauu, u kojoj je uestvovala itava bauhaus sa uitelj-stvaralac. uspeh svake ideje zavisi od
potrebama industrije, na taj nain dolazilo je do svim svojim radionicama, praktina primena linosti onoga koje odgovoran za njenu
uzajamnog uticaja koji se ispoljio u vrednim mnogih novih modela koji su proizvedeni u naim realizaciju, za rezultate koje eli da postigne
proizvodima iji su tehniki i umetniki kvalitet radionicama, a sad su iskorieni za ovu jedan obrazovni institut presudan je izbor pravog
priznali i proizvodjai i korisnici podjednako. gradjevinu ubedila je fabrikante do te mere da su nastavnika, njegova ljudska svojstva ak su
s bauhausom sklopljeni ugovori koji su, uz sve presudnija od njegovog tehnikog znanja i
razvoj standardnih tipova, stvaranje vei obrt, predstavljali vredan izvor njegovog dara; jer od majstorovog karaktera
standardnih tipova robe za svakodnevnu prihoda, sistem obaveznog praktinog rada zavisi uspeh plodne saradnje sa mladim
upotrebu predstavlja socijalnu omoguio je istovremeno studentima - ak i ljudima, ako ovek hoe da za jedan institut
neophodnost, standardni proizvod ni u kom tokom trogodinjeg kolovanja-da za prodajne pridobije ljude izuzetnih umetnikih sposobnosti,
sluaju nije pronalazak naeg vremena, samo su artikle i modele koje su napravili neto i zarade; onda od samog poetka mora da im prui vreme i
17
prostor da privatnim radom na najiroj bazi
podstiu vlastiti razvoj, sama injenica da takvi
ljudi u institutu nastavljaju svoj sopstveni rad
unosi onu stvaralaku atmosferu u kojoj mogu da
se razvijaju mladi talenti i koja je toliko vana za
jednu visoku kolu oblikovanja, to je najvanija
pretpostavka i njoj se moraju podvrgnuti sva
ostala organizatorna pitanja, za jednu visoku
kolu oblikovanja nema nieg pogubnijeg nego
da nastavnik iz godine u godinu sve vreme
posveuje nastavi, ovaj zavrtanj bez kraja
umori ak i najbolje i izaziva
okotavanje. zaista, umetnost nije grana nauke
koja se moe izuiti korak po korak, iz neke
knjige, urodjeni umetniki dar moe se
intenzivirati samo tako to majstor i njegov rad
svojim primerom utiu na itavog
oveka. tehnike i naune stvari mogu se
nauiti na nastavnim kursevima; umetniko
obrazovanje, medjutim, mora - ako eli da bude
uspeno-da se prepusti slobodnoj inicijativi
uitelja-majstora. broj nastavnih asova koji
imaju za cilj da usmere i podstaknu umetniki rad
pojedinca i grupe ni u kom sluaju ne mora biti
veliki, samo ako prua ono sutinsko, to zaista
stimulie studente, suvie esto se isto
crtaki dar brka sa sposobnou za stvaralako
oblikovanje, crtaka, kao i zanatska spretnost
samo je vredno pomono sredstvo da se izraze
predstave o prostoru, virtuoznost i vrsta ruka
jo ne ine umetnost. tek umetniko
obrazovanje daje hranu fataziji i stvaralakim
snagama, zato intenzivna atmosfera
predstavlja ono najvrednije to student moe da
primi, a takav fluid nastaje samo kad grupa ljudi
radi na zajednikom cilju, to se pukom
organizacijom ne moe postii, razlog to setva
koju je posejala misao bauhausa nije bre
prihvaena lei moda u tome to su u proloj
generaciji ljudskoj prirodi postavljani preveliki
zahtevi za menjanjem. ovekova urodjena
tromost nije mogla drati korak sa neobuzdanim
razvojem u svim oblastima delatnosti
-materijalnih kao i duhovnih, novo idejno dobro
kulture ne moe se iriti i razvijati bre nego
samo novo drutvo.
ja, medjutim, verujem da bez preterivanja mogu
rei da je zajednitvo u bauhausu celovitou
svoga pokuaja doprinelo tome da se dananja
arhitektura i oblikovanje socijalno ukotve.
waiter gropius, u: architektur,
f ischer-bcherei, frankfurt-hamburg 1956,
str. 15-25
18
osnovne forme i funkcionalizam koji oni nisu ni mogli ni hteli da obezoruavajua logika, njihova zamamna,
prevazidju. burleskno, klovnovsko ponaanje asimetrino-ritmina ravnotea zadivile su
zadatak je istorije duha da prati ideju katedrale privuklo je mlade bauhausovce. itten je u bauhausovce. o van doesburgov im idejama
koja je od vremena romantizma tokom itavog pripremnom kursu primenjivao kolae u diskutovalo se na sve strane i one su ostavile
19. veka zaokupljala duhove da bi u 20. veku pedagoke svrhe, poigravanje tipografijom, pri traga u proizvodnji, jedan broj uenika
stekla novu aktuelnost i da bi je gropius u emu je slovo predstavljalo samo ukrasni znak, a prikljuio se stijl-u, ali bauhaus kao celina nije
manifestu iz aprila 1919. na primeru kompaktni stubac prestao da postoji, trivijalnost, u potpunosti prihvatio doesburga. ljudi u
feiningerovog drvoreza izloio kao simbol apsurd, uvodjenje besmislenih krpica reci koje bauhausu cenili su sve to duguju stijl-u; u niz
zajednitva triju umetnosti. gotika je u to vreme su primale neoekivani skriveni smisao i kojima bauhausovih knjiga uli su oudovi, doesburgovi,
tumaena na novi nain - njenom sutinskom su max ernst i kurt schwitters baratali mondrianovi rukopisi, ali holandska dogma bila
karakteristikom smatrana je ironino-duhovito-sveto prihvatili su uenici je suvie uska, suvie jednostrana u svome
apstraktnost. oznaivi kubizam kao mistiku bauhausa i koristili ga i za alu i za zbilju, sve odbacivanju svake krune forme kakva je tanjir ili
unutranju konstrukciju, franz mare se pribliio duhovne, sve umetnike borbe koje su vod jene u toak, a da bi je mogli prihvatiti slikari kao
shvatanju o sutini gotike kakvo je negovala berlinu nalazile su odjeka u vajmarskom kandinski i klee. osim toga, re stil nije imala
istorija umetnosti. u to vreme katedrala se bauhausu. mesto u reniku bauhausa. ljudi u bauhausu
javlja kao tema kubistikih i konstruktivistikih theo van doesburg bio je apostol pokreta pre su delili corbusierovo shvatanje da
slika: kod delaunay-a, mondriana, kupke, stijl koji je krenuo evropom da preobraa neimarstvo nema veze sa stilovima.
schwittersa i drugih, ideja katedrale kao duhove, prilikom susreta u berlinu, gropius je doesburg i istoriografija stijl-apretenduju
simbola budue neimarske umetnosti nije, dakle, pozvao doesburga u vajmar, gde je ovaj i doao u na pravo prvorodstva kad je re o novom
ni u kom sluaju naglaavala istorijsku stranu januaru 1921. boravei tu narednih godina neimarstvu. ali oni ne uzimaju u obzir da su prvi
pojave- ba kao to to nije inilo ni zanatsko due ili krae vreme. doesburg je uloio sve da primeri novog neimarstva ba gropiusove
obrazovanje, i jedno i drugo proizalo je iz u uenike ulije otrov novog duha, ja mogu gradjevine koje su, kao fagusova fabrika u
suprotstavljanja akademiji koja je vaila za da pomeram bregove i znam da e nae ideje alfeldu i upravna zgrada na izlobi! werkbunda
otelotvorenje duha jueranjiece, za uzrok pobediti. kao to kazuje naslov asopisa de (zanatskog saveza -p. p.) podignute jo 1911.
sahnua svekolikog ivota umetnikog dela i stijl, holandjani su hteli da utemelje jedan stil odnosno 1914. godine, prve gradjevine de
umetnikovog usamljivanja, koliko i razdrtosti tog koji se zasniva na principu poretka, univerzalno stijl-a nisu bile oslobodjene formalizma i
doba uopte. pozivi su bauhausu upuivani tek veeem za sve oblasti oblikovanja, ovaj svesna tenja za odredjenim stilom u njima se
neko vreme poto je poela sa radom, i tek je osnovni zakon dao je piet mondrian u svojim snano ispoljavala. gropiusove prve
postepeno ona primala oblik, ali njen konstruktivistikim slikama, crnim, strogo gradjevine, naprotiv, odlikuju se organskim
revolucionarni karakter privlaio je panju horizontalnim i vertikalnim linijama povrina slike karakterom, one ne predstavljaju nikakve
javnosti od samog poetka, na mnogo strana, deljena je na pravougao ne odeljke, od kojih je eksperimente, ve ine jedinstvo moderne
umetnike kole su pokuale da na slian nain svaki nosio neku osnovnu boju, a tim bojama tehnike i estetike, danas, posle pola veka,
uvedu jedinstvo arhitekture, plastike i slikarstva. pridruivale su se i takozvane ne-boje, bela, crna fagusova fabrika ostavlja utisak kao da je tek
gropius je bio otvoren prema svemu novom i i siva. mondrian je tvrdio da pravougaonost zavrena, s pravom je ubrajamo medju
drage volje ga je primao u bauhaus. berlin je po sadri najviu lepotu. bila je to neka vrsta spomenike nacionalnog neimarstva.
zavretku rata bio jedan od najzanimljivijih uenja o spasu, kome su mondrian i doesburg doesburg, dalje, previdja da do bauhausa nije
gradova na svetu, gropius je bio berlinac i pored pripisivali snagu da pokree svet - mo da stigao samo program stijl-a, nego i
brae taut, ericha mendelsohna i drugih igrao je oveka oslobodi subjektivizma koji je odgovoran konstruktivizam sa istoka, u prvim godinama
znaajnu ulogu u revolucionarnom radnikom za ratove i haos na zemlji. sovjetskog saveza izgledalo je da su kubizam i
savetu za umetnost. ideje iz bauhausovog na mesto forme trebalo je da stupi konstruktivizam postali dravna
manifesta nale su mesto i u manifestima proporcionalnost, sinteza je trebalo da zameni umetnost. geometrijska konstrukcija slike
radnikog saveta. postojala je novembarska analizu, logika konstrukcija lirsku konstelaciju, jasno se ispoljila kad je kubizam uao u fazu
grupa koja je, stvorena u mesecu revolucije, mehanika zanat, kolektivizam individualizam; to sinteze, za elemente slike birani su osnovni
obuhvatala sve one koji su mislili i oblikovali su bili zahtevi stijl-a, koji su se u arhitekturi oblici euklidovske geometrije, sa ciljem da se
moderno, ve 1918. vratila se iz emigracije pridruili mondrianovom principu poretka, theo umetnost oslobodi sluajnosti subjektivizma i da
dada i zapoela sa demonstracijama i van doesburg je uveravao da se na njegovim joj se da objektivna izvesnost
izlobama, usmerenim protiv gradjanskog kursevima u vajmaru, iji je predmet bilo matematike, kandinski je ve 1912. godine u
shvatanja umetnosti. na sve ideale gledala je s neimarstvo stijl-a i na kojima su uzimali delu o duhovnom u umetnosti govorio o
podsmehom i porugom, a ironino se odnosila i uea poglavito uenici bauhausa, menja geometrijskim formama kao o isto apstraktnim
prema sebi samoj, genijalni picassovi stvaralaki mentalitet uesnika, mladi sutinama i ravnopravnim gradjanima carstva
pronalasci, kolai i reljefi od gotovih delova i nemaki slikari okrenuli su se od udljivog apstrakcije, maljevi je 1913. u suprematizmu
otpadaka najrazliitijih vrsta predstavljali su za ekspresionizma, stijl je mlade umetnike povukao najradikalni ju konsekvencu i na
dadu antiumetnost, ali se u njima istovremeno doveo poretku i disciplini. jasnoa i mirna kvadratnu povrinu stavio samo jedan
izraavao i umetniki dar njenih predstavnika, velianstvenost mondrianovih slika, njihova kvadrat, kasnije su se usamljenom
19
obliku kod njega pridruili i drugi osnovni itd. jedan od izdavaa bio je mies van der rohe, boji. raspravljajui o tome koja je forma
geometrijski oblici, obogaujui sliku, maljevi a pored njega u asopisu su svoje ideje i zamisli najlepa, bauhausovci su se podelili u prave
se od 1914. bavio planetarnim konstrukcijama, objavljivali hilberseimer, graeff, doesburg, lisicki, stranke, stuckenschmidtov prilog dosta
s kojima konstruktivizam prelazi u eggeling i richter. iscrpno obavetava o tim razgovorima u
arhitekturu, one su prikazivale grupe utopijskih mies van der rohe je od 1919. do 1923. kantini. ljubav prema kvadratu, kojoj se
gradjevina, ije crne krovne povrine, kao u projektovao zgrade koje danas spadaju u uzore prepustila bauhaus, nailazila je i na porugu, ali
konstruktivistikom slikarstvu, obrazuju velegradske arhitekture: dva staklena kritika ne srne zaboraviti da su tri osnovne forme
proporcionalne pravougaonike u asimetrinom oblakodera i jednu administrativnu vodile najstrooj disciplini i egzaktnosti u
poretku, kosi izgled omoguava da se zgradu, celokupan arhitektonski oblik u svima oblikovanju, duhovni znaaj koji su one imale
pojednostavljena potkrovna struktura ocrta trima izvuen je iz skeletne konstrukcije, u za bauhaus naveo nas je da ih odaberemo za
samo u obrisima, desauska zgrada bauhausa projektu letnjikovca iz 1923. mies van der rohe motiv izlobenog plakata.
snimljena iz vazduha lii na planetarne je proimanjem unutranjeg i spoljanjeg corbusier je u svojoj prvoj fazi dosledno
konstrukcije. prostora doao do reenja osnove, koje je zastupao funkcionalizam kao vodei princip
lisicki je studirao arhitekturu u darmtatu; po karakterisala dotad nevidjena sloboda, mies novog neimarstva. kakve to konsekvence ima
sopstvenim recima gradio je svet kristalaste van der rohe bio je najprogresivniji berlinski za problematiku stanovanja, saeo je on u reci
organike u vizuelno beskonanom arhitekta, izloba berlinskih arhitekata, stambena maina, to znai da stan mora
prostoru, konstruktivizam je prelazna odrana 1922/23, pozdravljena je kao manifest sluiti potrebama modernog oveka i
stanica ka arhitekturi -ovaj njegov slogan nove arhitekture, pored miesa i gropiusa, glavni funkcionisati egzaktno kao maina, ta re
tano je karakterisao situaciju, lisicki je akteri bila su braa taut, erich mendelsohn, izazvala je u bauhausu ive rasprave - a
bauhaus posetio 1922. godine, povodom poelzig i scharoun. najee je razljutila reakciju za koju je to bila
sastanka dade. vrativi se u rusiju, on je medju programima koji su u bauhausu nali izdaja prisnog nemakog doma. nita manje
preuzeo odsek za arhitekturu na vhutemskom najsnaniji odjek i podstakli njen razvoj najvei fascinantno za bauhaus nije bilo ni to to
institutu, osnovanom 1920. godine, koji je znaaj imao je sigurno corbusier sa svoja tri corbusier nije pravio hijerarhijsku razliku izmedju
nazivan ruskom bauhaus. na ovom institutu upozorenja arhitektima, koja je objavio u dvema umetnosti i rada na oblikovanju: estetika
kandinski je vodio odsek za slikarstvo. prvim sveskama asopisa l'esprit ininjerstva i neimarstvo u osnovi su jedno
najvei ugled medju ruskim arhitektima uivao nouveau. gropius je corbusiera poznavao iz isto. umetnost gradnje ivi u telefonskom
je tatljin, kome je dada 1920. godine poklonila vremena kada je ovaj zajedno sa mies van der aparatu kao i u partenonu.
ploicu s natpisom: umetnost je mrtva, ivela roheom hospitovao u ateljeu petera od 1921. u bauhausu su otpoele rasprave o
novatatljinovamainskaumetnost. to je bilo behrensa. kubus, kupa, lopta, cilindar i novoj generalnoj liniji, o novom neimarstvu, koje
vreme romantizma maine, koji je u leeovom piramida - t o su tri velike primarne forme koje su podjednako uzbudjivale i nastavnike i
slikarstvu igrao iracionalne igre sa cilindrima, svetlost jasno otkriva, njihova slika pojavljuje se uenike, ali tu nije bilo rei o programu stijl-a,
klipovima i tokovima. tatljinova arhitektura pred nama ista i opipljiva, nego o corbusieru, kao to pokazuje jedna
imala je karakter ininjerske nedvosmislena. zato su to lepe forme, beleka iz dnevnika oskara schlemmera, koja
konstrukcije, senzaciju je predstavljao model najlepe. egipatska, grka ili rimska nosi datum juna 1922: naputanje
spiralnog paviljona tree internacionale koji je arhitektura predstavlja neimarstvo od prizmi, utopije, moemo i smemo samo ono najrealnije,
bio zamiljen kao pokretni asovnik svetske kubusa i cilindara, triedara ili lopti -gotika, elimo da postignemo ostvarenje svojih
revolucije, rusi su 1922. u berlinu priredili naprotiv, ne polazi od velikih, primarnih ideja, umesto katedrale maima za stanovanje
veliku reprezentativnu izlobu na kojoj je bila formi, katedrala nije delo neimarske umetnosti, - t o znai, naputanje srednjovekovlja,
zastupljena samo najmodernija umetnost; medju ona je drama. srednjovekovnog pojma zanata, jer je on samo
izloenim delima nalazile su se i slike u svojoj teoriji corbusier bez istorizovanja naukovanje i sredstvo u svrhu
kandinskog koji je, naselivi se 1921. u berlinu, obnavlja sutinu klasine antike, primarne oblikovanja, umesto ornamentacije, u koju
1922. primio gropiusov poziv da se prikljui figure potiu iz sveta platonovih ideja, one su za mora zabasati nekonkretni ili estetski zanat
bauhausu. corbusiera lepota po sebi, praforme vodjen srednjovekovnim pojmovima, konkretna
dovodei 1923. moholy-nagy-a, gropius je postojanja, elementi za izgradnju sveta. objektivnost koja slui svrsi... (oskar
u vajmar doveo predstavnika konstruktivizma sa ve smo ukazali na to da su slikari bauhausa, schlemmer, briefe und tagebcher,
istoka, svestran kao i njegov uzor lisicki, kandinski, klee, itten, muche i feininger, u minhen1958, str. 132.)
moholy je usmerivaki uestvovao u razvoju bauhaus uveli matematiku, tri osnovne forme princip oblikovanja koji je pomogao bauhausu
moderne tipografije i oblikovnih mogunosti pojavljuju se u njihovom slikarstvu stalno u novim da se osamostali i da krene vlastitim putem bio je
fotografije, fotograma i fotokolaa. kombinacijama i, za razliku od mondriana i rusa, funkcionalizam. ve u Platonovoj dravi
arhitekti, slikari i sineasti okupili su se u zahvaljujui boji primaju unutranje sazvuje. svrhovitost je bila zahtev dravnog
berlinu u grupu konstruktivista. grupa je 1922. tri praforme, da zadrimo ime koje im je dao razuma, zadatak joj je bio da sprei preobilje,
poela da izdaje asopis g (gestaltung klee, dobile su u bauhausu karakter samovolju, taj zahtev je zatim, manje ili vie
-oblikovanje), posveen problemima nove lajtmotiva. kandinski je ukazivao na afinitet rigorozno, zastupala svaka klasicistika epoha.
arhitekture, urbanizma, konstruktivizma, filma osnovne forme prema osnovnoj tokom druge polovine 19. veka
20
funkcionalizam je pratio reformu umetnikih podjednako vano kao i zadovoljavanje proizvod raunanja, kao zadatak postavljan je
zanata ne mogui da sprei njeno okretanje materijalnih, i da cilj jedne nove predstave o najmanji mogui stan, a stambenom objektu, ako
riznici istorijskih formi, najsaetiju formulaciju prostoru znai vie nego puka strukturalna je i bio praktian, demonstrativno je dodeljivan
naao je, kao to je poznato, sullivan u tezi form tedljivost i funkcionalno savrenstvo, lagvort karakter jeftinoe i oskudnosti.
follows function (forma prati funkciju), ali, ta 'svrhovito je uvek i lepo' samo je delimino zasluga hannesa meyera sastoji se u tome to
formulacija ostala je ista teorija, praktinih taan.... lepotu moe stvoriti samo je uveo izuavanje postavki za kue i naselja.
posledica nije bilo. postala je naelo nemakog savrena harmonija tehnike funkcije i formalnih na gropiusov predlog pozvan je i mies van der
zanatskog saveza (werkbund), ali ni tu nije proporcija. rohe.bela naseobina (weissenhofsiedlung) u
uspela da nadvlada subjektivizam pojma (waiter gropius, architektur, f ischer bcherei, ijoj je realizaciji uestvovao, povezuje njegovo
umetnosti. 1956, str. 13) ime sa tutgartom. nemaki paviljon u
funkcionalizam je u bauhausu postao pojam u novoj gradnji nije re bila samo o izvodjenju barseloni predstavljao je klasian spomenik
oblikovanja tek kad se udruio sa projekata, nego o inu univerzalnog neimarstva, a i berlinska nacionalna galerija
konstruktivizmom, da bi se oblikovala stvar znaenja. sve je vre saznanje da iva volja obeava da to postane*, mies van der rohe
koja e dobro funkcionisati - posuda, stolica, za oblikovanje, iji koren lei u jedinstvu drutva i ponovo je uneo umetniki duh u
kua - najpre se mora prouiti njena sutina, jer njegovog ivota, povezuje sve oblasti ljudskog bauhaus. njegova interpretacija
ta stvar mora u potpunosti sluiti svojoj svrsi, oblikovanja u jedinstven c i l j - d a poinje i funkcionalizma predstavlja ispovest
tj. mora praktino ispuniti svoju funkciju, biti zavrava u gradnji... prouavanje sutine umetnosti. neimarska umetnost i njeni
trajna, jeftina i'lepa'. neke gradjevine vezano je za granice statike, najjednostavniji oblici u celosti imaju koren u
'lepo' poiva na majstorskom ovladavanju mehanike, optike i akustike isto koliko i za svrhovitome, ali prevazilazei pojedinane
svim naunim, tehnikim i formalnim zakone proporcije. proporcija je stvar stupnjeve dela, seu u najvie oblasti duhovnog
pretpostavkama iz kojih rezultira jedan duhovnog sveta, materijal i konstrukcija javljaju bia, u podruje smisla, iste umetnosti.
organizam. novo promiljanje dela, koje je se kao njeni nosioci, uz iju pomo ona ludwig grote
pretpostavka funkcionalizma, gropius saima u manifestuje duh svoga majstora; ona je vezana
ovim reenicama: odluno prihvatanje ive za funkciju gradjevine, govori o njenom biu i
okoline, maina i prevoznih sredstava. daje joj tenziju, duhovni ivot koji nadilazi njenu
organsko oblikovanje stvari, shodno korisnost. .. .volja za razvijanje jedinstvene
njihovom vlastitom zakonu i njegovoj sprezi sa slike sveta, koja karakterie nae doba,
savremenou, bez romantinog ulepavanja i pretpostavlja enju da se duhovne vrednosti
razigranosti. oslobode granica individualnog i da se uzdignu
ograniavanje na tipine, svakome shvatljive do objektivnog oblikovanja, jedinstvo
osnovne forme i - boje. spoljanjeg oblika, koje vodi kulturi, dolazi onda
jednostavnost u mnogostrukosti, nerasipno samo od sebe.
korienje prostora, materijala, vremena i novi program koji u okviru razliitih teorija
novca. poseduje vlastiti smer izloio je gropius 1923. u
stvaranje tipova korisnih predmeta za predavanju pod naslovom umetnost i tehnika -
svakodnevnu upotrebu predstavlja socijalnu novo jedinstvo, gropius kae daje dolo do
neophodnost.(waiter gropius, neue arbeiten integracije arhitekture i tehnike i utvrdjuje
der bauhaus-werksttten, bauhaus-bcher, principe nove gradnje.
br. 7, str. 4-7) kad je 1928. naputao bauhaus, gropius je za
u naelima funkcionalizma gropius novu svog naslednika predloio hannesa meyera koji
estetiku nije otvoreno nazvao iniocem je kao ovek i kao umetnik bio suta suprotnost
oblikovanja, ali ona je sadrana u novom gropiusova. vajcarac je osnovao i proirio
promiljanju dela, u odlunom prihvatanju ive odsek za gradnju, bio je darovit arhitekt i veoma
okoline, a krije se i u reci 'lepo' koja je uzdrano darovit uitelj, ali njegov nauni marksizam
stavljena pod navodnike, tu je re o formalnim suavao mu je vidik, on je bauhausu hteo da d
pretpostavkama i o obliku kao nauni, politiki vid i da mu oduzme umetniku
organizmu, izbegavaju se pojmovi forma i klimu, to mu je olakano odlaskom kleea i
stil jer vode u manirizam. schlemmera. bauhaus za njega nije bila
gropius je 1937. ponovo zauzeo stav prema umetnika ideja, nego drutveni
funkcionalizmu kako bi se odbranio od prigovora fenomen, na zadatak je da sluimo
o racionalizaciji i mehanizaciji, pri tom, on istie narodu. nae delo je zato kolektivno i
znaaj estetskog inioca u oblikovanju: ja sam rasprostranjeno u elom narodu, ono je
uvek naglaavao i znaaj drugog vida ivota, demonstracija pogleda na svet. u oblikovanju
istiui da je zadovoljavanje duevnih potreba nije uestvovao estetski inilac, forma je bila * tekst je napisan u prolee 1968. godine.
21
o praformama waiter gropius
geometrijsko trojstvo predstavlja formotvornu
vasilj kandinski gradju koja je kroz epohe i u svim sredinama
iste apstraktne sutine, koje kao takve dokazala svoje apsolutno... vaenje za
poseduju ivot, uticaj i delovanje, jesu kvadrat, svekoliko ljudsko oblikovanje (1923).
krug, trougao, romb, trapez i bezbrojne druge,
sve sloenije forme koje nemaju nikakvu Johannes itten
matematiku oznaku, sve te forme su sve zamislive linije i povrinski oblici mogu se
ravnopravni gradjani cartsva apstrakcije. kao kompozicije izvesti iz jednog, dva ili tri
ber das geistige in der kunst, 1912, formalna karaktera, tri sveta izraavaju se u
bem-bmpliz, 1952, str. 70, napisano 1910. trima formama:
1. materijalni svet tee, vrstine - u kvadratu
zato me opsenjuje krug? on je 2. duhovni svet oseanja, pokretljivosti
1. najskromnija forma, ali bezobzirno suverena eterinoga i vode - u krugu
2. precizan, ali neiscrpno varijabilan 3. intelektualni svet logike, koncentracije,
3. istovremeno stabilan i nestabilan svetlosti, vatre - u trouglu.
4. istovremeno tih i glasan duhovno vidovitom oveku ova tri simbola nisu
5. tenzija koja u sebi nosi bezbrojne tenzije, prazne forme, nego otelovljenje najmonijih
krug je sinteza najveih suprotnosti, on stvaralakih snaga, onome ko knjigu prirode
povezuje koncentrino i ekscentrino u jedan hoe da shvati kao knjigu formi ivota, potreban
uravnoteen oblik, od triju primarnih formi, on je klju da otvori oiglednu tajnu,
se najjasnije okree etvrtoj dimenziji. dnevnik 1930. Selbstverlag berlin, str. 10.
smisao umetnikog sadraja je romantizam, a
naa je krivica to pojavu vezanu za jedan oskarschlemmer
vremenski period brkamo s celim jednim zato trijadni balet? zato to tri predstavlja
pojmom, molim vas, nemojte mi reci da se taj eminentno vaan, dominantan broj, u kome su
pojam suvie iri... do sada sam neke stvari monomano ja i dualistika suprotnost
nazivao lirskim trouglom (zbog ega sam bio prevazidjeni, te poinje kolektivno, posle broja
primoran da sluam neverovatne pogrde- u tri dolazi pet, onda sedam itd. izvedena iz
tampi), lirska struktura itd. trojnog sazvucja, balet je igra koju moramo zvati
stara raselina izmedju ta dva pojma vie ne trojnom igrom, igrom u kojoj se smenjuju jedan,
postoji; gde je granica izmedju pojmova lirike i dva i tri. jedna igraica i dva igraa: dvanaest
romantizma? krug .. ponekad nije moguno igara i osamnaest kostima, takva trojstva su
oznaiti drugaije do kao romantian, a dalje: forma, boja, prostor, tri dimenzije prostora:
nastupajui romantizam je zaista dubok, lep... visina, dubina, irina; osnovne forme: lopta,
sadrajno usreuje-on je komad leda u kome kubus, piramida, osnovne boje: crveno, plavo,
gori plamen. uto. trojstvo igre, kostima, muzike,
kandinski grohmannu 21. novembra 1925. i dnevnik, 5. juli 1926.
12. oktobra 1930.
22
paul klee zdruivanje tri osnovne forme etvorougla,
praputevi ka formi trougla, kruga povodom pitanja o prvobitnome
1922-1925. daje sledeu sliku:
stvarno
uzrono
sjedinjeni
waiter gropius
Johannes itten
lyonel feininger
gerhard marcks
georg muche
gertrud grunow
lothar schreyer
adolf meyer
oskar schlemmer
paul klee
wassily kandinsky
laszlo moholy-nagy
29
majstori i nastavnici bauhausa
(s leva na desno)
marcel breuer
herbert bayer
josef albers
hinnerk scheper
gunta Stlzl
joost schmidt
hannes meyer
ludwig hilberseimer
alfred arndt
strana 35 itten
40 moholy-nagy
43 albers
48 kandinski
analitiko crtanje
seminar o bojama
52 schlemmer
crtanje akta
ovek
scenska teorija
56 hirschfeld-mack
59 klee
izuavanje formi
65 schmidt
nastava o slovima (pismu)
izuavanje formi (odsek za reklamu)
33
pripremni kurs u vajmaru i desauu romantizma, prvi uitelj pripremnog kursa bio najvei ugled, godine 1919. itten je poveo
je majstor u novalisovim uenicima iz saisa etrnaest svojih uenika u vajmar. oni su
ideja i iskustvo nikada se nee sresti na pola (1799).3 posle novalisa istie se rousseau, koji predstavljali jezgro tamonjeg pripremnog kursa,
puta. oni se mogu sjediniti samo umetnou i je svoga emila (plemikog porekla) dao da ije je osnovne crte itten sigurno naao kod
delom. izui zanat: kad dete, umesto da ga pustim da ieka. novo i revolucionarno kod ieka bilo je
goethe schopenhaueru 1816. veito sedi nad knjigama, zaposlim u nekoj to to je odbijao da se unoenjem ispravki mesa
radionici, njegove ruke tu rade za dobro u rad svojih uenika, a itten je ovo bez daljega
pripremni kurs, nazvan jo i pripremno njegovog duha: ono postaje filozof, iako sebe preuzeo, (on je, u svakom sluaju, ve kao
izuavanje ili osnovna klasa, predstavljao je uvek smatra zanatlijom.4 ittenovo izuavanje nastavnik u koli bio toliko progresivan, da ak
bitnu pretpostavku za dalji rad u bauhausu, pa boja vraa se preko hoelzela na goethea, rungea, nije popravljao ni greke u kolskim
je stoga bio obavezan za svakog novog schopenhauera. sasvim je opravdano pripisati zadacima.) ve ni iek, kao ni itten, nije
uenika1 - bez obzira je li neko hteo da postane njegov pripremni kurs romantiarskoj fazi podsticao samo na spontano slikanje, nego i na
stolar, arhitekta ili slikar, bez obzira koliko je bauhausa; to tu fazu itten radije zove rad glinom, drvetom, gipsom, metalom, kao i na
obrazovanje vc stekao negde drugde. jasno je univerzalnom, samo je jedan razlog vie, jer je pravljenje kolaa, on, dodue, nastavu nije
da tu nije moglo biti reci o izuavanju zanata, kao tenja ka univerzalnom karakteristina upravo za zapoinjao mazdaznanom, vebama disanja i
to je gropius prvobitno hteo, nego o optem romantizam. vibracionim vebama, ali je za stvaranje
izuavanju oblikovanja, josef albers, kasnije i ne nedostaju ni spojne karike, froebel je ve raspoloenja putao ploe, a deca su lupala u
sam nastavnik u pripremnom kursu, poeo je 1825. u svojim dejim vrtiima ostavio samo taktu.
1920-posle sedmogodinjeg studija slikarstva kugle, cilindre kupe, i kocke, poto je - mistiar u prolee 1923. gropius je objavio da vie ne
- j o jednom od poetka, i apsolvirao osnovnu kakav je b i o - redukcijom na ono to su moe odgovarati za ittenove metode
klasu kod ittena. getalt-psiholozi kasnije nazvali dobrim poduavanja i itten je bez daljih rasprava
ideja o pripremnom kursu drala je i oborila oblikom hteo da u decu od malena usadi napustio bauhaus. svoj metod, zasnovan na
celokupnu pedagogiju bauhausa. sumnja u slutnju boanskog jedinstva, pestalozzijev spontanosti i ekspresiji, poneo je sa sobom, u
njegov znaaj, koja se pojavila u samom svet slinih ideja herbari je pretvorio u sistem, a berlin, krefeld, cirih. metod se, inae, vratio
bauhausu, i kraj instituta kao celine vremenski te ideje ponovo su izronile u e. I. thorndike-ovoj onamo odakle je i doao: u nastavu umetnosti za
se poklapaju, ali ideja o pripremnom kursu teoriji s-r (stimulus-response/podsticaj- decu. u svome izuavanju oblikovanja
preivela je! probila se u nastavu umetnosti na odgovor), u iju praksu spada sainjavanje (vajmar 1932) a. erhard, na primer, uvodi
visokim kolama, umetnikim akademijama, ak krugova i skala boja. poznata je i kola za saetu verziju pripremnog kursa u kolovanje od
i na tehnikim fakultetima, preko ittena dospela igranje i uenje gospodje montessori. ta kola prve do poslednje godine.
je u vajcarsku, preko gropiusa, albersa, dobila je svoju filozofiju u learning by doing kako je dolo do kraja ittenove ere, nije sasvim
moholy-nagy-a, peterhansa i nemakih (radi i ui) od johna dewey-a. jasno, ukraavanje nastave idejama s dalekog
profesora po pozivu (kurt krnz) - u ali predak koji je za ideju pripremnog kursa bio istoka nije moglo biti toliki problem, te ideje
ameriku. izdanke nalazimo i u engleskoj i najvaniji sigurno je franc iek, pronalaza lebdele su i inae u vazduhu. ittenovu
japanu. izuzetak u ponosnoj zaostalosti umetnosti za decu. njegova slikarska klasa metafiziku i njegove esto preterano smele
predstavljaju akademije u francuskoj, italiji i za decu ve se oko 1900. uselila u vajmarsku filozofske formulacije maljevi je ak prevaziao,
paniji. kolu umetnikih zanata i stekla je svetsku slavu a ipak je 1927. dobio i svoju knjigu u izdanju
zasluga stoje pripremni kurs uveden u znatno pre osnivanja bauhausa. izlobe ove bauhausa; slino je bilo i s mondrianom, iju je
umetniku pedagogiju kao njen osnovni element klase predstavljale su senzaciju 1908. u omiljenu lektiru sainjavala istonjaka
pripada johannesu ittenu. izuavanje boja i londonu, 1912. u drezdenu, 1914. u kelnu, a teozofija.
formi, koje je negovao njegov uitelj hoelzel, on neposredno posle prvog svetskog rata u brancusi je bio mistiar i, kao i itten, itao je
je razvio u opte izuavanje kontrasta i sjedinjenim dravama, u meksiku je alfredo lao-cea i spise tibetanskog monaha milarepe
pretvorio ga u temelj stvaralake ramos martini ve 1913. prema iekovom (11. vek), koje je ilustrovao braque. te ideje bile
ekspresije, sasvim novo bilo je njegovo metodu osnovao umetnike kole gde se su bliske i schlemmeru i mucheu. kod
izuavanje materijala i tekstura: sirovo drvo i slobodno die, sve to, pa i vie, prethodi kandinskog se mogao primetiti uticaj rudolfa
strugotina, elina vuna, ice, gajtani, polirano bauhausu i treba ga imati na umu ako elimo da steinera. ali gropius je u medjuvremenu sa
drvo i ovija vuna, staklo i staniol, reetke i se bauhaus ne shvati kao izolovani fenomen, zanatsko-radioniarske koncepcije, koju je (vie
pletenine svih vrsta... 2 opipavani su, nego kao vrhunac jednog veoma sloenog i iz taktikih razloga) zastupao na poetku,
prouavani, kombinovani, nastajale su uzbudljive razgranatog razvoja.5
tvorevine nalik kolaima kurta schwittersa. ali u itten, koji je prvobitno bio uitelj u osnovnoj ' plan predavanja 1925, upor. wingler, hans m.: das bauhaus,
toj igri bilo je metoda, sintezna istraivanja, koli, sigurno je znao za sve ovo, a nema sumnje 1962, str. 119.
2
j . itten, mein vorkurs im bauhaus, 1953, str. 47 i 48.
koja je obogatila ittenova saradnica gertrud ni da je poznavao iekov rad; godine 1916, 3
upor. otto stelzer, die Vorgeschichte der abstrakten kunst,
grunow, vizuelni i taktilni nizovi sve to vodilo je poto je zavrio studij slikarstva, itten je u beu 1963, str. 31 ff.
4
novom senzibilitetu, j . j . rousseau, emile, reclam leipzig (bez godine), str. 283. upor.
osnovao vlastitu umetniku kolu, dakle ba u b. wessels, die werkerziehung, 1967, str. 121.
takav nain poduavanja pripada tradiciji ono vreme kad je iekova beka kola uivala 5
wingler, nav. delo, str. 11.
34
otvoreno preao na svoju prvobitnu ideju o odgovorio je da se on s njim sree kao i svako mit iza injenica.13 albers je romantiar, makar
umetnosti i tehnici kao novom drugi, samo da vie voli da ga kontrolie.11 i veoma disciplinovan.
jedinstvu.6 ittenova individualistika nastava, od ittenove nastave sauvalo se ispitivanje kontroverzi, koje u bauhausu nikada nisu bile
zasnovana na intuiciji, nije tome mogla materijala, ispitivane su srodnosti ili razreene, nismo uspeli da se oslobodimo ni
odgovoriti, jo pre isteka godine itten je traio kontrasti izmedju stakla i stearina, vate i mi. na dananjim akademijama nalazimo
da se odlui ta se hoe, individualni pojedinani ekseria itd. na poetku ere hannesa meyera, ondanju netolerantnost: praktiari ne vole
rad ili povrni kontakti sa industrijom, gropius 1928, pripremni kurs je najpre proiren, joost pesnike i obrnuto, a ipak je paul klee jo
je odluio, itten je otiao, kontroverze su schmidt predavao je tipografiju i plastiku, 1921. rekao: za celinu ne postoji pogreno i
ostale: feininger se nikada nije solidarisao sa schlemmer crtanje akta, kandinski i klee vodili su ispravno, ve ona ivi i ostvaruje se kroz igru
novim jedinstvom, muche je 1926. pisao: svoje uvene kurseve. izgledalo je kao da e sila... a kandinski je u pedagoko pravilo
umetnost i tehnika ne sainjavaju novo muziko ponovo stei ugled, ali to se nije pretvorio stav da omladina mora napustiti
jedinstvo, one po svojoj stvaralakoj vrednosti dogodilo, umesto odobrenih slobodnih ukoenu atmosferu jednog ili-ili i prepustiti se
ostaju bitno razliite.7 i zaista, te godine slikarskih klasa, uvedeni su tako opreni savitljivoj, ivoj atmosferi jednog
tehnika je stvorila forme koje su posveenicima seminari kao privreda i psihologija, na trenutak i.14 pripremni kursevi, vodjeni na taj nain, bili
kvadrata u bauhausu morale biti contre-coeur, se moglo pomisliti da u drugoj epohi bauhausa su istovremeno kursevi iz humanosti.
na primer formu strujne linije, medjutim, na lice moraju kulminirati moholy-ev tehniki genije,
mesta stigao je jedan vatreni pristalica novog njegove proroke slutnje o buduim otto stelzer
jedinstva: laszlo moholy-nagy. zajedno sa mogunostima tehnike, njegovi fotografski i
josefom albersom postao je nastavnik u filmski eksperimenti, njegov rad s vetakim
pripremnom kursu; oficijelno, on je vodio materijalima itd. on je, medjutim, vaio za
teoretsku nastavu o formama, a albers je utopistu, njegova oblast bila je proeta duhom
preuzeo nastavu u radionici, ova imenovanja su tehnike, ali sama nije bila tehnika, za njega je
proizvoljna, i kod moholy-a se radilo zanatski, i bila primarna umetnika forma, estetika
eksperimentisalo s metalom, staklom, koncepcija uvek je predstavljala najvaniju
icom, albers se najpre ograniio gotovo taku. meyerovo podrugljivo odbacivanje
iskljuivo na hartiju i ispitivao njenu nosivost i formalizma dovelo je do sloma mosta jo dok
izdrljivost kad je presavijena, ittenov kurs, koji je bio u izgradnji, moholy je dao otkaz.
je vie liio na igru, postao je tehnoloko podravan suverenim dranjem kleea i
istraivanje, albersovim recima, ono je bilo kandinskog, albers je-zajedno s pripremnim
usmereno na unutranje snage i praktine kursom - ostao do kraja.
mogunosti materijala i vodilo je jednom vie danas, kad se posle nekoliko decenija
bezlinom oblikovanju, ili, strunim jezikom osvremo na bauhaus, pitanje o konanim
reeno, od kolaa do montae.8 glavni duhovno kvalitativnim razlikama medju
momenat nastave bila je ekonominost: s protagonistima pripremnog kursa postavlja se na
minimalnim utrokom postii maksimalan efekat novi nain i izgleda nam da se te razlike
(do less in order to get more /ini manje da bi izjednauju, ittenovo pozno delovanje pokazuje
dobio vie /, rei e albers kasnije u americi). koliko je strogo kontrolisao emocije, albers je
u ekonominost ovog projekta spadao je i 1956. izjavio da je umetnost autonomna;
zahtev da nita ne preostane: aktiviranje pretvoriti je u puko sredstvo, to je, po njegovom
negativa (otpadnih, manjkavih i miljenju, fundamentalna zabluda, njome vlada
medju-vrednosti) albers je nazvao jedinim zakon vene promene i samo je jedno u njoj
sasvim novim, a verovatno najvanijim konstantno: to to budi emocije.12 moholy je
momentom u oblasti forme.9 aktiviranje neposredno pred smrt rekao svojoj eni: ja u
negativa vodilo je getalt-psiholokim emocionalnom nisam video nita drugo do
istraivanjima, ukljuujui i optike varke. briljivo negovano odvajanje pojedinca od
6
grupe, danas to znam bolje, moda zato to nasuprot pozivu od 19. aprila, u gropijusovom programu od
itten je u beu shvatio vrednost stvaralakog 25.1.1916. (wingler, str. 29) nije re o umetnosti i
automatizma i poeo ga je primenjivati ne sam toliko dugo bio nastavnik, sada u zanatu, negosamoo trgovcu-tehniaru-fabrikantu sjedne
izostavljajui ni sluaj kao sredstvo emocionalnom vidim veliku vezivnu 7
i umetniku s druge strane.
g. muche, u asopisu bauhaus 1/1/1926.
rada. albers, medjutim, kae: kada u nekoj sponu, albers govori o aloginim 8
albers, juna 1964, u pismu george rickey-u, upor. njegov
formi neto ostane neiskorieno, znai da mogunostima prave linije, trai constructivism newyork, 1967, str. 46.
9
j . albers, schpferische erziehung, upor. wingler, str. 150.
proraun ne valja, da se umeao sluaj, a to je apsolutno, piepesme. krava travu vidi 0
j . albers, nav.delo.
neodgovorno.. . 10 kasnije, obogaen samo kao povre za ishranu, ne verujem da 1
intervju u: katherine kuh, the artist's voice 1960, str. 16.
2
livadu smatra tepihom... ali pesnik zabije nos u art news, 1956, str. 4.
mudrou starosti, nije vie govorio tako 3
katherine kuh, nav. delo, str. 11 ff.
apodiktiki. na pitanje o sluaju u umetnosti travu i vidi je kao umu. za mene je to realnost: 4
wingler, nav. delo, str. 60,154.
35
od samog poetka, moja nastava nije bila pripremni kurs- itten
usmerena prema nekom posebno fiksiranom
spoljanjem cilju, inilo mi se da je zadatak mojih zimski semestar 1919/20. do marta 1923.
pedagokih nastojanja sm ovek kao bie koje se povremeno (od leta 1922. gotovo iskljuivo)
izgradjuje, koje je sposobno da se razvija, za pripremni kurs vodio je georg muche.
nastavnika koji je svestan vaspitne odgovornosti
put i sredstvo lee u razvijanju ula, jaanju studija figure
sposobnosti miljenja i duevnog doivljavanja, 1 franz singer, 1920.
oputanju i celovitom izgradjivanju telesnih organa ba693
i funkcija, frenoloka, fiziognomska, fizioloka i
psiholoka znanja doputaju mu da stekne dublji studija svetlo-tamnog
uvid u znanje i mogunosti, nastrojenost, nain 2 grete willers, 1921.
miljenja, oseanja i stvaralake snage jednog ba914
uenika, svaki uenik je vaspitni problem za
sebe! njegov rad postaje vredan u onoj meri u kojoj analiza svelto-tamnog - stari majstor
se obavlja individualno, jedinstveno-prvotno. cilj 3 franz singer (?)
svekolike vetine vaspitavanja likovnih umetnika studija iskuenja sv. antonija od m. grnewalda
lei u prenoenju optih zakonitosti sveta formi i ba 1000
sveta boja i u jaanju stvaralake izraajne snage
uenika. studija materije
j. itten, pdagogische fragmente einer 4 willi dieckmann
formenlehre, u die form godite 5, 1930, reljef, 1922, fotografija
str. 141. reljefnoplastina kompozicija materijala razliite
teksture, ova vrsta komponovanja razvija
studije materije slue usavravanju optikog dara oseanje za teksture i njihove optike i taktilne
posmatranja i ula pipanja. posredstvom intenzitete.
preciznog posmatranja i opipavanja, zatim
intelektualnom analizom ulnih utisaka i
mogunou njihovog prenoenja u oblast
formalnih kontrastnih delovanja - u dubljem
smislu: posredstvom oseanja sutine i
ekspresivne forme, dobi ja se rezultat koji,
prenesen na telesnipokret, omoguava da nastane
karakter oblika, intenzivna reprodukcija jednog
materijala, njegov karakteristian oblik, iv i
intenzivan kao i uzor sam, predstavlja dokaz
istinski snanog doivljaja,
j. itten, pdagogische fragmente einer
formenlehre, u die form godite 5, 1930,
str. 148.
pripremni kurs-itten
studije materije
5 m. mirkin
kombinovano kontrastno dejstvo, kontrast materije
(staklo, drvo, gvozd je), kontrast izraajnih formi
(zupasta, glatka), ritmiki kontrast, veba za
opaanje slinosti u izrazu kad su primenjena
razliita sredstva prikazivanja, model,
rekonstruisao alfred arnt, 1967
6 nikol vasiljev
kompozicija, 1922, fotografija
veba u povezivanju najjednostavnijih plastinih i
ritminih formi.
7 mordekaj brontajn
kompozicija, 1921, fotografija
prostorno-plastina montaa ritminih i teksturnih
formi, suprotna dejstva forme dre na okupu
diferencirani, ritmiki pokreti.
8 margittery-adler
slobodan rad, fotografija
37
zadaci apstraktnog komponovanja formi sluili su pripremni kurs-itten
razvoju miljenja i iznalaenju novih sredstava
prikazivanja, ove vebe u oblasti izuavanja uenje o formi
forme nisu bile formalistike stilske vebe, kako ih 9 elsemoegelin
danas na mnogim mestima shvataju. kompozicija od kocki, gips, 1921.
za tri osnovne forme, kvadrat, trougao, krug, rekonstruisano 1967
karakteristina su etiri razliita prostorna 10 friedl dicker, 1919.
usmerenja. karakter kvadrata je horizontalan i ba749
veikalan, karakter trougla je dijagonalan, kruga - kada se dva ili tri formalna karaktera primenjuju u
cirkularan. ova tri formalna karaktera nastojao jednoj kompoziciji, mogue ih je koristiti kao
sam da prenesem uenicima najpre kao jednake po vrednosti, ili se jedan karakter moe
doivljaj, stalno sam im da vao da rukom slede naglasiti, dok se drugima daje samo pratea
krunu liniju sve dotle dok se itavo telo ne pretvori funkcija. potrebno je snano oseanje za formu
u oputen, uzvinut pokret. da bi se razliite formalne snage rasporedile u
j. itten, mein vorkurs am bauhaus, gestaltungs- ujednaenu celinu.
und formenlehre, otto maier verlag ravensburg,
1963, str. 81. analiza forme starih majstora
11 Johannes itten, analiza poklonjenje tri
sveta kralja od majstora frankea, dve originalne
stranice iz dela utopia, dokumente der
Wirklichkeit, priredio bruno adler, vajmar 1921,
gospodja anneliese itten, cirih
umesto kruga primenjujemo loptu, koju je jo pripremni kurs - itten
philipp otto runge odabrao kao najupotrebljiviju
formu za prikazivanje poretka boja. lopta je studije ritma
elementarna, sa svih strana simetrina forma, 12 wernergraeff,1920.
najpogodnija za prikazivanje karakteristinih i ba744
mnogostrukih svojstava sveta boja. ona 13 alfredarndt,1921.
omoguava prikazivanje zakona ba1015
komplementarnosti, uprizorenje svih osnovnih
odnosa medju bojama, kao i njihovih odnosa analiza ritma starih majstora
prema crnom i belom. ako loptu boja zamislimo 14 anniewotitz
kao prozirno telo, u kome svaka taka nosi ba719
odredjenu boju, imaemo mogunost da figura predstavlja analizu jedne slike lucasa
rasporedimo sve zamislive boje. svaka taka na cranacha, s tim to su isputeni svi detalji, a
lopti moe se odrediti pomou svog meridijana i analiziran samo ritmiki pokret, koji je onda, po
svoje paralele, za jasan prikaz poretka boja oseanju, nacrtan.
trebalo bi da nam bude dovoljno est paralela i
dvanaest meridijana, kurs boje
j. itten: die farbkugel, iz: kunstder farbe, 15 Johannes itten, lopta boja iz utopije,
Otto maier vertag, ravensburg, 1961, str. 114. 1921.
gospodja itten, cirih
prilog optem uenju o elementima. pripremni kurs - moholy-nagy
opte uenje o elementima gradi se na odnosima
I. postojeih formi: 1923-1928.
matematiko-geometrijskih formi
biotehnikih formi 16 gerdamarx
II. novo stvorenih formi i kompleksa formi opipna tabla 1928, fotografija
slobodnih formi materijali/hartija
proizvodjenje novih formi moe se zasnivati na: 55 x 37 cm
1. odnosima mase (zlatni presek i druge gospodja gerda bijhouwer-marx, vaningen
proporcije) opipna tabla, od hartije, s mnotvom dodatih
poloaju (merljivom uglovima) opipnih vrednosti da bi se osetili pritisak i vibracija
pokretu, brzini, smeru, pomeranju, proimanju, (glatko, rapavo, meko, tvrdo, izbrazdano, rebrasto,
ukrtanju) bradaviasto)
2. vrednosti materijala
strukturi razvojni stadijumi plastike
teksturi 17 stereometrijske figure
fakturi (gustini) herbert bayer, slobodan rad, 1926, fotografija
3. svetlosti (boja, optika varka) (herbert bayer)
odnosi izmedju formi mogu biti delotvorni kao: 18 proimanja
1. kontrasti gerhard spitzer
2. odstupanja plastika u drvetu, 1924, fotografija
3. varijacije 19 lebdea plastika
a) prenoenje (trenje) b) obrtanje c) odslikavanje korona krause
I. moholy-nagy u: von material zu architektur, struktura sa spiralom, 1924, fotografija
bauhaus-bcher br. 14,minhen 1929, str. 192 20 kinetika plastika
franz ehrlich
studija za mehaniku plastiku, 1928, fotografija
41
pripremni kurs-moholy-nagy
21 brauneck
studija fakture, igraka od istih drvenih komada,
1924, fotografija
bavljenje opipnim vrednostima, strukturom,
teksturom i fakturom ispoljilo se kod jednog
bauhausovca aktivno, u usmerenosti ka nekom
cilju, kod drugog receptivno. jedan je od svojih
drvenih delova napravio igraku, drugi ih nije
primenio, nego ih je, kao obradjeni materijal,
ostavio za posmatranje i dodir.
22 leo grewenig
plastika od furnira, 1924, fotografija
23 Johannes zabel
konstrukcija ravnotee, 1923, fotografija
umetnik jueranjice malo se brinuo, na primer, o
egzaktnom proraunu teine svoga rada. na
nekoliko kilograma ili ak na jednu centu teine u
starijoj plastici nije se obraala panja, u
bauhausu se uilo da se vodi rauna i o ovoj
komponenti, i svaki utedjen gram-pri istom
efektu - esto je znaio malu pobedu pronalazaa.
24 anni wildberg
konstrukcija (metal i staklo), 1924, fotografia
25 heinztinzmann
konstrukcija (drvo i staklo), 1923, fotografia
26 charlotte victoria
studija volumena i prostora (staklo i kaliko),
1923, fotografija
27 marianne brandt
studija ravnotee (drvo, lim, ica), 1923, foto
28 toma grote
studija ravnotee, zasnovana na razliitim
specifinim teinama dveju vrsta drveta, 1924,
fotografija
desna polovina je od tekog drveta da bi se
uspostavio balans sa isturenom levom stranom
koja je nainjena od lakog drveta. (plastika
poiva u jednoj taki i potpuno je izbalansirana.)
studije ravnotee
29 drvo, hromirani elik, aluminijum
80 x 62 x 58 cm
30 drvo, pleksiglas
52 x 80 x 70 cm
31 drvo
visina 80 cm
32 drvo, pleksiglas, 1924.,
80 x 74 x 63 cm
irmgard soerensen-popitz
33 drvo, elik, 1923.,
52 x 80 x 38 cm
Johannes zabel
34 drvo, pleksiglas
1 6 , 5 x 1 0 0 x 3 9 cm
35 elik
65 x 60 x 45 cm
36 elik, drvo, pleksiglas
60 x 70 x 40 cm
roman clemens, cirih
37 elik, aluminijum
35 x 80 x 40 cm,
29-37 rekonstruisali tomitaro i cugio nai,
ulm, 1967.
43
izuavanje zanata - josef albers
pripremni kurs-albers
tema:
1. samostalno korienje vrednosti materijala, 1923-1933.
oseanje za materijal razvija se u slobodnom
prouavanju materijala bez namere da se on 1923-25. studije materije
praktino primeni. u vebama sa materijalom 1925-28. pripremni kurs za prvi semestar
(uglavnom konstrukcija) i s materijom (uglavnom 1928-33. opti pripremni kurs
kombinacija) iskoriavaju se uinak i izgled 38 dve stele od hartije. levo:
materijala shodno njihovom kontrastu i srodnosti. pozitivno-negativni-nabori, samo pravougaono
2. studij proizvodnog rada. previjanje, lotte gerson; desno: savijanje i
u zanatskim i industrijskim pogonima, s obzirom na previjanje, iluzija proimanja, gustav
proizvodnju i obradu materijala i rukovanje hassenpflug
alatkama i mainama. 39 tri prevoja hartije
40 uvijena hartija
metod: 41 uvijena hartija, iseena na krugove
1. induktivni postupak u uenju. 42 staniol.iseen sitno
bez strunog vodjstva, u cilju postizanja vlastitog 43 traka od lima, s jedne strane zaseena i
iskustva preko odabranih i postavljenih zadataka. prelomljena, stepenice s centralnom osom
2. zajednika kritika radova. 44 metalno tkanje (bias), na krajevima
stisnuto, organska forma
cilj: 38-45 rekonstruisano u metalu, 1967.
1. obrazovanje.
opte: praktini pregled zanatskih materijala i
zanatskog rada. posebno: uvodjenje u aktuelne
intencije gradnje i forme u pogledu energije
(pozitivna do pasivne) i dimenzija (volumen do
take), pokreta (statika, dinamika) i izraza (mera,
svetlost, boja i materija).
' 2. vaspitanje.
za ekonominost, odgovornost disciplina i kriti
nost kroz samostalno pronalaenje i otkrivanje,
za poziv: saznavanje linih sklonosti i
osposobljavanje za posebne oblasti rada i za
posebne materijale,
josef albers, bauhaus-prospekt 1929.
pripremni kurs-albers
prvi stupanj
77 lothar lang, 1926.
ba571
78 lothar lang, 1926.
ba586
drugi stupanj
79 hansthiemann,1930.
osnovna tenzija (zeleni trougao), preko nje
mrea sporednih tenzija
ba612
80 heinrich neuy, 1930.
povezanost istovrsnih predmeta, sa emom
ba1251
49
analitiko crtanje nastava - kandinski
drugi stupanj:
1. rasvetljavanje tenzija otkrivenih u strukturi;
tenzije se prikazuju linearnim formama.
2. naglaavanje osnovnih tenzija pomou punijih
linija ili (kasnije) boja.
3. nagovetaj konstrukcione mree sa ishodinom
takom ili iom.
trei stupanj:
1. predmeti se sagledavaju iskljuivo kao tenzije
energije, a struktura se ograniava na komplekse
linija.
2. razliite mogunosti strukture: jasna i zastrta
konstrukcija.
81 3. vebe u cilju maksimalnog pojednostavljivanja
celokupnog kompleksa i pojedinanih tenzija-
saet, egzaktan izraz.
nastava crtanja u bauhausu razvija kod uenika
sposobnost opaanja, egzaktnog sagledavanja i
egzaktnog prikazivanja, ali ne opaanja i
prikazivanja spoljanje pojave jednog predmeta,
nego konstruktivnih elemenata, njihovih
zakonodavnih snaga - tenzija, koje treba otkriti u
datim predmetima, i zakonodavne strukture tih
predmeta, ta nastava razvija, dakle, jasno
opaanje i jasno prikazivanje odnosa, pri emu
pojave ravnih povrina predstavljaju uvodni
stupanj za prostor,
kandinski, u: bauhaus, 1928,2-3, str 10/11
50
hladnotopla osobina kvadrata i njegova izriito kandinski - seminar o bojama
ravna priroda odmah ukazuju na crveno, koje
predstavlja medju-stupanj izmedju utog i plavog, i u okviru pripremnog kursa za prvi semestar
nosi u sebi hladnotopla svojstva... kad je re o 1922-1933.
uglovima (ugaonim linijama) mora se naglasiti
jedan poseban ugao koji lei izmedju pravog i afinitet boje prema liniji
otrog ugla - ugao od 60 (pravi- 30 i otri 83 hans thiemann, 1929.
+ 15). kad se dva takva ugla spoje svojom ba604
otvorenom stranom, oni stvaraju ravnostrani 84 fritz tschaschnig, 1931.
trougao - tri otra, aktivna ugla - ; tako ukazuju na ba561
uto. zato je otri ugao iznutra obojen uto. boje odgovarajuih uglova prema kandinskom:
tupi ugao sve vie gubi agresivnost, otrinu, 30 - uta, 60 - narandasta, 90 - crvena,
toplinu, i zbog toga je u dalekom srodstvu sa 120 - ljubiasta, 150 - plava.
linijom bez uglova, koja obrazuje treu primarnu
ematsku ravnu formu - krug. pasivnost tupog afinitet boje prema formi
ugla, gotovo potpuno odsutna tenzija prema 85 eugen batz, 1929/30.
napred, boje ovaj ugao u plavo, na osnovu toga tri sekundarne boje kao meavina boje i
mogu se navesti ostali spojevi, to je ugao otriji, forme, narandasti petougao, zeleni polukrug
utoliko se vie pribliava otroj toploti, i obrnuto, sa polovinom estougla, ljubiasti polukrug sa
posle crvenog pravog ugla toplina se smanjuje i polovinom kvadrata,
sve vie naginje hladnoi, dok ne nastane tupi ba 754 b
ugao (150), tipino plavi ugao, koji je slutnja 86 eugen batz, 1929/30.
savijanja i u daljem toku ima krug kao konani cilj. ba 775 a
kandinski, u: punkt und linie zu flche,
bauhaus-bcher br. 9, min hen 1926, str. 66/67
(v. grafiki prikaz pod br. 83,84 u ovom
katalogu)
table proporcija
93 konstrukcioni metodi
tu/transparentna hartija, 50 x 43 cm
priroda -umetnost-ovek
94 ematski prikaz
tu, 4 2 x 4 2 cm
figuralno crtanje
95 preseci, glava i ruka
pero, 28 x 22 cm
96 ritam, ispresecana figura
olovka, 28 x 22 cm
97 eme dveju figura, sastavljene od krugova i
pravougaonika
pero, 28 x 22 cm
nastava - schlemmer
teorija scene
98 ema za scenu, kult i narodnu sveanost
99 figurina arhitektura koja hoda (kubusna)
100 figurina pokretna lutka (zakoni
funkcionisanja su zakoni ljudskog tela)
101 figurina tehniki organizam (zakoni
kretanja su zakoni ljudskog tela)
102 figurina dematerijalizacija (metafizika
forma izraavanja)
98-102 nastale u saradnji sa die bhne am
bauhaus, bauhaus-bcher br. 4, minhen 1925.
studije - hirschfeld-mack
u saradnji sa pripremnim kursom johannesa
ittena, 1922/23.
103
59
nastava - klee stil razvijen kosmoistorijski ili ostali prapokretni, ali u tome nisu samostalni, nego
kosmogenetski. kosmogeneza kao osnova *. su sauesnici kretanja, oni se ne kreu, njih
1920-1931. u poetku, ta je bilo ? stvari su se kretale tako kreu.
rei slobodno, ni krivo, ni pravo. prema jezgru ponaaju se nepokretno, ali poto
obavezno za drugi semestar treba ih zamisliti kao prapokretne, one idu kuda je jezgro pokretno, oni uestvuju u kretanju.
idu da bi ile, bez cilja, bez volje, bez poslunosti, iz vrste grupisanja oko jezgra nastaju
moj prilog osnovnom izuavanju iskljuivo zato to se kretanje razume samo po poloaji, vrsta grupisanja (blieg ili daljeg od
sebi, kao prapokretno stanje. jezgra) zavisi od intenziteta privuenosti ili od
teorijski najpre postoji samo jedan princip: kretati se, prodora u nekom pravcu.
a pre oblikovanja, (principijelni dakle, nikakav zakon kretanja, nikakva posebna mi to nazivamo teom, dakle, vrsta
poretci). pregled i orijentacija u oblasti volja, nita posebno, nita rasporedjeno. zgunjavanja oko nekog jezgra zavisi od tee.
idealnih formotvornih sredstava (linija, haos i anarhija, mutno talasanje, neto to tee, utoliko voljni je da dospe do jezgra.
svetlotamno i boja), njihov prostorni poredak u nepojmljivo, nita teko, nita lako (tekolako), sto gue, utoliko je vra prepreka pred
stanju mirovanja. nita belo, nita crno (samo priblino sivo), nita lakim, rastresitijim, da dospe do jezgra, to je
b izuavanje oblikovanja povezano sa crveno, nita uto, nita plavo, samo priblino sivo. pojam poloaja, unutar guih skupova,
prouavanjem prirode, ali ni sivo ne precizno, uopte nita precizno, moguno je u fiziko-hemijskom pogledu
a opti pojmovi oblikovanja (tenzije izmedju samo neodredjeno, nejasno, ni ovde, ni tamo, kontrakretanje, koje se oslobadja zakona
puta i cilja, sutine i pojave, prirode i samo svuda, ne dugo-kratko, samo svuda, ne tee. stapanje, pretvaranje u gas, zakon
apstrakcije). blizu-daleko, ne danas, jue, sutra, samo kapilarnosti, hemijska kompozicija i
b izuavanje sklopova (primitivna sutra-jue. ne delanje, samo postojanje. dekompozicija.
ritmika), stepenovanje nikakav izriiti mir, nikakav izriiti pokret, samo unutar takvih medija zakoni gravitacije su
vrednosti. melodijsko ili tematsko, vodjenje tkanje senke. zaobidjeni. poloaj i tea stoje u prisnom odnosu
i pratnja, kontrapunkt. samo jedno neto: pokretljivost kao preduslov uzajamnosti.
dividual ne i individualne podele ili strukture i promene ovoga pratan ja. marginalna beleka uz tekst:
proporcije i veze medju njima, da lije bilo tako, nije dokazano, verovatno da gravitacija (sila tee).
c formotvorna mehanika (statika i dinamika) i jeste, u svakom sluaju je zamislivo, a zamislivo je tea je prodor u jednom pra vcu. opta tea,
utemeljenje i izvodjenje pojma stil. injenica, i upotrebljivo, upotrebljivo kao pojam, osnovna osobina materije, koju je otkrio newton:
suprotan onome to bi sledilo posle toga, promeni, udaljena tela privlae se uzajamno u direktnom
praktino razvoju, hvatanju, preciziran ju, merenju, odnosu svojih masa i u obrnutom odnosu kvadrata
vebe za sve gornje elemente, i to u podruju odredjivanju. moda je postojala bar neka pauza svoga rastojanja (privlaenje mase).
idealnih formotvornih sredstava (pasus u dogadjanju, neka cezura u kosmosu koji, gravitirati na temelju ovog zakona: teiti
a), istovremene vebe za sve pomenute dodue, nema ni poetka ni kraja, ali ima pauze, nekud.
pasuse; vebe se ograniavaju na podruje cezure, oputanja. osim toga upotrebljivo je,
idealnih formotvornih sredstava (pasus poto se kao suprotnost moe uobliiti.
a), crtanje akta. dakle, to je ipak haos, ne nepojmljivi haos, nego
haos kao pojam, kao logos.
time je reeno da haos kao pojam ne postoji sam
za sebe, kao to se ni kosmos ne moe pojmiti ako
ga odvojimo od haosa. ve su i jedan i drugi kao
pojmovni parovi obostrano prisutni, njima je
moguno operisati uz preutno oslanjanje na
suprotnost, ili uz izriito oslanjanje na suprotnost.
gravitacija (sila tee).
u poetku: ta se desilo?
stvari, verovatno, zgunjavanja gasa,
zgunjavao se kao sabiranje i pribliavanje
njegovih malih delova. neki delii privukli su
jedan drugi i kao grupa obrazovali iu daljeg
privlaenja, privueni, obrazovali su vladavinu za
sebe, a nasuprot drugim delovima koji su dospeli u
oblast privlaenja.
to je grupa vie rasla, utoliko je vea bila
stupnjevitost vladujuih uloga njenih
delova. ovim stupnjevanim monitvom
zasnovanim na privlaenju upravljano je iz glavnog * uvod u poglavlje stil, ur-stil (20/1-59), dosad
jezgra (centra), pri emu je jezgro vladalo neobjavljen, tampano prema treem tomu
celinom. tako jezgro vlada svime, premda ne celokupnog izdanja form- undgestaltungslehre
posredno, prapokretljivost traje, jezgro ostaje odpaula kleea (schwabe & co. vertag, basel I
prapokretno, a sa njim i slojevi, dakle, i slojevi su tutgart).
nastava - klee
strana 73 n a s t a v a iz a r h i t e k t u r e
h. meyer
mies van der rohe
hilberseimer
sistematizacija
81 vajarstvo
radionica za plastiku
85 scena
95 slikarstvo na staklu
96 fotografija
99 metal
103 stolarnica
109 grnarstvo
111 tipografija
reklama
postavka izlobe
125 tkanica
71
smisao i znaenje bauhausovog vaspitavanja vajmarska kola umetnikih zanata na elu sa sebe pridobijemo 'industrijalce', bauhaus e
%roz radionice van de veldeom, koja je neposredno prethodila imati vrlo loe izglede za dalju
bauhausu. egzistenciju, mora se raditi prema zasluzi,
! manifestu od 1919. zahteva se da svi uenici ali u programu iz 1919. kae se jo i ovo: industrijski i umnoavajui, a to je svima
iteknu u radionicama temeljno zanatsko kola slui radionici, jednoga dana pretopie se nama strano i predstavlja problem za dalji
obrazovanje koje je neophodni osnov svekolikog u nju, ova reenica najavljuje koncepciju koja razvoj... ali gropi (gropius), jasnim pogledom
ormotvornog stvaralatva, o drugom prevazilazi sve ranije pedagoke ciljeve, gleda na realnost, to mi ostali ne umemo - ili
undamentu na kome je podignut sistem pogotovo to bauhaus nije bila zanatska kola, pod realnou razumemo neto to lei dublje,
aukovanja, pripremnom kursu - dakle, ve institut koji je - koliko je meni poznato, po emu je potrebno vreme da bi uspelo. godinu
ilementarnom uenju o oblikovanju - u programu prvi p u t - u sebi sjedinjavao zadatke umetnike dana kasnije feininger se svom snagom
o nema govora, re je samo o obrazovanju u akademije i kole za primenjene umetnosti, to ubedjenja okree protiv gropiusove parole
;rtanju i slikanju, koje treba da postoji pored znai da je jednim sistemom naukovanja hteo da umetnost i tehnika-novo jedinstvo, premda
nauno-teorijskog, jer ovaj drugi kamen obuhvati autonomno oblikovanje i oblikovanje rezignirano konstatuje da je ovo pogreno
emeljac ideje bauhausa dobio je obrise i jasan vezano za odredjenu svrhu, gropiusova povezivanje simptom naeg vremena.
jbliktek ittenovim pedagokim intencijama i formulacija jasno pokazuje da ova dva vaspitna ovo nelagodno oseanje u vezi s razvojem
jJelatnou. zato je zadatak, smisao i cilj cilja nije trebalo sprovoditi izoiovano. namera je bauhausa nije bilo svojstveno samo
oripremnog kursa oznaen kao izuavanje jedine pre bila da se oni medju sobom tako povezu da feiningeru. kandinski i schlemmer reagovali su
zuive stvari -jezika oblikovanja - tek u uvodu autonomna umetnost - koja se, kako stoji u jo otrije, moglo se pretpostaviti da e manje
;oji je gropius napisao za knjigu objavljenu programu, ne moe nauiti - unutar ovog sistema lukrativne radionice (za slikarstvo na staklu i
jovodom prve velike izlobe bauhausa. naukovanja stupi u slubu saveznika, kao zidno slikarstvo, za vajarstvo i scenske
odatle se moe zakljuiti da sr ideje i simbol, na naslovnoj strani letka koji je sadrao delatnosti) prinudno doi u drugi plan u odnosu
strukture bauhausa predstavlja ustanovljenje manifest i program tampan je feiningerov na radionice koje donose novac, te e se
naukovanja u radionici, temeljno zanatsko drvorez katedrala, a godinu dana kasnije stvoriti utisak da je vrednost autonomne
obrazovanje shvaeno je kao najdelotvornije gropius je studentima bauhausa govorio o umetnosti dovedena u pitanje (hans m.
sredstvo protiv diletantizma umetnikih zanata i celovitom umetnikom delu koje kao wingler). ipka do toga nije dolo, jedino su se
orotiv akademske otudjenosti od katedrala budunosti... svojim obiljem mesto i funkcija autonomne umetnosti unutar
ivota, naravno, godine 1919. taj zahtev nije svetlosti obasjava i najmanju stvar sistema naukovanja, mesto i funkcija koji su od
predstavljao nita novo. ve se reformistiki svakodnevnog ivota, ova verbalna slika poetka bili zamiljeni kao usluni, morali utoliko
pokret, koji se u 19. veku zaeo u oblasti ukazuje na nostalgini san devetnaestoga veka, jasnije ispoljiti to su vie radionice za
umetnikih zanata, nadao da e posredstvom izraen u scheerbarthovoj viziji budue oblikovanje praktinih stvari postajale privredni
temeljnog obrazovanja u radionicama moi da arhitekture stakla, jedinstveno umetniko delo, pogoni, to jest to su se vie pribliavale cilju koji
stvori zdrave osnove za umetniki inspirisan za koje se u programu kae da predstavlja se u njima krio. nije se tu ispoljila
zanat, ova pedagoka zamisao nije bila samo konani, makar i dalek cilj bauhausa, treba- konstrukciona greka pedagoke
radikalno anti akademska, nije tu bilo po sredi tako je verovao jo reformistiki pokret strukture, takodje bi bilo pogreno da se
samo strogo sprovodjenje zanatskog umetnikih zanata - ponovo da podigne medjusobno suprotna shvatanja, elje i zahtevi
obrazovanja (svaki uenik- [kalfa] - morao je poruene mostove izmedju tehnike i umetnikog shvate kao izraz krize svojstvene samo
posle trogodinjeg naukovanja polagati pred stvaralakog poriva. bauhausu. u tome se pre ispoljila sudbina koja
zanatskom komorom ispit za majstorskog ali premda su se ideali bauhausa iz 1919. je zadesila svekoliko tvorenje forme, znaaj
pomonika, a kasnije i majstorski ispit, da bi od godine upravljali prema romantiarskim idejama, autonomne umetnosti nije bio pogreno
kalfe mogao postatimladi majstor. tu se gropiusu je ipak bilo strano vraanje na istorijske shvaen, kao stoje mislio feininger. ona je
nije radilo prema projektima). formalne tradicije i na ruskinovo i morrisovo samo dobila drugaiji poloaj u odnosu na
ovaj sistem naukovanja bio je i mnogo neprijateljstvo prema maini, koje su Jugendstil i svekoliko oblikovanje, u to vreme se ispoljilo
revolucionarniji no to se to u prvi mah moglo pokret werkbunda samo delimino ono stoje u medjuvremenu postajalo sve
zakljuiti iz formulacije programa i iz manifesta prevazili. kadjefeininger 1922. u jednom oiglednije: da je specijalizacija u oblasti
koji mu je prethodio, koliko je prevratniko bilo pismu pisao o izvesnom prevazidjenom oblikovanja, koja je predstavljala posledicu
njegovo sprovodjenje, pokazalo se tek tokom romantizmu koji avetinja medju nama, on time mehanizovanja industrijske proizvodnje, udaljila
daljeg razvoja, ali jo za vreme vajmarske epohe. nije mislio na istorizam. nisu svi nastavnici i autonomne i svrhovite umetnosti vie no to su u
svakako, dikcija manifesta nije bila uenici shvatali nalog vremena i njegove nekadanjoj zanatskoj kulturi ikada bile
oslobodjena retrospektivnog romantiarskog mogunosti sa istom realistikom trezvenou odvojene, kao morbidna spona nastao je i dalje
idealizma, o zgradi budunosti govorilo se kao kao gropius. to proizlazi iz drugog postoji samo jo jedan polutan - umetniki
o kristalnom simbolu nove, budue vere. feiningerovog pisma, govorei o prvoj velikoj zanat - koji je trebalo da bude prevazidjen
nije naroito nov bio ni zahtev za stalnim bauhausovoj izlobi, planiranoj za sledeu, novom orijentacijom u umetnikoj
dodirom sa elnicima zanatstva i industrije, koji 1923. godinu, on pie: ali jedno je sigurno- pedagogiji, ako danas autonomna umetnost i
je postavljen u programu, tome je teila ve ako ne budemo kadri da pokaemo 'dela' i da za uzima formalne elemente iz sveta racionalne
72
tehnike, ona ipak predstavlja nunu, lekovitu dvadesetog veka. ali jo je bitnije to je
reakciju individue protiv ovoga sveta zapletenog bauhausu uspelo da talenat, znanje, iskustvo tih
u mreu anonimnih institucija i podrutvljavanja, majstora forme plodotvorno iskoristi za praktini
sveta preputenog aparatima, oblikujui zanatski rad i elementarno izuavanje oblika, u
imaginarnu stvarnost, dajui joj opipljivost, bauhausu nisu postojale majstorske klase
autonomna umetnost postala je suprotnost izolovane od rada u radionici, kakve su bile
tehnici, nije li mnogo pominjana integracija uobiajene na akademskim umetnickim kolama
umetnosti samo jo enja jedne fantazije koja i kakve postoje jo i danas, to nije smetalo da
gleda u prolost i rasplamsava se na istorijskim se u bauhausu velelepna autonomna umetnost
primerima? ini se da se autonomno i tehniko razvije upravo iz tesnog dodira sa svrhovitim
oblikovanje danas mogu paralelizovati samo kao tehnikim oblikovanjem, posebno sa
kontrasti, koji svakako mogu imati izvanredan arhitekturom-setimosesamoschlemmerovih
smisao i izvanredno snanu zidnih slika, ova umetnost, naravno, u okviru
tenziju, integracija nije moguna; danas sistema naukovanja nije imala nikakvu drugu
izgleda moguno jo jedino sretanje. ako na ulogu do ulogu sluiteljke u radionici, ali njena
bauhaus gledamo sa vremenske distance, snaga i novi podsticaji izrasli su i iz
obogaen iskustvima i saznanjima koja smo toga. teite pedagogije u bauhausu od
stekli tokom protekle etiri decenije, moi emo poetka je lealo u radionikom vaspitanju koje
unutarnje tekoe koje su tada u njoj postojale je sluilo oblikovanju i sve se vie pomeralo u
sagledati iz jednog drugog ugla koji otvara iri tom pravcu, samo zahvaljujui tome, bauhaus
pogled no to su ga mogli imati neposredni je prevazila umetnike akademije i kole
uesnici, shvatiemo takodje da su one mnogo umetnikih zanata i utrla put-tavie: utemeljila
pretresane krize bile mogune samo u jednom jedno uenje i praksu oblikovanja modernog
institutu koji je probleme hvatao u korenu i bio tehnikog sveta, koji slue njegovoj
dovoljno spreman i dovoljno kadar da se menja humanizaciji,
da bi mogao vaspitati podmladak koji e hanseckstein
slobodnim pogledom obuhvatati realnost oko
sebe, biti sposoban za dobro, razumno
uobliavanje nae okoline, na taj nain,
bauhaus je takodje savladala opasnost da, pod
snanim uticajem konstruktivistike umetnosti,
predje u takozvani stajling, u puku estetizaciju
korisnog, to znai da sklizne u umetniki
zanat, konsekvence koje je za sobom povuklo
naputanje utopije -ovde emo ponovo citirati
jednu beleku iz schlemmerovog dnevnika od
juna 1922.: umesto katedrala - maina za
stanovanje; naputanje srednjevekovlja i
srednjevekovnog pojma zanata, a najzad i
zanata samog (na ije mesto stupa tehnika,
mainska tehnika) - te konsekvence moda
bauhausu oduzimaju sjaj koji su mu dale iluzije iz
1919. kasnije, u desauu, posle gropiusovog
povlaenja sa rukovodeeg mesta, neke ljudske
nedovoljnosti dovele su i do drugih tekoa za
koje, medjutim, pedagoki sistem ne moe biti
odgovoran, onaj ko se danas osvre na razvoj
bauhausa, na njegovu delatnost i pedagoku
plodnost, ni u kom sluaju ne srne prevideti
kakvo je znaenje uprkos svim jo nereenim
problemima imalo realistiko, trezveno
sprovodjenje radionike pedagogije, deo slave
bauhausa lei u tome to su se u njoj stekli
najznaajniji slobodni umetnici prve polovine
73
arhitektura kao predmet studija nastava - hannes meyer
ono to je gropiusa navelo da u vajmaru pokuaj stvaranja jednog tipa kolektivnih
odustane od organizovanja odseka za stambenih zgrada uz poseban osvrt na
arhitekturu u prvom redu je ogranieni budet postavku: (studija)
bauhausa, koji nije doputao da se pozovu 1930, philip tolziner i tibor weiner
potrebne nastavnike snage, uvodjenje jednog 1 sistemsko istraivanje
mesta za eksperimentalnu arhitekturu 1923. nije 2 osnova proizala iz odnosa ivotnih funkcija i
odobreno, gropiusjenameravaodasa suneve svetlosti
organizovanjem odseka za arhitekturu saeka
dok prva generacija studenata ne zavri studije. projekt za kue u nizu, tel aviv, 1928, philip
ali gropius i saradnici njegovog biroa dre od tolziner
1919. pripremnu nastavu iz arhitekture 3 model, osnove, presek
(izuavanje prostora, crtanje, nacrtna gemetrija i jednostavna konstrukcija: prilagodjavanje klimi
tehniko crtanje), studenti su bili stalni izraela
gropiusovi saradnici na njegovim privatnim nastava - hans wittwer
projektima i uestovali su u radu radionice.
1922. muche poinje da se bavi arhitektonskim stambena kua dr noldena u majenu (ajfel),
radom, za izlobu 1923. po njegovom projektu 1928, hans volger
podignuta je eksperimentalna kua u ulici am 4 osnove
horn, njegov budui stan. muche se sve do 5 pogled na ulaz, vrtna strana
1926. bavi arhitekturom, marcel breuer poinje
1924. da projektuje gradjevine po novom
principu oblikovanja, preseljenjem u desau,
bauhaus jednim mahom izlazi iz stadijuma
eksperimenta zahvaljujui velikim porudbinama
koje su uenike upoznale sa
praksom, unutranja arhitektura leala je u
rukama radionica.
gropius je 1927. organizovao odsek za
arhitekturu i za njegovog rukovodioca pozvao
hannesa meyera koji je ovaj odsek upotpunio u
vreme dok je radio kao direktor, on je za
nastavnika izgradnje zgrada i gradova doveo
ludwiga hilberseimera, promenio je celokupni
nastavni plan, stavio teite na arhitekturu i uveo
potrebne pomone nauke, kao nauni
marksista, hannes meyer bio je uveren da je
oblikovanje proizvod prorauna i da estetika ne
igra nikakvu ulogu, postavke su bile oblast
kojom se posebno bavio.
ludwig mies van der rohe povezao je odsek za
arhitekturu i radionicu za gradjevinarstvo kao
gradnju i dogradnju, kako bi postigao jedinstvo
prostora i opreme, materijala i boje. svojim
naroitim oseanjem za prostor i urodjenim
smislom za najvii zanatski kvalitet mies je vratio
umetnost u bauhaus.
75
nastava - lud wig mies van der rohe i
ludwig hilberseimer
urbanizam
prizemna kua
kua za 6 osoba
9 osnova, izgledi, situacioni plan; josefpohl
10 situacioni plan, osnova; gnther conrad
11 osnova; fritz Schreiber
12 izgled, osnova, situacioni plan; nepoznat
autor
nastava - ludwig mies van der rohe i
ludwig hilberseimer
georg muche
eksperimentalna kua bauhausa u ulici am
horn, u vajmaru, 1923.
sa odsekom za arhitekturu; rukovodioci radova
adolf meyer i waiter march
24 izometrijski prikaz, osnova, crte benita
otte
25 izgled
26 pogled kroz kuu: deja soba - trpezarija -
25 kuhinja
27 soba za damu
28 kuhinja
izgradjena za izlobu odranu u leto 1923,
zgrada odgovara modernim potrebama
stanovanja i novim principima oblikovanja.
ematska podela osnove (uzdignut, centralni
veliki dnevni prostor sa manjim, niim sporednim
prostorijama sa svih strana), ovaj raspored
pokazuje se kao praktian jer se njime postie
relativno smanjivanje kue, i istovremeno njeno
pojeftinjenje kako u gradnji tako i u vodjenju
domainstva.
osnovna povrina 12,70 x 12,70 m.
kombinacija malterisane jurkoopeke i umetaka
od torfoleuma. celokupno unutranje uredjenje
delo je bauhausovih radionica.
79
sistematizacija
georg muche
stambena zgrada, 1924.
29-30 originalni projekat, 62 x 35 cm i osnova
zgrada ima elinu konstrukciju sa
prefabrikovanim betonskim ploama; vrt na
svakom spratu.
marcel breuer
projekt etane viespratnice sa malim
stanovima, 1923/24.
32 model
predato na konkurs za jeftine stanove, u
organizaciji bauweit, 1924; prototip
transparentne kue, prednosti: dobra
osunanost, dobro provetravanje, do stanova se
31 stie preko otvorenih galerija.
33 34
sistematizacija
marcel breuer
modularni sitem kutijastih elemenata nametaja,
1924. (modularna jedinica 33 cm)
35 crte
waiter gropius
konstrukciona struktura tipskih kua prve etape
izgradnje bauhausovog naselja terten, desau,
1926.
38 model
izraeni su prefabrikovani elementi, sistem:
nosei popreno-podeoni zidovi, prosto noen
krov od betonskih rebara, prosto noene
natprozorne betonske grede na prednjoj i
zadnjoj strani objekta.
81
vajarstvo
vajarstvo u drvetu
klesanje
radionica za plastiku
studije
48 labavi poredak (nered)
49 jedna od mnogih mogunosti poretka oblika
koji se javljaju u 58
50 uporedna studija: pozitivno i negativno,
volumen kupe, puna kupa i zarubljena kupa
(konveksno i konkavnotelo)
51 studija proimanja, pojedinani delovi i
celina (franzerlich)
52 studija proimanja iz dva
aspekta, cilindrina cev sa otiskom od lopte i
sa jednim malim punim cilindrom koji je s jedne
stranje koso preseen (franz erlich)
53 neki elementi palstinog oblikovanja, figure,
studija kompozicije i ostvetljenja
54 uplji cilindar, lopta i pun cilindar, u
proimanju i prodiranju
55 prostorni plastini elementi (prikaz
virtuelnog volumena)
gore: od cilindra do hiperboloida
dole: od prave i kruga (palica i prsten)
posredstvom rotacije do hiperboloida, lopte itd.
56 joost schmidt, paraboloidna plastika,
1927/28.
konac, drvene palice, staklena lopta, postavljeni
na drvo, forme prikazivanja torzionog kretanja
57 joost schmidt, skica za reljef u drvetu,
1932/33.
tu, 72 x 50 cm, ba 648
58 joost schmidt, trka, reljef u drvetu,
ispupenja i udubljenja, obojeno u belo,
80 x 100 cm, 1943. spaljeno, fotografija
hans haffenhchter
63 dve figurine, 1923.
drvorez, 34,5 x 25 cm svaka
hans haffenhchter, hitenkirhen
oskar schlemmer
64 plan figura za trijadni balet, 1920.
recept prema kome postupa bauhausova scena pero, tu, akvarel, 38,5 x 53,5 cm
vrlo je jednostavan: biti bez predubedjenja koliko busch-reisinger museum, kembrid masausets
je god moguno; pribliiti se stvarima kao da je (str. 89)
svet tek stvoren; ne razmiljati o jednoj stvari
preko svake mere, nego je pustiti da se pod 6 figurina trijadnog baleta, 1920-1922.
kontrolom, ali slobodno razvija, biti jednosta van, premijera 30. IX. 1922. u oblasnom pozoritu u
ali ne ubog (jednostavnost je velika re!); radije tutgartu, sa igrakim parom a. burger i e.
biti primitivan nego cif rast ili naduven; ne biti hoetzel
sentimentalan ali, umesto toga, imati duha. time balet je nazvan trijadni (od trias) zbog tri igraa i
je reeno sve ili nita! dalje: polaziti od trolane simfonijsko-arhitektonske strukture
elementarnog, da, a ta to znai?- polaziti od celine i zbog jedinstva igre, kostima i muzike,
take, od linije, od jednostavne povrine, i polaziti vivos voco, V. tom, 1926.
od jednostavne kompozicije povrina: od tela, 65 apstraktno, visina 200 cm
polaziti od jednostavnih boja kakve su: crvena, 66 figura, visina 205 cm
plava, uta i crna, beia, siva. polaziti od 67 menuet (turco), visina 190 cm
materijala, oseati razlike med ju materijalima 68 figura od ice, visina 191 cm
kakvi su staklo, metal, drvo i tako dalje, i najdublje 69 zlatna kugla, visina 181 cm
ih usvojiti, polaziti od prostora, od njegovog 70 gnjurac, visina 191 cm
zakona i od njegove tajne, i dopustiti da vas oni
zaaraju, na taj nain je opet reeno mnogo, i 71 trijadni balet, 1912-1922.
opet nita, sve dok te reci i pojmove ne osetite i ne fotomontaa
ispunite, polaziti od telesnih stanja, od 72 apstraktno, 1919.
postojanja, od stajanja, od hodanja i tek na samom akvarel i olovka, 55 x 40 cm
kraju od skakanja i igranja, jer nainiti korak, to 73 zlatna kugla, 1919.
je silan dogadjaj, podii ruku, pomeriti prst- nita akvarel, 59 x 39 cm
manji, imati isto toliko strahopotovanja koliko i 74 3 figurine trijadnog baleta, 1919.
potovanja za svaku akciju ljudskog tela, pogotovu akvarel, 31 x 45,5 cm
na sceni, u tom posebnom svetu ivota, privida, te
druge stvarnosti, u kojoj je sve obavijeno sjajem
magije.
oskar schlemmer
dnevnik, maj 1929.
87
scena
oskar schlemmer
84 igra kutija, 1926. (siedhoff)
85 igra stakala, 1929. (grosch)
izvodjenje: Clemens mentzel, winter.
86 svetlosna igra s formom i transparentnou,
1928. (siedhoff)
87 pantomima sa figurama i transparentnim
zidovima, 1927.
88 zakasnela ala, scena sa klovnom
sviraem, 1926. (andorweininger)
89 tri maske za trijadni balet
gospodja tut schlemmer, tutgart
90 hor maski (drutvo za stolom), 1927.
91 kurt schwerdtfeger
igra svetlosti u boji, 1922, realizovano 1966.
92 ludwig hirschfeld-mack
igra svetlosti, 1922-1924.
93 ilsefehling
projekt scene za marionete, 1922.
scena
kurt schmidt
94 skica za mehaniki balet, 1923.
tempera, 33 x 48,5 cm
gospodja tut schlemmer, tutgart (str. 93)
95 skica za mehaniki balet, 1923
96 marionete za avanture malog grbavca,
lekar i posluitelj, 1923.
andorweininger
99 loptasto pozorite, projekt, 1926.
xanti schawinsky
104 balet razbojnika dva veroneanina, 1925.
tempera, 33 x 45 cm
premijera u cvikauu, 1925.
105 projekt za scenografiju za komad od jutra
do ponoi (georg kaiser), 1926.
tempera, 49,5 x 33,5 cm
106 projekt scenografije za komad olga-olga,
1927.
tempera, 40 x 55 cm (str. 93)
107 fotografija scene olga-olga, 1927.
(schlemmer, kreibig, schawinsky)
109 izvodjenje: roeseler, lux feininger, clemens
luxfeininger
108 maske (siedhoff)
roman clemens
igra formi, boja, svetlosti i tona
109 2. slika, ruski, 1929.
tempera, 31 x 39,3 cm
110 3. slika, tango, 1929.
tempera, 31 x 3 9 c m
111 4. slika, balet palidrvaca, 1929.
tempera, 31 x 3 9 c m
vasilj kandinski
scenografija za slike sa izlobe (musorski),
fridrihovo pozorite, desau, 1928.
116 slika ll,gnomus
pero i akvarel, 20,5 x 35,9 cm
118 117 slika VII, bydlo
pero i akvarel, 25,3 x 30,3 cm
118 slika XV, baba jagina majka
pero i akvarel, 20 x 29,9 cm
119 slika XVI, figurine
pero i akvarel, 21,1 x 27,3 cm
120 slikaXVI, veliko kijevsko pozorite
pero i akvarel, 20,8 x 35,5 cm
laszlo moholy-nagy
121 kinetika konstrukcija, sistem, konstrukcija
sa tranicama za igru i izazov, 1922.
kola, 70 x 49 cm
122 svetlosni rekvizit jedne elektrine scene,
model, 1922-1930.
119 kola, 51,5 x 51,5 cm
123-124 scenografija za madam baterflaj
(puccini), opera krol, berlin, 1931.
fotografija scene
waiter peterhans
137 aa za ampanjac
uveanje negativa, 27 x 31,5 cm
138 stakleni tanjiri
fotografija, 31 x 22 cm, kopija
139 ofelija (hommagerimbaud)
fotografija, 34 x 27 cm, kopija
140 notni otisak
fotografija, 30 x 25,5 cm, kopija
141 mrtva priroda sa lupom
fotografija, 26 x 33,5 cm, kopija
137-141 gospodja brigitte peterhans, teten i. r.
97
fotografija
laszlo moholy-nagy
144 projekt plakata za goertz, 1925.
fotografija, 26 x 23,5 cm, ba 892
145 pansion za devojke, 1925.
fotomontaa, 48 x 30,5 cm, kopija
original u koli folkwang u esenu
146 tranica, 1926.
fotografija, 24,5 x 17,5 cm, ba 774
147 svetlosti grada, 1926.
fotokola, 49 x 33 cm, ba 771
148 bez naslova
fotogram, 26,5 x 36,5 cm, ba 1498
146 slika ene
fotografija, 37 x 27,5 cm, ba 770
150 maska (autoportret)
fotogram, 28 x 21 cm, ba 891
151 bez naslova
fotomontaa, 27,5 x 21 cm, ba 773
152 brod
fotografija, 28 x 28 cm, kopija
original u koli folkwang u esenu
luciamoholy
153 zgrada bauhausa, desau, 1926.
fotografija
herbert baver
154 trg, 1927.
fotografija, 29 x 19,5 cm
155 balkonska reetka, 1928.
fotografija, 30,5 x 40 cm,
156 bez naslova, 1928.
fotografija, 39 x 30 cm
157 staklene oi, 1928.
fotografija, 29,5 x 23 cm,
158 bez naslova, oko 1928.
fotografija, 29,5 x 19 cm
154-158 herbert bayer, aspen/kolorado
99
radionica za metal
kujundije u zlatu, srebru i bakru: alfred kopka,
majstor zanata, 1920-1921.
1919-1923. Johannes itten i oskar schlemmer,
majstori forme
1920. willy schabbon, majstor zanata
1921-1925. christian dell, majstor zanata
1923-1928. laszlo moholy-nagy, majstor zanata
radionica se posle toga spaja sa stolarnicom u
radionicu za dogradnju (ime uvedeno u letnjem
semestru 1929.) pod oficijelnim imenom
radionica za dogradnju, odsek za metal,
rukovodstvo: marianne brandt. od
1919. naum slutzkyje kao pomoni majstor
vodio radionicu za plemenite metale (nakit)
kao privatni pogon.
bauhausove knjige
257 farka molnar, zatitni omot za bauhausovu
knjigu br. 1,1924.
258-260 laszlo moholy-nagy, zatitni omoti za
bauhausove knjige br. 8,11,12,13,14 i
tipografija stranica
261 herbert bayer, zatitni omot za bauhausovu
knjigu br. 9 (kandinski), 1926.
262 laszlo moholy-nagy, naslov prospekta
14 bauhausovih knjiga, 1929.
115
tipografija, reklama, postavka izlobe
herbert bayer
266 nastavni plan, 1925-1926.
267 poziv na belu sveanost, desau 1926.
268 poziv na sveanost u ast podizanja krova
na zgradi bauhausa u desauu, 1926.
269 omotasopisaschlesischesheim, 1926.
270 plakat za izlobu kandinskog (u organizaciji
anhaltischer kunstverein), 1926.
271 slog za jedan oglas, 1926; asopis offset
272 prospekt za tapete koje se peru, 1927.
273 naslov asopisa bauhaus, 1928, br. 1
274 plakat za izlobu evropski umetniki
zanati u muzeju grassi u lajpcigu, 1926.
275 naslov broure bauhaus dessau, 1928.
276 2 reklamne razglednice, moire
277 poziv na sveanost brada-nos-srce,
1928.
tipografija, reklama, postavka izlobe
joost schmidt
(nauna tehnika propaganda)
xanti schawinsky (oblikovanje reklame)
Johann niegemann (zgrada)
tand junkers & co. na izlobi gas i voda,
berlin1929.
288 izgled spolja (deo)
289 reklama za gasne aparate
290 reklama za gasijator
291 demonstracija junkerovog metoda rada
postavka izlobe
joost schmidt
tand privrednog saveza industrije konzervi na
izlobi higijene, drezden 1930.
izvodjenje: odsek za reklamu, uz saradnju
radionice za dogradnju i radionice za plastiku
292 detalj zida
lily reich
nemaka izloba gradjevinarstva, berlin 1931.
(rukovodilac mies van der rohe)
293 pogled na uzlaznu stazu i galeriju na kojoj
se nalazi odeljenje tekstila; ispod toga,
gropiusove prostorije
294 napred - prizemna zgrada lily reich, pozadi
desno kua mies van der rohea
295 izloeni materijali, galerija; napred drvo i
furnir, pozadi mermer
296 vitrina sa asovnicima
121
zidno slikarstvo
do 1922. Johannes itten i oskar schlemmer (na
smenu)
1922-1925. vasilj kandinski, majstor forme
1921-1922. carl schlemmer, majstor zanata
1923-1925. heinrich bebemiss, majstor zanata
1925-1929. hinnerkscheper
1929-1931. scheperov boravak u rusiji. zastupa
ga alfred arndt.
1931-1933. hinnerkscheper
303
zidno slikarstvo
tkake probe
320 otti berger, materijal za zavesu
izvedeni keper, ba 497
321 lisbeth (birman-) oestreicher, materijal za
presvlaenje nametaja, 1927/28
platno-vez s mustrom od potke, ba 312
tkanje
tkake probe
322 gretel reichardt, prekrivao, oko 1928.
platneni vez sa prugama u keperu, ba 1439
323 margarete leischner, materijal za zavesu,
oko 1927/28.
dreer, ba 479
324 gerhard kadow, materijal za zavesu,
1931/32.
dvostruko tkanje u prugama, ba 1436
325 gerhard kadow, materijal za zavesu, 1930.
keper-vez sa uzorkom potke, ba 1434
326 gertrud (arndt-) hantschk, materijal za
pokriva, 1926/27.
platneni vez s prugama u keperu, ba 349
projekti
327 gunta (stadier-) Stlzl, projekt za tepih,
akvarel, 25 x 19 cm, ba 417
328 immeke (mitscherlich-) schwollmann, skica
za zidnu tapiseriju amerika, 1928.
kola 29,7 x 15 cm, ba 1455
329 ida kerkovius, skica za tepih, oko 1923.
arhitektura i oblikovanje
164 arndt
165 baver
169 breuer
133
arhitektura i bauhaus zato to je njegova fagusova fabrika iz 1911. po betonskog stambenog bloka i breuerova
svome racionalizmu i - kad je o formi re - po zamisao jednog neto nieg stambenog bloka.
pisati o arhitekturi i bauhausu znailo bi zapravo svojoj strogosti istih kubusa, po fasadi koja je sam gropius je 1924. zajedno sa adolfom
pisati istoriju nemake arhitekture iz onih deset gotovo u celosti bila od stakla, po svojim meyerom izradio seriju modela za stambene
znamenitih godina pre hitlera, a zatim, poto su stubovima bez profilacije i ukrasa bila daleko zgrade od prefabrikovanih elemenata; to su bile
gropius, mies van der rohe i breuer iveli u ispred svog vremena, osim toga, gropius je jo gradjevinske jedinice (oni su ih zvali: kocke za
sjedinjenim amerikim dravama i radili u 1910. predloio emilu rathenau iz aeg da slaganje, velikog formata) koje su se mogle
najrazliitijim zemljama, pisati istoriju podstakne proizvodnju prefabrikovanih, kombinovati na najrazliitije
medjunarodne arhitekture od hitlera do standardizovanih stambenih zgrada, tvrditi da naine, preseljenje bauhausa iz vajmara u
danas, to ovde, naravno, nije mogue. zato je to bio pravi gropius, dok je ekspresionizam iz desau imalo je za posledicu pojaano
izgleda da je pametnije krenuti suprotnim putem, 1919-1921. samo zabludelost, znailo bi angaovanje u oblasti arhitekture, ali jo ne i u
prii temi u njenom najuem, ne u najirem posmatrati jednog genija sa suvie uskog nastavi arhitekture, to angaovanje ticalo se
okviru, arhitektura i bauhaus - eto nas u stanovita, on je proao kroz rat i kada se pre svega podizanja nove zgrade bauhausa koja
udnovatom procepu. od svog osnivanja vratio, njegovo raspoloenje se i u je sad postala visoka kola s profesorima, a
godine 1919. kua neimara bila je kua iji je emocionalnom i u politikom smislu ubrzo je poela i izgradnja kua za nastavnike i
konani c i l j . . . predstavljalo neimarstvo, kako radikalizovalo do izuzetnog stepena. kad je eksperimentalnih, standardizovanih jevtinih
je svojom prvom reenicom utvrdio jo manifest bauhaus stalnim radom i sve novim i novim zdanja naselja terten kod desaua. grupacije
povodom njenog otvaranja, osim toga, i odlukama poela da upotpunjuje svoj program, kua, kakve su projektovane u bauhausu,
ekspresionistiki feiningerov drvorez s naslovne gropius je ponovo zauzeo svoje predratno postale su klasian primer modernog
strane pokazivao je gradjevinu. ta gradjevina stanovite, ve u februaru 1922. uputio je medjunarodnog stila s kraja dvadesetih i u
bila je katedrala, a program, inspirisan ruskinom i majstorima bauhausa memorandum protiv tridesetim godinama; kola je saradjivala na
morrisom, isticao je da arhitekte, slikari i vajari opasnosti od jednog drugaijeg romantizma, projektima kua za nastavnike, naselja terten i
moraju ponovo upoznati i pojmiti mnogostrani protiv pogreno shvaenog rousseauovskog na drugim gropiusovim projektima, recimo na
oblik zgrade u njenoj celokupnosti i u njenim povratka prirodi i poeo je da slavi mainu i desauskom birou rada. tako su stvari stajale
delovima. tako se bauhaus u svojim poecima tehniara, cilj ovog memoranduma bio je da kad je gropius napustio bauhaus da bi se mogao
zalagala za jedan novi esnaf zanatlija i posvetiti vlastitom radu; bio je to korak za
ukae kako treba teiti jedinstvu zanata i
pozivala ne samo vajare i slikare nego i arhitekte aljenje, koji mnogi njegovi prijatelji nisu mogli
industrije, theo van doesburg, predstavnik
danadju put povratka zanatu. ali,tajeto razumeti. njegov argument bio je da je sve
holandskog pokreta de stijl, koji je tada radio u
znailo u realnoj praksi bauhausa? u prvih dovedeno u red, tako da kola moe menjati
nemakoj i 1921. i 1922. mnogo boravio u
deset godina - ni nastavu iz arhitekture, ni personal ne uzrokujui time nikakve
vajmaru, verovatno nije uticao na ovu promenu
smetnje, promena personala sastojala s e -
rad na gradilitu, program je govorio o gropiusovog stava, ali je sigurno uticao na
na gropiusov predlog - u imenovanju hannesa
zajednikom planiranju velikih utopijskih njegov povratak anti-ekspresionistikoj, strogoj
meyera za gropiusovog naslednika. jedan od
neimarskih projekata, a ipak statuti bauhausa pravougaonoj formi.
studenata nazvao je to istom katastrofom.
tek posle godinu dana i devet meseci gradnja se - videli smo - dodue pojavila u
raspravljaju o praktinim programu bauhausa, ali ne i u nastavi koja je u hannes meyer, koji je sebe oznaavao kao
zahtevima. naukovanje u bauhausu obuhvata bauhausu drana, premda je jedna grupa naunog marksistu, nije posedovao gropiusov
sve praktine i naune oblasti umetnikog studenata elela samostalan odsek za takt, a ni njegovu velikodunost, svojim
stvaranja: a) neimarstvo, b) slikarstvo, arhitekturu, a kada je 1923. bila zakazana ostankom gropius ne bi spasao
c) vajarstvo. ali onda se nabrajaju nastava iz izloba bauhausa, pokazalo se da arhitektonski bauhaus. nacionalsocijalistika plima
zidarstva, tukature, rezbarenja, grnarstva itd, a rad predstavlja jedan od najvanijih elemenata nezadrivo se irila, medjutim, hannes meyer
arhitektura se pojavljuje samo u dva od petnaest izlobe; re je, naime, bila o eksperimentalnoj je vaan ba za na kontekst: on je bio taj koji je
paragrafa: izuavanje oblikovanja (crtanje, kui bauhausa, beloj, ravnoj i otvorio odsek za arhitekturu, u svojoj
slikanje, modeliranje, gradjenje) i skiciranje i kockastoj, projektovao ju je georg muche, odstupnici iz februara 1928. gropius ga je
pravljenje modela za sve prostorne elemente i slikar koji je u bauhausu predavao tkalstvo, a nazvao rukovodiocem naeg gradjevinskog
sklopove (upotrebne predmete, nametaj, izveo adolf meyer, s kojim je gropius ve odseka. hannes meyer doao je u bauhaus
prostorije, zgrade). saradjivao na fagusovoj fabrici, kua je trebalo tek 1927. godine, njegov nastavni plan za ovaj
tako se arhitektura, u stvari, pojavila tek na da bude prva zgrada u naselju koje bi obuhvatalo odsek bio je: jedan semestar priprema, godina
kolu i kue za nastavnike i uenike, ovaj dana u radionici (za metal, za stolariju, za zidno
margini, iako je sam gropius bio arhitekta, koji se
projekt na kraju nije bio realizovan, ali je slikarstvo), godinu ipo dana studija
u zbrkanim godinama inflacije manje bavio
1924. obrazovana grupa za probleme gradjevinarstva sa naunog i socijalnog aspekta,
gradnjom no to je to moda eleo.
arhitekture, s mucheom na elu, a pripadao joj je godinu ipo dana rada u ateljeu.
da je gradio, kako bi gradio? odgovor je: bez
sumnje, u ekspresionistikom duhu svoga i kalfa marcel breuer. ova grupa radila je na srednja faza obrazovanja ostala je u prospektu
spomenika martovskim rtvama iz 1921. i kue projektima kakav je, recimo, bila - opet iz 1929. donekle neodredjena i hannes meyer
Sommerfeld iz iste godine, ovo je tako znaajno mucheova - zamisao jednog petnaestospratnog nije imao mogunosti da precizira vlastiti
134
program, godine 1930. smenjen je iz politikih
razloga, njegov politiki stav umeao se doista
u njegovu teoriju gradnje: gradnja je bioloki
proces, gradnja nije estetski proces . . . gradnja
je iskljuivo organizacija: socijalna, tehnika,
ekonomska, psihika . . . od stvari koja se tie
pojedinca, gradnja je postala kolektivna stvar
celog naroda.
ali, kakva god da su bila ubedjenja hannesa
meyera, on je doveo ludwiga hilbersheimera za
nastavnika, marta stama iz holandije kao
docenta po pozivu za urbanizam i arhitekturu, i
vratio je u bauhaus alf reda arndta.
naslednik hannesa meyera bio je mies van der
rohe, koji je u vreme kad je preuzeo bauhaus ve
bio vrlo uven arhitekta, kada su 1932.
nacionalsocijalisti dobili veinu u skuptini i
gradskom veu, mies je doiveo rasputanje
bauhausa u desau i nastavio je rad u
berlinu. desetog aprila 1933. policija je
zaposela bauhaus i zabravila prostorije; krajem
juna 1933. mies van der rohe zvanino je
raspustio bauhaus.
hannes meyer otiao je u rusiju i od 1930. do
1935. bio profesor na akademiji za arhitekturu u
moskvi. gropius i breuer otili su 1934. odnosno
1935. u london, a onda 1937. u ameriku, na
harvard, mies van der rohe emigrirao je 1938. u
ameriku i predavao je u ikagu. gropius je u
americi imao dalekosean uticaj, opet zahvaljujui
svome integritetu, svojoj vaspitnoj strasti i svome
poverenju u timski rad. vlastitu firmu nazvao je
architects' collaborative, mies van der rohe do
dananjeg dana vai za najblistaviji primer stila
dvadesetih i tridesetih godina u njegovom
najistijem ostvarenju, breuer, jednu generaciju
mladji, potpuno je napustio stil bauhausa (da
upotrebimo pojam protiv koga se bauhaus,
opravdano, uvek branila) i prihvatio je novi,
plastini, individualistiki stil pedesetih godina,
od ostalih, gerhard weber i gustav hassenpflug su
kao arhitekti dostigli u nemakoj nezanemarljiv
znaaj, prvi je sagradio narodno pozorite u
manhajmu i operu u hamburgu, a drugi-jedan od
oblakodera u berlinskoj hanzeatskoj etvrti,
ludwig hilberseimer u americi je postao pojam vie
kao publicista nego zahvaljujui arhitektonskom
radu, a ernsta neuferta, nekadanjeg asistenta u
gropiusovom vajmarskom birou, van granica
nemake proslavila je njegova knjiga
gradjevinarstvo, prvi put objavljena 1930. godine;
knjiga je prevedena na mnogo jezike i hiljade
studenata koriste je kao udbenik,
nikolaus pevsner
135
waiter gropius
fagusova fabrika, alfeld na lajni, 1911; saradnik
adolf meyer
1 pogled na glavnu zgradu s jugozapada
1911. porudbina i gradnja fabrike kalupa za
cipele.
glavna zgrada: isturena skeletna konstrukcija s
obeenom staklenom fasadom bez ugaonih
stubova.
edvard heiberg
adolf mever
alfred arndt
kua strher, darmtat, 1956/57.
112 izgled i osnova
postavka izlobe
primenjena grafika
oblikovanje okoline
10 k-19,1956.
tu, 43 x 56 cm
stdtische kunstgalerie, bohum
11 hommage to the square, fall finals, 1963.
ulje, 76,2x76,2 cm
galerie mller, tutgart
alfred arndt
12 primenjene forme u mrkoj boji, 1932.
ulje/papir, 43 x 61,5 cm
185
herbert bayer
13 ae, 1923/3.
tu, u boji, kola, 53,4 x 35,6 cm
galerie klihm, minhen
14 lebdea arhitektura, 1925/2.
gva, 48,3 x 35,6 cm
museum des 20. Jahrhunderts, be (pozajmica)
15 slika zida, 1936/6.
gva, 30,8x47,5 cm
saarlandmuseum, sarbriken
16 razlistavanje (eksfolijacija) 1944/39.
ulje/platno, 100 x 125 cm
busch-reisinger museum, kembrid/masausets
187
herbert bayer
52 glumac, 1923.
crte uljanim bojama/pakpapir, 46,5 x 24 cm
felix klee, bern
53 povezani zvezdama, 1923.
ulje i akvarel/franc. engr, 32,5 x 48,5 cm
felix klee, bern
54 duh bure, 1925.
tu, pero, 28,6 x 22,7 cm
zadubina paula kleea, kunstmuseum bern
55 graditi zamak u umi, 1926.
akvarel, 27 x 41 cm
privatno vlasnitvo
56 italijanski grad, 1928.
akvarel, 34 x 23,5 cm
57 meovito vreme, 1929.
ulje i vodene boje/muslin, 49 x 41 cm
56-57 felix klee, bern
58 porodina etnja, (tempo 2), 1930.
pero, kolor, 40,5 x 57,4 cm
zadubina paula kleea, kunstmuseum bern
59 est vrsta, 1930.
akvarel, 29,5 x 48 cm
60 lanterna na trgu, 1930.
rajsfeder, 21 x 3 3 c m
61 emacht, 1932.
ulje/pamuno platno, 51 x 64 cm
59-61 felix klee, bern
211
gerhard marcks
62 no s meseinom, 1920/21.
drvorez, 15,5 x 25,5 cm
63 crno drebe, 1921.
drvorez, 46 x 30,5 cm
64 seoski kova, 1921 /22.
drvorez, 28 x 42 cm
gerhard marcks
65 vetica, 1922/23.
drvorez, 31 x 22 cm
66 seljak s kravom, 1924.
drvorez, 52,5 x 38,5 cm
213
gerhard marcks
crtei
81 nemize-dijanino oko, varijacija f, 1964.
olovka, 32 x 38,7 cm
225
oskar schlemmer
82 kompozicija na ruiastom (odnos tri
figure), 1915.
ulje/platno, 131 x 9 2 c m
depositum. t. s.
kunstsammlung nordrhein-Westfalen, diseldorf
83 figura mladia (izdeljena), 1921.
ulje i lak/platno, 101,5 x 33,5 cm
dieter keller, tutgart
84 koncentrina grupa, 1925.
ulje/platno, 97,5 x 62 cm
Staatsgalerie Stuttgart
85 srueni stub, 1928/29.
ulje/platno, 239 x 155 cm
Staatsgalerie Stuttgart
86 ulaz na stadion, 1930.
ulje/platno, 162 x 97 cm
stdtische galerie, tutgart
87 stepenite bauhausa, 1932.
ulje/platno, 162 x 114 cm
museum of modern art, njujork
poklon philipa c. johnsona
oskar schlemmer
plastika
88 arhitekturalna plastika r, 1919/20.
aluminijum, 110 x 35 cm
89 apstraktna figura (okrugla plastika), 1921.
bronza, nikl, visina 107 cm
grafika
90 homo, figura t, 1919/20.
pero, 3 0 , 7 x 2 2 cm
91 kleei (zanjihana figura), 1928.
pero, 28,5 x 22 cm
231
prilog istoriji bauhausove grafike tamparije je na elu grafike tamparije do rasputanja najavljena serija mapa nova evropska
bauhausa u vajmaru, i jo godinu dana u institutu grafika, kao polje eksperimentisanja,
slobodni formotvorni rad bio je za bauhaus i u desauu. njegovi najvaniji saradnici iz kruga tamparija je bila naroito potrebna crtaima i
njegov razvoj izuzetno znaajan, premda, ili: studenata bili su ludwig hirschfeld-mack (rodjen slikarima medju bauhausovim
poto - bar dok je gropius vodio institut - nije 1893) i rudolf baschant (1897-1955); osim majstorima, pored feiningera, gerhard marcks
shvatan kao cilj po sebi. umetniko manuelnih, obojica su ispoljili i primetne je svojim mnogobrojnim grafikama pokazao
obrazovanje bilo je strogo vezano za zanatsko; u umetnike sposobnosti tako da su - pogotovo neobino prefinjeno razumevanje sasvim
vajmarskoj epohi radionice u kojima je ostvarivan kad su postali majstorski pomonici - aktivno specifinih mogunosti tehnike drvoreza, klee
praktian vaspitni rad bile su pod upravom uestvovali u oblikovanju i izvrili izvestan uticaj je u litografiji naao medijum izraavanja koji je
majstoraforme i majstorazanata na razvoj radionice, vrlo izrazite mlade linosti izuzetno odgovarao njegovim intencijama, a
istovremeno, i uenici su bili obavezni da se, bili su i mordekaj bronstein i gerhard schunke, schlemmer je postupkom prskanja obogatio
shodno pravilima zanatstva, podvrgnu ispitu za koji su od 1924. godine uestvovali kao oblikovna sredstva u oblasti litografije, uprkos
majstorskog pomonika, a onda za uenici. snanom crteu, georg muche izvukao je iz
majstora, dakle, u tampariji dravne kue pripremanje grafikih mapa imalo je za rezultat bakropisa poetski suptilna dejstva. u tampariji
neimara u vajmaru, koja je bila opremljena za srazmemo tesnu vezu sa knjigovenicom, koju je su radili i itten, schreyer, kandinski i
visoku, ravnu i duboku tampu, najpre se vodio tehniki izuzetno iskusan knjigovezac otto moholy-nagy. tampana grafika sigurno nije
izuavala tehnika tampanja, maine i alati dorf ner (1885-1955) i koja je od 1919. do svakoga od njih navela da reava probleme
sluili su pre svega za umetniku tampu; 1922. bila prikljuena bauhausu. umetniki grafike tehnike, umetniki otisak oni su
proizvodjeni su poglavito drvorezi, litografije i savetnik tu je bio paul klee. poto ostvarenju delimino koristili kao jednu formu
bakropis. ova radionica nije pruala njegovih intencija nije odgovaralo to je dorfner i reprodukovanja, umnoavanja vernog
mogunosti za tipografske sam bio oblikovatelj sa vrlo odredjenim, originalu, zaubitzerov visokokvalitetni zanatski
eksperimente, ogledi koji su otkrivali nove klasicistikim predstavama oformi, ugovor je rad cenili su i umetnici izvan bauhausa, recimo,
puteve-a u to vreme preduzimali su ih pre svega raskinut, medjutim, dorfner je i posle mondrian, koji je u bauhausu tampao litografiju
laszlo moholy-nagy i herbert bayer- izvod jeni su 1922. izvodio narudbe za bauhaus. one velikog formata prema jednoj svojoj slici iz ranijih
izvan radionice, u bauhausu u desauu odnosi predstavljaju lep primer praktine saradnje u godina.
su bili upravo obrnuti, umetnika tamparija je kojoj je postojalo potpuno, ak i formalno o proizvodnom procesu u tampariji opirno
zatvorena, a na njeno mesto stupila je tamparija razumevanje. izvetavaju akti radionice koji su se sauvali u
za tamparski slog i reklamnu grafiku, u kao i ostale radionice, tamparija nije sluila glavnom tiringijiskom arhivu u vajmaru;
poznijim desauskim godinama i u berlinu samo strunom obrazovanju i proizvodnji (kojom dopunsku informaciju prua gropiusova zbirka iz
tipografija i tehnika tampanja obrazovale su deo je bauhaus nastojala da stvori dodatni izvor bauhausovog arhiva, od vajmarskog materijala
nastavnog programa reklamne radionice, prihoda); kao mesto na kome se moglo najinformativnija su akta mape bauhausa,
grafika tamparija dravnog bauhausa eksperimentisati i gde se mogao dobiti savet, mapemller&co. i meseniizvetajiiz
postojala je od 1919. do 1925. bila je jedna od bila je otvorena svim pripadnicima instituta koji radionica-grafika tamparija, izvetaji koje
prvih u punoj meri pogonskih radionica i su se interesovali za grafiki tamparski je zaubitzer kao rukovodilac radionice od jeseni
ostvarivala je izvanredne rezultate uprkos postupak i eleli da tu isprobaju svoje izraajne 1921. do februara 1925. svakog meseca
izvesnim tekoama koje su proizlazile iz mogunosti, mnogi studenti drugih struka i predavao direkciji ne pruaju samo obavetenja
povezivanja uenja i proizvodnog rada i izopte disciplina oprobali su se u njoj kao litografi, o radnom programu nego govore i o miljeu i o
nestaice u vremenu inflacije, umetniko bakropisci i drvoresci. veina ovih radova, ljudskoj klimi; recimo, kao kad se zaubitzer-
vodjstvo bilo je povereno lyonelu feiningeru razume se, nije dovoljno zrela, ali je utoliko zabrinutzbog mnogobrojnih naloga-ali na
(1871-1956), linosti koja je studente vodila upadljivija njihova nezavisnost u odnosu na nezainteresovanost koju uenici i majstorski
vie svojom ljudskom uzoritou i ubedljivou umetnost bauhausovih majstora; tokom prvih pomonici, zabavljeni vlastitim umetnikim
vlastitog dela nego li pedagokom sistematikom, godina formotvorni ideal bio je bar u istoj meri stvaralatvom, pokazuju za mehaniku stranu
i upuivala ih na put samostalne formotvorne odredjen ekspresionizmom, relativna procesa, ili kao kad lakonski primeuje da bi za
delatnosti. feininger je bio oduevljeni grafiar; nezavisnost od majstora i prisustvo stranih budunost bilo bolje drati ene podalje od
strasno se bavio pre svega drvorezom, i to ne formotvomih elemenata objanjavaju se upravo tamparije, ako su ga, kao to se povremeno
samo u njegovoj velikoj formi nego ga je koristio i time to se ovo slobodno umetniko delanje dogadjalo, pomonici zbog sopstvenih
kao ilustraciju za pisma; pri tom, kad pri ruci nije studenata odigravalo spontano i uz nastavu, i to umetnikih ambicija ostavljali na cedilu,
imao drugo drvo, sluio se i poklopcem kutije za je bauhaus bila otvorena prema svemu novom, zaubitzer je tampao sam. najznaajnije
cigare, praktini rad u radionici vodio je carl to je stajala u duhovnom kontaktu sa gotovo narudbine tamparija je dobijala u godinama od
zaubitzer, jedan uti i po optem priznanju vrsni celokupnom umetnikom elitom, koliko je 1921. do 1924, kada je osim mnogobrojnih
zanatlija, koji je radio neumorno i kada su prijatelja imala bauhaus, pokazuju imena na pojedinanih grafika i manjih serija doprinela
nedostajale radne snage, preuzimao i njihov lecima u prilog bauhausu, koji su neprestano tehnikom realizovanju deset mapa. to su
zadatak, kad je poeo da radi, u jesen 1919, izdavani povodom akutnih politikih pretniji; to je mape grafika koje je izdavao sam bauhaus -
imao je 51 godinu, kao tehniki strunjak, stajao posebno upeatljivo u prospektu kojim je feiningerova (1921), marcksova (1923) i mape
232
bauhausovih majstora (1923), mali svetovi pripremanju celovitog kataloga grafike
kandinskog (1922) i schlemmerova igra bauhausa, dobrodola su sva dalja uputstva,
glavama (1923), a pre svega petolana serija posebno kada je re o do sada nepoznatim
nova evropska grafika (1921. i kasnije), koja listovima, sadanja kolekcija obuhvata deset
slobodno moe vaiti kao najvelelepniji manifest mapa, proizvedenih u bauhausu, (sve do jo
tampane grafike iz prve posleratne epohe, na neindentifikovanog coubine-ovog priloga),
saradnju je pozvana umetnika avangarda znatan deo pojedinanih grafika majstora i
evrope i u programskoj najavi projekta nije studenata i gotovo potpunu zbirku dopisnica
nedostajalo nijedno znaajno ime iz oblasti koje su litografisane povodom sveanosti i
likovnih umetnosti. do trenutka kada su mape izlobi, tipografski eksperimenti vajmarske
zavrene-etiri u predvidjenom obliku, jedna epohe ovde nisu uzeti u obzir, jer ne stoje u vezi
kao fragment - morale su biti savladane izuzetne sa radom grafike tamparije,
tekoe. neki umetnici koji su obeali saradnju hansmariawingler
nisu pravovremeno poslali svoje priloge; gledano
spolja, dovravanje dela spreavala je opta
politika pometnja, dok su iznutra nedostaci u
organizaciji usporavali proizvodni proces, o
roku su mogle biti zavrene samo mapa I
(majstori dravnog bauhausa u vajmaru) i III
(nemaki umetnici); objavljivanje mape V
(takodje nemaki umetnici) odloeno je do
marta 1923. a tampanje mape IV (italijanski i
ruski umetnici) ak do prolea 1924. istorija
mape broj II, namenjene francuskim umetnicima,
odslikava tragediju vajmarskog bauhausa. s
obzirom na tenzije koje su u to vreme
optereivale odnose izmedju nemaca i f rancuza,
ostvarenje projekta moralo je biti odgodjeno za
1924. godinu, inae, do leta 1924. samo su
etiri umetnika-coubine, lger, marcoussisi
survage- poslali svoje priloge, koji su odmah i
tampani; da bi se poduhvat konano mogao
privesti kraju, gropius je poetkom septembra
jo jednom pisao svima koji su bili obeali
saradnju i onima od kojih se saradnja mogla
oekivati, nameru da se ve f rankirana pisma
predaju na potu preduhitrila je tiringijska vlada
desnih radikala predostronim raskidanjem
ugovora sa celokupnim umetnikim
nastavnikim kolegijumom
bauhausa. plodotvoran rad bio je gotovo
nemogu, da i ne govorimo o bezizglednosti na
due staze, poto je od strane vlade bio
blokiran svaki pokuaj da se osigura
egzistencija instituta, majstori su krajem godine
odluili da raspuste vajmarsku
bauhaus. francuska mapa ostala je
fragmentarna, a preostali tira objavljenih mapa
prodat je u bescenje. ostvarenje ove izlobe
imalo je za pretpostavku struno interesovanje i
saradnju nekadanjih lanova bauhausa,
sakupljaa i javnih institutcija. arhiv bauhausa
svima njima duguje zahvalnost za uputstva i
pozajmice, poto izloba treba da poslui
233
grafika bauhausa
nova evropska grafika
prva mapa: majstori bauhausa u vajmaru
proizvela i izdala staatliches bauhaus u vajmaru;
prodaja preko verlag mller & co., potsdam,
1922.
110 primeraka, 14 listova, naslovna strana,
sadraj
1 paul klee
svetica unutarnje svetlosti, 1921 /22.
litografija u tri boje, 31 x 17,5 cm
2 georg muche
bakropis
bakropis, 15 x 13,5 cm
3 oskarschlemmer
figura h 2
litografija, 36 x 24 cm
martstam
1899. rodjen u purmerendu/holandija
saradnja u arhitektonskom birou u roterdamu
1925-1927. u birou brinkmanna i van der
vlugta u roterdamu
1928-1929. frankfurt, profesor po pozivu u
bauhausu; predavanja o elementarnoj gradnji i
urbanizmu
1929-1935. rusija
1935-1948. arhitekta u amsterdamu; od 1939
direktor instituta za umetniku industriju
1948. direktor akademije likovnih umetnosti u
drezdenu
1950-1953. direktor umetnike visoke kole,
berlin-vajsenze
1953. povratak u amsterdam
hans wittwer
1894. rodjen u bazelu
1927. poziv u bauhaus; od 1928. predavanja o
gradjevinarstvu i akustici
1929. rukovodilac odseka za arhitekturu u
koli umetnikih zanata burg gibihentajn,
hale/zale
1929. gradnja aerodroma hale
1934. povratak u bazel
1952. umro u bazelu
245
imena studenata u bauhausu abbeg, lies berndt, max
1919-1933. ackermann, sue berndt, wolfgang
(uzeto iz knjige the bauhaus, hans-maria agatz, august bernestein, solomon
wingler, M. I. T. press, Cambridge mass. 1969) agsten, waiter bernouilly, amy
ahlfeld, fritz bernstein, hans karl
potpuna slubena lista studenata u bahausu u ahmdelt, kurt bernstein, Simon
vajmaru oigledno vie ne postoji, vajmarski ahrens, elisabeth berthold, Johannes
spiskovi uenika, sredjeni prema poetnom aichinger, franz j . bertolf, hans
slovu prezimena, pripojeni su zbirkama akata, albers, josef bethmann, hans
koje su samo delimino dospele u glavni alder, waldemar beunomeum, josef
tiringijski zemaljski arhiv, zato je i ova lista allner, heinz waiter beuren, michael von
imena, koja obuhvata period pre preseljenja allwart, rudolf beust, hermann
bauhausa izvajmara, nepotpuna, sastavljena je andre, werner beyer [volger], lis
na osnovu izvoda izvajmarskih akata i jednog arend, herbert von bhilz, irene
spiska adresa, koji je posle 1945. nainila arndt, alfred biehl, karl
gospodja tut schlemmer; arhiv bauhausa je arnold, hans bienert, ise
posle 1961. sistematski obradio i proirio ovaj arp, hans bill, max
spisak, broj studenata u bauhausu u vajmaru aschauer, kurt bischoff, clara
ukljuujui one koji su 1919. kao studenti auboeck [aubck], karl bittkow [khler], margarete
nekadanje velikovojvodske visoke kole preli auerbach, Johannes blaneke, erna
u bauhaus, ili su je posle kratkog vremena bab, lieselotte bleek, hans werner
napustili, moe se proceniti na 600. u desauu i backjensen [?], alfred bloh, willy
berlinu taj broj iznosi otprilike 650; zahvaljujui baehr, hans ludwig [ = armstrong, albe] blomeier, hermann
sauvanoj upisnoj listi, ovde su poznata imena bago, max blh, irene
svih studenata i datum njihovog stupanja u bahelfer, moses blthner
bauhaus. bilo je i nekoliko sluajeva kad su u ballmer, theo blumenthal, ernst
nastavi uzimali uea i mladi ljudi koji nisu bili balzer, gert bock, alfred
upisani (kakav god bio razlog tome); njihovo balzer, melanie bhm, alfred
pripadnitvo bauhausu je van sumnje, njihova bampi, richard boerl, eise
imena - koja se ne nalaze na upisnoj listi - uneta banki, susanna bning, mila
su u ovaj spisak, sve u svemu, vrlo je mali broj baranyai, mas bnisch, fritz
studenata bauhausa iz ranog perioda kojima se barthelmess, claus rudolf bogler, friedrich w.
jo nije ulo u trag. izvesno je da broj studenata u bartoluzzi, alfreddo bogler, theodor
bauhausu ne moe prelaziti 1250. bartsch, karl bohien [?], elisabeth
baschant, rudolf bohutinsky, jaetav
basedow, heinz bolek, eise
na prvom mestu je uvek ime pod kojim se student
basedow, Johann bernhard bondi, Johanna
vodio u bauhausu. potonja imena navedena su
batz, eugen bonert, arthur
u zagradama. boosten, louis
bauer, karl (carl)
bauer, marius borchers, heinz
baumann, fritz bordiert, erich
baumann, leo borkowsky [Stephan], dolly
bayer, herbert bormann, heinrich
bayer, irene born, waiter
bayer, max borowsky, natan
bech, Johanna bortnyik, sandor
beck, ernst bosshard, margrit
becken, suse both, katt
becker, egon brach, bernhard
becker, eise brachmann, kthe
becker, gerhard bracht, ludwig
beckmann, hannes brandt, lotte
beese [stam], lotte brandt, marianne
bellmann, hans brasch, kthe
berenbrok, otto brasche, eva
berger, otti brauer, anneliese
berger, rosa braun, albert
bergner [meyer], helene [lena] braun, eduard
berkenkamp [scheper], lou braun, lotte
bernays, gertrud braun, rudolf
246
braun, samuel Conrad, gnter errell, richard j .
braune, ursula consemller, erich ertl, fritz
brauneck coppola, horacio etuchen, georg
bredendieck, hinrich [hin] coste, rudolf exner, harry
breithaupt, erika von coster-henri, florence exsternbrick, hellmut
bremer, gertrud cramer, ilse faust, hans
brendel, erich cyrenius, maria fechner, werner
breuer, jupp dearstyne, howard b. fehling, ilse
breuer, marcel debus, maximilian feibusch, hans
breuer, Otto decker, martin feininger, andreas
breusing, ima deinhardt [schunke], lis feininger, lukas [lux] theodor[e]
breustedt, hans-joachim deisseroth, elli feist, david
brinkmann, waiter dellit, rudolf feist, werner
brocksieper, heinrich despotopolous, jan felgentrger, lothar
brodowsky, theo determann, waiter fernbach [weininger], eva
brodtkorb, hermann espeler dicker [brandeis], friedl feuerstein, erika
bronstein, max [ = a r d o n , mordekai] dieckmann, erich fuess, gert
brckner, heinrich dieckmann, Willi fiek, waiter [hans?]
bruhlmann, otto diederich, ursula fischer, edward I.
bruynzeel, regine diestelmann-marx, lizzi fischer, georg
buchbinder, margarete dietrich, else fischer, hermann
buchmann, Julius dietrich-wrede, tekla fischer, josef
budkow, isaak dinning, kurt fischer, lotte
bucking, klaus dirks, f. w. fischer, lucie
bucking, peter [peer] dhler, erich fischli, hanns
bugya, werner dolecelowa, marie fissmer [fiszmer,] fritz
buntel, eduard dollner, hugo flake, thomas
bunzel, hermann domin, friedrich fleck
burchard, eveline dreesen, waiter rudolf fleischmann [albers], anni
burckhardt, andreas drehmann fodor [mittag], ethel
burghardt drewes, werner fohmann, friedrich
burkhardt, hermann driesch, Johannes forbat, fred
burri, werner driesch-foucar, lydia forster, lucci
burzi, ettore d roste frahm-hessler, franz
burzi-laurent, henriette dlberg [slutzky], hedwig franke [muche], elsa [el]
buscher [siedhoff], alma dne, hans franke, [thiemann], elsa
buske, albert [waiter?] during, frieda von franke, robert
busse, eva duguid, john francis franke, waiter
busse, heinrich dutschke, fritz frentzel, chanan
cacinovic, ludwig ebeling, Siegfried fretzdorff, else
callmann, georg ebert, willy [wils] fricke, hans
capron, lon ebhardt, ida friedlnder [wildenhain], marguerite
carl, alfred ebner [mller], gerda friedrich, dorle
casparius, robert eck, frieda friedrich, karl
cernigoj, augusto eckel, otto frieling, alphons
chomton, werner egeler, ernst fritsch, herbert von = [halkett, georg ren]
christen, alessandro eggers, alf fritze, waiter
chrsine [?], max ehrhardt, alfred fritzsche, einh. [erich?]
cieluszek, karl ehrlich, franz frnka, otokar
citroen, paul eingueber, heinrich frhlich, paul
clasing, heinz enderlin, max fror, josef
clausing, hugo enders, lore front, hermann [bernhard?]
Clemens, hermann roman engelien, egon fuchs, carl
cster, otto engemann, alma else fuchs, hans ulrich
cohn [kaiser], ruth engemann, friedrich funkat, waiter
cohrs, g. b. adolf engemann, herbert funken, max
coja, gertrud erffa, helmut otto maximilian hartmann von fussmann, ladislaus [ = foltyn, ladislav]
collein, edmund erffa, wolfram von galandi, emil
collignon, margarete ernest, wolfgang von gallinowski
comeriner, erich erps [breuer], marta ganzer, hanni
247
gatermann, karl hgg, gertrud herzge, herbert gottfried
gautel, hermann hlsig, lotte herzger, waiter
gebhardt, ernst haffenrichter, hans hess, estella
gebhardt, max hahlo, mlius raiko hess, wilhelm Jacob
gehrke, Siegfried hajek, asta heubner, albrecht
geigenmuller, katharina [margarete?] haken, toni von heye, laurita
geisler, ilse halil bey, seif naki heyerhoff, wilhelm [willy]
genz, kurt hallbauer, christian heymann [ahlfeld], marianne
gerber, anton hamann, willy heymann [marks], grete
gerhardt, Johanna hanke, margarete von heyn, helene
germain, jaques hansen,sven hildebrandt, wolfgang
gerngemann, luise hantschk [arndt], gertrud hilgers, robert
geroc-tobler, maria hardmeyer, anna hilker, reinhard
gerson [collein], lotte harklang, waiter hill, elsa hempel
giesenschlag, Siegfried harms, milon hill, leila
gilles, werner harms, paul hill, samuel theodore
gillhausen, eduard hartmann, georg hirche, herbert
glas, erich hartmann, rudolf hirsch, betty
glaser, alice hartogh, rudolf f. hirsch, hanna
ghl, ernst hartwig, emil bert hirschel-protsch, gnter
grisch, bruno harwig, arno hirschfeld-mack, ludwig
goerke, senta hassenpflug, gustav hirz, friedrich wilhelm
goldberg, bertrand hauck [winckelmayer], lilli hoeschen
golde [bahelfer], gitel haumeyer, margarethe hoffmann, else
goldmann, karei haupt, karl hermann hoffmann [hoffmann-lederer], hanns
gorodiski [goro], fritz w. hausbrand, franz hoffmann, herbert
gottschalk, ernst hauschild [cster, peterhans], eilen hoffmann, hubert
grabe, klaus hausenblas, Josef hoffmann, irene
grbner, ludwig hausmann, maria hoffmann, kte
graef, hedwig hausmann, rudolf hofmann, otto
grf, lili havemeyer, martha hofmann, waiter
graeff, werner hecht, edgar hhn
gramich, berta heckendorff, kthe hollos [consemiiller], ruth
grau, alice heffels, franz holthoff, erich
grewenig, leo hegel, ernst holzhausen, waiter
griessmann neide, helmut hopf-kleinwork, else
gross, georg [ ben david, shlomoh] heimann [ehrman], marie helene [marli] hoppe, anna
gross, hans heinze, fritz horn, hilde
grossberg, karl heitmeyer [nebel], hildegard horstmann, edgar
grote, gertrud heller, walther erich horwitz, erik
grote, thoma grfin hellriegel, heinz hotthoff, erich
grune, richard helm, drte hotzen, otto
grunert, charlotte hemberg, may hubbuck, hilde
grunicke, waiter hengstenberg, lydia huber [keller], marti
guaita, frau von henneberger, elisabeth hbner, erich
gnther, albrecht hennig, albert hbner, herbert
gnther, herbert hennings [schtt], annemarie hbner, werner
giirtler, egon henri, florence hffner, fritz Christoph
gugg, marianne henschel, erich hrlimann
gulzow, ernst herbst, hans hsing, waldemar
gunerick, wolfram hergt, toni htig, wolfgang
guth herold, gertrud httmann, egon
gutzeit [rhl], alexandra herricht, waiter hummel, waiter
haamann, hermann herrlich, gertrud imkamp, wilhelm
haamann, jupp herrmann, karl isaacsohn [Jackson], werner
haas, willy hermann, w. itting, gotthardt
haase, gerhard herschenberg itting [gaebler], wera
haase, lawrence hertel, Christof ivanovic, gertrud
hackmack, erika hertig, klaus Jacobs, ernst
hberer, paul herzfeld, anni jckel
248
jger [kadow], elisabeth koch, fritz leirer, sepp
jaensch, Wilhelm koch, heinrich leischner, margarete
jahn, martin koch, kurt leiteritz, margaret
Jaspers [schenk zu schweinsberg], martha khler, hans le juge, eva von
jelimowskaja, lola khler, otto [ = balden, theo] lenz, robert
jelinek, rudolf klling, hein leppien, kurt [jean]
jrner, herbert kppe, waiter leudesdorff-engstfeldt [ribbentrop], lore
Johann, hugo krte, hugo leuthold [regg], melanie
josefek [henschel], ruth kster, elsbeth levedag, fritz
jucker, k. j . kohler, fredonic lewin, eva lilly
junge, waiter kohler, reingard lichtenthal, ernst
jungmittag, willi kohn, heinrich liesche, elisabeth
jungnik [dostert], hedwig [jadwiga] konnerth, hermann lille, ludwig
kadow, gerhard konnerth, lotte lindemann, otto
kahler [neter], greten konrad, heinrich lindemann, paul
kahler, otto korner, sophie linden, cornelis van der
kahmke, albert korsen, napoleon linden, Johannes jacobus van der
kaiser, richard kosnick linder, paul
kallin [fischer], margit kostorz [?], eva lindig, otto
kaminski, waiter kowarski, michael lindner, k. emanuel
kaminsky, lothar [?] krmer lindstroem, sune
kannier, waiter krajewski, max linzen, heinrich
kanow, ernst kramer, ferdinand linzen-gebhardt, hilde
krsz, judit [indrit] krantz, erich lion
katz, hilde krnz, kurt lipovec, alfred
kaufmann, erich krause, corona lippmann
keil, marianne krause, erich loebell, lilly
keil, martha krebs, grete loeben, inge von
keler, peter kroenberg, ida lber, Wilhelm
keller, fritz kronberg [engelien], inka loew, heinz
keller, karl kroner, curt loewe, margot
keller, theo krckeberg, ccilie loewengard, kurt
keller-rueff, g. krger-back, lissy loja, g.
kempfer, paul krum, rudolf loviscach, max
kempin, Wilhelm kube, felix lubbrich, hilde
kerbe, arthur kubsch, hermann werner ltkemeyer, gustav
kerbs, liselotte khnert, kurt ludwig, eduard
kerkovius, ida kmmel, willi ludwig, peter
kessinger [petitpierre], friedly [petra] khl, ruth lutz, rudolf
kessler, hans khn, Johannes maas, lena
kirschenbaum [kirszenbaum], jesekiel kuhnke, erika maass, luise
klapper, sophie kuhr, fritz machnow, richard
klawun [?], Ulrich kuhr [heubner], meta majowski, Wilhelm
klee, felix paul kujawa, ursula von malhald [?], susan
klein, paul kukowka, robert eduard mall-christensen, hans
kleinwart, elsa laermann, josef maltan, josef
klipphahn, karl lakeit manuckiam, myriam marie-luise
klode, karl lambau, karl marby, friedrich
kloidt, erich lambert, margarethe marc, maria
klumpp, hermann landwehr, hans marchand, maria
knake, arnold lang, lothar marck, richard
knapp [strieff], elfriede lange, hrst markiewitz
knau, josef lange, karl markos-ney [leppien], Susanne
knaub, heiner langenstrass, magda martin
knittmann, minna langewiesche, hanna martin, Jacques
knoblauch, elfriede lasnitzki, toni marwitz, rudi
knoblauch, hans georg latzko, august marx, erika
knorr, maria lederer [hoffmann], mila marx [bijhouwer], gerda
knott, elfriede lehnen, josef marx, karl
koch, bruno lehnert [weintraud], maria [may] marx, lippje
249
mass, arnold fernand mller, nikolaus peters, arnulf
mass, lena mller, theo Petersen, heinrich
mathiessen, waiter mller-jena, ilse Petersen, Wilhelm bjerke
matthiessen, dora mnkwitz, ida von pfeffer, schiel
matzenstein, ilse mnz, rudolf pfeiffer-belli, erich
mayweg, erna mnz, waiter pfeil, fritz
mecklenburg, waiter mnzberg, albert pfeil, irene
mehner, marlene muth, ida philipp, Wilhelm
meier-kreuzberg naepf, paul pietschmann, karl
meier kreuzberg namer, henry pilartz, josef
meisel, fritz nantke, kurt pilgrim, erich
meltzer, riccarda nauheim, heinz piotrkowski, ladek
melze naumann, charlotte pistorius, hans
mende, erich negenborn, hildegard plans, avahe
mendel, resi nehrling, max platz, hansjrg
menge, adolf neidenberger, georg plockross, irmelin
mengel, giinter nemecek, wladimir pltner, Johannes
mensch, ren netzel, bernhard plonskoy, leonti
mensching, herbert netzel, eugen ptsch, ilse
metzel [flocon], albert neumann, eilen pohl, josef
menzel, giinter neumann, gertrud preiswerk, gertrud
menzel, waiter neumann, klaus press, angela
meppke, margarete neumann, wally priestley, William t.
mestetchkin, [miesteckin], samuel neuner, hannes probst, franz
meussling, herbert neuner, hein [henny] przyrembel, hans
meyer, grete neustadt [greger], eise pnter, mimy
meyer, kurt neuy, heinrich pschel, konrad
meyer, otto niemeyer, erna [ = soupault, r] putz
meyerholz, anna-luise nienhold, hans querchfeld, paul
meyer-thalhoff, margarete ninnemann, William quermonprez, paul
meyer-waldeck, wera nsselt, heinrich raack, hildegard
milch, gertrud nsselt, mirka raack-geyer, ruth
mill-decker, kitty van der noll, helmut radack, rolf
minkwitz, ida von nonn [schmidt], helene raemisch, elli
minn, burkhard nowag, heinz rahv, philip
mirkin, m. oberdrffer, margarete raichle, karl
mitschke, rudi oberste-berghaus, gnther rakette, egon h.
mittag, gerhard ernst oelschig, werner ranft, gnther
mizutani, takehito oelze, richard rantzsch, hilde
mgelin, else oertling, robert rape, albert-friedrich
mrchen, fritz rtzen, von rapoport, tonja
mller, rolf streicher [birman], lisbeth rasch, maria
mohl, d. von okuniewsky, olga rathlef-keilmann, harrietvon
mohn, hedwig oppel, liesel rauch, martin
moholy-nagy, lucia orth, waiter rauh, august
moller, hans ortner, rudi rauh, georg
moller, julie ostermaier, jobst rauh, hermann
molnr, farkas [wolfgang] otte [koch], benita raviv, moshe [ = worobeitschik, moses]
monastirsky, ljuba overdieck [deutschbein], eva rawitzer, anni
morgenstern, milan pach, lotte rawitzer, eise
moser, gerhard pahl, pius rehberg, helmut
mrozek, erich pannaggi, ivo reichardt, grete
miihrer panozzo, giovanni reichardt, werner
mllauer, ingeborg pap, gyula reiche, kte
mller, elisabeth paris, rudolf reichel, herbert
mller, erich. paulick, rudolf reichle, paul
mller, hermann peiffer-watenphul, max reimann, friedrich
mller, marcella peissachowitz, nelly reimer, oskar
mller, margarete peretti, fritz reindl, hilde [motschi]
mller, maria peschel, hugo reindl, paul
250
reinwald, edgar sander, rudolf Schrter, herbert
reiss, hilde sandmann, ruth Schubert, werner
rettybander [?] sandvik, olav mrk von holmenkollen schrmann, herbert
rexhausen, gerd santar [?], gert Schultz, erika
ribbentrop, edith sauer [rudelt], hildegard Schultz, lilli
richter, hans scala, franz Johannes schulz, lotte
riedel, gertrud schachtitz, jonas schulz, melanie
riedel [khne], renate schaeffer schulz, peter waiter
rieg, max schaidt, gustav schulze, helmut
riege, rudolf schall, margarete Schumann
rindler, edit schanzer, erwin Schumann, ernst
rittsche, willi scharoun, w. schunke, gerhard
rittweger, otto schawinsky, alexander [xanti] schuster
rizzo, maria grazia scheerbarth [eichhorn], liselott [iwon] schwabacher [rossman], nelly
robra, kurt karl scheffler, abel [bela] schwarer, tetrain
rodgers, John b. schelp [thun], hedwig schwarz, bruno
rhl, karl-peter schenk, ursula schwarz, herbert
rnsch, wolfgang scheper, hinnerk schwerdtfeger, kurt
roer, hildegard schepp, oskar Schweitzer, elisabeth
rseler, hermann schiess, hans r. Schwerin, heinz
roeser von aesch, Johanna schlagerhaufer, grete schwollmann [mitscherlich], immeke
rssger, wolfgang Schleifer, fritz schwoon, karl
roether, reinhold schlevoigt, [roth], dora schwormstdt, konrad
rogh, agnes emma adele Schleyer, adolf seinfeld, margarete
rogler [kreher], elsa schlieffen, jutta von [ = zitzewitz, jutta von] seitz, fritz
rohde, werner schmeeling, karl seligmann, gertrud
rohwer, franz-detlef schmeil, lotte seil [brendel], gertrud
rommeis, suse schmetzer, v. selmanagi, selman
rose, gerhard schmidt, arthur sendker, hendrik
rose, hans-joachim [hajo] schmidt, fritz Sharon, arieh
rose, katja schmidt, gertrud sichel, max
rosen, bengt von schmidt, hans siedhoff, werner
rosen, claus von schmidt, herbert sigbert, norman
ross, Charles w. schmidt, joost sigl
ross, nancy nelson schmidt [burgk], kte simon-wolfskehl, toni [ = lasnitzki, toni]
rossbach, else schmidt, kurt singer, franz
rossig, reinhold schmidt, otto sistig, rudi
rossmann [schwabacher], nelly schmidt, wilhelm sitte, franz
rossmann, r. schmidt-schaller, erich sklarek, rolf
roth, dora Schmitz, elisabeth slutzky, naum
rothschild [mentzel-flocon], lotte Schmitt, hans srensen [popitz], irmgard
rubinstein, brunhilde schneckenburger, waiter solyga, hans georg
rubinstein [avnon], naftaly Schneider, bruno sonntag, fritz
rudelt, alcar Schneider, m. spaemann, heinrich
rckert, karin Schneider [weiss], gertrud ursula spangenberg, thea
riickert, willy Schneiders, karl spiero [gova], sabine
rhle, grete schnelitzky, edith spindler, luise-margret
rhr schniewind, gerd spitzer, gerhard
ruff, else schn [viereck], margarete Stdter, flora
ruland [luz], maria-karla schnfeld, friedrich stahl, ivan
rumpe, heinz schnthaar, Johann andreas stammwitz, artur
runge, hildegard scholz, ernst Stefan
runge, max schorpelt, otto stegmann, Johann
ruppert, waiter von schrammen, eberhard steiger, liselotte
rust, karl Schreiber, fritz steinert, elfriede
sachse, erika Schreiber, lotte steinkhler, theodor
saemann, erika-rose Schrder, Christa Stephan, heinrich
saemisch Schrder, paul stern, grete
afran, fritz schrer, a. steuwaels, friedrich
sager, alice Schrter, alfred steyn, Stella
stipanitz, inge vch, heinz wigand, karl
stock, willi Valentin, gerhard wigand, Sibylle
Stlzl [Sharon, stadier], gunta Valentin [cidor], ruth wildberg, anni
stohmann, enno-friedrich valeur, helga wildenhain, frans
stolp, kurt vallentin = Valentin [cidor], ruth wildgrube, selma
stratenberg [kloidt], hilde varges, heinrich wilenik, heinrich
straub, karl vichauer, heinz wilke, annemarie
streift, bruno voepel [neujahr], charlotte willers, margarete
strenger, friedrichwilhelm [friedhelm] vogel, hans willing, heinrich
stiimpel, heinrich [heini] vogt, karl wimmer [lange], anne-marie
suchnitzky, edith voigt, giinther winkel, willum
siivern, liese voigt [Schrter], ilse winkelmayer, richard
suhrkamp, teta voigt, reingard winter, fritz
svipas, vlada voigt, waiter wirsing, elisabeth
taesler, werner voigt, werner wirth, lisa
tafel, maria volger, hans wisch, roland
tamae, ohno volhard, hans wolff, maria
tanzmann [?], ilse Vollmer [neufert, spiess], alice wolffenstein, berthold
taudte, fritz voltz, josef wollny, alfred
teichgrber.'paul whner-schmidt, trude wolpe
teichgrber, waiter waga, charlotte woltze
teichmann wagenfeld, wilhelm worobeitschik, moses [ = raviv
teltscher [adams], georg wagner, edeltraud [traute] woti[t]z, anni
tery [adler.buschmann], margit waldstein, margarethe wulff, lene
tetzner, hans wallbrecht, irene yamawaki, iwao
thain, Joseph Wallis, margarete yamawaki, michiko
thai, ida waiter, jupp zabel, Johannes
thalmann, max walther, ernst ziegfeld, arnold
thielmann, hedwig walther, kurt ziegfeld, hillen
thielsch, lies Wassermann, leo ziegfeld, ruth
thiemann, hans wassilieff, nicol zierath, willy
thierfeldt, marie watznauer, rudolf alois Zimmermann, werner
thring, rolf [?] way, josse zistig, rudi
tinzmann [?] weber, gerhard zitzewitz [schlieffen], Jutta von
tokayer, josef weber, helmuth zraly, vclav
tolziner, philipp weber, Vincent zschimmer, erika
tomljenovi, ivana weber, werner zweig, beatrice
tot, americo wedel, marie-luise zwiauln, ernst p.
trger [steiner], elisabeth wegehaupt, herbert
tralau, waiter weidemann, eva
transfeld, Johanna weil, annie
treuer, wolfgang weiner, tibor
trinkaus, hermann weinfeld, isaak [jaschek]
troschel, hans weinfeld, wolf
troschel, hilde weininger, andreas [andi]
trudel, frank weinraub, munyo [mum]
tschaschnig, fritz weisbecker, Johannes
tmpel, wolfgang weise, rudolf
ukanova [auboeck], mara weisheit, maria
ullmann [browner], bella weiss, Ursula
ulrich, erwin weisshaus, Virginia
ulrich [koppelmann], lila weitsch, heinrich
umbehr, otto wendeborn, carla
umlaut, karl werner, karl
unger werner, otto
unruh wettengel, anny
urban, antje wichmann
urban, paul widmer, hans
urias, annje [?] wieghardt, paul
ursin, max wiener [weiner], matty
galerija suvremene umjetnosti
zagreb
katari ni n trg 2
galerija primitivne umjetnosti
zagreb
irilometodska 3
12. 5-14. 6. 1981.
galerije grada zagreba, zagreb
&
republiki komitet za prosvjetu,
kulturu, fiziku i tehniku kulturu
socijalistike republike hrvatske,
komisija za kulturne veze
s inozemstvom
bAutlAUS
izlobjj bauhaus realizirao je u utorak 12. 5.1981. u 18 sati
institut fr auslandsbeziehungen galerija suvremene umjetnosti
Stuttgart zagreb
savezna republika njemaka katrirtin trg 2