Professional Documents
Culture Documents
Photoshop Temel Bi̇lgi̇ler Yabanci Si̇telerden Çevi̇ri̇ Derlemesi̇ 2018
Photoshop Temel Bi̇lgi̇ler Yabanci Si̇telerden Çevi̇ri̇ Derlemesi̇ 2018
Photoshop Temel Bi̇lgi̇ler Yabanci Si̇telerden Çevi̇ri̇ Derlemesi̇ 2018
Photoshop’a ilk adımınızı atmaya karar verdiniz ve ne yapacağınızı bilmiyor musunuz? Bu yazımızda
sizlere Photoshop’a yeni başlayacaklar için 10 tavsiye sıraladık.
6- Kopya çekin
Photoshop veya genel anlamıyla tasarım yapmak öyle bir anda öğrenilebilecek şeyler değil. Tecrübe
kazanmak için üzerinizi kirletmekten çekinmeyin. Daha önce yapılmış ve beğendiğiniz çalışmaları tekrar
yapmayı deneyin. Sürekli kopya çekin. Tasarım üzerine az biraz tecrübe kazandıktan sonra kendi hayal
gücünüzü kullanarak çalışmaları hayata geçirebilmeniz kolaylaşır.
8- Kısayolları öğrenin
Photoshop öğrenmeye başladınız ve çalışmalar yapıyorsunuz bunu hızlandırmak için kısayol öğrenmenizi
tavsiye ederim. Bu işi profesyonel olarak öğrenme ve çalışma yapmak istiyorsanız hız çok önemli.
Kısayolları öğrenmek bu konuda yaptığınız işi hızlandırmak için çok önemli bir şey.
Phot
oshop Kısayolları
PayCıvıldamakpinterest
Araçlar Düzeni
Photoshop'taki Araç Çubuğunun nasıl düzenlendiğine bakalım. Araçlar rastgele
listelenmiş gibi görünse de, ilişkili araçlar birlikte gruplandırıldığında aslında mantıklı
bir düzen var. Üstte, Photoshop'un Taşı ve Seçme araçlarına sahibiz.Bunların hemen
altında Kırpma ve Dilim araçları vardır. Bunun altında Ölçüm araçları vardır, bunu
Photoshop'un birçok Rötuş ve Boyama aracı takip eder. Daha sonra Çizim ve
Yazma araçları. Son olarak, Araç Çubuğunun altına yakın bir yerde,
Photoshop’un Gezinme araçlarını buluruz:
Araç Çubuğundaki araçların düzeni.
Gizli Araçlar
Araç Çubuğundaki her araç bir simge ile gösterilir ve gördüğümüzden çok daha fazla
araç vardır. Bir aracın simgesinin sağ alt köşesindeki küçük bir ok , aynı noktada,
arkasına saklanan ek araçlar olduğunu gösterir:
Varsayılan Aracı
Başlangıçta Araç Çubuğundaki her noktada görüntülenen araç , varsayılan
araç olarak bilinir. Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı, baktığımız nokta için varsayılan
araçtır (üstte ikinci). Ancak, Photoshop her zaman varsayılan aracı göstermez. Bunun
yerine, seçilen son aracı gösterecektir. Uçucu menüden Eliptik Seçim Çerçevesi
Aracı'nı seçtikten sonra, Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracının artık Araç Çubuğunda
görüntülenmediğine dikkat edin. Eliptik Marquee Tool yerini almıştır:
Araç Çubuğundaki her nokta, varsayılan aracı veya seçilen son aracı görüntüler.
Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı'nı bu noktada seçmek için, Eliptik Marquee Aracının
simgesine tıklatıp basılı tutmanız veya sağ tıklatmanız (Win) / Control
tuşunu (Mac) basılı tutmanız gerekir. Ardından, Menüden Dikdörtgen Seçim
Çerçevesi Aracı'nı seçebilirim:
Eliptik Marquee Aracının arkasından Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı'nın seçilmesi.
o
o Taşıma Aracı * (V)
o Taşıma Aracı, bir Photoshop belgesindeki katmanları, seçimleri ve kılavuzları taşımak için
kullanılır. Tıkladığınız katmanı veya grubu otomatik olarak seçmek için "Otomatik Seç" seçeneğini
etkinleştirin.
o
o Artboard Aracı (V)
o Artboard Tool (Photoshop CC'de yeni), farklı cihazlar veya ekran boyutları için birden çok
web veya UX (kullanıcı deneyimi) düzenini kolayca tasarlamanızı sağlar.
o
o Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı * (M)
o Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı , dikdörtgen seçim anahatlarını çizer. Kare seçim
yapmak için sürüklerken Shift tuşunu basılı tutun.
o
o Eliptik Marquee Aracı (M)
o Eliptik Marquee Tool , eliptik seçim anahatlarını çizer. Mükemmel bir daire içinde seçim
yapmak için Shift tuşunu basılı tutun.
o
o Tek Sıralı Marquee Aracı
o Photoshop'taki Tek Sıralı Seçim Çerçevesi aracı, resimde soldan sağa tek bir piksel sırası
seçer.
o
o Tek Sütunlu Marquee Aracı
o Yukarıdan aşağıya doğru tek bir piksel sütunu seçmek için Tek Sütun Seçim Çerçevesi
Aracı'nı kullanın.
o
o Kement Aracı * (L)
o Lasso Tool ile bir nesne etrafında serbest form seçim taslağı çizebilirsiniz.
o
o Çokgen Kement Aracı (L)
o Çokgen ve düz kenarlı bir seçim çerçevesiyle çevrelemek için Çokgen Kement Aracı ile
bir nesneyi tıklatın.
o
o Manyetik Kement Aracı (L)
o Mıknatıslı Kement Aracı , fare imlecinizi hareket ettirdiğinizde, seçim çerçevesini
nesnenin kenarlarına yapıştırır.
o
o Hızlı Seçim Aracı * (W)
o Hızlı Seçim Aracı, bir nesneyi kolayca bir fırça ile boyayarak kolayca seçmenizi
sağlar. Daha iyi kalite seçimleri için Seçenekler Çubuğunda "Otomatik İyileştir" seçeneğini etkinleştirin.
o
o Sihirli Değnek Aracı (W)
o Photoshop'un Sihirli Değnek Aracı , tek bir tıklama ile benzer renkteki alanları
seçer. Seçenekler Çubuğundaki "Tolerans" değeri, seçilecek renklerin aralığını ayarlar.
Kırpma ve Dilim Araçları
o
o Kırpma Aracı * (C)
o Bir görüntüyü kırpmak ve istenmeyen alanları kaldırmak için Photoshop'ta Kırpma
Aracı'nı kullanın. Görüntüyü yıkıcı olmayan bir şekilde kırpmak için Seçenekler Çubuğundaki
"Kırpılmış Pikselleri Sil" seçeneğinin işaretini kaldırın.
o
o Perspektif Mahsul Aracı (C)
o Bir görüntüyü kırpmak ve ortak bozulmayı veya perspektif sorunlarını düzeltmek
için Perspektif Kırpma Aracı'nı kullanın.
o
o Dilim Aleti (C)
o Dilim Aracı, bir görüntüyü veya düzeni, dışa aktarılabilecek ve optimize edilebilecek daha
küçük bölümlere (dilimler) böler.
o
o Dilim Seçme Aleti (C)
o Dilim Aracı ile oluşturulan tek tek dilimleri seçmek için Dilim Seçme Aracı'nı kullanın.
Ölçüm araçları
o
o Damlalık Aracı * (I)
o Photoshop'un Damlalık Aracı bir görüntüdeki renkleri örnekler. Örneklenen alanın rengini
daha iyi temsil etmek için Seçenekler Çubuğunda "Örnek Boyutu" nu artırın.
o
o 3D Malzeme Damlalık Aracı (I)
o Malzemeyi Photoshop'ta bir 3B modelden örnek almak için 3B Malzeme Damlalık Aracı'nı
kullanın.
o
o Renk Örnekleyici Aracı (I)
o Renk Örnekleyici Aracı, bir görüntüdeki seçilen (örneklenen) alan için renk değerleri
görüntüler. Bir seferde en fazla dört alan örneklenebilir. Photoshop'un Bilgi panelindeki renk bilgilerini
görüntüleyin.
o
o Cetvel Aracı (I)
o Cetvel Aracı mesafeleri, yerleri ve açıları ölçer. Resimleri ve öğeleri tam olarak istediğiniz
yerde konumlandırmak için harika.
o
o Not Aracı (I)
o Not Aracı, Photoshop belgenize metin tabanlı notlar eklemenize izin verir, kendiniz ya da
aynı proje üzerinde çalışan başkaları için.Notlar .PSD dosyasının bir parçası olarak kaydedilir.
o
o Sayım Aracı (I)
o Görüntüdeki nesnelerin sayısını manuel olarak saymak veya Photoshop'un görüntüdeki
birden çok seçili alanı otomatik olarak saymasını sağlamak için Sayma Aracı'nı kullanın.
Rötuş ve Boyama Araçları
o
o Nokta Düzeltme Fırçası Aracı * (J)
o Photoshop'ta bulunan Nokta Düzeltme Fırçası , bir görüntüdeki lekeleri ve diğer küçük
sorunlu alanları hızlı bir şekilde temizler. En iyi sonuç için lekeden biraz daha büyük bir fırça boyutu
kullanın.
o
o Şifa Fırçası Aracı (J)
o İyileştirme Fırçası , görüntüdeki daha büyük sorun alanlarını onlarla boyayarak
onarmanıza olanak tanır. Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutun ve iyi doku örneklemek için
tıklayın, ardından sorunu gidermek için sorunlu alanı boyayın.
o
o Yama Aracı (J)
o Yama Aracı ile bir sorun alanı etrafında serbest form seçim taslağı çizin. Daha sonra,
seçim anahattını iyi bir doku alanı üzerinde sürükleyerek onarın.
o
o İçeriğe Uygun Taşıma Aracı (J)
o Görüntünün bir bölümünü farklı bir alana taşımak ve taşımak için Content-Aware Move
Tool'u kullanın. Photoshop, çevreleyen alanlardaki elemanları kullanarak orijinal noktadaki deliği
otomatik olarak doldurur.
o
o Kırmızı Göz Aracı (J)
o Kırmızı Göz Aracı, kamera flaşından kaynaklanan bir fotoğrafta genel kırmızı göz
sorunlarını giderir.
o
o Fırça Aleti * (B)
o Fırça Aracı , Photoshop'un birincil boyama aracıdır. Fırça darbelerini
bir katmanda veya katman maskesinde boyamak için kullanın.
o
o Kalem aracı (b)
o Kalem Aracı, Photoshop'un boyama araçlarından bir diğeridir. Ancak Fırça Aracı yumuşak
kenar fırça darbeleri çizebilirken, Kalem Aracı her zaman sert kenarlarla boyar.
o
o Renk Değiştirme Aleti (B)
o Bir nesnenin rengini farklı bir renkle kolayca değiştirmek için Photoshop'ta Renk
Değiştirme Aracını kullanın.
o
o Karıştırıcı Fırçası Aracı (B)
o Standart Fırça Aracının aksine, Photoshop'taki Mikser Fırçası, renkleri boyamak ve
birleştirmek ve ıslaklığı boyamak gibi gerçek resim öğelerini simüle edebilir.
o
o Klonlama Damga Aracı * (S)
o Clone Stamp Aracı, Photoshop'un rötuş araçlarının en temelidir. Görüntünün bir alanından
pikselleri alır ve bunları başka bir alanda piksellerin üzerine yazar.
o
o Desen Damga Aracı (S)
o Görüntü üzerinde bir desen çizmek için Desen Damga Aracı'nı kullanın.
o
o Tarih Fırça Aracı * (Y)
o Geçmiş Fırça Aracı, daha önceki bir adımdan (geçmiş durumu) anlık görüntüyü resmin
geçerli sürümüne boyaır. Geçmiş panelinden önceki durumu seçin.
o
o Sanat Tarihi Fırça Aracı (Y)
o Sanat Tarihi Fırçası ayrıca önceki bir geçmiş durumundan görüntüye bir anlık görüntü
çizer, ancak stilize fırça vuruşlarını kullanır.
o
o Silgi Aracı * (E)
o Photoshop'taki Eraser Tool, bir katmandaki pikselleri kalıcı olarak siler. Aynı zamanda
önceki bir tarih halinde boyamak için de kullanılabilir.
o
o Arka Plan Silgi Aleti (E)
o Arka Plan Silgi Aracı , görüntüdeki benzer rengin bölgelerini üzerlerine boyayarak siler.
o
o Sihirli Silgi Aleti (E)
o Sihirli Silgi Aracı, Sihirli Değnek Aracına benzerdir, tek bir tıklamayla benzer renkteki
alanları seçer. Ancak Sihirli Silgi Aracı bu alanları kalıcı olarak siler.
o
o Gradyan Aracı * (G)
o Photoshop'un Degrade Aracı , birden fazla renk arasında kademeli karışımlar
çizer. Gradyan Düzenleyici , kendi gradyanlarınızı oluşturmanıza ve özelleştirmenize izin verir.
o
o Boya Kovası Aracı (G)
o Boya Kovası Aracı, ön plan renginiz veya deseninizle benzer renkteki bir alanı
doldurur. "Tolerans" değeri, tıkladığınız alanın etrafında etkilenecek renk aralığını belirler.
o
o 3D Malzeme Bırakma Aracı (G)
o 3D modellemede kullanılan 3D Malzeme Damla Aracı, bir malzemeyi bir alandan
örneklemenizi ve ardından modelinizin, örgü veya 3D katmanınızın başka bir alanına bırakmanızı sağlar.
o
o Bulanıklık aracı *
o Bulanıklaştırma Aracı, aracın üzerine boyadığınız alanları bulanıklaştırır ve yumuşatır.
o
o Aleti keskinleştir
o Keskinleştirme Aracı, boyadığınız alanları keskinleştirir.
o
o Leke aracı
o Photoshop'taki Smudge Tool, boyadığınız alanları lekeler ve temizler. Bir parmak boyama
efekti oluşturmak için de kullanılabilir.
o
o Dodge Aracı * (O)
o Görüntüyü hafifletmek için Dodge Tool ile görüntüdeki alanları boyayın.
o
o Yanık Aleti (O)
o Yanık Aracı, boyadığınız alanları koyulaştırır.
o
o Sünger Aracı (O)
o Renk doygunluğunu arttırmak veya azaltmak için Sünger Aracının bulunduğu alanların
üzerine boya.
Çizim ve Yazma Araçları
o
o Kalem Aracı * (P)
o Photoshop'un Kalem Aracı , son derece hassas yollar, vektör şekilleri veya seçimler
yapmanızı sağlar.
o
o Serbest Biçimli Kalem Aracı (P)
o Serbest Biçimli Kalem Aracı, serbest yolları veya şekilleri çizmenize olanak tanır. Çapa
noktaları, çizerken yola otomatik olarak eklenir.
o
o Bağlantı Noktası Aracı Ekleme
o Bir yol boyunca ek bağlantı noktaları eklemek için Bağlantı Noktası Ekle Aracı'nı kullanın.
o
o Bağlantı Noktası Aracı Sil
o Noktayı kaldırmak için Bağlantı Noktası Silme Aracı ile bir yol boyunca mevcut bir çapa
noktasını tıklayın.
o
o Puanlama Aracı
o Bir yolda, bir köşe noktasına dönüştürmek için Dönüştürme Noktası Aracı ile düzgün bir
bağlantı noktasına tıklayın. Düzgün noktaya dönüştürmek için bir köşe noktasını tıklayın.
o
o Yatay Tip Alet * (T)
o Sadece Photoshop'ta Tip Aracı olarak bilinen, belgenize standart tip eklemek için Yatay
Yazım Aracı'nı kullanın.
o
o Dikey Tip Alet (T)
o Dikey Tip Aracı, aşağıdan yukarıya doğru dikey olarak dikey ekler.
o
o Dikey Tip Maske Aleti (T)
o Belgenize düzenlenebilir metin eklemek yerine, Dikey Tip Maske Aracı dikey tipte bir
seçim taslağı oluşturur.
o
o Yatay Tip Maske Aleti (T)
o Dikey Maske Tipi Aracı gibi, Yatay Tip Maske Aracı da, tür şeklinde bir seçim taslağı
oluşturur. Bununla birlikte, tür dikey olarak değil yatay olarak eklenir.
o
o Yol Seçme Aracı * (A)
o Bir yolun tamamını tek seferde seçmek ve taşımak için Photoshop'taki Yol Seçim Aracı'nı
(siyah ok) kullanın.
o
o Doğrudan Seçim Aracı (A)
o Tek bir yol parçasını, bağlantı noktasını veya yön tutamacını seçmek ve taşımak için
Doğrudan Seçim Aracı'nı (beyaz ok) kullanın.
o
o Dikdörtgen Aracı * (U)
o Dikdörtgen Aracı , dikdörtgen vektör şekilleri, yollar veya piksel şekilleri çizer. Şekli
mükemmel bir kareye zorlamak için sürüklerken Shift tuşunu basılı tutun.
o
o Yuvarlatılmış Dikdörtgen Aracı (U)
o Yuvarlatılmış Dikdörtgen Aracı standart Dikdörtgen Araca benzer ancak yuvarlak
köşeli şekilleri çizer. Yuvarlak köşeli bir kare çizmek için Shift tuşunu basılı tutun.
o
o Elips Aracı (U)
o Elips Aracı , eliptik vektör şekilleri, yollar veya piksel şekilleri çizer. Mükemmel bir daire
çizmek için sürüklerken Shift tuşunu basılı tutun.
o
o Çokgen Aracı (U)
o Çokgen Aracı , çokgen, düz kenarlı vektör şekilleri, yollar veya piksel şekilleri
çizer. Kenar sayısını ayarlamak için Seçenekler Çubuğundaki "Taraflar" seçeneğini kullanın.
o
o Çizgi Aleti (U)
o Çizgi Aracı , şekiller veya yollar olarak düz çizgiler çizer. Seçenekler Çubuğundaki
"Ağırlık" seçeneği, hattın genişliğini kontrol eder.
o
o Özel şekil aracı (u)
o Photoshop'un Özel Şekil Aracı, özel şekiller seçmenizi ve çizmenizi sağlar. Photoshop'un
yerleşik özel şekillerinden birini seçin veya kendinizinkini oluşturun .
Gezinme Araçları
o
o El Aleti * (H)
o El Aracı , yakınlaştırıldığında farklı alanları görüntülemek için ekranda bir görüntüyü
tıklatıp sürüklememize olanak tanır.
o
o Görünüm Aracını Döndür (R)
o Resmi farklı açılardan görüntüleyebilmeniz ve düzenleyebilmeniz için, tuvali döndürmek
üzere Photoshop'ta Döndürme Görünümü Aracı'nı kullanın.
o
o Yakınlaştırma Aracı * (Z)
o Belirli bir alana yakınlaştırmak için Zoom Tool ile görüntü üzerine tıklayın. Alt (Win) /
Option (Mac) tuşunu basılı tutun ve uzaklaştırmak için Zoom Tool ile tıklayın.
PayCıvıldamakpinterest
Araçları Seçme
Araç Çubuğundaki her simge, seçebileceğimiz farklı bir aracı temsil eder. Yine de gece
geç saatlerde söylediklerine göre, "Ama bekleyin ... daha var!". Araç Çubuğunda
gördüğümüz araçların çoğu, aynı noktada arkalarında saklanan daha fazla araca
sahiptir. Ek araçları görmek için, bir araç simgesine sağ tıklayın (Win) / Control
tuşu (Mac). Yanında gruplandırılmış diğer araçları listeleyen bir çıkış menüsü
görünecektir.
Photoshop'un araçları, yaptıkları işe benzer diğer araçlarla birlikte
gruplandırılır. Örneğin, üst kısmın yakınındaki Dikdörtgen Seçim
Çerçevesi'nde (Win) / Control tuşuna basıp tıklatırsam (Mac), bir menü
görüntülenir. Menü, Eliptik Marquee Aracının , Tek Satır Marquee Aracının ve Tek
Sütunlu Marquee Aracının hep birlikte gruplandırıldığını ve aynı noktada
bulunabileceğini gösterir. Bu mantıklıdır çünkü dört aracın tümü temel seçim
araçlarıdır :
Photoshop'un dört geometrik seçim aracı, Araç Çubuğunda aynı noktada bulunur.
Elips simgesine sağ tıklayıp (Win) / Control tuşunu basılı tutarak (Mac) ve Araç Çubuğunu
Düzenle'yi seçin.
Bu, daha önce gördüğümüz gibi, Araç Çubuğunu Özelleştir iletişim kutusunu açar. Araç
Çubuğu sütununun en üstünde, solda bakarsak Taşı Aracı ve Artboard Aracı'nın birlikte
gruplandığını görürüz:
Taşı Aracı ve Artboard Aracı grubunu gösteren Araç Çubuğunu Özelleştir iletişim kutusu.
Araç Çubuğundan Araç Çubuğu Aracı'nı kaldırmak için tek yapmam gereken Araç
Çubuğu sütununda tıklayıp Ekstra Araçlar sütununa sürüklemektir:
Çalışma Çizgisi Aracı'nı sol sütundan sağ sütuna sürükleme.
Fare düğmemi serbest bırakacağım ve artık Artboard Aracı artık soldaki Araç
Çubuğunda görünmeyecek. Şimdi sağ tarafta fazladan bir araç var:
Artboard Aracı artık Araç Çubuğunda ana bir araç değil, ekstra bir araçtır.
Ve şimdi, Araç Çubuğundaki Taşı Aracı'nda (Win) / Control tuşunu (Mac) sağ tıklarsam
hiçbir şey olmaz. Uçan menü artık görünmez. Bunun nedeni, Move Tool'un şu andaki
tek araç olmasıdır. Önceden yerleştirilmiş olan Artboard Tool'u kaldırdım:
Taşıma Aracı artık Araç Çubuğunun en üstünde duruyor.
Fare düğmemi serbest bırakacağım ve şimdi Artboard Aracı bir kez daha Taşıma Aracı
ile gruplandırıldı:
Taşıma Aracı ve Artboard Aracı bir kez daha aynı grubu paylaşır.
Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı ve Eliptik Marquee Aracının her ikisi de bol miktarda
kullanım sağlar. Ama tek satır ya da tek sütun kayan yazı aracını gerçekten
kullandığım tek zaman, bir fotoğrafı ilginç bir arka plana
dönüştürmeyeçalıştığım zamandır. Ana Araç Çubuğunda Dikdörtgen ve Eliptik Seçim
Araçları’nı tutmak, ancak diğer ikisini de Ekstra Araçlar sütununa taşımak istiyorum.
Bunu yapmak için, Tek Satır ve Tek Sütun Kayan Araçlar'ı gruptan ayırarak
başlayacağım. Önce Mavi Çubuk grubun aşağısına gelene kadar aşağı doğru
sürükleyip sürükleyerek Tek Sütun Seçim Çerçevesi Aracı'nı kaldırırım:
Aracı yerleştirmek için fare düğmesini bırakacağım ve şimdi Tek Sütun Seçim
Çerçevesi aracını diğerlerinden ayıracağım:
Tek Sütunlu Marquee Aracı artık gruptan ayrı.
Tek Sıralı Seçim Çerçevesi Aracını Tek Sütunlu Seçim Çerçevesi Alet kutusuna sürükleme.
Tek Sıralı ve Tek Sütunlu Marquee Araçları artık kendi gruplarının içinde oturuyor.
Varsayılan Aracı
Gerçek Araç Çubuğuma bakarsak, Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı ve Kement Aracı
arasında oturan yeni grubu görürüz. Gördüğümüz Tek Satır Marquee Aracının simgesi
olduğuna dikkat edin. Tek Sütunlu Marquee Aracı, şu anda arkasında yuvalanmıştır. Bu,
Tek Sütunlu Marquee Aracına ulaşmak için Tek Satır Marquee Tool'da sağ tıklamaya
(Win) / Control tuşuna basmaya (Mac) ihtiyacım var demektir. Daha sonra, Tek Sütun
Seçim Çerçevesi Aracı'nı, dışarı açılan menüden seçebilirim:
Tek Çubuk Marquee Tool, Araç Çubuğunda görüntülenir. Diğer araç arkasında saklanıyor.
Photoshop, grupta hangi aracın Araç Çubuğunda görüntüleneceğini ve hangi araç (lar)
ın arkasına yerleştirileceğini nasıl biliyor? Biliyorum çünkü Photoshop, aracı grubun en
üstünde varsayılan araç olarak değerlendiriyor . Varsayılan araç, önce
görüntülenen sayıdır.
Bir Grup için Varsayılan Aracı Nasıl Değiştirilir
Varsayılan aracı değiştirmek için tek yapmamız gereken farklı bir aracı grubun üstüne
sürüklemektir. Örneğin, Tek Sütun Seçim Çerçevesi Aracının varsayılan araç olmasını
istiyorsam, tek yapmam gereken tek tıklamayla ve Tek Satır Marquee Aracının üstünde
sürüklemektir. Tamamen grubun dışına sürüklemediğime dikkat edin. Elimdeki imleci
konumlandırıyorum, böylece mavi çubuk grubun en üst kısmında görünür.
Tek Sütunlu Marquee Aracını gruptaki Tek Sıralı Seçim Çerçevesi Aracının üzerine sürükleme.
Fare düğmesini serbest bıraktığımda, Photoshop Tek Sütunlu Seçim Çerçevesi Aracını
Tek Sıralı Seçim Çerçevesi Aracı'nın üzerine indirerek yeni varsayılan araç haline
getirir:
Daha sonra, bireysel bir araçla yaptığınız gibi grubu Ekstra Araçlar sütununa tıklayın
ve sürükleyin:
Artboard Aracını yerine koymak için fare düğmesini bırakacağım. Çok uzak çok iyi:
Ardından, Artboard Aracı'nı yerleştirmek istediğim noktaya hızlıca aşağı kaydırmak için
Araç Çubuğu sütununun sağındaki kaydırma çubuğunu kullanacağım. Bu durumda,
El Aracı'nın üzerindedir:
Art Aracı Araçlarını Araç Çubuğu sütununa geri sürükleyip El Aracı'nın yukarısındaki
yerine bırakacağım:
Çalışma Aletini El Aleti Üzerinden Sürükleyerek.
Yine, Araç Çubuğunda yaptığım değişikliği görebiliriz. Tüm grupları, araç çubuğunu
yukarı ve aşağı doğru kolayca taşıyabilirsiniz. Fare imlecini vurgulamak için grubun
kenarı üzerinde gezdirin. Ardından, gerektiği gibi Araç Çubuğunu yukarı veya aşağı
doğru sürükleyin. Ya da Artboard Aracı ile yaptığım gibi, grubu geçici olarak Ekstra
Araçlar sütununa sürükleyin. Araç Çubuğu sütununda ihtiyacınız olan yere ilerleyin,
ardından grubu Araç Çubuğu sütununa geri sürükleyin ve yerine bırakın:
Kırpma ve Perspektif Kırpma Araçlarını ana Araç Çubuğunda tutmak, ancak Dilim ve
Dilim Seçme Araçlarını Ekstra Araçlar sütununa taşımak istiyorum. Bunu nasıl
yapacağımızı zaten öğrendik, bu yüzden onları hızlı bir şekilde sürükleyerek bize biraz
zaman kazandıracağım:
Bu araçların ana Araç Çubuğu sütunundan taşınmış olmasına rağmen, daha önce
olduğu gibi aynı klavye kısayolunu göstermeye devam ettiklerini unutmayın. Onları
Ekstra Araçlar sütununa taşımak, kısayolu kaldırmadı:
"Gizli Araç Çubuğu Ekstraları İçin Kısayolları Devre Dışı Bırak" seçeneği.
Bağlantı Noktası Ekle ve Bağlantı Noktası Araçları'nı Ekstra Araçlar sütununa hızlıca
sürükleyeceğim:
Gruptaki kalan üç araçtan ikisi aynı klavye kısayolunu paylaşır. Biri değil.
Her üç araç da aynı grubun parçası olduğu için, bu klavye kısayolunu paylaşırsa daha
anlamlı olur. Convert Point Tool'a klavye kısayolunu eklemek için tek yapmam gereken,
seçmek için araca tıklamak. Klavye kısayolunun normalde olacağı boş noktada küçük
bir metin imleci görünür:
Yeni kısayol olarak ayarlamak için klavyedeki P harfini seçeceğim, sonra değişikliği
kabul etmek için Enter (Win) / Return(Mac) tuşuna basacağım. Ve şimdi, gruptaki üç
araç aynı kısayolu paylaşıyor:
Bu, her aracı Ekstra Araçlar sütununa anında taşır ve ana Araç Çubuğu sütununu
tamamen boş bırakır:
Ardından, ihtiyacınız olan birkaç aracı (veya grubu) Araç Çubuğu sütununa
sürükleyebilirsiniz:
Araçları Temizle özelliği, ana Araç Çubuğunda yalnızca birkaç araca ihtiyacınız olduğunda
zaman kazanmanın iyi bir yoludur.
Araç Çubuğunu Özelleştir iletişim kutusunun alt kısmındaki seçimini kaldırmak için bu
simgelerin herhangi birini veya tümünü kapatarak devre dışı bırakabilirsiniz. Onları
tekrar açmak için tekrar üzerlerine tıklamanız yeterlidir. Ancak, Ellipsi simgesini Araç
Çubuğundan gizlerseniz, Ekstra Araçlar alanını artık göremezsiniz (bu, herhangi bir
gizli araçlara erişemeyeceksiniz demektir). Ayrıca, yalnızca ekranın üst
kısmındaki Düzen menüsüne gidip Araç Çubuğu'nu seçerek Araç
Çubuğunu Özelleştir iletişim kutusuna erişebileceksiniz:
Araç Çubuğunda bu seçenekleri göstermek veya gizlemek için iletişim kutusunun altındaki
simgeleri tıklayın.
Ön ayarınıza açıklayıcı bir ad verin ve ardından Kaydet'i tıklayın . Her biri belirli bir
görev için özelleştirilmiş olan (fotoğraf rötuşlama, dijital resim, web tasarımı ve
benzeri) çoklu Araç Çubuğu düzenlerini önayar olarak kaydedebilirsiniz:
Ön ayarın adlandırılması ve kaydedilmesi.
PayCıvıldamakpinterest
Photoshop'un çalışma alanlarının hangisinin aktif olduğunu görmek veya farklı bir
çalışma alanı seçmek için simgeye tıklayın. Görüntülenen menünün en üstünde, seçim
yapabileceğiniz çalışma alanlarının listesi bulunur. Şu anda aktif olan çalışma alanında,
adının yanında bir onay işareti vardır. Varsayılan olarak, Essentials aktif
olmalıdır. Değilse, seçmek için listenin en üstünde tıklayın:
Çalışma alanı seçim menüsü. Temel özellikler en üstte seçilmelidir.
Panel grupları
Renk, Özellikler ve Katmanlar panelleri ile birlikte sütunda da başka paneller
bulunduğunu unutmayın. Örneğin, üstteki Renk panelinin sağında bir Renk
Örnekleri sekmesi bulunur. Özellikler panelinin yanında bir Ayarlar sekmesi
bulunur.Altta bulunan Katmanlar panelinin sağında,
diğer iki sekme, Kanallar ve Yollar bulunur . Photoshop'ta çalışacak çok fazla
panelle Adobe, ekranın dağılmasını önlemek için bir yol gerektirdi. Çözüm, ilgili
panelleri panel gruplarınaayırmaktı. Bir panel grubu iki veya daha fazla bağımsız
panel içerebilir. Bu, çoklu panellerin tek bir panelin boşluğuna sığmasını sağlar.
Panel grupları nasıl çalışır? Şimdi renk paneline bakalım. Renk paneli olduğunu
biliyoruz çünkü üst kısımdaki sekmede "Renk" yazıyor. Yine de "Renk" sekmesinin
yanında "Renk Örnekleri" yazan başka bir sekme var. Bu diğer sekme, Renk paneliyle
gruplandırılmış başka bir panel içindir. Photoshop her seferinde bir grupta sadece bir
panel görüntüleyebilir.Yani bir panel açıkken, gruptaki diğer panel (ler) onun arkasında
gizli kalır. Şu anda grupta açık olan panel aktif panelolarak bilinir. Aktif panelin adı
diğerlerinden daha parlak göründüğünden, gruptaki hangi panelin aktif olduğunu
söyleyebiliriz.
Bir Gruptaki Paneller Arasında Geçiş
Bir gruptaki paneller arasında geçiş yapmak için sekmelere tıklayın. . Örneğin, solda,
Renk panelinin açık olduğunu, Renk Örnekleri panelinin arka planda gizlendiğini
görüyoruz. Sağ tarafta, Renk Örnekleri sekmesini tıklıyorum. Bu, Renk Örnekleri
panelini açar ve Renk panelini arka plana gönderir. Renk paneline geri dönmek için tek
yapmam gereken Renk panelinin sekmesine tıklamak:
Aynı şeyi ayrı bir grupta aktif olan Özellikler panelinde yapacağım. Sekmelerden
Ayarlamalar panelinin yanında yuvalandığını görebiliyorum. Ayarlamalar paneline
geçmek için sekmesini tıklıyorum. Bu, Adjustments panelini aktif hale getirir ve
Özellikler panelini gizler:
Gruptaki Özellikler (sol) ve Ayarlamalar (sağ) panelleri arasında geçiş yapmak için sekmelere
tıklayın.
Panelleri görünür yapmak için daralttığınız bir grubu genişletmek için gruptaki
herhangi bir sekmede bir kez tıklayın.Burada, Renk Örnekleri panelinde bir kez
tıklattım ve şimdi panel bir kez daha görülebilir. Grubun altındaki Renk paneli, orijinal
boyutuna geri döndü. Yani, hızlı bir şekilde özetlemek gerekirse, panel grubunu
daraltmak için bir sekmeyi çift tıklayın. Genişletmek için bir sekmede tek tıklamayla:
Daraltılmış bir panel grubunu genişletmek için, bir sekmede tek tıklayın.
Bir paneli kapatmak için sekmesini tıklayın, ardından menü simgesini tıklayın.
Bu, gruptaki diğer panelleri kapatmadan belirli bir paneli kapatır. Bu durumda, Renk
Örnekleri panelini kapatmış olsam da Ayarlamalar panelim açık kalır:
Ve şimdi tüm grup (Renk Örnekleri paneli ve Ayarlamalar paneli) kayboldu. Bir an önce
grubun altındaki renk panelim, alanı doldurmak için bir kez daha büyüdü:
Üst panel grubunun kapatılması, altındaki gruba daha fazla yer açtı.
Bu, diğer şeylerin yanı sıra, Photoshop'ta bize sunulan her panelin eksiksiz bir listesini
içeren bir menü açar. Bir panelin adının yanındaki bir onay işareti , panelin şu anda
ekranda açık ve aktif olduğu anlamına gelir:
Zaten açılmamış bir paneli açmak için (yanında onay işareti yok), listede ismine
tıklayın. Ayarlamalar panelimi seçerek tekrar açacağım:
Bir paneli yeniden açmak ayrıca gruplanmış diğer panelleri de yeniden açar.
Gruptaki etkin paneli yapmak için Kanallar sekmesini tıklıyorum. Bu, Katmanlar
panelini Yollar paneli ile arka plana gönderir:
Panel adlarını simgelerle birlikte görüntülemek için ikinci sütunun genişliğini yeniden
boyutlandırma.
Paneli simge görünüm moduna geri döndürmek için, simgesine veya adına tekrar
tıklayın veya panelin sağ üstündeki küçük çift ok simgesini tıklayın:
Paneli daraltmak için çift ok simgesine tıklamak.
İkinci sütundaki tüm panelleri bir kerede daraltmak için aynı simgeye tekrar tıklayın:
Ana panelleri sadece kendi simgelerine daraltmak için, fare imlecinizi ana ve ikinci
sütunlar arasındaki ayırma çizgisinegetirin. İmleciniz çift başlı bir yön okuna
dönüştüğünde, bölme çizgisine tıklayın ve sadece simgeler görünene kadar sağa
doğru sürükleyin:
Ve şimdi sütunun varsayılan görünüm moduna geri döndük, bu yüzden genellikle onu
bırakıyorum:
Ardından Ayarlamalar panelimi Özellikler panelimle aynı gruba taşımak istiyorum. Ana
sütundaki Ayarlar sekmesini tıklayıp basılı tutacağım. Ardından, ikinci sütuna ve
Özellikler panelinin sekmesinin üstüne sürükleyip mavi vurgu kutusunun sekmenin
kendisinde görünmesini sağlayacağım:
Ayarlamalar panelini ikinci sütunun Özellikler panelinde gruplandırın.
Fare düğmemi serbest bırakacağım ve şimdi her iki panel de ikinci sütunda aynı grubu
paylaşıyor:
Sonra grubu ana sütuna sürükleyeceğim, böylece mavi çubuk Renk Örnekleri ve Renk
panelleri arasında görünecek:
Fare düğmesini serbest bıraktığımda, Photoshop bu iki panel arasında grubu bırakır. Ve
şimdi, her iki panel de ana sütuna geri döndü:
Tüm panel grubu bir defada taşındı.
Ardından menüden Temelleri Sıfırla'yı seçin. Bu, Essentials çalışma alanını sıfırlar ve
panellerinizi varsayılan düzene geri gönderir:
"Temelleri Sıfırla" seçeneğini seçin.
PayCıvıldamakpinterest
Varsayılan olarak, Photoshop görüntüleri bir seferde yalnızca tek bir belge ile birlikte
sekmeli belgeler olarak açar. İşte ilk resmim (Adobe Stock'tan portre fotoğrafı ):
Düzenle> Kopyalanacak
Belgenin aslında her iki görüntüyü de tuttuğunu onaylamak için, tekrar Katmanlar
paneline bakalım. Bu sefer, şimdi bir ikikatmanımız olmadığını görüyoruz. Orijinal
portre resmi, hala Arka Plan katmanında oturuyor. Ve Photoshop, doku görüntüsünü,
üstündeki "Katman 1" adında yepyeni bir katmana yerleştirdi. Tabii ki, her iki görüntü
de aynı belgede yer alıyor:
Katmanlar paneli artık her iki resmi de aynı Photoshop belgesinde gösteriyor.
Belgeleri Sıfırlama
Bu, görüntülerin belgeler arasında taşınmasının ilk yolu. Bir sonraki yöntemle birlikte
takip etmek isterseniz, önce iki dokümanınızı orijinal hallerine geri döndürmeniz
gerekir. Öncelikle, resmi yapıştırdığınız belgeyi sıfırlarız. Belgenin hala etkin
olduğundan emin olun. Ardından, Menü Çubuğu'ndaki Düzenle menüsüne gidin
ve Yapıştır'ı Geri Al'ı seçin. Bu, yapıştırılan resmi belgeden kaldırır ve sizi yalnızca
orijinal görüntüyle bırakır:
Düzenleme> Yapıştır Geri Al.
Ve eğer Katmanlar paneline bakarsak, doku görüntüsümü tutan, şimdi Arka plan
katmanında portre fotoğrafının üzerinde oturan "Doku" katmanımı görürüz. Her iki
görüntü de şu anda aynı belgede:
Shift tuşunu basılı tutun ve resmi bırakmak ve ortalamak için farenizi serbest bırakın.
Belgeyi Sıfırlama
Belgeyi sıfırlayalım, böylece dördüncü yönteme geçelim. Dokümana sürüklediğiniz
görüntüyü kaldırmak için Düzenmenüsüne gidin ve Sürükle Katmanı Geri Al'ı seçin:
Bu, her iki belgeyi de birbirine yan yana getirerek, her iki görüntüyü aynı anda
görmemizi sağlar:
Ve şimdi, aynı belgedeki iki görselle birlikte varsayılan görünüme geri döndük:
Belgeyi Sıfırlama
Bir kez daha, belgeyi orijinal durumuna geri sıfırlamak için, görüntülerin belgeler
arasında son halini görebilelim, Düzenmenüsüne gidip Sürükle Katmanı Geri
Al'ı seçelim:
Bu, her görüntüyü kayan bir belge penceresinin içine yerleştirir. Pencerelerin üst
tarafındaki gri sekme alanına tıklayarak görüntüyü bir pencereden diğerine
sürüklemek kolay bir şekilde sürükleyin ve yeniden konumlandırın:
Katmanlar paneline bakarsak, üstündeki bir katmanda da ikinci bir resmin olduğunu
görürüz. Üst katmanın görünürlüğü simgesini tıklayarak ikinci resmi açacağım :
Ve şimdi ikinci resmi görüyoruz. Bu resmi akıllı bir nesneye dönüştürüp çerçevenin
içine yerleştireceğim:
Ikinci görüntü. Fotoğraf kredisi: Adobe Stock.
Çerçevenin içindeki alanı seçmek için, tek yapmamız gereken dört köşenin her
birindeki Poligon Kement Aracı ile tıklamaktır, sol üstte başlayarak sağ üst, sağ alt
köşede ve sonra sol altta . Seçimi tamamlamak için sol üst köşedeki başlangıç
noktasında tekrar tıklayın. Şimdi çerçevenin içinde bir seçim çerçevesi belirir:
Çerçeveyi seçmek için Poligon Kement Aracı ile her köşede tıklayın.
Akıllı nesneyi seçmek için akıllı nesnenin önizleme küçük resmine tıklayın:
Görüntüyü çerçeve içinde yeniden boyutlandırmak için klavyenizdeki Shift tuşunu basılı
tutun ve ardından herhangi bir köşe tutamağını sürükleyip sürükleyin. Shift tuşu,
sürüklediğinizde görüntünün en boy oranını kilitler, böylece orijinal şekli
bozmazsınız. Resmi çerçevenin içinde taşımanız gerekiyorsa, Serbest Dönüştürme
kutusunun içinde herhangi bir yeri tıklayın ve resmi sürükleyin:
Resmin çerçevenin içinde yeniden boyutlandırılması ve yeniden konumlandırılması.
İşiniz bittiğinde, kabul etmek için klavyenizdeki Enter (Win) / Return (Mac) tuşuna
basın:
Görüntü şimdi çerçeve içinde güzel uyuyor.
Veya akıllı bir nesneyi açmak için daha hızlı bir yol, Katmanlar panelindeki küçük
resmine çift tıklamaktır:
Akıllı nesne küçük resmine çift tıklayın.
İçeriği düzenlemek
Akıllı nesneler gerçek Photoshop belgeleri olduğu için, onlarla neler yapabileceğimize
gerçekten bir sınır yoktur. Akıllı nesnenin içeriğini düzenlemek için Photoshop'un tüm
araçları, komutları, filtreleri ve katmanlar ve ayarlama katmanları gibi diğer özellikleri
kullanabilirsiniz. Bu eğitim için işleri basit tutup birkaç hızlı örneğe bakacağız.
Görüntüyü çerçevenin içinde çevirmek istiyorum ki kadın ters yöne bakacak. Bunu akıllı
nesnedeki görüntüyü çevirerek yapabilirim. Düzen menüsüne gideceğim,
sonra Dönüştür'ü seçeceğim ve sonra Yatay Çevir :
Değişiklikleri kaydetme
Değişikliklerimizin ana belgede görünmesi için, akıllı nesnenin belgesini kaydetmemeli
ve kapatmalıyız. Kaydetmek için Dosya menüsüne gidin ve Kaydet'i seçin:
Ardından akıllı nesneyi kapatmak için Dosya menüsüne geri dönün ve Kapat'ı seçin:
Dosyaya Git> Kapat.
Ana belgede, çerçevedeki akıllı nesne, içindeki resmin çevrilmiş halini göstermek için
güncellenir:
Görüntüyü bir kez daha Düzenleme menüsüne gidip Dönüştür'ü seçip ardından Yatay
Döndür'ü seçerek eski haline döneceğim:
Ve sonra akıllı nesnenin belgesinde, Siyah & Beyaz ayar katmanımı, Katmanlar
panelinin altındaki Çöp Kutusu'nasürükleyerek sileceğim:
Siyah Beyaz ayar katmanını silme.
Fotoğraf Filtresi ayar katmanı eklemek için, Yeni Doldur veya Ayar Katmanı simgesini
tekrar tıklayacağım:
İçeriği ile değiştirmek istediğiniz resme gidin. Seçmek için üzerine tıklayın ve
ardından Yerleştir'e tıklayın:
Ve anında, akıllı nesnedeki orijinal görüntü yeni görüntü ile değiştirilir. Tek sorun, yeni
görüntünün çerçeveye sığmayacak kadar büyük olması, yani bunu düzeltmemiz
gerekiyor:
Önceki görüntü yeni görüntü ile değiştirildi. Fotoğraf kredisi: Adobe Stock.
İçeriği yeniden boyutlandırma
Yeni görüntüyü yeniden boyutlandırmak için, Düzenle menüsüne gidip Serbest
Dönüştürme'yi seçerek önceki resmimle yaptığım şeyi yapacağım:
Kabul etmek için klavyemde Enter (Win) / Return (Mac) tuşuna basacağım . Ve şimdi,
akıllı nesnenin içeriğini değiştirdikten sonra, yeni resmim çerçeveye mükemmel bir
şekilde uyuyor:
Akıllı nesnenin içeriğini değiştirdikten ve yeniden boyutlandırdıktan sonra sonuç.
Ve işte orada var! Bu, akıllı bir nesnenin içeriğini Photoshop'ta düzenleme ve değiştirme
işlemidir! Akıllı nesneler hakkında daha fazla bilgi için, görüntüleri akıllı nesneler olarak
nasıl açacağınızı ve yerleştireceğinizi , kaliteyi kaybetmeden
görüntüleri nasıl ölçeklendireceğinizi ve yeniden boyutlandıracağınızı ,
düzenlenebilir akıllı filtrelerinnasıl kullanılacağını veya akıllı nesnelerin
nasıl dönüştürüleceğini ve türünü nasıl değiştirdiğini öğrenin! Ayrıca, Photoshop
Temel Bilgiler bölümümüzde daha birçok ders bulacaksınız.
Photoshop'ta Akıllı Nesneleri Kopyalama
16
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Bu öğreticide, bir akıllı nesneyi Photoshop'ta kopyalamanın iki yolunu
öğreneceksiniz. Neden aynı şeyi yapmanın iki yolu var? Hangi yoldan seçtiğinize bağlı
olarak çok farklı sonuçlar elde edersiniz.
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Akıllı bir nesneyi kopyalamanın her iki yolu da Menü Çubuğundaki Katman menüsü
altında bulunur. Birincisi, Kopyala komutu ile Yeni Katman seçerek, ikincisi ise Yeni
Akıllı Nesneyi Kopyalama yoluyla seçmektir. Bu komutlardan biri, akıllı içeriğinizin
orijinaliyle aynı içeriği paylaşan özdeş kopyasını oluşturacaktır. Ve diğeri, orijinalinden
tamamen bağımsız tamamen ayrı bir kopya oluşturacak.Aralarındaki farkı bilmiyorsanız,
kafa karıştırıcı ve beklenmedik sonuçlar alabilirsiniz. Yani, nasıl çalıştıklarını
görelim! Photoshop CC kullanacağım ama her şey Photoshop CS6 ile tamamen
uyumlu. Başlayalım!
Katmanlar paneline bakarsak, resmi "Fotoğraf" adlı bir katmanda görürüz. Beyaz ile
dolu Arkaplan katmanı, onun altında oturur :
Arka plan katmanının üstünde görüntüyü gösteren Katmanlar paneli.
Tuval Boyutu iletişim kutusunda, Genişliği Yüzde 300 ve Yüksekliğe Yüzde 100
olarak ayarlayacağım. Göreceliseçeneğini işaretlemeden
bırakacağım. Ve Çapa ızgarasında, seçilen merkez kareyi bırakacağım. Sonra iletişim
kutusunu kapatmak için Tamam'ı tıklayacağım:
Ve daha fazla tuval ekledikten sonra sonuç. Artık resmin bir kopyasını iki tarafına
yerleştirmek için yerimiz var:
Ardından, Shift tuşum tuşunu basılı tutarken, kopyayı tıklayıp orijinalin soluna doğru
sürükleyeceğim. ÜstKrktr tuşu, taşıyabileceğiniz yönü sınırlandırır ve düz bir şekilde
sürüklemenizi kolaylaştırır. Artık orjinal akıllı nesneyi ortada ve kopyayı Soldaki Kopyala
komutuyla Yeni Katman ile yaptık:
Akıllı nesnenin kopyasını orijinalin soluna taşıma.
Fare düğmeyi bırakıp yerine bırakacağım. Ve şimdi altta orijinal akıllı nesneye,
üstündeki Kopyala sürümünden Yeni Katman'a ve üstte Kopyala aracılığıyla Yeni Akıllı
Nesne ile yapılan kopyaya sahibiz:
Her iki kopya da eklendi.
"Kopyala Katman" (solda), "Orijinal" (ortada) ve "Kopyala Akıllı Nesnesi" (sağda) akıllı
nesneler.
Ve sonra belgeyi kapatmak için Dosya menüsüne geri dönün ve Kapat'ı seçin:
İçerik tekrar ayrı bir belgede açılır. Ancak, aslında Katmanlar panelinde eklenen aynı
Siyah Beyaz ayar katmanı ile daha önce açtığımız ve değiştirdiğimiz
belgenin aynı olduğuna dikkat edin. Hem orijinal akıllı nesne hem de kopya aynı belgeyi
görüntülüyor:
Aynı içerik birden fazla akıllı nesne tarafından paylaşılmaktadır.
Değişiklikleri kaydetme
Değişikliği Dosya menüsüne gidip Kaydet'i seçerek kaydedeceğim:
Ve sonra akıllı nesne belgesini Dosya menüsüne gidip Kapat'ı seçerek kapatırım:
Ana belgeye geri döndükten sonra sonucu tekrar görüyoruz. Bu sefer, soldaki kopyaya
değişiklik yaptım, merkezdeki orijinal akıllı nesne de etkilendi. Yine, ikisi de aynı akıllı
nesne belgesini paylaştıkları için:
"Kopyala Katman" akıllı nesnesini düzenlemek de orijinali değiştirdi.
Yine içerik ayrı bir belgede açılır. Ama bu sefer, gerçekten ayrı bir belge. Daha önce
yaptığımız değişiklikle aynı görünebilir , ancak Copy aracılığıyla Yeni Akıllı Nesne
komutunun yepyeni bir akıllı nesne oluşturması nedeniyle, buradaki içerik orijinalinden
tamamen ayrıdır:
İçerik bağımsız bir belgede açılır.
Değişiklikleri kaydetme
Yine, Değişikliklerimi Dosya menüsüne gidip Kaydet'i seçerek kaydedeceğim:
Sonra da File menüsüne geri dönüp Close'ı seçerek akıllı nesneyi kapatacağım:
Sonra, görüntüyü farklı bir görüntü ile değiştirmek için, Katman menüsüne gideceğim,
sonra Akıllı Nesneleri seçeceğim ve sonra İçeriği Değiştir :
Photoshop, orijinal akıllı nesnedeki görüntüyü yeni resmimle anında değiştirir. Soldaki
kopya, orijinal ile aynı içeriği paylaştığı için, içeriğinin de içeriği değiştirildi. Ancak
sağdaki akıllı nesne tamamen ayrı olduğu için, orijinal içeriğini hala gösteriyor:
Yeni içerik hem orijinal hem de "Kopyala Katman" akıllı nesnelerinde görünür.
Katmanı bir akıllı nesneye dönüştürmek için, yeniden adlandırmak üzere "Arkaplan"
adını çift tıklayın:
Arkaplan katmanını yeniden adlandırarak başlayın.
Yeni Katman iletişim kutusunda, katmanı daha açıklayıcı bir ad verin. Benim "Fotoğraf"
ismini vereceğim. Kabul etmek için Tamam'ı tıklayın:
Katmanın önizleme minik resminin sağ alt tarafında bir akıllı nesne simgesi belirerek,
katmanımızın artık akıllı bir nesne olduğunu söylüyor:
Akıllı nesne simgesi.
Bu, filtrenin iletişim kutusunu yeniden açar. Yarıçap değerini 10 pikselden 20 piksele
çıkaracağım ve sonra Tamam'a tıklayacağım:
Yeni filtre ayarım görüntüye anında uygulanır. Akıllı filtreler tahribatsız olduğu için
görüntü kalitesinde herhangi bir kayıp olmaz. Yeni filtre ayarı, önceki ayarın, bir
öncekinin hiç gerçekleşmediği gibi değiştirilmesini basitçe yerine getirir:
Gaussian Blur akıllı filtresini düzenledikten sonra aynı görüntü.
Burada karışım modunu ve filtrenin opaklığını değiştirebiliriz. Başka bir deyişle, filtrenin
etkisinin akıllı nesnenin içeriği ile nasıl karıştığını değiştiriyoruz. Bu, katmanın altındaki
katmanlarla nasıl harmanlandığını kontrol eden Katmanlar panelindeki Karışım Modu
ve Opaklık seçeneklerinden farklıdır. İşte, filtrenin kendisini etkiliyoruz.
Gauss Bulanıklığı akıllı filtresinin karışım modunu Normal'den Yumuşak Işık'a
değiştireceğim ve opaklığı % 50'yeindireceğim. Sonra iletişim kutusunu kapatmak için
Tamam'ı tıklayacağım:
Karışım modunu değiştirmek ve akıllı filtrenin opaklığını azaltmak.
Gauss Bulanıklığı akıllı filtresi için Karıştırma Seçeneklerini değiştirdikten sonra sonuç.
Filtre Galerisi, solda geniş bir önizleme alanı ve sağ taraftaki ayarlarla birlikte
seçebileceğimiz filtrelerle açılır:
Katmanlar panelinde, artık akıllı nesnenin altında listelenen iki akıllı filtre
görüyoruz. Filtre Galerisi'nin parçası olan filtreler, kullanılan belirli filtrenin adı yerine
"Filtre Galerisi" olarak listelenir:
Efekti düzenleme
Diffuse Glow filtresi için farklı ayarları denemek istesem, onu yeniden açmak ve
değişiklikleri yapmak için "Filtre Galerisi" adını çift tıklayabilirim. Ama bu durumda,
sadece efektin yoğunluğunu azaltmak istiyorum, bu yüzden filtrenin Karıştırma
Seçenekleri simgesini çift tıkladım :
Filtre Galerisi için Karıştırma Seçeneklerini Açma.
Uygulandıkları siparişi değiştirmek için akıllı filtreleri yukarı veya aşağı sürükleyin.
Ve şimdi Diffuse Glow filtresi ilk olarak uygulanıyor ve daha sonra Gaussian Blur
üzerinde çalışıyor:
Fark, kullandığınız filtrelere bağlı olarak ince veya daha belirgin olabilir. Benim
durumumda, bu ince ama fark edilir. Bu "önce ve sonra" karşılaştırmasında, Diffuse
Glow filtresinin yukarısındaki Gauss Bulanıklığı filtresinin hareket ettirilmesinin, orijinal
(sol) görünüme kıyasla efektle (sağda) biraz daha fazla parlaklık ve kontrast eklediğini
görüyoruz:
Akıllı filtrelerin sırasını değiştirdikten sonra orijinal (sol) ve yeni (sağ) versiyon.
Gauss Bulanıklığı iletişim kutusu beklediğimiz gibi yeniden açılıyor. Herhangi bir
değişiklik yapmadan kapatmak için İptal'i tıklayacağım:
Gauss Bulanıklığı iletişim kutusu yeniden açılır.
Ancak Gauss Bulanıklığı filtresinin altındaki "Filtre Galerisi" kelimelerini çift tıklarsam
ne olacağını izleyin:
Filtre Galerisi'nin hemen açılması yerine, Photoshop bunun yerine bir mesaj
açar. Mesajda, bu filtrenin üzerinde oturan tüm akıllı filtrelerin değişiklik yaptığımız
sırada geçici olarak kapatılacağı belirtiliyor. Bunun sebebi, Photoshop'un akıllı filtreleri
aşağıdan yukarıya doğru uyguladığıdır. Gaussian Blur filtresim Filtre Galerisi'nin
üzerinde bulunduğundan, Photoshop'un Filtre Galerisi'nin doğru bir önizlemesini
gösterebilmesi için Gaussian Blur filtresini kapatması gerekiyor.Değişikliklerimi
yaptıktan ve Filtre Galerisi'ni kapattıktan sonra, Photoshop Gauss Bulanıklığı filtresini
tekrar açacaktır. Bu mesajı gördüğünüzde, kabul etmek için Tamam'ı tıklamanız
yeterlidir:
Seçilen filtrenin üstündeki akıllı filtreler, düzenlemelerle işimiz bitene kadar önizleme
yapmaz.
İletiyi kapattığımda Filtre Galerisi Diffuse Glow ayarlarına yeniden açılıyor. Değişiklik
yapmadan kapatmak için İptal’i tekrar tıklayacağım:
Kristalize filtre, görüntüyü renk bölümlerine veya hücrelere ayırır. En alttaki Hücre
Boyutu seçeneğini kullanarak hücrelerin boyutunu kontrol ederiz. Sadece burada
deneyler yaptığımdan, Cell Size'ı 40'a ayarlayacağım ve sonra Tamam'ı tıklayacağım:
Kristalize filtre iletişim kutusu.
Ve işte sonuç. Bu ilginç bir etki ve eminim ki gelecekte bir kullanım bulacağım. Fakat bu
görüntü için gerçekten işe yaramıyor:
Akıllı filtreyi silmek için, adını tıklayın ve Katmanlar panelinin altındaki Çöp
Kutusu'na sürükleyin:
Bu, Camera Raw Filtresinin iletişim kutusundaki resmi açar. Camera Raw Filtresi,
yalnızca Photoshop'un ana Camera Raw eklentisinde değil, aynı zamanda Adobe
Lightroom'da da bulacağımız tam olarak aynı görüntü düzenleme özelliklerine
erişmemizi sağlar. Ve bunu akıllı bir filtre olarak uygulayarak, filtrenin ayarlarını
tamamen düzenleyebiliriz:
Sağdaki Temel panelde, Clarity değerini -25'e düşüreceğim. Bu, orta tonlardaki
kontrastı azaltarak etki için biraz daha yumuşaklık katacaktır. Daha sonra, renk
doygunluğunu azaltmak için, Titreşim değerini de -25'e düşürürüm :
Temel paneldeki Netlik ve Titreşim ayarlarının düşürülmesi.
Camera Raw Filtresi iletişim kutusunu kapatmak için Tamam'ı tıklayacağım ve şu ana
kadarki sonuç:
Camera Raw Filter iletişim kutusunu kapatmak için Tamam'a tekrar tıklayacağım. Ve
sonuçta, sadece başlangıçta yaptığım Netlik ve Titreşim ayarlarıyla değil, aynı zamanda
köşelerde yeni vinyet etkisi ile sonuç:
Camera Raw Filtresinde daha fazla düzenleme yaptıktan sonra sonuç.
Ve hala Araç Çubuğunda , fırça rengimin (Ön plan rengi) siyah olarak ayarlandığından
emin olacağım:
Daha sonra, büyük, yumuşak kenarlı bir fırça kullanarak, kadının yüzündeki katman
maskesini boyayacağım. Bununla birlikte, akıllı filtrelerin etkisini azaltmak yerine,
onları tamamen saklıyorum, yapmak istediğim şey bu değildi:
Katman maskesi üzerinde siyah ile boyama, akıllı filtrelerin etkilerini gizler.
Ve bu kez, daha düşük opasiteli bir fırça ile aynı alan üzerinde boyama, tamamen
gizlemek yerine akıllı filtre efektlerini azaltır:
Akıllı filtrelerin etkilerini azaltmak, kaldırmak, azaltmak için daha düşük opaklık fırça
ile boyayın.
Tüm akıllı filtreleri bir defada açıp kapatmak için ana görünürlük simgesini kullanın.
Tüm akıllı filtreleri kapatmak ve akıllı nesnenin orijinal içeriğini görüntülemek için bir
kez tıklayın:
Akıllı filtrelerle orijinal görüntünün kapatılması kapalı.
Bir görüntüyü açmak yeni bir Photoshop belgesi oluşturur. Fotoğraf kredisi: Adobe
Stock.
Katmanlar panelinde, katmanın önizleme küçük resminin sağ alt köşesindeki aynı akıllı
nesne simgesini görüyoruz. Bu, Photoshop'un görüntüyü otomatik olarak bizim için
akıllı bir nesneye dönüştürdüğünü söylüyor:
Open Image (Görüntü Aç) düğmesine Open Object (Açık Nesne) konumuna getirmek için
Shift tuşunu basılı tutun.
Resmi yeni bir Photoshop belgesine açmak için Açık Nesne'ye tıklayın:
Bu, Camera Raw'daki görüntüyü yeniden açar. İhtiyaç duyduğunuz tüm düzenlemeleri
yapın ve ardından bunları kabul etmek için Tamam'ı tıklayın. Değişiklikler Photoshop
belgenizde anında görünecektir. Camera Raw ayarlarını, görüntü kalitesinde herhangi
bir kayıp olmadan istediğiniz kadar düzenleyebilirsiniz:
Camera Raw'ın tam gücü, akıllı bir nesne olarak açılan ham dosyayla her zaman
kullanılabilir.
Lightroom'da, Photo> Edit In> Photoshop'ta Akıllı Nesne Olarak Aç seçeneğine gidin.
Alt (Win) / Option (Mac) tuşlarını basılı tutarken yan tutamaçları dışarı doğru
sürükleyin.
Kabul etmek için klavyemde Enter (Win) / Return (Mac) tuşuna basacağım . Ve şimdi,
Katmanlar paneline baktığımızda, doku resmimin belgeye akıllı bir nesne olarak
yerleştirildiğini görüyoruz. Ayrıca fotoğrafın altında, aynı zamanda akıllı bir nesneyi de
görüyoruz. Fotoğraf, belgeyi oluşturan akıllı bir nesne olarak açıldı ve doku aynı belgeye
akıllı bir nesne olarak yerleştirildi:
Bu, ana Camera Raw eklentisi ile aynı görüntü düzenleme özelliklerini sağlayan Camera
Raw Filter iletişim kutusunu açar:
Kamera Ham Filtresi.
Soldaki önizleme alanı, gri tonlamaya dönüştürülen dokuyu gösterir. Kabul etmek ve
iletişim kutusunu kapatmak için Tamam'ı tıklayacağım:
Gri tonlamalı sürümün neye benzediğini önizleyin.
Ve bunun gibi, şimdi de fotoğrafımın orijinal renkleri ile harmanlanan tekstürümün gri
tonlamalı bir sürümü var:
Dokümemin renk sürümüne geri dönmek istersem, tek yapmam gereken Camera Raw
akıllı filtresini kapatmak. Ve bunu sadece filtrenin adının yanındaki görünürlük
simgesine tıklayarak yapabilirim:
Filtre kapalıyken, dokunun renk sürümü anında geri yüklenir ve hem dokunun kendisi
hem de rengi fotoğrafla karıştırmaya geri döndüm. Akıllı filtreler hakkında ayrı bir
öğreticide her şeyi öğreneceğiz:
Akıllı filtrenin kapatılması, dokumanın orijinal rengini anında geri yükledi.
Resim seçiliyken Düzenle menüsüne gidin ve Kopyala'yı seçin. Bu, resmi panoya
kopyalar:
Katmanlar paneline bakarsanız, resmin önizleme küçük resminin sağ alt tarafındaki
akıllı nesne simgesiyle resmi yeni bir görsel akıllı nesnede görürsünüz. Akıllı nesne
orijinal vektör sanatını tuttuğundan, kaliteden ödün vermeden istediğiniz kadar
ölçeklendirebilir ve yeniden boyutlandırabilirsiniz. Ayrıca, akıllı nesnenin küçük resmini
çift tıklarsanız, resmi istediğiniz gibi yapabileceğiniz Illustrator'a geri
yüklersiniz. Dosyayı Illustrator'da kaydettiğinizde, değişiklikler Photoshop'ta anında
güncellenir:
Ve ikinci görüntü :
Ikinci görüntü. Fotoğraf kredisi: Adobe Stock.
Katmanlar paneline bakarsak, her iki resmi de kendi ayrı katmanlarında görürüz. Plaj
fotoğrafı Arka Plan katmanıüzerindedir ve portre, yukarıdaki "Katman 1" üzerindedir:
Her bir resmi ayrı bir katman üzerinde gösteren Katmanlar paneli.
Opaklık değeri, bir katmanın şeffaflığını kontrol eder. Değeri düşürmekle, tabakayı daha
şeffaf hale getiririz, alt kısımdaki görüntünün gösterilmesini sağlar. Opaklığı ne kadar
azalırsak, en üstteki resim de alt görüntünün içine doğru kayar.Opaklığı% 100'den%
75'e düşüreceğim:
Bu, artık resmin% 75'inin üst katmandaki görüntüyü% 25'inin alt katmanda
harmanlaması anlamına geliyor. Ve burada görüyoruz ki kadın plaj fotoğrafına
karışmaya başlıyor:
Üst katmanın opaklığıyla sonuç% 75'e düştü.
Onu arka plana daha da açmak istediğimde, opaklık değerini daha da azaltabilirim. %
30'a indireceğim:
Yine Katmanlar paneline bakarsak, her bir resmi ayrı bir katmanda görürüz. Portre,
Arka Plan katmanındadır ve doku, üstündeki katmandadır:
Her bir resmi ayrı bir katmana tekrar gösteren Katmanlar paneli.
Seçim yapmak için pek çok farklı karışım modları içeren bir menüyü açmak için
"Normal" kelimesine tıklayın. Bunların hepsinden geçmeyeceğiz, ama Temel Karışım
Modları öğretmendeki en önemli olanları ayrıntılı olarak ele alacağım.Denemek
isteyeceğiniz en popüler ve kullanışlı karışım modlarından
üçü Çarpma , Ekran ve Kaplamadır . Çarpmakarışımı modu bir koyulaştırma efekti
yaratır, Ekran bir parlaklık efekti oluşturur ve Bindirme , genel kontrastı artırmak için
iki katmanı karıştırır:
Karıştırma modu, Çoklu (sol), Ekran (orta) ve Bindirme (sağ) olarak ayarlanmış olan
sonuç.
Bu iki görüntü ile gerçekten iyi çalışan başka bir karışım modu Divide :
Karışım modunu Bölme olarak ayarlamak ve opaklığı% 50'ye düşürmek için ayarlayın.
Ve sonuç şu:
Karışım modunun daha düşük opaklıkla birleştirilmesi daha az yoğun bir etki yaratır.
Ve ikinci görüntü :
Degrade Seçici'de, küçük resmini çift tıklatarak Siyah, Beyaz degrade'yi seçin (soldan
üste üçüncü satır):
Ortadaki karanlık ve açık gradyan, iki görüntünün birbirine kusursuz şekilde uyum
sağlamasına izin verir.
Shift tuşunu basılı tutun ve katman maskesini açıp kapatmak için küçük resme
tıklayın.
Ve işte orada var! Photoshop'ta katman opaklığı seçeneği, katman karışım modları ve bir
katman maskesi kullanarak iki görüntüyü nasıl birleştireceğinize hızlı bir
bakış! Katman maskeleriyle görüntülerin karıştırılması hakkında daha fazla bilgi
edinmek için Katman Maskelerimize ve Degradeler eğiticimize bakın. Photoshop
katmanları hakkında daha fazla bilgi edinmek için Katmanları Öğrenme
Kılavuzumuzu kullanın
Tek Tıklama Seçimleri için Photoshop CC 2018'de Konuyu Seçme özelliği nasıl
kullanılır
41
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Bu eğitici, Photoshop CC 2018'de yeni olan Subject (Konu Seç) öğesini tek bir tıklamayla
insanları, hayvanları ve daha fazlasını seçmenizi ve Seç ve Maske ile seçimlerinizi nasıl
hassaslaştıracağınızı gösterir. Konuyu Seç'in nasıl çalıştığını öğreniyoruz ve
Photoshop'un en yeni seçim özelliğiyle ilgili örneklerine bakıyoruz!
2. Seçenekler Çubuğu
Veya, Hızlı Seçim Aracı veya Araç Çubuğunda bulunan Sihirli Değnek Aracınız varsa:
Bir işin ne kadar iyi olduğunu görmek için Konu, kişiyi arka planından izole ederken
yapabilir, Hızlı Seçim Aracına veya Araç Çubuğundan seçilen Sihirli Değnek Aracına
sahip olduğumu kontrol edeceğim ve ardından Seçimi SeçeceğimSeçenekler
Çubuğundaki düğme:
Photoshop, görüntüyü analiz etmek için birkaç dakikanızı alır ve ardından konuyu
seçer. Seçimin daha kolay görülmesini sağlamak için, Photoshop'un Hızlı
Maske modunu Araç Çubuğu'ndan seçerek açacağım. Klavyenizde Q harfine basarak
Hızlı Maske'yi açıp kapatabilirsiniz:
Hızlı Maske modunda, kırmızı veya rubylith bindirme, seçimin etrafındaki alanı doldurur
ve bu da Konuyu Seçmenin, arka planı insandan ayırmak için harika bir iş yaptığını
görmeyi kolaylaştırır. Hızlı Seçim Aracını manuel olarak sürükleyerek benzer bir seçim
yapabilirdim, ancak Seçme Özne bana aynı sonucu tek başına verebildi. Seçim, özellikle
saçları boyunca elbette kusursuz değildir, bu yüzden Seç ve Maske'yi kullanarak onu
düzeltmeye ihtiyacım olur. Ancak bu konuya ulaşmak için Konu Seçme işleminin 5
saniyeden kısa sürdüğü göz önüne alındığında, iyi bir başlangıç yaptığımızı
söyleyebilirim:
Konu seçimini fotoğraftaki ana konuyu tespit etmekte çok az sorun vardı.
Seçenekler Çubuğunda Konu Seç'i tıklayacağım ve sonucu daha iyi görebilmemiz için
yine Hızlı Maske modunu açacağım. Yeterince emin olun, Konuyu görüntünün karşıt
taraflarında olmasına rağmen her iki kişiyi de tespit etmekte ve seçmekte zorluk
çekmemişti. Yine, seçim mükemmel değil, sadece tek bir tıklama ile, zaten harika bir
başlangıç noktası var:
Aynı fotoğraftaki iki kişi Seçme Konusu için sorun değil.
Bu kez, görüntüde yine iki kişi olmasına rağmen, Seçme Özeti, kadına sağdaki (keskin
odaktaki) kadının esas konu olduğunu anlayabilmek için alan derinliğini kullanabildi.
solda gerçekten arka planın bir parçası. Bu nedenle, kişileri tanımakla birlikte, Konu
Seç, seçimler yaparken de kontrast ve alan derinliği gibi diğer görsel ipuçlarını kullanır:
Konu, yalnızca odakta seçilen kadını seçin.
Sonuçta, cevap evet. Oğlan ve köpeği her ikisinin de bulanık arka plana karşı keskin bir
şekilde odaklandığından, Seçin Başlığı'nın her ikisinin de önemli olduğunu ve her
ikisinin de seçilmesi gerektiğini belirten bir sıkıntı yoktu:
Konu Seç, bir çocuğun ve köpeğinin her zaman birlikte olması gerektiğini biliyordu.
Sonra eklemek için Hızlı Seçim Aracı ile o alanı üzerine boyayacağım. Hızlı Seçim
Aracı , Photoshop'ta olduğu gibi Seç ve Maske'de de aynı şekilde çalışır:
Hızlı Seçim Aracı ile seçime ekleme.
Bu, yalnızca seçimin kenarını görüntüler ve kenarın artık etrafında bir kenarlık
olduğunu fark eder. Yarıçap değerini artırarak sınırın temsil ettiği kenarın algılama
alanını artırdım ve Photoshop'un bu sınırdaki bölgeye bakmasını ve seçimin benim için
geliştirilip iyileştirilemeyeceğini görmek istiyorum. Akıllı Yarıçap seçeneği, Photoshop'un
kenarın genişliğini kenarlardaki farklı noktalarda dinamik olarak ayarlamasına olanak
tanır, bu da genellikle daha iyi sonuçlar üretir:
Yarıçap değerini arttırmak, seçim odağını iyileştirmek için Photoshop odasına verir.
Show Edge seçeneğini tekrar açacağım, böylece Photoshop'un ne kadar iyi bir iş
çıkardığını görebiliriz. Ve eğer çocuğun tişörtü boyunca tekrar bakarsak, kenarın artık
daha doğal ve daha yumuşak bir görünüme sahip olduğunu görürüz:
Yarıçap değerini arttırdıktan sonra sonuç (ve Akıllı Yarıçapı açma).
Çocuğun saçı boyunca kenarlara ve siyah arka plana karşı köpeğin kürküne bakarsak,
başlangıçta Yarıçap ve Akıllı Yarıçap seçenekleri sayesinde başlangıçta olduğundan daha
iyi olduklarını görürüz. Karşılaştırma için, asıl Konu Seçimi sonucunun neye benzediğini
burada görebilirsiniz. "Karton kesme" efektine dikkat edin:
Ve işte yarıçapın değerini artırarak daha iyi ve daha doğal olduklarını görüyoruz:
Zaten geliştirilmiş saç ve kürk seçimi.
Saç ve kürk seçimlerini daha da iyileştirmek için, araç çubuğundan Refine Edge
Brush'ı seçeceğim:
Daha sonra, daha fazla ayrıntı eklemek için saçın kenarlarını boyayacağım. Saçın
etrafındaki yeşil saçaklara dikkat edin;Bunu bir an sonra düzeltiriz:
Rafine Kenar Fırçası ile seçiminize daha fazla saç ekleme.
Köpeğin kürküyle aynı şeyi yapacağım, seçimine daha ince detaylar eklemek için
Kenarları Fırça ile kenarı boyunca boyayorum. Yine arka plandaki yeşil saçakları
görüyoruz, ancak bundan sonra kaldıracağız:
Daha fazla kürk eklemek.
Ve aynen böyle, saç ve kürkte saçaklanma gitti ve harika bir seçim yaptık.
Sonuç görüntüleniyor
Photoshop uygulamasına geri döndüğümüzde, Katmanlar paneli artık katman katman
minik resmiyle yeni katmamızı Arka plan katmanında orijinal resmin üzerine
yerleştiriyor. Arka Plan katmanını gizleyeceğim, böylece görüntünün sadece seçili
kısmını görünürlük simgesini tıklayarak görebilirsiniz:
Ve burada, Seçim Konusu ile ilk seçim yaptıktan sonra ve Seç ve Maske ile seçimin
rafine edilmesinden sonra, son sonuçtur:
Son sonuç.
Ve işte orada var! Konunuzun ilk seçimini yapmak ve Photoshop CC 2018'de Seç ve
Maske'yi kullanarak seçimin nasıl düzeltileceğini görmek için yeni tek tıklatma Konu Seç
özelliği nasıl kullanılır? Yeni Curvature Kalem Aracı gibi,
görüntülerinizi büyütmenin yeni ve harika bir yolu ve 1000'den fazla Photoshop
fırçasının nasıl indirileceği gibi CC 2018'deki diğer harika özelliklere de göz atın !
Photoshop'ta kırpma Maskeleri
1505
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Bu eğitimde, bir katmanın farklı bölümlerini göstermek ve gizlemek ve görüntüleri
şekillere sığdırmak için Photoshop'ta kırpma maskelerinin nasıl kullanılacağını
göstereceğim! Kırpma maskesinin nasıl oluşturulacağının temellerini öğreneceğiz ve
bunların arkasındaki fikri daha ayrıntılı bir şekilde inceleyeceğiz, böylece bu dersin
sonunda kırpma maskelerinin nasıl çalıştığına dair sağlam bir kavrayış elde
edersiniz. Photoshop CC kullanacağım ama her şey Photoshop CS6 ve daha önceki
sürümlerle tamamen uyumlu. Başlayalım!
Kırpma Maskeleri Nedir?
Photoshop'ta kırpma maskeleri, bir katmanın görünürlüğünü kontrol etmenin güçlü bir
yoludur. Bu anlamda, kırpma maskeleri katman maskelerine benzer. Ancak sonuç
aynı görünebilirken , kırpma maskeleri ve katman maskeleri çok farklıdır. Katman
maskesi , katmanın farklı bölümlerini göstermek ve gizlemek için siyah beyaz
kullanır. Ancak kırpma maskesi , diğerinin görünürlüğünü kontrol etmek için bir
katmanın içeriğini ve saydamlığını kullanır.
Kırpma maskesi oluşturmak için iki katmana ihtiyacımız var. Alttaki katman, üstündeki
tabakanın görünürlüğünü kontrol eder. Başka bir deyişle, alt tabaka maske ve
üstündeki katman da maskeye kırpılan tabakadır.
Alt katmanın gerçek içeriği (piksel, şekil veya tür) içerdiği yerde, üstteki katmandaki
içerik görünür durumdadır. Ancak, alttaki katmanın herhangi bir kısmı saydamsa ,
üstündeki katmandaki aynı alan gizlenecektir. Bu, bir katman maskesinin nasıl
çalıştığından daha kafa karıştırıcı olabilir, ancak kırpma maskeleri de kullanımı kadar
kolaydır. Kırpma maskesini kendimiz oluşturalım, böylece nasıl çalıştıklarını daha iyi
anlayabiliriz.
Kırpma maskesi oluşturmak için maskeye ve maskeye kırpılacak olan iki katmana
ihtiyacımız var, bu yüzden ikinci bir katman ekleyelim. Yeni katmanı resmin altına
ekleyeceğiz. Önce Arka Plan katmanının kilidini açın. Photoshop CC'de kilidini açmak
için kilit simgesini tıklayın. Photoshop CS6 veya daha önceki sürümlerinde,
klavyenizdeki Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutun ve Arka Plan katmanına çift
tıklayın:
Bu, Arka Plan katmanının kilidini açar ve "Katman 0" olarak yeniden adlandırır:
Arka Plan katmanının kilidini açmak, bunun altında yeni bir katman eklememize olanak
tanır.
Fotoğrafın altında "Katman 1" adında yeni bir katman beliriyor ve artık belgede iki
katman var. Alt katmanı maskeye çevireceğiz ve üstündeki görüntü maskeye kırpılacak:
Üst katman gerçek içerik içerir. Bu durumda, piksel tabanlı içerik, çünkü dijital bir
fotoğrafa bakıyoruz, ancak Photoshop'ta, içerik bir vektör şekli veya hatta metin
olabilir. Gerçekten, şeffaf olmayan her şey içerik olarak kabul edilir:
Üst katman gerçek içerik içerir.
Ve hepsi bu kadar var! Katman maskesi oluşturulduğunda, Katmanlar paneli şimdi altta
"Katman 1" işaret eden küçük bir ok ile sağa girintili üst katmanı ("Katman 0")
gösterir. Photoshop, üst katmanın şu anda aşağıdaki katmana kırpıldığını bize
gösteriyor:
Ancak sorun şu ki, bir kırpma maskesi oluşturarak şimdiye kadar elde ettiğimiz şey,
görüntüyü gizlediğimizden ve maske katmanımızın ("Katman 1") hiçbir içerik
içermemesidir. Tamamen şeffaf. Kırpma maskesiyle, üst katmandaki alt kattaki şeffaf
alanların doğrudan üzerinde oturan tüm alanlar gizlenir. Alt katman, saydamlıktan
başka bir şey içermediğinden, yukarıdaki resmin hiçbir kısmı görünmez:
Maske katmanı üzerinde hiçbir içerik olmadan, kırpılan kattaki görüntü gizlenir.
Katmanlar panelinde, artık en üstteki katman sağ tarafa girmez, yani aşağıdaki katmana
artık kırpılmaz:
Katman maskesi serbest bırakıldı.
İçerik eklemek için basit bir şekil çizeceğiz. Dikdörtgen Seçim Çerçevesi aracını sağ
tıklatıp (Win) / Control tuşunu basılı tutarak (Mac) ve açılan menüden Eliptik Seçim
Çerçevesi aracını seçerek Araç Çubuğundan Eliptik Marquee Aracını seçin:
Ve şimdi, tamamen şeffaf bir katman yerine, merkezde bir miktar içeriğe sahip bir
alanımız var. Bununla birlikte, içeriği çevreleyen alanın şeffaf kaldığını unutmayın:
Alt katman artık hem içeriği hem de saydamlığı içeriyor.
Katmanlar panelinde, alt katman için önizleme küçük resmi artık siyah şeklini
gösterir. Burada dikkat edilmesi gereken nokta, her iki katman için önizleme minik
resimlerini karşılaştırırsanız, üst katmandaki görüntünün bir kısmının doğrudan alt
katmandaki içeriğin (şeklin) üzerinde olduğunu görürsünüz. Ve fotoğrafın bir kısmı alt
katmandaki saydam alanların üzerinde oturuyor:
Katman menüsüne geri dönün ve bir kez daha Kırpma Maskesi Oluştur'u seçin:
Katmanlar panelinde, tıpkı son kez gördüğümüz gibi, alttaki katmanı kırpılmış üst
tabakayı görüyoruz:
Ancak belgede, artık çok farklı bir sonuç görüyoruz. Bu kez, fotoğrafın altındaki kattaki
şeklin hemen üstünde oturan kısmı görünür kalır! Gizlenen fotoğrafın tek bölümü,
şekilleri çevreleyen alanlar, çünkü bu alanlar hala saydamlığın üstündedir:
Alt katmandaki içerik, üst katmanın bir kısmını görünür halde tutar.
Görünürlük simgesine bir kez daha tıklayarak üst katmanı gizleyeceğim ve ardından
seçmek için Arka Plan katmanını tıklayacağım:
Ardından, Menü çubuğundaki Katman menüsüne gidip Yeni'yi seçip ardından Kopyala
Katman'ı seçerek seçilen alanı yeni bir katmana kopyalayacağım :
Photoshop, seçimimi Arka plan katmanı ile çerçevenin içine yerleştireceğim fotoğraf
arasındaki yeni katmana kopyalar.Kırpma maskemi oluşturmam için gereken şekle
sahibim:
Çerçevenin içindeki alan kendi katmanında görünür.
Kırpma maskesini oluşturmak için iki katman arasındaki ayırma çizgisine tıklayın:
Ve işte orada var! Bu, kırpma maskelerinin Photoshop'ta nasıl çalıştığı ve bir katmanın
farklı bölümlerini göstermek ve gizlemek için kırpma maskesinin nasıl kullanılacağıdır
Photoshop'ta Görüntülerden Metin Renklerini Seçme
31
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Bu eğitici, Photoshop'ta yazdığınız renkleri doğrudan bir görüntüden örnekleyerek nasıl
seçeceğinizi gösterir. Photoshop CC, CS6 ve daha öncesi için adım adım.
Başlayalım!
Anında, örneklediğiniz renk metniniz için yeni renk olur. Seçtiğiniz rengi beğenmezseniz,
tekrar denemek için farklı bir alana tıklayın. Renkten memnun olduğunuzda, Renk
Seçici'yi kapatmak için Tamam'a tıklayın. Metin zaten daha iyi görünüyor:
Görüntüden bir renk örnekledikten sonra tür.
Yazım Aracı ile üzerine tıklayarak ve sürükleyerek tek bir harfi vurgulayın.
Ve şimdi, vurguladığım bir harf, görüntüden diğerlerinden daha farklı bir renkle
doldurulur:
Harflerden sadece biri için rengi değiştirdikten sonra etkisi.
Ve işte orada var! Bu, metniniz için renkleri doğrudan Photoshop ile görüntüden
seçmektir! Bir görüntüde metin oluşturmanın diğer yaratıcı yolları
vardır. Yazıyı Photoshop'ta Akıllı Nesnelerle nasıl değiştireceğinizi veya
düzenlenebilirAkıllı Filtrelerin metne nasıl uygulanacağını öğrenin! Ya da, bir
görüntüye metin yerleştirmek yerine, neden birgörüntünün metnin içine
yerleştirilmesin
Photoshop Belgeleri Arasında Bir Görüntüyü veya Katmanı Taşımak İçin 5 Yol
29
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Bu eğitici, bir görüntüyü veya katmanı bir Photoshop belgesinden diğerine nasıl
taşıyacağınızı gösterir. Bir görüntüyü belgeler arasında nasıl kopyalayıp yapıştırılacağını,
bir katmanın nasıl kopyalanacağını ve görüntüleri belgeler arasında sürükleyip
bırakmanın üç yolunu öğreneceksiniz.
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Görüntülerin karıştırılması ve bir araya getirilmesi söz konusu olduğunda, Adobe
Photoshop tartışmasız bir şampiyon. Aslında Photoshop, yaratıcılığımızın sadece
becerilerimiz ve hayal gücümüzle sınırlı olduğu görüntüleri birleştirmek için bize çok
ilginç ve güçlü yollar sunuyor. Ancak görüntüleri bir araya getirmeye başlamadan önce,
ilk olarak birden çok görüntüyü aynı belgeye nasıl alacağımızı bilmemiz
gerekiyor. Photoshop'ta yeniyseniz, iki fotoğrafı bir arada karıştırmak imkansız bir görev
gibi görünebilir. Çünkü Photoshop her görüntüyü kendi ayrı belgesinde
açar. Görüntüleri karıştırmak veya birleştirmek için, aynı belgede olması gerekir.
Önceki bir öğreticide, Photoshop'ta sekmeli ve yüzen belge pencerelerihakkında her
şeyi öğrendik. Photoshop'un çoklu belge düzenlerini kullanarak ekranda birden fazla
açık görüntüyü nasıl görüntüleyeceğimizi ve ayarlayacağımızı da öğrendik. Bu eğitimde,
öğrendiklerimizi alıp görüntüleri belgeler arasında kolayca taşımak için beş farklı yol
keşfedeceğiz.
Varsayılan olarak, Photoshop görüntüleri bir seferde yalnızca tek bir belge ile birlikte
sekmeli belgeler olarak açar. İşte ilk resmim (Adobe Stock'tan portre fotoğrafı ):
İki fotoğraftan birincisi Photoshop'ta açılır. Fotoğraf kredisi: Adobe Stock.
Düzenle> Kopyalanacak
Belgenin aslında her iki görüntüyü de tuttuğunu onaylamak için, tekrar Katmanlar
paneline bakalım. Bu sefer, şimdi bir ikikatmanımız olmadığını görüyoruz. Orijinal
portre resmi, hala Arka Plan katmanında oturuyor. Ve Photoshop, doku görüntüsünü,
üstündeki "Katman 1" adında yepyeni bir katmana yerleştirdi. Tabii ki, her iki görüntü
de aynı belgede yer alıyor:
Katmanlar paneli artık her iki resmi de aynı Photoshop belgesinde gösteriyor.
Belgeleri Sıfırlama
Bu, görüntülerin belgeler arasında taşınmasının ilk yolu. Bir sonraki yöntemle birlikte
takip etmek isterseniz, önce iki dokümanınızı orijinal hallerine geri döndürmeniz
gerekir. Öncelikle, resmi yapıştırdığınız belgeyi sıfırlarız. Belgenin hala etkin olduğundan
emin olun. Ardından, Menü Çubuğu'ndaki Düzenle menüsüne gidin ve Yapıştır'ı Geri
Al'ı seçin. Bu, yapıştırılan resmi belgeden kaldırır ve sizi yalnızca orijinal görüntüyle
bırakır:
Düzenleme> Yapıştır Geri Al.
Ve eğer Katmanlar paneline bakarsak, doku görüntüsümü tutan, şimdi Arka plan
katmanında portre fotoğrafının üzerinde oturan "Doku" katmanımı görürüz. Her iki
görüntü de şu anda aynı belgede:
Belgeyi Sıfırlama
Belgeyi sıfırlayalım, böylece dördüncü yönteme geçelim. Dokümana sürüklediğiniz
görüntüyü kaldırmak için Düzenmenüsüne gidin ve Sürükle Katmanı Geri Al'ı seçin:
Bu, her iki belgeyi de birbirine yan yana getirerek, her iki görüntüyü aynı anda
görmemizi sağlar:
Ve şimdi, aynı belgedeki iki görselle birlikte varsayılan görünüme geri döndük:
Belgeyi Sıfırlama
Bir kez daha, belgeyi orijinal durumuna geri sıfırlamak için, görüntülerin belgeler
arasında son halini görebilelim, Düzenmenüsüne gidip Sürükle Katmanı Geri
Al'ı seçelim:
Bu, her görüntüyü kayan bir belge penceresinin içine yerleştirir. Pencerelerin üst
tarafındaki gri sekme alanına tıklayarak görüntüyü bir pencereden diğerine sürüklemek
kolay bir şekilde sürükleyin ve yeniden konumlandırın:
Araçları Seçme
Araç Çubuğundaki her simge, seçebileceğimiz farklı bir aracı temsil eder. Yine de gece
geç saatlerde söylediklerine göre, "Ama bekleyin ... daha var!". Araç Çubuğunda
gördüğümüz araçların çoğu, aynı noktada arkalarında saklanan daha fazla araca
sahiptir. Ek araçları görmek için, bir araç simgesine sağ tıklayın (Win) / Control
tuşu (Mac). Yanında gruplandırılmış diğer araçları listeleyen bir çıkış menüsü
görünecektir.
Photoshop'un araçları, yaptıkları işe benzer diğer araçlarla birlikte
gruplandırılır. Örneğin, üst kısmın yakınındaki Dikdörtgen Seçim
Çerçevesi'nde (Win) / Control tuşuna basıp tıklatırsam (Mac), bir çıkış menüsü
görüntülenir. Menü, Eliptik Marquee Aracının , Tek Satır Marquee Aracının ve Tek
Sütunlu Marquee Aracının hep birlikte gruplandırıldığını ve aynı noktada
bulunabileceğini gösterir. Bu mantıklıdır çünkü dört aracın tümü temel seçim
araçlarıdır :
Photoshop'un dört geometrik seçim aracı, Araç Çubuğunda aynı noktada bulunur.
Nokta Düzeltme Fırçası Aracında (Win) / Control tuşuna basıp tıklatırsam (Mac), Şifa
Fırçası Aracı , Yama Aracı, İçeriğe Duyarlı Taşıma Aracı ile Araç Çubuğunda bu noktayı
paylaştığını görürüz. Kırmızı Göz Aracı. Bunlar tüm fotoğraf rötuş araçlarıdır, bu
yüzden tekrar gruplandırılmış olmaları mantıklıdır:
Bu, daha önce gördüğümüz gibi, Araç Çubuğunu Özelleştir iletişim kutusunu açar. Araç
Çubuğu sütununun en üstünde, solda bakarsak Taşı Aracı ve Artboard Aracı'nın birlikte
gruplandığını görürüz:
Taşı Aracı ve Artboard Aracı grubunu gösteren Araç Çubuğunu Özelleştir iletişim
kutusu.
Araç Çubuğundan Araç Çubuğu Aracı'nı kaldırmak için tek yapmam gereken Araç
Çubuğu sütununda tıklayıp Ekstra Araçlar sütununa sürüklemektir:
Fare düğmemi serbest bırakacağım ve artık Artboard Aracı artık soldaki Araç
Çubuğunda görünmeyecek. Şimdi sağ tarafta fazladan bir araç var:
Artboard Aracı artık Araç Çubuğunda ana bir araç değil, ekstra bir araçtır.
Ve şimdi, Araç Çubuğundaki Taşı Aracı'nda (Win) / Control tuşunu (Mac) sağ tıklarsam
hiçbir şey olmaz. Uçan menü artık görünmez. Bunun nedeni, Move Tool'un şu andaki
tek araç olmasıdır. Önceden yerleştirilmiş olan Artboard Tool'u kaldırdım:
Daha sonra, fare düğmemi serbest bıraktığımda Photoshop, Artboard Aracını bu noktaya
bırakır ve herhangi bir grubun parçası olmak yerine bağımsız bir araç haline getirir:
Fare düğmemi serbest bırakacağım ve şimdi Artboard Aracı bir kez daha Taşıma Aracı ile
gruplandırıldı:
Taşıma Aracı ve Artboard Aracı bir kez daha aynı grubu paylaşır.
Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı ve Eliptik Marquee Aracının her ikisi de bol miktarda
kullanım sağlar. Ama tek satır ya da tek sütun kayan yazı aracını gerçekten kullandığım
tek zaman, bir fotoğrafı ilginç bir arka plana dönüştürmeyeçalıştığım zamandır. Ana
Araç Çubuğunda Dikdörtgen ve Eliptik Seçim Araçları’nı tutmak, ancak diğer ikisini de
Ekstra Araçlar sütununa taşımak istiyorum.
Bunu yapmak için, Tek Satır ve Tek Sütun Kayan Araçlar'ı gruptan ayırarak
başlayacağım. Önce Mavi Çubuk grubun aşağısına gelene kadar aşağı doğru sürükleyip
sürükleyerek Tek Sütun Seçim Çerçevesi Aracı'nı kaldırırım:
Tek Sütunlu Marquee Aracının Gruplandırılması.
Aracı yerleştirmek için fare düğmesini bırakacağım ve şimdi Tek Sütun Seçim Çerçevesi
aracını diğerlerinden ayıracağım:
Tek Sıralı Seçim Çerçevesi Aracını Tek Sütunlu Seçim Çerçevesi Alet kutusuna
sürükleme.
Fare düğmemizi serbest bıraktığımda, Photoshop, Tek Satır Marquee Aracını Dikdörtgen
ve Eliptik Seçim Araçları'ndan ayırır ve Tek Sütunlu Seçim Çerçevesi Aracı ile yepyeni
bir gruba yerleştirir:
Tek Sıralı ve Tek Sütunlu Marquee Araçları artık kendi gruplarının içinde oturuyor.
Varsayılan Aracı
Gerçek Araç Çubuğuma bakarsak, Dikdörtgen Seçim Çerçevesi Aracı ve Kement Aracı
arasında oturan yeni grubu görürüz. Gördüğümüz Tek Satır Marquee Aracının simgesi
olduğuna dikkat edin. Tek Sütunlu Marquee Aracı, şu anda arkasında
yuvalanmıştır. Bu, Tek Sütunlu Marquee Aracına ulaşmak için Tek Satır Marquee
Tool'da sağ tıklamaya (Win) / Control tuşuna basmaya (Mac) ihtiyacım var
demektir. Daha sonra, Tek Sütun Seçim Çerçevesi Aracı'nı, dışarı açılan menüden
seçebilirim:
Tek Çubuk Marquee Tool, Araç Çubuğunda görüntülenir. Diğer araç arkasında
saklanıyor.
Photoshop, grupta hangi aracın Araç Çubuğunda görüntüleneceğini ve hangi araç (lar)
ın arkasına yerleştirileceğini nasıl biliyor? Biliyorum çünkü Photoshop, aracı grubun en
üstünde varsayılan araç olarak değerlendiriyor . Varsayılan araç, önce görüntülenen
sayıdır.
Bir Grup için Varsayılan Aracı Nasıl Değiştirilir
Varsayılan aracı değiştirmek için tek yapmamız gereken farklı bir aracı grubun üstüne
sürüklemektir. Örneğin, Tek Sütun Seçim Çerçevesi Aracının varsayılan araç olmasını
istiyorsam, tek yapmam gereken tek tıklamayla ve Tek Satır Marquee Aracının üstünde
sürüklemektir. Tamamen grubun dışına sürüklemediğime dikkat edin. Elimdeki imleci
konumlandırıyorum, böylece mavi çubuk grubun en üst kısmında görünür.
Tek Sütunlu Marquee Aracını gruptaki Tek Sıralı Seçim Çerçevesi Aracının üzerine
sürükleme.
Fare düğmemi serbest bıraktığımda, Photoshop Tek Sütunlu Seçim Çerçevesi Aracını
Tek Sıralı Seçim Çerçevesi Aracı'nın üzerine indirerek yeni varsayılan araç haline getirir:
Ve yine Araç Çubuğuma bakarsak, Tek Sütun Seçim Çerçevesi Aracının artık
görüntülenen tek olduğunu görürüz. Tek Satır Marquee Aracı artık arkasında yer alıyor:
Daha sonra, bireysel bir araçla yaptığınız gibi grubu Ekstra Araçlar sütununa tıklayın ve
sürükleyin:
Tüm grubu Ekstra Araçlar sütununa sürükleme.
Fare düğmesini serbest bırakacağım, bu noktada Photoshop her iki aracı aynı anda
Ekstra Araçlar sütununa taşıyor. Aynı şeyi ters yönde de yapabilir ve bir grubun
tümünü Ekstra Araçlar sütunundan Araç Çubuğu sütununa taşıyabilirsiniz:
Artboard Aracını yerine koymak için fare düğmesini bırakacağım. Çok uzak çok iyi:
Ardından, Artboard Aracı'nı yerleştirmek istediğim noktaya hızlıca aşağı kaydırmak için
Araç Çubuğu sütununun sağındaki kaydırma çubuğunu kullanacağım. Bu durumda, El
Aracı'nın üzerindedir:
Art Aracı Araçlarını Araç Çubuğu sütununa geri sürükleyip El Aracı'nın yukarısındaki
yerine bırakacağım:
Çalışma Aletini El Aleti Üzerinden Sürükleyerek.
Yine, Araç Çubuğunda yaptığım değişikliği görebiliriz. Tüm grupları, araç çubuğunu
yukarı ve aşağı doğru kolayca taşıyabilirsiniz. Fare imlecini vurgulamak için grubun
kenarı üzerinde gezdirin. Ardından, gerektiği gibi Araç Çubuğunu yukarı veya aşağı
doğru sürükleyin. Ya da Artboard Aracı ile yaptığım gibi, grubu geçici olarak Ekstra
Araçlar sütununa sürükleyin. Araç Çubuğu sütununda ihtiyacınız olan yere ilerleyin,
ardından grubu Araç Çubuğu sütununa geri sürükleyin ve yerine bırakın:
Kırpma ve Perspektif Kırpma Araçlarını ana Araç Çubuğunda tutmak, ancak Dilim ve
Dilim Seçme Araçlarını Ekstra Araçlar sütununa taşımak istiyorum. Bunu nasıl
yapacağımızı zaten öğrendik, bu yüzden onları hızlı bir şekilde sürükleyerek bize biraz
zaman kazandıracağım:
Bu araçların ana Araç Çubuğu sütunundan taşınmış olmasına rağmen, daha önce
olduğu gibi aynı klavye kısayolunu göstermeye devam ettiklerini unutmayın. Onları
Ekstra Araçlar sütununa taşımak, kısayolu kaldırmadı:
"Gizli Araç Çubuğu Ekstraları İçin Kısayolları Devre Dışı Bırak" Seçeneği
Araç Çubuğunu Özelleştir iletişim kutusunun altına bakarsanız, Gizli Araç Çubuğu
Ekstraları için Kısayolları Devre Dışı Bırak seçeneğini belirten bir seçenek
görürsünüz. Varsayılan olarak seçilidir (kontrol edilir). Artık ek araçlarınızın klavye
kısayollarını kullanarak seçilebilir olmasını istemiyorsanız, bu seçeneği işaretli
bırakın. Bu şekilde, sadece Araç Çubuğundaki ana araçlar klavye ile seçilebilir
kalır. Ekstra araçlar doğrudan Ekstra Araçlar alanından seçilmelidir.
Öte yandan, ana araç çubuğunda veya Ekstra Araçlar bölümünde olup olmadıklarına
bakılmaksızın, tüm araçlarınız için klavye kısayollarını etkin tutmak isterseniz, bu
seçeneğin işaretini kaldırmak isteyeceksiniz. Şahsen, kontrol ettim:
"Gizli Araç Çubuğu Ekstraları İçin Kısayolları Devre Dışı Bırak" seçeneği.
Bağlantı Noktası Ekle ve Bağlantı Noktalarını Silme Araçlarını Ekstra Araçlar sütununa
hızla sürükleyeceğim:
Bu, yalnızca Kalem Aracı'nı, Serbest Biçimli Kalem Aracı'nı ve gruptaki Dönüştürme
Noktası Aracı'nı bırakır. Hem Kalem Aracı hem de Serbest Biçimli Kalem
Aracı'nın P harfini klavye kısayolu olarak paylaştığına dikkat edin. Ancak dönüştürme
noktası aracı değil. Aslında hiç klavye kısayolu yok:
Gruptaki kalan üç araçtan ikisi aynı klavye kısayolunu paylaşır. Biri değil.
Her üç araç da aynı grubun parçası olduğu için, tüm klavye kısayollarını paylaşmaları
daha anlamlı olur. Convert Point Tool'a klavye kısayolunu eklemek için tek yapmam
gereken, seçmek için araca tıklamak. Klavye kısayolunun normalde olacağı boş noktada
küçük bir metin imleci görünür:
Yeni kısayol olarak ayarlamak için klavyedeki P harfini seçeceğim, sonra değişikliği
kabul etmek için Enter (Win) / Return(Mac) tuşuna basacağım. Ve şimdi, gruptaki üç
araç aynı kısayolu paylaşıyor:
Ardından, ihtiyacınız olan birkaç aracı (veya grubu) Araç Çubuğu sütununa
sürükleyebilirsiniz:
Araçları Temizle özelliği, ana Araç Çubuğunda yalnızca birkaç araca ihtiyacınız
olduğunda zaman kazanmanın iyi bir yoludur.
Araç Çubuğunu Özelleştir iletişim kutusunun alt kısmındaki seçimini kaldırmak için bu
simgelerin herhangi birini veya tümünü kapatarak devre dışı bırakabilirsiniz. Onları
tekrar açmak için tekrar üzerlerine tıklamanız yeterlidir. Ancak, Ellipsi simgesini Araç
Çubuğundan gizlerseniz, Ekstra Araçlar alanını artık göremezsiniz (bu, herhangi bir gizli
araçlara erişemeyeceksiniz demektir). Ayrıca, yalnızca ekranın üst
kısmındaki Düzen menüsüne gidip Araç Çubuğu'nu seçerek Araç Çubuğunu Özelleştir
iletişim kutusuna erişebileceksiniz:
Araç Çubuğunda bu seçenekleri göstermek veya gizlemek için iletişim kutusunun
altındaki simgeleri tıklayın.
Ön ayarınıza açıklayıcı bir ad verin ve ardından Kaydet'i tıklayın . Her biri belirli bir
görev için özelleştirilmiş olan (Fotoğraf rötuşlama, dijital resim, web tasarımı, vb.) Çoklu
Araç Çubuğu düzenlerini önayar olarak kaydedebilirsiniz:
Ön ayarın adlandırılması ve kaydedilmesi.
Photoshop'un çalışma alanlarının hangisinin aktif olduğunu görmek veya farklı bir
çalışma alanı seçmek için simgeye tıklayın. Görüntülenen menünün en üstünde, seçim
yapabileceğiniz çalışma alanlarının listesi bulunur. Şu anda aktif olan çalışma alanında,
adının yanında bir onay işareti vardır. Varsayılan olarak, Essentials aktif
olmalıdır. Değilse, seçmek için listenin en üstünde tıklayın:
Panel grupları
Renk, Özellikler ve Katmanlar panelleri ile birlikte sütunda da başka paneller
bulunduğunu unutmayın. Örneğin, üstteki Renk panelinin sağında bir Renk
Örnekleri sekmesi bulunur. Özellikler panelinin yanında bir Ayarlar sekmesi
bulunur.Altta bulunan Katmanlar panelinin sağında, diğer iki sekme, Kanallar ve Yollar
bulunur . Photoshop'ta çalışacak çok fazla panelle Adobe, ekranın dağılmasını önlemek
için bir yol gerektirdi. Çözüm, ilgili panelleri panel gruplarınaayırmaktı. Bir panel grubu
iki veya daha fazla bağımsız panel içerebilir. Bu, çoklu panellerin tek bir panelin
boşluğuna sığmasını sağlar.
Panel grupları nasıl çalışır? Şimdi renk paneline bakalım. Renk paneli olduğunu
biliyoruz çünkü üst kısımdaki sekmede "Renk" yazıyor. Yine de "Renk" sekmesinin
yanında "Renk Örnekleri" yazan başka bir sekme var. Bu diğer sekme, Renk paneliyle
gruplandırılmış başka bir panel içindir. Photoshop her seferinde bir grupta sadece bir
panel görüntüleyebilir.Yani bir panel açıkken, gruptaki diğer panel (ler) onun arkasında
gizli kalır. Şu anda grupta açık olan panel aktif panelolarak bilinir. Aktif panelin adı
diğerlerinden daha parlak göründüğünden, gruptaki hangi panelin aktif olduğunu
söyleyebiliriz.
Bir Gruptaki Paneller Arasında Geçiş
Bir gruptaki paneller arasında geçiş yapmak için sekmelere tıklayın. . Örneğin, solda,
Renk panelinin açık olduğunu, Renk Örnekleri panelinin arka planda gizlendiğini
görüyoruz. Sağ tarafta, Renk Örnekleri sekmesini tıklıyorum. Bu, Renk Örnekleri
panelini açar ve Renk panelini arka plana gönderir. Renk paneline geri dönmek için tek
yapmam gereken Renk panelinin sekmesine tıklamak:
Aynı şeyi ayrı bir grupta aktif olan Özellikler panelinde yapacağım. Sekmelerden
Ayarlamalar panelinin yanında yuvalandığını görebiliyorum. Ayarlamalar paneline
geçmek için sekmesini tıklıyorum. Bu, Adjustments panelini aktif hale getirir ve
Özellikler panelini gizler:
Gruptaki Özellikler (sol) ve Ayarlamalar (sağ) panelleri arasında geçiş yapmak için
sekmelere tıklayın.
Panelleri görünür yapmak için daralttığınız bir grubu genişletmek için gruptaki
herhangi bir sekmede bir kez tıklayın.Burada, Renk Örnekleri panelinde bir kez
tıklıyorum ve şimdi panel bir kez daha görülebilir. Grubun altındaki Renk paneli, orijinal
boyutuna geri döndü. Yani, hızlı bir şekilde özetlemek gerekirse, panel grubunu
daraltmak için bir sekmeyi çift tıklayın. Genişletmek için bir sekmede tek tıklamayla:
Daraltılmış bir panel grubunu genişletmek için, bir sekmede tek tıklayın.
Bu, gruptaki diğer panelleri kapatmadan belirli bir paneli kapatır. Bu durumda, Renk
Örnekleri panelini kapatmış olsam da Ayarlamalar panelim açık kalır:
Ve şimdi tüm grup (Renk Örnekleri paneli ve Ayarlamalar paneli) kayboldu. Bir an önce
grubun altındaki renk panelim, alanı doldurmak için bir kez daha büyüdü:
Üst panel grubunun kapatılması, altındaki gruba daha fazla yer açtı.
Bu, diğer şeylerin yanı sıra, Photoshop'ta bize sunulan her panelin eksiksiz bir listesini
içeren bir menü açar. Bir panelin adının yanındaki bir onay işareti , panelin şu anda
ekranda açık ve aktif olduğu anlamına gelir:
Zaten açılmamış bir paneli açmak için (yanında onay işareti yok), listede ismine
tıklayın. Ayarlamalar panelimi seçerek tekrar açacağım:
Pencere menüsünden Renk panelini seçme.
Bir paneli yeniden açmak ayrıca gruplanmış diğer panelleri de yeniden açar.
Pencere menüsü altındaki paneller listemize bakarsak, Layers panelinin adının yanında
bir onay işareti olduğundan emin oluruz. Yine de Kanallar ve Yollar panelleri de ekranda
açık olsa da, bunlardan birinin onay işareti yoktur:
Gruptaki etkin paneli yapmak için Kanallar sekmesini tıklıyorum. Bu, Katmanlar
panelini Yollar paneli ile arka plana gönderir:
Kanallar paneline geçiyorum.
Panel adlarını simgelerle birlikte görüntülemek için ikinci sütunun genişliğini yeniden
boyutlandırma.
Paneli simge görünüm moduna geri döndürmek için, simgesine veya adına tekrar
tıklayın veya panelin sağ üstündeki küçük çift ok simgesini tıklayın:
İkinci sütundaki tüm panelleri bir kerede daraltmak için aynı simgeye tekrar tıklayın:
İkinci paneli daraltmak için aynı çift ok simgesine tıklamak.
Ana panelleri sadece kendi simgelerine daraltmak için, fare imlecinizi ana ve ikinci
sütunlar arasındaki ayırma çizgisinegetirin. İmleciniz çift başlı bir yön okuna
dönüştüğünde, bölme çizgisine tıklayın ve sadece simgeler görünene kadar sağa doğru
sürükleyin:
Ana sütunu anında tam boyuta genişletmek için sağ üst köşedeki çift ok
simgesine tekrar tıklayın:
Ardından Ayarlamalar panelimi Özellikler panelimle aynı gruba taşımak istiyorum. Ana
sütundaki Ayarlar sekmesini tıklayıp basılı tutacağım. Ardından, ikinci sütuna ve
Özellikler panelinin sekmesinin üstüne sürükleyip mavi vurgu kutusunun sekmenin
kendisinde görünmesini sağlayacağım:
Fare düğmemi serbest bırakacağım ve şimdi her iki panel de ikinci sütunda aynı grubu
paylaşıyor:
Sonra grubu ana sütuna sürükleyeceğim, böylece mavi çubuk Renk Örnekleri ve Renk
panelleri arasında görünecek:
Fare düğmesini serbest bıraktığımda, Photoshop bu iki panel arasında grubu bırakır. Ve
şimdi, her iki panel de ana sütuna geri döndü:
Tüm panel grubu bir defada taşındı.
Ardından menüden Temelleri Sıfırla'yı seçin. Bu, Essentials çalışma alanını sıfırlar ve
panellerinizi varsayılan düzene geri gönderir:
"Temelleri Sıfırla" seçeneğini seçin.
Birkaç saniye önce çekilmiş olan bu ikinci fotoğraf, soldaki atın daha iyi bir
görüntüsünü veriyor, ancak sağdaki at, ilk atışta olduğu kadar ilginç değil, çerçeveye
daha da geri döndü:
Ikinci görüntü.
Yapmak istediğim şey, her iki versiyondan en iyi elemanları birleştirmek, atı ilk
fotoğraftan sağa almak ve ikinci fotoğrafta soldaki atla birleştirmek. Son kompozit
versiyonun neye benzeyeceği:
Son kompozit.
"Dosyaları Yığına Yükle" ("Yığına Yığın Yükle") kafa karıştırıyorsa (bunu yapar), bunun
yerine "Dosyaları KatmanlaraYükle" olarak düşünün çünkü bu, komut dosyasının tam
olarak yaptığı şeydir; Aynı belgeye iki veya daha fazla resim açar ve her bir görüntüyü
kendi katmanına yerleştirir. Aslında, Adobe Bridge'de "Photoshop Katmanlarına Dosya
Yükle" adlı bir komut da aynı şeyi yapıyor, ancak bu eğitim için Photoshop ile
çalışacağız.
Komut dosyasını seçtikten sonra, Photoshop, Katmanları Yükle iletişim kutusunu
açacaktır. Bu, hangi görüntülerin açılacağını Photoshop'a anlattığımız
yer. Gözat düğmesini tıklayın:
Her ikisini de seçmek için resimlere Shift tuşuna basıp Aç'a tıklayın.
Birkaç dakika sürebilir, ancak her iki resim de her biri kendi katmanında aynı belgeye
yüklenir. Fotoğraflar üst üste oturduğundan, ana belge alanında bir kerede yalnızca
birini görebiliriz:
Katmanlar paneline bakarsak, her iki fotoğrafın da var olduğunu görürüz. Üst
katmandaki, dokümanda halihazırda görülebilen bir tanesidir, ancak katmanın sol
tarafındaki görünürlük simgesine tıklarsanız, geçici olarak kapatırsınız ve aşağıdaki
diğer resmi gösterir:
Kapatmak için üst resmin görünürlük simgesine tıklayın.
Üst katman kapatıldığında, alt katmandaki görüntü artık belgede görülebilir. En üstteki
resmi tekrar açmak için aynı görünürlük simgesini tekrar tıklayın:
Bu, sadece en üstteki resmi görmeme izin veriyor ve burada her iki fotoğrafın da
hizalanmasını, Photoshop'un en üstteki resmi yeniden boyutlandırıp döndürdüğünü
görebiliyoruz. Görüntünün etrafındaki dama tahtası deseni, Photoshop'un şeffaflığı
temsil etme şeklidir:
Alt katmanı tekrar açmak için aynı görünürlük simgesini bir kez daha tıklayacağım:
Görünürlüğü tekrar açmak için boş kareyi tıklatınız.
Ana belge alanındaki görüntüye hiçbir şey olmayacak, ancak Katmanlar panelinde üst
katmanda beyaz dolgulu bir katman maskesi minik resmi görünür. Katman
maskelerinin nasıl çalıştığı hakkında daha fazla bilgi edinmek isterseniz ,
Photoshop eğitimindeki tüm Katmanlı Maskeler Anlayışımıza bir göz atın :
Bu Photoshop'un Fırça Hazır Ayar Seçici'yi açar. Yumuşak yuvarlak fırçayı seçmek
için ilk küçük resmi (sol üstteki) çift tıklayın. Her ikisini çift tıklatmak, fırçayı seçer ve
Fırça Ön Ayar Seçici'den kapanır:
Yararlı ipuçları
Maske üzerine resim yaparken size yardımcı olacak birkaç
ipucu. Fırçanızın boyutunu klavyeden değiştirmek için, daha küçük hale getirmek
için sol köşeli ayraç tuşuna ( [ ) art arda ya da daha büyük yapmak için sağ köşeli
ayraç tuşuna( ] ) basın. Fırçanın sertliğini değiştirmek için, kenarları daha
yumuşak yapmak için sağ köşeli ayraç tuşunu veya daha sert hale getirmek
için soldaki parantez tuşuna basarken Shift tuşunu basılı tutun.
Bir hata yaparsanız ve bunu yapmak istemediyseniz, Ön Plan ve Arka Plan renklerinizi
değiştirerek ön plan renginizi beyaz hale getirmek için klavyenizdeki X harfine
basın. Üst kattaki görüntüyü geri getirmek için hata ile beyaz boya.Ardından, ön plan
renginizi tekrar siyah olarak değiştirmek ve diğer alanları boyamaya devam etmek
için X düğmesine tekrar basın.
En iyi resimdeki atı tamamen alttaki resimle aynı atla değiştirene kadar alan üzerinde
resim yapmaya devam edeceğim:
Geçici olarak devre dışı bırakmak için maske minik resmini sürükleyerek.
Maskeyi tekrar açmak ve kompozit sürümü görüntülemek için Shift tuşunu basılı tutun
ve katman maskesi minik resminde tekrar tıklayın.
Görüntünün üst kısmına yakın sert, yatay çizgiyi mavi gölgelerin görüntülerin arasında
uyuşmadığı noktaya sabitlemek için , klavyemde bir kaç kez daha büyük fırça
boyutumu yapmak için sağ köşeli ayraç tuşunu ( ] ) birkaç kez basacağım ve fırça
kenarım hala güzel ve yumuşakken, fotoğraflar arasında düzgün bir geçiş oluşturmak
için sadece bu çizginin üzerine çizeceğim:
Bu, görüntünüzü belgede geçici olarak katman maskesiyle değiştirir. Beyaz, üst
görüntünün görünür kaldığı alanları temsil eder. Alt katmandaki görüntüyü ortaya
çıkarmak için boyanan alanlar siyah renkte görünür. Burada, at ve gökyüzü üzerinde
nerede çizdiğimi görebiliriz ve ayrıca birkaç daha sert geçiş kenarını düzeltmek için sağ
kenarı çizdim:
Katman maskesinin kendisini belgede görüntüleme.
Son sonuç.
Ve işte orada var! Çok az bilinen Yük Dosyalarını Yığın komutu, güçlü Otomatik Hizala
Katmanları komutu ve Photoshop'ta basit bir katman maskesi kullanarak iki görüntüyü
kolayca açmak, hizalamak ve birleştirmek bu şekilde!Daha fazla Photoshop resim
düzenleme öğreticisi için Fotoğraf Rötuşlama bölümüne göz atın!
Photoshop'ta Görüntü Histogramlarını Okuma ve Anlama
484
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Steve Patterson tarafından yazıldı. Photoshop'ta görüntüleri düzenlerken ve düzeltirken
sahip olduğumuz en değerli araçlardan biri, histogramdır . Aslında, histogramlar çok
değerli, sadece Photoshop ile sınırlı değiller. Histogramları, Adobe Lightroom, Photoshop
Elements ve Photoshop'un kendi Camera Raw eklentisi gibi pek çok başka görüntü
düzenleme programında da bulabilirsiniz. Günümüzde birçok dijital fotoğraf
makinesinde kullanışlı bir histogram özelliği bulunmaktadır. Fotoğraf ve fotoğraf
düzenleme dünyasında, histogramlar her yerdedir!
Peki, tam olarak histogram nedir? Oldukça basit bir histogram bir grafiktir.Şimdi,
biliyorum, "grafik" kelimesini anladığım kadarıyla, bazı insanlar kestirmek isteyecektir,
ama size söz veriyorum, bu kolay bir şey.Resimleriniz konusunda ciddi iseniz, ayrıca çok
önemli şeyler (ve eğer bunu okuyorsanız, bu sizin için güvenli bir bahistir). Histogram,
bir görüntünün mevcut ton aralığını gösteren bir grafiktir, böylece değerlendirebiliriz ve
gerekirse düzeltin. Ton aralığı ile görüntüdeki parlaklık düzeylerini kastediyorum. Bir
histogram, resmin ne kadarının şu anda saf siyah olduğunu, şu anda ne kadar saf beyaz
olduğunu ve ne kadarının bir yere düştüğünü gösterir.
Burada, parlaklık seviyelerinden bahsediyor olsak da, sadece siyah ve beyaz (gri
tonlamalı) görüntülerden bahsetmiyoruz. Histogramlar eşit derecede iyi çalışır ve tam
renkli fotoğraflar ile eşit derecede önemlidir. Çünkü her zaman rengin her zaman daha
iyi bir şey olduğunu düşünmüyor olsak da, görüntünüzdeki her rengin kendi parlaklık
seviyesi vardır. Örneğin sarılar tipik olarak çok hafiftir; blues çok daha koyu. Parlaklık
değerlerindeki bu farklılıklar, rengin görüntünüzün ton aralığı üzerinde büyük bir etkisi
olabileceği anlamına gelir.
Bir görüntünün ton aralığını görebilmemiz bize nasıl yardımcı olur? Hiç fotoğrafa bakıp
biraz "düz" göründüğünü düşündün mü? Konu ilginçti, kompozisyon iyiydi, ama genel
olarak, sadece size "haşhaş" değil miydi? Şanslar, görüntünün düşük kontrasttan
muzdarip olmasıydı; Öne çıkan noktalar (görüntünün en aydınlık alanları) büyük
olasılıkla çok karanlıktı ve gölgeler (en karanlık alanlar) olması gerektiği kadar karanlık
değildi.
Şimdi, sadece kendi gözlerinizle fotoğrafa bakarak bunu fark etmiş olabilirsiniz , ancak
görüntü düzenleme söz konusu olduğunda, üzücü gerçek şu ki, gözlerimiz sizin
düşündüğünüz kadar güvenilir değildir. İki görüntüyü yan yana karşılaştırma ve
hangisinin daha iyi olduğunu fark etmede harikalar, ancak tek bir görüntüyü
değerlendirirken, belirli alanları gerçekte olduğundan daha açık ya da daha karanlık
olarak görmeye kolayca kandırılabilirler. Bilgisayarınızın ekranı (monitör), uygun şekilde
kalibre edilmemişse, soruna da katkıda bulunabilir. Ekranınızın parlaklığını çok
yükseğe ayarlamak, örneğin, resimlerinizi ekranda fantastik hale getirebilir, ancak baskı
yaparken karanlık ve hayal kırıklığı yaratabilirsiniz. Bir histogram bu iki problemin
üstesinden gelir. Görme gücünüze veya ekran ayarlarınıza güvenmiyor.Bunun yerine,
görüntüyü doğrudan görüntüden alır, böylece her zaman size ton aralığının doğru ve
güvenilir bir görünümünü gösterir, zordur, kontrastı kolay anlaşılır ve Seviyeler ve
Eğriler öğreticilerimizde göreceğimiz gibi düzeltmek!
Görüntü düzenlemesiyle karşılaştığımız bir başka yaygın sorun da gölgeler ve gölgelerin
vurgulandığı gölgelendirme, gölgelerin karanlık olduğu yerlerde vurgulanıyor, saf siyah
alanlardan başka bir şey değiller ve parlak noktalar çok açık, sadece beyaz katı
alanlar. Gölgelerin "tıkanması" veya "ezilmesi" veya "vurgulama" olarak adlandırıldığını
duymuş olabilirsiniz, ama hepsi aynı şey anlamına gelir; görüntü detayını kaybettik.
Zayıf kontrast sorunu gibi, bu kırpma sorunlarını sadece ekrandaki fotoğrafa bakarak
fark etmek her zaman kolay değildir.Gözlerimiz yeterince hassas değildir ve bilgisayar
ekranımız, görüntünün gerçekten doğru bir temsilini göstermiyor olabilir. Bununla
birlikte, histogram, düzenlememizle çok uzağa gidip gitmediğimizi ve ayrıntıları geri
getirmek için işleri desteklememiz gerektiğinde bize her zaman gösterecektir. Veya eski
bir fotoğrafı geri yüklüyorsak, histogram, orijinal görüntünün kendisinin vurgularda
veya gölgelerde ayrıntı eksik olup olmadığını bize bildirebilir, böylece nereden
başlayacağımızı ve neyle uğraştığımızı biliyoruz. Alt çizgi, görüntüyü rötuş yapıyor veya
geri yüklüyorsanız ve histogramın size söylediği şeyi nasıl okuyup anlayacağınızı
bilmiyorsanız, fotoğraflarınız ciddi bir dezavantaj yaratır.
Histogram, ortadaki bir dağ aralığına benzeyen siyah alan. Ekranınızda görüntülediğiniz
resme bağlı olarak, histogramınız benimkiyle benzer görünebilir veya tamamen farklı
görünebilir ve sorun değil. Her resmin kendi benzersiz histogramı olacak ve bunun
neden birkaç dakika olduğunu anlayacaksınız:
Peki, histogram niye dağ silsilesi gibi görünüyor? Bu bize görüntüdeki mevcut parlaklık
düzeylerini veya ton değerlerini gösterir. Başka bir deyişle, resmin diğer parlaklık
seviyelerine kıyasla ne kadarının belirli bir parlaklık seviyesinde olduğunu gösterir. Bu
yüzden histogramın bazı kısımları diğerlerinden daha uzun görünür. Histogramın
uzunluğunun belli bir parlaklık seviyesinde ortaya çıkması, bizim görüntümüzde sahip
olduğumuz piksel sayısı o kadar yüksek. Histogramın daha kısa olduğu alanlarda,
görüntüdeki parlaklık seviyelerinde daha az pikselimiz var. Ve eğer histogram, gradyanın
belirli bölgelerinde hiç görünmüyorsa, şu anda görüntüümüzde şu parlaklık
seviyelerinde hiç pikselimiz yok demektir.
Histogramın görüntüdeki gerçek piksel sayısını göstermediğini unutmamak
önemlidir. Çünkü günümüzde çoğu dijital fotoğraf makinesi 10 ila 20 megapiksel
(milyonlarca piksel) veya daha büyük boyutlu fotoğraflar çekebiliyor. Hepsini histograma
sığdırmak için, görüntülemek için birden fazla ekrana ihtiyacınız olacak! Bunun yerine,
histogram basit bir şekilde, resmin ton aralığının parlak noktalar, orta tonlar ve gölgeler
boyunca nasıl dağıtıldığına ve herhangi bir alanın saf siyah veya beyaza kırpıldığıyla ilgili
genel, kuş bakışı verir.
Genel olarak konuşmak gerekirse, iyi pozlanmış bir görüntü, siyahtan beyaza tam,
sürekli bir parlaklık seviyesini gösteren bir histogramı görüntüler ve bu görüntü ile
bunun bir örneğini görürüz. Histogramımın sol tarafı, histogram kutusunun soldaki
"duvarına", hemen altındaki degrade olan saf siyahın üzerine doğru başlar. Bu,
görüntüdeki piksellerin bir kısmının zaten siyah olduğu (muhtemelen en karanlık
olabilecekleri) anlamına gelir. Yakından yaklaşacağım, böylece daha iyi bir görüntü elde
edelim:
Histogramın geri kalanı bize ne anlatıyor? Genelde, bir histogramı soldan sağa doğru (en
karanlıktan en açık olana) okuyoruz. Soldan başlayıp sağa doğru hareket etmeye
başlarsak, histogramın hemen karanlık gölge tonları üzerinde yükselmeye başladığını
görürüz, ancak merkezdeki orta noktalara yaklaştıkça düşer. Daha sonra tekrar yükselir
ve beyaza yaklaştıkça hızla düşmeden önce daha hafif vurgu tonları üzerindeki zirvesine
ulaşır:
Histogramın en yüksek noktaları vurgu ve gölgelerdedir; en düşük orta tonlardadır.
İkinci bir resme bakalım, bu sefer tam renkli bir fotoğraf ( Fotoliadan gelin ve damat
fotoğrafı ):
Görüntü histogramını görüntüleyebilmemiz için Levels iletişim kutusunu bir kez daha
açacağım. Ancak bu kez Görüntümenüsüne
geçmek, Ayarlamaları seçip Düzeyleri seçmek yerine, klavyedeki Ctrl +
L (Win) / Command + L (Mac) tuşlarına basarak Düzeyler iletişim kutusunu
açacağım. Her iki şekilde de çalışır; klavye kısayolu daha hızlıdır:
Histogram solda siyahla başlar ve sağdaki beyaz ile biter, iyi bir işaret.
Histogramı soldan sağa doğru (en karanlıktan en açık olana) okuyarak, bunların gölge
tonları üzerinde hızla yükseldiğini görürüz. Ancak, histogramın orta tonlarda düştüğü
bir önceki görüntüden farklı olarak, bu, saf beyaza atılmadan önce ani, keskin bir
şekilde yukarı doğru dönmesi gereken noktalara kadar göreceli olarak sabit kalır:
İkinci görüntü için histogram, orta tonlarda önceki görüntüden daha fazla ayrıntı
gösterir.
Bu genellikle resmin aşırı pozlanmış olduğunun bir işaretidir. Bu sağ kenara karşı
yukarı doğru itilen yüksek sivri, görüntüde saf beyaz olan birçok piksele sahip
olduğumuz anlamına gelir ve bu da büyük ihtimalle vurgulardaki ayrıntıları eksik
olduğumuz anlamına gelir. Efektin resmin üzerinde olduğunu göstermek için, adamın
gömleğinin bir karşılaştırması.Soldaki görüntü düzgün bir şekilde ortaya çıkıyor ve
birçok ayrıntı ortaya çıkıyor. Sağdaki görüntü, saf beyaza kırpılmış vurgular ile aşırı
pozlanmış. Tişörtün ne kadar ayrıntı kaybettiğine dikkat edin:
Benzer şekilde, eğer histogram benzer yüksek bir artış gösterseydi, bu sefer sol duvara
karşı:
Histogramın en solunda görünen uzun bir başak.
Bu genellikle görüntünün çok fazla pikselin kesik siyahla kırpıldığı anlamına gelir, yani
gölgelerde ayrıntıları kaybettiğimiz anlamına gelir. Yine, bu resmin üzerindeki etkiyi
göstermek için, burada başka bir karşılaştırma. Soldaki iyi görünen versiyonda, adamın
saçında birçok ayrıntı görüyoruz. Gölge kırpmasından muzdarip olan versiyonda,
saçındaki detayların çoğu saf siyahlığa kaybolacak:
Histogram, siyahdan beyaza her 256 parlaklık seviyesi için bir dikey çubuk görüntüler.
Neden 256? Bunun birkaç nedeni var. Öncelikle, gözümüzün sürekli bir ton görüntüsü
gibi görünmesini sağlamak için çoğumuzun siyahtan beyaza yaklaşık 200 parlaklık
seviyesine ihtiyacı vardır; diğer bir deyişle, bir tondan diğerine kesintisiz bir şekilde akan
ve aralarında herhangi bir boşluk ya da boşluk olmayan bir görüntüdür. Eğer bunun
çok altına düşersek, bir tondan diğerine atlayan barizlerin ortaya çıktığı bantlama ve
postercilik görmeye başlarız. Yani bu sayının neden en az 200 olduğunu açıklıyor. Ama
neden 256? Neden 257, 300 veya 500 değil?
Bilgisayarların nasıl çalıştığı yüzünden. En az 200 parlaklık düzeyini içerecek şekilde
resimlerimize ihtiyacımız var, ancak bilgisayarların görüntüleri bit ve bayt olarak
işleyebilmesi ve depolayabilmesi gerekiyor. Uzun lafın kısası, bu ihtiyaçların her ikisini
de karşılamanın en iyi yolu, görüntüleri 8 bitlik dosyalar olarak saklamaktır (standart
bir JPEG görüntüsü 8 bitlik bir dosya örneğidir). 8 bitlik bir görüntü dosyası tam olarak
256 olası parlaklık seviyesini içerir, bu da bize 200 tonu verir, böylece sürekli ton için
ihtiyacımız vardır, artı düzenleme amaçları için biraz fazladan kalırız. Hala 256
numarasının nereden geldiğini merak ediyor musun? Eğer 1 bit 2'ye eşit olarak
düşünürseniz, 8 bit 2X veya 2x2x2x2x2x2x2x2, yani 256'ya eşittir.
Bunu izlemediysen endişelenme. Bitler ve baytlar hakkında bir şey bilmeden
histogramların tüm avantajlarından yararlanabilirsiniz. Gerçekten bilmemiz gereken tek
şey, bir histogramın siyahtan beyaza bir dizi 256 olası parlaklık seviyesi
göstermesidir. Aslında, Levels iletişim kutusundaki histogramın sol ve sağ taraflarının
altındaki sayılara bakarsak, aslında bunu görebiliriz. Sol tarafta, saf siyahı temsil
eden 0 sayısını görüyoruz. Sağda, saf beyazı temsil eden 255 sayısını görüyoruz. Sayılar
neden 1 ila 256 değil, 0 ile 255 arasındadır? Yine, bilgisayarların nasıl çalıştığı
yüzünden.Normalde, 1'den saymaya başlarız, ancak bilgisayarlar 0'dan saymaya başlar:
Histogramın altındaki sayılar, aralarında 254 seviyeleri olan siyah (0) ve beyaz (255)
rakamları temsil eder.
Ve işte orada var! Bu derste, bir resim histogramının nasıl okunacağını ve iyi pozlanmış
bir fotoğraf ile gölge veya kırpılan kırpmanın çekilmesi arasındaki farkın nasıl
anlaşılacağını öğrendik. Bir histogramın temsil ettiği ton aralığını görselleştirmemize
yardımcı olmak için Photoshop'un Düzeyleri iletişim kutusunu kullandık, solda siyah,
sağdaki beyaz ve gölgelerden orta tonlara geçişler arasında kademeli bir geçiş. Akılda
tutulması gereken bir şey, bir histogramı görüntülediğiniz yere bağlı olarak, her zaman
altında beyaza göre bir degrade olan siyahı göremeyeceğinizdir. Yine de sorun değil,
çünkü şimdi histogramların nasıl çalıştığını anlıyorsunuz (ve hepsi aynı şekilde
çalışıyorlar), gerçekten buna ihtiyacınız yok.
Şimdiye kadar, bir görüntünün düzgün bir şekilde görüntülenmesi durumunda,
histogramın tipik olarak nasıl göründüğüne, siyah tondan beyaza tam ton ton
değerleriyle baktık. Ama bu her zaman böyle değil. Bazen, bir görüntünün ton aralığını
sınırlamak daha çok, belirli bir ruh hali veya stil yaratmak için bunların çoğunu
gölgelere veya vurgulara zorlamaktır.
Bir sonraki derste, Histogramları Anlama - Düşük Tuş ve Yüksek Tuşlu Görüntüler ,
bu tür fotoğrafların örneklerine bakacağız ( düşük anahtar ve yüksek
anahtar görüntüler olarak bilinir) ve neden gerçekten daha iyi olduğu konusunda daha
iyi bir fikir ediniriz. "İdeal" veya "mükemmel" histogram gibi bir şey.
CS6 Camera Raw - Arayüz Essentials
1003
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Photoshop CS6 kullanıcıları için hazırlanan bu eğiticide, Camera Raw arabirimini
gezeceğiz ve çeşitli araçların, panellerin ve diğer özelliklerin nerede bulunduğunu
öğreneceğiz. Böylece, ham, JPEG ve hatta TIFF resimlerinizi Adobe'de işlemeye
başlayabilirsiniz. Camera Raw sunduğu tüm sadelik, özgürlük ve esneklik ile.Camera
Raw'ın arayüzüne aşina olduktan sonra, sonraki eğitimlerimizde yapacağımız gibi,
resimlerimizi nasıl işleyeceğimize, düzelteceğimize ve rötuşlayacağımıza dair daha fazla
ayrıntıya bakmaya başlayabiliriz.
Ancak (ve bu büyük bir "ancak"), bir yakalama var. Adobe'nin Photoshop CS6
kullanıcılarına sunduğu Camera Raw 8 sürümü, Camera Raw 7'deki çeşitli hataları
düzeltmek ve Camera Raw'ı hem yüksek çözünürlüklü ekranlar hem de en yeni dijital
kameralar ve objektiflerle uyumlu hale getirmektir. Bu harika olsa da, Camera Raw 8'in
CS6 sürümü, yeni Radyal Filtre, iyileştirilmiş Nokta Düzeltme fırçası ve kolay perspektif
düzeltme için yeni Dikme seçenekleri gibi yalnızca Photoshop CC (Creative Cloud)
abonelerine sunulan yeni özellikleri kaçırıyor. Ayrıca Photoshop CS6'nın kendisi de
Photoshop CC'ye eklenen yeni Camera Raw filtresi eksik. Yani, akılda tutulması gereken
bir şey. Camera Raw 8'deki yepyeni özellikleri istiyorsanız, Adobe Creative Cloud'a abone
olarak Photoshop CC'ye yükseltmeniz gerekir. Bu yeni özellikleri ayrı derslerde ele
alacağım, ancak bu eğitici için özellikle Photoshop CS6 ile kullanılabilen Camera Raw 8
sürümüne bakacağız.
Camera Raw Açılıyor
Camera Raw'ı açmak için önce bir resim, bir ham dosya, JPEG veya TIFF seçmemiz
gerekiyor ve bunu yapmanın en iyi yolu Adobe Bridge'le . Ekranımda Photoshop CS6
açık var, Adobe Bridge'e erişmek için Photoshop'un Menü
Çubuğundaki Dosya menüsüne gidip Köprüde Gözat'ı seçeceğim:
Açık değilse, Adobe Bridge açılır. Klasörler panelini açmak için sol üst
köşedeki Klasörler sekmesine tıklayın ve açmak istediğiniz görüntüyü tutan klasörün
bulunduğu klasöre gidin. Burada, masaüstümde ham dosyalar olarak yakalanan birkaç
fotoğraf içeren bir klasöre gittim. Camera Raw'da açmak istediğinizi seçmek için bir kez
tıklayın (çift tıklamayın, tek tıklatma).
Fotoğrafı tıklatarak açmak istediğim fotoğrafı açmak istiyorum.
Bu, Camera Raw uygulamasında görüntüyü açar ve fotoğrafın merkezdeki ana önizleme
alanında görünür olmasını sağlayan Camera Raw iletişim kutusunu sunar:
Camera Raw iletişim kutusu.
Araç Çubuğu
İletişim kutusunun en üstünde, Camera Raw'ın, Photoshop ve Photoshop gibi birçok
araçla aynı veya benzer araçlara ve komutlara benzeyen çeşitli düzenleme araçlarını
bulduğumuz Araç Çubuğu yer alıyor. görüntü etrafında gezinmek için, Kırpma Aracı,
Spot Kaldırma Aracı ve görüntüyü saat yönünde veya saat yönünün tersine döndürmek
için Araç Çubuğunun en sağındaki seçenekler. Fare imlecinizi simgenin üzerine
getirdiğinizde bir aracın adı görünecektir:
Araç Çubuğu, önizleme alanının üstünde bulunur.
İletişim kutusunun sol alt köşesindeki (önizleme alanının hemen altında) yakınlaştırma
seçeneklerini kullanarak da yakınlaştırıp uzaklaştırabiliriz. Yakınlaştırmak veya
uzaklaştırmak için küçük " + " ve " - " simgelerini tıklayın veya seçim yapmak için
önceden ayarlanmış yakınlaştırma düzeylerinin listesini açmak üzere geçerli
yakınlaştırma seviyesini gösteren kutuya doğrudan tıklayın:
Histogram
Camera Raw iletişim kutusunun sağ üst köşesinde, çalıştığımız gibi görüntünün genel
ton aralığı boyunca sürekli bir göz tutmamızı sağlayan Histogram bulunur. Uzak
soldaki saf siyah ile başlayan olası parlaklık değerlerinin aralığını temsil eder ve
parlaklık derecesinde, en sağdaki saf beyaza kadar giderek artan bir şekilde
artar. Birçok insanın dediği gibi “dağ” ne kadar yüksekse, belli bir parlaklık seviyesinde,
görüntüde aynı seviyede daha fazla piksel görünür. Histogram için en önemli kullanım,
gölgelerimizin hiçbirini saf siyahlara veya açık beyazlarımıza vurgulamayacağımızdan
emin olmaktır ve bunun başka bir öğreticide nasıl çalıştığıyla ilgili daha fazla bilgi
edineceğiz:
Histogram, geçerli parlaklık aralığının görüntüde nereye düştüğünü gösterir.
Paneller
Camera Raw iletişim kutusunun sağ tarafındaki Histogram'ın hemen altında,
çeşitli panelleri bulduğumuz yer var. Photoshop'un kendisi farklı görevler
gerçekleştirmek için paneller kullandığı gibi, Camera Raw da panelleri
kullanır. Buradaki fark ve Camera Raw ile olan en iyi avantajlardan biri, Camera Raw'ın
Photoshop'un yaptığı kadar çok panelin yakınında bulunmamasıdır. Bunun nedeni,
Camera Raw'ın görüntü düzenlemesi için özel olarak düzenlenmiş olmasının yanı sıra,
Photoshop görüntü düzenlemesi ve daha birçok şey yapmasıdır. Bu, Camera Raw ile
öğrenilecek çok daha az şey olduğu ve Camera Raw panellerinin tek bir noktaya kolayca
yerleştirilebildiği ve bir panelden diğerine kolayca geçiş yapılabileceği anlamına gelir.
Temel Panel
Paneller, standart bir görüntü düzenleme iş akışına (Camera Raw'ın diğer güzel bir
özelliğine) dayanan mantıksal bir sırayla düzenlenir ve Temel panel, varsayılan olarak,
kullanmak istediğimiz ilk panel olduğundan, varsayılan olarak açılır.Aslında, bu tek
panel ile, düzenleme çalışmalarınızın çoğunu gerçekleştirebilirsiniz. Üstte beyaz dengesi
ve renk sıcaklığını ayarlamak için kontroller, ardından genel pozlama ve kontrastı,
parlak noktaları ve gölgeleri ayarlamak ve ana beyaz ve siyah noktaları ayarlamak için
bir sürgü grubu vardır. Temel panelin alt kısmında, Clarity sürgüsüyle (görüntüyü
dramatik bir şekilde keskinleştirebilen veya yumuşatabilen) orta tonlardaki kontrastı
artırabilir veya azaltabiliriz ve son olarak, Vibrance ve Doygunluk sürgüleriyle renk
doygunluğunu kontrol edebiliriz. Camera Raw'da bir panel varsa, diğerlerinden daha
fazla kullanacaksınız, bu şu:
Temel panel, esasen Camera Raw'daki ana paneldir.
Detay paneli
Soldan üçüncü panel Detay panelidir. En üstteki yarısı, tüm görüntü keskinliğini
yaptığımız yer, alt yarısı ise herhangi bir parlaklığı veya renk gürültüsünü azaltmamızı
sağlıyor. Bu ilk üç panel (Temel, Ton Eğrisi ve Detay), neredeyse tüm görüntülerinizle
kullanacağınızlardır:
Detay paneli.
Etkiler Paneli
Mercek Düzeltme panelinin sağında Etkiler paneli bulunur. Şimdi, "Evet! Bu harika
fotoğraf efektleri yarattığımız yer!" Diye düşünüyorsan, ne yazık ki, hayır. Photoshop'un
kendisi ile oluşturabileceğiniz muhteşem fotoğraf efektleri için bir sınır olmasa da,
Camera Raw çok daha rafine bir görüntü düzenleme ortamıdır ve Effects paneliyle
ekleyebileceğimiz iki tür efekt vardır - film tahıl ve vinyet etkisi. Benim fotoğraflarımın
kenarlarını koyulaştırmak için sık sık vinyetleme yapıyorum ve Camera Raw'ın Post
Crop Vignetting seçenekleri bir skeç ekleyerek hızlı ve kolay hale getiriyor:
Efektler paneli.
Bununla birlikte, Önizleme seçeneğinin panele özgü olduğunu ve sadece etkin olan
paneli etkilediğini unutmayın.Örneğin, Temel panelde değişiklikler yaparsanız Ton Eğrisi
paneline geçin ve önizlemeyi kapatabilirsiniz, değişikliklerin tümü Ton Eğrisi panelinde
değil Temel panelde yapıldığı için hiçbir şey olmayacaktır. Bu değişikliklerin "öncesi ve
sonrası" karşılaştırmasını görmek için Temel panele geri dönmeniz
gerekir. Önizlemeyi tüm paneller için aynı anda açıp kapatmak için, önce Ön
Ayarlar veya Enstantane panellerine geçin, ardından klavyenizdeki P harfine basın.
İş Akışı Seçenekleri
İletişim kutusunun alt merkezinde, bir web sitesinde görebileceğiniz bağlantıya benzeyen
şey var. Bu bağlantı sizi Camera Raw İş Akışı Seçeneklerine götürür. Bağlantının
kendisi, renk alanı, bit derinliği, görüntünün piksel boyutları ve geçerli baskı
çözünürlüğü dahil olmak üzere geçerli iş akışı ayarlarınızı gösterir:
İş Akışı Seçenekleri.
Bitti düğmesi.
İptal ve Sıfırla
Camera Raw ürününü işinizi kaydetmeden kapatmak isterseniz, İptal düğmesine
tıklayın:
Panelleri, Camera Raw'ı açtığınız zamanki gibi geri yüklemek için, o zamandan bu yana
yaptığınız tüm görüntüleri temizleyin, ancak görüntüyü ve Camera Raw'ı ekranda
bırakın, Alt (Win) tuşunu basılı tutun. Klavyenizde Seçenek (Mac) tuşu. Bu, İptal
düğmesini Sıfırla olarak değiştirecektir . Ardından Sıfırla düğmesine tıklayın.
Camera Raw'da ham dosyaları açmanın birkaç farklı yolu vardır ve bu yöntemlerin çoğu
JPEG ve TIFF dosyalarını açmak için kullanılabilir. Öncelikle, açmak istediğiniz resmin
küçük resmine bir kez tıklayarak başlayın. Burada, ham dosyamı soldan tıkladım:
Veya, fare imlecinizi ekranın üst tarafına kadar sürükleyerek çok fazla çaba harcarsanız,
doğrudan görüntü küçük resminde (Win) / Control tuşuna basarak (Mac)
doğrudan tıklayabilir ve Kameradan Aç'ı seçebilirsiniz. görünen alt menü:
Yöntem # 3: Resim küçük resminde sağ tıklayın (Win) / Control tuşuna basarak (Mac) ve
"Camera Raw'da Aç" ı seçin.
Son olarak, Camera Raw'da ham bir dosyayı açmanın en hızlı ve en kolay yolu küçük
resmine çift tıklamaktır :
Yöntem # 4: Ham görüntü küçük resmine doğrudan çift tıklayın.
JPEG minik resminde sağ tıklayarak (Win) / Control tuşuna basarken (Mac) ve "Camera
Raw'da Aç" ı seçerek.
Bazı şeylerin biraz kafa karıştırıcı olabileceği durumlarda, Camera Raw'da JPEG veya
TIFF görüntüyü görüntü minik resmini çift tıklatarak açmaya çalışırsanız. Burada,
ortadaki JPEG dosyasına çift tıklıyorum:
Ve işte problem geliyor. Camera Raw tamamen JPEG dosyalarını desteklese de,
Bridge'de çift tıklattığımda JPEG görüntüüm Camera Raw'da açılmıyor. Bunun yerine,
doğrudan Photoshop'ta açılır:
JPEG, Camera Raw'da değil Photoshop'ta açıldı.
Aynı şeyi TIFF resmimle sağda çalıştıracağım, Bridge'deki küçük resmine çift tıklayarak
açacağım:
Ve yine aynı sorunu görüyoruz. Camera Raw, TIFF dosyalarını tam olarak desteklerken,
Camera Raw'da açmak yerine Photoshop'ta açıldı:
TIFF resmi, Camera Raw'da değil, Photoshop'ta da açıldı.
Bu, Camera Raw Tercihleri iletişim kutusunu açacak ve iletişim kutusunun en alt
kısmına bakacak olursak, JPEG ve TIFF Dosyaları için JPEG ve TIFF dosyaları için ayrı
seçenekler içeren bir bölüm görüyoruz. Bu seçenekler, Adobe Bridge'de çift
tıklattığımızda JPEG ve TIFF dosyalarında ne olduğunu kontrol eder (Camera Raw'da
dosyaları açmak için baktığımız diğer yollardan hiçbirine etkisi yoktur):
Camera Raw Tercihlerinde JPEG ve TIFF İşleme seçenekleri.
JPEG ve TIFF dosyalarını işlemek için varsayılan ayar genellikle en iyi seçimdir.
Bir JPEG veya TIFF görüntüsünün onunla ilişkili Camera Raw ayarları olup olmadığını
nasıl anlarız? Bu soruyu cevaplamak için, JPEG dosyamı Köprü'deki küçük resmine
tıkladıktan sonra Köprü arabiriminin üstündeki Camera Raw simgesinde (daha önce
gördüğümüz gibi) açacağım. Bu, JPEG fotoğrafımı Camera Raw iletişim kutusunun
içinde açar:
JPEG fotoğrafı Camera Raw'da açılır.
Şu anda, JPEG resmim onunla kaydedilmiş herhangi bir Camera Raw ayarına sahip
değil. Camera Raw'da ilk kez açılıp düzenleniyor. Hızlı bir şekilde görüntüyü gri
tonlamaya dönüştürürüm. Örneğin iletişim kutusunun sağ
tarafındaki Temelpanelden HSL / Gri Tonlama paneline geçerek (soldan 4. panel) -
geçiş yapmak için üst kısımdaki sekmeleri tıklatarak paneller). HSL / Gri Tonlamalı
panel açıkken, üstte Gri Tonlamaya Dönüştür seçeneğini seçeceğim ve ardından
Camera Raw'ın siyah beyaz (gri tonlamalı) sürümünün en iyi tahminini yapmasına izin
vermek için Otomatik seçeneğine tıklayacağım. fotoğraf şöyle görünmeli:
Renkli fotoğrafı siyah beyaza dönüştürmek için HSL / Gri Tonlamalı panelini kullanma.
Camera Raw ayarlarımı görüntüye uygulamak ve kapatmak için iletişim kutusunun sağ
alt köşesindeki Bitti düğmesini tıklayacağım:
JPEG artık Camera Raw ayarlarına sahip olduğundan, bunu açmak için Bridge'de bu
noktada çift tıklarsam, Photoshop'ta açmak yerine Camera Raw'da yeniden açılır:
Orijinal fotoğraf
Tekrar Katmanlar panelime bakarsanız, resmin Arka Plan katmanının hemen üzerindeki
yeni "Uygula Uygula" katmanında oturan bir kopyasını görürüz. Katmanları bu gibi
açıklayıcı isimler vermek her zaman en iyisidir, aksi takdirde, Photoshop'un bunları
veren katman adında, "Katman 1" gibi, bize katmanın ne için kullanıldığı hakkında
hiçbir şey söyleyen genel adlara takılı kaldık:
Bu, Uygula Uygula katmanının altındaki Altlık katmanı ile nasıl etkileşime gireceğini
değiştirir. Yumuşak Işık, karışıklık modlarının Kontrast grubunun bir parçasıdır,
çünkü fotoğrafımla görebileceğimiz gibi, görüntünün genel kontrastını artırır. Renk
doygunluğuna da hafif bir destek verildi:
Karışım modunu Normal ayarına geri döndürmek için Normal modumu değiştireceğim:
Sadece tek bir renk kanalını tıklayarak üzerine tıklayabiliriz. Seçmek için Kırmızı kanala
tıklayacağım:
Kırmızı kanalın seçilmesi.
Kırmızı kanalın seçilmesi Yeşil ve Mavi kanalları geçici olarak kapatır ve Belge
penceresinde kendi başına Kırmızı kanalı görmemizi sağlar. Photoshop, renkli
kanalları gri tonlamalı görüntüler olarak görüntüler ve her bir kanal bize farklı
görünümlü gri tonlamalı bir görüntü verir. Kırmızı kanalımın belge penceresinde nasıl
göründüğü. Bu gri tonlama sürümünü orijinal tam renkli sürümle karşılaştırırsanız,
tam renkli sürümde çok fazla kırmızı bulunan alanların bu gri tonlamalı sürümde daha
açık olduğunu görürsünüz, ancak çok az veya sıfır kırmızı içeren alanlar daha koyu
görünür:
Ardından, Kırmızı ve Mavi kanalları geçici olarak kapatacak olan Kanallar panelindeki
Yeşil kanalın üzerine tıklayacağım:
Yeşil kanalın seçilmesi.
Yeşil kanal şimdi belge penceresinde gri tonlamalı bir görüntü olarak
görüntülenir. Kırmızı kanaldan oldukça farklı göründüğüne dikkat edin. Yine de, orijinal
tam renkli sürümle karşılaştırırsanız, çok az yeşil içeren alanların bu gri tonlamalı
sürümde daha açık olduğunu görürsünüz, ancak yeşil rengi çok az olan veya hiç
olmayan alanlar daha koyu görünür:
Son olarak, Kırmızı ve Yeşil kanalları kapatacak olan Kanallar panelinde Mavi kanalın
üzerine tıklayacağım:
Ve şimdi, mavi ve siyah kanallardan farklı bir gri tonlama versiyonunu bize veren belge
penceresindeki Mavi kanalı görüyoruz. Bu kez, tam renkli sürümde yer alan daha mavi
bir alan, daha açık mavi tonlu gri tonlu sürümde görünürken, çok az mavi olan veya hiç
olmayan alanlar daha koyu görünür. Görüntü Uygula iletişim kutusunda tek bir renk
kanalı seçtiğimizde, bir an yapacağımız gibi, aslında seçtiğimiz farklı parlaklık
değerleriyle, görüntünün bu farklı gri tonlamalı sürümleri olduğunu unutmayın:
Ve görüntünün tam renkli sürümünü bir kez daha görmeye geri döndük:
Fotoğrafın tam renkli sürümü belge penceresinde yeniden görüntülenir.
Karışım modlarını tek tek renk kanallarına uygulamak için Photoshop Uygula komutunu
kullanıyoruz. Buna ulaşmak için, ekranın üst kısmındaki Menü
Çubuğundaki Görüntü menüsüne gidin ve Görüntü Uygula'yı seçin:
Resim> Görüntü Uygula'ya gidin.
Bu, Uygula Uygula iletişim kutusunu açar. Daha önce hiç kullanmadıysanız biraz
korkutucu görünebilir, ama burada yaptığımız şey için aslında oldukça basit. Aslında,
kullanacağımız iki seçenek var: Kanal ve Karıştırma :
Kanal seçeneği, kullanmak istediğimiz renk kanalını seçtiğimiz yerdir. Varsayılan olarak,
eğer hatırlıyorsanız, RGB panel kanalının üst kısmında (tam renkli görüntümüzü
oluşturmak için Kırmızı, Yeşil ve Mavi kanalları birleştiren RGB) birleşik kanal olan RGB
olarak ayarlanmıştır. Altındaki Karıştırma seçeneği, kullanmak istediğimiz karışım
modunu seçtiğimiz yerdir. Kanal seçeneğini RGB olarak ayarladıktan ve Karıştırma
seçeneğinden basitçe bir karışım modu seçersek, Katmanlar panelinden bir karışım
modu seçmiş olsak aynı sonucu elde ederiz. Örneğin, Karıştırma seçeneği için Yumuşak
Işık karışım modunu seçeceğim (Kanal RGB olarak ayarlanmış):
Ama işlerin ilginç olduğu yer burası. Kanal seçeneği RGB olarak ayarlanmak yerine, üç
ayrı renk kanalından herhangi birini seçebiliriz. Blending seçeneğimi Soft Light olarak
ayarlayacağım ama Kanal seçeneğini RGB'den Kırmızı'yadeğiştireceğim, böylece sadece
kırmızı renk kanalını karıştırıyorum:
Bu sefer farklı bir şey buluyoruz. Soft Light karışım modunun aksine genel bir destek
görüyoruz, ancak daha önce gördüğümüz Kırmızı kanalın sadece gri tonlamalı
görüntüsünü harmanlayarak farklı bir etki elde ediyoruz. Kadının cildi daha öncekinden
daha hafif görünüyor. Onun saçı, kırmızı üst kısmı ve ceketindeki kırmızı, turuncu ve
sarı bölgelerle birlikte. Temel olarak, pek çok kırmızı içeren her şey daha açık
görünüyor. Aynı şekilde, ceketinin mavi ve yeşil alanları gibi az ya da hiç kırmızı içeren
alanlar, eskisinden daha koyu görünür:
Kırmızı renk kanalının Yumuşak Işık karışım moduyla karıştırılmasının etkisi.
Kanal seçeneğindeki Yeşil kanalı seçtiğimde (Karışım hala Yumuşak Işık olarak
ayarlandığında) ne olacağını görelim:
Yeşil kanal seçildiğinde, efekt üzerinde başka bir varyasyon elde ederiz. Bu sefer, yeşil
renkli alanlar daha açık görünürken, daha fazla kırmızı veya mavi alanlar daha koyu
görünür. En belirgin fark, kadının cildiyle daha koyu ve Kırmızı kanalda gördüğümüzden
daha ayrıntılı görünmesidir:
Yeşil kanalı Yumuşak Işık ile karıştırın.
Ve burada, genellikle kırmızı ya da yeşilin daha karanlık gözüken alanları varken, mavi
alanların daha açık görünmesiyle üçüncü bir varyasyon elde ediyoruz. Photoshop
Uygulamasının Uygula komutunun bize verdiği renk kanallarına erişimimiz olmasaydı,
efektin bu varyasyonları (en azından zaman ve çaba olmaksızın) mümkün olmazdı:
Her bir renk kanalı bize efektin benzersiz bir varyasyonunu verir.
Elbette, renk kanallarımızla sadece Yumuşak Işık karışım modunu kullanmakla sınırlı
değiliz. Normalde Katmanlar panelinden seçtiğimiz karışım modlarından herhangi birini
kullanabiliriz. Kanal seçeneğim Mavi olarak ayarlanacağım ancak Karışım seçeneğimi
Yumuşak Işıktan Bindirmeye dönüştüreceğim :
Yumuşak Işık gibi, Yer Paylaşımı da kontrast artırıcı bir karışım modudur, ancak daha
güçlü ve daha yoğun bir sonuca sahiptir:
Mavi kanalı Overlay karışım modu ile karıştırın.
Kırmızı kanal Overlay harmanlama moduyla çok yoğun görünüyor, ancak gerekirse basit
bir şekilde, karıştırma işleminin opaklığını azaltarak işleri kolayca
tonlayabiliriz. Karıştırıcı seçeneğini doğrudan Karıştırma seçeneğinin altında
bulacaksınız ve Katmanlar panelinde olduğu gibi burada da aynı şekilde
çalışır. Varsayılan olarak,% 100 olarak ayarlanmıştır. Benimkini% 60'a indireceğim:
Herhangi bir zamanda, yaptığınız işi görüntünün orijinal sürümü ile karşılaştırmak
isterseniz, iletişim kutusunun sağ tarafındaki Önizleme seçeneğinin işaretini
kaldırın. Bu, efekti gizler ve orijinal fotoğrafı belge penceresinde görmenizi sağlar. Efekt
önizlemesini tekrar açmak için Önizleme seçeneğini tekrar seçin:
Mevcut sonucu orijinal fotoğrafla karşılaştırmak için Önizleme seçeneğini açıp kapatın.
Çarpıcı karışım modu, görüntüyü karartmak için mükemmeldir. Hafifletmek için Ekran
karışımı modunu deneyin.
Son sonucu orijinal sürümle karşılaştırmak için katman görünürlüğünü açıp kapatın.
Photoshop CS6'da Yeni Renk Arama Ayarlaması
351
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Bu eğiticide, Photoshop CS6'daki yeni Renk Arama görüntüsü ayarlaması ve bir
fotoğrafın genel görünümünü anında değiştirebilmemiz için bir ön ayar listesinden yeni
bir "görünüm" seçmemizi öğreneceğiz. Ön ayarlar, arama tabloları veya LUT'ler olarak
bilinir ve böyle bir şeyi hiç duymadıysanız, film endüstrisinde çoğunlukla bulunurlar.
Esasen bir arama tablosu, Photoshop'un görüntünüzdeki orijinal renkleri alması ve
belirli bir görünüm oluşturmak için bunları farklı, belirli renklerle değiştirmesi için
yönergeler içerir. Hangi arama tablosunu seçtiğinize bağlı olarak, görüntünün orijinal ve
yeniden oluşturulan sürümü arasındaki fark hafif veya çok dramatik olabilir. Bu arama
tabloları kafa karıştırıcı veya karmaşık geliyorsa, endişelenmeyin. Yaptıklarının nasıl
yapıldığına dair perde arkası ayrıntılarını bilmemize gerek yok. Öğrenmemiz gereken tek
şey bizim için neler yapabilecekleri ve onları nasıl kullanacaklarıdır.
Renk Arama ayarı Photoshop CS6'da yeni olduğundan, takip etmek için CS6'ya
ihtiyacınız olacak. Ekranımda açtığım bu görüntü ile başlayalım:
Orijinal fotoğraf
Bu, Katmanlar panelinde doğrudan orijinal resmimin üzerinde yeni bir Renk
Arama ayarı katmanını (Renk Araması 1 olarak adlandırılır) yerleştirir:
Bu, o kategorideki tüm arama tablolarının bir menüsünü açar. Her bir tablonun adı, ne
tür bir sonuç beklediğinize dair bir fikir verir. Bir arama tablosunu seçmek ve yüklemek
için listede sadece ismine tıklayın. Örneğin, üzerine tıklayarak Crisp_Warm tablosunu
seçeceğim:
NightFromDay'i seçerek.
Ve isminden de tahmin edebileceğiniz gibi, bu, fotoğrafın gece çekildiği gibi (ya da ona
yakın), mavi-renk tonuyla görüntünün daha karanlık bir halini verir:
Arama tabloları sadece rengin değil, aynı zamanda görüntünün kontrastını ve pozunu da
değiştirebilir.
Bu, fotoğrafın orijinal renginin ve parlaklığının bazılarının daha az yoğun bir etki
bırakmasını sağlar.
Ayar katmanının opaklığını azaltmak, sonucun ince ayarını yapmanın bir yoludur.
Her bir arama tablosundan geçmeyeceğim, çünkü bunu kendi başınıza kolayca
yapabilirsiniz, ancak birkaç örnek için farklı bir görüntü deneyelim. Bir deniz
fenerinin fotoğrafını kullanacağız:
FoggyNight bir fener fotoğrafı için doğal bir seçim gibi görünüyordu.
Farklı bir kategoriden bir arama tablosu deneyelim. Özellikler panelinde Cihaz
Bağlantısı kategorisi için kutuyu tıklayacağım, ardından görünen
menüden Smokey'i seçeceğim:
Aygıt Bağlantısı menüsünden Smokey'i seçme.
Bu bana bu fotoğrafla iyi çalıştığı görülen başka ilginç bir görünüm veriyor. Bazı arama
tabloları belirli resim türleri için daha iyi bir eşleşme olacaktır, ancak yeni yaratıcı
fikirleri tetikleyip teşvik etmediklerini görmek için onlarla denemeler yapmak eğlenceli
olabilir:
New York, New York Hotel ve Casino'nun yukarısındaki fotoğraf, bir gece Las Vegas'ta
yürürken çekildi ve biraz eğriye dönüştü. Özgürlük Heykeli ve onun arkasındaki binalar,
sağa doğru biraz eğiliyor. Buradaki detayları Photoshop CS4'te nasıl düzeltip kırpacağım
ve daha önce bunları bir önceki derste anlattığımdan beri kullanmayacağım, ancak
buradaki adımları bilmediğinizden emin olun. Photoshop CS5'in ne kadar hızlı olduğuyla
karşılaştırabilirsiniz.
Cetvel Aracı ile bir çizgiyi düz olması gereken bir şeyin kenarı boyunca sürükleyin.
Düğmeye tıkladığınız anda Photoshop, cetvelle çizdiğiniz çizginin açısına göre sizin için
görüntüyü anında düzeltiyor. Bu kadar basit:
Photoshop CS5 sonunda görüntüleri basit, hızlı ve sezgisel hale getiriyor.
Yayını kaldırmanın geleneksel yolu, Klonlama Damgası Aracı ile olacaktır, ancak
Photoshop CS5'teki yeni İçerik Duyarlı Dolgu seçeneğinin işimizi bizim için daha kolay
hale getirip getirmeyeceğini görelim. Her zaman olduğu gibi, ilk önce klavyemdeki Ctrl +
J (Win) / Command + J (Mac) tuşlarına bastığımda, görüntünün bir kopyasını
oluşturacağım, böylece orijinalde herhangi bir değişiklik yapmıyorum. Katmanlar
paneline bakarsak, şimdi her biri aynı görüntüyü içeren iki katmanım olduğunu
görürüz. Orijinal fotoğraf Arka Plan katmanında güvende kalacak ve yapacağım tüm
düzenleme çalışmaları, yukarıdaki Katman 1'deki resmin kopyasına yapılacaktır:
Orijinali korumak için görüntünün bir kopyası üzerinde çalışmak.
İçeriğe Duyarlı Dolgu kullanmak için, öncelikle kaldırmak veya değiştirmek istediğimiz
nesne veya alanın etrafında bir seçim yapmak zorundayız. Gönderi basit, düz kenarlı bir
şekil olduğundan, Araçlar panelindeki standart Kement Aracı'nın arkasına
saklanan Çokgen Kement Aracı'nı kullanacağım. Ona erişmek için, uçar menü
görünene kadar Kement Aracı'nı tıklayıp bekleteceğim, sonra listeden Çokgen Kement
Aracı'nı seçeceğim:
Çokgen Kement Aracı hala Photoshop CS5'te standart Kement Aracı'nın arkasına
saklanıyor.
İçeriğe Dayalı İyileştirme, Photoshop CS5'teki Nokta Düzeltme Fırçası için yeni bir
seçenek olduğu için, İçerik Duyarlı Dolgu, Dolgu iletişim kutusundaki yeni bir
seçenektir. Üstteki İçerikler bölümünde İçeriğe Duyarlı'yı seçerek seçeriz :
Photoshop CS5 şimdi Dolgu iletişim kutusunda bize bir İçerik-Aware seçeneği sunuyor.
Photoshop CS4'te veya daha önceki sürümlerde, bir seçimin tamamını düz bir renk veya
desenle doldurabiliriz, ancak CS5'te Content-Aware (İçerik Uyumlu) seçeneği
seçildiğinde, Photoshop görüntü içeriğini inceleyebilir ve seçili alana gerçek görüntü
ayrıntılarıyla girmeyi deneyebilir Söylediğimiz nesne asla varolmamış gibi! En azından,
bu fikri. Doldur iletişim kutusundan çıkmak için Tamam'ı tıklattığımda neler olacağını
görelim:
Aynen öyle, yazı gitti! Photoshop CS5 onu kaldırma ve alanın hiç bulunmadığı gibi
görüntü detayı ile doldurma konusunda olağanüstü bir iş yaptı ve yapmam gereken tek
şey, etrafında bir seçim yapmak ve Dolgu iletişim kutusundan Content-Aware'i
seçmekti. % 100 mükemmel mi? Tam olarak değil. Dağın tepesi biraz garip görünüyor ve
birkaç alan yinelenen bir desene benziyor, ama şu anda bıraktığımız şey standart Şifa
Fırçası veya Klonlama Damgası Aracına sahip olmaktan ziyade hızlı bir temizlikten
başka bir şey değil. Kendimizi yaparak çok daha fazla zaman ve çaba sarfetmek.
Fotoğrafın sağ alt köşesinde kaldırmak istediğim bir başka dikkat dağıtıcı nesne var, bu
yüzden standart bir Kement Aracı'nı bu sefer hızlı bir seçim yapmak için kullanacağım:
Nesne seçildiğinde, Düzen menüsüne geri döneceğim ve bir kez daha Doldur komutunu
seçeceğim. Dolgu iletişim kutusu görüntülendiğinde, yine yeni Content-
Aware seçeneğini seçeceğim. Son olarak, iletişim kutusundan çıkmak için Tamam'ı
tıklayacağım ve Photoshop CS5, fotoğrafı yeni nesneyle doldurarak fotoğraftaki nesneyi
kaldırarak harika bir iş çıkardı:
Bir başka dikkat dağıtıcı nesne neredeyse hiç çaba sarf etmedi.
Normal olarak (Photoshop CS5'ten önce olduğu gibi), tüm bu boş alanlardan kurtulup,
Kırpma Aracı ile kırpmaktan kurtuluruz, ancak Photoshop'un boş alanları gerçek
görüntü ayrıntılarıyla değiştirmeye çalıştığımızda ne olacağını görelim. İçerik Duyarlı
Dolgu.
İleriye gittim ve tüm katmanları tek bir katmana
birleştirdim. Ctrl (Win) / Command (Mac) tuşumu basılı tutarak ve doğrudan
Katmanlar panelinde önizleme minik resmini tıklayarak görüntüyü hızlıca seçeceğim:
Küçük resme tıklar tıklamaz görüntünün etrafında bir seçim çerçevesi belirir:
Görüntü şimdi seçildi. Boş alanlar değil.
Şimdi seçili boş alan ile Düzenle menüsüne gideceğim ve daha önce yaptığım
gibi Doldur'u seçeceğim ve en üstte yeni İçerik Duyarlı seçeneğini seçeceğim:
Dolgu iletişim kutusunda İçeriğe Uygun Seçme.
Photoshop CS5'in bazı ciddi vay faktörü var mı? Öyle derim ki. Yine, sonuçlar
mükemmel değil. Görüntünün sağ üst köşesindeki bulutlarda bariz bir karanlık leke var
ve en soldaki ve sağ kenarlardaki suyun bir kısmı bulanık görünüyor, ancak İçerik
Destekli Dolgu, benim için çalışmanın% 80-90'ını yapabildi. saniyeler içinde, diğer rötuş
araçlarından biriyle hızlı bir temizlikten başka bir şey bırakmam. Buna etkileyici
diyebilirim!
Photoshop CS5 Yeni Özellikler - İçerik Bilinçli Şifa
56
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Daha önceki bir fotoğraf rötuş çalışmasında, Photoshop'un Nokta Düzeltme
Fırçası'na baktık ve akne veya diğer küçük cilt lekeleri, toz, kir, küf veya küçük
çatlaklar gibi bir görüntüdeki küçük sorunlu alanları hızlı bir şekilde çıkarmak veya
onarmak için nasıl kullanabiliriz çizikler. İlk olarak Photoshop CS2'de tanıtılan Nokta
Düzeltme Fırçası, ihtiyacınız olan tek görüntü rötuş aracı olmayabilir, ancak hızı ve
performansı, daha büyük ve daha fazla zaman harcayan ürünlere geçmeden önce küçük
sorunları temizlemek için mükemmeldir.
İronik bir şekilde, Nokta Düzeltme Fırçasının en büyük gücü, kendi başımıza çok az
çaba sarf eden ya da bizden gelen hemen hemen her şeyi yaptığı gibi, onun en büyük
zayıflığı olmuştur. CS2'den bugüne kadar çalıştığı yol, küçük bir hasarlı veya
istenmeyen doku alanını tıklatmanız, ardından Photoshop'un büyülü olarak seçilen
dokuyla değiştirdiğiniz noktaya yakın bir yerden değiştirildiğini görmenizdir. Sorun alanı
yeterince küçük olduğu ve yakınlarda yeterince iyi görüntü verisi olduğu sürece, Nokta
Düzeltme Fırçası genellikle bize kabul edilebilir sonuçlar verebilirdi.
Ancak, yeterince iyi görüntü verisi ya da sorun bulunmadığı zaman, alanın nasıl
onarılacağına karar verilebilmesi için çok büyük ve karmaşık bir durum söz konusuydu.
Bu, sorunlara yol açtı ve farklı bir araca geçmek yerine yapabileceğimiz bir şey yoktu.
Standart Şifa Fırçası, Yama Aracı veya Klonlama Damgası Aracı gibi, hepsi daha fazla
zaman ve çaba gerektirir.
Photoshop CS5'te genel fikir değişmedi. Hala bir problem noktasını tıklarız ve Spot
Healing Brush'ın geri kalanını, sonuçları kontrol etmek için bizim tarafımızdan hiçbir
gerçek yetenek olmadan geri bırakmasını sağlarız.Ancak bu kez, Adobe, bu aracı zeka
konusunda büyük bir destek sağladı ve yeni Content-Aware Healing özelliğiyle başarı
şansını büyük ölçüde artırdı. Şimdi Photoshop, gerçek dokuya göre dokuların nasıl
kaldırılacağı ve onarılacağı konusunda daha iyi kararlar alabilelim. Resminizin
içeriği! Bu, Nokta Düzeltme Fırçasının nasıl çalıştığının "eski" yöntemiyle nasıl
karşılaştırılır? Hadi bulalım!
Bu, Photoshop CS5'teki yeni özelliklerden sadece bir tanesi olduğu için, Nokta Düzeltme
Fırçası'nı burada ayrıntılı olarak ele almayacağız. Bunun için, tam Nokta Düzeltme
Fırçası eğitimimize göz atın .
0 + 875 ... Cevabın 875 olduğunu söylemek istiyorum, ama gerçekten bu kadar kolay
olabilir mi?
Normalde, kaldırımdan boya çıkarmak (fotoğrafta, en azından), Clone Stamp Tool için
basit ama biraz zaman alan bir iş olacaktır, ama sadece eğlence için, iyileştirilmiş Nokta
İyileştirme'yi kullanarak ne kadar iyi temizleyeceğimizi görelim Photoshop CS5'te
fırçalayın. İlk olarak, Katmanlar panelinin altındaki Yeni Katman simgesine tıklayarak
Arka Plan katmanının üzerine yeni bir boş katman ekleyeceğim. Yeni katman
göründüğünde, varsayılan adı "Katman 1" e çift tıklayıp, yeni adı kabul etmek için
bitirdiğimde Enter (Win) / Return (Mac) 'e basarak düzeltmeyi düzeltmek için
değiştireceğim. Bu şekilde, tüm noktadaki iyileşme çalışmamı yeni katman üzerinde
yapabilirim ve orijinal görüntüye dokunmaktan kaçınıyorum:
Orijinal görüntünün üzerinde yeni bir boş katman eklemek ve yeni katmanı "nokta
iyileştirme" olarak adlandırmak.
Adobe, bundan böyle yeni Content-Aware seçeneğini şimdi bizim için seçtikleri için
kullanmak isteyeceğinizden emin.Buna bakmadan önce, Nokta Düzeltme Fırçası'nın eski
varsayılan ayar olan Proximity Match'i ne kadar iyi kullandığını görelim. Seçenekler
Çubuğunda seçeceğim:
Photoshop CS5 gelene kadar, Nokta Düzeltme Fırçası için Proximity Match varsayılan
seçimdi.
Adil olarak, Nokta Düzeltme Fırçası böyle geniş bir alanda kullanılmamalıdır. Adından
da anlaşılacağı gibi, küçük lekeleri çıkarmak veya onarmak için tasarlandı, bu yüzden
tüm boyayı kaldırımdan tamamen çıkarmaya çalışmam ama küçük bir bölüm üzerinde
deneyelim. Soldaki 0 sayısını yaklaştırırım. Ardından, Nokta İyileştirme Fırçası'nı
CS5'ten önce nasıl çalıştığına göre ayarlayan Seçenekler Çubuğunda seçilen eski
Yakınlık Eşleştir seçeneği ile, sayının üst kısmına boyayorum. Üzerinde boyadığım alan
geçici olarak yarı saydam bir siyahla doldurulur, böylece nerede çizdiğimi görebilirim:
Orijinal İyileştirme Eşleştirme seçeneğine ayarlanmış Nokta Düzeltme Fırçası ile boyama.
Proximity Match seçiliyken, Photoshop, çevreleyen dokudan iyi doku ile boyanan dokuyu
değiştirmeye çalışır. Bu, işlerin CS2, CS3 ve CS4'te nasıl çalıştığı ve fare düğmeyi
bıraktığımda sonuçları görüyoruz:
Nokta Düzeltme Fırçasının eski davranışını kullanan sonuçlar.
Beklediğim tam bir felaket değil ama yine de iyi diyemem. Bir şey için, mavi nereden
geldi? Orijinalde mavi görmeyi hatırlamıyorum. Ayrıca, Photoshop'un iki kaldırım
bölümü arasında görüntünün bir bölgesini rasgele yakaladığı ve sadece dikkat etmeden
oraya attığı anlaşılıyor. Boyadığım dokuyu, farklı bir şeyle mi değiştirdi? Evet. Gerçekten
kullanabileceğim bir şeyle değiştirdi mi? Yok hayır.
Aynı şeyi deneyelim, ama bu sefer Options Bar'da Content-Aware seçeneğini
seçeceğim. Yine aynı genel alana boyayorum:
Photoshop CS5'in yeni Content-Aware seçeneği seçili olarak aynı alan üzerinde resim
yapın.
İşim bittiğinde, fare düğmesini bırakacağım ve Photoshop CS5'in bir çekim yapmasına
izin vereceğim. Content-Aware seçeneğini kullanırken, Photoshop'un görüntüyü analiz
etmek ve "iyileştirmek" için en iyi yolu bulmak için daha fazla zamana ihtiyacı vardır. Bu
nedenle, sonuçlar için en az birkaç saniye beklemeyi bekleyin:
Yeni Content-Aware seçeneği çok daha iyi bir iş yaptı.
Bu sefer işler çok daha iyi sonuç verdi! Boyadığım alanın etrafından rastgele bir doku
kapmaktan ziyade, Photoshop görüntünün gerçek içeriğini inceleyip, o dokuda hangi
dokunun en iyi işleyeceğini bulmayı başardı. Hala mükemmel değil ve yine de Clone
Stamp Tool ile bazı sorunlu alanları düzeltmek istiyorum, ancak Photoshop CS5'in yeni
Content-Aware Şifreni en azından eski ile gördüğümüzden çok daha iyi bir başlangıç
noktası verebildi. Nokta Düzeltme Fırçası sürümü.
İçeriğe Dayalı Şifa ile farklı bir görüntü deneyelim ve benzer sonuçlar elde edip
edemeyeceğimizi görelim. Bazı günlerde, farklı fotoğraf efektleri için ilginç dokular olarak
kullanabileceğim şeyler arayan fotoğraf makinemle dışarı çıkmayı seviyorum . Aşağıdaki
bu fotoğraftaki tuğla duvar güzel bir şekilde işe yarayacaktı, ya da en azından bu ahşap
tahta yazı yolunda olmazsa olmazdı:
Ahşap direğin hayattaki tek amacı, arkasındaki tuğla duvar hakkındaki görüşümü
engellemek gibi görünüyor.
En alt noktaya geldiğimde fare tuşunu bırakacağım. Photoshop'un daha eski bir
sürümünü kullanıyorsam bunu denemeyi bile düşünmediğimi söylediğimi hatırlıyor
musun? İşte nedeni:
Eh, bu fikir için çok fazla.
Fare düğmemi serbest bırakacağım ve Photoshop CS5'in görüntü içeriğini analiz etmesi
için birkaç dakika bekledikten sonra sonuçları alıyoruz:
Orada bir an önce tahta bir yazı yok muydu? Ve bu gölge nereden geliyor?
Spot Şifa Fırçası sadece bu kez bulanık bir karışıklık bırakmadı, özellikle ne kadar az
çaba harcadığımı düşündüğünüzde inanılmaz derecede iyi bir iş çıkardı. Tek yaptığım
yazıyı boyamaktı ve Photoshop CS5'te her şey kendi başına yapıldı!Tabii ki, tuğlaların bir
kısmının daha iyi hizalanması gerekiyor ve kaldırılması gereken bazı beyaz lekeler var,
ama şimdi tek bıraktığım şey, Clone Stamp Tool ile el ile yapmak zorunda kalmadan hızlı
bir temizlik işi. sıfırdan!
Bu, Photoshop CS5'teki yeni Content-Aware Healing özelliğine kısa bir bakış oldu, ancak
bu örneklerde gördüğümüz gibi, Spot Healing Brush artık Photoshop'un önceki
sürümlerinde olduğundan çok daha güçlü ve akıllı. Artık tıklattığınız ya da üzerine
yaptığınız yere yakın alandan rastgele dokular seçmeyle sınırlı olan Content-Aware
seçeneği, Photoshop'un fotoğrafın o alanın neye benzeyeceğini anlamaya çalışırken
görüntünün tamamını taramasını ve analiz etmesini sağlıyor. Nesne orada değilse veya
hasarlı alan hasar görmemişse. Yine de mükemmel değil ve yine de sonuçları
Photoshop'un diğer rötuş araçlarından biri (standart Şifa Fırçası, Yama Aracı veya
Klonlama Damga Aracı) ile ince ayar yapmaya ihtiyaç duyacaksınız. Ancak, İçeriğe
Dayalı Şifa'nın Nokta Düzeltme Fırçasını yepyeni bir düzeye taşıdığını kabul
etmiyoruz. Adobe, varsayılan olarak Seçenekler Çubuğunda yeni Content-Aware
seçeneğini seçme hakkına sahipti, çünkü Photoshop CS5'te bunu bir kez gördüğünüzde,
eski Proximity Match seçeneğini bir daha seçmezsiniz!
Photoshop'ta Perspektif Düzeltme - Repairing Keystoning
189
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Hiç bir binanın fotoğrafını çekmeyi denediniz mi, binanın geriye yaslandığı gibi
görünmesini sağlamak için? Bu, keystoning olarak bilinen bir perspektif problemi ve
bina ve kamera lensinin iki farklı açıdan olmasından kaynaklanıyor.
Genellikle, ağaçlara tırmanmaktan hoşlanmıyorsanız ya da itfaiyede bir arkadaşınız
varsa, yerde durun ve kamerayı biraz geriye doğru eğin, uzun bir binanın tepesini
fotoğrafa çekmek için tek yoldur. görüntüyü çektiğinizde kamera objektiften uzaklaşır,
objektifin üst kısmı lensin altından daha uzaktır, bina geriye yaslanmış gibi görünür. Bu
sorun aslında kameranın arkaya doğru eğilmesi gerektiğinde kameranın arkaya doğru
eğilmesi gereken her zaman var, ancak düz paralel kenarlarından dolayı binalarda en
dikkat çekiyor.
Görüntüye gerçek bir drama hissi ekleyebileceğinden, anahtar tespiti bazen istenen bir
etki olabilir. Ancak, bu perspektif problemini düzeltmenin bir yolunun olmasını
isteyeceğiniz zamanlar vardır ve Photoshop bize bunun için birkaç farklı yol
sunar. Yakın zamana kadar, Kırpma Aracı'nı veya Serbest Dönüştürme komutunu
kullanma seçeneğimiz vardı, ancak Photoshop CS2'de Adobe, diğer iki yöntemi hızlı bir
şekilde değiştirerek güçlü bir şekilde Düzeltme filtresini tanıttı. Bu, kilitlemeyi
düzeltmenin en hızlı ve kolay yolu. Bu eğiticide Lens Düzeltme filtresini nasıl
kullanacağımıza bakacağız. Photoshop CS4'ü burada kullanacağım, ancak CS2'den
Photoshop'un herhangi bir sürümü çalışacaktır.
Başlayalım!
Adım 1: Arka Plan Katmanını Kopyalayın
Başka bir şey yapmadan önce, öncelikle Katmanlar paletinde Arka Plan katmanında
oturan orijinal görüntünün bir kopyasını yapmalıyız. Bu, daha sonra ihtiyacımız olması
durumunda orijinaline zarar vermekten kaçınmaktır. Arka plan katmanını çoğaltmak
için ekranın üst kısmındaki Katman menüsüne gidin, Yeni'yi seçin ve
ardından Kopyala Katman'ıseçin. Ya da, zaman kazanmak için, sadece Ctrl +
J (Win) / Command + J (Mac) kullanışlı klavye kısayolunu kullanın.Her iki durumda da
Photoshop'un Arka Plan katmanının bir kopyasını bizim için yapmasını söyler ve
Katmanlar paletine bakarsak, şimdi iki katmanımız olduğunu görebiliriz. Orijinal
Arkaplan katmanı altta ve Photoshop'un otomatik olarak "Katman 1" olarak adlandırdığı
katmanın bir kopyası doğrudan üstte duruyor:
Orijinal görüntünün zarar görmesini önlemek için Arka Plan katmanını çoğaltın.
Düzleştirilecek görüntüdeki bir şey üzerinde Düzleştir Aracı ile tıklayıp sürükleyin.
Kılavuza Taşı Aracı ile gerekirse ızgarayı önizleme alanının içinde gezdirin.
Çıkmak için bittiğinde iletişim kutusunun sağ üst köşesinde Tamam'ı tıklayın ve
Photoshop, ayarlarınızı görüntüye uygular. Anahtar taşı düzeltildikten sonra
fotoğrafım. Binanın kenarları şimdi paraleldir ve artık geriye yaslanmış gibi
görünmemektedir. Alttaki boş alanın mevcut arka plan rengim olan siyahla
doldurulduğuna dikkat edin. Kenar seçeneğinizi Şeffaflık olarak ayarlarsanız, Arka plan
katmanında orijinal görüntünün altını aşağıdakiler aracılığıyla göreceksiniz:
Resmi kırpmak için Enter (Win) / Return (Mac) tuşuna basın, işiniz bitti! İşte
karşılaştırma için bir kez daha orijinal fotoğraf:
Son sonuç.
Şu anda bu fotoğraf varsayılan RGB renk modunda. Bunu nasıl biliyoruz? Photoshop'un
bize, resmin penceresinin üstündeki resmin mevcut renk modunu bildirmesi nedeniyle
biliyoruz:
Photoshop, resmin renk modunu, belge penceresinin üstündeki diğer bilgilerle birlikte
görüntüler.
Ekranın üst kısmındaki Görüntü menüsüne gidip fare imlecini görüntülenen ilk
seçeneğin üzerine getirerek modun RGB renk modunda olduğunu da
söyleyebiliriz, Mod (Renk Modu için kısa) Photoshop'un renkleri çoğaltmak için
kullanabileceği çeşitli renk modlarını gösteren başka bir menü. Görüntünün mevcut
renk modunun adının yanında bir onay işareti olacak ve bu durumda RGB Renk :
"RGB Renk" in solundaki onay işareti, resmin şu anda RGB renk modunda olduğunu
gösterir.
Renk modunun RGB'den Grayscale'e nasıl değiştiğini aniden bize fotoğrafın siyah beyaz
versiyonunu nasıl vereceğiz?Renkleri milyonlarca (hatta milyarlarca ) yeniden üretebilen
RGB renk modundan farklı olarak Gri Tonlama renk modu hiç renk üretmez. Siyahı,
beyazı ve tüm gri tonlarını yeniden üretebilir, ve daha fazlası olamaz. Renkli bir fotoğrafı
Gri Tonlamalı olarak dönüştürdüğümüzde, Photoshop, orijinal rengi bilgilerini
kullanarak, görüntünün siyah ve beyaz sürümünün, rengi pencereden dışarı atmadan
önce nasıl görüneceğini "tahmin eder".
Resmi Gri Tonlamalı olarak dönüştürmek için, renk modları listesinde Gri
Tonlamalı'yı tıklamanız yeterlidir:
Photoshop, fotoğrafın renk bilgilerini anında atar ve siyah beyaz sürümün neye
benzemesi gerektiği konusunda en iyi tahminde bulunmamızı sağlar:
Kesinlikle resmin siyah beyaz versiyonu, ama bu iyi mi? Pek sayılmaz. Parlak olması
gereken alanlar çok karanlık, karanlık olması gereken diğer alanlar çok parlak ve genel
olarak oldukça ilgisiz görünüyor. Daha da kötüsü, dönüşüm üzerinde hiçbir
kontrolümüz yoktu. Photoshop, görüntüdeki rengi çıkardı ve yerine siyah, beyaz ve
çeşitli gri tonları bıraktı. Ancak hızlı mıydı? Kesinlikle! RGB ve Gri Tonlama renk
modlarının nasıl çalıştığını anlamak için zaman ayırmamış olsaydık, bu fotoğrafı birkaç
saniye içinde Grayscale'e dönüştürebilirdik, eğer bir çeşit özel efekt ve ihtiyaç yaratırsak
iyi bir seçim haline gelebilirdik. Fotoğraf kalitesinden endişe etmeden bir fotoğraftaki
rengi hızlı bir şekilde kaldırmak için
Belge penceresinin üst kısmındaki bilgilere tekrar bakarsak, renk modunun şimdi Gri
Tonlama için kısa "Gri" olarak listelendiğini görebiliriz:
Kırmızı, Yeşil ve Mavi renk kanalları Kanallar paletinde tek bir Gri kanalla
değiştirilmiştir.
Düzen menüsünden Gri Tonlamayı Geri Al'ı seçerek görüntüdeki rengi geri yükleyin.
Fotoğrafın tam renkli sürümü belge penceresinde tekrar görünür ve Kırmızı, Yeşil ve
Mavi kanallar Kanallar paletindeki tek Gri kanalın yerini alacaktır.
Hızlı bir şekilde özetlemek gerekirse, çoğu görüntü varsayılan olarak RGB renk
modundadır. Gri tonlamalı renk modunu kullanarak renkli bir fotoğrafı siyah beyaza
dönüştürmek için, sadece Görüntü menüsüne gidin, Mod'u seçin ve sonra Gri
Tonlama'yı seçin, ardından Photoshop, renk bilgilerini gerçekten atmak isteyip
istemediğinizi sorarsa, Sil düğmesini tıklatın. Bu, görüntü kalitesi bir sorun olmadığı
zaman bir fotoğrafın rengini kaldırmanın hızlı ve kolay bir yoludur, ancak siyah beyaz
fotoğrafçılık becerileriniz veya yaratıcı yeteneklerinizle herkesi etkilemeye çalışıyorsanız
kesinlikle tavsiye edilmez.
Daha sonra, bir görüntüyü Photoshop'ta siyah ve beyaza dönüştürmek için hızlı ve kolay
bir şekilde bakacağız, bu kez sadece rengi desatüre ederek !
Photoshop Arka Plan Silgi Aracı
309
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Başlamadan önce ... Lütfen Arka Plan Silgi öğreticisinin bu sürümünün Photoshop CS5
ve daha önceki sürümleri için olduğunu unutmayın. Photoshop CS6 veya CC'yi mi
kullanıyorsunuz? Tamamen güncellenmiş Arkaplan Silgi eğiticimize göz atın.
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Bu Photoshop eğitiminde , Arkaplan Silgi Aracına ve bir görüntünün arka plan
alanlarını kolayca kaldırmak için nasıl kullanabileceğimize bakıyoruz. Arka Plan Silgisi,
özellikle ön ve arka plan arasındaki kenarlar boyunca çok sayıda ince ayrıntı içeren
fotoğraflar ile özellikle yararlıdır; örneğin gökyüzünü altındaki tüm ağaçları seçmeden bir
görüntüdeki gökyüzünü silmek istiyorsanız.
Adın seni kandırmasına izin verme. Arka Plan Silgisinin arka planların silinmesiyle ilgisi
yoktur, çünkü Photoshop'un fotoğraftaki arka planın neye benzediğini ve neyin
olmadığını bilmenin bir yolu yoktur. Bir görüntünün herhangi bir parçasını silmek için
kolayca kullanılabilir, çünkü Arka Plan Silgisi gerçekten bir renk silgisidir . Aleti
üzerlerine sürükledikçe renklendirir ve yalnızca bu renkleri siler ve diğer tüm renkleri
dokunulmaz bırakır. Gökyüzünüz mavi ve ağaçlarınız yeşilse, Arka Plan Silicisi sadece
yeşil ağaçlardan ayrılırken mavi gökyüzünü kolayca silebilir, en azından biri gelene ve
onları kesene kadar, onları korumak için her şeyi daha önemli kılar. senin resim.
Arka Plan Silgisi, şüphesiz, bir fotoğrafın istenmeyen alanlarını kaldırmak için
Photoshop'taki en iyi araçlardan biridir, ancak mükemmel değildir ve ciddi bir
dezavantajı vardır. Bir silgi aracı olarak, görüntüden pikselleri fiziksel olarak siler, bu
da iyi için gittikleri anlamına gelir. Bu nedenle, herhangi bir pikseli silmeden veya
görüntünün ayrı bir kopyasında çalışmaya başlamadan önce Arkaplan katmanınızı
çoğaltmak istersiniz.
Arka Plan Silgisi, Araçlar paletinde normal Silgi Aracının altında yuvalanmış olarak
bulunabilir.
Arka Plan Silgisi seçiliyken, fare imleciniz merkezinde küçük bir artı işareti bulunan bir
daireye dönüşür:
Arka Plan Silgisinin imleci, ortasında bir artı işareti bulunan basit bir daireden oluşur.
Katmanlar paletine hızlı bir bakış yaparsak, görüntünün Arka Plan katmanında
olduğunu görürüz. Bu, genellikle Photoshop'ta bir görüntüyü ilk açtığımızda görülebilir:
Görüntünün ortasındaki mavi sütunu silmek istediğimi varsayalım. Arka Plan Silgisinin
çalışma şekli (varsayılan olarak, zaten), Photoshop'un çemberin ortasındaki küçük hedef
sembolün hemen altındaki rengi örneklemesidir. Hedef sembolü çevreleyen büyük daire,
Photoshop'un pikselleri sileceği alanı temsil eder. Çemberin içindeki piksellerin hedef
sembolün hemen altındaki renklerle eşleşen tüm pikseller silinir.
Mavi ortadaki sütunu silmek için daireyi mavi alana taşıyacağım ve çemberin
ortasındaki hedef sembolün doğrudan silmek istediğim mavi renk üzerinde olduğundan
emin olacağım. Fare düğmeme tıkladığımda, Photoshop hedef sembolün altındaki mavi
rengi örnekleyecek ve ardından daha büyük bir dairenin içine düşen tüm mavi pikselleri
silecektir:
Photoshop, merkezdeki hedef sembolün altındaki pikselle aynı renkteki dairenin içindeki
tüm pikselleri siler.
Mavi sütunun daha fazlasını silmek için, silmek istediğim alanın daha fazlası üzerinde
Arka Plan Silgisini sürüklerken fare düğmesini basılı tutmaya devam etmem
gerekiyor. Çemberin bazen mavi sütunun her iki tarafındaki yeşil sütunlardan birine
uzanmasına rağmen, bu piksellerin sildiğim renkle aynı renkte olmadığından el
değmeden kalırlar. Bu, silmek istediğim alanın kenarları boyunca yukarı doğru çıkmayı
kolaylaştırır. Mavi alanın içinde küçük hedef sembolü tuttuğum sürece, Photoshop
yalnızca mavi pikselleri silecektir:
Hedef sembolü yeni bir renk üzerinde hareket ettirmek, Photoshop'un sildiği rengi
değiştirmesine neden olur.
Böyle bir hata yaparsanız, geri almak için Ctrl + Z (Win) / Command +
Z (Mac) tuşlarına basmanız yeterlidir. Birden çok adımı geri almanız gerekiyorsa, Ctrl +
Alt + Z (Win) / Command + Option + Z (Mac) tuşlarına art arda basın.
Arkaplan Katmanı
Sildiğim bölgelerin yerine görünen dama tahtası desenine dikkat edin. Bu Photoshop'un
bir katman üzerinde şeffaflığı temsil etme şeklidir. Bu, eğer Photoshop ile tanışırsanız,
burada neler olup bittiğini merak ediyor olabilirsiniz. Bir an önce, görüntümün Arka
Plan katmanında oturduğunu gördük. Photoshop, Arka Plan katmanlarını normal
katmanlardan farklı olarak, onlarla yapabildiğimiz ve yapamayacağımız farklı kurallarla
ele alır. Yapamayacağımız şeylerden biri de, arka plan katmanında saydamlık
yapılmasına izin verilmemesi nedeniyle piksellerin silinmesidir (her şeyden önce, arka
plan, ve arka planı görememenin bir parçası olarak görülebilir). Öyleyse, pikselleri nasıl
sildim? Henüz bakmadığımız Arka Plan Silgisi için bir çeşit "Ekstra Güç" ayarı var mı?
Hayır! Olan şey, Photoshop’un ne yaptığımı bildiğimi (her zaman en iyi varsayımı değil)
varsaydığını ve Arka Plan katmanında pikselleri silemediğimi belirten bir hata mesajını
atmak yerine, Arka Plan katmanını katman, "Katman 0" olarak adlandırılır. Bu çok
önemli bir şey değil, ama neler olduğunu bilmek güzel.
Arka Plan Katmanı'nda Arka Plan Silgisini kullanırken, Photoshop bunu normal bir
katmana dönüştürür.
İşte Arka Plan Silgisinin bir eylemi örneğidir. Fotoğraftaki ağacın etrafında yol alırken,
Arka Plan Silgisi, gökyüzünü hedef alanın üzerinde ve ağacın uzağında tuttuğum sürece,
ağacın kendisine dokunulmadan mavi gökyüzünü silme konusunda çok az sorun
yaşıyor:
Arka Plan Silgisi ağaca uzansa da, sadece mavi gökyüzü silinir.
Ancak, hedef sembolü ağaçtaki yeşil renk üzerinde kaydırıp kaydırırsam, Photoshop
ağacı silmeye başlar, bu durumda son adımı geri almam ve tekrar denemem gerekir:
Sorun şu ki, Photoshop yeni katmana "Katman 1" gibi genel bir ad veriyor, bu
katmanın ne için kullanılacağı hakkında hiçbir şey söylemiyor:
Yeni bir katman oluşturmanın daha iyi bir yolu, Yeni Katman simgesini tıklatırken
klavyenizdeki Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutmaktır:
Yeni Katman simgesini tıklarken Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutun.
Adı kabul etmek ve Yeni Katman iletişim kutusundan çıkmak için Tamam'a
tıklayın. Burada, Katmanlar panelinde yeni "Klonlama" katmanımı görüyoruz:
Ctrl + J (Win) / Command + J (Mac) tuşlarına basarak Arka Plan katmanının bir kopyasını
oluşturun.
Yeni Katman simgesine tıklarken Ctrl (Win) / Command (Mac) tuşunu basılı tutun.
Tüm katmanları seçmek için Ctrl + Alt + A (Win) / Command + Option + A (Mac) tuşlarına
basın (Arka Plan katmanı hariç).
Doğrudan birbirinin üstünde veya altında olan çoklu katmanları seçmenin bir başka
yolu da, Shift + Alt (Win) / Shift + Option (Mac) tuşunu basılı tutmak ve
klavyenizdeki sol ve sağ köşeli ayraç tuşlarını ( [ ve ] ) kullanmaktır. Sağ köşeli
ayraç, seçili katmanın üzerindeki katmanı seçiminize ekler. Katman yığınını yukarı
taşımak ve daha fazla katman seçmek için ona basmaya devam edin. Sol parantez
anahtarı, şu anda seçili katmanın altındaki katmanı ekler. Daha fazla katman
ekleyerek katman yığınını aşağı taşımak için art arda basın.
Bitişik olmayan birden çok katman seçmek için (doğrudan birbirinin üstüne veya altına
değil), Ctrl (Win) / Command(Mac) tuşunu basılı tutun ve seçmek istediğiniz her
katmana tıklayın:
Seçilen katmanı katman yığınının altına veya en azından Arka Plan katmanının hemen
üstündeki noktaya atlamak için (Arka plan katmanının altındaki katmanları
yerleştiremediğimizden) Shift + Ctrl + [ (Win) / Shift + Command
+ tuşlarınabasın. [ (Mac). Yine, bu kısayollardan hiçbiri Arka Plan katmanı ile
çalışmaz:
Bilmediğiniz şey, görünürlüğü tıklarken Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutarak,
bu tek katman haricindeki her katmanı geçici olarak gizleyebilmenizdir. simgesi. Göz
küresinin artık sadece "Dansçı" katmanım için göründüğüne dikkat edin, bu da bize
belgedeki diğer tüm katmanların gizlendiğini belirtir. Sadece bu bir katman görünür
kalır. Tüm katmanları tekrar açmak için bir kez daha Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu
basılı tutun ve aynı görünürlük simgesine tıklayın.
Alt tıklama (Win) / Option tuşunu (Mac) tıklatarak tüm diğer katmanları açar ve kapatır.
Alt (Win) / Option (Mac) basılı tutulduğunda, fare imleciniz kırpma maskesi simgesine dönüşür.
Kırpma maskesinin oluşturulmasının bir diğer yolu, önce altındaki katmanın kırpılması
gereken katmanı seçmektir.Ardından klavyenizdeki Ctrl + Alt + G (Win) / Command
+ Option + G (Mac) tuşlarına basın. Aynı kısayolu tekrar basmak maskeyi serbest
bırakır.
Katman Blend Modları Yoluyla Döngü
Hangi katman karışım modunun kullanılacağına karar vermeye çalışırken çoğu kişi,
görüntülerinde hangi etkiyi gördüğünü görmek için Katmanlar panelinin sol üst
köşesindeki Blend Mode açılır listesinden birini seçer. Ardından, efekti görüntülemek
için listeden farklı bir tane seçerler. Sonra da başka birini seçerler, diğerini vb. Daha iyi
bir yolu var.
Photoshop katman harmanlama modları arasında kolayca geçiş yapmak ve sonuçları
önizlemek için Shift tuşunu basılı tutun ve
klavyenizdeki artı ( + ) ve eksi ( - ) tuşlarını kullanın. Artı tuşu listede aşağı doğru
ilerler; Eksi tuşu yukarı kaydırır.
Bununla birlikte, çeşitli fırça araçları, şekil araçları ve Degrade Aracı gibi Photoshop
araçlarından bazılarının, seçim yapmak için kendi karışım modlarına sahip olduğunu
unutmayın. Bu klavye araçlarından birini kullanarak bu klavye kısayolunu kullanmak,
katmanın karışım modları değil, aracın karışım modlarında sizi çevrime sokar:
Shift tuşunu basılı tutun ve karışım modları arasında geçiş yapmak için artı ve eksi tuşlarını
kullanın.
Katmanlar panelinde bir katman seçin, ardından Opaklık değerini değiştirmek için bir sayı
yazın.
Teknik olarak, bu kısayol için Çalıştır aracının seçilmesi gerekmez, ancak bağımsız bir
Opaklık seçeneğine sahip olmayan bir araç seçmeniz gerekir (aksi
takdirde aracın opaklığını değiştirirsiniz, katman opaklığını değil. ). Taşıma Aracı'nın
kendi Opaklık seçeneği yoktur ve Araçlar panelinin en üstünde yer aldığından,
seçilmesi en kolay yoldur.
Dolgu Değerini Değiştirme
Ayrıca bir katmanın Dolgu değerini klavyeden aynı şekilde
değiştirebiliriz. Dolgu seçeneği doğrudan Opaklık seçeneğinin altında bulunur ve
Opaklık gibi Dolgu, bir katmanın saydamlığını kontrol eder. Aralarındaki fark,
Opacity'nin hem katmanın içeriği hem de ona uygulanan katman stilleri için saydamlık
seviyesini kontrol etmesidir. Fill ise herhangi bir katman stilini yok sayar ve yalnızca
katmanın gerçek içeriğini etkiler. Daha fazla ayrıntı için Layer Opacity ve
Filleğiticimize bakın.
Klavyeden Doldurma değerini değiştirmek için Üst Karakter tuşunu basılı tutun,
ardından yeni değeri yazın:
Üst Karakteri basılı tutun ve Dolgu değerini değiştirmek için bir sayı yazın.
Şimdiye kadar, Photoshop'un, Arka Plan Silgisinin imlecinin ortasındaki hedef sembolün
altındaki rengi doğrudan örneklediğini biliyoruz, daha sonra, daha büyük çemberin içine
düşen aynı renkteki tüm pikselleri siler. Ayrıca, Arka Plan Silgisini sürüklerken hedef
sembolünü farklı bir renk üzerinde hareket ettirirsek, Photoshop'un yeni rengi
örnekleyeceğini ve sileceği gereken renk olarak kullanacağını da biliyoruz . Burada daha
önce anlattığımız şey, Arka Plan Silgisinin varsayılan davranışıdır, ancak aracın
davranabilmesinin tek yolu bu değildir. Peki işleri nasıl değiştiririz? Bunu, daha sonra
bakacağımız Options Bar'da bulunan ayarları ve seçenekleri kullanarak yapıyoruz!
Örnekleme Seçenekleri
Arka Plan Silgisi seçildiğinde, ekranın üst kısmındaki Seçenekler Çubuğu, aracın nasıl
davrandığını kontrol etmek için çeşitli seçenekler görüntüler. Değiştirebileceğimiz en
önemli davranışlardan biri, Photoshop'un renkleri hedef sembolün altında nasıl
örneklediğidir.
Seçenekler Çubuğunun sol tarafındaki Fırça Ön Ayarları seçicinin sağında doğrudan üç
simge bulunur. Bu simgelerin her biri farklı bir örnekleme seçeneği seçer. Soldan
sağa, Sürekli , Bir Kez ve Arkaplan Swatch'ımız var :
Bu üçü arasında, ikisi arasında geçiş yapacaksınız Sürekli (soldaki simge) ve Bir Kez
(orta simge). Sürekli varsayılan olarak seçilir ve bu, Arka Plan Silgisini etrafta
dolaştığımızda, Photoshop'un sürekli olarak hedef sembolün altındaki rengi örneklediği
anlamına gelir. Bu nedenle, yeşil ya da yeşil ağaç üzerindeki hedef sembolü yanlışlıkla
kazandığımda, Photoshop başlangıçta mavi pikselleri silmeme rağmen görüntüdeki yeşil
pikselleri silmeye başladı.
Sürekli örnekleme seçeneği, birden fazla renk içeren arka planları silmeye çalışırken
harika çalışır, ancak arka planınızın rengi çok değişmezse, Bir kez seçeneği genellikle
daha iyi çalışır. Ortadaki simgeye tıklayarak seçeceğim:
Adından tahmin etmiş olabileceğiniz gibi, Bir kere Photoshop'a hedef sembolün altındaki
rengi bir kez örneklemesini söyler ve budur. Hedef simgenin altında kalan renk, farenin
düğmesini tıklattığınız an, hedef simgeyi (diğer bir deyişle fare düğmesini basılı
tutuyorken) kaç tane renk seçtiğiniz olursa olsun Photoshop'un sileceği renktir. Hedef
sembolü yeşil sütun üzerinde "yanlışlıkla" hareket ettirdiğimde şimdi ne olduğunu
izleyin. Arka plan Silgisinin bu sefer üzerinde hiçbir etkisi yoktur çünkü fare düğmeme
tıkladığımda hedef sembol mavi sütunun üzerindeydi:
Hedef sembolü yeşil renk üzerinde hareket etmesine rağmen Photoshop artık yeşil
sütunu silmez.
Fotoğrafımızda da aynı şeyi görüyoruz. Bir kez örnekleme seçeneği olarak seçildiğinde,
Photoshop bu sefer ağacın üzerine gelmeme rağmen hedef sembolü hareket ettirmeme
rağmen, bu yüzden mavi gökyüzüne ilk başta tıklattığım için:
Arka Plan Renk Örneği örnekleme seçeneği seçiliyken, silmeniz gereken renge benzer bir
Arka Plan rengi seçin.
Sınırları
Arka Plan Silgisi için başka önemli bir seçenek de Sınırlar . Photoshop, hangi rengi
silmek istediğinizi bildiğinde, Limits, renkleri silebilecekleri renkleri arayabilecekleri
yerleri söyler. Limitler seçeneği için iki ana seçenek, Bitişik ve Kesintisizdir :
Bitişik, varsayılan ayar, Photoshop'un yalnızca hedef sembolün altındaki piksele fiziksel
olarak dokunan alanlardaki pikselleri silebileceği anlamına gelir. Başka bir deyişle, ağaç
dalları, çit direkleri veya fotoğraftaki başka bir noktadan diğerini ayıran ve ayıran başka
bir şeye atlayamaz. Bu, ağaç dallarından geçen gökyüzünü silmeye çalışırken benim için
bir soruna neden oluyor:
Ağaçtaki dallar, Mavi Gökyüzü piksellerini silmeye çalışırken Arka Plan Silgisi için yol
blokları görevi görür.
Ne yazık ki, eğer yakından bakarsak, bazı ağaç dallarının etrafında kalan gökyüzünün
daha koyu mavi alanlarını görebiliriz. Sınırları seçeneği Discontiguous olarak ayarlanmış
olsa bile, Arka Plan Silgisinin yine de bu resim için biraz daha yardıma ihtiyacı vardır:
Bu, Arkaplan Silgisi için üçüncü önemli seçeneğe ve aracı başarılı bir şekilde
kullanmaya geldiğinde tüm farkı yaratabilecek olan - Tolerans , daha sonra da
bakacağımız bir üçüncü seçenek haline getiriyor!
Hata payı
Arka Plan Silgisi için üç ana seçeneğin üçüncüsü, bir pikselin renginin Photoshop için
silinen renkten nasıl silinebileceğini belirleyen Tolerans'dır . Tolerans seçeneğini
doğrudan Seçenekler Çubuğundaki Sınırların seçeneğinin sağ tarafında bulabilirsiniz:
Silinmesi için örneklenen renge ne kadar benzer bir piksel renginin olması gerektiğini
kontrol etmek için Tolerans kullanın.
Varsayılan Tolerans değeri% 50'dir ve bu genellikle iyi bir başlangıç noktasıdır, ancak
Arkaplan Silgisinin, arkaplan renginin konunuza çok benzemesinden dolayı, tutmaya
çalıştığınız alanın bir bölümünü sildiğinizi fark ederseniz, bir daha düşük tolerans
ayarı. Arka plan renginiz konusundan oldukça farklıysa, Tolerans değerini artırın.
Arka Plan Silgisiyle önceki adımlarımı geri alacağım, böylece tekrar deneyebilirim ve
gökyüzüm ağacın renginden biraz farklı olduğu için Tolerans değerini% 70'e
çıkaracağım. Hedef sembolü ile mavi gök bölgesini örneklemek için tıklayacağım ve bu
kez, daha yüksek Tolerans ayarıyla Arka Plan Silgisi, daha temiz sonuçlar elde ederek
çok daha iyi bir iş yapabiliyor:
Daha yüksek bir Tolerans ayarı ile Background Eraser, dallar boyunca mavi
saçaklamayı önleyebilirdi.
Ön Plan rengini koru seçeneğini açmak için onay kutusunu tıklayın. Kapatmak için
tekrar tıklayın.
Bu sorunun üstesinden gelmek için, önce son adımı geri alacağım, sonra Seçenekler
Çubuğunda Ön Plan rengini Koru seçeneğini seçeceğim. Geçici olarak Damlalık Aracına
erişmemi sağlayan Alt (Win) / Option (Mac) tuşumu basılı tutarım. Daha sonra, o rengi
örneklemek için çiçeklerden birinin üzerindeki damlalık ile tıklayacağım. Bu korunan
renk olacak:
Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutun ve damlalık ile korumak için rengi
örnekleyin.
Ön plan renk kartelasına Araçlar paletinin alt kısmına bakarsanız, örneklediğiniz rengin
Ön Plan renginiz olduğunu görürsünüz:
Şimdi bu renk korunarak, çiçek etrafındaki arka planı silmek için tekrar
deneyeceğim. Bu sefer işler daha iyi çalışıyor.İşiniz bittiğinde Ön Plan Rengi Koru
seçeneğinin işaretini kaldırmayı unutmayın, aksi halde Arka Plan Silgisini bir sonraki
kullandığınızda beklenmedik sonuçlar alabilirsiniz:
Başlayalım!
Photoshop Arka Plan katmanını Akıllı Nesneye dönüştürür ve "Katman 0" olarak
adlandırır:
Kenarları görüntüye getirmek için, Yarıçapı kaydırıcıyı değeri artırmak için sağa
sürüklemeye başlayın. Benimkini 4 piksele çıkaracağım:
40 piksellik bir Yarıçapta Photoshop, kenarların genişliğini her iki tarafta 40 piksele
kadar genişletiyor ve şimdi neredeyse tüm görüntü bir kenarın parçası olarak kabul
ediliyor. Başka bir nötr gri arkaplana karşı ince bir vurgudan, garip kabartmalı bir etki
yarattık, her yerde büyük haleler görülebildi:
Bu daha düşük ayarda, görüntü çoğu zaman katı gri olmaya geri döndü. Kenar
vurgulama görünür ancak ince. Bu aradığımız sonuç:
Bu, Karıştırma Seçenekleri iletişim kutusunu açar. Mod seçeneği ("Karıştırma Modu"
için kısa) en üstte. Varsayılan olarak, karışım modu Normal olarak ayarlanır. Kenarlarda
kontrastı artırmak için kenar vurgulamayı kullanmak için, Photoshop'un kontrast
artırıcı karıştırma modlarından birini kullanmamız gerekir. Aralarından seçim
yapabileceğiniz birkaç tane var, ancak genellikle görüntü keskinleştirmesi için en uygun
olanı Yer Paylaşımı :
Overlay harmanlama modu , nötr gri alanlarını gizler, bu nedenle Yüksek Geçiş filtresi
tarafından oluşturulan tüm bu kenarlarda olmayan gri alanlar anında görünümden
kaybolur. Daha sonra kenarların ışık kenarlarını daha da hafifletmek için daha açık
tonları kullanır ve koyu kısımları koyulaştırmak için daha koyu renk tonları
kullanır. Bu, kenarların karşıtlığını artırır ve daha keskin bir görüntünün yanılsamasını
yaratır.
Netleştirme etkisini daha kolay görebilmek için bir önceki ve sonrası
karşılaştırması. Solda, herhangi bir keskinleştirme uygulanmadan önce orijinal
görüntünün neye benzediği vardır. Sağda High Pass filtresi ve Overlay harmanlama
modu kullanılarak sonuç elde edilir:
Keskinleştirme etkisinin daha önce (solda) ve sonra (sağda) karşılaştırması.
Veya Yer paylaşımlı netleştirme efekti yeterince güçlü değilse, Sert Işık karışım modunu
deneyin. Sert Işık size üçün en yoğun keskinliğini verecektir:
Sert Işık daha yoğun bileme etkisi yaratır.
Burada, Yüksek Geçiş filtresinin her üç karışım moduna ayarlanması, solda Yumuşak
Işık, merkezdeki Yerleşimin ve sağdaki Sabit Işıkın yan yana karşılaştırması. Overlay
karışım modu genellikle en çok kullanacağınız moddur:
Yumuşak Işık (sol, en az yoğun), Yerleşimi (orta, ortalama) ve Sert Işık (sağ, en yoğun)
karışım modları.
Bu, orijinal görüntüyü ortaya çıkararak bileme etkisini geçici olarak gizler:
Keskinleştirme öncesi orijinal görüntü.
Ve işte orada var! Photoshop'taki High Pass filtresini kullanarak görüntüleri profesyonel
sonuçlar ile kolayca netleştirebilirsiniz!
Photoshop Düzeyleri Görüntü Ayarı
Temelleri
175
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Steve Patterson tarafından yazıldı. Şu ana kadar Photoshop'taki ton ve renk
düzeltmesi serilerinde, en basit ve tam otomatik üç görüntü ayarına, Otomatik Ton,
Otomatik Kontrast ve Otomatik Renk'e baktık. Daha sonra uygun bir Parlaklık /
Kontrast komutuyla bir görüntünün genel parlaklığını ve kontrastını nasıl
geliştireceğimizi öğrenerek bir çentik geliştirdik ve bir Shadows kullanarak çok fazla
kontrast çeken fotoğraflarda gizli ayrıntının nasıl geri yükleneceğini
öğrendik. Zirveler ayarı.
Bu görüntü ayarlarının her birinin yeri olsa da, hepsinin paylaştığı bir dezavantaj,
profesyonel düzeyde görüntü düzeltmesi için ihtiyaç duyduğumuz hassas kontrol
türlerinden yoksun olmalarıdır. Elbette, Parlaklık / Kontrast ve Gölgeler / Vurgular
güçlüdür ve Otomatik Ton, Otomatik Kontrast ve Otomatik Renk bile doğru
görüntülerle mükemmel sonuçlar verebilir. Ama gerçek şu ki, daha iyi, daha
profesyonel araçlar ile elde edemeyeceğimiz bu ayarlamalardan herhangi biriyle
başarabileceğimiz bir şey yok.
Görüntü histogramlarını nasıl okuyacağımızı ve anladığımızı öğrenerek
profesyonel düzeyde görüntü düzeltmesine doğru ilk adımımızı atmış bulunuyoruz ve
devam etmeden önce bu eğiticiyi okumanızı şiddetle tavsiye ediyorum. Histogramlar,
görüntümüzün mevcut ton aralığının saf siyah ve saf beyaz arasında nerede olduğunu
gösterir, bu da genel toplam kontrast veya gölge ve kırpmanın kırpılması gibi olası
sorunları tespit etmeyi kolaylaştırır. Bu eğitimde, histogramlar hakkında
öğrendiklerimizi alıp Photoshop'ta Seviye ayarı kullanarak bir görüntünün ton aralığını
kolayca nasıl geliştirebileceğimizi göreceğiz!
Seviye Ayarı'nın nasıl çalıştığına dair iyi bir fikir edinmek için, gerçek bir görüntüye
atlamak ve düzeltmek yerine, daha basit bir şeyle başlayalım; siyah-beyaz bir
degradeyi "düzeltiriz". Biliyorum, bu kulağa çılgınca geliyor, ama eğim, Levels iletişim
kutusunda ayarlamalar yaparken neler olduğunu görmemizi
kolaylaştıracaktır. Seviyelerin nasıl çalıştığının ayrıntılarını ele aldıktan sonra,
Kontrastların kontrastı hızlı bir şekilde iyileştirmek ve gölgeyi yeniden oluşturmak ve
bir fotoğraftaki ayrıntıyı vurgulamak için Seviye'nin nasıl kullanılabileceğine dair
gerçek bir dünya örneğine bakacağız.
Seviyeleri bir görüntüye uygulayabileceğimiz birkaç farklı yol var. En basit ve burada
kullanacağımız yol, Seviyeleri statik bir uyum olarak uygulamaktır; Yani, doğrudan
katmanın kendisine uygulanması. Seviyeleri uygulayabilmenin başka bir yolu, hem
tamamen düzenlenebilir hem de tahribatsız olma avantajlarına sahip bir ayar
katmanıdır . Photoshop CC 2015'te yeni, şimdi Düzenlenebilir bir Akıllı Filtre olarak
Seviyeleri (ve Photoshop'un diğer görüntü ayarlamalarını) uygulayabiliriz! Seviyeleri,
bir sonraki katmanlarda bir ayarlama katmanı ve bir Akıllı Filtre olarak nasıl
uygulayacağımızı öğreneceğiz. Şimdilik, odaklarımız Levels'in nasıl çalıştığına
dayanmaktadır, bu yüzden işleri basit tutup normal, statik bir ayar olarak
uygulayacağız.
Katmanlarım paneline bakarsanız, degradenin, şu anda belgedeki tek katman
olan Arka Plan katmanında oturduğunu görürüz:
Katmanlar paneli.
Photoshop, katmanın bir kopyasını oluşturur, "Katman 1" olarak adlandırır ve orijinalin
üzerine yerleştirir:
Ben varken, vurgulamak için doğrudan ismine çift tıklayarak yeni katmanı yeniden
adlandırmaya gidiyorum. Bu katmana bir Seviye ayarlaması uygulayacağımızdan,
adını "Katman 1" den "Seviye" ye değiştireceğim. İsim değişikliğini kabul etmek için
klavyemde Enter (Win) / Return (Mac) tuşlarına basın:
Katmanlara daha açıklayıcı isimler vermek, içine girmek için iyi bir alışkanlıktır.
Bu, Photoshop hisselerinin nasıl çalıştığını daha iyi anlamamıza yardımcı olmak için
önceki öğreticilerde kullandığımız aynı iletişim kutusu olan Photoshop Düzeyleri
iletişim kutusunu açar:
Histogramın Değerlendirilmesi
Sadece hızlı bir şekilde özetlemek gerekirse, histogram iletişim kutusunun ortasında
bir dağ aralığına benzeyen siyah grafiktir ve bize görüntünün (ve benim durumumda
degrade) o andaki ton aralığının nerede ve nasıl bir şekilde dağıtıldığını gösterir. siyah
ve beyaz. Histogramın altına bakarsanız, siyah-beyaz degrade
çubuğu görürsünüz. Bu çubuk, görüntünün içerebileceği tüm olası parlaklık (tonal)
değerlerini, en soldaki siyahtan en sağdaki sağa doğru gösterir. Siyah ve beyaz
(toplam 254 seviyeli) dahil toplamda 256 olası parlaklık değeri vardır.
Histogramın altındaki degrade çubukta doğrudan bir parlaklık seviyesinin üstünde
göründüğü zaman, görüntüde tam parlaklık seviyesinde pikseller olduğu anlamına
gelir. Gözlerimiz, görüntüdeki ayrıntılar kadar parlaklık seviyeleri arasındaki farklılıkları
görüyor, dolayısıyla genel olarak, sahip olduğumuz daha fazla parlaklık seviyesi,
görüntünün daha ayrıntılı görünmesini sağlıyor. Histogramlar, görüntüdeki gerçek
piksel sayısını temsil etmez (günümüzde çoğu görüntüde, histogramın ekrana
sığmayacak kadar büyük olması milyonlarca piksel içerir). Bunun yerine, görüntüdeki
kaç pikselin diğer parlaklık seviyelerine kıyasla belirli bir parlaklık seviyesinde
olduğuna genel bir genel bakış sunuyoruz. Histogram ne kadar yüksek görünürse, o
parlaklık seviyesinde sahip olduğumuz piksel sayısı o kadar büyük olur. Histogramın
bir kısmı belli bir parlaklık seviyesinde görünmüyorsa, görüntüde o seviyede piksel
olmadığımızı gösterir.
Grafiğimin gradyan hakkında ne söylediğine daha yakından bakalım. "Tipik" bir
fotoğrafta, genellikle görmek istediğimiz şey, en uzaktaki saf siyahtan en uzaktaki saf
beyaza kadar uzanan bir histogramdır. Bu genellikle görüntünün tüm ton aralığında
(gölgeler, orta tonlar ve parlak noktalar) çok fazla ayrıntıyla iyi bir şekilde
yansıtıldığının bir işaretidir. Şimdi, düşük anahtar ve yüksek anahtar
görüntülerin örneklerine baktığımızda öğrendiğimiz gibi, bu her zaman
geçerlideğildir, ancak hala yararlı ve genel bir kılavuzdur.
Ne yazık ki, burada gördüğümüz şey bu değil. Tonal aralığının tamamını soldan sağa
doğru uzatmak yerine, histogramımın hepsi ortada toplanmış görünüyor. Görüntüdeki
en koyu pikselleri temsil eden histogramın sol tarafının en solda başlamamasına
dikkat edin. Aslında, yaklaşmıyor bile. Sol kenarı alıp altındaki eğim çubuğuna doğru
takip edersek, sol tarafın aslında daha açık bir gri tonu üzerinde başladığını
görürüz. Bu bize şu anda resimde hiçbir koyu, koyu siyah olmadığımızı söylüyor. En
koyu pikseller siyahtan daha açık:
Histogramın sol tarafı, daha açık (siyahtan daha) gri tonlarında başlar.
Diğer tarafta, histogramın sağ tarafının en sağda (veya ona yakın bir yerde)
başlamadığını görüyoruz. Bunun yerine, bu sağ kenarı aşağıdan aşağıya doğru eğimli
çizgiye kadar takip edersek, görüntünün şu anda parlak beyaz vurguları olmadığını
bize daha koyu bir gri tonuyla başladığını görürüz. En açık pikseller beyazdan daha
karanlıktır:
Histogramın sağ tarafı, daha koyu (beyaz) gri tonlarında başlar.
Gölgelerin daha koyu olması ve vurguların daha açık olması gerekiyor. Kurtarma seviyeleri!
Siyah Nokta Kaydırıcı ile Gölgelerin Ayarlanması
Seviyeleri kullanarak ton aralığını nasıl geliştirebiliriz? Histogramın hemen altında
"kutu" ifadesine bakarsanız (bu histogram penceresi görünür), üç küçük simge
görürsünüz. En solda siyah , en sağdaki beyaz , ortasında da gri olanı var. Bu
simgeler aslında sürgüdür ve her biri ton aralığının farklı bir bölümünü temsil
eder. Soldaki siyah noktakaydırıcısıdır. Görüntü için yeni bir siyah nokta belirlemek
için kullanılır. Sağdaki, beyaz nokta kaydırıcısıdır ve görüntü için yeni bir beyaz nokta
ayarlamak için kullanılır. Ortadaki, teknik olarak gamma kaydırıcısı olarak bilinir,
ancak bunu sadece orta ton kaydırıcısı olarak düşünmek daha kolaydır. Orta tonları
hafifletmek veya koyulaştırmak için kullanılır:
Siyah nokta (solda), beyaz nokta (sağda) ve gama veya orta ton, kaydırıcı (orta).
İhtiyacımız olan şey bu boşluğu kapatmak için bir yol. Başka bir deyişle, mevcut
parlaklık düzeyi ne olursa olsun, görüntüdeki en koyu pikselleri almalı ve onları
tamamen karanlığa sürüklemeliyiz ve bunu siyah nokta kaydırıcısını kullanarak
kolayca yapabiliriz. Tek yapmamız gereken siyah nokta kaydırıcısını tıklayıp
histogramın sol kenarının başladığı yere sürüklemektir:
Siyah nokta kaydırıcısını sağa doğru sürüklediğinizde, alttaki kutudaki sayıyı (geçerli
siyah nokta değerini temsil eden soldaki kutu) arttığınızı fark edeceksiniz. Siyah için
varsayılan ton değeri olan 0'da başlar ve benim durumumda, histogramın sol kenarına
ulaştığımda, sayı 50'ye yükseldi. Bu, herhangi bir ayarlama yapmadan önce,
görüntüümdeki en koyu piksellerin parlaklık düzeyi 50'den daha karanlık olmadığı
anlamına gelir. 0 ile 49 arasındaki parlaklık seviyelerinde hiç piksel olmadı. Bu,
mümkün olan en koyu 50 ton değerinin eksik olduğu anlamına geliyordu! Siyah nokta
kaydırıcısını 50 seviyesine sürükleyerek, Photoshop'a söylediklerimiz şöyle:
"Görüntüdeki tüm pikselleri başlangıçta 50 parlaklık düzeyine getir ve onları saf
siyahla koyulaştır". Başka bir deyişle, onları 0 seviyesine kadar koyulaştırın. Bu, "yeni
bir siyah nokta belirleme" ile kastettiğimiz şeydir. Bu durumda, 50'lik bir parlaklık
seviyesinde veya altında herhangi bir pikselin şu anda siyah olması gerektiğini
söylüyoruz:
Ne olduğunu görmek için gradyanıma bir bakalım. Sol tarafın artık daha açık bir gri
tonundan ziyade siyah olduğuna dikkat edin. Başlangıçta seviye 50 olan tüm pikseller,
seviye 0'a kadar karardı. Ayrıca, değişikliğin yalnızca 50 seviyesinde olan pikselleri
etkilemediğine dikkat edin. Photoshop, geçişleri devam ettirmek için diğer ton
değerlerini de değiştirdi ve yeniden dağıtıldı. Parlaklık seviyeleri arasında mümkün
olduğunca yumuşak. Siyah nokta kaydırıcısına sahip basit bir ayar sayesinde, artık pek
çok gölge detayımız var:
Yeni siyah noktayı ayarladıktan sonra, degradenin sol tarafı artık olması gerektiği kadar
karanlık.
Bunu düzeltmek için tek yapmamız gereken, beyaz nokta kaydırıcısına tıklamak ve
histogramın sağ kenarının başladığı yere sürüklemektir.
Yeni beyaz noktayı ayarladıktan sonra, degradenin sağ tarafı artık beyazdır.
Midtone Kaydırıcı ile Orta Tonları Ayarlama
Yeni siyah ve beyaz noktalarınızı belirledikten sonra, görüntünün artık çok karanlık ya
da çok açık olduğunu ve dışarıda kaldığını göreceksiniz. Bunun nedeni, siyah ve beyaz
noktaların ayarlanması genellikle görüntüdeki orta tonları da etkiler.Bunu düzeltmek
için tek yapmamız gereken orta tonlu kaydırıcıyı (ortadaki gri kaydırıcıyı, aynı
zamanda gammakaydırıcısı olarak da bilinir) sürüklemektir. Degrade durumumda,
orta tonlarla ilgili bir sorun görmüyoruz, ancak orta tonlu kaydırıcının resmin üzerinde
ne gibi bir etkisi olduğunu anlamamıza yardımcı olmak için bunu kullanabiliriz.
Midtone kaydırıcı, diğer iki kaydırıcıyı kullanmak kadar kolay, ancak biraz farklı
çalışıyor. Ayrıca bazı karışıklıklara yol açabilecek beklentilerinizin karşısına çıkar. Yeni
siyah ve beyaz noktalar için belirli ton değerlerini ayarlamamıza izin veren siyah nokta
ve beyaz nokta kaydırıcılarının aksine (benim durumumda, siyah noktayı 50
seviyesine ve beyaz noktayı 210 seviyesine ayarlıyorum), orta ton kaydırıcısı gerçek
ton değerleri ile çalışın. Bu, birçok Photoshop kullanıcısının kafasının karışmasının ana
sebebidir. Hadi daha yakından bakalım.
Midtone kaydırıcının hemen altındaki kutu, mevcut değerini gösterir. Varsayılan
değerinin 1.00 olduğunu unutmayın .Hemen, burada bir şey farklı
görünüyor. Demek istediğim, ondalık ile ne var? Diğer iki değerin ondalık değeri
yoktur.Parlaklık değerinin ondalık değeri nasıl olabilir?
Ayrıca, bir histogramda 256 olası parlaklık değeri varsa, bir uçta 0'da siyah, diğerinde
255'te beyaz olduğunda, orta ton değerinin (yani, doğrudan siyah ile beyaz arasındaki
değerin) nasıl olması gerektiği anlaşılır. 1.00? 128'e yakın bir şey olmamalı mı? Cevap
evet, sayı gerçek bir ton değeri temsil ederse , 128'e yakın bir şey olmalı . Ama öyle
değil. Kutunun içindeki sayı aslında bir üssüdür (“8'in gücüne” 2'de olduğu gibi,
matematik düşünün). Ve siyah nokta ve beyaz nokta ile yaptığımız gibi belirli bir ton
değeri ayarlamak yerine, orta tonlu kaydırıcıyı sürüklemek, gamma eğrisi olarak
bilinen şeyi ayarlar (bu yüzden orta ton kaydırıcının teknik adı gamma kaydırıcısıdır).
Endişelenmeyin, matematik kitaplarımızın tozunu almamıza veya gamma eğrilerinin
ayrıntılı bir açıklamasına girmemize gerek yok. Seviyeleri kullanmak için teknik bir şey
bilmeniz gerekmez. Kafa karışıklığını önlemek için bilmemiz gereken tek şey, orta
kutudaki sayının gerçek bir parlaklık seviyesini temsil etmemesidir.
Yani eğer bir parlaklık seviyesi değilse, onu nasıl kullanırız? Orta ton değerini
düşünmenin en basit yolu, varsayılan 1,00 değerinde, orta ton parlaklığında hiçbir
değişiklik yapmamaktır. 1.00'ın üzerindeki herhangi bir değer, orta tonların
parlaklığını artıracaktır . Değer ne kadar yüksekse, o kadar parlak
görünürler. 1.00'ın altındaki herhangi bir değer orta tonları koyulaştırır . Değer ne
kadar düşük olursa, gözükecekler. Önemli bir not, orta nokta kaydırıcının siyah nokta
ve beyaz nokta üzerinde bir etkisi olmamasıdır. Sadece aralarındaki tonların
parlaklığını etkiler.
Ne demek istediğimi göstermek için, orta tonlu kaydırıcıyı tıklayıp sol tarafa doğru
sürükleyeceğim, değerini 1,00'ten 1,50'e çıkartacağım:
Kaydırıcıyı sola sürükleyerek ve orta tonu değerini artırarak görüntüdeki orta tonları
(veya bu durumda degrade) aydınladım. Burada, "önce ve sonra" karşılaştırmasını
görebiliriz. Görüntünün alt yarısı, orta tonlarda herhangi bir ayar yapılmadan önce
orijinal eğimdir. Üst yarıda, orta ton kaydırıcısını sola sürükledikten sonra sonuç
gösterilir. Her iki uçtaki siyah ve beyaz alanların değişmediğine dikkat edin. Orta nokta
kaydırıcısında daha önce belirttiğim siyah ve beyaz nokta değerleri üzerinde bir etkisi
olmadı. Ancak, siyah beyaz arasındaki tonlar, orijinal olarak yaptığımızdan daha açık
görünüyor:
Kaydırıcıyı sola doğru sürükledikten sonra orta tonların (alt) ve sonra (üstte) karşılaştırması.
Daha önce bahsettiğim gibi, orta tonlu kaydırıcı beklediğiniz şeylerin karşısına
çıkıyor. Orta tonu kaydırıcıyı sola doğru sürükleyerek, onu daha da siyahlara doğru
hareket ettirmenin orta tonları koyulaştırabileceğini düşünebilirsiniz. Sonuçta,
normalde bir şeyi hafifletmeye çalışırken siyah düşünmüyoruz. Ancak, daha önce
gördüğümüz gibi, tam tersini yapar.Orta nokta kaydırıcısını siyaha doğru sürüklemek,
orta ton değerini artırır ve orta ton değerinin artırılması, orta tonların daha parlak
olmasına, daha karanlık olmasına neden olur.
Bu sefer, orta tonu kaydırıcısını sağa doğru sürükleyeceğim ve bu da orta ton değerini
düşürecektir. Onu 0,50'ye indireceğim:
Ve işte olanın "öncesi ve sonrası" karşılaştırması. Orijinal gradyan (herhangi bir orta
ton ayarlamaları olmadan) altta ve ayarlanmış versiyon üstte. Bir kez daha, orta ton
kaydırıcının siyah ve beyaz noktalar üzerinde hiçbir etkisi olmadı, ancak aradaki tonlar
artık daha koyu görünüyor. Yine, bu beklediğiniz şeylerin tersi gibi görünüyor. Midtone
kaydırıcısını beyaza doğru sürüklemek, aslında orta tonları aydınlatacak gibi hissettirir,
aslında onları koyulaştırır. Orta nokta kaydırıcısıyla işleri karıştırmak çok kolay, bu
yüzden kendinizi yanlış yönde sürükleyerek bulursanız, sadece durun, ters yönde
sürükleyin ve omzunuzun üzerinden baktığınızı söyleyin, "Sadece dikkat ediyorsun ":
Orta tonlar artık kaydırıcıyı sağa sürükledikten sonra başlangıçta (altta) olduğundan daha
koyu (üstte) görünür.
Daha önce ele aldığımız aynı adımları kullanarak, Levels'ı statik bir ayar olarak
uygulayacağımdan, yapacağım ilk şey Arka Plan katmanının bir kopyasını
yapmaktır. Kopyayı yapmak için ekranın üst kısmındaki Katman menüsüne
gidebilir, Yeni'yi seçebilir, sonra Kopyala Katmanla'yı seçebilir veya daha hızlı
klavye kısayolunu kullanabilirim: Ctrl + J (Win) / Command + J ( Mac). Photoshop
kopyayı yapar, "Katman 1" olarak adlandırır ve Arka Plan katmanının üzerine
yerleştirir:
Katmanları açıklayıcı isimler vermek her zaman iyi olduğundan, yeni katmanın adını
("Katman 1") hızla çift tıklayıp"Düzeyler" olarak değiştireceğim. İsim değişikliğini
kabul etmek için klavyemde Enter (Win) / Return (Mac) tuşlarına basacağım. Artık
resmin üzerinde çalışacak kopyasını alıyoruz, bu nedenle orijinalde değişiklik
yapmıyoruz:
İşte yeni siyah noktayı ayarladıktan sonra fotoğraf. Zaten, derin, koyu siyahlar ve
gölgelerde birçok ayrıntıyla işler daha iyi görünüyor:
Gölgeleri düzelttikten sonra fotoğraf.
Ve işte sonuç. Artık hem gölgeleri hem de vurguları düzelttik ve görüntüyü buna çok
ihtiyaç duyulan bir artış sağladık:
Önizleme Seçeneği
Seviyelerle çalışırken birkaç hızlı ipucu. Herhangi bir zamanda, ayarlarınızı görüntünün
orijinal olarak nasıl göründüğü ile karşılaştırmak isterseniz, iletişim
kutusundaki Önizleme seçeneğinin işaretini kaldırın. Önizleme işaretlenmemiş olarak,
ana doküman alanında orijinal, düzeltilmemiş fotoğrafınızı görürsünüz. Önizleme
seçeneğini tekrar açmak ve düzeltilmiş sürümünüzü görmek için onay kutusunun içine
tekrar tıklayın. Ayrıca, Önizleme seçeneğini klavyenizdeki P harfine basarak açıp
kapatabilirsiniz:
Kaydırıcıları Sıfırlama
Ayarlarınızı hiç beğenmediyseniz ve kaydırıcıları hızlı bir şekilde varsayılan değerlerine
sıfırlamak istiyorsanız, klavyenizdeki Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutun. Bu,
İptal düğmesini bir Sıfırla düğmesine değiştirecektir.Sürgüleri sıfırlamak için Sıfırla
düğmesine tıklayın:
Sıfırla'ya İptal Et seçeneğini değiştirmek için Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutun.
404
Bir Resmi Photoshop'ta Eşleştirmek
için Yeniden Boyutlandırma
45
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Bu eğitim, Resim Boyutu iletişim kutusu ve Pencere menüsünü
kullanarak iki açık görüntü veya belgenin boyutlarını (genişlik ve
yükseklik) anında Photoshop'ta nasıl eşleştireceğinizi
gösterir. Photoshop CC, CS6 ve daha öncesi için.
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Görüntüleri bir araya getiriyorsanız, bir düzen tasarlıyorsanız veya web'e fotoğraf
yüklüyorsanız, görüntüleri aynı boyutta (aynı genişlik ve yükseklik) paylaşmaları için
Photoshop'ta yeniden boyutlandırmanız gerekir. Bunu yapmanın bir yolu, yeniden
boyutlandırmanız gereken her görüntü için Photoshop'un Görüntü Boyutu iletişim
kutusuna genişlik ve yükseklik için aynı değerleri manuel olarak girmek
olacaktır. Ancak, resimlerinizden biri, ihtiyacınız olan boyuttaysa, bir başka resmi hızlı
bir şekilde yeniden boyutlandırmak için kullanabileceğiniz zaman kazandıran bir
numaradır! Photoshop CC 2018'i kullanacağım ama herhangi bir yeni sürüm
çalışacak.
İkinci resmime geçmek için belge sekmesini tıklıyorum. Büyük resmimin "portre-
büyük" olarak adlandırıldığı sekmelerde ve daha küçük resmim "portre-küçük" olarak
adlandırılır. Görüntülerin adları, diğerinin boyutuna uyacak şekilde yeniden
boyutlandırmaya gittiğimizde önemli hale gelir:
Sekmeyi tıkladıktan sonra ikinci, daha küçük resmimi görüyoruz ( portre fotoğrafı)
Adobe Stok'dan):
İki açık resmin ikincisi. Fotoğraf kredisi: Adobe Stock.
PayCıvıldamakpinterest
Bu Yeni Belge iletişim kutusunu açar. Sağ taraftaki Ön Ayar Ayrıntıları panelinde,
yeni belgenin Genişlik ve Yüksekliğini 1000 Piksel olarak
ayarlayın. Çözünürlüğü 72 Piksel / İnç'e ayarlayın ve Arka Plan
İçeriğinin Beyazolarak ayarlandığından emin olun. Ardından, sağ alt
köşedeki Oluştur düğmesine tıklayın. Ekranda beyaz ile dolu yeni bir belge açılır:
Preset Details (Yeni Ayrıntı Ayrıntıları) panelinde yeni belge için seçeneklerin ayarlanması.
Kılavuzları Ayarlama
Artık belgemize sahibiz, bazı rehberler hazırlayalım, böylece aynı şekilleri çizmemiz
daha kolay olacak. Menü Çubuğundaki Görünüm menüsüne gidin ve Yeni Rehber
Düzeni'ni seçin:
Yeni Kılavuz Düzeni iletişim kutusunda, hem Sütun Sayısı hem de Satır
Sayısı sayısını 6 olarak ayarlayın . Hem Sütunlar hem de Satırlar
için Boşluk değerinin boş olduğundan veya 0 olarak ayarlandığından emin olun.
Kaldırmanız gereken önceden var olan kılavuzlarınız varsa, Alttaki Mevcut
Kılavuzları Temizle'yi seçin. Ardından, iletişim kutusunu kapatmak için Tamam'a
tıklayın:
Yeni Kılavuz Düzeni seçenekleri.
Eğrilik Kalem Aracı'nı Araç Çubuğunda görmüyor musunuz? İşte onu bulmak
için burada.
Adım 2: Takım Modunu "Yol" ya da "Şekil" olarak
ayarlayın
Eğrilik Kalem Aracı ile çizim yapmaya başlamadan önce, Seçenekler
Çubuğundaki Araç Modu seçeneğini kullanarak bir yol taslağı veya bir şekil çizmek
isteyip istemediğinizi seçin. Varsayılan olarak, Araç Modu, yola ayarlanmış olarak
ayarlanmış olan Yol olarak ayarlanır. Bir şekil çizmek isterseniz, Takım Modu
seçeneğini Shape olarak ayarlayabilirsiniz.Bir yol çizmenin daha kolay olduğunu
düşünüyorum çünkü yollar çizerken daha kolay görülebilir ve işiniz bittiğinde kolayca
bir şekle dönüştürebilirsiniz. Bunu daha sonra nasıl yapacağımızı
öğreneceğiz. Şimdilik, Alet Modunu Yol olarak ayarla:
Daha sonra, yolu yeniden şekillendirmek için, yeni noktayı ızgara çizgilerinin kesiştiği
üst sol köşeye sürükleyeceğim:
Ayrıca, yolun en üstünde yeni bir bağlantı noktası eklemek için tıklayacağım ve
ardından yeni noktayı, ızgara çizgilerinin merkezin hemen üstünde buluştuğu yere
aşağı doğru sürükleyeceğim:
Üstte yeni bir nokta eklemek ve aşağı doğru sürüklemek.
Bir noktayı silmek için onu seçin ve ardından Geri al (Win) / Sil (Mac) tuşuna basın.
Bir yolu silmek için (Win) / Control tuşuna basıp (Mac) sağ tıklayın ve "Yolu Sil" i seçin.
Daha sonra, bir sonraki noktanın köşe noktası olmasını istediğimizden, eklemek için
tek tıklatma yerine çift tıklayın.Başlangıç noktamın üstünde iki yatay kılavuza çift
tıkladım:
Üçüncü noktayı dikdörtgen şekle eklemek için tekrar köşe noktası olarak eklemek için
tekrar çift tıklayın. Noktaları köşe noktaları olarak eklediğimizden, Photoshop'un onları
eğriler yerine düz yol bölümleriyle bağladığına dikkat edin:
Üçüncü noktayı eklemek için çift tıklayın.
Sağ alt köşeye çift tıklayarak bir dördüncü köşe noktası ekleyeceğim. Yine, Photoshop
başka bir düz yol segmenti ekler:
Yolu tamamlamak için ilk başlangıç noktasını çift tıkladım ve Photoshop kalan düz
segmenti ekler:
Yolu kapatmak için başlangıç noktasını çift tıklayın.
Seçilen tüm bağlantı noktalarını aynı anda hareket ettirerek yolu yeniden şekillendirme.
Eğrilik Kalem Aracına geri dönmek için, Araç Çubuğundan tekrar seçin:
Eğrilik Kalemi Aracının Yeniden Seçilmesi.
Ve sonra, yolu silmek için yeniden baştan başlayabilir, belgenin içinde sağ
tıklayın (Win) / Control tuşuna basarak(Mac) ve menüden Yolu Sil'i seçin:
Üçüncü noktayı eklemek için, üst yatay kılavuzun soldan ikinci dikey kılavuzla kesiştiği
yeri tıklatın. Üçüncü noktamız olduğu için, Photoshop düz yol segmentini bir eğriye
dönüştürür:
Ardından, üst yatay kılavuzun sağdan ikinci dikey kılavuzla kesiştiği yere tıklayın. Bu
noktayı bir eğri noktası olarak eklememize rağmen (tek tıkla), Photoshop başlangıçta
düz bir yol segmenti çizecektir. Çünkü önceki noktamız bir köşe noktasıydı:
Beşinci bağlantı noktasını bir eğri noktası olarak eklemek için tek tıklatma.
Bir sonraki noktayı eklemek için sağdaki ilk dikey kılavuzun üstten ikinci yatay
kılavuzla buluştuğu yeri tıklatın. Photoshop bir kez daha düz yolu bir eğriye
dönüştürür:
Son olarak, en baştaki başlangıç noktasına tıklayarak yolu kapatıp kalp şeklimizi
tamamlayalım. Bir köşe noktası olmak için bu noktaya ihtiyacımız var, bir eğri değil,
bu yüzden başlangıç noktasını çift tıklayarak yolu tamamlayın:
Yolu bir köşe noktasıyla kapatmak için başlangıç noktasını çift tıklayın.
Kılavuzları Kapatma
Curvature Kalem Aracını kullanarak çizimimizi tamamladık, bu yüzden Menü
Çubuğunda Görünüm menüsüne gidip Göster'i seçerek ve ardından seçimi kaldırmak
için Rehberler'i seçerek kılavuzları kaldıralım:
Yolu bir seçim, vektör maskesi veya şekle dönüştürmek için Yap seçeneğini kullanın.
Seçim Anahat
Yolunuzu bir seçim çerçevesine dönüştürmek için Seçim'i seçin:
Photoshop, Seçim Yap iletişim kutusunu açacaktır. Burada gerekirse, seçime bazı
tüyler ekleyebilir veya iletişim kutusunu kapatmak için Tamam'ı tıklayabilirsiniz:
Eğrilik Kalem Aracı ile çizilen yol artık bir seçim taslağıdır.
Bunu geri alacağım, böylece Düzenle menüsüne gidip Seçim Değişikliğini Geri
Al'ı seçerek diğer iki seçeneğe bakabiliriz. Klavyemde Ctrl + Z (Win) / Command +
Z (Mac) tuşlarına da basabilirim:
Vektör maskesi
Yol anahatınızdan bir vektör maskesi oluşturmak için Seçenekler
Çubuğunda Maske'yi seçin:
Photoshop yolu, yalnızca belgenin içinde görünen yolun içindeki alanla birlikte
bir vektör maskesine dönüştürür. Şimdi yolu çevreleyen dama tahtası deseni ,
maskenin altında başka katman olmadığı için saydamlığı temsil eder:
Yol, şimdi yalnızca yolun içinde görünen alanla birlikte bir vektör maskesi olarak görünür.
Şekil Katmanı
Son olarak, Eğrilik Kalem Aracı ile çizilen bir yolu Şekil katmanına dönüştürmek için
Şekil'i seçin:
Photoshop, yeni şekli, benim durumumda siyah olan mevcut Ön plan renginizle
doldurur:
Yol şimdi bir şekle dönüştürüldü.
Katmanlar panelinde tekrar bakarsak, şimdi yeni bir Şekil katmanı görürüz. Şeklin
rengini değiştirmek için şeklin küçük resmine çift tıklayın:
Şekil rengini değiştirmek için Shape layer küçük resmini çift tıklayın.
Ardından Renk Seçici'den yeni bir renk seçin. Bir kalp şekli çizdiğimizden, kırmızı bir
gölge seçeceğim. Renk Seçici'yi kapatmak için bitirdiğinizde Tamam'ı tıklayın.
Renk Seçici'den şekil için farklı bir renk seçmek.
PayCıvıldamakpinterest
100%
% 100 komut (Photoshop'un önceki sürümlerinde "Gerçek Piksel" olarak bilinir)
resminizi anında% 100 yakınlaştırma seviyesine sürükler. Bu yakınlaştırma düzeyinde,
görüntünüzdeki her piksel, görüntüyü tam ayrıntıda görüntülemenize izin veren,
ekranınızda tam olarak bir piksel alır. Bu, görüntü keskinleştirmesi için ideal
yakınlaştırma seviyesidir. % 100 komutu Menü Çubuğunda Görünüm menüsünün
altında bulunabilir. Klavyeden% 100'ü seçmek
için Ctrl + 1 (Win) / Command + 1 (Mac) tuşlarına basın. Araç Çubuğunda Zum
Aracı'nı çift tıklatarak da seçebilirsiniz.
Görüntüyü% 100'e yakınlaştırmak için Ctrl + 1 (Win) / Command + 1 (Mac) tuşlarına basın.
Ekran Gezinme Kısayolları
Yakınlaştırırken resminizde hızlıca gezinmek için kullanabileceğiniz bazı kullanışlı
kısayollar. Klavyenizdeki Ana Sayfatuşuna basarak görüntünün sol üst köşesine veya
alt sağa atlamak için Son tuşuna basın. Bir tam ekran yukarı gitmek için Page
Up tuşuna veya bir tam ekran aşağı gitmek için Page Down tuşuna
basın. Ctrl + Page Up (Win) / Command + Page Up (Mac), bir tam ekranı sola doğru
hareket ettirirken, Ctrl + Page Down (Win) / Command + Page Down (Mac) bir tam
ekran sağa hareket edecektir. .
Yakınlaştırma Aracı Kısayolları
Yakınlaştırma aracını seçme
Photoshop'un Zum Aracını hızlı bir şekilde seçmek için klavyenizdeki Z tuşuna
basın. Yakınlaştırma Aracı seçiliyken, yakınlaştırmak için görüntünüzü tıklayın.
Yakınlaştırma Aracını "yakınlaştır" konumundan "uzaklaştırma" moduna almak için
klavyenizdeki Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu basılı tutun.
Başka bir araç etkinken geçici olarak Yakınlaştırma Aracı'na geçmek için,
klavyenizdeki Ctrl + boşluk çubuğunu (Win) / Command + boşluk
çubuğunu (Mac) basılı tutun. Yakınlaştırmak için resmin üzerine tıklayın ve ardından
önceki araca geri dönmek için tuşlarını bırakın.
Geçici olarak Zoom Tool'a geçmek ve görüntüden uzaklaşmak
için Ctrl + Alt + spacebar (Win) / Option + spacebar(Mac) tuşlarına basın. Uzakla
ştırmak için resmin üzerine tıklayın ve ardından tuşları bırakın.
Tüm Resimleri Aç
İki veya daha fazla fotoğrafın Photoshop'ta açılmış olması durumunda, tüm
görüntüleri aynı anda yakınlaştırabilirsiniz. Yakınlaştırırken veya uzaklaştırırken
klavyenizdeki Shift tuşunu basılı tutun. Tek seferde bir görüntüyü yakınlaştırmaya geri
dönmek için Shift tuşunu serbest bırakın.
Tüm açık görüntüleri bir kerede yakınlaştırmak için yakınlaştırırken Shift tuşunu basılı tutun.
Sürekli Yakınlaştırma
Aynı noktada sürekli olarak yakınlaştırmak için, Zoom Aracı ile görüntüyü tıklayıp basılı
tutun. Fare düğmesini serbest bırakana kadar Photoshop yavaş yavaş
yakınlaştırır. Sürekli uzaklaştırmak için Alt (Win) / Option (Mac) tuşunuzuekleyin.
"Yaylı" Zoom Aracı
Photoshop araçlarının çoğuna yaylı araçlar olarak erişilebilir. Bir araç için klavye
kısayoluna basmak ve basılı tutmak, anahtar basılı tutulduğu sürece sizi geçici olarak
bu araca değiştirecektir. Anahtarı serbest bıraktığınızda, daha önce aktif olan araçlara
geri dönersiniz.
Zoom Tool'u yay yüklü bir araç olarak kullanmak için, klavyenizdeki Z tuşunu basılı
tutun. Yakınlaştırmak için resmin üzerine tıklayın veya uzaklaştırmak
için Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu ve ardından önceki aracınıza geri dönmek için Z
tuşunu bırakın.
Scrubby Zoom
Photoshop'un Scrubby Zoom özelliği, görüntüleri yakınlaştırmanın en hızlı
yoludur. Zoom Tool'a geçici olarak erişmek için klavyenizdeki Ctrl +
spacebar (Win) / Command + boşluk tuşunu (Mac) basılı tutun ve ardından resmi
tıklayın ve sola veya sağa sürükleyin. Sağa sürükleme sizi yakınlaştıracak, sola
sürüklenirken sizi uzaklaştırır. Zum hızını değiştirmek için daha yavaş veya daha hızlı
sürün.
El Aracı Kısayolları
El Aletini Seçme
Photoshop'ta görüntüleri kaydırmak veya kaydırmak için El Aracı'nı kullanırız . El
aletini klavyeden seçmek için H tuşuna basın. Veya, başka bir araç etkinken geçici
olarak El Aracına geçmek için boşluk çubuğunu basılı tutun. Resmi tıklayıp belge
penceresinde yeniden konumlandırmak için sürükleyin ve ardından önceki araca geri
dönmek için boşluk çubuğunu serbest bırakın.
Tüm Resimleri Aç
Tüm açık görüntüleri bir seferde kaydırmak için El Aracı seçiliyken, Shift tuşunu basılı
tutarak görüntülerden birini tıklayıp sürükleyin.
Kuşbakışı
Bir görüntüyü büyütürken, Photoshop'un Kuş Gözü Görünümü özelliği, bir
görüntünün bir bölümünden diğerine hızlı bir şekilde geçmenizi sağlar. Kuş Gözü
Görünümü'nü kullanmak için, klavyenizdeki H tuşunu (El Aracı kısayolu) basılı
tutun.Photoshop, görüntüyü ekrana tamamen yaklaştırır, böylece tamamen ekrana
sığdırır, böylece bulunduğunuz yere "kuş bakışı" verir. Dikdörtgeni yakınlaştırmak
istediğiniz alanın üzerine sürükleyin ve ardından H tuşunu bırakın. Photoshop seçili
alana hızlıca yakınlaştıracak ve daha önce aktif olan aracınıza döneceksiniz.
Gezgin Paneli Kısayolları
Yakınlaştırmak İçin Alan Seçme
Photoshop Navigator panelini kullanırken , görüntünüzü yakınlaştırmanın en hızlı
yolu, ihtiyacınız olan alanın etrafında bir seçim
sürükleyerek. Ctrl (Win) / Command (Mac) tuşunu basılı tutun ve yakınlaştırmak
istediğiniz alanın etrafında bir seçim (bir Görünüm Kutusu) sürükleyin. Fare tuşunu
bırakın ve Photoshop anında o alana yakınlaştıracaktır.
Navigator panelinde Ctrl (Win) / Command (Mac) tuşunu basılı tutun ve yakınlaştırmak için bir
seçim yapın.
Photoshop'ta Yakınlaştırma ve
Görüntüyü Döndürme
156
PAYLARI
PayCıvıldamakpinterest
Photoshop'ta bir profesyonel gibi görüntüleri yakınlaştırmanın,
kaydırmanın ve gezinmenin nasıl yapıldığını öğrenin! Zoom Tool, El
Aracı, Görünüm modları ve daha fazlası hakkında iş akışınızı
hızlandırmak için bazı harika ipuçları ve püf noktaları ile birlikte
öğreneceksiniz! Photoshop CC ve CS6 için.
Steve Patterson tarafından yazıldı.
Görüntüyü düzenliyor veya rötuşlamak, eski veya hasarlı bir fotoğrafı geri yüklemek,
ya da vahşi ve yaratıcı efektler oluşturmak olsun, resimlerimizi Photoshop'ta nasıl
gezeceğimizi bilmemiz gerekiyor. Bir görüntüde gezinmek, görüntünün bir kısmından
diğerine nasıl yakınlaştırılacağını, nasıl kaydırılacağını ve kaydırılacağını bilmek
anlamına gelir. Bazen, küçük ayrıntıları incelemek için yakınlaştırmalıyız. Diğer
zamanlarda, büyük resmin bir kuşbakışı için uzaklaştıracağız. Ve, bir
görüntüde nasıl gezinileceğini bilmenin en önemli yanı, nasıl hızlı bir
şekildeyapılacağını bilmek. Photoshop'ta verimli çalışmak için, bir görüntüde gezinmek
ikinci doğaya dönüşmelidir.
Bu öğreticide, Photoshop'taki bir profesyonel gibi görüntülerde gezinmek için bilmeniz
gereken her şeyi öğreneceksiniz. Temel bilgilerle başlayacağız ve yakınlaştırma
seviyesini belge penceresinden nasıl görüntüleyeceğimizi ve değiştireceğimizi
öğreneceğiz. Buradan, Görünüm menüsü altında bulunan farklı yakınlaştırma
seçeneklerini keşfedeceğiz. Ardından, Zoom Tool'u Photoshop'ta nasıl kullanacağımızın
temellerini öğreneceğiz ve bazı gelişmiş yakınlaştırma teknikleriyle takip edeceğiz.
Yakınlaştırma hakkında bilmeniz gereken her şeyi öğrendikten sonra, Photoshop'ta bir
görüntüyü kaydırıp kaydırmaya devam edeceğiz. Görüntülerin El Aracı ile nasıl
kaydırılacağını, görüntüyü belge penceresinin içinde kaydırmanın birkaç farklı yolunu
öğreneceğiz. Son olarak, Photoshop'un Kuş Gözü Görünümü'nü kullanarak görüntünün
bir kısmından diğerine hızlı bir şekilde nasıl atlayacağımızı öğreneceğiz. Photoshop
CC kullanacağım ama her şey Photoshop CS6 ile tamamen uyumlu.
Bu, Bölüm 4'te - Photoshop'ta Görüntülerde Gezinme'nin 7'sinde 1.
derstir. Başlayalım!
Geçerli yakınlaştırma seviyemizi bulmak için ikinci yer, belge penceresinin sol alt
köşesindedir. Yine, resmimi gerçek boyutunun% 25'inde görüntülediğimi gösteriyor:
Aynı bilgi sol alt köşede bulunur.
Değişikliği kabul etmek için klavyenizdeki Enter (Win) / Return (Mac) tuşuna basın ve
Photoshop resmi anında yeni yakınlaştırma seviyesine yönlendirir:
Zum değerini odakta tutmak için Enter (Win) / Return (Mac) düğmesine basarken Shift tuşunu
basılı tutun.
Yakınlaştırma Aracı
Şimdiye kadar, yakınlaştırma ve uzaklaştırma için baktığımız yöntemlerin hiçbiri,
gördüğümüz görüntünün hangi kısmı üzerinde çok fazla kontrol sağladı. Daha hassas
kontrol için Photoshop'un Zoom Tool'unu kullanıyoruz . Ekran Aracı'nın sol
tarafındaki Araç Çubuğunun altına yakınlaştırma aracını bulacaksınız (büyüteç
simgesine sahip araç).Seçmek için Yakınlaştırma Aracı'na
tıklayın. Klavyenizdeki Z harfine ("Yakınlaştır" için) basarak Yakınlaştırma Aracını da
seçebilirsiniz:
Yakınlaştırma Aracı seçiliyken, fare imleciniz ortasında bir artı işareti olan bir büyüteç
içine dönüşecektir. Artı işareti, Yakınlaştırma Aracının şu anda "Yakınlaştır" moduna
ayarlı olduğu anlamına gelir ("Uzaklaştır" modu yerine). Bu, Zum Aracı için varsayılan
moddur:
Merkezdeki artı işareti, yakınlaştırma yapacağımız anlamına geliyor.
Alt (Win) / Option (Mac) tuşunuzun basılı tutulmasıyla, Zoom Tool'u bir kez daha
uzaklaştırıp uzaklaştırmak istediğiniz alanın üzerine getirin. Daha fazla uzaklaştırmak
için tekrar tekrar tıklayın. Alt (Win) / Option (Mac) tuşunu serbest bıraktığınızda,
Yakınlaştırma Aracı varsayılan "Yakınlaştır" moduna geri döner:
Alt (Win) / Option (Mac) tuşlarına basıp basılı tutup uzaklaştırmak için Yakınlaştırma Aracı ile
tıklatınız.
El aracının simgesi.
Görüntünün bir bölümünden diğerine kaydırmak için El Aracı ile tıklayın, farenizin
düğmesini basılı tutun ve resmi belge penceresinin içine sürükleyin. Resmi herhangi
bir yönde hareket ettirebilirsiniz. Gitmek için fare tuşunu serbest bırakın:
Belge penceresinin içine kaydırmak için görüntüyü El Aracı ile tıklayıp sürükleyin.
Kuş Bakışı
Bir resmi Photoshop'ta kaydırmanın en son yolu Kuş Bakışı olarak bilinen şeyi
kullanmaktır. Bu sadece son derece yararlı değil, aynı zamanda çok eğlenceli. Kuş
Gözü Görünümü'nü kullanmak için, klavyenizdeki H harfini basılı tutun.Zaten El Aracı
seçili olsa bile, hala H tuşunu basılı tutmanız gerekir. Photoshop tamamen görüntüyü
ekrana sığacak şekilde yakınlaştıracaktır. Görüntü uzaklaştırılırken, hareket
edebileceğiniz dikdörtgen bir kutu görürsünüz. Kutuyu yakınlaştırmak istediğiniz
alanın üzerine sürükleyin. Benim durumumda, kadının gözleri üzerine sürükleyeceğim:
Kuş Gözü Görünümü'nde, yakınlaştırmak için kutuyu bir alanın üzerine sürükleyin.
"Ekrana Sığdır" için, El Aracı'nı çift tıklayın. "% 100" için, Yakınlaştırma Aracı'nı çift tıklayın.
Here's an image I've opened on my screen.I downloaded it from , but you can easily follow along
with any portrait photo:
The original image.
In a moment, I'm going to apply the Liquify filter to my image.But if we apply a filter directly to a
normal layer in Photoshop, the filter will be applied as a filter, which means we'll be making
permanent changes to the image.A better way to work is to keep the filter settings fully editable,
and we can do that simply by applying the filter not to a normal layer but to a .
To convert the layer into a Smart Object, click on the small in the top right corner of the Layers
panel:
Nothing will seem to have happened to the image, but if we look again in the Layers panel, we
now see a in the lower right of the .This icon tells us that the layer has in fact been converted to a
Smart Object:
Now that we've converted the layer into a Smart Object, any filter we apply to it will automatically
be converted into a non-destructive , which means that the effect will remain fully editable even
after the filter is applied.To apply the Liquify filter, go up to the menu in the Menu Bar along the top
of the screen and choose :
This opens the Liquify filter's dialog box, which is made up of the main in the center, a along the
left and a whole bunch of options in the along the right.We won't be covering everything there is to
know about the Liquify filter here.Instead, we'll focus specifically on the new Face-Aware Liquify
features:
The Liquify filter dialog box in Photoshop CC.
As I mentioned earlier, there are two new additions to the Liquify filter in Photoshop CC 2015.5;a
new located in the Toolbar, and a new set of for controlling different areas of a person's face.We'll
start with the sliders which are found in the new section of the on the right:
At the moment (at least for me), the section is closed.To twirl it open, click on the to the left of its
name:
Twirling open the Face-Aware Liquify section.
When the Face-Aware Liquify section opens, we find four main categories, each targeted to a
different area of the face.Starting from the top, we have the , followed by the , then the , and
then the overall :
Eyes
Let's start with the eyes.I'll twirl the category open by clicking on the triangle to the left of its name.
You can click the same triangle again later on if you need to close a category to save space on
your screen.Here we find a series of sliders, each controlling a different property of the eyes.Again
from the top, we have , , , , and .By default, the sliders are all set to a value of in the center,
which means they're currently having no effect on the image:
The five sliders for the eyes (Size, Height, Width, Tilt, and Distance).
All of the sliders in the Face-Aware Liquify section, not just for the eyes but also for the nose,
mouth, and face shape, share the same range of values.We can drag them toward the to a
maximum value of , or we can drag them toward the to a maximum value of .Dragging a slider
back to the will reset it to .Of course, each slider controls a different aspect of the face, so let's
see what each one does.
Eye Size
The Eye Size slider increases or decreases the overall size of the eyes.If we drag the slider to the
right, we make the eyes larger:
And if we drag the same slider toward the left, we make the eyes smaller:
Dragging the Eye Size slider to the left.
Here's a comparison showing the effect that each setting has on the image.I'll use a similar
comparison for each of the sliders as we go along.The image in the shows the slider in its default
position (with a value of 0, where it has no effect).The version on the shows the result of the slider
when dragged all the way to the (to its maximum value of -100).The image on the shows the
effect with the slider dragged all the way to... you guessed it, the (to its maximum value of +100).
So, left image = slider left;center image = slider center;right image = slider right.
Of course, you don't need to drag the sliders all the way to their maximum values.Lower values will
give you more subtle results.It's just easier for us to see the effect at the maximum settings, so
that's what I'll use:
Eye Height
The Eye Height slider expands or contracts the eyes vertically.Drag the slider to the right to
expand their height, or to the left to contract it.Again, here's a comparison of the effect, with the left
image showing the result of the slider dragged all the way to the left at -100, the center image
showing the slider in the center position at 0, and the right image showing what happens with the
slider dragged all the way to the right at +100:
Eye Height = -100 (left);Eye Height = 0 (center);Eye Height = +100 (right).
Eye Width
The Eye Width slider expands or contracts the eyes horizontally.Dragging to the right expands
their width, while dragging to the left contracts it.You'll notice as we go along that some of the
sliders give us more subtle results than others, even at their max settings:
Eye Tilt
The Eye Tilt slider adjusts the angle of the eyes.Dragging to the right tilts the eyes down and
inward, while dragging to the left tilts them in the opposite direction, making them look more
"droopy":
Eye Tilt = -100 (left);Eye Tilt = 0 (center);Eye Tilt = +100 (right).
Eye Distance
The Eye Distance slider adjusts the amount of space between the eyes.Drag to the right to push
the eyes farther apart, or to the left to bring them closer together:
Nose
Next up, we have the category with just two sliders, and :
The two sliders for adjusting the nose (Height and Width).
Nose Height
Both of these sliders are pretty straightforward.The Nose Height slider adjusts the length of the
nose.Drag the slider to the right to shorten it, or to the left to make it longer:
Nose Width
The Nose Width slider expands or contracts the width of the nose.Dragging to the right makes the
nose thinner, while dragging to the left makes it thicker:
Mouth
Next, I'll twirl open the category, where we find sliders for adjusting the (more on that in a
moment), the , , the , and the :
The five sliders for the mouth (Smile, Upper Lip, Lower Lip, Mouth Width, Mouth Height).
Smile
One of the more interesting sliders in the Face-Aware Liquify section is Smile, which increases or
decreases the curve of the person's mouth.To increase it, bringing out more of a smile, drag the
slider to the right.To decrease the curve and add more of a frown, drag to the left:
Upper Lip
Use the Upper Lip slider to adjust the thickness of the upper lip.Dragging to the right makes it
thicker, while dragging to the left makes it thinner:
Upper Lip = -100 (left);Upper Lip = 0 (center);Upper Lip = +100 (right).
Lower Lip
The Lower Lip slider does the same thing but for the lower lip, and it works in the opposite
direction.Dragging to the right will make the lower lip thinner.To make it thicker, drag to the left:
Mouth Width
The Mouth Width slider expands or contracts the mouth horizontally, making it appear wider
(dragging to the right) or more narrow (dragging to the left):
Mouth Width = -100 (left);Mouth Width = 0 (center);Mouth Width = +100 (right).
Mouth Height
The Mouth Height slider will expand the mouth vertically by dragging to the right, and contract it
vertically by dragging to the left.Keep an eye on this one, though, as dragging too far to the right
can sometimes stretch the lips too far and cause weird patterns or artifacts:
Face Shape
The last (but by no means the least) of the four Face-Aware Liquify categories is , with sliders for
adjusting the , the , the , and the .Of all the sliders in the Face-Aware Liquify section, the Face
Shape sliders give us some of the most dramatic results:
The four sliders for the face shape (Forehead, Chin Height, Jawline, and Face Width).
Forehead
The Forehead slider raises or lowers the forehead.Drag to the right to bring out more of the
forehead (and raise the person's IQ), or drag to the left to lower it but give them a more impressive
hairline:
Forehead = -100 (left);Forehead = 0 (center);Forehead = +100 (right).
Chin Height
The Chin Height slider raises (drag to the right) or lowers (drag to the left) the chin:
Jawline
Use the Jawline slider to expand or contract the jawline.Dragging to the right makes it wider;
dragging to the left makes it more narrow:
Jawline = -100 (left);Jawline = 0 (center);Jawline = +100 (right).
Face Width
And finally, the Face Width slider expands or contracts the overall width of the face.Drag to the
right to widen the face, or to the left to squish it inward:
The main purpose of the Face-Aware Liquify sliders is to correct unwanted distortions in an image
that are causing someone to look different from how they appear in real life.But the sliders can just
as easily be used to make a person look like someone else entirely!
Here once again is my original image on the left.On the right is the same person (or at least, it the
same person) after having some fun with the sliders:
A before (left) and after (right) comparison.
To quickly reset all of the sliders back to 0, click the button.This will instantly restore the face to its
original state:
The other new Face-Aware Liquify feature is the which is found in the Toolbar along the left of the
dialog box.You can also select the Face Tool by pressing the letter on your keyboard:
When we select the Face Tool, Photoshop draws a thin outline on either side of the face it
detected.The outline appears even when there's only one person in the photo, but as we'll see
later on, it's really more helpful when working on photos of multiple people, since the outlines tell
us which faces Photoshop was able to detect (and which ones it missed):
Photoshop outlines the targeted face, even when it's the face.
The reason we learned about the sliders before looking at the Face Tool is that the Face Tool
really just gives us another way to adjust the sliders.The difference is, rather than dragging the
sliders themselves, the Face Tool lets us click and drag directly on the image.
If I hover the Face Tool over one of the eyes, for example, different appear.There's a round one
above and below the eye, another round one on the side, a diamond-shaped one in the upper
corner, and a dotted curved line along the outer edge.Similar handles would appear if I hovered
over the other eye:
Handles appear around the eye when hovering over it with the Face Tool.
Each handle is linked to one of the sliders, and dragging a handle has the same effect as dragging
the slider.The round handles above and below the eye are linked to the slider.Dragging either one
adjusts the height of the eyes (the eyes will be adjusted together regardless of which eye you
choose), and you'll see the Eye Height slider in the Properties panel moving along with you as you
drag.To make it easier to see what you're doing, the handles fade away as soon as you start
dragging, which is why they're not visible in the screenshot:
Dragging the Eye Height handle moves the Eye Height slider.
The round handle on the side is linked to the slider.The diamond-shaped handle in the upper
corner controls the slider.And if we click and drag on the curved dotted line along the outer edge,
we move the slider.If you have Tool Tips enabled in Photoshop's Preferences, you can hover your
cursor over each handle and the name of its matching slider will appear.The only slider that does
not have a handle associated with it is Eye Distance.
Here, I'm clicking and dragging downward on the Eye Tilt handle (the curved dotted line), and not
only am I changing the angle of the eyes, but we can see that the Eye Tilt slider has moved along
with me.If you accidentally click and drag the wrong handle, simply press (Win) / (Mac) on your
keyboard to undo it:
Dragging the Eye Tilt handle moves the Eye Tilt slider.
Similar handles will appear when we hover the Face Tool over the nose.The handle on the bottom
is linked to the slider, while the handles on either side control the slider:
The Nose Width (left and right) and Nose Height (bottom) handles.
Hovering the Face Tool over the mouth displays handles for adjusting the various Mouth
properties.Drag either of the round handles on the sides to adjust the .The curved dotted lines
along the left and right edges control the angle of the .Raise or lower the by dragging the curved
line directly above it, or the by dragging the curved line below it.The Mouth Height slider does not
have a matching handle, so for that one, you'll need to drag the slider itself:
Here, I'm dragging the Face Width handle on the right to widen the face, and we see the Face
Width slider in the Properties panel moving as well:
Another example of how the handles and sliders are linked together.
More Face Tool Adjustments
The real benefit of the Face Tool is that, along with being able to adjust the sliders by dragging
directly on the image, it also opens up additional areas that we can adjust;areas that are not
accessible with the sliders.But this is also where things can get weird pretty quickly.
For example, if we hover the Face Tool directly over an eye, notice that the cursor changes into a
four-point :
Hovering over certain areas turns the Face Tool cursor into a directional arrow.
Whenever we see this directional arrow, it means we can click on the area and drag it around
freely in any direction.In this case, it means we can move the eye around.But unlike the sliders
which adjust both eyes at once, the Face Tool actually lets us drag both eyes separately from each
other, in any direction:
Dragging one eye up and the other eye down, just because we can.
The same directional cursor appears when we hover the Face Tool over the nose, which means
we can click and drag the nose in any direction.Here, I've dragged it down and to the right:
You'll also see the directional cursor when you hover over the left and right cheek, the mouth and
the chin, each of which can be freely reshaped:
The cheeks, mouth and chin can be moved just like the eyes and nose.
When used for subtle adjustments, the Face Tool can work wonders.But it can also get out of hand
pretty quickly, as we see in this before (left) and after (right) comparison:
There's a few things you can do if things start to go wrong.To undo your last step, press (Win) /
(Mac) on your keyboard.To undo multiple steps one at a time, press (Win) / (Mac) repeatedly.Or,
as we learned earlier, you can instantly revert the face back to its original state by clicking the
button above the sliders in the Properties panel:
Clicking the Reset button.
When you're happy with the results, click to commit your settings and close out of the Liquify filter:
Way back at the beginning of the tutorial, before we even applied the Liquify filter, we first
converted our image into a Smart Object.We did that so we could apply Liquify as an editable
Smart Filter.Now that we've applied our settings and closed out of the Liquify dialog box, if we look
in the Layers panel, we see Liquify listed as a Smart Filter below the image.
If we need to make further changes, all we need to do is double-click directly on the filter's name:
This re-opens the Liquify filter with all of your current settings, allowing you to easily make
whatever changes you need:
Editing the Face-Aware Liquify settings thanks to the power of Smart Filters.
At this point, we've covered everything we need to know about using the new Face-Aware Liquify
feature in Photoshop.We've learned how to adjust the eyes, nose, mouth and overall face shape
using the various sliders in the Properties panel.We've also learned how to adjust the same sliders
by clicking and dragging directly on the image with the Face Tool, and how we can use the Face
Tool to freely move and reshape other areas as well.
Up until now, we've been using an image of just one person, but Face-Aware Liquify also works
with photos of two or more people.Here's a group photo that I've downloaded from :
Face-Aware Liquify works just as well with group shots.
As soon as we open a photo like this one in the Liquify filter, Photoshop analyzes it looking for
faces.It then draws those thin outlines that we saw earlier around each face that it detects (you'll
need to have the Face Tool selected to see the outlines).Note that if someone's head is turned too
much to the side, or they're on some sort of weird angle, Photoshop may not be able to detect
their face, in which case you won't see the outlines around it.With this image, though, it had no
problem with anyone:
Photoshop draws outlines around each face it detects in the photo.
To switch between faces, use the drop-down menu above the sliders (directly to the left of the
Reset button).Select Face is only available when more than one face is detected:
Photoshop lists the faces from left to right, so the person on the far left of the photo would be Face
#1.The person directly to their right would be Face #2, and so on.In my case, there's five people in
the photo, so I'm seeing five faces to choose from in the list:
Since she's the third person from the left, the Select Face option automatically switches to Face
#3.I could now make whatever changes I need without affecting anyone else's face in the image:
Selecting the woman in the center by clicking on her with the Face Tool.
Finally, we already know that we can instantly revert a face back to its original state by clicking the
button above the sliders.But if you've made changes to multiple faces and need to quickly undo all
of them at once, click the button instead:
Click Reset to undo changes to a single face, or All to reset all faces at once.
404
Here's an image I've opened on my screen.I downloaded it from , but you can easily follow along
with any portrait photo:
In a moment, I'm going to apply the Liquify filter to my image.But if we apply a filter directly to a
normal layer in Photoshop, the filter will be applied as a filter, which means we'll be making
permanent changes to the image.A better way to work is to keep the filter settings fully editable,
and we can do that simply by applying the filter not to a normal layer but to a .
To convert the layer into a Smart Object, click on the small in the top right corner of the Layers
panel:
Nothing will seem to have happened to the image, but if we look again in the Layers panel, we
now see a in the lower right of the .This icon tells us that the layer has in fact been converted to a
Smart Object:
Now that we've converted the layer into a Smart Object, any filter we apply to it will automatically
be converted into a non-destructive , which means that the effect will remain fully editable even
after the filter is applied.To apply the Liquify filter, go up to the menu in the Menu Bar along the top
of the screen and choose :
This opens the Liquify filter's dialog box, which is made up of the main in the center, a along the
left and a whole bunch of options in the along the right.We won't be covering everything there is to
know about the Liquify filter here.Instead, we'll focus specifically on the new Face-Aware Liquify
features:
The Liquify filter dialog box in Photoshop CC.
As I mentioned earlier, there are two new additions to the Liquify filter in Photoshop CC 2015.5;a
new located in the Toolbar, and a new set of for controlling different areas of a person's face.We'll
start with the sliders which are found in the new section of the on the right:
At the moment (at least for me), the section is closed.To twirl it open, click on the to the left of its
name:
Twirling open the Face-Aware Liquify section.
When the Face-Aware Liquify section opens, we find four main categories, each targeted to a
different area of the face.Starting from the top, we have the , followed by the , then the , and
then the overall :
Eyes
Let's start with the eyes.I'll twirl the category open by clicking on the triangle to the left of its name.
You can click the same triangle again later on if you need to close a category to save space on
your screen.Here we find a series of sliders, each controlling a different property of the eyes.Again
from the top, we have , , , , and .By default, the sliders are all set to a value of in the center,
which means they're currently having no effect on the image:
The five sliders for the eyes (Size, Height, Width, Tilt, and Distance).
All of the sliders in the Face-Aware Liquify section, not just for the eyes but also for the nose,
mouth, and face shape, share the same range of values.We can drag them toward the to a
maximum value of , or we can drag them toward the to a maximum value of .Dragging a slider
back to the will reset it to .Of course, each slider controls a different aspect of the face, so let's
see what each one does.
Eye Size
The Eye Size slider increases or decreases the overall size of the eyes.If we drag the slider to the
right, we make the eyes larger:
And if we drag the same slider toward the left, we make the eyes smaller:
Dragging the Eye Size slider to the left.
Here's a comparison showing the effect that each setting has on the image.I'll use a similar
comparison for each of the sliders as we go along.The image in the shows the slider in its default
position (with a value of 0, where it has no effect).The version on the shows the result of the slider
when dragged all the way to the (to its maximum value of -100).The image on the shows the
effect with the slider dragged all the way to... you guessed it, the (to its maximum value of +100).
So, left image = slider left;center image = slider center;right image = slider right.
Of course, you don't need to drag the sliders all the way to their maximum values.Lower values will
give you more subtle results.It's just easier for us to see the effect at the maximum settings, so
that's what I'll use:
Eye Height
The Eye Height slider expands or contracts the eyes vertically.Drag the slider to the right to
expand their height, or to the left to contract it.Again, here's a comparison of the effect, with the left
image showing the result of the slider dragged all the way to the left at -100, the center image
showing the slider in the center position at 0, and the right image showing what happens with the
slider dragged all the way to the right at +100:
Eye Height = -100 (left);Eye Height = 0 (center);Eye Height = +100 (right).
Eye Width
The Eye Width slider expands or contracts the eyes horizontally.Dragging to the right expands
their width, while dragging to the left contracts it.You'll notice as we go along that some of the
sliders give us more subtle results than others, even at their max settings:
Eye Tilt
The Eye Tilt slider adjusts the angle of the eyes.Dragging to the right tilts the eyes down and
inward, while dragging to the left tilts them in the opposite direction, making them look more
"droopy":
Eye Tilt = -100 (left);Eye Tilt = 0 (center);Eye Tilt = +100 (right).
Eye Distance
The Eye Distance slider adjusts the amount of space between the eyes.Drag to the right to push
the eyes farther apart, or to the left to bring them closer together:
Nose
Next up, we have the category with just two sliders, and :
The two sliders for adjusting the nose (Height and Width).
Nose Height
Both of these sliders are pretty straightforward.The Nose Height slider adjusts the length of the
nose.Drag the slider to the right to shorten it, or to the left to make it longer:
Nose Width
The Nose Width slider expands or contracts the width of the nose.Dragging to the right makes the
nose thinner, while dragging to the left makes it thicker:
Mouth
Next, I'll twirl open the category, where we find sliders for adjusting the (more on that in a
moment), the , , the , and the :
The five sliders for the mouth (Smile, Upper Lip, Lower Lip, Mouth Width, Mouth Height).
Smile
One of the more interesting sliders in the Face-Aware Liquify section is Smile, which increases or
decreases the curve of the person's mouth.To increase it, bringing out more of a smile, drag the
slider to the right.To decrease the curve and add more of a frown, drag to the left:
Upper Lip
Use the Upper Lip slider to adjust the thickness of the upper lip.Dragging to the right makes it
thicker, while dragging to the left makes it thinner:
Upper Lip = -100 (left);Upper Lip = 0 (center);Upper Lip = +100 (right).
Lower Lip
The Lower Lip slider does the same thing but for the lower lip, and it works in the opposite
direction.Dragging to the right will make the lower lip thinner.To make it thicker, drag to the left:
Mouth Width
The Mouth Width slider expands or contracts the mouth horizontally, making it appear wider
(dragging to the right) or more narrow (dragging to the left):
Mouth Width = -100 (left);Mouth Width = 0 (center);Mouth Width = +100 (right).
Mouth Height
The Mouth Height slider will expand the mouth vertically by dragging to the right, and contract it
vertically by dragging to the left.Keep an eye on this one, though, as dragging too far to the right
can sometimes stretch the lips too far and cause weird patterns or artifacts:
Face Shape
The last (but by no means the least) of the four Face-Aware Liquify categories is , with sliders for
adjusting the , the , the , and the .Of all the sliders in the Face-Aware Liquify section, the Face
Shape sliders give us some of the most dramatic results:
The four sliders for the face shape (Forehead, Chin Height, Jawline, and Face Width).
Forehead
The Forehead slider raises or lowers the forehead.Drag to the right to bring out more of the
forehead (and raise the person's IQ), or drag to the left to lower it but give them a more impressive
hairline:
Forehead = -100 (left);Forehead = 0 (center);Forehead = +100 (right).
Chin Height
The Chin Height slider raises (drag to the right) or lowers (drag to the left) the chin:
Jawline
Use the Jawline slider to expand or contract the jawline.Dragging to the right makes it wider;
dragging to the left makes it more narrow:
Jawline = -100 (left);Jawline = 0 (center);Jawline = +100 (right).
Face Width
And finally, the Face Width slider expands or contracts the overall width of the face.Drag to the
right to widen the face, or to the left to squish it inward:
The main purpose of the Face-Aware Liquify sliders is to correct unwanted distortions in an image
that are causing someone to look different from how they appear in real life.But the sliders can just
as easily be used to make a person look like someone else entirely!
Here once again is my original image on the left.On the right is the same person (or at least, it the
same person) after having some fun with the sliders:
A before (left) and after (right) comparison.
To quickly reset all of the sliders back to 0, click the button.This will instantly restore the face to its
original state:
The other new Face-Aware Liquify feature is the which is found in the Toolbar along the left of the
dialog box.You can also select the Face Tool by pressing the letter on your keyboard:
When we select the Face Tool, Photoshop draws a thin outline on either side of the face it
detected.The outline appears even when there's only one person in the photo, but as we'll see
later on, it's really more helpful when working on photos of multiple people, since the outlines tell
us which faces Photoshop was able to detect (and which ones it missed):
Photoshop outlines the targeted face, even when it's the face.
The reason we learned about the sliders before looking at the Face Tool is that the Face Tool
really just gives us another way to adjust the sliders.The difference is, rather than dragging the
sliders themselves, the Face Tool lets us click and drag directly on the image.
If I hover the Face Tool over one of the eyes, for example, different appear.There's a round one
above and below the eye, another round one on the side, a diamond-shaped one in the upper
corner, and a dotted curved line along the outer edge.Similar handles would appear if I hovered
over the other eye:
Handles appear around the eye when hovering over it with the Face Tool.
Each handle is linked to one of the sliders, and dragging a handle has the same effect as dragging
the slider.The round handles above and below the eye are linked to the slider.Dragging either one
adjusts the height of the eyes (the eyes will be adjusted together regardless of which eye you
choose), and you'll see the Eye Height slider in the Properties panel moving along with you as you
drag.To make it easier to see what you're doing, the handles fade away as soon as you start
dragging, which is why they're not visible in the screenshot:
Dragging the Eye Height handle moves the Eye Height slider.
The round handle on the side is linked to the slider.The diamond-shaped handle in the upper
corner controls the slider.And if we click and drag on the curved dotted line along the outer edge,
we move the slider.If you have Tool Tips enabled in Photoshop's Preferences, you can hover your
cursor over each handle and the name of its matching slider will appear.The only slider that does
not have a handle associated with it is Eye Distance.
Here, I'm clicking and dragging downward on the Eye Tilt handle (the curved dotted line), and not
only am I changing the angle of the eyes, but we can see that the Eye Tilt slider has moved along
with me.If you accidentally click and drag the wrong handle, simply press (Win) / (Mac) on your
keyboard to undo it:
Dragging the Eye Tilt handle moves the Eye Tilt slider.
Similar handles will appear when we hover the Face Tool over the nose.The handle on the bottom
is linked to the slider, while the handles on either side control the slider:
The Nose Width (left and right) and Nose Height (bottom) handles.
Hovering the Face Tool over the mouth displays handles for adjusting the various Mouth
properties.Drag either of the round handles on the sides to adjust the .The curved dotted lines
along the left and right edges control the angle of the .Raise or lower the by dragging the curved
line directly above it, or the by dragging the curved line below it.The Mouth Height slider does not
have a matching handle, so for that one, you'll need to drag the slider itself:
Here, I'm dragging the Face Width handle on the right to widen the face, and we see the Face
Width slider in the Properties panel moving as well:
Another example of how the handles and sliders are linked together.
More Face Tool Adjustments
The real benefit of the Face Tool is that, along with being able to adjust the sliders by dragging
directly on the image, it also opens up additional areas that we can adjust;areas that are not
accessible with the sliders.But this is also where things can get weird pretty quickly.
For example, if we hover the Face Tool directly over an eye, notice that the cursor changes into a
four-point :
Hovering over certain areas turns the Face Tool cursor into a directional arrow.
Whenever we see this directional arrow, it means we can click on the area and drag it around
freely in any direction.In this case, it means we can move the eye around.But unlike the sliders
which adjust both eyes at once, the Face Tool actually lets us drag both eyes separately from each
other, in any direction:
Dragging one eye up and the other eye down, just because we can.
The same directional cursor appears when we hover the Face Tool over the nose, which means
we can click and drag the nose in any direction.Here, I've dragged it down and to the right:
You'll also see the directional cursor when you hover over the left and right cheek, the mouth and
the chin, each of which can be freely reshaped:
The cheeks, mouth and chin can be moved just like the eyes and nose.
When used for subtle adjustments, the Face Tool can work wonders.But it can also get out of hand
pretty quickly, as we see in this before (left) and after (right) comparison:
There's a few things you can do if things start to go wrong.To undo your last step, press (Win) /
(Mac) on your keyboard.To undo multiple steps one at a time, press (Win) / (Mac) repeatedly.Or,
as we learned earlier, you can instantly revert the face back to its original state by clicking the
button above the sliders in the Properties panel:
Clicking the Reset button.
When you're happy with the results, click to commit your settings and close out of the Liquify filter:
Way back at the beginning of the tutorial, before we even applied the Liquify filter, we first
converted our image into a Smart Object.We did that so we could apply Liquify as an editable
Smart Filter.Now that we've applied our settings and closed out of the Liquify dialog box, if we look
in the Layers panel, we see Liquify listed as a Smart Filter below the image.
If we need to make further changes, all we need to do is double-click directly on the filter's name:
This re-opens the Liquify filter with all of your current settings, allowing you to easily make
whatever changes you need:
Editing the Face-Aware Liquify settings thanks to the power of Smart Filters.
At this point, we've covered everything we need to know about using the new Face-Aware Liquify
feature in Photoshop.We've learned how to adjust the eyes, nose, mouth and overall face shape
using the various sliders in the Properties panel.We've also learned how to adjust the same sliders
by clicking and dragging directly on the image with the Face Tool, and how we can use the Face
Tool to freely move and reshape other areas as well.
Up until now, we've been using an image of just one person, but Face-Aware Liquify also works
with photos of two or more people.Here's a group photo that I've downloaded from :
Face-Aware Liquify works just as well with group shots.
As soon as we open a photo like this one in the Liquify filter, Photoshop analyzes it looking for
faces.It then draws those thin outlines that we saw earlier around each face that it detects (you'll
need to have the Face Tool selected to see the outlines).Note that if someone's head is turned too
much to the side, or they're on some sort of weird angle, Photoshop may not be able to detect
their face, in which case you won't see the outlines around it.With this image, though, it had no
problem with anyone:
Photoshop draws outlines around each face it detects in the photo.
To switch between faces, use the drop-down menu above the sliders (directly to the left of the
Reset button).Select Face is only available when more than one face is detected:
Photoshop lists the faces from left to right, so the person on the far left of the photo would be Face
#1.The person directly to their right would be Face #2, and so on.In my case, there's five people in
the photo, so I'm seeing five faces to choose from in the list:
Since she's the third person from the left, the Select Face option automatically switches to Face
#3.I could now make whatever changes I need without affecting anyone else's face in the image:
Selecting the woman in the center by clicking on her with the Face Tool.
Finally, we already know that we can instantly revert a face back to its original state by clicking the
button above the sliders.But if you've made changes to multiple faces and need to quickly undo all
of them at once, click the button instead:
Click Reset to undo changes to a single face, or All to reset all faces at once.
Renk Yönetimi
Bir makale seçin:
BU SAYFADA
Renkler bazen neden eşleşmez
Renk yönetimi sistemi nedir?
Renk yönetimine ihtiyacınız var mı?
Renk yönetimi için görüntüleme ortamı oluşturma
Şunun için geçerlidir: Photoshop
Son Yayınlanma Tarihi: 24 Şubat 2017
BU SAYFADA
Renk yönetimi
Sonuç
Şunun için geçerlidir: Photoshop Elements
Son Yayınlanma Tarihi: 12 Temmuz 2017
Renk yönetimi
Photoshop Elements'te Dosya > Yazdır seçeneğini belirleyin veya Ctrl/Cmd + P
tuşlarına basın. Yazıcınızı seçin, Daha Fazla Seçenek öğesine tıklayın ve ardından sol
sütundan üç belirgin ayar bulunan Renk Yönetimi'ni seçin:
Renk İşleme
Yazıcı Profili
Görüntü Oluşturma Hedefi
Renk İşleme
Photoshop Elements bu açılır menüden iki seçenek sağlar:
Yazıcı Renkleri Yönetiyor
Photoshop Elements Renkleri Yönetiyor
Yazıcı Renkleri Yönetiyor
Bu ayar ne işe yarar?
Bu seçenek seçildiğinde Photoshop Elements, fotoğrafın yazıcının destekliği bir renk
alanına yazdırılması için gereken minimum renk dönüşümünü gerçekleştirir.
Bu ayar ne zaman kullanılmalıdır?
Kağıt türü, yazdırma çözünürlüğü ve ek yazdırma parametrelerinin (yüksek hızda
yazdırma gibi) her birleşimi farklı profil gerektirdiğinden bu yöntem mürekkep
püskürtmeli fotoğraf yazıcılar için uygundur. Çoğu yeni mürekkep püskürtmeli fotoğraf
yazıcısında sürücüye entegre oldukça doğru profiller bulunmaktadır. Bu nedenle
yazıcının doğru profili seçmesini sağlamak zaman tasarrufu sağlar ve hataları azaltır.
Bu yöntem aynı zamanda renk yönetimini iyi bilmiyorsanız da önerilir.
Önemli: Bu yöntemi seçerseniz, yazdırma seçeneklerini ayarlayın ve yazıcı
sürücünüzde renk yönetimini açın.
Yazıcınızda yazdırma seçeneklerini ayarlamak için:
(Sadece Windows) Daha Fazla Seçenek iletişim kutusunda Yazıcı Tercihleri'ne tıklayın.
Yazıcı ayarlarını değiştirebileceğiniz yazıcı tercihleri iletişim kutusu açılır. Farklı
yazıcılar, tercihler iletişim kutusundaki farklı sekmelerde bu seçeneğe sahiptir.
Photoshop Elements Renkleri Yönetiyor
Photoshop Elements renkleri nasıl yönetir?
Bu seçenek seçili olduğunda, iş akışında uygulama bir çıktı cihazına (yazıcı) özel renk
verilerini üreterek tüm renk dönüşümünü gerçekleştirir. Bu yöntemin doğruluğu,
seçtiğiniz yazıcı profilinin doğruluğuna bağlıdır.
Görüntü Alanı görüntüye ekli ICC profilini gösterir.
Yazıcı Profili yazıcı, kağıt ve mürekkep kombinasyonunuza uygun ICC
profilini seçmenizi sağlar.
Bu ayar ne zaman kullanılmalıdır?
Bu ayar genellikle ileri düzey kullanıcılar için bir iş akışıdır. Her bir yazıcı, kağıt
ve mürekkep kombinasyonu için özel ICC profillerine sahip olabilirsiniz.
Önemli: Bu seçeneği seçerseniz, yazıcınızda renk yönetimini devre dışı
bırakmanız çok önemlidir.
Uyarı: Yazdırma sırasında uygulamanın ve yazıcının aynı anda renkleri
yönetmesine izin vermek beklenmedik renklerin oluşmasına neden olur.
Yazıcıda renk yönetimini devre dışı bırakmak için:
(Sadece Windows) Daha Fazla Seçenek iletişim kutusunda Yazıcı Tercihleri'ne tıklayın.
Yazıcı ayarlarını değiştirebileceğiniz yazıcı tercihleri iletişim kutusu açılır. Farklı
yazıcılar, tercihler iletişim kutusundaki farklı sekmelerde bu seçeneğe sahiptir.
Not: Her yazıcı sürücüsünde farklı renk yönetimi seçenekleri vardır. Renk
yönetiminin nasıl kapatılacağı net değilse, yazıcı özelliklerini veya tercihlerinizi
gözden geçirin.
Yazıcı ayarlarını şuradan değiştirebilirsiniz:
Windows Mac OS
Yazıcı profili
Yazdırma yaptığınız kağıda uygun olarak yazıcınızın sağladığı profili seçin. Renk İşleme,
Yazıcı Rengi Yönetir olarak ayarlandığında bu seçenek gridir.
Photoshop Elements Editor'dan daha iyi bir baskı almak için renk yönetimi ayarlarını
seçerken yukarıdaki noktaları göz önünde bulundurun. Yazıcı algılanmıyor veya kağıt
türü nasıl seçilir gibi yazdırmayla ilgili sorunlar ve sorun giderme adımları hakkında
daha fazla bilgi için Yazdırma SSS | Photoshop Elements - Adobe bölümüne bakınız.
Çektiğimiz fotoğrafların rengi ile bizim gördüğümüz renkler arasında ton farkları vardır. Bunu etkileyen en önemli
başlıca nedenler:
1- Makinamızın beyaz dengesi ayarı – White Balance (Çok önemli)
2- Makinanın sensör kalitesi (az önemli)
3- Fotoğraf makinası işlemci kalitesi (az önemli)
4- Fotoğraf makinasının düşük ışıktaki ISO performansı
5- Kullanılan Lensin kalitesi
6- Pozisyona göre kullanılan Lens filtreleri
7- Ekran kalibrasyonu
3-Renk yönetimi, ICC renk profilleri ve tüm cihazların aynı dilden konuşmasını
sağlamak;
Evet kalibrasyonları yaptık kabul ederek, sırayı fotoğraf işleme yazılımı, ekran ve baskı makinaları arasındaki
uyumu sağlayan kabaca aynı dilde konuşmalarını sağlayan uluslararası renk profilleri ve ayarlanmaları hakkında bilgi
vermeye çalışacağım. Artık burada artık spesifik olarak, photoshop’tan(kısaca PS diycez artık) ve adobe ürünlerinden
bahsetmekten zorundayım. Yıllardır Corel’in paint shop pro (PSP) yazılımın kullanmama ve arayüz dahil birçok konuda
sevmeme rağmen işte tam bu konuda yani renk profili indirme-yükleme- atama konusunda biçare kalarak, sektör
standardı olan PS’le çalışmaya devam ediyorum ...
Sektörümüzde kullanılan dijital fotoğraf makinesi, film, tarayıcı, monitör, muhtelif yazıcılar, prova üniteleri, baskı
makineleri vs., tüm cihazlar farklı teknoloji ve farklı yöntemlerle renkleri tanımlamakta, farklı boyalar kullanarak baskı
üretimi gerçekleştirmektedir. Profiller, dokümanlarda kullanılan resim, çizim, yazı vs., tüm grafik objerde kullanılan
renk kodlarını tercüme ederek bütün cihaz ve makineler arasında doğru geçişi sağlayan üç boyutlu standart renk
haritalarıdır. Profili olmayan profil atanmamış (gömülmemiş) resimler renk bağlamında hiç bir anlam ifade etmez ve bir
cihazdan diğerine geçişte resimlerdeki renk tonları standart dışı farklı kodlarla aktarılacağı için, renk uyuşmazlık
problemleri ortaya çıkar. Bunlar için sırayla yapılması gerekenler şöyle;
Renk profili yükleme
Renk profilleri çoğunlukla sisteminize bir aygıt eklendiğinde yüklenir. Bu profillerin doğruluğu (çoğunlukla genel
profiller veya hazır profiller olarak adlandırılır) üreticiden üreticiye farklılık gösterir. Ayrıca servis sağlayıcınızdan (ve
baskı yaptıracağınız ofsetten) aygıt profilleri elde edebilir, profilleri Web'den yükleyebilir veya profesyonel profil
oluşturma ekipmanı kullanarak özel profiller oluşturabilirsiniz.
Windows işletim sisteminde, profili sağ tıklatıp Profil Yükle'yi seçin. Diğer bir yöntem olarak profilleri
WINDOWS\system32\spool\drivers\color klasörüne kopyalayın.
Mac OS'de, profilleri /Library/ColorSync/Profiles klasörüne veya /Users/[kullanıcıadı]/Library/ColorSync/Profiles
klasörüne kopyalayın.
Renk profillerini yükledikten sonra Adobe uygulamalarını yeniden başlattığınızdan emin olun.
Bu kısım profesyonel katalog, albüm vs baskı yaptıracaklar için ayrıntılı işlemler sırasıdır
Yıllardır sektörün en büyük baş ağrısı olan renk uyuşmazlığı problemi, büyük ölçüde profillerin eksik yada yanlış
kullanılmasından kaynaklanmaktadır.
Adobe Photoshop RGB > CMYK renk dönüşümleri ile ekran provasını (Soft-proof) doğru renk tonlarında
gerçekleştirebilmesi için resimlere atanmış/gömülmüş profilleri (Embedded Profiles) kullanmaktadır. Renkli resimlerle
çalışırken, tüm resimlere renk profili ile baskı/çıkış profillerinin mutlaka atanmış/gömülmüş olması gerekir.
Basılı medya çıkışları için gerekli renk profili tercihi yapılmadan, renk ayarlarında gerekli düzenlemeler
gerçekleştirilmeden RGB resimler doğrudan Image > Mode > CMYK Color seçilerek CMYK renk düzenine
dönüştürülmez, dönüştürülmemelidir. Aksi takdirde, resimlere gömülen renk ve baskı profili tercihleri gelişigüzel
seçilmiş olur ve baskı neticeleri hiçbir zaman istenilen doğru renk tonlarında gerçekleşmez.RGB > CMYK renk
dönüşümlerinde, baskı üretiminde kullanılacak kağıt cinsi (Parlak Kuşe, Mat Kuşe, l.Hamur, 3.Hamurgazete kağıdı),
baskı teknolojisi (web ofset, tabaka ofset) ve baskı sistemi (Avrupa, Amerika, Japonya) en önemli unsurlardır. Bu
bağlamda RGB resimleri CMYK renk düzenine dönüştürmeden önce fotoğraflara doğru baskı profilinin atanması şarttır.
Adobe uygulama programlarında (InDesign, Illustrator, Acrobat PDF) kullanılacak RGB resimleri Photoshop'ta açmadan
önce, Adobe Bridge programında uygun medya profili seçilerek Senkronize Renk Yönetiminin kurgulanması en sağlıklı
yöntemdir ve Adobe programları arasında ortaya çıkacak renk tonu farklılıkları da tümüyle ortadan kaldırılmış olacaktır.
(PhotoshopMagazin, Eylül 2007 sayısı, Photoshop Renk Ayarları ve InDesign, Illustrator, Acrobat PDF Senkronize
Renk Yönetimi)
Bu bölümdeki seçenekler sadece ekran görüntüsü içindir ve görsel kontrol amaçlı olarak kullanılır.Resimlerdeki CMYK
% nokta değerlerinde yada renk tonlarında herhangi bir değişikliğe yol açmaz, dokümana zarar vermez.
Simulate Paper Color: Kullanılan profilin kağıt rengini sayfanın zeminine döşeyerek, gerçek baskı üretiminde elde
edilecek renk tonlarının kağıt üstünde nasıl görüneceğini simüle eder. Bilhassa 3.Hamur gazete kağıdına basılacak
resimler için büyük önem taşıyan 'Simulate Paper Color' seçeneği işaretlendiği takdirde, resimdeki CMYK renkler
3.Hamur kağıdının öz rengiyle birleşerek ton değişikliklerini ekrana yansıtmış olur. Bu işlem sayesinde gazete
baskılarında kullanılacak resimlerinizin baskı üretiminde nasıl çıkacağını önceden görerek, gerekli renk düzeltmelerini
daha gerçekçi yapabilirsiniz. Bu seçeneği diğer kağıt çeşitlerinde de kullanarak renkleri çok daha doğru ve gerçek
baskıya uygun tonlarda düzeltebilirsiniz.
Simulate Black Ink: Bu seçenek işaretlendiği takdirde, resimdeki siyah alanların, seçilen profilin kağıt cinsine göre,
baskı üretiminde nasıl görüneceğini simüle eder. Bilhassa l.Hamur ile 3.Hamur gazete kağıdına basılacak resimler için
büyük önem taşıyan 'Simulate Black Ink' seçeneği işaretlendiği takdirde, resimdeki siyahlar (ve koyu alanlar) kağıdının
toplam boya taşıma özelliğine göre ton değişikliğini ekrana yansıtmış olur.
Bu işlem sayesinde bilhassa gazete baskılarında kullanılacak resimlerinizdeki siyah ve koyu alanların baskı üretiminde
nasıl çıkacağını önceden görerek, gerekli düzeltmeleri daha gerçekçi yapabilirsiniz. Bu seçeneği diğer kağıt çeşitlerinde
de kullanarak siyah ve koyu alanları çok daha doğru ve gerçek baskıya uygun tonlarda düzeltebilirsiniz.
'Customize Proof Condition' penceresinde gerekli ayarları yaptıktan sonra 'OK' bastığınız takdirde, Photoshop seçilmiş
olan profil ve düzenlemelere göre fotoğrafın 'SoftProof' ekran provasını otomatik görüntüleyecektir.
Ekran provasını görüntülemek yada devreden çıkartmak için; 'View > Proof Colors' seçin.
Yusuf Salman
Layer Özellikleri
1- Photoshop /ve ya Image Ready CS2’de açmış olduğumuz her dokümana tepeden yani
kuşbakışı baktığımızı,
2- Her tasarımı sanki bir bina gibi inşa etmemiz gerektiğini,
3- Tasarımımı inşa ederken her kullanacağım tasarım aracımı yeni bir bölümde (Katman)
oluşturmam gerektiğini,
4- Layer’ın gerçek anlamının aslında kat, katman, bölüm olduğunu,
5- Bu katmanların üzerinde işlem yapabileceğimi,
6- Bu katmanlara gerektiğinde efekt uygulayabileceğimi veya silebileceğimi,
7- Kendi oluşturduğum bölümleri dilediğim gibi yok edebileceğimi, yerini
değiştirebileceğimi veya çöp kutusuna atabileceğimi,
8- Her zaman çalışma dosyamda üsteki Layer’ın çalışmamın en üstünde, alttaki Layer’ın da
çalışmamın en altında olduğunu,
9- Hangi Layer’da işlem yapacaksan önce o Layer’a geçmem ve sonra işlem yapmam
gerektiğini vs.
Background Özellikleri
LAYERLAR
Yazı için ayrı bir layer açmana gerek yok, Yazı yazarken kendi kendine açıyor.
§ Outer glow & inner glow = Dışa & İçe parlaklık veriyor.
∙ Diğer türlü = layer panelde ctrl ile layerın üstüne tıkla sonra ctrl+backspace ya da ctrl+alt
la renk değiştir.
§ Kopyalamak için = Layerın üstüne gel – sağ click - Copy layer style
Spot Healing = Sağ tuş ile fırçanın boyutunu lekeye göre ayarla; lekenin üzerine tıklayarak
lekeyi yok et.
i. Sivilce ve benler için.
Healing Brush = Alt tuşuna basarak düzgün alan üzerine tıklayarak doku al. Sorunlu alan
üzerine uygula.
i. Sadece doku alır; renk almaz (Clone aracı hem renk hem doku alır).
Clone Stamp = Alt tuşuna basarak bir yerden doku ve renk alarak klonla; istediğin yere
uygula.
i. Move tolunda iken alt tuşuna basıp, layeri sürükleyerek çoğaltabilirsin.
§ Uzantısı .atn
ü Eğer bir action uygulamak istiyorsan, actions panelinden buttons moda geç.
ü Window – Action
ü Bu ve bunun gibi şeyler yap (resimlerin arkasına adini yazdırıp insanların kopyalamasını
engellemek için opacity oynaması vs yapabilirsin).
ü Action durdur.
ü Buton mode ile teker teker resimlere uygulayabilirsin. Daha önce açtığın klasöre bu
resmin son şeklini yolluyor.
§ Action i seç.
§ Source olarak resimlerin bulunduğu klasörü seç (uygulama yapmak istediğin klasörü)
§ Destination belirtmene gerek yok; neden? Daha önce açtığın klasöre yollayacak.
ü Ana fotoğrafı bozmamak için kaydetmeden o dosyayı kapatıp action i daha sonra
durdurursan, klasördeki tüm ana fotoğrafları da kapatırken kaydetmeden kapat.
ü Oluşturduğun action Clear Actions yapsan tekrar Load Actionsdan tekrar yüklenebilir.
.
. Photoshop hiç kuşkusuz her türden kullanıcının göz bebeği bir program. Bu program ile hazırlanmış
püfler, efektler ve işinize yarayacak adım adım uygulamaları bir araya getirdik.
. 1-AUTO AYARLARININ ÖZELLEŞTİRİLMESİ
Photoshop içerisinde Curve, Levels tablolarının auto değerlerini, siyah ve beyaz renk piksellerini kendi
default değerlerinde ayarlıyor. Photoshop 6’da Curves ya da Levels tablosunu açın; “alt” tuşuna
bastığınızda Auto butonu Options butonuna dönüşecektir. Alt tuşu basılı durumda iken Options
butonuna tıkladığınızda açılan pencereden değerleri değiştirebilirsiniz. Photoshop 7’de durum daha
kolay. Curves, Levels tablosunda Options butonu doğrudan karşımıza çıkıyor. Özellikle PS7 içerisinde
Shadow, Midtones, Highlights seçeneklerine özel renkler girebilir, farklı efektler elde edebilirsiniz.
2-OPACITY DEĞERLERİNİ KLAVYEDEN DEĞİŞTİRME
Toolbox araçlarından brush, stamp (boyama ve rötuş) araçlarından herhangi biri seçili durumdayken
klavyeden girilen nümerik değerler, bu araçların opacity değerlerini değiştirir. Seçim araçları, crop,
move seçiliyken girilen nümerik değerler, bulunduğunuz layer’ın opacity değerini değiştirecektir.
Opacity değerlerine klavyeden 48, 62 gibi küsuratlı değerler girebilirsiniz.
3-COLOR RANGE
Color Range renge duyarlı bir seçim aracıdır. Color Range penceresinde yer alan damlalık araçlarının
yardımıyla belirlenen renkler pencere kapatıldığında bir seçim alanına dönüşür. İşlevli ve yoğun
kullanılan bir Photoshop aracıdır. Color Range penceresinde yer alan Selection ve Image seçenekleri,
seçim çalışmanızın açık olan belgenin ön izlemesi ile birlikte çalışmanıza olanak sağlar. Pencerede yer
alan Seçim değerlerinizi kaydederek başka bir çalışmanızda tekrar kullanabilirsiniz. Select açılan
menüsünden renge duyarlı seçim çalışması yapabilirsiniz. Belirli bir renk hakimiyetinin olduğu
belgelerde kullanılabilir. Color Range’in en önemli araçları damlalıklar. Select menüsünün seçeneğini
‘Sampled Colors’ yapın, en altta bulunan ‘Selection Preview’ bölümünde de Grayscale seçeneğini aktif
yapın. Üç damlalıktan ‘+’ simgeli olanı seçin ve örnek resimdeki Zebra’nın siyah kuşaklarının açık, orta
ve koyu bölümlerine tek tek tıklayın. Her tıklayışınızda Zebra’nın kuşaklarındaki belirginliği
görebilirsiniz. Seçim için renk ekleme ve çıkarma işlemi için iki ayrı damlalığı kullanmanın yanında
birinci damlalığa tıklayıp istediğiniz renk tonunu seçtikten sonra seçime yeni noktalar dahil etmek için
shift tuşunu kullanabilirsiniz. Alt tuşuna basarak da seçimden nokta çıkarabilirsiniz.
4-REPLACE COLOR
Kullanımı kolay bir renk işleme aracı. Örnek çalışmada Photoshop’un kendi örnek dosyalarından bir
tanesini açarak, damlalık aracına tıkladım. Çalışma belgesi üzerine giderek shift tuşu yardımıyla
kumların açık, orta, koyu bölümlerine tek tek bastım. Transform bölümünde bulunan Hue Saturation
sürgüleriyle renk değişimi aldıktan sonra çalışma belgesi üzerinde değişimi izledim. Değişimin sağlıklı
olmadığı bölgelerde yine damlalıkla, shift tuşuyla tıklayarak onları maske içerisine dahil ettim.
5-CMYK RENK MODUNDA RGB FİLTRELERİ
Photoshop filtrelerinin çoğu RGB renk modunda çalışır. CMYK renk modunda iken ister kanallara tek
tek, ister Quick Mask ile RGB filtrelerini CMYK modda kullanabilirsiniz. Yeni bir Alpha kanalı oluşturun
ve Filter menüsüne göz atın, hemen hemen tüm filtrelerin aktif olduğunu göreceksiniz.
6-FADE
Photoshop tüm alternatif araçlarıyla bize neredeyse sınırsız bir güç veriyor. Kullanılan tüm araçların
farklı tarzlarda yorumlanmasıyla kolayca hoş sonuçlar elde edilebiliyor. Fade özelliği de bunlardan biri.
Çalışma belgesine herhangi bir filtre uyguladığınızda, Edit menüsü altında aktif hale gelen Fade’e
tıklayın. Açılan pencereden, son uyguladığınız filtrenin Opacity değerini, bununla beraber etkili
olmasını istediğiniz Layer Mode’larından birini seçebilirsiniz.
7-AÇISI BOZUK BELGELERİ DÜZELTME
Servis bürodan gelen taramalar, çoğunlukla açısı bozuk görsellerdir. Bu durumda kullanılan iki açı
düzeltme yöntemi var. Biri; çoğunlukla kullanılan Crop, diğeri de Rotate Canvas. Açısı bozuk olan
belgenin açısını düzeltmek için Toolbox’tan cetvele (Measure) tıklayın ve belgenin sol alt köşesinden
sağ alt köşesine bir doğru çizin. Info araç penceresinde bu değer gözükecektir. Ardından Rota’te
Canvas’tan Arbitrary komutunu verin; açılan pencerede düzeltilmesi gereken açı değeri yazıyor
olacaktır.
8-CROP ve TRIM
Çalışma sırasında belgenizi kadrajlar ve kullanmayı düşünmediğiniz alanları atarsınız. Crop, bu
noktada en çok tercih edilen araçtır, fakat özellikle feather ile yumuşatılmış piksellerin crop
yapılmasında istenmeyen sonuçlarla karşılaşabiliyoruz. Hassas crop’lamalarda (özellikle layer’lı bir
çalışmada) Trim saydam alan içerisinde piksellerin dayandığı alanın dışında kalan bölümü atarak crop
yapar. En küçük piksel değerini algılayarak hareket eden Trim, bu noktada oldukça sağlıklı sonuçlar
veriyor.
9-PHOTOSHOP AÇILIŞ PÜFLERİ
Programların duyarlı oldukları tuş kombinasyonları vardır. Photoshop’un da buna benzer bir özelliği
söz konusu. Klavyeden Alt ve Command tuşlarına birlikte basın; bırakmadan Photoshop’u açın;
açılıştan kısa bir süre sonra size Plug-in klasörünü soracaktır. Buradan devre dışı bırakabilir yada
başka bir klasörü tanımlayabilirsiniz. Bu aşamadan sonra tuşlardan elinizi kaldırın ve tekrar Alt ve
Command tuşlarına basın; kısa bir süre sonra da Scratch Disks ayarlarını gösteren bir pencere
açılacaktır. Bu HD’nizde yer kalmadığı durumlarda başka bir HD’yi tanımlamanıza yarar.
10-LAYER’DA OPACITY ve FILL
Photoshop 7 ile birlikte arayüzde değişimler söz konusu. Bunlardan bir tanesi Layer araç paletinde
bulunan Opacity ve Fill araçları. Bunların arasındaki farkı bir örnek üzerinde işleyelim.
Bir yazıya, fotoğrafa Layer Style’ları kullanarak efekt uyguladığımızı düşünelim. Fill değeri Layer Style
uygulanmış yazıyı ya da fotoğrafın yoğunluk değerini (opacity) değiştirir. Bu esnada Style değerlerinde
hiçbir değişiklik olmaz. Opacity sürgüsünde yapılan değişiklik hem Layer Style hem de Style
uygulanmış layer’ın yoğunluğunu (opacity) etkiler.
11-LAYER GRUPLAMA
Photoshop içerisinde iki layer’ı birbirinin içine gömmek, geçişler yapmak için küçük bir püf noktamız
var. Yapacağımız işlemin aynısını klavyeden Alt tuşuna basılı tutarak, mouse ile iki layer’ın tam
ortasındaki çizgiye geldiğinizde, mouse’un kursörü değişir, bu noktaya tıkladığınızda layer’lar
gruplanmış olur. Bu çalışmayı menüden yapmak için ise, örnek resimde olduğu gibi bir hazırlık
yapalım. Üst layer’ı altında bulunan yazı içerisine gömmek için ilk olarak yazının bulunduğu layer ile
üst layer’ı
link ile bağlıyoruz. Klavyeden Command+G tuş kombinasyonunu uygulayın. Yandaki resimde görmüş
olduğunuz gibi üst layer alt layer’daki yazının içine girdi.
Bu yöntemin link kullanılmadan yapılabilmesi için örnek resimde Layer 1’e tıklayarak yazının ya da
içine gömülecek layer’ın da altında olmasına dikkat ederek yine aynı komutu verin, aynı sonucu
verecektir. Layer menüsünden konuyla ilgili kontroller için örnek resmi inceleyin.
12-LAYER MASK
Layer’lar arası kompozit çalışmalarda kadrajlama, tasarımın gelişme aşamasında, tasarımın değişken
yapısında Layer Mask’ların (katman maskesi) önemi tartışmasızdır.
Örnek bir belge açın ve layer’da olmasına dikkat edin. Bir seçim alanı oluşturun, Layer araç paletinden
‘Add a mask’ ikonuna tıklayarak seçimi Layer Mask’a dönüştürün. Yandaki örnek resimde gördüğünüz
gibi Layer Mask’a tıklayın. Burada uygulayacağınız tüm çalışmalar, filtreler sadece maskeye
uygulanarak orijinal belgeye herhangi bir etkisi olmayacaktır. Maskeye, Filter> Blur> Gaussian Blur
filtresini 25 radius değerinde uygulayın. Maskın erimesiyle geçişler oldukça yumuşadı. Maskeye
distort filtrelerinden, artistik filtrelere kadar birçok efekti uygulayabilirsiniz. Alt tuşuna basılı tutarak
mouse ile Layer Mask’ın üzerine tıklayın. Çalışma alanında gördüğünüz, maskın kendisidir. Tekrar Alt
tuşu ile maska tıkladığınızda eski haline gelir. Shift tuşu ile maskeye tıkladığınızda geçiçi olarak
maskeyi devre dışı bırakmış olursunuz. Command tuşu basılıyken mouse ile maskeye tıkladığınızda
ise seçili (selection) duruma gelecektir.
13-BLENDING
Blending Options özellikle Photoshop 7 ile birlikte daha güçlü bir şekilde karşımızda duruyor.
Photoshop içerisinde katmanlar arası geçişler, komposit çalışmalar içerisinde alternatifler sınırsız.
Örnek çalışmamızı Photoshop 6 üzerinden gerçekleştireceğiz. Photoshop klasörünün Samples
dosyalarından Ducky ve Dune isimli belgeleri örnekte olduğu gibi yerleştirin ve Dune layer’ına gelerek
çift tıklayın. Açılan Blending Options penceresinden Blend If bölümüne göz atın. Underlying Layer
bölümündeki sağdaki oku 253 değerine getirin. Dune layer’ının Ducky layer’ındaki ördeğimizin içine
girdiğini göreceksiniz. Bu işlemi iptal ederek soldaki sürgüyü sağa çekerek bir deneme yapalım. Bu
sefer de sevgili ördeğimiz üst layer’da duruyormuş gibi görünüyor. Sürgülerin üzerine Alt tuşuyla
tıklayarak birbirinden ayırabilir ve daha hassas çalışmalar yapabilirsiniz. Sizler için bir örnek daha
hazırladım, farklı etkilerle test edin.
14-LAYER SET
Photoshop 6 ile birlikte gelen Layer Set, yoğun layer karmaşasına son vermiştir. Oldukça işlevli,
tasarımcılara nefes aldıran bir kolaylıkla alkış aldı. Layer araç paletinde klasör ikonu görünümünde yer
alan Layer Set aracı hakkında birkaç püfümüz var. Alt tuşu ile birlikte Layer Set ikonuna tıkladığınızda
karşınıza Layer Set bilgi penceresi çıkar ve hangi isimde açmak istediğinizi, layer modunu, opacity
değerini doğrudan girebilirsiniz. Layer paletimizde onlarca layer olduğunu kabul ederek bu layer’ları
bir Set altında toplamak istiyoruz. Aynı set altında toplamak istediğiniz layer’ları birbirine bağlayarak
Layer Options ayarlarından ‘New Set From Linked’ komutunu kullanabilirsiniz.
15-LAYER’DA SAYDAMLIK
Çalışma sırasında blur, feather ile yumuşatılmış, kenarları dağınık halde piksellerden oluşan bir layer’ı
seçmek, böyle bir layer’a özel efekt uygulamak bize sağlıklı sonuçlar vermeyebilir. Layer araç
paletindeki küçük ikonlardan ‘Lock Transparency’ ile böyle bir çalışma sorunsuzca yapılabilir.
16-LAYER MASK ile GİYDİRME
Photoshop ile özel çalışmalarımızda iki layer’ı bir bardağın, bir objenin için sarılmış, girmiş gibi
göstermek isteriz. Bu tür çalışmalarda özel efekt programlarının dışında, benim kullandığım bir teknik
var. Giydirme yapılacak layer’ın renk kanallarındaki gri bilgisini kullanarak mask oluşturmak. Bu
konuda basit bir örnek hazırladım. Çalışmanın ana sistemini aktardıktan sonra, bu tür çalışmalarda
airbrush ve layer mode’larıyla farklı tekrarlar üreterek bilginizi ezberlemeden öğrenebilirsiniz. Örnek
çalışmamızda iki layer’ımız var. Background’da bulunan sıvı dolu cam şişe içerisine Layer 1’de
bulunan spor yapan kadın görselini giydireceğiz. Layer 1’e Transform ve perspektif uygulayarak
şişenin üzerine göre ayarladım. Şişeyi dekupe ederek hazırlığımın ilk aşamasını tamamladım.
Layer 1’in gözüne tıklayarak gizleyin. Background’un Blue kanalını duplicate yaparak gri renk
seviyesiyle oynadım ve son aşamada invert ettim. Alpha kanalları, siyah ile beyazın saydamlık bilgisini
taşıdığından layer mask’ta kullanmak için açık tonlu pikseller gerektiğinden invert yaptım.
Hazırladığım path’i seçili duruma getirip Select menüsünden inverse komutuyla seçimi tersine
çevirdim ve Blue copy kanalını siyah ile doldurdum. RGB kanala tıklayarak gizlediğim Layer1’i tekrar
aktif hale getirdim. Select menüsünden Load Selection’ı açarak Channel sekmesinden Blue copy
kanalını seçtim ve kapattım. Oluşan seçim alanını Layer Mask olarak kullanmam gerektiğinden seçimi
mask olarak atadım.
17-LAYER MODE’LARIYLA TEK RENK HAKİMİYETİ
Photoshop içerisinde renkli bir görseli ilk önce Grayscale moduna çevirdikten sonra Duotone ile bir ya
da en fazla 4 rengin karışımı ile özel efektler üretebilme imkânımız var. Bu çözümün yanında basit bir
önerimiz daha söz konusu: Layer Mode’larından Luminosity ve Color seçeneklerini bu tür
çalışmalarda kullanabilirsiniz. Örnek resimde Layer2’nin yapısını inceleyin.
18-PURGE
Tarihte bir RAM canavarı varsa, Photoshop’ta bunlardan bir tanesi. Yoğun çalışmalarda, kopyalanan
öğelerden, yapılan işlemlerden dolayı History aracının dolması, kullanılan belleğin azalmasıyla
Photoshop’un performansında azalma görülür. Edit menüsü altında bulunan Purge’e baktığımızda dört
seçenek görürüz: Undo geri alma işlemlerini, Clipboard; kopyalama yapıştırma yaptığımız Clipboard
hafızayı, Histories history paletindeki listeyi resetleyerek hafızadan siler. All seçeneği ise hepsini
birden resetleyerek RAM’de yer kaplayan bilgileri silerek boşaltır.
19-PRESET MANAGER
Photoshop klasörünün içine baktığınızda, Preset isimli bir dosya görürsünüz. Bu dosya içinde yer
alanlar Photoshop’un can damarlarını oluşturmaktadır. Özellikle Patterns klasörü hiç farkında olmadan
onlarca megabayta ulaşmış olabilir. Özel kütüphane kaynakları Internet’te ücretsiz olarak dağıtılıyor.
Edit menüsü altında bulunan Preset Manager aracılığıyla dışarıdan ihraç ettiğiniz kaynakları buradan
Photoshop’a dahil edebilir, yönetimini buradan yapabilirsiniz.
20-ADJUSTMENT LAYER
Bu ay dergiyle birlikte verdiğimiz ek kitapçıkta Adjustment Layer’a yer vermeme rağmen, genel
Photoshop püfleri içerisinde yer almalı diye düşündüm. Layer menüsünden ve Layer ar
aç paletinden ulaşabileceğiniz adjustment layer’la renkler üzerinde istediğiniz kontrolleri ve
değişiklikleri yapabilir, istediğiniz zaman geri dönebilir ya da iptal edebilirsiniz. Orijinal belgenizde
hiçbir etki ve değişiklikte bulunmadan, denemeler içerisinde farklı etkiler oluşturabilirsiniz.
21-PRATİK SEÇİMLER
Photoshop içerisinde layer’da, Alpha kanallarında yer alan pikselleri hızlı ve pratik bir biçimde seçmek
için klavyeden command tuşu basılı durumdayken mouse ile layer’a, alpha kanalına, path’e
tıkladığınızda seçim gerçekleşir. Layer’ları ve Alpha kanalındaki maskeyi Select menüsünden Load
Selection’ı kullanarak da Layer ve Alpha kanalını seçili duruma getirebilirsiniz.
22-TRANSFORM SELECTION
Seçim alanını istediğiniz biçimde büyütüp, açı verebilir, perspektif etkisi yaratabilirsiniz. Özel
gölgeleme tekniklerinde, aynı forma sahip farklı büyüklükteki nesneler için kullanabileceğiniz bir araç.
Selection menüsü altında bulunan Transform Selection ancak çalışma alanında bir seçim olduğunda
aktif hale gelir.
23-COPY MERGED
Photoshop harikalarından bir tanesi daha. Özellikle benim çok pratik kullanımından dolayı sık sık
başvurduğum bir araç. Onlarca layer’lı bir çalışmanızda ister tüm alanı, ister bir bölümünü seçip,
seçim alanı içerisinde kalan gizlenmiş layer’ları görmeyen sadece aktif olan layer’ları gören Copy
Merged komutu uygulandığında seçim alanı içerisinde kalan tüm layerlara, Flatten Image komutu
uygulayarak hafızasında layer’ları birleştirerek kopyalar ve istediğiniz yere yapıştırabilirsiniz.
24-ARRANGE
Diğer programlarda çok sık kullandığımız, nesneler arasında yer değişikliği yaparız. Birbirlerinin altına
ya da üstüne taşımak, bazen en alta bazen de en üste taşıma yaparız. Photoshop programında bunu
genelde elle grçekleştiririz. Ama Photoshop içersinde de böyle bir araç ve komut dizini var. Layer
menüsü altında bulunan Arrange sekmesinde layerlı bir çalışma belgesinde herhangi bir layer’ı diğer
bir layer’ın altına, üstüne yada en üste taşıma gibi komutları bulunmakta.
25-YAZILI VE SESLİ MESAJ
Çalışmanızı bitirdiniz ve sizden sonra başka bir arkadaşınız bıraktığınız yerden devam edecek ya da
Photoshop dökümanını başka bir yere gönderiyorsunuz.
Photoshop belgesinin içine doğrudan kendi sesinizle not bırakmaya ne dersiniz? Toolbox üzerinde
bulunan bu iki araç ile gerekli notları aktarabilirsiniz.
26-APPLY IMAGE
Alpha kanallarını yoğun kullananlar için harika bir püfümüz var. Bu püfü birlikte yapmak için herhangi
bir görsel açın ve iki alpha kanalı yaratın. Alpha 1’de özel bir desen olsun, Alpha 2’de ise mask görevi
görecek. Benim örneğimde olduğu gibi feather verilerek oluşturulmuş bir küre olabilir. Çalışmanızı
kanallarda bitirdikten sonra RGB kanala tıklayın. Image> Apply Image’ı açın. Örnek resimdeki Apply
Image değerlerini girin. Preview seçeneği aktif olduğunda değişen değerler hemen çalışma
dokümanında görünür. Önemli ve etkili bir araç olan Apply Images, çoğunlukla Photoshop
kullanıcılarının gözden kaçırdığı bir nokta. Çalışmayı layer kullanmadan yaptık. Bir de Apply Image’ı iki
layer ve Alpha kanalında bir maske görevini görecek şekilde kullandığımızda yine etkili bir sonuç
alabiliriz.
27-SEÇİMİ PATH’E DÖNÜŞTÜRME
Path denilince hemen dekupaj akla geliyor. Photoshop yeni yaptığı atakla uzun ve zahmetli path
çizimlerini geride bıraktıracak. Biz yine de geriye giderek halen sorunların çıktığı birkaç noktanın altını
çizeceğiz.
Örnek çalışmamızda etrafı oldukça temiz bir ördeğimiz var. Magic Wand aracıyla uygun tolerans
değerinde beyaz alanı seçerek seçimi inverst komutuyla tersine çevirdik. Ördeğimizin kenarlarında
piksellerden dolayı kırıklı bir seçim elde ettik. Bu kırıklıkları gidermek için Select>Modify>Smooth
değerine gireceğiniz piksel değeri kadar hatlar yumuşayacaktır. Ardından yine aynı bölümden Contract
komutuyla 1 piksel değerinde içe doğru seçimi daralttığımızda temiz bir görüntü elde ederiz. Var olan
seçimi Path’e dönüştürmek için Window>Show Paths’i açarak options sekmesinden Make Work Path
komutunu verin. Tolerans değerine 0.5 değerini girin. Path paletinde isimsiz bir path oluştu, Work Path
yazan yazının üzerine çift tıklayın ve bir isim vererek kaydedin. Aksi takdirde path aracıyla çizim
yapmaya başladığınızda isimsiz path’iniz silinebilir. Var olan path’ini ister kopyalayarak ister
File>Export>Paths to Illustrator komutya vektörel bir programa taşıyabilirsiniz.
28-STROKE PATH
Path paletinde var olan path’i bir yol olarak kabul edip, Photoshop bizim belirlediğimiz toolbox
araçlardan (boyama, rötuş) birisiyle path boyunca otomatik bir şekilde önceden girilmiş değerler
doğrultusunda dolaşarak müdehale eder. Stroke Path’in komutsal yönetiminin yanında pratik
kullanımlar vardır. Örnek resimde gördüğünüz gibi çalışma alanı içersinde aktif bir path var ve
toolbox’ta seçilmiş bir airbrush boyama aracı. Airbrush için gerekli değerler girilmişse, (fırça
büyüklüğü, opacity, renk gibi) klavyeden enter tuşuna bir kere basmanız yeterli olacaktır. Eğer
toolbox’ta airbrush ya da başka bir boyama aracı değil de path, zoom, move gibi araçlar varsa,
command tuşu basılı durumda iken enter tuşuna basmanız path’i selection olarak aktif hale
getirecektir.
29-TIFF FORMATINDA CLIPPING PATH
Photoshop içinde yaptığımız dekupajları FreeHand programına TIFF formatında Clipping Path
özelliğinde kaydedip aktarabiliyoruz. EPS formatında Clipping Path daha kolay ve daha bilinir ama
FreeHand programı içersinde sorunsuzca film çıkışa gönderilebiliyor.
30-CONTACT SHEET II
Özel bir katologlama sistemi. File menüsü altında, Automate seçeneğinde bulunan Contact Sheet II
sürekli karıştırdığımız, aradığımızı bulamadığımız görsel kütüphanemiz içinde ön görüntülü
katologlama yaparak bizi hem zaman kaybından hem de stresten kurtarır. Contact Sheet penceresini
incelersek Source Folder butonunda katologlama yapılacak dosya dizinini tanımlatıyoruz. Document
bölümünde ise kataloglama yapılacak sayfa ölçülerini ve çözünürlük değeri tanımlanıyor. Thumbnails
bölümünde ise sayfa ölçülerini belirttiğimiz alana yatayda ve dikeyde kaç bölümden oluşacağını, bir
sayfamızda kaç görsel olması gerektiğine karar veriyoruz. En son bölümde görsellerimizin altında
dosya isimlerinin hangi karakterde, kaç puntoda yazılacağını belirliyoruz. Kataloglama işlemi
tanımladığınız dosya dizinindeki görseller bitene kadar devam eder. Sayfa doldukça Photoshop yeni
bir sayfa açarak devam eder. Çalışma bittiğinde istediğiniz formatta saklayabilir veya baskılarını
yaparak arşivleyebilirsiniz. Katologlama sırasında dosya isimlerini yazdığından aramak, bulmak çok
daha kolay olacaktır.
31-LAYER MODE’LARIYLA ÖZEL EFEKTLER
Layer Mode’larının birbirleriyle çarpıştırılması sonucu hoş görüntüler elde edebilirsiniz. Bu
çalışmamızı RGB renk modunda uygulayacağız. Herhangi bir görsel açın, görselimiz RGB değilse
Image/Mode sekmesinden RGB renk modunu seçerek dönüştürün. Son kontrollerden sonra çalışmaya
başlayabiliriz. Görselimize Image/Adjust/ Invert komutunu uygulayın. Background’da bulunan
çalışmamızı yeni bir layer olarak çoğaltın. Layer modunu Difference seçeneğine getirerek, Toolbox’tan
Airbrush aracına tıklayın. İstediğiniz fırça büyüklüğünde ve her seferinde farklı renk tonlarında
boyamalar yapın. Bu şekilde farklı alternatifler üretebilirsiniz. Çalışmanızı Offset baskı tekniğinde
kullanmak isterseniz tüm layer’ları birleştirdikten sonra CMYK renk formatına çevirerek
yerleştirebilirsiniz.
32-QUICK MASK-1
Quick Mask çalışma alanında bir seçili alan olması durumunda klavyeden -Q- harfine basarak devreye
giren ve bu alan üzerinde Brush araçlarıyla boyayarak alan ekleme ve çıkarma yapabileceğimiz bir
tekniği bize sunar. Bunun yanında var olan bir seçili alanı Quick maska dönüştürdüğümüzde
uyguladığımız Distort filtreleri sayesinde farklı görünümler elde edebiliriz. Örnek görselimizde bir
seçili alan yaratıp (1) onu Quick Maska çevirdik (2) ve Distort-tan Wave Efektini uygulayarak
görselimizde bordür oluşturduk (3). Sonra da var olan Quick Mask’ı tekrar klavyeden -Q- harfine
basarak seçili duruma getirdik. Seçili alandan yararlanarak görselimizin dış alanını boşaltarak Layer
Style’den farklı etkilerde bulunduk.
33-QUICK MASK-2
CMYK renk formatında bir görsele RGB renk formatında çalışan filtreleri uygulayamazsınız. CMYK
formatında iken, Alpha kanalında yapılan çalışmalara RGB renk kanalında çalışan filtrelerden bazıları
uygulanabilir, Quick Mask-ta da RGB renk kanalında çalışan filtre gruplarından bazılarını
çalıştıralabilir, seçili alan uygulayarak, seçim alanını Quick Mask-tan çıkardıktan sonra renk araçlarıyla
veya tercih ettiğiniz farklı araçlarla müdahale edebilirsiniz. Etkisi görsele direkt uygulanmasından
daha iyi olmaz ama gereksiz yere RGB-CMYK dönüşümlerinin önüne geçebilir.
34-LAYER OPACITY DEĞERİ DÜŞTÜĞÜNDE DİKKAT!
Photoshop içerisinde sıklıkla kullanılan Auto Select Layer seçeneği ne yazık ki her opacity değerinde
çalışmıyor. Layer’ın opacity değeri 50’nin altına düştüğünde Auto Select Layer opacity değeri düşük
layer’ı görmeyerek direkt altaki layer’ı seçiyor.
35-CREATE LAYER
Örnek bir çalışma üzerinde açıklayalım. Photoshop içersinde bir yazı yazın ve drop,
bevel, stroke gibi özelliklerde yazıya efekt uygulayın. Ardından Layer menüsünden
Layer Style/ Create Layer komutunu uygulayın. Örnek resimde uygulama öncesi ve
sonrasını gösteren ön görüntü var.
36-HASSAS RÖTUŞLAR
Servis bürodan gelen ya da kendi dia bankımızda bulunan görsel fotoğraflarda
istediğimiz gibi renk tonlamalarını yakalayamayız. Özellik insan yüzlerinde ışık
patlamaları, gözlerin etrafında yoğun gölgeler istemeyen sonuçlar yaratır.
Deformasyona uğratmadan, bölgedeki piksellerin tonuyla oynayan Dodge ve Burn
Tool araçları bazen hayat kurtarır. Örnek resmimizde Dodge Tool ile resmin sağ
tarafında gördüğünüz gibi tonlarını açtım. Burn Tool ile fazla ışık almış, noktası zayıf
bölgelerin doygunluğunu arttırmak için kullanabilirsiniz.
37-PHOTOSHOP’TA TEL ÖRGÜ
Photoshop ile örnek resimde görmüş oduğunuz gibi basit bir tel örgü yapmaya
çalışacağız. Burada yine kanallar karşımıza çıkıyor.
1. Ördeğimizin olduğu belgeyi açalım, az önce üzerinde bir dekupaj çalışması
yaptığımızdan etrafında halen dekupe var.
2. Ördeğimizin Channel bölümüne bir Alpha kanalı ekleyerek filter> render> clouds
filtresini uygulayalım.
3. Toolbox’taki foreground rengini beyaz yapın ve ardından filter> texture> stained
glass filtresini açın. Resimdeki ön değerleri girin ve kapatın. Oluşan görselimizde
kontrastlığı artırarak beyaz çizgileri net bir şekilde elde edeceğiz.
4. Levels tablosunu açın ve Input Levels bölümüne sırayla şu değerleri girin
47/0.10/255 ve kapatın.
5. Tel örgümüz nerdeyse hazır. RGB kanala tıklayarak boş bir layer açın.
6. Select menüsünden Load Selection’ı açarak Channel bölümünden Alpha 1’i seçerek
pencereyi kapatın.
7. Oluşan seçili alana herhangibir renk doldurun. İsterseniz Layer Style’den Drop
Shadow ile gölge verebilirsiniz.
8. Tel örgüyü istediğiniz biçimde seçerek Layer Mask’ı kullanarak kadrajlayabilirsiniz.
38-KULLANMADIĞINIZ LAYER’LARI GİZLEYEREK KAYDEDİN
Öyle çalışmalar olur ki 20-30 layer kullanmak zorunda kalır, Photoshop belgemiz yüzlerce MB oluverir.
Örnek resimde gördüğünüz gibi aynı belgeyi tüm layer’ları gizleyerek kaydettiğimizde 20 MB bir farkın
olduğunu görebilirsiniz. Layer Set’lerle çalıştığınızda gizleme ve gösterme çok daha kolay olacaktır.
39-PRINT OPTIONS
Photoshop 6 ile gelen File menüsü altında sinsice bekleyen baskıda büyük kolaylık sağlayan bir araç.
Print options aracılığıyla baskılarınıza büyük bir kolaylık sağlıyor. Kağıdınıza göre Scale to Fit Media
komutuyla deformasyona uğratmadan oranlı bir şekilde sığdırarak aldığınız baskılarda, kağıt rengini,
ters yüz baskıyı ve birçok özelliği kontrol edebilirsiniz.
40-SEÇİM ALANINI LAYER YAPMAK
Background ya da bir layer’da herhangi bir araçla oluşturduğunuz seçim alanına Command+J tuş
kombinasyonunu (Layer via Copy) uyguladığınızda seçim alanı içersinde kalan pikseller yeni bir layer
olarak üstünde oluşur. Aynı seçim dahilinde Command+Shift+J tuş kombinasyonuyla (Layer via Cut)
seçim alanı içinde kalan pikseller oradan kesilerek bir üst layer’ı oluştururlar.
41-SHIFT TUŞUYLA SÜRÜKLE BIRAK
Photoshop içerisinde aynı değerlerde iki farklı, açık durumda çalışma belgeniz olduğunu düşünelim.
Bir belgeden diğerine layer’ları, linkli yada tek başına taşıma yaparken Shift tuşuna basılı tutarak
taşımanız durumunda sürüklenen layer sayfaya göre hangi koordinatlarda ise taşındığı belgede de
aynı koordinatlarda otomatik olarak yerleşir, sayfanın neresine bırakırsanız bırakın fark etmez.
42-HEALING BRUSH
Photoshop 7 ile birlikte gelen ve adından en çok söz ettiren yeniliklerden bir tanesi Healing Brush,
Patch. Rötuşlar konusunda büyük bir kolaylık getiren araçların kullanımı da çok kolay. Eskisi gibi el ve
bilek yetenekleri fazla gerektirmeyen bu araçlar bizlere önemli zaman kazandıracak. Aracı kullanmak
için Stamp aracında olduğu gibi Alt tuşuna basarak dokuyu taşıyacağımız bir merkez alıyoruz,
ardından gerekli yerlerin rötuşuna başlayabilirsiniz. Stamp aracından ayrılan en önemli özelliği
“Clone” yapıldığı bölgenin pikselleriyle homojen bir yapıyla kaynaşması ve piksellerin renk ve doku
bilgisini alarak taşınan dokuyu bu bilgiler içerisinde aktarması.
43-PATCH TOOL
Photoshop’un sayısız harikalarından biri. Do
ku taşıma konusunda şaşırtıcı bir yeteneğe sahip. Rötuşun yapılacağı alanı Patch Tool aracıyla çizerek
belirliyorsunuz, sonra bu alana giydirmek istediğiniz dokunun üzerine seçili alanı sürüklüyorsunuz,
hepsi bu kadar. Rötuş, çalışmanızın hassaslığına göre Patch Tool ile alanı belirledikten sonra Feather
değeri verebiliyorsunuz.
44-SNAPSHOT
History araç paletinin içinde gizlenmiş bizi bekleyen önemli bir araç. Bildiğiniz gibi History araç paleti
yaptığımız işlemleri tek tek hafızasına alarak istenildiğinde geri alıp, sonra tekrar çalışmaya
başlayabildiğimiz bir araç. Çalışma içinde oluşturduğumuz etkilerde karar veremediğimizde, devam
ederek farklı etkiler yakalamak istediğimiz olur. Böyle bir karar öncesi çalışma ekranımızın ve
layer’ların tüm özellikleriyle aynı belge içerisinde bir yedeğini alarak çalışmanın sonunda
karşılaştırmasını yapmak için History araç paletindeki Snapshot’ı kullanmak oldukça pratik bir
çözümdür.
45-PRATİK LAYER KOPYALAMA
Photoshop’ta içinde bulunduğunuz layer’ın kopyasını üretmek için çok basit bir önerimiz var. Layer’da
iken klavyeden alt tuşuna basarken yönlendirme oklarından herhangi birine bir kere basmanız yeterli.
46-LAYER BİRLEŞTİRME
Layer paletimizde, çalışmanın netleştiği bir noktada onlarca Layer’ımızı birbirleriyle birleştirir
çalışmayı toparlarız. Menüden ve layer options’tan birleştirmeleri kontrol edebileceğimiz gibi
klavyeden de gerekli ayarlamaları yapabiliriz.
Command+E tuş kombinasyonuyla aktif olan layer bir altındaki layer’la birleşir. Command+Shift+E,
komutunu verebilmek için aktif bir layer’da olmanız gerekiyor. Layer araç paletinde gizlenmiş
layer’Iarın dışında tüm layer’ları birleştirir. Background layer’ında iken verilirse tüm layer’lar
background’da bütünleşir. Birbirine link’lenmiş layer’ların hepsini Command+E ile bir kerede
birleştirebilirsiniz.
47-TOOLBOX RENK KONTROLÜ
Çalışmalarımız sırasında tool box’taki foreground ve background renklerini resetler, yer değiştirir,
çalışma alanı içersinden damlalık aracıyla renk örneği alırız. Tool Box renklerini resetlemek için
klavyeden ‘D’ tuşuna bir kere basmanız durumunda renkler siyah ve beyaza döner, ‘X’ tuşuna
bastığınızda foreground ile background renkleri yer değiştirir.
Damlalık ikonuna tıkladıktan sonra alt tuşuyla örnek bir görsele tıkladığında background rengi için
örnek alırız. Shift tuşuyla tıkladığımızda ‘Point Sample’lar bırakır, renk düzeltmelerinde çalışma
alanının renk dağılımını info araç paletinden kontrol edebiliriz.
Swatches renk paletinden örnek alırken, background için command tuşuna basarak tıklamanız
gerekmektedir. Alt tuşuyla swatches renk paletine tıkladığımız, mouse’un kursörü makas’a dönüşerek
tıklanan rengi oradan keserek alıyor.
48-GRADIENT MAP
Photoshop 7 içinde özel renklerden oluşan efekt çalışmalarınızda etkili bir araç. Image/ Adjustment/
Gradient Map’i açtığınızda bir degrade çalışması yapıyor hissini verecektir. Özel oluşturabileceğiniz
renkler, bazı durumlarda ‘Reverse’ ile zıt kombinasyonlarla etkili ve kolay bir sonuç için kullanılabilir.
49-HISTORY BRUSH
Hazır görsellerinizden bir tanesini açın. Örneğimizin algılanması için üzerine, layer
açmaya gerek yok, renklerini sizin belirleyeceğiniz bir Clouds filtresi uygulayın.
Ardından Toolbox’tan History Brush’ı seçerek örnek resimdeki değerlerde fırçanızı
kullanın. History Brush, son kaydedileni hafızasında tuttuğundan tekrar onu geri
aktarırken özel layer mode’larını kullanmamız sonucu hoş çalışmalar elde ediyoruz.
Layer Modu’nu Normal’e getirdiğimizde direkt son kaydedilen pikseller fırçanın
müdahale ettiği noktalarda ortaya çıkar.
.
.
.
.
.
.
KAYNAKLAR
https://www.photoshopessentials.com/basics/how-to-edit-and-replace-smart-object-
contents-in-photoshop/
https://www.biymed.com/forum/uyelere-ozel/49-adet-photoshop-puf-noktasi-
12048.html
https://www.photoshopdersleri.org/photoshopa-yeni-baslayacaklara-10-tavsiye-27/
http://immibbilisim.com/blog/397/photoshopta-layer-layerin-ozellikleri-layerlar-
background-ozellikleri-fotograf-uzerinde-duzeltme-yapmak-icin-kullanilabilecek-araclar-
ve-fotograflara-hazir-action-uygulamak-ders-5
http://www.dersmax.net/icerik/6/819/layer_panelilayer_modlari_blending_options_dro
p_shadowinner_shadow.html