Міністерство освіти і культури України

НМАУ ім. П. І. Чайковського

Реферат на тему:
«А.Бородін Симфонія № 2 сі мінор
( Богатирська)»

Виконав:

Студент 3-го курсу

Відділу орк. дух. інст.

Кротик Вадим

Київ 2020
 Зміст

1. Історія створення
2. Музика
3. Список використаної літератури
 Історія створення

Друга симфонія Бородіна - одна з вершин його творчості. Вона належить до світових

симфонічним шедеврів, завдяки своїй яскравості, своєрідності, монолітності стилю і
геніальному втіленню образів російського народного епосу.

Епічні образи, також як і симфонічні форми, завжди притягували увагу композитора. У 1869
році Бородіну в голову прийшла чудова ідея про створення симфонії, яка уособлювала всю
російську міць, викладену в билинах. Незважаючи на те, що перша частина композиції була
закінчена в 1870 році і показана друзям, - Балакірєву, Кюї, Римському-Корсакову і
Мусоргськогому, які складали так званий балакірієвський гурток або Могутню купку
(визначення їх старшого наставника і ідейного керівника мистецтвознавця В. Стасова), робота
все ж просувалася досить повільно. Основною причиною тривалих перерв в музичній діяльності
було те, що Олександр Бородін був видатним хіміком, і часто професійна діяльність була для
нього в пріоритеті. Більш того одночасно йшло створення більш масштабного твору, а саме
опери «Князь Ігор » (звідси варто виділити спорідненість двох творів).

У підсумку, повністю друга симфонія була закінчена лише через сім років, в 1876 році. Прем'єра
відбулася в лютому наступного року під егідою Російського музичного товариства в Санкт-
Петербурзі. Диригував композицією приголомшливий диригент 19 століття Е.Ф. Направник. На
презентацію було зібрано весь світ петербурзького суспільства. Зал радів. Друга симфонія,
безумовно, викликала фурор.

У цьому ж році була не менше успішна Московська прем'єра. Диригував незрівнянний Микола
Григорович Рубінштейн. Примітно, що під час прослуховування суспільство розділилося за
враженнями на дві сторони: одні визнавали, що автору в повній силі вдалося зобразити міць і
непереможність Русі, інші ж спробували оскаржити використання російського фольклору в
світської музики.

Одним із слухачів був угорський композитор і чудовий піаніст Ференц Ліст. Після виступу він
вирішив підтримати Олександра Бородіна і виявив йому власну повагу, як професіоналу
найвищого рівня.

В даний час «Богатирська симфонія» є одним з творів, що входять до постійного репертуару

багатьох симфонічних оркестрів світу.
 Музика
Симфонія, незважаючи на відсутність оголошеної програми, має явно програмні риси. Стасов
писав про це: «Сам Бородін розповідав мені не раз, що в адажіо він бажав намалювати фігуру
Бояна, в першій частині - зібрання російських богатирів, в фіналі - сцену богатирського бенкету
при звуці гуслей, при радості великої народної натовпу». Власне, це тлумачення і дало привід
Стасову для найменування Богатирська.

Перша частина заснована на зіставленні двох образів. Перший - могутній унісон тема у
виконанні струнних, немов втоптуюча, огрядна і кряжиста. Її доповнює, трошки пом'якшуючи
суворість, більш жвавий мотив, інтонуючий дерев'яними духовими. Побічна тема - широка
пісенна мелодія у виконанні віолончелей, - здається, малює роздольний російський степ.
Розробка будується на чергуванні героїчних, напружених епізодів, що викликають асоціації з
бойовими сутичками, билинними подвигами, з ліричними, більш особистими моментами, в
яких побічна тема в результаті розвитку набуває радісний характер. Після стислої репризи, в
коді частини з гігантською силою, затверджується перша тема.

Друга частина - стрімке скерцо, перша тема якого стрімко виривається з глибини басів на тлі
повторюваної валторнами октави, а потім мчить вниз, немов «Не переводячи подиху». Друга
тема звучить дещо м'якше, хоча і вона зберігає мужній характер. В її своєрідному
синкопованому ритмі чуються звуки скаженої скачки степових коней по безкрайніх просторах.
Тріо полонить мелодійною чарівністю, і як нерідко у Бородіна, мелодія овіяна східною
розкішшю. Але середній епізод невеликий - і поновлюється стрімкий біг, поступово згасаючи,
немов несучись в невідоме.

Третя частина, покликана за словами самого Бородіна передати образ Бояна - легендарного
давньоруського співака, - носить розповідний характер і розгортається в плавному, спокійному
русі. Акорди арфи імітують перебір гусельних струн. Після кількох тактів інтоную чого кларнетом
вступу валторна заспівує поетичну мелодію, що належить до кращих сторінок музики
композитора. Однак недовге спокійне оповідання: нові мотиви вносять неясне відчуття загрози,
згущуються, хмурніють фарби. Поступово відновлюється первісна ясність. Чудовим ліричним
епізодом, в якому основна мелодія звучить у всій повноті своєї чарівності, закінчується ця
частина.

Повторення вступних тактів переводить безпосередньо в фінал що починається без паузи. Його
музика захоплює своїм розмахом, блиском, життєрадісністю і разом з тим - величчю. Основний
музичний образ - головна тема сонатної форми - розмашиста, буйно-весела тема в гострому
синкопованому ритмі, що має прообраз в народній хоровій пісні «Піду у Цар-місто». Її
доповнює короткий «розгульний» мотив гобоя. Побічна тема більш лірична і спокійна. Вона
носить характер славлення і звучить спочатку у кларнета соло, а потім у флейти і гобоя на тлі як
би «переливів гуслів звончатих». Ці три теми піддаються різноманітній і майстерній розробці,
початок якої відзначено суворим і потужним звучащим епізодом в уповільненому темпі. Потім
рух все більш пожвавлюється, симфонія закінчується музикою, повною молодечого завзяття i
нестримних веселощів.
 Список використаної літератури

1. https://www.belcanto.ru/s_borodin_2.html
2. https://soundtimes.ru/simfonicheskaya-muzyka/udivitelnye-simfonicheskie-proizvedeniya/a-p-
borodin-bogatyrskaya-simfoniya
3. https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%B8%D0%BD,_
%D0%90%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D1%80_%D0%9F%D0%BE
%D1%80%D1%84%D0%B8%D1%80%D1%8C%D0%B5%D0%B2%D0%B8%D1%87