რომანტიზმი არის იდეოლოგიური და მხატვრული

ტენდენცია ევროპულ და ამერიკული კულტურის გვიან მე -18 საუკუნეში და  მე-19

საუკუნის პირველ ნახევარში. მას ახასიათებს იმის მტკიცება, რომ ძირითადი
მნიშვნელობა სულიერ და შემოქმედებით ცხოვრებაში ინდივიდუალურია , ასახავს
ძლიერ (ხშირად მეამბოხე) ვნებებსა და გმირებს. იგი გავრცელდა სხვადასხვა
სფეროში. მე -18 საუკუნეში წიგნებში არსებული ყველანსიტი უცნაურობა
რომანტიკულად აღიქმებოდა.  მე -19 საუკუნის დასაწყისში, რომანტიზმის ახალი
განმარტება გახდა ცნობილი - კლასიციზმისა და განმანათლებლობის საპირისპირო.1

თავისუფლება ხალხის ხელმძღვანელობით ან თავისუფლება

ბარიკადებზე (1830) ფრანგი მხატვრის ევგენი დელაკრუას ნახატია . იგი განიხილება
ერთ – ერთ საკვანძო ეტაპად განმანათლებლობასა და რომანტიზმს შორის [2] .
საფრანგეთის რევოლუციის ძალადოების მასშტაბი სულისშემძვრელი
იყო. წინა პლანზე ჩვენ ვხედავთ აჯანყების ორივე მხარის გარდაცვლილ მეომრებს.
მარცხნივ მდებარე ფიგურა საშინლად გამოიყურება. თუ დავაკვირდებით,
დავინახავთ, რომ მაზე ღამის პერანგია. დესპოტური მმართველობის ერთ-ერთი
მეთოდი იყო ოპოზიციონერების სახლში შევარდნა, იქ მათი სასიკვდილოდ ცემა და
შემდეგ ქუჩაში გამოგდება, რათა ყველას ენახვა სეირი. მარჯვნივ კი ჩვენ ვხედავთ
მეფის ჯარისკაცს, რომელიც წინა პლანზე წევს ,სავარაუდოდ, მკვდარი ან დაჭრილი.
ეს ძალიან მნნიშვნელოვანი დეტალია, რომელიც ჩვენებს, რომ სამეფო ჯარიც
მოწყვლადია.
ცენტრში სურათზე არის ქალი, რომელიც ცნობილია როგორც Marianne -
სიმბოლო საფრანგეთის რესპუბლიკის და პერსონიფიკაციის ეროვნული დევიზი
" თავისუფლება, თანასწორობა, ძმობა " (არსებობს ალტერნატიული თვალსაზრისით,
რომ ქალი არ არის Marianne, მაგრამ ალეგორიულად რესპუბლიკას ასახავს ). ამ
სურათში დელაკრუამ მოახერხა უძველესი ქალღმერთის სიდიადისა და
ჩვეულებრივი ქალის სიმამაცის ერთმანეთში შერწყმა. მის თავზე დგას ფრიგიის
ქუდი2 (თავისუფლების სიმბოლო პირველი საფრანგეთის რევოლუციის დროს3 ),
მარჯვენა ხელში კი რესპუბლიკური საფრანგეთის დროშა, მარცხნივ - იარაღი. ის
არის ფეხშიშველი და აქვს მოშიშვლებული მკერდი, რომელიც სიმბოლურად
განასახიერებს ფრანგებს, რომელთაც შეუძლიათ "შიშველი მკერდით" წასვლა
მტერთან. აღსანიშნავია, რომ იგი მიდის ცხედრების წყობაზე.

1
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A0%D0%BE%D0%BC%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%B7%D0%BC#
%D0%A0%D0%BE%D0%BC%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%B7%D0%BC_%D0%B2_
%D0%B6%D0%B8%D0%B2%D0%BE%D0%BF%D0%B8%D1%81%D0%B8
2
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B8%D0%B3%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA
%D0%B8%D0%B9_%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%BF%D0%B0%D0%BA
3
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%BB%D0%B8%D0%BA%D0%B0%D1%8F_
%D1%84%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%86%D1%83%D0%B7%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_
%D1%80%D0%B5%D0%B2%D0%BE%D0%BB%D1%8E%D1%86%D0%B8%D1%8F
 „თავისუფლება“ წინ მიიწევს, რაც წარმოუდგენელ სიძლიერეს
გამოხატავს. აღსანიშნიავია, რომ დელაკრუამ ის საკმაოდ რეალისტურად წარმოაჩინა,
რაც, ჩემი აზრით, აქ თავის როლს თმაშობს. ვთვლი, რომ ფიგურის ძირითადი
ფორმები ბერძნულ სტილისკენ წავიდოდნენ, ნახატი თავისი ძალის ნაწილს
დაკარგავდა. მაყურებელი ხედავს „თავისუფლებას“ პროფილში, მკვეთრი სინათლის
ქვეშ. ეს სინათლე, რაღაც მხრივ, კარავაჯოს სტილშია დახატული. მისი ხელი წინ
არის გაშვერილი, ხოლო მეორეში მას ბაგეტი უჭირავს. ის ბარიკადებზე აღემართება
და ხიბლავს ხალხს თავისუფლების იდეით. მიუხედავად ამხელა რეალიზმისა,
დელაკრუა მიმართავს ანტიკურ დეტალებსაც, როგორიცაა იდეალური პროფილი -
სახის ყველაზე „მადლიანი“ ნაკვთი ანტიკურ მსოფლიოში, რომელსაც რომაულ
მონეტებზეც ვიხილავთ.
თავისუფლებას მისდევენ სხვადასხვა სოციალური ფენის
წარმომადგენლები - მუშა, ბურჟუაზიული, მოზარდი - ივლისის რევოლუციის დროს
ფრანგი ხალხის ერთიანობის სიმბოლო. გვერდიგვერ იბრძვიან ცილიანდრიანი
ბურჟუაზიის წარმომადგენელი და ხელოსანუ, რომელსაც , სავარაუდოდ, საკმარისი
ფული არ აქვს ცეცხლსასროლი იარაღის შესასყიდად, მიუხედავად ყველაფრისა,
ისინი ერთად აჯაყდნენ მონარქიის წინააღმდეგ. ამ ქმედებაში გადმოიცემა
პოლიტიკური იდეა: ერს შეუძლია გადააყენოს ხელისუფლება.
ზოგიერთი ხელოვნებათმცოდნე და კრიტიკოსი ვარაუდობს, რომ
მხატვარმა თავი გამოსახა მთავარი გმირის მარცხნივ ზედა ქუდზე გამოსახული
ადამიანის გამოსახულებით; სხვების აზრით, დრამატურგს ეტიენ
არაგოს ან ლუვრის ფრიდერიკ ვილოს კურატორს შეეძლო მოდელის როლი
შეესრულებინა.
დელაკროამ ნახატი დახატა 1830 წლის შემოდგომაზე, ცხელი ივლისის
რევოლუციის მიწურულს , რამაც დაასრულა ჩარლზ X- ისა და ბურბონის
აღდგენის რეჟიმი . მრავალი წინასწარი ესკიზის შემდეგ, მას მხოლოდ სამი თვე
დასჭირდა რომ ნახატი დაესრულებინა. 1830 წლის 12 ოქტომბერს ძმისთვის
გაგზავნილ წერილში დელაკრუა წერს: ”თუ მე არ ვიბრძოდი სამშობლოსთვის, მაშინ
დავწერ მაინც ამისათვის”.
ნახატმა შესაძლოა გავლენა მოახდინა ვიქტორ ჰიუგოს რომანზე " Les
Miserables " , რომელშიც აღწერილია ივნისის აჯანყება, რომელიც მოხდა სურათზე
ასახული მოვლენებიდან ორი წლის
შემდეგ. კერძოდ, გავრცელებულია
მოსაზრება, რომ გავროჩეს პერსონაჟი
შთაგონებულია ბიჭის ფიგურით,
რომელსაც „თავისუფლების“ გვერდით
ეშვება პისტოლეტები . ასევე ვარაუდობენ,
რომ დელაკრუას ნახატმა შესაძლოა
შთააგონა ფრედერიკ ბარტოლდი სამყაროს
განათება, რომელიც უკეთ ცნობილია როგორც თავისუფლების ქანდაკება , რომელიც
ფრანგებმა აჩუქეს ამერიკის შეერთებულ შტატებს დახატვიდან ნახევარი საუკუნის
შემდეგ. დელაკროას პორტრეტი ნახატის ფრაგმენტით დაიბეჭდა ასი ფრანკის
ბანკნოტზე . დელაკროას სახელობის ჯორჯ ანთეილის No6 სიმფონია შთაგონებული
იყო ნახატის მიხედვით, კომპოზიტორის მიერვე აღიარებით.
"თავისუფლება ხალხის სათავეში" ითვლება რესპუბლიკურ და
ანტიმონარქისტულ სიმბოლოდ, რომელსაც ზოგჯერ აკრიტიკებენ, განსაკუთრებით
როიალისტები და მონარქისტები .4

4
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B2%D0%BE%D0%B1%D0%BE%D0%B4%D0%B0,_
%D0%B2%D0%B5%D0%B4%D1%83%D1%89%D0%B0%D1%8F_%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%BE%D0%B4