Konstvetenskap 1: Visuella studier

Vad är visuella studier (kulturstudier)?

Moderna livet utspelar sig till stor del på bil, vi lever i en visuell kultur
Vi behöver därmed tillmedvetenhet för att leva i en sådan värld
Man får förmågan att
Analysera
Skilja på olika genre
Bilders användning, vad gör vi med bilderna
Konsumentperspektiv, hur påverkas vi av bilder

En taktik för att kunna hantera bildflödet

Bilder är som ett språk
Foton är inte sanningen
Manipulation genom fotografier

Det sublima
Sublimt: något vackert, mänsklighetens krafter, skräck

Ikoniska bilder

Semiotik: systematiska studiet av tecken och andra betydelser

Form= signifikant
Innehåll/mening = signifikat
Indexikala tecken = spår av nåt verkligt
Ikoniska tecken= ett foto som efterliknar verkligheten som avbildas
Symboliska tecken = avbilder som folk tolkar på samma sätt

Det språkliga meddelandet: hur kompletteras bilden av det språkliga?

Bildens denotation: vad ser du?
Bildens konnotation: vilka associationer skapar bilden hos dig?

VISUALITET
Analytisk verktyg
Vad handlat visualitet om?
Handlar om att inte ta seendet förgivet
Syn används till 99% då det är biologiskt
Hur vi ser beror på materiella förutsättningar som kan få oss att se mer och bättre samt
politiska, kulturella sammanhang
Seende är ett historiskt praktik och har förändrats genom historian
Sinnen har historiskt sett inordnats i en viss hierarki, syn har alltid plaserats högst upp och
haft störts vikt.
Marin Jay konsthistoriker
Ockulärcentrism = synen är i centrum
Inom kristen tradition så har hörsel varit högre än synen i ”hierarkin” då genom hörsel kan
man höra guds ord. Detta är dock ett undantag annars syn alltid viktigast

Visuallitetens historia
1800 har försökts regleras, styras och ordnas
Seendet betraktades som ett kunskapsmedel för att nå omvärlden (främsta kunskapsmedlet)
Man började forska om hur synet faktiskt fungerade.
Innan trodde man att man såg på samma sätt
1 Seendet som subjektivt kunskapsmedel
Logiskt om alla såg på samma sätt så hade alla kommit fram till samma slutsatser
Om 2 personer ser ett rött äpple då är det ett rött äpple
Man kom fram att seendet fungerade på ungefär samma sätt för olika personer på så sätt
kan människor komma fram till olika slutsatser
2 En starkt utvecklad visuell kultur
Städer i europa växte kraftigt, nya sätt att resa, industri, en ny värld att lära sig leva i med
hjälp av sina sinnen. Illustrerade tidskrifter, annonser blev allt vanligare, människan
riskerade att inte kunna hantera denna visuella världen
Åskådningsaffisher numera skolaffisher för att lära sig se på rätt sätt

Hur kan vi använda oss av visualitet som ett analytiskt verktyg?

Två möjliga analytiska ingångar
Materiella förutsättningar: hur vårt seende kan förhöjas och förstärks genom materiella ting
Det elektriska ljuset som lyste upp städer på natten, gjorde så människor kunde se och vistas
i staden under andra tider (natten)
Visuella teknologier är olika medel genom vilka vi kan ta del av en viss bild
Fotografiska tekniken, television, övervakningssystem, mikroskop
Med mikroskop kunde man nu se nya saker som man tidigare inte kunnat se
1839 patenterades ett fotografi

Konventioner: vem som kan/bör/ förväntas se vad/när/hur

”Den manliga blicken” term inom filmvetenskapliga sammahang och en objektifierande blick
som en man har gett en kvinna som förvandlar henne till ett ting
1400 i Italien målades mycket profilporträtt av kvinnor, en slags uppvisningskultur i det
dåtida patriarkatet

Hur har det mänskliga seende historiskt sett och idag understötts och förhöjts genom visuell
teknologi?

Vem ser och vem blir sedd? Hur förhåller sig denna relation till frågor och kunskap och
makt?

Finns det någon/ några dominerande tolkningstraditioner idag? Hur har dessa etablerats?
Bildstolkningens historia

Bild + teori = tolkning

Perspektivmedventenhet: en medvetenhet om att det går att se en mängd olika saker i
samma bild

Giovanni morelli, könnässorskap sent 1800

Träna sin blick för att skilja olika konstnärers stilar

Heinrich Wölfflin Formal och stilanalys 1915

Ville att konsthistoria skulle bli ett eget självständigt akademiskt ämne
Formalism, lära sig se bildens uttryck, systematisk beskrivning av bilder
Klassisk stil (renässans) och barock stil
Linjärt och klar molerisk
Ytmässigt djupmässigt
Sluten form öppen form
Fixering rörelse
Formalanalysen undersöker verks komposition, färg och form

Erwin Panofsky: ikonografi och ikonogi 1950

Konsthistoriker från tyskland men under lång tid verksam i USA
Ikon = bild på grekiska
Grafi = text
1 Pre ikonografisk beskrivning (vad ser du utan att tolka, basic)
2 Ikonografisk analys (specificerar)
3 Ikonologisk tolkning (vad bilden betyder)

Ikonografisk tolkning: innebar att studera det enskilda verket i förhållande till dess samtid
med fokus på idémässigt innehåll

Semiotik 1960
Intresserad mellan relation bild och text
Kontext och sammanhang
Denotation . ren referens
Konnotation – det som tecken indirekt betecknar

Tecken
Uttryck (signifiant)
Innehåll (signifie) både uttryck och innehåll är aspekter av tecknet

Inom visuell kultur studeras de visuella artefakterna i egenskap av historiskt specifika och
meningsskapande artefakter snarare än estetiska objekt vars mening kan avtäckas
Postkoloniala perspektiv
Kolonialism: erövring och kontroll över främmande territorium, politisk kontroll, kontroll
över naturtillgångar och handel, kontroll över kultur, utbildning och religion

Postkolonialism: efter kolonialism, kolonier blev självständiga, dock lever det kvar spår och
sår av kolonialismen
Ifrågasätta den vite mannen rätt att styra världen
Undrsöka hur det koloniala projektet präglat både koloniderad och kolonisatör
Undersöka konsy och litteratur varit del av detta projekt

Hur bilder skapade av vita europeer bidragit till det koloniala projektet?
Hur har ett system etablerats där den europeiska konsten ges universella värden med icke-
europeiska är provinsiell?
Hur kan konst fungera som motstånd mot koloniala stereotyper och maktstrukturer?

Fotografi

200 års sen introducerades fotografi

Utvecklad teknik
Camera obscuran: optisk apparat 1000,-talet, när ljus kom in skapades en bild men inte
långvariga bilder
Försökte fånga ljus och mörker
Joseph nicephore niepce
Louis jacques mande Daguerre
William henry fox talbot (1800-1877) lyckades reproducera samma bild flera ggr
The pencil of nature 1844 talbot presenterade foton I en bok
Möjligt och se nya saker som man inte kunnat se förut
Optical unconscious – syftar på att vi med hjälp av den fotografiska medel kan se på nya och
bättre sätt
Oscar rejlander använde sig av negativ i foton
Piktorialism- oskärpa, mjuka skuggor, inspiration från måleri
Tolkningsmöjligheter
Vad ser vi
När tos fotot
Vart togs fotot
Vilken typ av foto
Hur väljer vi att undersöka fotot, historisk källa
Vilket sammanhang
Former och bruk som kan kopplas

Bilder och genus

Performativitet : hur bilder skapar identitet, iscensättning med visuella medier
Judith butler – iscensatt könsidentitet, är en iscensatt entitet enligt henne
Hon tror och påstår att vår könsidentitet uppstår genom att vi har upprepat händelser och
normer, detta kan såklart ändras då allt hänger på imitation och upprepning

The gaze: scopophilia, voyeurism, exhibitionism, narcissism

Andras blick är viktiga
The male gaze