Comentari Hollywood

You might also like

Download as pdf or txt
Download as pdf or txt
You are on page 1of 4

COMENTARI DE TEXT:

EL MODELO ORGANIZATIVO DE

HOLLIWOOD

Els Sectors de les Indústries Culturals


21, desembre 2022

EMMA PAVIA SÁEZ


NIUB: 20533380
ESPERANÇA FERRER GAVALDÀ

Grau de Comunicació i Indústries Culturals


Jeremy Rifkin, al text "El modelo organizativo de Hollywood", parla sobre
com la reorganització que la indústria cinematogràfica de Hollywood va
patir entre els anys 40 i 50 ha servit com a prototip per orientar la resta
del sistema capitalista.

Rifkin comenta que, avui en dia, cada pel·lícula és una experiència única
que ha de generar ràpidament una gran audiència per poder recuperar la
inversió realitzada en produir-la. En canvi, l'antiga indústria
cinematogràfica seguia el model de producció fordista, en massa: cada
any es feien unes 250 pel·lícules que s'anomenaven de fórmula, i es
venien per metratge en comptes de contingut (com es fa ara). Els grans
estudis com Warner Brothers, Twentieth Century Fox, Paramount i
Metro-Goldwyn-Mayer, eren els que tenien el monopoli de la indústria, i
les seves organitzacions s'estructuraven jeràrquicament per regular i
supervisar tots els aspectes del procés de producció, d'inici a final. Això
generava uns beneficis i ingressos enormes per aquesta indústria. Tot això
va canviar quan, a partir dels anys quaranta, després de la Segona
Guerra Mundial, la Cort Suprema dels Estats Units va dur a terme un
procés antimonopolista i va forçar als estudis a renunciar a les seves
grans cadenes de sales de cine; a més a més, l'aparició de la televisió va
comportar que milions de persones preferissin quedar-se a casa en
comptes d'anar al cinema, i, per tant, es va produir una gran reducció
dels beneficis que va impulsar la gran reforma.

Aquest canvi va consistir a produir menys pel·lícules, més entretingudes, i


pensades com a producte únic que competia per l'atenció dels
espectadors amb la resta. Això és el que avui en dia coneixem com a
blockbusters. Es va passar de la producció en massa a la producció
individualitzada orientada a una experiència cinematogràfica; ja no es
compra un producte integralment físic, sinó que es compra una
experiència, un moment temporal. Però crear aquestes pel·lícules era
molt elaborat i car, i s'havia d'invertir molt en publicitat i promoció. Per
aquesta raó es va configurar el sistema de producció cinematogràfica en
xarxa. Rifkin explica que aquest sistema va ser una resposta a la
necessitat d'ajuntar habilitats molt diverses per a cada projecte i per
unificar els riscos en el cas que un d'aquests no tingui èxit de taquilla.
D'aquesta manera els estudis ara actuen majoritàriament com a
inversors, subministrant diners a productors independents, quedant-se
amb els drets per distribuir el producte final. La producció de cada
pel·lícula reuneix un equip de companyies de producció especialitzades,
cada una experta en el seu àmbit i amb el seu propi personal
especialitzat, que conformen una empresa-xarxa que dura al llarg del
projecte. Aquesta és la combinació d'habilitats necessàries perquè un
projecte tingui èxit. Els costos de treball es redueixen al mínim, ja que es
contracten serveis específics segons sigui necessari, en comptes de
mantenir en plantilla sempre tots els serveis com antigament.

Rifkin assegura que sistema que "patenta" la indústria cinematogràfica, el


plantejament reticular de la comercialització, es trasllada i difon a la resta
de sectors comercials. I conclou que ha arribat un punt en què el
capitalisme té com a producte principal l'accés al temps i a la ment, i es
dóna una compra i venda d'experiències humanes.
"La primitiva
Model
organitzatiu
de
1. industria del
cine"
Hollywood Manufarctura de pel·lícules en serie i
en massa.
Els estudis gegantescos controlaven la
"L'estructura en red de la indústria i estaven estructurats
jeràrquicament per supervisar i regular
industria de Hollywood s'ha cada un dels aspectos del procès de
convertit en el prototip per la producció.
Equips permanents de producció de
reorganització del sistema guions seguint la formula establerta., i
capitalista" amb depertaments per cada feina
necessària per fer un producte.
Els grans estudis eren propietaris d'una
de cada quatre sales de cinema dels
Estats Units.

Comercialització
reticular
4.
2. 1940 - 1950
Reorganització de l'indústria.
Un procès antimonopolis i l'aparició de la
televisió va fer que la gent deixès d'anar a
cinema, i que els beneficis de les
empreses cinematogràfiques es reduïisin.

Costos globals de treball es redueixen al


mínim per la utilització d'habilitats

3. nova forma de
fer pel·lícules
segons sigui necessari o contractant
serveis específics.
El comerç es desenvolupa al ciberespai.
Els estudis van començar a fer menys pel·lícules, Les indústries culturals produeixen,
més entretingudes i com a productes únics --> envasen i comercialitzen les
producció individualitzada: experiències culturals contraposant-les
BLOCKBUSTERS amb els serveis o productes físics. Els
Els grans estudis actuen com a inversors de cada seus bens consisteixen en vendre
producció on hi ha un equip de companyies l'accès a curt plaç a móns simulats.
especialitzades i independents, expertes en el Avui en dia el producte principal del
seu camp i amb personal qualificat personal --> capitalisme és l'accès al temps i a la
empresa-red de curta vida (duració del ment; la compra i venta d'experiències
projecte). humanes

You might also like