Visievorming – Nigel Gerritsen

‘’Theater is voor mij een plek van ontmoeting waarin de ervaring je verbinding laat maken
door ècht te kijken en te luisteren. Een stiekem inkijkje in de mens waarin je je kunt
herkennen, hoe ver het soms ook van je af lijkt te staan. Theater ‘over jou, via de ander’.’’

Wie ben ik?

Nigel Gerritsen. Een tegenstrijdige avontuurlijke levensgenieter van 21 jaar. Iemand die hard
werkt en altijd opzoek is naar meer. Dat creëert aan de ene kant geweldige momenten en zorgt
aan de andere kant voor weinig concentratie en houvast.
Geboren en getogen in Den Haag. Opgegroeid tegenover het Zuiderpark, een buurt
met veel verschillende culturen. Mijn middelbareschooltijd bracht ik door in een omgeving
vol kakkers. Iets waar ik een beetje in ben blijven hangen.
Ik hou van spanning in bijna elk denkbare vorm. Onwetendheid trigerd mij enorm. In
plaats van dat het nieuwsgierigheid oplevert, ontstaat er een verlangen dat ongewisse te
behouden. Ik hou van spelen/acteren. Misdaadseries. Ergens heel goed in worden: Darten,
voetbal, acteren, een taal, muziek. Ik ben verliefd op muziek. Weinig genres waar dat niet het
geval is. Eén van mijn grootste hobby’s is ontsnappen. Reizen, uitgaan, isoleren. Ik houd het
meeste van alleen zijn. Liefde voor mezelf misschien?
Er zijn weinig dingen waar ik niet van houd. Autoriteit is altijd wel een lastig dingetje
geweest.
Nigel stamt af van Niall, een Engelse naam. Dit betekent Kampioen. Als je uit gaan
van de Latijnse naam betekent het 'Zwart'.
Ik sta voor een leven met zo weinig mogelijk zorgen. Ik ben altijd koning relativeren
geweest maar dat zorgeloze is iets wat de laatste tijd ook mij steeds minder goed afgaat.
Verder vind ik dat je altijd moet gaan voor wat je wilt doen. Hoe onrealistisch dit af en toe
ook lijkt. Ik geloof in manifestatie en intuïtie. Ik vind dat je dat laatste nooit zou moeten
negeren of moet laten beïnvloeden.
Ik denk dat al het bovenstaande linkt aan wat voor een maker ik ben. Iemand die
opzoek gaat naar spanning. Voorstellingen waarin je even kunt ontsnappen door de ervaring
waarin je beland. Ook denk ik altijd groot en werk ik hard om dat doel te behalen. Daarin
probeer ik mijn eigen koers te blijven varen en te luisteren naar mijn eigen intuïtie. Daaraan
vasthouden is misschien ook één van mijn valkuilen.

Waarden en drijfveren
Avontuurlijk – Ik bewandel graag onbekende padden. Binnen een proces nieuwsgierig
blijven zoeken om het onbekende eigen te maken is een belangrijke kernwaarde.
Eigenheid – Ik ben best een aparte vogel denk ik. De dingen doen zoals jij het wilt is een
belangrijke kernwaarde voor me. Eigenheid in de dingen die je doet en maakt is de key
waardoor je mensen meekrijgt. Ik denk door zelf erg te geloven in wat je doet en daar vol
voor te gaan, je weg kan komen met eigenheid.
Geluk - Belangrijke factor in mijn leven. Iets wat je ver kan brengen mits je daar goed mee
om gaat. Serendipiteit is een belangrijke factor waarbinnen geluk naar mijn idee ook valt.
Kwaliteit – Het proces is belangrijk en leerzaam. Maar er moet altijd gestreefd worden naar
een bepaalde kwaliteit. De beloning die je aan dat proces geeft.
Moedig – Durven is stap 1. Gaan voor je ideeën vergt lef en daarin niet weerhouden de
uitdaging die je altijd aan moet gaan.
Muzikaliteit – het bed waar mijn leven op ligt. Het fundament. Iets wat nooit kan verdwijnen.
Vrijheid – Misschien wel de belangrijkste kernwaarde. Iets wat ik altijd heb gehad en probeer
te creëren. Voor mezelf, de mensen om mij heen en de mensen waarmee ik werk. Ik denk dat
zowel de maker(s) als de speler(s) het meest puur kunnen zijn in een vrije omgeving.
Puurheid is een balngrijk begrip binnen mijn visie.

Artistieke signatuur
Ik zie theater als een moment van stilstaan. Een fractie uit je leven waarin je de tijd en ruimte
krijgt om zonder al het geruis dat van alle kanten door de wereld schiet ‘te zijn’. Dat moment
van ‘zijn’ is voor iedereen anders. Dat is een moment van echt kijken en luisteren. Een
moment van nadenken. Een moment van reflecteren. Een moment van alles doen en een
moment van even helemaal niets doen. Processen waarvan we denken dat we dit dagelijks
doen maar plots een hele andere wending krijgt wanneer je geïsoleerd wordt van dat geruis.
Dit probeer ik te creëren door het publiek een actieve rol te laten hebben tijdens het
artistieke product.
Theater ‘over jou via de ander’. Ik ben geïnspireerd door de ander omdat ik ervan
overtuigd ben dat juist door echt te kijken en te luisteren naar iets wat ver van je lijkt te staan,
je zult voelen dat het stiekem heel erg dichtbij ligt. Daarmee creëer je: Verbinding
Ik denk dat dit mijn signatuur is als maker. Iemand die probeert echt te kijken en te
luisteren. Ik vind het belangrijk dat er verbinding is binnen de groep en dat we samen opzoek
gaan naar wat wij willen vertellen.
Ik ben enorm nieuwsgierig naar nieuwe vormen en innovatieve technieken om je
publiek ‘in beweging te krijgen’. Zowel letterlijk als figuurlijk. Ik probeer vaak vanuit mijn
premisse een vorm te vinden waarin het publiek zelf de beweging van deze premisse
doormaakt. (Vb: In een theatrale audiotour met ex-gedetineerden vertelden we het gevaar van
verleiding en hoe moeilijk het daardoor is om uit een vicieuze cirkel te geraken. Aan de hand
van die premisse lieten we het publiek zelf deze cirkel bewandelen in een audiotour.)
Opzoek gaan naar hoe het publiek de vrijheid heeft om een eigen verbinding te
zoeken. In een wereld waarin steeds minder mensen naar theater gaan denk ik dat
vernieuwende vormen laten zien dat niet jij gedwongen op zoek naar de kunst moet gaan,
maar dat de kunst jou weer kan vinden en mee kan nemen.
Het is een combinatie en een afwisseling van wijktheater en documentair theater.
Verhalen vanuit ‘de ander’ staan centraal. Dit kan worden vormgegeven door ‘de ander’ zelf
(Wijktheater) of door spelers die vanuit een verhaal de thematiek raken (documentair theater).
Dat is mijn theater: Persoonlijke verhalen in een innovatief jasje waarin je jezelf ziet
door naar de ander te kijken. Groots geënsceneerd en ondersteund door eigen gecreëerde
muziek. Een proces waarin buiten deze boodschap de spelkwaliteiten van de spelers altijd een
focus blijven behouden.

Manifest
1. Theater ‘Over jou door de ander’ (En dus eigenlijk ook over de ander door jou).
Persoonlijke verhalen gemixt met bestaande verhalen waarin je door de ander te leren
kennen, jezelf leert kennen.
2. Mijn spelers maken een persoonlijke link met de thematiek en hebben een actieve
bijdrage aan het maakproces. Samen maken is een belangrijke waarde.
3. Het publiek krijgt de mogelijkheid een persoonlijke link te maken met de thematiek.
4. Een plek van ontmoeting waarin er verbinding gemaakt wordt.
5. Theater is een ervaring waar je in gezogen wordt.
6. Interdisciplinair: (live)muziek. Zelfgemaakte muziek dat aansluit op het concept.
7. Innovatief theater. Een vorm die vanuit de premisse ontstaat. Nieuwe technieken die
vaak technologisch worden ondersteund.
8. Een ervaring die door veel theatrale middelen worden gevuld en daar een uiterste in
zoeken. Groots en overweldigend in een bombastisch jasje.
9. Een proces waarin er wordt gezocht naar een hoge spelkwaliteit. Het spel van de
acteurs krijgt een belangrijke focus door onder andere talentenontwikkeling.
10. Teksttheater heeft het grootste aandeel. Bestaande teksten vermengen met
zelfgeschreven teksten van de makers en spelers. Altijd bestaand uit dialoog en
monoloog.
11. De voorstellingen worden door mij zelf geschreven. Geïnspireerd op bestaande
stukken/verhalen, ingevuld door ‘de ander’.
12. Theater dat een inkijkje is in de mens. De kwetsbare ik versus de ik met een schild
staat centraal.