El Guernica Ylenia Moya 2nBat A

Autor: Pablo Picasso

Tipus d'obra: Oli sobre tela. (3,50 x 7,77 m.)
Estil: Època post-cubista. Surrealisme, Expressionisme
Cronologia: 1937
Localització : Museu Regna Sofia, Madrid.

Descripció i anàlisi de l'obra

Picasso evita qualsevol referència específica al lloc de la tragèdia, a l'agressor,
al rerefons polític en el qual es desenvolupa o als moderns mètodes de guerra.
Picasso, en mostrar el rerefons de les innocents víctimes de qualsevol guerra,
apuntant el seu dolor sobre els sofriments dels no combatents.

Picasso es va negar a explicar el simbolisme de les figures del Guernica, però

es pot veure el vent que corre de dreta a esquerra arrossega a les figures del
quadre, una dona, atrapada en una estructura en flames que aixeca
angoixantment els braços a l'aire. Altres dues figures femenines es llancen al
centre de la tragèdia com empeses per una destinació de bogeria, un cavall
travessat per una llança descarrega un crit de mort. Per damunt apareix la
llum d'una bombeta i la mà de la dona que sosté un llum. Tradicionalment
simbolitzarien la llum de la raó, però ara en la seva inutilitat ens mostren
l'absurd del progrés d'aquest segle. Sota apareixen pel sòl fragments d'un
home que sosté a la seva mà una espasa trencada i una flor, epíleg de la visió
victoriosa del cavall cavalcant per sobre d'un mort, tan típica en l'art
occidental. La impassibilitat del toro amb la seva inquietant mirada revela
l'ambivalència d'una figura tractada sempre com a agressor que ara posseeix
també connotacions de víctima.

Finalment, el desesperat gest convuls de la dona en el sòl amb un nen mort en

els seus braços, que mostra les seves dents en un inútil i impotent crit. Sembla
com si Picasso hagués convocat aquí a tots els seus fantasmes per passar
revista, una última revista, a l'infern actualitzat. El que crida no té gènere, es
troba en el fons mateix de les pors dels homes i dones del nostre segle.
Aspectes tècnics i estilístics
El cubisme busca nous cànons universals de bellesa concordes amb la
sensibilitat del segle XX. Totes les esperances que els artistes havien dipositat
en la societat industrial i els seus assoliments queden fetes miques amb l'esclat
de la Primera Guerra Mundial. En els anys vint i trenta Picasso aborda una
sèrie d'obres sota la influència del surrealisme i de l'antiga mitologia grega
readaptada al context mediterrani del segle. Amb això introdueix una sèrie de
personatges deformats que manifesten el desplegament d'una desbocada
sensualitat com la inutilitat d'una conducta racional davant l'embranzida
ascendent del feixisme.

Alguns dibuixos seus confeccionats amb la tècnica de l'aiguafort, com la

tauromàquia, són un clar exponent del desplegament d'aquest món de
fantasies en una imatge surrealista. Algunes figures, en les quals
s'entremesclen aspectes fantàstics, eròtics i violents, es repeteixen
obsessivament.

Context Històric
Aleshores esclata la guerra civil espanyola, i durant la contesa Guernica. una
localitat basca, és bombardejada per l'aviació nazi. Aquest esdeveniment actua
de detonador moral perquè Picasso abordi l'encàrrec de realitzar un immens
mural per al Pavelló espanyol de l'Exposició Internacional de París de 1937.
Encara que directament inspirat en un fet històric específic, el Guernica
culminarà el procés de creació iconogràfica de Picasso dels anys trenta en tom
a la brutalitat i la irracionalitat de la humanitat.