Kreatywny: Fotograf

Kreatywny
FOTOGRAF
w domu się nie nudzi!
40
pomysłów na kreatywne
zdjęcia, które przygotujesz
w domowym zaciszu!
Wydanie Specjalne
Digital Camera Polska
Cena: 9,50 PLN
w tym 8% VAT
Numer 4/2020
ISSN : 2544-8471
INDEKS: 406880
W YBÓR
PROFES JONALISTÓW
„SONY JEST SZYBSZY OD MOTOCYKLI.”

Grand Prix Motocyklowych mistrzostw świata to: szybkość, ryzyko i adrenalina.
Właśnie to chcę pokazać w swoich zdjęciach.
Gdy pierwszy raz używałem Sony , pomyślałem „to niesamowite”. Szybkość robienia zdjęć
tym aparatem była niesamowita. W MotoGP są chwile trwające milisekundę, gdy kierujący
motocyklem opiera się łokciem o tor i jest tylko kilka zakrętów, kiedy motocyklista daje
z siebie 150%. 20 klatek na sekundę pozwala mi na uchwycenie takich momentów.
Kolejną fajną rzeczą w tym systemie jest wybór obiektywów od 12 do 1200 mm
– nie ma sytuacji, której nie mogę sfotografować.
Są chwile, gdy myślę „Zrobiłem idealne zdjęcie” i to jest wspaniałe uczucie.

Alejandro Ceresuera Dzięki , możesz robić zdjęcia, których nie zrobisz innymi aparatami.
Profesjonalny fotograf Sprawdź całą historię na www.sony.pl/alphauniverse

sportów motorowych
Produkt dostępny u Autoryzowanych Dealerów Fotograficznych Sony.
„Sony”, „ ” i odpowiednie logo są zastrzeżonymi znakami towarowymi lub znakami towarowymi Sony Corporation.
Wszystkie inne znaki są znakami handlowymi odpowiednich właścicieli.
Digital Camera Polska
wydawany jest przez Wydawnictwo AVT:
AVT-Korporacja Sp. z o.o.
ul. Leszczynowa 11, 03-197 Warszawa
Redakcja
Redaktor naczelny
Maciej Zieliński
maciej.zielinski@digitalcamerapolska.pl
Redaktor prowadzący
Krzysztof Mularczyk
Kreatywny fotograf
krzysztof.mularczyk@digitalcamerapolska.pl
Współpracują:
Monika Szewczyk-Wittek, Marcin Grabowiecki,
w domu się nie nudzi!

Rafał Gasiński, Julia Kaczorowska, Joanna
Kinowska, Maciej Luśtyk, Piotr Kalisz
Kontakt do redakcji
redakcja@digitalcamerapolska.pl
tel. (22) 257 84 13
Skład Bez względu na to, czy jesteś początkującym amatorem, który
Jakub Tarnowski, Dorota Zieniewicz
szuka prostych sposobów na efektownie wyglądające zdjęcia,
Korekta
Karolina Mierzyńska, Renata Struzik czy też nieco bardziej zaawansowanym i świadomym fotografem
Tłumaczenia
Hobby Media potrzebującym inspiracji, nasz najnowszy e-book z pewnością
Zdjęcie na okładce
Adobe Stock
jest dla Ciebie! Przekonaj się, że świetne zdjęcia możesz
Reklama z powodzeniem robić bez wychodzenia z domu!
Katarzyna Gutkowska (szef działu)
katarzyna.gutkowska@avt.pl
tel. (22) 257 84 84
PR i Promocja
A teraz przewróć stronę i zaczynajmy!
Maciej Zieliński (szef działu)
maciej.zielinski@digitalcamerapolska.pl
Wojciech Marciniak
wojciech.marciniak@avt.pl
Prenumerata Redaktor Naczelny

tel. (22) 257 84 22, fax (22) 257 84 00
prenumerata@avt.pl
Maciej Zieliński
Spis treści
3 Dziewięć kreatywnych pomysłów na dobry początek 48 Upieczone kolory
49 Moc słońca
Fotoprojekty 51 Trzy jest liczbą magiczną
15 Tęczowe jedzenie 54 Niech stanie się światłość!
17 Fascynacja nauką
21 Zdjęcia w ciemnej tonacji Edycyjne sztuczki
24 Baw się kolorami! 58 Zmień tło
27 Zamocz odbitkę 59 Stwórz w kilka minut własny krajobraz
29 Spraw, by plastik 60 Dodaj do zdjęć artystyczną ramkę
wyglądał fantastycznie! 62 Podkreśl słońce, dodając efekt flary
31 Wspaniałe spirale dymu 63 Dodaj zaskakujący akcent
34 Rozkoszuj się magią makrofotografii 64 Stwórz mozaikę ze zdjęć
66 Urok starej kliszy
Bądź kreatywny 68 Zamień zdjęcia w odbitki jak z polaroida
38 Niech cienie przemówią 69 Zamień dzień w noc
39 Zakręć spirografem 70 Ożyw martwą naturę
43 Czary mary 71 Stwórz malarski obraz
44 Większa głębia 72 Stwórz w prosty sposób olśniewające gwiezdne smugi
Fotografie: Marcin Dobas, ambasador EIZO
Najbardziej oczekiwany monitor —

EIZO ColorEdge CS2740
99% AdobeRGB 4K USB-C
• szerokogamutowa matryca IPS 27” o rozdzielczości 3840 x 2160 –

4K UHD, wyświetlająca 99% kolorów z palety sRGB;
• złącze USB-C umożliwiające zarówno przesyłanie sygnału, jak

i ładowanie podpiętego laptopa;
• kalibracja sprzętowa – dzięki oprogramowaniu

ColorNavigator wyjątkowo prosta i szybka.
Dystrybutorem monitorów EIZO w Polsce jest firma Alstor sp.j. www.eizo.pl

KREATYWNYCH
POMYSŁÓW
9
NA DOBRY
POCZĄTEK
Użyj wody, lodu, ognia i światła,
aby skierować swoją fotografię
na zupełnie nowe tory
• LÓD • LÓD GIEŃ • OGI WIATŁO • ŚWI

ODA WO •
•O
•W D ÓD •L Ń
EŃ •Ś AT
A •L IE • ŁO
A
ŁO
D
AT
OG
ÓD
OG
D
•W
A • W A • WO
WIATŁO • ŚWI
•Ś
•L
E • LÓD • L
• OGIEŃ •
IEŃ
ODA
WIATŁO • ŚWI
ÓD • LÓD • L
OD
• OGIEŃ •
• WODA
IEŃ
• IC
•Ś
OD
•W
OG
OG
ÓD
D
AT
ŁO
W
O •L • IE ŁO
• DA L
A D• ÓD EŃ
Ń •Ś AT
WODA • WOD •
LÓD • LÓ • •O
GIEŃ • OGI WIATŁO • ŚWI
Pomysł 1
ODA •
•W W
A NAPEŁNIJ wodą blachę do odbijało się w wodzie, więc eksperymentuj
O
D
DA
ODA • WO
pieczenia i połóż ją na z arkuszami papieru o różnych kolorach
Wodne
•
WODA • W
blacie kuchennym. Postaw i fakturach. Po zaaranżowaniu planu zdjęcio-

•W
na nim krzesło, abyś miał do wego, umieść z jednej jego strony na stosie
rzeźby
DA
DA
O •
WODA • W
czego przyczepić plastikowy książek lampę błyskową i skieruj ją w stronę
woreczek do zamrażania produktów spożyw- tła.
czych napełniony do połowy wodą. Zrób Niezbędne jest bardzo dokładne zognisko-
Zamień kroplę wody dziurkę w rogu worka za pomocą szpilki, a na wanie obiektywu, dlatego przełącz aparat
w formę stałą poprzez tacę zaczną spadać krople wody. w tryb automatycznego ustawiania ostrości
zamrożenie jej ruchu Umieść aparat na statywie i wypełnij kadr i w miejscu rozprysku wody umieść końcówkę
samą tylko tacą z wodą oraz kroplą. Najlepiej ołówka. Wyostrz na niej, a następnie przestaw
nadaje się do tego celu obiektyw makro, ale przełącznik w pozycję MF. Teraz musisz już
nie jest on do tego niezbędny. Cokolwiek tylko skupić się na tym, aby nacisnąć przycisk
umieścisz za blachą do pieczenia będzie wyzwalacza we właściwym momencie.
f/18
KROK 1 KROK 2
Konfiguracja aparatu i lampy błyskowej Zamroź rozprysk wody
Włącz w aparacie tryb preselekcji przysłony i ustaw mały otwór Przyjrzyj się, z jaką częstotliwością spadają krople, a gdy już uda
względny o wartości f/18, aby uzyskać dużą głębię ostrości. Ci się uchwycić rozbryzg, obejrzyj zdjęcie na tylnym wyświetlaczu,
Podłącz elektroniczny wężyk spustowy i wykonaj zdjęcie próbne, aby upewnić się, że rozpryskująca się woda jest ostra. Jeśli nie,
aby upewnić się, że lampa błyskowa zdjęta z aparatu działa ponownie zogniskuj obiektyw i kontynuuj fotografowanie.
prawidłowo.
6 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

f/1,8
Pomysł 2
Wykonaj portret w deszczu
Użyj małej głębi ostrości, aby robić zdjęcia zamyślonych ludzi
PRZY wykonywaniu
WODA Powyżej Stwórz W deszczowy dzień poszukaj okna było naprawdę efektowne, musisz
• •
DA portretów najważ- nastrojowy portret z szybą pokrytą kroplami wody. Gdy uzyskać bardzo małą głębię ostrości,
W
O
OD
WODA • W
niejszą zasadą jest swojego modela, umieścisz swój temat po drugiej jej tak aby ostre były jedynie krople
A • WODA •
fotografując go
ustawienie ostrości przez pokrytą stronie, będziesz mógł uczynić krople wody. Aby to zrobić, użyj obiektywu
•
DA
na oczach. Zasady kroplami deszczu głównym punktem zainteresowania, o dużym maksymalnym otworze
W
O OD
W A•
WODA •
są jednak po to, żeby okienną szybę. a także wykonać refleksyjny portret. względnym, np. takiego jak stałoogni-
je łamać, a sugestywne portrety wcale Fotografuj od środka, aby stworzyć skowa „pięćdziesiątka” f/1,8. W trybie
nie muszą przedstawiać wyraźnej wrażenie, że osoba znajduje się na preselekcji przysłony ustaw najmniej-
twarzy. zewnątrz, lub rób zdjęcia z zewnątrz, szą wartość otworu względnego
aby wywołać poczucie, że model i skomponuj kadr. Ustaw ostrość
tęskni za poprawą pogody. Aby ujęcie na kroplach i zrób zdjęcie.
www.digitalcamerapolska.pl 7
Pomysł 3
Zamroź
kwiat
Zanurz kwiaty w naczyniu
z wodą i umieść je
w zamrażarce
• LÓD •LÓD
•
ÓD
ZALEJ pojemnik po
LÓ
L
ÓD • LÓD •
D•
lodach dwucentyme-
LÓD • LÓ
trową warstwą wody
•L
D
D
i zamroź. Gdy woda
•L
ÓD LÓ
• LÓD •
zamieni się w lód, połóż

na nim kolorowy kwiat i dodaj tyle wody,
aby go przykryła. Włóż ponownie pojem-
nik do zamrażarki, a w efekcie otrzymasz
roślinę uwięzioną w bryle lodu.
Wyjmij zamrożony blok z pojemnika,
umieść go na desce do rozmrażania
potraw i ustaw aparat na statywie. Użyj
latarki, aby podświetlić lód z różnych
stron, a szybko znajdziesz wiele cieka-
wych do sfotografowania faktur i zesta-
wień kolorystycznych.
Pomysł 4
Oszronione
okno
Gdy zamarzną Ci szyby
sięgnij po aparat, a nie
skrobaczkę
LÓD •LÓD
ÓD
DO tego projektu dosko-
• •
LÓ
L
nale nadają się standar-

ÓD • LÓD •
D•
dowe obiektywy sprzeda-

LÓD • LÓ
wane w zestawie
•L
D
D
•L
z aparatem, ale chcąc
ÓD LÓ
• LÓD •
uzyskać odpowiednio
kontrastowe zdjęcia, spróbuj fotografo-
wać z różnych wysokości i pod rozmaitymi
kątami. Rejestruj zdjęcia w formacie RAW
i korzystaj z trybu preselekcji przysłony
z otworem względnym ustawionym na f/11.
Po przekonwertowaniu „surowego” pliku,
zmniejsz wartość parametrów Cienie
i Czerń, aby wzmocnić kontrast i przeciągnij
w lewo suwak Temperatura, aby uzyskać
chłodną, niebieską dominantę barwną.

Pomysł 5
Rozchlap
wodę
Stwórz zdjęcie reklamowe
za niewielkie pieniądze
• LÓD •LÓD
ABY uzyskać klasyczny studyjny
ÓD
•
LÓ
L
ÓD • LÓD •
plan do zdjęć martwej natury

D•
+1,0
LÓD • LÓ
poza atelier, przyklej białe

•L
prześcieradło do ściany
D
D
•L
ÓD LÓ
i blatu kuchennego, aby utwo-
• LÓD •
rzyć wygięte w łuk tło. Po zamocowaniu aparatu

na statywie skomponuj kadr tak, by na zdjęciu było
widać szklankę wody z plasterkiem cytryny. Aparat
umieść na wprost naczynia, ale zostaw trochę
f/11
miejsca na rozbryzg wody. Umieść zdjętą z aparatu
lampę błyskową z jednej strony, ale skieruj jej
głowicę w stronę tła, a nie na szklankę.
KROK 1 KROK 2
Odpowiednio skonfiguruj aparat Wybierz właściwy moment
Ustaw swój flesz w tryb zdalnego wyzwalania w trybie TTL. Weź kilka kostek lodu i zacznij wrzucać je do szklanki. Naciskaj
Wybierając uprzednio w aparacie tryb preselekcji przysłony, ustaw spust migawki, gdy będą uderzały o powierzchnię wody, a uda Ci
otwór względny o wielkości f/11. Skorzystaj z funkcji kompensacji się zarejestrować efektowne rozpryski zamrożone przez błysk
ekspozycji, aby prześwietlić obraz o jeden stopnień przysłony, lampy. Zadanie okaże się łatwiejsze, jeśli będziesz dysponował
i zrób zdjęcie próbne, by upewnić się, że tło na fotografii będzie zdalnym wyzwalaczem, ale nie jest on niezbędny.
białe.
Pomysł 6
Uchwyć iskrę
Zrób artystyczne zdjęcie
ukazujące moment, który
trudno jest dostrzec
gołym okiem
IEŃ • OGI
KIEDY zapalamy zapałkę, płomień
OG EŃ
•
Ń
pojawia się tak szybko, że nie

•O
• OGIE
GIEŃ • O
jesteśmy w stanie zobaczyć, co

EŃ
dokładnie dzieje się w momencie

GI
O IE
Ń
• OGIEŃ •
zapłonu. Jednak rejestrując krótką
serię ujęć z dużą częstotliwością
klatek wykonywanych na sekundę, możemy uchwycić
ten niesamowity moment i zrobić zdjęcie, które połączy
w sobie sztukę i naukę. Niezbędny będzie Ci do tego
obiektyw makro, ale komponując kadr, pozostaw dużo
wolnego miejsca wokół główki zapałki, ponieważ
rozbłysk płomienia jest większy niż myślisz!
KROK 1 KROK 2 KROK 3 KROK 4

Postaw zapałkę na stole i umieść Przełącz aparat w tryb manualny Zapal inną zapałkę i zacznij robić Obejrzyj swoje fotografie na
za nią ciemne tło. Włącz podgląd (M) i ustaw ISO 200, f/5,6 oraz zdjęcia w momencie, kiedy wyświetlaczu: w całej serii ujęć
obrazu na żywo, po czym ręcznie 1/100 s. Ustaw najwyższą podpalisz nią tę znajdującą się na z pewnością udało Ci się
zogniskuj obiektyw na główce częstotliwość wykonywania zdjęć planie. Zabierz ją od razu, gdy zarejestrować moment zapłonu!
zapałki. seryjnych. pierwsza zapałka się zapali.
Pomysł 7
Przy świecy
Dodaj swoim portretom atmosfery,
wykorzystując migoczący płomień
SKORZYSTAJ z manualnego trybu ekspozycji (M)
OG
IEŃ • OGI
EŃ
•
i włącz funkcję zapisywania zdjęć w formacie
Ń
•O
• OGIE
RAW. Umieść w obrębie kadru samą świecę, ponie-

Ń •GIE
waż jej światło jest na tyle ciepłe, że obecność na

EŃ
OG
GI
zdjęciu jego źródła jest niezbędna do tego, by oglą-

O IE
Ń
• OGIEŃ •
dający mogli zrozumieć obraz. Podnieś czułość

matrycy do ISO 1600 oraz użyj jasnego obiektywu, takiego jak 50 mm
f/1,8, i otwórz przysłonę do wartości f/2. Ustaw czas otwarcia migawki
na 1/100 s i zogniskuj obiektyw na bliższym oku.

Pomysł 8
Uformuj dym
Zamroź ruch kłębów dymu
OG
UCHWYCENIE smużek dymu nie jest
IEŃ • OGI
EŃ
•
trudne, jeśli tylko uda Ci się odpowiednio je
Ń
•O
• OGIE
oświetlić. Chcąc zrobić takie zdjęcie, zapal

GIEŃ • O
kadzidełko i umieść je przed ciemnym tłem.

EŃ
GI
Użyj lampy błyskowej zdjętej z aparatu

O IE
Ń
• OGIEŃ •
w trybie manualnym, aby oświetlić kadzidło

z jednej strony, upewniając się, że światło nie rozlewa się na tło
lub nie wpada w obiektyw. Skorzystaj z autofokusa, aby ustawić
ostrość w wybranym miejscu, a następnie przełącz obiektyw
w tryb ogniskowania ręcznego w celu zablokowania ostrości.
Przełącz aparat w tryb manualny i ustaw przysłonę f/8, a
czas otwarcia migawki na 1/200 s. Teraz wykonaj kilka zdjęć
próbnych i dostosuj siłę błysku, rozjaśniając lub przyciemniając 5 SE
EC
dym, aż do uzyskania idealnej ekspozycji.
8 S
2
00
8 4 2 1S E C
04
1/
f/8
0 0 0 20 0 0 10
200
05
15
3
0
00
25 0 125 6 0
0
PRZYDATNY SPRZĘT
Lampa zdjęta z aparatu
Korzystanie z dodatkowej lampy błyskowej
zdjętej z aparatu daje mnóstwo możliwości
twórczego oświetlenia tematów. Wiele
aparatów ma obecnie wbudowane tryby, które
pozwalają bezprzewodowo sterować pracą kompaty-
bilnych fleszy. Jeśli Twój model nie oferuje jednak takiej
funkcji, wystarczy kupić parę bezprzewodowych
wyzwalaczy.
Umieść nadajnik w gnieździe gorącej stopki
aparatu, zamontuj lampę błyskową na odbiorni-
ku i gotowe. Taki zestaw pozwala korzystać
z dowolnej marki lub modelu flesza w trybie
manualnym, dzięki czemu nie musisz
używać sprzętu określonego producenta.
Pomysł 9
Maluj światłem
Obrysuj obiekt światłem latarki, aby
stworzyć obraz przykuwający uwagę
WI PRZESUWAJ małe źródło światła
ATŁO • ŚW
I
•Ś
w obrębie kadru w trakcie długiej ekspo-
AT
O
ŁO
ŚWIATŁ
zycji, a zarejestrujesz eteryczne smugi

•
ŚWIATŁ
światła. Możesz obrysować przedmiot

•
ŁO
latarką, podkreślając jego kontur, oświetlić

O
AT
•Ś
WI I
ATŁO • ŚW
go z różnych stron wąskim strumieniem
światła, a nawet przesuwać za nim kolorowy świecący przewód
dekoracyjny, by stworzyć niesamowite tło.
W przypadku bardziej skomplikowanych obrazów złożonych
z wielu smug i śladów światła, możesz składać i łączyć ze sobą
pojedyncze osobne ujęcia w Photoshopie. Najpierw zobacz, jak
ustawić aparat, by zarejestrować obraz malowany światłem.
KROK 1
Odpowiednio skonfiguruj aparat
Zamocuj aparat na statywie, a następnie skomponuj kadr i ustaw
ostrość na przedmiocie. Teraz wyłącz autofokus, aby zablokować
ostrość, i przełącz aparat w tryb manualny (M). Ustaw ISO 200, 8 s
i f/16. Włącz samowyzwalacz z 5-sekundowym opóźnieniem.
Teraz możesz zgasić światło w pomieszczeniu.
KROK 2 640 0 128 0 0

0 2
5 0 125 6 0
Pomaluj przedmiot światłem

30 50
32
ISO
00
00
15
20 0 0 10
8 4 2 1S E C 2
Naciśnij spust migawki, stań we właściwym miejscu, a gdy aparat 200 8s f/16
16 0 0
zacznie naświetlać zdjęcie, wykorzystaj cały czas ekspozycji na

4000
8 00
pomalowanie obiektu światłem. W razie potrzeby możesz też

00
EC
50
40 80
S
0 20 0 10 0 5 SEC
wydłużyć czas otwarcia migawki – cały czas poruszaj jednak
latarką, aby uniknąć przepalenia fragmentów przedmiotu. Możesz
podzielić proces na etapy i połączyć ze sobą osobne kadry.

Foto Osiem niezwykle
inspirujących i kreatywnych
projekty pomysłów do wypróbowania
od zaraz!
Claire Gillo

MARTWA NATURA
Tęczowe jedzenie
Wykonaj zdjęcia i utwórz tęczę z owoców
eżeli lubisz zwiększając w ten sposób siłę

fotografować wyrazu fotografii.
J martwą naturę,
to na pewno
Jeśli chodzi o planowanie, to
przed wybraniem się na zakupy
zechcesz spróbo- powinieneś sporządzić listę
wać zrobić zdjęcie, którego potrzebnych Ci owoców. Łatwo
tematem jest pyszne jedzenie! jest się rozproszyć, gdy ma się
W ramach tego projektu posta- przed sobą zbyt wiele możliwo-
nowiliśmy uchwycić tęczę ści wyboru!
kolorów stworzoną przez świeże Po prostu wypisaliśmy na
owoce. kartce wszystkie kolory tęczy
Piękno tego przedsięwzięcia (czerwony, pomarańczowy, żółty,
polega na tym, że nie potrzebu- zielony, niebieski, indygo
jesz do tego mnóstwa wymyśl- i fioletowy) i przyporządkowali-
nego sprzętu. Użyliśmy aparatu śmy do każdego z nich inny
Olympus OM-D E-M1 z obiekty- owoc. Kolor czerwony miały
wem 12–40 mm, który jest reprezentować truskawki,
odpowiednikiem pełnoklatkowe- pomarańczowy – pomarańcze,
go szkła 24–80 mm. Aby żółty – banany; zielony – kiwi,
oświetlić nasze owoce, po prostu niebieski – jagody, indygo
umieściliśmy je na białej tacy – czerwone winogrona (tutaj
leżącej na wysokim krześle zrobiliśmy małe oszustwo),
ustawionym przy oknie. Jeśli nie a fioletowy – marakuja. Możesz
masz wysokiego krzesełka, również użyć sałaty lub warzyw,
wystarczy, że znajdziesz biały w zależności od pory roku,
talerz. Użyliśmy też blendy, aby w której będziesz realizował
odbić światło i rozjaśnić cienie, projekt.
Foto
projekty
Statyw Owoc Wysokie krzesło

1 mieściliśmy nasz aparat na
U 2 usisz połączyć ze sobą szereg kolo-
M 3 Kompozycjom stworzonym
statywie, aby zachować niską rów, które dobrze ze sobą współgrają. z naszych owoców zdecydowa-
czułość matrycy (ISO 100) Istnieje wiele twórczych możliwości. liśmy się przyjrzeć z lotu ptaka.
przy ustawieniu przysłony f/8, Jeśli chodzi o sposób ukazania owo- Umieściliśmy też z boku blend-
tak, by wszystkie owoce w ka- ców, to zastanów się, jak będą się nę, aby rozjaśnić cienie. Jeśli nie
drze pozostały ostre. Mając one prezentowały najlepiej. Stwier- masz blendy, użyj białej kartki
ustabilizowany aparat i sta- dziliśmy, że pomarańcze, marakuje, lub folii aluminiowej. Chodzi
tyczny temat, nie ma znacze- banany i kiwi najlepiej jest przekroić, o to, aby uzyskać równomierne
nia, jaki będzie czas migawki. ale w przypadku winogron i truska- oświetlenie – to klasyczna tech-
Użyj pilota lub samowyzwala- wek, pokroiliśmy tylko część, resztę nika fotografowania żywności,
cza, aby nie wywoływać drgań pozostawiając w całości. Z kolei jagód która wzmacnia nasycenie kolo-
spowodowanych naciskaniem w ogóle nie przecinaliśmy. rów i tworzy wrażenie świeżości.
spustu palcem.
Poskładaj wszystko razem

Aby i wysokości (222 mm). Po utworzeniu pierwszego
połączyć prostokąta można go umieścić po lewej stronie
poszczegól- dokumentu. Aby powielić prostokąt, po prostu Dodaj odrobinę
ne zdjęcia przytrzymaj wciśnięty [Alt] i przeciągnij prosto- błysku
w jeden obraz, najpierw wzmocniliśmy kontrast kąt, aż duplikat zostanie umieszczony obok tego
i skorygowaliśmy balans bieli każdego z plików pierwszego. Powtórz te czynności jeszcze pięć Jeśli masz zewnętrzną lampę
RAW, a następnie obróciliśmy je tak, aby miały razy. błyskową, możesz jej użyć.
orientację pionową. Później stworzyliśmy nowy Następnie można zaimportować zdjęcia Sugerujemy jednak odbicie jej
dokument o szerokości 300 mm i wysokości 222 owoców. Umieść pierwszy obraz przedstawiający błysku od sufitu, aby uzyskać
mm. Ponieważ sfotografowaliśmy siedem truskawki nad warstwą Prostokąt 1 w panelu bardziej równomierne oświetle-
owoców, musieliśmy podzielić obraz na siedem Warstwy, klikając ją prawym przyciskiem myszy nie. Jeśli nie masz flesza, to
części, więc każdy z pasów miał wymiary 43 x i wybierając polecenie Utwórz maskę przycinają- podobny efekt możesz uzyskać
222 mm. Następnie chwyciliśmy narzędzie cą. Twoje zdjęcie truskawek przyjmie wówczas za pomocą blendy, zaś kontrast
Prostokąt i kliknęliśmy nim obraz. Pozwala to kształt prostokąta. Możesz zmieniać jego rozmiar i nasycenie zawsze da się
wprowadzić wartości szerokości (43 mm) i przesuwać, dopóki nie będziesz zadowolony! zwiększyć na etapie edycji. Z tego
powodu zalecamy zapisywać
zdjęcia w formacie RAW.

SEKWENCJA OBRAZÓW
Fascynacja
nauką
Zrób eksperyment naukowy
w domu i ukaż jego przebieg
w sekwencji zdjęć
tarą szklaną kolbę napełniliśmy
do połowy wodą. Za pomocą
S pipety dodaliśmy do niej kilka
kropel barwnika spożywczego.
Użycie pipety pozwalało nam
tworzyć efekt powoli i stopniowo, cały czas
obserwując zmiany zachodzące w naczyniu,
które zostały uchwycone na 12 zdjęciach.
Ostatecznie zdecydowaliśmy się zaprezento-
wać wszystkie 12 ujęć w formie mozaiki, ale Ty
możesz zrobić i przedstawić tyle obrazów, ile
tylko chcesz, wykorzystując jakiś podobny
pomysł.
Zamocowaliśmy aparat na statywie, aby
wszystkie obrazy były identycznie wykadrowa-
ne i aby można je było bez problemu razem
edytować.
Foto
projekty
Tło
2 by uzyskać na zdjęciu czyste białe
A
tło, przypięliśmy pinezkami do ściany
arkusz starego papieru i zawinęli-
śmy go pod kolbę. Aby zlikwidować
zmarszczenia i zagniecenia, najpierw
Rekwizyty
1 aszym głównym rekwizytem była
N
musisz go wyprasować, jednak jeśli
masz papier w rolce lub nową kartkę
stara szklana kolba wypełniona do
czy arkusz, to mogą one wyglądać
połowy wodą. Dodawaliśmy do niej
bardzo czysto i zaoszczędzisz sobie
co jakiś czas kilka kropel barwnika
dzięki temu sporo pracy w postpro-
spożywczego. Użycie pipety pozwa-
dukcji. My musieliśmy usunąć kilka
lało nam tworzyć efekt powoli i stop-
zagnieceń w Photoshopie!
niowo, cały czas obserwując zmiany
zachodzące w naczyniu, które zostało
uchwycone na 12 zdjęciach.
Wyczucie czasu
3 o najbardziej zabawna część za-
T
dania. Po zogniskowaniu obiektywu
i ustawieniu aparatu nadszedł czas na
fotografowanie. Możesz użyć zdalne-
go wyzwalacza lub naciskać przycisk
migawki ręcznie i upuszczać do wody
krople barwnika (lub czegokolwiek
innego, co chcesz sfotografować).
Zacznij od uchwycenia na pierwszym
zdjęciu naczynia z czystą wodą, a na-
stępnie powoli twórz pożądany efekt.

18 DIGITAL CAMERA POLSKA SIERPIEŃ 2018 www.digitalcameraworld.com
Płaskie oświetlenie
4 o oświetlenia naszej kolby z cieczą uży-
D
liśmy lampy błyskowej. Chcąc uzyskać
równomierne oświetlenie całej aranżacji,
odbijamy błysk flesza ustawiony na mak-
symalną moc od sufitu. Aby to zrobić, po
prostu skieruj głowicę lampy w górę. W celu
dobrania właściwej ekspozycji musisz wziąć
pod uwagę wysokość, na jakiej znajduje się
sufit, i zrobić kilka ujęć próbnych, aby wy-
brać optymalną wielkość otworu przysłony
i czułość matrycy (czas otwarcia migawki
ustaw na 1/200 s, aby zsynchronizować ją
z czasem emisji błysku). Obejrzyj histogram,
aby ocenić, czy ekspozycja jest poprawna.
Wykończ w programie do edycji

5 a etapie postprodukcji zaznaczyliśmy wszystkie
N
ujęcia z sekwencji i otworzyliśmy je w Camera Raw.
Następnie, po wybraniu opcji Wybierz wszystkie,
dostosowaliśmy poszczególne ustawienia jedno-
cześnie dla wszystkich zdjęć naraz, aby obrazy były
dopasowane do siebie pod względem odcienia,
ekspozycji i kontrastu. Każde zdjęcie (także po-
przez edycję zbiorczą) zostało również przycięte
do kwadratu za pomocą narzędzia Kadrowanie
z ustawieniem proporcji boków 1 do 1. Gdy już bę-
dziesz zadowolony z ich wyglądu, możesz przenieść
wszystkie swoje obrazy do Photoshopa, a następ-
nie eksperymentować z rozmaitym rozmieszcze-
niem ich w rzędach i kolumnach.
www.digitalcameraworld.com SIERPIEŃ 2018 DIGITAL CAMERA 19
Foto
projekty
Claire Gillo

MARTWA NATURA
Zdjęcia w ciemnej
tonacji
Wykorzystaj stonowane oświetlenie i świece,
do uchwycenia martwej natury
eśli masz ochotę poekspery- o chłodnej tonacji z ciepłym, lekko
J mentować z martwą naturą

w zaciszu swojego domu,
pomarańczowym blaskiem świeczek daje
przyjemny efekt.
podejmij nasze wyzwanie Do wykonania zdjęcia użyliśmy
i spróbuj wykonać zdjęcie w ciemnej aparatu pełnoklatkowego z zamonto-
tonacji, inspirowane malarstwem renesan- wanym obiektywem 50 mm. W pierw-
sowym. Czas poznać bliżej technikę szej kolejności chcieliśmy użyć szero-
niskiego klucza. Wykorzystaliśmy tu kokątnego szkła 16 mm, ale po kilku-
miękkie, nastrojowe światło, które krotnym przestawieniu rekwizytów
pozwoliło wydobyć odpowiednią ilość i wykonaniu serii próbnych ujęć
szczegółów z ciemnych i zacienionych okazało się, że węższa perspektywa
obszarów. lepiej się sprawdza. Ciaśniejszy kadr
Aby zapewnić odpowiednie warunki pozwolił na uzyskanie większego
oświetleniowe do wykonania zdjęcia podobieństwa do renesansowych
w ciemnej tonacji, wykorzystaliśmy trzy obrazów, na czym nam zależało.
świece, lampkę stołową i odrobinę Zacznij od zgłębienia tematu: wpisz
naturalnego światła. Do pracy zabraliśmy w wyszukiwarce internetowej „martwa
się po południu w pochmurny zimowy natura renesans”, aby zobaczyć, jakiego
dzień, więc mimo znajdującego się rodzaju rekwizyty najlepiej wybrać i jak
w pobliżu dużego okna, w pomieszczeniu powinny być rozmiesz-
nie było zbyt jasno. Stwierdziliśmy, czone.
że połączenie światła dziennego
Wybór rekwizytów i przygotowanie sceny
1 o naszej aranżacji wykorzystaliśmy czarne tło rozwieszone za stołem.
D
Następnie włożyliśmy kilka pudełek pod czarny koc na stole, aby mieć moż-
liwość ustawienia przedmiotów znajdujących się na dalszym planie nieco
wyżej. Z kolei przednią część stołu przykryliśmy czerwono-pomarańczowym
jedwabnym szalem, aby nieco ożywić pierwszy plan. Jako rekwizyty posłużyły
nam czaszki, świece, martwe owady, poroża, szklane kopuły, owoce (jabłka
to klasyka), aparat Box Brownie (spróbuj go wypatrzyć!), zestaw malarski
w drewnianej obudowie i mnóstwo suszonych roślin. Oczywiście nie wszystkie
z tych przedmiotów będziesz miał pod ręką, ale niesamowite jest to, jak wiele
ciekawych rzeczy możesz kupić przez Internet i zacząć je zbierać, jeśli zainte-
resuje Cię bardziej mroczny klimat! Jeśli natomiast czaszki to nie Twoja bajka,
nie musisz iść w tak makabryczne aranżacje – możesz równie dobrze użyć
dzbanów, mis z owocami i świeżych kwiatów do uzyskania podobnego efektu.
Manualna regulacja Live View

ostrości
Ręczne ustawianie
2 ostrości i podgląd na
żywo
hcąc ułatwić sobie pracę
C
podczas komponowania ujęcia,
skorzystaj z funkcji Live View,
aby zadbać o mocną kompozy-
cję i najlepsze rozmieszczenie
rekwizytów. Musieliśmy sporo
pomajsterkować, zanim doszli-
śmy do finalnej aranżacji, więc
nie spodziewaj się idealnego
efektu przy pierwszym ujęciu.
Po uzyskaniu właściwej kom-
pozycji przeszliśmy na ostrze-
nie manualne, korzystając
z podglądu obrazu w powięk-
szeniu, aby jak najlepiej dopa-
sować ostrość za pomocą pier-
ścienia regulacji ostrości
na obiektywie.
Konfiguracja aparatu
3 pierwszej kolejności ustawiliśmy nasz aparat na
W
statywie. Podczas wykonywania zdjęć, korzystaliśmy
z trybu preselekcji przysłony, ustawiając jej wartość
na f/11 dla zachowania ostrości w obrębie całego ka-
dru, a czułości na ISO 64, by zapewnić jak najlepszą
jakość obrazu. Aby mieć pewność, że najciemniejsze
partie kadru pozostaną czarne, zmniejszyliśmy
ekspozycję o dwa stopnie. Na koniec, tuż przed zro-
bieniem zdjęcia, włączyliśmy tryb samowyzwalacza,
aby uniknąć ryzyka poruszenia aparatu.

Dobór oświetlenia
4 Pomimo wykorzystania świec i naturalnego światła do
oświetlenia sceny, niektóre miejsca nadal pozostawa-
ły zbyt mocno zaciemnione. Z tego powodu zdecydo-
waliśmy się na użycie lampki stołowej o ciepłym świe-
tle (z rozpraszającą je osłoną), która została ustawio-
na ponad naszymi głowami, by podkreślić wszystkie
drobne szczegóły fotografowanych przedmiotów. Jeśli
będziesz używać świec i suszonych kwiatów tak jak
my, zachowaj ostrożność: mogą się one łatwo zapalić.
Nigdy nie zostawiaj rozpalonego ognia bez nadzoru!
Edytorskie sztuczki
5 Aby nadać ostateczny wygląd naszej
kompozycji, inspirowanej sztuką rene-
sansu, pobawiliśmy się trochę obrazem
w Photoshopie. Zaczęliśmy od dwu-
krotnego przetworzenia pliku RAW (raz
nadając obrazowi chłodniejszą tonację,
a drugim razem – cieplejszą), następnie
połączyliśmy oba obrazy. Dodaliśmy
także warstwę dopasowania krzywych
w celu poprawienia kontrastu i ekspozy-
cji. Aby uzyskać efekt przypominający
malowidło, wykorzystaliśmy filtr Farba
olejna (przejdź do zakładki Filtr> Styli-
zacja> Farba olejna). Użyliśmy również
narzędzia Przyciemnianie (z Zakresem
ustawionym na Cienie), aby ręcznie przy-
ciemnić wybrane partie obrazu, dzięki
czemu przedmioty nabrały wyglądu, jak-
by wychodziły z cienia.
Foto
projekty
BĄDŹ KREATYWNY
Baw się kolorami!

Spróbuj uchwycić w kadrze pękające balony z wodą.
To prostsze niż Ci się wydaje!
tym projekcie zamierzam pokazać ekspozycji na co najmniej 1/500 s (lub jeszcze
Ci, jak zrobić zdjęcie pękającego krótszy, jeśli możesz) i zwiększ czułość, aby
W balonu wypełnionego wodą.
Najważniejszymi potrzebnymi
skompensować tę zmianę, gdy fotografujesz
w słabym świetle. Możesz też jeszcze dodatkowo
przedmiotami są barwniki spożyw- oświetlić swoją aranżację przy pomocy blendy lub
cze, igła, statyw, lampa błyskowa (opcjonalnie też lampy diodowej, aby uwydatnić kształt i formę
jeszcze jakieś dodatkowe źródło światła, o czym rozbryzgu wody. Dobrym pomysłem jest także
szerzej za chwilę) oraz tło lub kolorowy karton. fotografowanie w trybie zdjęć seryjnych (moja
Chociaż wielu fotografów stosując tę technikę, lampa błyskowa nie daje jednak takiej możliwo-
używa wyzwalacza aparatu reagującego na ruch ści), dzięki czemu możesz zarejestrować całą
lub dźwięk, udało mi się opracować prostszy sekwencję ujęć i wybrać najlepsze z całej serii.
i tańszy sposób – po prostu musisz mieć dobre To rodzaj projektu, który najlepiej jest zrealizo-
wyczucie czasu i być gotowym na przeprowadze- wać w przydomowym ogrodzie, ponieważ z pew-
nie kilku prób! nością nie uda Ci się uniknąć zrobienia bałaganu!
Jeśli używasz flesza, musisz ustawić czas Jedynym powodem, dla którego zdecydowałam
naświetlania dłuższy niż 1/250 s, aby zsynchroni- się fotografować w pomieszczeniu, był zbyt silny
zować błysk z czasem otwarcia migawki. Jeśli nie wiatr!
korzystasz z lampy błyskowej, ustaw czas

Claire Gillo
Foto
projekty
Użyj baseniku Oświetlenie Ustawienia aparatu

1 eśli fotografujesz na ze-
J 2 o oświetlenia mojej aranżacji
D 3 by zsynchronizować migaw-
A
wnątrz, łapanie rozprysku- użyłam lampy błyskowej wbudo- kę z błyskiem lampy, przełącz
jącej się wody do jakiegoś wanej w aparat (najczęściej oświe- aparat w tryb manualny.
naczynia nie jest być może tlałam nią balon i wodę) oraz Użyte przeze mnie parametry
aż tak ważne, ale jeśli robisz zewnętrznego flesza (umieszczo- naświetlania były następu-
zdjęcia w pomieszczeniu, to nego po prawej stronie) do oświe- jące: 1/200 s, f/11, ISO 100.
idealny do tego celu okaże się tlenia tła. Wbudowana w aparat Odliczałam od jednego do
brodzik dla dzieci. Warto też lampa błyskowa (która wyzwalała trzech, a następnie wyzwala-
mieć pod ręką coś w rodzaju również zewnętrzny flesz) bły- łam migawkę, jednocześnie
ręcznika, żeby móc wytrzeć co skała z 1/8 pełnej mocy, zaś ze- przekłuwając balon. Może się
jakiś czas sprzęt: mój dyfuzor, wnętrzny flesz z 1/2 pełnej mocy. okazać, że aby uzyskać pożą-
blenda i statyw ciągle były Na zewnętrzną lampę nałożyłam dany efekt, będziesz musiał
ochlapywane! jeszcze dyfuzor. Blenda odbijała spróbować kilka razy.
nieco światła w stronę sceny.
Wskazówki dotyczące fotografowania

Uważaj na cienie
1
Podczas wykonywania zdjęcia
próbnego zdałam sobie sprawę, że muszę
nakłuwać balon z prawej strony mojej
aranżacji, aby uniknąć zarejestrowania
silnego cienia rzucanego przez moją rękę.
Zrób sobie przedłużacz do igły

2
Jeśli chcesz usunąć później igłę ze
zdjęcia, to zamiast trzymać ją w palcach
(ręce są znacznie trudniejsze do zamalo-
Potrzebne rekwizyty wania na etapie postprodukcji), przyklej ją
do długopisu.
Aby uzyskać silny kontrast barwników spożywczych,
kolorystyczny, użyłam szeregu najpierw wpuść kilka ich kropli
kolorowych arkuszy papieru do balonu, a dopiero później Podstawy edycji
3
i barwników spożywczych do napełnij go wodą. Im więcej Aby zamalować igłę
pokolorowania wody, którą kropel barwnika użyjesz, tym w Photoshopie, chwyć narzędzie Stempel,
napełniałam balony. Po intensywniejszy będzie kolor. kliknij, przytrzymując [Alt], czysty
każdym zdjęciu musisz Pamiętaj też, że balon łatwiej fragment tła, aby pobrać próbkę pikseli
zawiesić nowy karton: papier jest przebić, gdy po napełnie- do skopiowania, i pokryj nią te fragmenty
nasiąka wodą i tło niszczy się niu go wodą wdmuchniesz do obrazu, których chcesz się pozbyć.
po każdej próbie. Jeśli używasz niego trochę powietrza.

TWÓRCZE PODEJŚCIE
Zamocz odbitkę
Matthew Brandt tworzy niepowtarzalny,
psychodeliczny wydruk, wykorzystując tusze
barwnikowe, a następnie degradując odbitkę wodą
atthew Brandt to twórczy emulsyjnych kolorowej odbitki”.
M fotograf, najbardziej znany

z eksperymentów, które
Każda próba Matthew daje inny
i całkowicie niepowtarzalny efekt. „Nie
zacierają granicę między ma metody pozwalającej w pełni
tematem a jego obrazem. Aby stworzyć kontrolować sposób, w jaki woda
to dzieło, udał się nad jezioro Lewis, wpływa na obraz, w związku z tym
zrobił zdjęcie i zebrał wodę. „Następnie każde jego uszkodzenie jest jednocze-
wykonałem kolorową odbitkę zdjęcia śnie sukcesem. Jednym z powodów
w technologii druku tuszami barwniko- włączenia w cały proces rzeczywistego
wymi i umieściłem ją na tacy z wodą materiału będącego jednocześnie
z jeziora” – mówi. tematem zdjęcia jest umożliwienie
„Minęło kilka tygodni, nim woda samemu przedmiotowi fotografii
zaczęła degradować zdjęcie. Następnie wpłynięcia na to, jak będzie on wyglądał
wyjąłem wydruk z wody i pozostawiłem na obrazie”.
do wyschnięcia. Psychodeliczne kolory www.matthewbrandt.com
powstają w wyniku degradacji warstw
Foto
projekty
Dan Mold

ABSTRAKCJA
Spraw, by plastik wyglądał

fantastycznie!
Dan Mold pokazuje, jak za pomocą polaryzatora i ekranu
komputera tworzyć intrygujące abstrakcje
est kilka takich efektów Cała sztuka polega na użyciu filtra polaryza-
i zjawisk, których po prostu nie cyjnego nakręconego na obiektyw lustrzanki
J można odtworzyć
w Photoshopie, a na pewno jest
cyfrowej lub aparatu bez lustra i obróceniu
go w celu zmiany stopnia polaryzacji. Po prze-
tak w przypadku fotografowa- kręceniu go w taki sposób, aby efekt jego
nia z użyciem kołowego filtra polaryzacyjnego. oddziaływania był najsilniejszy, ekran Twojego
To ulubione narzędzie każdego fotografa urządzenia elektronicznego stanie się całkowi-
krajobrazu jest niezbędne, aby można było cie czarny, a widoczne pozostaną jedynie
ograniczyć powstawanie odbić w wodzie lub plastikowe podświetlone sztućce w najróżniej-
szkle oraz ilość docierających do matrycy szych dziwnych kolorach, tworzących cudownie
rozproszonych promieni światła, dzięki czemu abstrakcyjny wzór.
błękitne niebo wygląda bardziej efektownie. Wykonywanie tego typu zdjęć zdecydowanie
Ale te cudownie niedrogie i przydatne ułatwia użycie obiektywu makro, ponieważ
akcesorium można również wykorzystać do pozwala on fotografować martwą naturę,
zmiany wyglądu spolaryzowanego światła, jak plastikowe noże i widelce, z bardzo niewiel-
jakie emitują ekrany komputerów. Jeśli masz kiej odległości. I chociaż można uzyskać
laptop, a w kieszeni tablet lub nawet smartfon, równie świetne zdjęcia przy zastosowaniu
istnieje duże prawdopodobieństwo, że świeci standardowej optyki sprzedawanej razem
on właśnie takim spolaryzowanym światłem. z lustrzanką lub kompaktem systemowym za-
W tym projekcie wykorzystamy to specjalne mocowanymi na statywie, to same kadry będą
światło, aby nadać intensywny, niemal radioak- wówczas nieco szersze. UWAGA: Mimo
tywny, abstrakcyjny wygląd przezroczystym że większość nowoczesnych ekranów jest
plastikowym sztućcom widocznym na naszym odporna na zarysowania, to nadal warto
zdjęciu. Taki obraz z pewnością zwróci uwagę zachować ostrożność podczas układania
wszystkich Twoich przyjaciół. sztućców na wyświetlaczu.
Zaskocz swoich znajomych podobnymi do tego abstrakcyjnymi ujęciami. Aby uzyskać taki
charakterystyczny wygląd, wystarczy tani zestaw plastikowych sztućców, ekran smartfona,
tabletu lub laptopa i kołowy filtr polaryzacyjny.
Foto
projekty
2 3
Ułóż swoje sztućce Skomponuj kadr Kręć i pstrykaj

1 Postaw duży tablet, monitor 2 Teraz nadszedł czas, aby zamoco- 3 Zamocuj filtr polaryzacyjny,
komputera lub laptop na pła- wać lustrzankę lub aparat bez lu- uważając, aby nie zmienić
sko i skonfiguruj go tak, aby cały ekran stra na statywie i popatrzeć w dół w kierun- ustawienia ostrości, a następnie kręć
był jasnobiały. Najłatwiej można to ku zaaranżowanej martwej natury. W razie pierścieniem polaryzatora, aż uda Ci się
zrobić, tworząc pusty biały dokument potrzeby wydłuż ogniskową obiektywu i po- zablokować spolaryzowane światło.
w Photoshopie i przechodząc w tryb nownie wyreguluj nogi statywu, aż uda Ci Dzięki temu plastikowe sztućce zostaną
wyświetlania pełnoekranowego. Pamię- się uzyskać kadr całkowicie wypełniony oświetlone wspaniałymi kolorami.
taj, aby ustawić maksymalną jasność tematem, na którym widać tylko plastikowe Ustaw pożądaną głębię ostrości, pracu-
świecenia ekranu, a następnie ostrożnie sztućce. Teraz zogniskuj obiektyw na sztuć- jąc w trybie preselekcji przysłony,
ułóż na nim plastikowe sztućce, two- cu, który chcesz, by był najostrzejszy, i włącz samowyzwalacz z 2-sekundo-
rząc z nich ciekawy wzór. i przełącz aparat w tryb ręcznej regulacji wym opóźnieniem, aby uniknąć wywo-
ostrości, aby ją zablokować. ływania drgań aparatu poprzez naciska-
nie spustu palcem.
Fotografuj z mniejszej
odległości przy
użyciu obiektywu
makro
Do wykonywania tego typu zdjęć najlepiej
nadają się obiektywy makro. Pozwalają
bowiem bardzo mocno zbliżyć się do
fotografowanego obiektu, co umożliwia
uzyskanie jeszcze bardziej abstrakcyjnego
obrazu. Tego typu optyka dostępna jest
w wersjach o ogniskowej o wartości ok. 60
lub 90 mm i często oferuje bardzo duży
maksymalny otwór względny. Sprawdza
się ona również doskonale przy wykony-
waniu portretów, co może stanowić dobre
uzasadnienie zakupu takiego obiektywu,
jeśli jeszcze go nie masz.
Sposób działania filtra polaryzacyjnego
Polaryzator jest niezbędnym akcesorium, które powinno się znajdować w torbie każdego
fotografa, ponieważ pozwala on precyzyjnie określać, jaka ilość spolaryzowanego światła
przedostanie się przez obiektyw i ostatecznie dotrze do matrycy aparatu.
Światło odbijające się od powierzchni wody i niebieskie od nieba jest spolaryzowane,
więc obracanie kołowym filtrem polaryzacyjnym pozwala łatwo je kontrolować. To,
emitowane przez ekrany komputerowe, również jest spolaryzowane, dzięki czemu za
pomocą plastikowych sztućców możemy uzyskać abstrakcyjny efekt.

1/30 f/5,6 ISO
s 800
BĄDŹ KREATYWNY
Wspaniałe spirale dymu

Fotografuj dym, aby stworzyć surrealistyczny obraz
onieważ na dworze jest zbyt zimno wytworzenie dymu. Uważaj jednak, aby nie
na długie spacery z aparatem, umieszczać w pobliżu żadnych łatwopalnych
P świetnym projektem fotograficz-
nym dla majsterkowiczów, który
materiałów, a samo kadzidełko zamocuj w stabil-
nym uchwycie.
można zrealizować w zaciszu Jeśli chodzi o sposób przetwarzania, to przy
własnego domu, jest tworzenie dzieł sztuki za tym projekcie masz do wyboru kilka możliwości.
pomocą dymu. Do tego projektu użyliśmy Pierwszą z nich jest po prostu zostawienie ujęć
czarnego tła, kadzidełek, łyżki (w celu nadania w takiej postaci, w jakiej zarejestrował je aparat.
chmurze dymu kształtu przypominającego Możesz tylko nieco skorygować tonalność
meduzę) i zewnętrznej lampy błyskowej. i zwiększyć kontrast, ale poza tym mogą one
Światło flesza pomaga oświetlić strukturę wyglądać tak, jak zostały zrobione. Inną możliwo-
dymu i wyodrębnić go z tła. Jeśli nie masz lampy ścią jest pokolorowanie Twojego dymu. Łatwo
błyskowej, możesz korzystać z blendy i natural- robi się to za pomocą programu Photoshop lub
nego światła, ale przy tego typu projektach innego oprogramowania do edycji zdjęć, takiego
uzyskasz lepsze i bardziej powtarzalne rezultaty jak np. Affinity Photo. My użyliśmy warstwy
używając źródła światła sztucznego. dopasowania Barwa/Nasycenie i bawiliśmy się
Claire Gillo
Wykorzystanie kadzidełek to najłatwiejszy, suwakami tak długo, aż udało się nam stworzyć
najbezpieczniejszy i najskuteczniejszy sposób na surrealistyczny efekt.
Foto
projekty
Aranżacja
1 Aby uchwycić możliwie naj-
lepiej wyglądające formacje
dymu, rób zdjęcia na czarnym tle.
Upewnij się, że zachowujesz pewien
dystans pomiędzy tłem a źródłem
światłem, a jeśli jest on zbyt mały,
przesuń kadzidełko bliżej aparatu.
Chodzi o to, aby tło było jak najbardziej
czarne, więc nie może padać na nie
nawet najsłabsze światło. Naszą lampę
ustawiliśmy z tyłu i z boku wzglę-
dem dymu. Zasadniczo powinien być
on oświetlony od tyłu!
Ładny dym
2 Najlepszym sposobem na
wytworzenie dymu jest zapa-
lenie kadzidełka. Ostrzegam, jeśli nie
lubisz ich zapachu: będzie go czuć póź-
niej w pomieszczeniu jeszcze kilka dni.
Robiąc zdjęcia, staraj się nie wytwarzać
podmuchów powietrza i nie otwieraj
okna. Także każdy Twój ruch będzie
miał wpływ na zachowanie się dymu,
więc próbuj pozostawać w bezruchu!

32 DIGITAL CAMERA POLSKA SIERPIEŃ 2018 www.digitalcameraworld.com
Ustawienia aparatu i lampy
3 Jeśli chodzi o konfigurację aparatu, przełącz
go w tryb ekspozycji manualnej. Ustawiliśmy
czas naświetlania na 1/125 s: oznaczało to, że może-
my fotografować z ręki, ale także, że czas otwarcia
migawki może być zsynchronizowany z błyskiem
lampy. Jeśli chcesz, aby dym był ostry, musisz robić
zdjęcia ze średniej wielkości otworem względnym
obiektywu (ok. f/8).
Z kolei czułość matrycy ustawiliśmy na ISO 400
i dobraliśmy do niej odpowiednią siłę błysku flesza,
który emitował światło w trybie manualnym z 1/16
mocy maksymalnej. Na koniec, by mieć pewność, że
zdjęcia będą odpowiednio ostre, włączyliśmy jeszcze tryb ciągłego ustawiania ostrości.
Część dotycząca edycji

5 Jeśli chodzi o sposób przetworzenia
zdjęć, to masz kilka możliwości do
wyboru. Najpierw otworzyliśmy ujęcia w Came-
ra Raw i zwiększyliśmy wartości suwaków
Kontrast i Przejrzystość. Możesz również prze-
ciągnąć w lewo suwak Czarne, aby przyciemnić
tło.
Gdy będziesz zadowolony z rezultatu, otwórz
obraz w Photoshopie i dodaj warstwę dopaso-
wania Barwa/Nasycenie. Poprzeciągaj suwak
Barwa, aby zmienić kolor dymu. Chcieliśmy
stworzyć efekt dwukolorowy, więc odwrócili-
śmy maskę warstwy Barwa/Nasycenie i, uży-
wając białego pędzla o 50-procentowym Kry-
ciu, pomalowaliśmy części chmury, aby dodać
nieco koloru w wybranych obszarach.
Uformuj dym
4 Możesz nadawać dymowi bardzo różne
kształty. Jeśli po prostu pozwolisz ka-
dzidłu się palić, otrzymasz piękną, prostą smugę
dymu. Jeśli wolisz więcej zakrętasów i zawijasów,
zogniskuj obiektyw w obszarze, w którym jego
smuga zaczyna się dzielić. Możesz także zmienić
kształt chmury dymu za pomocą jakiegoś przed-
miotu.
Nasz pomysł polegał na takim załamywaniu
smugi dymu, aby zaczął on przypominać meduzę
unoszącą się w morzu. Po prostu umieściliśmy
łyżkę w miejscu, w którym smuga dymu zaczyna-
ła się rozdzielać nadając jej zakrzywiony kształt.
www.digitalcameraworld.com SIERPIEŃ 2018 DIGITAL CAMERA 33
Foto
projekty
1/125 ISO
f/8 s 1600
ZDJĘCIA ABSTRAKCYJNE
Rozkoszuj się magią

makrofotografii
Dan Mold tworzy niezwykłe zdjęcia, wykonując
mocne zbliżenia zwykłych przedmiotów
stnieje cały miniaturowy świat, który można było precyzyjnie ustawić ostrość
I tylko czeka, by go ożywić za pomocą

obiektywu makro. Tego rodzaju
i wykadrować ujęcie. Ułatwia to także uniknięcie
zarejestrowania poruszonych zdjęć
specjalistyczna optyka jest w stanie spowodowanego drganiami aparatu podczas
ustawić ostrość na znacznie krótszą odległość fotografowania przy naturalnym oświetleniu.
niż standardowe obiektywy, pozwalając tym Bardzo przydatny będzie również specjalis-
samym ukazać misterne szczegóły, które tyczny obiektyw makro, ponieważ będziemy
w innym wypadku byłyby niewidoczne. W tym chcieli ustawić ostrość na bardzo małą
projekcie pokażę Ci, jak stworzyć niesamowite odległość, aby móc sfotografować krople oleju
abstrakcyjne zdjęcia za pomocą tylko dwóch z bardzo niewielkiego dystansu w celu ciasnego
zwykłych przedmiotów znajdujących się wypełnienia nimi kadru. Jeżeli nie masz jednak
w każdym gospodarstwie domowym. optyki makro, zawsze możesz spróbować
Powszechnie wiadomo, że olej i woda niezbyt fotografować za pomocą odwróconego zwykłego
dobrze się ze sobą mieszają, więc wykorzystamy obiektywu. Rzecz polega na użyciu
tę ich dziwną cechę, aby zawiesić kropelki oleju standardowego szkła, a nie obiektywu makro, np.
w wodzie i sfotografować je, tworząc wyjątkowo stałoogniskowej jasnej (f/1,8) „pięćdziesiątki”,
abstrakcyjne obrazy. i przystawieniu go do aparatu odwrotną stroną,
Mocne nasycenie kolorów naprawdę zwiększa co pozwala uzyskać większą skalę
siłę wyrazu takich fotografii, więc użyjemy odwzorowania.
przezroczystego szklanego naczynia, co pozwoli Pomocny może być przy tym specjalny
nam oświetlić je ze wszystkich stron, aby krople adapter odwrotnego mocowania obiektywu,
dosłownie zaczęły lśnić. Umożliwi nam to także który pozwoli Ci uwolnić ręce. To świetny sposób
umieszczenie pod naczyniem arkusza wykonywania makrofotografii, jeśli masz
kolorowego papieru, kartonu lub nawet tkaniny, ograniczony budżet i nie możesz sobie pozwolić
dzięki czemu powstałe obrazy będą jeszcze na zakup kolejnego obiektywu. Na następnej
bardziej się wyróżniać i przyciągać wzrok. stronie zobaczysz, jak zaaranżowałem mój plan
W przypadku wykonywania zdjęć tą metodą zdjęciowy…
dobrym pomysłem jest użycie statywu, aby

Dan Mold
Wyczyść pojemnik
1 Aby uzyskać taki efekt, bę-
dziesz potrzebował szklanego
naczynia. Dobrze sprawdzają się do tego
rodzaju zastosowań naczynia żarood-
porne marki Pyrex: są obszerne, więc
dają dużą swobodę kadrowania bez ry-
zyka uwiecznienia na zdjęciu boków na-
czynia. W przeszłości używałem również
szklanej zlewki z kawiarni, która także
całkiem nieźle się do tego nadawała. Bez
względu na to, jaki pojemnik wybierzesz,
upewnij się, że nie ma on na spodzie wy-
tłoczonego logo: prawdopodobnie poja-
wiłoby się ono na Twoich zdjęciach.
Płyn do mycia naczyń

2 Jednym ze sposobów na wyróżnienie
swoich abstrakcyjnych zdjęć kropli
oleju pływających w wodzie jest dodanie do niej
odrobiny płynu do naczyń. Zamieszaj, a następ-
nie cierpliwe zaczekaj, aż znikną bąbelki i do-
piero wówczas nalej do naczynia tłuszczu. Ten
dodatkowy krok sprawi, że Twoje krople oleju
będą miały ciemniejszy, bardziej wyraźny obrys,
dzięki czemu staną się nieco bardziej trójwy-
miarowe i będą wyglądały tak, jakby wystawały
z płaskiego zdjęcia.
Zacznij od dodania paru kropel; jeśli bąbelki DODAJ ODROBINĘ PŁYNU
nadal będą wymagały silniejszego podkreślenia DO MYCIA NACZYŃ
konturu, zawsze możesz dodać ich jeszcze kilka. I DELIKATNIE ZAMIESZAJ

Użyj statywu
3 Ustawianie ostrości może być
dość trudne, gdy fotografujesz
w zbliżeniu małe obiekty z ręki. Zwięk-
sza to również ryzyko zarejestrowania
poruszonych zdjęć na skutek drgań
samego korpusu.
Aby wyeliminować oba te problemy,
rób zdjęcia aparatem zamocowanym
na statywie, co pomoże Ci precyzyjnie
skomponować kadr i dostroić ostrość.
Rozstaw statyw w taki sposób, aby móc fotografować płyn
w szklanym pojemniku prostopadle z góry – jeśli będziesz
robił zdjęcia pod kątem, tylko część kropel oleju będzie ostra.
Kolorowe tło
4 Umieszczony pod szklanym naczyniem arkusz
papieru o wyrazistym kolorze sprawi, że krople
oleju będą wyglądały bardziej żywo. Możesz naprawdę
użyć do tego celu wszystkiego, co wpadnie Ci w ręce, na
przykład kolorowej tkaniny lub obrusu. Ja postanowiłem
stworzyć własne tło za pomocą Photoshopa, następnie
wydrukowałem je i umieściłem pod szklanym pojemni-
kiem.
Aby zrobić to samemu, otwórz Photoshopa CC lub
Elements. Wywołaj polecenie Plik > Nowy > Pusty doku-
ment; ustaw Szerokość na 29,7 cm, a Wysokość na 21
cm, aby stworzyć projekt w formacie kartki papieru A4.
Chwyć narzędzie Gradient z Przybornika i kliknij okienko
Edytora gradientów na pasku właściwości narzędzia.
W wyświetlonym oknie wybierz Ustawienie domyślne
Widmo i kliknij OK. Teraz pozostaje Ci już tylko wywołać
polecenie Plik > Drukuj i wydrukować obraz.
Zrób zdjęcie
5 Ustaw ostrość na jak najmniejszą odległość i przesuwaj kolumnę cen-
tralną w górę i w dół, aż bąbelki staną się ostre jak brzytwa. Następnie
zablokuj działanie autofokusa, przełączając obiektyw w tryb ogniskowania ręcz-
nego. Teraz włącz w aparacie tryb ekspozycji ustawianej manualnie. Wybierz
czas otwarcia migawki wynoszący ok. 1/125 s, co powinno być czasem wystar-
czająco krótkim, aby zamrozić ruch bąbelków w naczyniu, i ustaw przysłonę
f/8, aby zapewnić rozsądną głębię ostrości i uzyskać ostry obraz. Na koniec
podnieś czułość matrycy do wartości ISO 800, włącz samowyzwalacz z dwu-
sekundowym opóźnieniem i zrób zdjęcie próbne. Jeśli będzie zbyt jasne, obniż
Dan Mold
nieco czułość, jeśli za ciemne – zwiększaj ją aż do uzyskania idealnej ekspozycji.
Niech cienie
przemówią
Jak zniekształcić cień obrączki tak, aby
przyjął artystyczny kształt serca
Z
djęcia „obrączki z cieniem
ZADANIE
serca” to jedne z najchęt-
niej kupowanych fotografii
Stworzyć zdjęcie
stockowych, a także motyw
z cieniem obrączki
przybierającym
często spotykany na okolicznościo-
kształt serca wych kartkach. W tym projekcie
pokażemy Wam, jak odtworzyć kla-
Potrzebny czas syczny efekt obrączki rzucającej „ser-
Jedna godzina duszkowy” cień, umieszczając ją
pomiędzy stronicami otwartej książki.
Wymagany poziom Efekt ten uzyskuje się poprzez
umiejętności ustawienie pojedynczego źródła świa-
Łatwy
tła za obrączką tak, aby ta rzucała
cień na strony, podczas gdy zakrzy-
Niezbędny sprzęt
wione powierzchnie otwartej książki W POSZUKIWANIU NAJLEPSZEJ
Statyw • Lampa
zniekształcają cień, co sprawia, że ten
• Obrączka • Książka
zamiast owalnego, przyjmuje kształt KOMPOZYCJI
serca. Dokładna postać cienia zależeć
Mimo że położenie obrączki płasko na stro-
będzie od kilku czynników, w tym nach książki jest najprostszym sposobem na
mocy i położenia źródła światła, uzyskanie cienia o kształcie serca, to jednak
a także umiejscowienia obrączki ustawienie jej w orientacji pionowej pozwoli
i aparatu. Dlatego właśnie musicie Wam lepiej zaakcentować kształt serca.
Upewnijcie się, czy macie wokół obrączki i jej
poświęcić trochę czasu na ustawienie
cienia wystarczająco dużo miejsca, tak aby
poszczególnych elementów sceny, dało się odpowiednio przyciąć kadr, uzyskując
aby uzyskać pożądany efekt. w ten sposób pożądaną kompozycję.
KROK PO KROKU FOTOGRAFOWANIE CIENI

Eksperymentowanie z położeniem tematów i źródeł światła pozwala uzyskać optymalne rezultaty
01 ZAPALAMY LAMPY 02 KSZTAŁTOWANIE CIENIA 03 GŁĘBIA OSTROŚCI

Najlepsze rezultaty zapewnia ustawienie Podnieście źródło światła tak, aby cień Aby mieć pewność, że zarówno
mocnego źródła światła za książką. My utworzył zwarty kształt serca, a samą obrączka, jak i jej cień zostaną
użyliśmy małej lampy LED, ale lampka scenę fotografujcie nieco z góry pod przedstawione na zdjęciu ostro,
biurkowa też się tu dobrze sprawdzi. małym kątem, żeby cień był wyraźny. ustawcie wartość przysłony z połowy
zakresu np. f/5,6.

ZADANIE
Za pomocą smug
świetlnych pozostawia-
Zakręć spirografem
nych przez latarkę
uchwycić na zdjęciu
Oto, co można uzyskać fotografując ruch kręcącej się na sznurku latarki
Z
abstrakcyjne i barwne
obrazy
amiast robić zdjęcia waniu scena i podstawowa wiedza kawałku sznurka i pozwolimy, aby
konwencjonalnych smug na temat fotografowania z długimi ruch i grawitacja zrobiły swoje. Nie
Potrzebny czas światła, takich jak ślady czasami naświetlania. tylko zapewni nam to znacznie
Dwie godziny jadących samochodów Aby rozpocząć, potrzebujecie czystsze ślady smug światła. Natu-
lub atrakcji w lunapar- ciemnego pomieszczenia. Jeżeli ralne modele ruchu wahadłowego
Wymagany poziom
umiejętności
kach, czy też świetlnych malowi- planujecie fotografować za dnia, latarki pozwolą nam uzyskać geo-
Średniozaawansowany deł tworzonych ręcznie, w tym to przyda się Wam kilka ciężkich, metryczne wzory, na których nam
projekcie będziemy fotografowali grubych zasłon lub koc do tak sku- zależy.
Niezbędny sprzęt geometryczne wzory tworzone tecznego odcięcia zewnętrznych Wspaniałą zaletą tej techniki jest
Standardowy obiektyw
przez rejestrowanie przy długich źródeł światła, jak to tylko możliwe. to, że nie potrzebujecie tutaj specja-
typu zoom • Zdalny
wyzwalacz spustowy
czasach ekspozycji źródeł światła Wszystko to z powodu konieczności listycznego sprzętu. Wystarczy
• Statyw • Latarka • wirujących w regularny sposób. ustawienia w aparacie na tyle dłu- lustrzanka, statyw, wyzwalacz spu-
Sznurek • Pinezka • Efekty końcowe przypominają giego czasu otwarcia migawki, aby stowy i latarka. A kiedy już za jej
Taśma klejąca • Papier wygląd rysunków wykonywanych za uchwycić na zdjęciu ruch latarki. pomocą wykonamy serię różnorod-
• Photoshop Elements
pomocą starej zabawki, zwanej spi- Zamiast trzymać latarkę w rękach nych obrazów, pokażemy Wam, jak
rografem. Wszystko, czego wymaga i w ten sposób kierować jej ruchem, poprzez dodanie do nich kolorów
ta technika, to prosta w przygoto- podwiesimy ją pod sufitem na stworzyć nowoczesne dzieło sztuki.
KROK PO KROKU POZYTYWNIE ZAKRĘCENI
Zgromadźcie niezbędne wyposażenie i przygotujcie się do fotografowania smug
świetlnych
TRYB
BULB
Ten tryb pracy
aparatu jest
kluczowy dla
wszystkich
01 WIESZANIE LATARKI 02 DOCZEPIANIE OGONA rodzajów
Zawieście latarkę na suficie w taki sposób, aby Aby mieć pewność, że przy większych wymachach fotografii
skierowana była ona w dół, prosto w podłogę. powstaną płynne łuki, potrzebny będzie Wam też przy długich
Osiągniecie to za pomocą sznurka o długości mniej „ogon” przyczepiony z boku latarki. Wykonacie czasach
więcej metra i pinezki, którą przyczepicie do sufitu. go z prostokątnego kawałka papieru lub kartonu ekspozycji
Upewnijcie się, że pinezka trzyma mocno. o długości około 10 cm. Umożliwia
ustawienie
określonej
wartości
przysłony,
a następnie
przejęcie
kontroli nad
czasem, przez
jaki migawka
aparatu
pozostaje
otwarta.
Stanowi sposób
03 USTAWIANIE APARATU 04 KOMPOZYCJA I OSTROŚĆ na uzyskanie
Ustawcie aparat na statywie z obiektywem Wyostrzcie obiektyw manualnie na latarkę, ekspozycji
skierowanym prosto w górę i cały zestaw umieśćcie a następnie machnijcie na próbę. Jeżeli latarka dłuższych niż
dokładnie pod wiszącą latarką. Statyw rozstawcie wypada z pola widzenia, statyw jest już 30 s.
jak najniżej, ale tak, aby pozostało wystarczająco maksymalnie obniżony, a obiektyw ustawiony
dużo miejsca na ustawienie ostrości i kompozycji. został na najkrótszą dostępną ogniskową, skróćcie
nieco sznurek.
05 DOBÓR WARTOŚCI PRZYSŁONY 06 CZAS OTWARCIA MIGAWKI

Przełączcie aparat na tryb Bulb. Odległość Podłączcie do aparatu wyzwalacz spustowy.
pomiędzy latarką a aparatem ulegać będzie Machnijcie latarką i na próbę przytrzymajcie spust
zmianie w trakcie wahnięcia, dlatego też ustawcie migawki wciśnięty przez jakieś 30-40 s, a następnie
małą wartość przysłony (f/16–22), tak aby smuga puśćcie go, aby zakończyć naświetlanie. W razie
świetlna przez cały czas znajdowała się w obszarze potrzeby zmieńcie ISO lub wartość przysłony.
głębi ostrości.

JAK PRZYGOTOWAĆ SIĘ
DO FOTOGRAFOWANIA
Oto podstawowe wyposażenie wymagane do wykonywania zdjęć świetlnych
wzorów geometrycznych
01 STATYW 02 PRZEWODOWY 03 SZNUREK
Z powodu użycia długich czasów WYZWALACZ SPUSTOWY Do wykorzystania nada się każdy rodzaj
otwarcia migawki aparat musi pozostać Przypadkowe poruszenia aparatu mogą sznurka; my użyliśmy czarnej
idealnie unieruchomiony podczas stanowić problem. Użycie zdalnego bawełnianej nici, która nie ma szans
naświetlania. Wytrzymały i stabilny wyzwalacza pozwala uruchamiać pojawić się na zdjęciu w tle. Jeżeli jednak
statyw jest tutaj niezbędny. migawkę na odległość, minimalizując to Wasza latarka jest ciężka, nić musi być
ryzyko. dość mocna.
03
05
04
06
02
01
04 LATARKA 05 OGON 06 OBIEKTYW

Potrzebujecie małej latarki „Ogonek” należy wyciąć z kartonu lub Idealnie sprawdza się tutaj standardowy
kieszonkowej, którą będziecie mogli kartki papieru. Najlepiej, aby był on model zmiennoogniskowy, na przykład
zwiesić z sufitu. Powinna emitować czarny, ponieważ minimalizuje to ryzyko obiektyw kitowy. W zależności od
jasne światło – model LED nadaje się pojawienia się go na zdjęciach. Zmiana wysokości sufitu i długości sznurka oraz
idealnie – ponieważ będziemy chcieli kształtu lub długości ogona modyfikuje wahań latarki do uchwycenia całego
rejestrować smugi świetlne przy małych krzywą, po jakiej przemieszcza się świetlnego śladu w kadrze może
wartościach przysłony. latarka. Zatem warto eksperymentować. zaistnieć konieczność użycia optyki
szerokokątnej.
KROK PO KROKU DODAJMY ODROBINĘ KOLORU
W ramach wykończenia spróbujcie nałożyć na zdjęcie nieco różnobarwnej
magii Photoshopa…
POJEDYNCZE
KOLORY
Jeżeli nie chcecie
uzyskać efektu
tęczy, lecz w zamian
wolelibyście
pozostać przy
jednym kolorze,
01 POPRAWKI W ACR 02 GŁÓWNY EDYTOR
dodajcie do
Zdjęcie RAW otwórzcie w ACR. Zmniejszcie warto- Otwórzcie obraz w Photoshopie Elements. Dodajcie
projektu warstwę
ści suwaków Ekspozycja i Czarne do momentu, warstwę dopasowania Poziomy i skorygujcie poło-
dopasowania
w którym zaczną się pojawiać niebieskie ostrzeże- żenie punktów kontrolnych Cieni i Świateł tak, aby
Barwa/Nasycenie
nia o występowaniu skrajnych niedoświetleń. pokrywało się z krawędziami histogramu. Dodajcie
i zaznaczcie w niej
Zwiększcie Światła i Białe, aby rozjaśnić smugi warstwę wypełnienia Gradient.
opcję Koloryzuj.
światła.
Następnie za
pomocą suwaka
Barwa zmieńcie
kolor. Zabieg ten
może być naprawdę
efektowny, jeżeli
połączy się razem
kilka tego typu
obrazów.
03 WIĘCEJ KOLORÓW 04 ZŁOŻONE PROJEKTY

Z listy dostępnych gradientów wybierzcie Przezro- W celu stworzenia bardziej złożonych projektów
czystą tęczę. Ustawcie Styl: Kąt (45 st.). Następnie możecie połączyć ze sobą kilka zdjęć, kopiując i wkle-
kliknijcie OK. W panelu Warstwy zmieńcie tryb kry- jając je na siebie. W panelu Warstwy wybierzcie z listy
cia na Nakładkę. Pracę powinno zakończyć wybra- trybów mieszania opcję Jaśniej, a następnie powtórz-
nie z menu polecenia Warstwa > Spłaszcz obraz. cie kroki nr 2 i 3, aby dodać kolejne kolory.
IGRASZKI Z FIZYKĄ NIECH GRAWITACJA ZROBI SWOJE

W celu uzyskania zabawnych efektów wypróbujcie te dwie techniki
ZOOMEM TWORZENIE KULI
W PIERŚCIEŃ ŚWIATŁA
Pomimo że sami radziliśmy Spróbujcie przytrzymać
Wam, abyście nie dotykali apa- palcem sznurek w połowie
ratu podczas długich ekspozy- jego długości i rozkołyszcie
cji, to jest pewien wyjątek od tej go tak, aby światło zaczęło
reguły; spróbujcie delikatnie zataczać małe koło. Da to
obrócić pierścień ogniskowej efekt mniejszej i bardziej
w celu uzyskania zdjęcia inspiro- skupionej smugi świetlnej,
wanego techniką zoomowania. tworzącej efekt kuli.

Czary mary
Uzyskaj magiczny
efekt w szklance wody
C
hcecie może uchwycić na
ZADANIE zdjęciach fascynujące złu-
Przyjrzeć się zjawisku dzenie optyczne, aby zrobić
refrakcji wrażenie na znajomych?
W tym projekcie pokażemy Wam, jak wła-
Potrzebny czas ściwości refrakcyjne szklanego naczynia
20 minut
wypełnionego wodą są w stanie stworzyć
Wymagany poziom magiczne zniekształcenia obrazu.
umiejętności Wystarczy tylko postawić takie naczynie
Łatwy przed wzorzystym lub barwnym tłem.
W naszym przykładzie wykorzystaliśmy
Niezbędny sprzęt
dwukolorowe tło i optyczny efekt powsta-
Statyw • Wyzwalacz
spustowy (opcjonalnie) ły przy patrzeniu przez kieliszek z wodą
• Szklanka lub kieliszek magicznie zamienił nam kolory miejsca-
• Różnokolorowe, mi.
wzorzyste tła • Technika ta jest prosta i, co ważniejsze,
Ściereczka i środek
nie potrzebujecie do niej żadnego specja-
do czyszczenia szkła
listycznego sprzętu. Wszystko, czego tu
trzeba, to trochę naturalnego światła,
standardowy obiektyw zoom (na przy-
kład kitowy), kilka kolorowych teł i dowol-
ne szklane naczynie. Po prostu napełnij-
cie je wodą i spójrzcie przez nie,
a natychmiast dostrzeżecie zniekształca-
jące widzenie efekty załamania światła.
Tak więc sięgnijcie po szkło i bierzmy się
do roboty.
KROK PO KROKU ZAGINANIE ŚWIATŁA

Nie rozstawiajcie się w jasno oświetlonym miejscu przy oknie, ponieważ
uzyskacie zbyt wiele odbić
01 PRZYGOTOWANIE TŁA 02 USTAWIENIE SPRZĘTU 03 OSTROŚĆ I KOMPOZYCJA

Potrzebne będą kolorowe kartony lub
W trybie Av ustawcie f/16-22. Czułość Włączcie Live View. Powiększcie obraz
arkusze papieru. Dobrze sprawdzają się
na poziomie ISO 100. Rozłóżcie tło 10× i manualnie ustawcie ostrość. Czasy
tutaj też rozmaite regularne wzory, takie
jak szachownice czy paski. Tło możecie i dokładnie wyczyśćcie szkło, tak aby nie ekspozycji będą tutaj stosunkowo
przygotować w Ps i wydrukować. było na nim najmniejszych nawet długie, więc skorzystajcie z pomocy
śladów, a następnie napełnijcie je wodą. wyzwalacza przewodowego.
Foto
projekty
ZADANIE
Wykonać serię zdjęć

makro o różnie
umiejscowionych
Większa głębia
punktach ostrości, Jak za pomocą techniki Focus Stacking zmaksymalizować głębię ostrości
a następnie połą-
T
czyć je w obraz echnika znana pod To wszystko pozostawia Was z bar- solidny statyw zapewniający stałe
o idealnej ostrości nazwą Focus Stacking dzo niewielką głębią ostrości. Dlate- położenie aparatu przez całą serię
w całym kadrze może być bardzo przy- go właśnie w makrofotografii ekspozycji oraz temat, który rów-
datna do zwiększania używa się na ogół małych wartości nież pozostanie w bezruchu.
Potrzebny czas
Pół dnia głębi ostrości Waszych przysłony, aby mieć pewność, że W rzeczywistości jest to dosyć
zdjęć. Często wykorzystuje się ją główny temat będzie szczegółowy, prosty, mocno zautomatyzowany
Wymagany poziom w fotografii makro, kiedy to możli- a tło znajdzie się w obszarze obni- proces polegający na połączeniu
umiejętności wa do uzyskania głębia ostrości jest żonej ostrości. razem zdjęć w Photoshopie CC lub
Zaawansowany
bardzo ograniczona. Często jednak to nie wystarcza, CS. Jednak choć wszystko to
Niezbędny sprzęt Głębia ostrości obrazu zależy aby pokazać cały fotografowany wystarcza na początku, to po pew-
Obiektyw makro • od: długości ogniskowej, odległości obiekt ostro i wyraźnie. Rozwiąza- nym czasie możecie też rozważyć
Statyw • Przewodo- od fotografowanego tematu oraz niem jest wówczas zrobienie serii skorzystanie ze specjalistycznego
wy wyzwalacz wartości przysłony. Obiektywy zdjęć, z których każde będzie miało oprogramowania do łączenia zdjęć,
migawki • Nierucho-
makro mają zwykle dość długie nieco dalej przesunięty punkt takiego jak Zerene Stacker lub Heli-
my temat • Pho-
toshop CC/CS (lub ogniskowe – przykładem może być ostrości, a następnie połączenie con Focus. Szczególnie, jeśli prze-
specjalistyczne użyta przez nas Sigma 105 mm – najostrzejszych partii każdego rzucicie się na bardziej złożone
oprogramowanie do a w celu uzyskania maksymalnego z nich w jeden spójny i idealnie tematy, wymagające wykonywania
łączenie zdjęć) oferowanego przez nie powiększe- szczegółowy obraz. Wszystko, i łączenia ze sobą znacznie większej
nia musicie znacznie zbliżyć się do czego do tego potrzebujecie, to liczby kadrów.
obiektu. obiektyw makrofotograficzny,

KROK PO KROKU
USTAWIENIA W TECHNICE ŁĄCZENIA ZDJĘĆ
Jak zwiększyć głębię ostrości fotografii makro w celu uzyskania idealnie
ostrych kadrów
01 UNIERUCHOMIENIE APARATU 02 WŁĄCZENIE TRYBU LIVE VIEW

Najważniejszą rzeczą jest pewność, że aparat nie przesu- Ustawcie temat na swoim miejscu i włączcie w aparacie
nie się pomiędzy ekspozycjami. Postawcie aparat na staty- tryb podglądu na żywo. Wpatrywanie się w wizjer w celu
wie. Nawet najmniejsze potrącenie może spowodować nie- ustawienia ostrości jest męczące, a Live View pozwala
pożądany ruch, dlatego korzystajcie również z wyzwalacza powiększyć obraz w wybranym miejscu i uzyskać w ten
spustu migawki. sposób lepszą dokładność.
03 PRZEŁĄCZENIE NA TRYB MANUALNY 04 USTAWIENIE OSTROŚCI... I JESZCZE RAZ

Ustawcie tryb manualny i wybierzcie wartość przysłony. W trybie MF ustawcie ostrość na najbliższym fragmencie
Zazwyczaj wynosi ona od f/8 do f/11. Nie ulegajcie pokusie sceny. Zróbcie zdjęcie, przekręćcie minimalnie pierścień
i nie przymykajcie przysłony do minimum, ponieważ wów- ostrości i pstryknijcie po raz kolejny. Powtarzajcie to tak
czas zjawisko dyfrakcji znacznie zmiękczy Wam poszczegól- długo, aż wyostrzycie i sfotografujecie najdalszy kawałek
ne kadry. Waszego kwiatka.
WAŻNE UMIEJĘTNOŚCI FOTOGRAFICZNE PODSTAWY TECHNIKI FOCUS STACKING
01 TEMAT 02 ŹRÓDŁO ŚWIATŁA 03 KOMPOZYCJA 04 PUNKTY WSPÓLNE

W trakcie sesji Wasz temat musi Idealnie sprawdza się tutaj okno od Ważne jest, aby kompozycja kadru OSTROŚCI
być nieruchomy. Niektóre rzeczy strony północnej, zapewniające była nieco szersza od tego, co Aby mieć pewność, że ostateczna
sprawdzają się w tej roli lepiej od sporo rozproszonego światła. Po chcecie uzyskać w ostatecznej wersja zdjęcia będzie ostra, powin-
innych. Gładkie i proste obiekty drugiej stronie sceny ustawcie wersji zdjęcia. Po połączeniu obra- niście zadbać o to, aby obszary
nie będą wymagały aż tylu ujęć. blendę, która będzie odbijała świa- zów w Photoshopie konieczne ostre w kolejnych zdjęciach czę-
Z kolei tematy o nakładających tło na obszary zacienione. Jeżeli będzie bowiem wycięcie nałożo- ściowo się ze sobą pokrywały.
się na siebie warstwach będą oświetlenie jest zbyt płaskie, nych na siebie fragmentów obrazu Sprawdźcie, czy podczas zmiany
znacznie trudniejsze. można użyć lampki biurkowej. w obszarach krawędzi kadru. punktu ostrości nie przegapiliście
żadnego fragmentu sceny.
KROK PO KROKU UKŁADANIE
ZDJĘĆ NA JEDNYM STOSIE
Jak powiększyć głębię ostrości obrazu za pomocą techniki Focus Stacking
realizowanej w Photoshopie
PRZYCINANIE
Wspomnieliśmy
już, że podczas
wykonywania
zdjęć należy
kadrować nieco 01 OTWARCIE ZDJĘĆ W MODULE 02 KOREKTY OBRAZÓW RAW
szerzej, niż wynosi CAMERA RAW Zaznaczcie najwyższy obraz w kolejce, a następnie
przewidywana Otwórzcie serię zdjęć w Photoshopie; jeśli są to przewińcie listę do samego dołu i trzymając [Shift],
kompozycja pliki Raw, tak jak było to w przypadku naszych, kliknijcie ostatni obraz. Od teraz wszystkie zabiegi
ostatecznej zostaną automatycznie otwarte w Adobe Camera korekcyjne, jakich dokonacie, będą stosowane jed-
wersji obrazu. Raw, dzięki czemu będziecie mogli wprowadzić do nocześnie do wszystkich fotografii.
Wszystko dlatego, nich rozmaite poprawki.
że polecenie
automatycznego
wyrównywania
warstw może
w trakcie procesu
dopasowywania
nieznacznie
obrócić niektóre
klatki. Będziecie
musieli wówczas
przyciąć zdjęcie,
aby usunąć
z niego nierówne 03 ZAPIS W FORMACIE JPEG 04 ZAŁADOWANIE OBRAZÓW JAKO
krawędzie. Łączenie ze sobą znacznej listy plików zajmie dużo WARSTW
Sugerujemy, czasu, więc przyspieszmy ten proces. Z listy Miej- W celu wyjścia z modułu Camera Raw kliknijcie
abyście sce docelowe wybierzcie opcję Zapisz w tym Gotowe. Po przejściu do głównego edytora Pho-
przeprowadzili ten samym miejscu, jako Format ustawcie JPEG, toshopa wybierzcie z menu Plik > Otwórz i wybierz-
zabieg na zdjęciu Jakość dobierzcie Wysoką, a następnie kliknijcie cie wszystkie świeżo utworzone pliki JPEG. Przejdź-
po uruchomieniu przycisk OK. cie do menu Plik > Skrypty > Wczytaj pliki do stosu
polecenia i kliknijcie OK.
wyrównania,
a przed
automatycznym
wymieszaniem
warstw.
05 WYRÓWNANIE WARSTW 06 POŁĄCZENIE WARSTW

Wybierzcie najwyższą warstwę i przytrzymując Mając wszystkie warstwy nadal zaznaczone,
[Shift], kliknijcie najniższą warstwę projektu, aby wybierzcie Edycja > Auto-mieszanie warstw.
zaznaczyć wszystkie. Wybierzcie Edycja > Auto-wy- Zaznaczcie Utwórz stos z obrazów oraz Płynne
równanie warstw, sprawdźcie, czy zaznaczona jest tony i kolory. Photoshop utworzy serię masek
opcja Automatycznie, po czym kliknijcie OK. odkrywających najostrzejsze fragmenty każdej war-
stwy.

OPROGRA
MOWANIE
DO SKŁADA
NIA ZDJĘĆ
Choć Photoshop
CS/CC oferuje funk-
cję automatycznego
łączenia serii zdjęć
w obraz o zwiększo-
nej głębi ostrości, to
jednak nie zapew-
07 SPRAWDZANIE OSTROŚCI 08 KORYGOWANIE MASEK nia Wam zbyt wielu
Photoshop nie jest nieomylny i zapewne już zauwa- Znajdźcie interesującą Was warstwę na panelu War- narzędzi kontroli
żyliście, że w obrazie są pewne obszary, które stwy, przeciągnijcie ją na górę stosu i kliknijcie jej tego procesu. Przy
z powodu nie do końca idealnego wyrównania maskę, aby ją wyedytować. Zamalujcie z powrotem bardziej złożonych
zostały pominięte. Znajdźcie warstwę, na której na biało obszary o optymalnej ostrości. Jeżeli jest tematach, wyma-
obszar ostrości obejmuje fragment, który chcecie to konieczne, powtórzcie czynność dla innych gających większej
odzyskać. masek. liczby obrazów
składowych, do uzy-
skania najlepszych
rezultatów będzie-
cie potrzebowali
specjalistycznego
oprogramowania.
Zerene Stacker
(www.zerenestac-
ker.com)
oraz Helicon Focus
(www.heliconsoft.
com)
oferują rozmaite
metody łączenia
09 PODBIJANIE KONTRASTU oraz opcje wygła-
Scalcie warstwy i pędzlem korygującym usuńcie
10 ZWIĘKSZANIE NASYCENIA dzania i kontroli
wszelkie niedoskonałości. Następnie dodajcie war- I WYOSTRZANIE parametrów mie-
stwę dopasowania Poziomy w celu podbicia kontra- Dodajcie warstwę dopasowania Barwa/Nasycenie. szania zdjęć. Oba te
stu poprzez przeciągnięcie uchwytów Cieni i Świa- Podnieście parametr Nasycenie. Utwórzcie kolejną programy dostępne
teł do krawędzi histogramu oraz dopasowanie warstwę scaloną z wszystkich pozostałych są w wersjach dla
położenia Półtonów w celu zbalansowania ekspozy- i wybierzcie Filtr > Wyostrzanie > Maska wyostrza- komputerów Mac
cji. jąca. My ustawiliśmy parametry Wartość na 66%, i PC oraz oferują
Promień na 2 px, a Próg na 2 poziomy. bezpłatny 30-dnio-
wy okres próbny.
WYSTARCZY DODAĆ WODY TECHNIKA ZRASZANIA

Kilka kropel wody jest w stanie zwiększyć głębię Waszych zdjęć wykonanych
techniką Focus Stacking
Jeżeli zdecydujecie się fotografo-
wać kwiat, który nie ma nadmier-
nie złożonej struktury i pączka
o płaskim wyglądzie, to spróbuj-
cie spryskać je wodą. Zmieni to
zauważalnie ich wygląd. My zro-
biliśmy tak z tą jasnoróżową ger-
berą, żeby poprawić jej wygląd
i zwiększyć liczbę detali w osta-
tecznej wersji zdjęcia. Jeżeli nie
macie butelki z rozpylaczem, to
możecie je nabyć za niewielkie
pieniądze w sklepach budowla-
nych, ogrodniczych, a nawet
w supermarketach.
Foto
projekty
Upieczone kolory
Jak upichcić abstrakcyjne
zdjęcia-malowidła
S
ięgnijcie do kuchennego kre-
ZADANIE densu po fotograficzne
Stworzyć malarskie inspiracje. Będziecie zasko-
kompozycje, czeni, jak bardzo twórczym
fotografując odbicia
można być, mając pod ręką
w metalicznej folii
zaledwie kilka artykułów gospodarstwa
Potrzebny czas domowego. W tym projekcie zajmiemy się
Jedna godzina tworzeniem barwnych, abstrakcyjnych
obrazów, wykorzystując w tym celu jedy-
Wymagany poziom
nie folię aluminiową i odrobinę barwnika
umiejętności
Średniozaawansowany spożywczego.
Scena wykorzystana w tym projekcie
Niezbędny sprzęt jest prosta – do stworzenia domowego
Obiektyw makro studia potrzebne będą tylko stół i trochę
• Barwnik spożywczy
naturalnego światła z pobliskiego okna.
• Folia aluminiowa JAK UZYSKAĆ NAJLEPSZĄ KOMPOZYCJĘ
• Photoshop Przyda się też obiektyw makrofotogra-
ficzny z uwagi na konieczność ustawiania
Najtrudniejsze w tej technice jest znalezienie dobrej kompozycji,
ostrości na folię z bliska. Efekt osiąga się, dlatego zmieniajcie położenie folii i eksperymentujcie z ustawieniem
umieszczając szklanki z zabarwioną wodą szklanek z zabarwioną wodą, aż uzyskacie pożądany efekt. Użycie
na arkuszu folii i fotografuje odbicia świa- obiektywu makro jest w tym przypadku niezbędne, ponieważ z reguły
tła – kształty i tekstury uzyskane w ten im bardziej zbliżycie się z aparatem do folii, tym lepsze efekty uda się
Wam uchwycić. Wszystko, co trzeba w tym wypadku zrobić ze
sposób tworzą obrazy o cudownym,
zdjęciem po jego wykonaniu, sprowadza się do prostego podbicia
malarskim klimacie. W celu uzyskania naj- nasycenia i ustawienia ujemnej wartości parametru Przejrzystość
lepszych efektów trzeba tylko trochę cier- w module Adobe Camera Raw, tak aby rozmyć wszelkie wyraźne
pliwości i przeprowadzenia kilku prób. szczegóły.
Oto, jak to zostało zrobione.
KROK PO KROKU REJESTROWANIE BARWNYCH REFLEKSÓW

Pomysł na scenę jest prosty, ale musicie poeksperymentować z różnymi kompozycjami
01 UKŁADANIE FOLII 02 KOLORY WODY 03 FOTOGRAFOWANIE Z RĘKI

Rozłóżcie arkusz folii aluminiowej na stole Napełnijcie szklanki wodą z barwnikiem Ustawcie szeroki otwór przysłony i zwiększcie
ulokowanym obok okna. Kilka załamań na folii i postawcie je na lub obok folii. Najlepiej w tej ISO, by móc fotografować z ręki. Kadrujcie
da oczekiwany efekt, więc nie musicie jej roli sprawdzają się jeden lub dwa kolory, nie zdjęcia tak, aby widać było na nich
specjalnie zgniatać. więcej. interesujące kształty.

PRZED
PO
ZADANIE
Moc słońca
Wykonać zdjęcie
Cyfrowa wersja klasycznej ciemniowej
kwiatu i poprawić je
artystycznie za
techniki solaryzacji
pomocą efektu
W
monochromatycz- tym projekcie foto- podczas wywoływania filmu. Efekt, ciom artystycznego szlifu.
nej solaryzacji
graficznym zamie- jaki wywarło to na tonalność obra- Za pomocą dostępnego w Photo-
Potrzebny czas rzamy Wam poka- zu okazał się daleki od katastroficz- shopie wygodnego narzędzia, jakim
Jedna godzina zać, jak możecie nego i dwójka ta wkrótce udosko- są Krzywe, możecie stworzyć wła-
przekształcić zwykły, wykonany naliła tę technikę, doprowadzając sne wersje efektu solaryzacji
Wymagany z bliska obraz słonecznika do powstania najbardziej kultowych w przeciągu paru sekund. Najpierw
poziom umiejęt-
ności
w intrygujące monochromatycz- obrazów tamtych lat. Technika ta jednak musicie wykonać fotografię,
Średniozaawanso- ne dzieło sztuki. Dokonamy tego, zapewnia zdjęciom charakter nega- na której warto zastosować ten
wany odtwarzając w Photoshopie CS/CC tywu dzięki częściowemu odwróce- świetny zabieg. My wybraliśmy jako
tradycyjną ciemniową technikę niu tonów w obszarach czerni, bieli temat słonecznik, ponieważ oferuje
Niezbędny sprzęt zwaną solaryzacją. oraz szarości i stworzeniu w rezul- on duże bogactwo detali, co dosko-
Standardowy obiek-
tyw typu zoom •
Ta sprytna technika ciemniowa tacie obrazów o zniekształconej nale sprawdza się w przypadku
Słonecznik • Czarny została odkryta przypadkiem przez tonalności i metalicznym charakte- tego efektu. W celu zarejestrowania
karton lub arkusz surrealistycznego artystę Mana rze. Jest to zabieg fotograficzny, tak wielu detali, jak to tylko możli-
czarnego papieru • Raya w latach 20. XX wieku po tym, który można łatwo odtworzyć we, zamierzamy wykonać dwa zdję-
Statyw • Pho- jak jego asystent Lee Miller przy- w Photoshopie i stanowi on prosty cia z odmiennie ustawionymi punk-
toshop
padkowo włączył światło w ciemni sposób na dodanie Waszym zdję- tami ostrości.
KROK PO KROKU USTAWIANIE
LUSTRZANKI I SŁONECZNIKA
Wykonajcie dwa zdjęcia z różnie ustawionymi odległościami ostrzenia
Jako tła użyjcie czarnego Głębia ostrości obrazu jest
kartonu i postawcie ograniczona, gdy fotografuje
Wasz słonecznik tuż się temat z niewielkiej odle-
przed nim. Aby uchwycić głości, dlatego też pomimo
na zdjęciu pełen zakres użycia wartości przysłony
tekstur i detali, ustawcie wynoszącej zaledwie f/11
słonecznik pod takim musieliśmy wykonać dwa
kątem, aby w kadrze zdjęcia; jedno ustawione na
znalazło się trochę płatki znajdujące się najbli-
zielonych fragmentów żej nas, a drugie wyostrzone
ukrytych za płatkami. na środkową część kwiatu.
KROK PO KROKU NIECH KWIATY PRZEMÓWIĄ

Otwórzcie obydwa zdjęcia w Photoshopie i poddajcie Wasz słonecznik
procesowi solaryzacji
ŚWIATŁO I CIEŃ
Za pomocą pho-
toshopowych
narzędzi Rozja-
śnianie i Ściemnij
skorygujcie jasność
wybranych partii
obrazu. Zaznaczcie
górną warstwę pro- 01 KOREKTA OBRAZÓW RAW 02 WYRÓWNYWANIE ZDJĘĆ
jektu, a następnie za Otwórzcie oba pliki Raw w ACR. Zaznaczcie oba, tak Wybierzcie Plik > Skrypty > Wczytaj pliki do stosu,
pomocą kombinacji aby wszystkie czynności korekcyjne były nakładane kliknijcie Dodaj otwarte pliki i Próba automatyczne-
klawiszy [Ctrl]+[Shi- jednocześnie na oba kadry. Ustawcie: Cienie +37, go wyrównywania obrazów. Wybierzcie Edycja >
ft]+[Alt]+[E] stwórz- Czarne +44, Światła -13, Białe -23, Przejrzystość Auto-mieszanie warstw, Utwórz stos z obrazów.
cie nową warstwę +25. Na koniec kliknijcie przycisk Otwórz obrazy. Nałóżcie na wszystko warstwę dopasowania Czar-
z połączenia istnie- no-biały.
jących. Wybierzcie
narzędzie Ściemnij,
ustawcie Tryb na Pół-
cienie, a Ekspozycję
na 60% i zamalujcie
krawędzie kadru,
aby przyciemnić
tło i stworzyć efekt
winiety. Następnie
przełączcie się
na Rozjaśnianie,
zmniejszcie para-
metr Ekspozycja do
24% i zamalujcie 03 RYSOWANIE KRZYWEJ 04 EKSPERYMENTY Z EFEKTEM
centralną część Ustawcie Żółcie na 100, Czerwienie na -45, a Ziele- Dodajcie jeszcze jedną warstwę dopasowania Krzy-
kwiatu, rozjaśniając nie na -55. Dodajcie warstwę dopasowania Krzywe we, wyznaczcie krzywą S-kształtną. Aby przywrócić
ją i wydobywając i kliknijcie ikonę ołówka. Trzymając [Shift], kliknijcie zdjęciu detale z centralnej części kwiatu, przełącz-
z cienia dodatkowe najpierw lewy dolny narożnik pola wykresu, potem cie się na czarny pędzel i zamalujcie maskę war-
szczegóły. górną krawędź pośrodku i prawy dolny narożnik. stwy Krzywe w tym obszarze, aby usunąć z niego
korektę.

ZADANIE
Wykonać zdjęcia Trzy jest liczbą
magiczną
i stworzyć z nich
artystyczny tryptyk
Potrzebny czas
Pół dnia
Wymagany poziom
Wykonanie trzech powiązanych ze sobą zdjęć pozwala połączyć
umiejętności je w artystyczny tryptyk
Średniozaawansowany
J
ak głosi popularne powie- dzieła sztuki. Na potrzeby naszego nego flesza (jeżeli Wasz aparat nie
Niezbędny sprzęt
Kompaktowa lampa dzenie, „dobre rzeczy projektu zebraliśmy kilka różnych dysponuje lampą wbudowaną, to
błyskowa • Obiektyw pojawiają się trójkami”. gatunków traw i chwastów, które będziecie potrzebować przewodu
makro • Blenda Dlatego też tym razem na wsi są bardzo łatwo dostępne. do zdalnego podłączenia lampy
z dyfuzorem przedstawimy Wam kilka rad na Dzięki wyeliminowaniu z otoczenia lub wyzwolenia błysku za pomocą
temat wykonywania i selekcjono- wszelkich niepożądanych elemen- drugiej lampy systemowej).
wania zdjęć przeznaczonych do tów i fotografowaniu tych tematów W celu upewnienia się, że na zdję-
połączenia w piękny, artystyczny na gładkim, białym tle, zdołaliśmy ciach nie powstaną nam żadne
tryptyk. Możliwość zaprezentowa- skupić naszą uwagę na delikatnej ostre cienie, rozproszymy światło,
nia więcej niż jednej fotografii budowie i urodzie tych roślin. Dzię- ustawiając przed lampą ekran
w ramach gotowego dzieła umożli- ki dodaniu do tego wszystkiego zmiękczająco-rozpraszający wiąz-
wi Wam opowiedzenie historii lub optyki makrofotograficznej może- kę światła.
pokazanie jednego tematu z róż- my znacząco zbliżyć się do tematu Kiedy już wykonamy serię
nych stron. Możliwe jest też powtó- i odsłonić nawet najbardziej kru- zdjęć naszego tematu, będziemy
rzenie jakiegoś określonego moty- che detale w tej abstrakcyjnej musieli wybrać spośród nich trzy,
wu w obrębie kilku różnych kompozycji. które mogłyby dobrze wyglądać
tematów, tak, aby wszystkie trzy W miarę zbliżania się do tema- obok siebie. Na koniec przeniesie-
zdjęcia do siebie pasowały i prezen- tów naszych zdjęć, będziemy my te trzy kadry do naszej cyfro-
towały się dobrze razem. potrzebowali nieco więcej światła, wej ciemni, gdzie złożymy je
Tryptyk jest formą sprawdzają- aby pokazać kształty i tekstury w tryptyk.
cą się dobrze w bardzo dużym oraz dodać naszym fotografiom
zakresie gatunków i tematów. nieco głębi. W tym celu do oświe-
W tym projekcie pokażemy Wam, tlenia scen użyjemy lampy błysko-
jak nawet najprostsze obiekty wej ustawionej z dala od aparatu,
mogą stać się podstawą pięknego wyzwalanej przez błysk wbudowa-
KROK PO KROKU KLUCZOWE USTAWIENIA
Zapewnijcie aparatowi solidne podparcie, stawiając go na statywie
01 USTAWIENIA APARATU 02 KOMPOZYCJA 03 BARDZO WAŻNA JEST

W celu uzyskania pełnej kontroli prze- Ustawiając ostrość na drobniejszych OSTROŚĆ
łączcie aparat w tryb manualny, detalach rośliny, możecie uzyskać bar- Włączcie tryb Live View i przy 5- lub
a następnie ustawcie czas otwarcia dzo różnorodne zdjęcia z jednego zaled- 10-krotnym powiększeniu wybranego
migawki na zgodny z minimalnym cza- wie tematu. Eksperymentujcie też z głę- fragmentu kadru zdecydujcie, na jaki
sem synchronizacji z błyskiem. Zacznij- bią ostrości i zmianą odległości punktu punkt sceny wyostrzyć. Obracajcie
cie od przysłony ustawionej w połowie ostrzenia – będziecie zaskoczeni tym, powoli pierścieniem ostrości, aż obszar,
zakresu (F/5,6–f/8), aby sprawdzić, jaka jak różne potrafią wyjść z tego zdjęcia. który chcecie pokazać ostrym,
część sceny jest ostra. rzeczywiście taki będzie.
KROK PO KROKU USTAWIANIE LAMPY BŁYSKOWEJ

Lampę błyskową ustawcie po jednej stronie sceny i użyjcie dyfuzora
Do wyzwolenia zewnętrznej lampy błyskowej
postanowiliśmy wykorzystać flesz wbudowa-
ny w nasz aparat jako sterownik. W takiej
konfiguracji aparat działa w trybie „nadrzęd-
nym”, a zewnętrzna lampa w trybie „podrzęd-
nym”. Lampę błyskową powinniście w takiej
sytuacji przełączyć na pracę bezprzewodową
w trybie Slave i upewnić się, czy działa ona
na tym samym kanale komunikacyjnym, co
aparat. Jeżeli Wasz aparat i lampa są ze sobą
kompatybilne, to wówczas będziecie mogli
kontrolować siłę błysku zewnętrznego flesza
za pośrednictwem menu aparatu; my ustawi-
liśmy naszą jednostkę na 1/32 mocy. Jeżeli
jednak nie dysponujecie taką funkcjonalno-
ścią, to ustawcie Waszą wbudowaną lampę
na jak najsłabszy błysk. Lampę nadal będzie
można wyzwolić zdalnie zwykłym błyskiem,
o ile tylko dysponuje ona trybem pracy
z wykorzystaniem tzw. fotoceli. Jednak jej
moc błysku trzeba będzie już ustawić manu-
alnie.

KROK PO KROKU TRZY JAKO LICZBA IDEALNA
Tworzenie tryptyku w Photoshopie oraz przekształcenie zdjęć do czerni i bieli
ZWIĘKSZENIE
JASNOŚCI
I KONTRASTU
Kiedy już wszyst-
kie trzy fotografie
znajdą się na
swoich miejscach,
będziecie mogli 01 TWORZENIE NOWEGO DOKUMENTU 02 RYSOWANIE RAMEK
wyraźnie zoba- Utwórzcie plik „Tryptyk” z białym tłem o rozmiarze Kliknij i przytrzymaj ikonę Kształt w przyborniku, aż
czyć, czy któreś 50 x 25 i rozdzielczości 300 px na cal. Przejdźcie do będziecie mogli wybrać z listy Prostokąt. Wyznacz-
z nich wymaga Edycja > Preferencje > Linie, siatki i plasterki, cie pole o wymiarach 12,5×20 cm. Trzymając [Alt],
rozjaśnienia, tak ustawcie siatkę z liniami co 2,5 cm i dwiema przesuńcie prostokąt tak, aby utworzyć dwie jego
aby ich ekspo- podziałkami. Następnie wybierzcie z menu Widok > kopie, a następnie rozstawcie je równomiernie.
zycje prezento- Pokaż > Siatka.
wały się spójnie.
Wybierzcie
z panelu Warstwy
tę warstwę, którą
chcecie poprawić,
a następnie kliknij-
cie w menu Obraz
> Dopasowania >
Poziomy i wpro-
wadźcie poprawki,
które uważacie za
niezbędne. W celu
dodania ostatecz-
nych korekt do
wszystkich trzech 03 DODAWANIE ZDJĘCIA 04 PRZESUNĄĆ I UPUŚCIĆ
zdjęć, naciśnijcie Otwórzcie zdjęcia w ACR. Zaznaczcie je wszystkie Skopiujcie zdjęcie do projektu, przeciągając je na
[Ctrl]+[Alt]+[Shi- i ustawcie: Ekspozycja na +1,55, Kontrast +20, Przej- zakładkę „Tryptyk”. Przesuńcie warstwę z fotografią
ft]+[E], aby utwo- rzystość +34, Nasycenie –100. Wybierzcie zdjęcia nad prostokąt, który chcecie nią wypełnić. Kliknijcie
rzyć nową war- nr 1 i 2, ustawcie w nich Czarne -15 i Cienie na –28, z klawiszem [Alt] linię pomiędzy tymi warstwami,
stwę z połączenia a następnie otwórzcie wszystkie w programie. aby dodać do projektu maskę odcinającą.
dotychczasowych
i dodajcie warstwę
dopasowania
Krzywe. Następnie
wyznaczcie w niej
łagodną krzywą
S-kształtną, aby
wzmocnić ogólny
kontrast obrazu.
05 ZMIANA ROZMIARÓW I POŁOŻENIA 06 DODAWANIE LINII

Zaznaczcie warstwę z obrazem i przekształćcie ją, NA KRAWĘDZIACH
klikając widoczną na ekranie ramkę obwiedni. Utwórzcie nową warstwę. Wciśnijcie [Ctrl]+[Shift]
Zmieniając rozmiar zdjęcia, trzymajcie wciśnięty i kliknijcie po kolei warstwy z prostokątami, aby
klawisz [Shift] i skalujcie, przeciągając narożne dodać ich kształty do zaznaczenia. Wybierzcie
punkty kontrolne. Powtórzcie kroki 4 i 5 dla pozo- z menu Edycja > Obrysuj. Ustawcie parametr
stałych zdjęć. Szerokość na 10 px, Kolor na czarny.
ZADANIE
Wykorzystać różne Niech stanie się
światłość!
źródła światła do
fotografowania
martwych natur
w warunkach
domowych
Potrzebny czas Opanuj do perfekcji kilka różnych technik oświetleniowych i stwórz

Pół dnia
małe domowe studio pozwalające realizować projekty z martwymi
Wymagany poziom
umiejętności naturami na cztery różne sposoby
Średniozaawansowany
K
Niezbędny sprzęt luczem do sukcesu do przeprowadzenia sesji zdjęcio- mogą się Wam również niezbyt
Obiektyw kitowy lub w organizacji pod- wych. Wykorzystamy różne źró- drogie dodatki – takie jak większy
makro • Dwie lampy ręcznego studia do dła światła: oświetlenie naturalne kawałek materiału i kilka arkuszy
biurkowe • Arkusze
niewielkich projek- z okna, latarkę kieszonkową oraz papieru na tła, blenda oraz
kolorowego papieru
• Czarny materiał tów w warunkach parę lamp (my wykorzystaliśmy namiot bezcieniowy do tworzenia
• Latarka • Namiot domowych jest oświetlenie LED, ale sprawdzą się tu też kla- bardziej równomiernego oświe-
bezcieniowy • Statyw oraz to, jak je wykorzystać do syczne lampy biurkowe typu tlenia dla niektórych z naszych
• Zdalny wyzwalacz osiągnięcia bardzo różnorod- anglepoise). Do wykonywania scen rejestrowanych w zbliżeniu.
spustowy
nych efektów bez wydawania zdjęć martwych natur z bliska Tak więc zwolnijcie trochę miej-
fortuny na profesjonalny doskonale nadaje się optyka sca na kuchennym stole i zacznij-
sprzęt. Dlatego też w tym projek- makrofotograficzna, ale do cie klecić Wasze własne małe
cie przyjrzymy się czterem pro- wszystkich naszych scen równie domowe studio.
stym konfiguracjom studyjnym, dobrze można użyć zwyczajnego
które każdy może wykorzystać obiektywu kitowego. Przydać

DOMOWE STUDIO FOTOGRAFOWANIE
MARTWEJ NATURY
Oto, co przyda się Wam podczas fotografowania małych przedmiotów
w domowym studio
01 ŹRÓDŁA ŚWIATŁA 02 CIEMNY MATERIAŁ 03 LATARKA
CIĄGŁEGO Kawałek czarnego materiału pochłania Malowanie światłem jest szybkim
My użyliśmy dwóch lamp LED, ale światło, dzięki czemu przy odpowiednio sposobem na oświetlenie. Wystarczy
sprawdzają się też zwykłe lampy oświetlonej scenie fotografowany obiekt mała, ale silna latarka kieszonkowa,
biurkowe. Użycie dwóch umożliwia wygląda tak, jakby unosił się w czarnej a wiązka o regulowanym skupieniu
oświetlenie pierwszego planu i tła, przestrzeni. zapewni Wam pełną kontrolę kreatywną.
zapewnia wsparcie światła naturalnego
w pochmurne dni.
01
05
03
02 06
04
04 ARKUSZ PAPIERU 05 NAMIOT BEZCIENIOWY 06 BLENDA

W FORMACIE A2 Te proste, półprzezroczyste konstrukcje Nawet przy silnie rozproszonym świetle
Niedrogie i łatwo dostępne rozwiązanie świetnie nadają się do eliminowania cienie mogą stanowić poważny problem,
w zakresie tworzenia teł. Polecamy też odblasków i generowania który jednak da się rozwiązać za
dostępne w przystępnej cenie równomiernego oświetlenia w fotografii pomocą małej blendy. Dla projektów
w sklepach z artykułami dla plastyków produktowej – i to przez wykorzystanie typu martwa natura postarajcie się
duże i ciężkie arkusze papieru o matowej wyłącznie światła naturalnego z okna. zaopatrzyć w model z powierzchnią
i delikatnie teksturowanej powierzchni. srebrną i białą.
UKŁAD 1 ZDJĘCIA
STOCKOWE
Fotografowanie do Internetu
Rozłóżcie scenę w pobliżu okna, ustawcie
kawałek białego papieru na stole, częścio-
wo na pudełku płatków śniadaniowych
w celu uzyskania tła zbliżonego do cyklo-
ramy. Fotografowany przedmiot umieść-
cie względem tła tak, aby temat zdjęcia
po skadrowaniu otaczała biel. Sprawdźcie,
jak rozkłada się oświetlenie; jeżeli zależy
Wam na tym, aby było ono jak najbardziej
równomierne, możecie użyć blendy do
wypełnienia cieni (lub dużej kartki papie-
ru).
Niezbędny sprzęt: Arkusz białego
papieru, blenda, statyw, wyzwalacz
zdalny
Ekspozycja: 13 s, f/7,1, ISO 100
UKŁAD 2 ZDJĘCIA
NA AUKCJE
Pokażcie sprzedawane towary
w jak najlepszym świetle
Rozłóżcie na stole namiot bezcieniowy
w taki sposób, aby otwór w nim skiero-
wany był pod kątem prostym do okna.
Namiot bezcieniowy pomaga odbić
światło i rozjaśnia w ten sposób tylne
części obiektu. Teraz ułóżcie fotografo-
wany przedmiot wewnątrz namiotu.
Jeżeli od powierzchni obiektu odbija
się zbyt dużo światła, to odwróćcie
nieco namiot od okna, aby dodatkowo
zmiękczyć oświetlenie.
Niezbędny sprzęt: Namiot bezcienio-
wy, statyw, wyzwalacz zdalny
Ekspozycja: 2 s, f/11, ISO 100

JAK RADZIĆ SOBIE
Z PORUSZENIAMI
Zdjęcia martwych natur
wymagają użycia małych
otworów przysłony w celu
uzyskania rozsądnej
głębi ostrości, przez
co czasy ekspozycji
zdjęć będą dłuższe.
Są dwa podstawowe
UKŁAD 3 elementy wyposażenia,
które umożliwią Wam
MARTWA NATURA wykonywanie idealnie
ostrych zdjęć w takich
Prosty schemat oświetleniowy do
sytuacjach: statyw
kwiatów oraz zdalny wyzwalacz
Postawcie pionowo kawałek kolorowe- migawki, dzięki któremu
go papieru (wybierzcie barwę uzupeł- będziecie mogli
niającą do koloru kwiatu), tworząc wykonać fotografię bez
w ten sposób tło. Ustawcie kwiat przed dotykania aparatu i tym
papierem, zapewniając sobie wystar- samym nieumyślnego
czająco dużo miejsca, aby postawić jego poruszenia. Jeżeli
jedną z lamp z tyłu i wycelować pod nie dysponujecie
niewielkim kątem w górę w kierunku wyzwalaczem, użyjcie
papierowego tła. Drugą lampę umieść- samowyzwalacza
cie przed kwiatem, nieco z boku. ustawionego na
Zaciągnijcie zasłony, aby zmniejszyć 2-sekundowe opóźnienie.
natężenie światła z otoczenia.
Niezbędny sprzęt: Kolorowy arkusz,
dwie lampy, statyw, wyzwalacz zdal-
ny
UKŁAD 4 LEWITU
JĄCY OWOC
Kreowanie gry świateł i cieni
Rozłóżcie na pudełku czarny materiał,
upewniając się jednocześnie, że z przodu
macie rozciągnięty wystarczająco długi
kawałek, aby położyć na nim owoce.
Zaciemnijcie pokój w takim stopniu, jak
to tylko możliwe, tak aby jedynym świa-
tłem padającym na owoce było to gene-
rowane przez latarkę. Przytrzymajcie
cienki kawałek papieru (foremka do
babeczek nadaje się idealnie) przed latar-
ką, aby rozproszyć jej światło; to zmniej-
szy refleksy świetlne na skórce owoców.
Niezbędny sprzęt: Czarny materiał,
latarka, foremka na babeczki, wyzwa-
lacz
DLA ZABAWY
Zmień tło
Zobacz, jak w Photoshopie
wymienić tło na nowe
iedy byłem na wiejskim festynie,
K
zauważyłem ten zabytkowy
samochód. Sfotogra-fowałem go
w trybie HDR, mając nadzieję, że
gdy tło zostanie dość agresywnie
przetworzone, będzie się prezentowało nieco lepiej.
Nic takiego się jednak nie stało. Jeżeli już zabieg
ten spowodował jakąkolwiek zmianę, to jedynie na
gorsze! Aby przekonać się, czy zdjęcie to ma
w sobie jakiś potencjał, postanowiłem pobawić się
nim w Photoshopie i sprawdzić, czy da się je
uratować bez jakichś specjalnie czasochłonnych
zabiegów.
Z uwagi na to, że problem stanowiło tło, pierwszą
rzeczą, którą zrobiłem, było chwycenie narzędzia
Pióro i wycięcie samochodu. Ponieważ linie
karoserii nie były niczym zakłócone, stworzenie
ścieżki nie zajęło mi zbyt wiele czasu, a kiedy była
ona już kompletna, kliknąłem ją prawym przyci-
skiem myszy i utworzyłem zaznaczenie.
Po przeniesieniu auta na nową warstwę, stworzy-
łem nowe tło za pomocą polecenia
Filtr>Renderowanie> Chmury, używając kolorów
pobranych z samochodu. Powyżej warstwy
z nowym tłem stworzyłem kolejną wypełnioną
gradientem od przezroczystości do czerni. To po-
zwoliło mi umieścić koła pojazdu na czystej czerni,
więc nie musiałem się martwić o stworzenie cienia,
który samochód rzucałby na ziemię. 1
Pewien problem nadal stanowiły okna samocho-
du, ponieważ wciąż widać było przez nie stare tło,
więc dodałem maskę warstwy i zamalowałem je,
aby uwidocznić przez nie nowe „chmurowe” tło.
Kontrast na karoserii pojazdu nie był zbyt silny,
więc aby go wzmocnić, stworzyłem warstwę
dopasowania Krzywe i przyciąłem ją do warstwy
z obrazem samochodu, aby nie miała wpływu na
nic innego. Przeciągnąłem krzywą nieco w dół, aby 1
zasymulować przyciemnienie tła wprowadzane
przez szyby w oknach.
Teraz jedynym problemem pozostawał zielony
pasek widoczny u dołu chromowanego przedniego 2
zderzaka. Było to odbicie trawy z oryginalnego
zdjęcia i nie pasowało do obecnej wersji obrazu.
Aby się go pozbyć, zrobiłem za pomocą narzędzia
Pióro zgrubne zaznaczenie wokół zielonego paska,
a następnie utworzyłem warstwę dopasowania
Barwa/Nasycenie. Przeciągając suwak Barwa,
szybko zmieniłem barwę dolnej części zderzaka na
pasujący do samochodu kolor niebieski.
Ostatnim krokiem było przyciemnienie obszaru
w dolnej części kół, aby wszystkie źdźbła trawy
zniknęły w cieniu. Zrobiłem to, tworząc zaznacze-
nie narzędziem Pióro, a następnie przyciemniłem
je za pomocą kolejnej warstwy dopasowania
Krzywe. 2

Stwórz w kilka
minut własny
krajobraz
Jon Adams wkomponował
w nastrojowy zachód słońca
samotne drzewo, tworząc
wspaniały pejzaż
tym zabawnym ćwiczeniu pokażę Ci, jak
W
zbudować w Photoshopie swój własny
sugestywny krajobraz, układając wszystkie
elementy dokładnie tak, jak chcesz.
W celu stworzenia mojego późnowie-
czornego pejzażu otworzyłem we wspomnianym progra-
mie spektakularne zdjęcie zachodu słońca (które zrobiłem
z samochodu podczas wycieczki na wieś), a następnie
skorzystałem z narzędzia Lasso, aby zaznaczyć nim obszar
„ziemi” do wysokości około jednej trzeciej kadru.
Wypełniłem je kolorem czarnym. Na innej warstwie użyłem
pędzla Trawa do namalowania autentycznie wyglądającej
trawy. Aby to zrobić, ustawiłem pędzel i warstwę w tryb
mieszania Pomnóż.
1 Na kolejnej nowej warstwie narysowałem kilka górzy-
stych kształtów i wypełniłem je nieco jaśniejszym odcie-
niem, aby sprawić wrażenie, że znajdują się w większej
odległości od obserwatora. Umieściłem tę warstwę poniżej
warstwy z trawą i pierwszym planem. Następnie powtórzy-
łem ten krok, tworząc kilka kolejnych wzgórz, umieszcza-
jąc je tuż nad warstwą nieba i nieco mocniej je
1
rozjaśniając.
Uznałem, że samotne drzewo będzie dobrym głównym
punktem zainteresowania. Po utworzeniu kolejnej nowej
warstwy wywołałem polecenie Filtr > Renderowanie > 2
Drzewo, dzięki czemu byłem w stanie utworzyć
w Photoshopie przekonujący obraz drzewa. Wybrałem
kształt Klonu i stworzyłem zgrabny pień bez liści. Po
utworzeniu kształtu drzewa wypełniłem go czernią, aby
stworzyć sylwetkę i użyłem narzędzia Przekształcenie
swobodne, aby przeskalować drzewo w celu dopasowania
go do rozmiarów obrazu.
Potrzebowałem jeszcze umieścić w kadrze słońce, więc
wypełniłem nową warstwę kolorem czarnym, wybrałem
tryb mieszania Ekran i wywołałem polecenie Filtr >
Renderowanie > Flara obiektywu. Za pomocą narzędzia
Przesunięcie umieściłem słońce blisko linii horyzontu.
2 Na koniec na kolejnej warstwie dodałem efekt ośmio-
punktowego rozbłysku, wykorzystując w tym celu narzę-
dzia Ołówek i filtr Poruszenie.
Przed
Po
Dodaj do zdjęć ZA DARMO!

artystyczną ramkę
Skorzystaj z naszego darmowego i łatwego w użyciu zestawu
kreatywnych obramowań, aby poprawić wygląd swoich zdjęć
i nadać im dodatkowy urok
a płycie dołączonej do tego numeru Popraw wygląd
znajdziesz 20 niestandardowych obramo-
N wań do zdjęć. Każda ramka została stworzo-
na ręcznie, aby dodać Twoim fotografiom
Artystyczna ramka pozwala
znacząco zwiększyć siłę
artystycznego charakteru. Ramki zostały wyrazu Twoich zdjęć. Ponadto,
zaprojektowane tak, aby pasowały do bardzo różnych ponieważ nasze obramowania
rodzajów ujęć, od portretów i makrofotografii po martwą mają rozmiar formatu A4 (lub
naturę i krajobrazy, a ponadto można je dodatkowo A3), nie ma potrzeby
dostosować w celu uzyskania jeszcze bardziej różnorod- stosowania dodatkowych
Jon Adams nych efektów. Co więcej, dodaje się je naprawdę szybko papierowych podkładów.
i łatwo, zatem znajdź swoje ulubione zdjęcia i nadaj im Wystarczy po prostu kupić
Jon jest fotografem nowy, artystyczny wygląd w ciągu kilku minut. ramkę na zdjęcia w formacie
i dziennikarzem,
a także organizuje Oto jak możesz to zrobić. Przedstawione kroki dotyczą A4 lub A3, aby w łatwy sposób
warsztaty edycji w Photoshopie, ale możesz wykonać te same uzyskać profesjonalnie
fotograficzne i kursy
obsługi Photoshopa. czynności w dowolnym innym programie do edycji grafiki, oprawioną pracę.
wystarczy, by pozwalał on na pracę na warstwach.

Wklej swoje zdjęcie do ramki Zmień rozmiar obrazu, aby go dopasować
1 Otwórz wybraną ramkę umieszczoną w folderze Creative 2 Zdjęcie zostanie umieszczone powyżej warstwy z obramowa-
Border Pack znajdującym się w głównym katalogu o na- nia, dlatego aby uczynić widocznymi oba obrazy, otwórz pa-
zwie Źródła. Wszystkie szablony mają rozmiar A4 i roz- nel Warstwy (Okno>Warstwy) i kliknij w miejscu, w którym
dzielczość 300 ppi, co ułatwia ich drukowanie; aby wyko- widać słowo Normalnie. Z rozwijanej listy wybierz tryb mie-
nać większą odbitkę w formacie A3, wywołaj polecenie szania Ekran. Sprawi to, że ramka stanie się widoczna po-
Obraz>Rozmiar obrazu, ustaw jednostki na centymetry przez fotografię.
i wpisz w polu Szerokość wartość 42, a w polu Wysokość Twój obraz raczej nie będzie mieć rozmiaru odpowiedniego
– 29,7. Następnie otwórz obraz, który chcesz wykorzystać. do wielkości ramki, zatem aby go dopasować, naciśnij skrót
Naciśnij skrót [Ctrl]/[Cmd] + [A], aby go zaznaczyć, [Ctrl]/[Cmd] + [T] i zmniejsz podgląd obrazu, naciskając
[Ctrl]/[Cmd] + [C], by go skopiować, i [Ctrl]/[Cmd] + klawisze [Ctrl]/[Cmd] + [-], dopóki nie zobaczysz całej jego
[W], aby zamknąć dokument. W oknie programu ponowie obwiedni. Aby przeskalować zdjęcie, przytrzymaj wciśnięty
widoczny będzie dokument z ramką. Jeśli wybrane przez klawisz [Shift] i przeciągnij narożne uchwyty, aż obraz bę-
Ciebie zdjęcie jest poziome, pozostaw obraz ramki bez dzie starannie dopasowany. Upewnij się, że krawędzie obra-
zmian; ale jeśli jest to ujęcie pionowe, wywołaj polecenie zu są przykryte białym obramowaniem i naciśnij [Enter], aby
Obraz>Obracanie obrazu>90° w prawo. Teraz naciśnij zatwierdzić zmianę.
skrót [Ctrl]/[Cmd] + [V], aby wkleić swoją fotografię.
Wybierz białą lub czarną krawędź Zmień kształt i zapisz

3 Biała krawędź sprawi, że zdjęcie będzie od razu goto- 4 Możesz zmienić kształt obramowania, co jest niezbędne,
we do wydrukowania, a obraz będzie się wyłaniał jeżeli chciałbyś uzyskać obraz w formacie kwadrato-
w atrakcyjny sposób z użytego papieru. Jeśli wolisz wym. Aby to zrobić, kliknij warstwę z ramką, aby upew-
zamiast białej krawędź czarną, bo być może lepiej nić się, że jest aktywna, i naciśnij klawisz [D], a następ-
prezentuje się na stronie internetowej lub bardziej nie [X], aby zresetować kolory i ustawić barwę czarną
pasuje do Twojego obrazu, to nie ograniczaj się... jako kolor tła. Jeśli robisz to ze zdjęciem z białym obra-
W panelu Warstwy sprawdź, czy warstwa ze zdję- mowaniem, po prostu naciśnij skrót [Ctrl]/[Cmd] + [D].
ciem jest aktywna, a jeśli nie, to kliknij ją i zmień tryb Teraz naciśnij skrót [Ctrl]/[Cmd] + [A], a następnie
mieszania z Ekran na Pomnóż. Spowoduje to, że wo- [Ctrl]/[Cmd] + [T] i przeciągnij boczne uchwyty.
kół obrazu pojawi się ramka. Teraz kliknij warstwę Tło Wywołaj teraz polecenie Plik>Zapisz jako i wybierz
(zawierającą obramowanie) i naciśnij skrót [Ctrl]/ format JPEG. Zmień nazwę obrazu i kliknij przycisk Za-
[Cmd] + [I], aby odwrócić obraz, a tym samym kolor. pisz. W oknie dialogowym Opcje JPEG ustaw suwak
Teraz zdjęcie otaczać będzie czarna ramka. Jakość na 10 i kliknij przycisk OK.
Podkreśl
słońce,
dodając
efekt flary
Zobacz, jak sprawić,
aby zdjęcie spowite było
słoneczną poświatą
efleksy światła, powstające wewnątrz
R
obiektywu, mogą wyglądać naprawdę
fajnie.Pod warunkiem, że zachowasz
kontrolę nad ich ostatecznym wyglądem.
Wykonaj serię ujęć jasnego źródła
światła, umieszczając je w różnych częściach kadru
i używając różnych długości ogniskowej, aby stworzyć
bibliotekę różnorodnych i prawdziwych, powstających
w obiektywie flar. Będziesz mógł później je wykorzystać do
ozdobienia dowolnego obrazu, czyniąc go bardziej nastrojo-
wym. Dzięki zarejestrowaniu zdjęć źródeł światła w „suro-
wym” formacie, można je otworzyć w Adobe Camera Raw
lub Lightroomie, a następnie w pełni wykorzystać efekt flary,
dopasowując jej wygląd za pomocą suwaków z zakładki
Podstawowe. Zależy nam na tym, aby tło było jak najbardziej
ciemne. Taki rezultat można zazwyczaj uzyskać poprzez
zredukowanie wartości suwaków Cienie i Czerne oraz
zwiększanie wartości parametrów Białe i Światła. Rzadko
jest potrzebna flara, która będzie obejmowała cały kadr,
więc gdy uznasz, że poświata wygląda już tak, jak trzeba,
użyj narzędzia Kadrowanie, aby promienie światła wycho-
dziły tylko z jednego rogu fotografii.
1 Kliknij przycisk Otwórz obraz, a przycięty i przetworzony
blask zostanie otwarty w głównym oknie programu. Naciśnij
1
skrót [Ctrl]/[Cmd] + [A], a następnie [Ctrl]/[Cmd] + [C],
a flara zostanie skopiowana do pamięci komputera.
Otwórz zdjęcie, do którego chcesz dodać poświatę; gdy
pojawi się już na ekranie komputera, naciśnij klawisze
[Ctrl]/[Cmd] + [V], by umieścić obraz flary na samej górze
stosu warstw. Aby zobaczyć, jak prezentuje się w kadrze,
zmień tryb mieszania z Normalnie na Ekran. Jeżeli zechcesz
zmienić rozmiar i położenie flary, naciśnij skrót [Ctrl]/
[Cmd] + [T] i poprzeciągaj odpowiednio narożne uchwyty.
2 Aby zmienić kolor, kliknij ikonę Utwórz nową warstwę
wypełnienia lub korekcyjną i wybierz z listy pozycję Barwa/
Nasycenie. Przytnij tę warstwę, przytrzymując wciśnięty
klawisz [Alt] i klikając jednocześnie linię widoczną pomiędzy
wierzchnią warstwą i tą znajdującą się poniżej – dzięki
czemu efekt będzie miał wpływ tylko na kolor flary. Teraz
przeciągnij suwak Barwa w prawo lub w lewo, aby znaleźć
odcień poświaty idealnie dopasowany do kolorystyki Twojej
sceny.
2

Dodaj
zaskakujący
akcent
Użyj filtra Formowanie, aby
przekształcić zdjęcie kwiatu
w naprawdę intrygujący
obraz
ostępny w programie Photoshop CC filtr
D
Formowanie może mieć wiele różnych
zastosowań: od subtelnej korekty rysów
twarzy po radykalną zmianę kształtu ciała.
Mimo że filtr ten wykorzystywany jest
często przez profesjonalistów, np. do nadawania doskona-
łych proporcji ciała modelkom, to może być ono również
wspaniałym narzędziem w rękach fotografa, który chciałby
w nieco surrealistyczny sposób przetworzyć obrazy
ogrodowych kwiatów. W naszym przykładzie zmieniliśmy
zwykłą stokrotkę w niezwykłą odmianę o spiczastych
płatkach...
Po otworzeniu pliku w Photoshopie, stworzyłem na
wszelki wypadek warstwę będącą kopią bezpieczeństwa
modyfikowanego obrazu za pomocą skrótu klawiaturowego
[Ctrl]/[Cmd] + [J]. Następnie używając narzędzia Szybkie
zaznaczanie, obrysowałem koronę kwiatu i płatki, po czym
przeniosłem je na nową warstwę – ponownie za pomocą
skrótu [Ctrl]/[Cmd] + [J]. Gdy warstwa była aktywna,
wywołałem polecenie Filtr > Formowanie i użyłem narzę-
dzia Zawijanie w przód z wybraną średniej wielkości
końcówką pędzla, aby przeciągnąć i zdeformować płatki.
Kiedy już to zrobiłem – w wyniku czego stały się one wąskie
i szpiczaste – kliknąłem przycisk OK. 1
Niektóre ze zmodyfikowanych końcówek płatków
wymagały delikatnego rozmycia, by wyglądały bardziej
realistycznie, więc chwyciłem narzędzie Lasso i ustawiłem 1
na pasku właściwości narzędzi u góry okna roboczego
wartość parametru Wtapiania na 40 pikseli (pozwala to
zaoszczędzić czas, automatycznie zmiękczając krawędzie
zaznaczenia). Pomalowałem z grubsza dokoła każdego
wierzchołka płatka, pozostawiając wokół niego dużo
miejsca, a następnie wywołałem polecenie Filtr > Rozmycie
> Rozmycie gaussowskie, ustawiając odpowiednią wartość
parametru Promień w celu uzyskania naturalnie wyglądają-
cego efektu.
Aby nałożyć fakturę na końcówki płatków znajdujące się
w obszarze głębi ostrości, zablokowałem przezroczyste
piksele na górnej warstwie, aby uniknąć ich „rozlewania” się
poza krawędzie i sklonowałem nieco faktury z płatków na
ich końcówki za pomocą narzędzia Stempel.
Kliknąłem górną warstwę, a następnie [Ctrl]/[Cmd] +
[Alt] + [Shift] + [E,] aby połączyć warstwy w jedną.
Następnie wywołałem filtr Camera Raw i przyciemniłem
krawędzie obrazu za pomocą narzędzia Winietowanie po 2
kadrowaniu dostępnego w zakładce fx. 2
Przed
Po
Stwórz mozaikę ze zdjęć

Skorzystaj z darmowych szablonów, aby ukazać temat w postaci
zestawu wielu różnorodnych, ale powiązanych ze sobą zbliżeń
iedy zaczniesz przyglądać się przez obiektyw

fotografowanemu obiektowi z bliska, odkryjesz
K wiele różnych kątów widzenia i rozmaitych kadrów,
które możesz uchwycić, aby pokazać różne jego
Darmowe ramki
detale. Skupiając się na bardzo małych obszarach, Wszystkie szablony zostały dla
możesz zarejestrować w efekcie intrygujące zdjęcia szczegółów wygody zaprojektowane w forma-
bez ukazywania całości przedmiotu. Koncepcja multiramki opiera cie A4. Jeżeli chcesz, aby szablon
się na połączeniu wszystkich tych ujęć w postaci prezentacji był większy (powiedzmy formatu
złożonej z wielu obrazów: podczas gdy żadna ze składowych A3), to otwórz wybrany plik
fotografii nie ukazuje całego tematu, ich zestawienie tworzy w Photoshopie i zmień wymiary
Jon jest fotografem intymny portret całego przedmiotu. dokumentu za pomocą polecenia
i dziennikarzem.
Organizuje warsztaty Ramki fotograficzne pozwalają w intrygujący sposób przedsta- Obraz > Rozmiar obrazu.
fotograficzne i kursy wić niemal każdy temat, od portretu i architektury po martwą Każdy z szablonów ma obramo-
obsługi Photoshopa.
naturę. Aby ułatwić Ci życie, przygotowaliśmy 23 szablony, zatem wanie okalające zdjęcia, które
wszystko, co musisz zrobić, to zarejestrować fotografie i wybrać można włączać i wyłączać.
te, które chcesz pokazać.

Otwórz szablon Wklej pierwsze zdjęcie
1 Skopiuj folder Grid Image Pack na dysk komputera 2 Aby wkleić zdjęcie do ramki, wywołaj polecenie
w jakieś łatwo dostępne miejsce, a następnie otwórz Edycja>Wklej specjalnie>Wklej do: skopiowane zdjęcie
wybraną ramkę-mozaikę w Photoshopie (my użyliśmy pojawi się wewnątrz zaznaczenia. W panelu Warstwy
pliku Grid 21.psd). Teraz otwórz swoje pierwsze zdjęcie zobaczysz, że otaczający je obszar na masce warstwy jest
(lub wykorzystaj do ćwiczenia plik Bass01.jpg). Naciśnij zamalowany na czarno, czyniąc niewidocznym wszystko
skrót [Ctrl]/[Cmd] + [A], aby je zaznaczyć, [Ctrl]/[Cmd] to, co znajduje się poza ramką. Naciśnij skrót [Ctrl]/[Cmd]
+ [C], by je skopiować, i [Ctrl]/[Cmd] + [W], aby je + [T], aby przejść do trybu swobodnego przekształcania,
zamknąć. Wróć do dokumentu z szablonem, otwórz panel i poprzeciągaj narożne uchwyty tak, aby cały obraz stał się
Warstwy (Okno>Warstwy) i zaznacz warstwę Tło. Chwyć widoczny wewnątrz zaznaczenia. Przytrzymując w trakcie
narzędzie Różdżka; upewnij się, że na pasku opcji u góry tej czynności wciśnięty klawisz [Shift], zachowasz stałą
ekranu zaznaczona jest opcja Sąsiadujący. Kliknij czarny proporcję boków fotografii. Możesz również obrócić obraz,
prostokąt, w którym chcesz umieścić swoje pierwsze przeciągając myszką poza obwiednią. Gdy będziesz już
zdjęcie, a zostanie on otoczony przez „maszerujące zadowolony z wielkości i pozycji zdjęcia, naciśnij klawisz
mrówki”. [Enter], aby zaakceptować wprowadzone zmiany.
Wklej pozostałe zdjęcia Wypełnij szablon

3 Otwórz drugie zdjęcie (lub plik Bass02.jpg) i zaznacz je, 4 Zmień wielkość lub pozycję każdego ze zdjęć, jeśli to
skopiuj i zamknij, jak poprzednio. Wróć do dokumentu konieczne. Dzięki temu uzyskasz mozaikę z fotografią
z ramką, kliknij warstwę Tło, aby ją aktywować, a następnie w każdym z czarnych prostokątów. Wypróbuj, jak
ponownie użyj Magicznej różdżki, kliknij prostokąt, prezentuje się obraz z obramowaniem krawędzi zdjęć
w którym chcesz umieścić zdjęcia. Ponownie użyj i bez niego, klikając ikonę oka obok warstwy Keyline
polecenia Wklej do. Zmień rozmiar i obróć zdjęcie, jeśli to znajdującej się na samej górze ich stosu. Obramowanie na
konieczne, a następnie naciśnij klawisz [Enter], by warstwie Keyline ma kolor czarny; aby zmienić jego barwę,
zatwierdzić wprowadzone zmiany. Aby umieścić pozostałe kliknij warstwę Keyline, by ją uaktywnić, a następnie
zdjęcia, postępuj zgodnie z powyższymi wskazówkami, aż przytrzymaj [Ctrl]/[Cmd] i kliknij miniaturkę warstwy.
wypełnisz fotografiami wszystkie pola szablonu. W efekcie Krawędzie zostaną zaznaczone, więc możesz teraz kliknąć
panel Warstwy będzie miał dość skomplikowaną strukturę, próbkę koloru pierwszego planu i wybrać pożądaną barwę
ponieważ każde nowe zdjęcie umieszczone zostanie na z Próbnika kolorów. Aby wypełnić nią zaznaczone
nowej warstwie z dołączoną do niej maską. krawędzie, naciśnij skrót [Alt] + [Backspace], a następnie
[Ctrl]/[Cmd] + [D], aby usunąć linie.
Po
Przed
Urok starej kliszy

Nadaj swoim cyfrowym obrazom styl retro za pomocą
efektów inspirowanych błonami filmowymi
otografia cyfrowa jest niesamowita nie tylko ze względu na

olbrzymie możliwości nadawania naszym zdjęciom jak najlep-
F szego wyglądu w domu na komputerze. Z cyfrowymi zdjęciami
związany jest jednak pewien problem, a mianowicie wyglądają
one tak dobrze, że nawet bez kilku drobnych poprawek
wprowadzonych tu i tam mogą być one zbyt doskonałe czy wręcz sterylne.
Z kolei fotografia analogowa zawsze była nieco przypadkowa. Oczywiście
błony filmowe zapewniały – i nadal to robią, o ile tylko można je gdzieś jeszcze
kupić – dużą powtarzalność uzyskiwanych rezultatów; zatem jeżeli wybierałeś
James Abbott jakiś negatyw czy slajd z uwagi na kolorystykę zdjęć, jaką można było na nim
James jest profesjo- uzyskać, to mogłeś mieć pewność, że Twoje gotowe zdjęcia tak właśnie będą
nalnym fotografem. Jest się prezentować.
też zaawansowanym
użytkownikiem programu Za to temperatura barwowa światła zastanego i flara, o której powstaniu
Photoshop i stworzył setki nie miałeś pojęcia, były czynnikami zmiennymi, które potrafiły radykalnie
samouczków pomagają-
cych doskonalić umiejęt-
zmienić wygląd obrazu i to jeszcze bez efektów, jakie można było uzyskać
ności obsługi tej aplikacji. później podczas wywoływania filmów lub odbitek w ciemni. Oto cztery zainspi-
www.jamesaphoto.co.uk
rowane różnymi rodzajami błon filmowych efekty, które sprawią, że Twoje
cyfrowe obrazy będą wyglądały mniej sterylnie.

Pominięcie wybielania
1 Ta technika stanowi świetny
sposób zwiększania kontrastu
i uwydatniania szczegółów.
Utwórz warstwę dopasowania Poziomy;
zmień wartość poziomu wejściowego
świateł z 255 na 200
i ustaw tryb mieszania
warstwy na Pomnóż. Dodaj
warstwę Czarno-biały
i zmniejsz Krycie do 40%.
Na koniec dodaj warstwę
Krzywe i rozjaśnij obraz, po
czym zgrupuj warstwy.
Barwne tonowanie
2 kolorowego obrazu
Dodaj warstwę dopasowania
Mapa gradientu i kliknij okienko
podglądu, aby otworzyć okno Edytora gra-
dientów. Kliknij dwukrotnie dolny lewy
znacznik koloru i wybierz
barwę ciemnobrązową;
kliknij znacznik w prawym
dolnym rogu i wybierz ko-
lor jasnoróżowy. Kliknij OK,
a następnie ustaw Krycie
warstwy na ok. 50%.
Dodaj ziarno błony

3 filmowej
Dodawanie ziarna w Photoshopie
jest łatwiejsze niż kiedykolwiek,
dzięki filtrowi Camera Raw. Wywołaj Filtr >
Filtr Camera Raw, a na-
stępnie kliknij zakładkę
Efekty (fx). Aby uzyskać
efekt ziarnistości filmu
o czułości ISO 800, ustaw
suwak Ilość na 50, Rozmiar
na 40, a Nierówność na 60,
a następnie kliknij przycisk
OK, aby zamknąć filtr.
Pocztówka z lat 70.

4 Technika ta wzmacnia inten-
sywność trzech dominujących
kolorów. Utwórz warstwę Bar-
wa/Nasycenie i kliknij rozwijane menu
kanałów, aby wybrać opcję Niebieskie.
Przeciągnij Barwę w lewo
do wartości -35, a następ-
nie wybierz opcję Czerwo-
ne i przeciągnij ten sam
suwak do wartości -20. Na
koniec wybierz opcję Żół-
te, która wpływa na wy-
gląd trawy i ustaw para-
metr Barwa na +25.
Zamień zdjęcia
w odbitki jak
z polaroida
Spraw, by Twoje fotografie wyglądały
tak, jakbyś zarejestrował je
aparatem do wykonywania zdjęć
natychmiastowych
tym samouczku stworzymy ramkę
W
o wymiarach papieru, na jakim wykonują
zdjęcia aparaty Polaroid, a następnie
umieścimy wewnątrz niej zdjęcie i nadamy
mu wygląd odbitki w stylu retro. Nie zajmie
to dużo czasu, zaś osoby, które starają się oszczędnie
wykorzystywać papier i tusz, mogą przygotować cztery
„polaroidy” na jednym arkuszu A4. Po utworzeniu ramki
nazwij ją „Polaroid Frame” i zapisz jako plik w formacie
Photoshop (PSD). Zachowasz wszystkie warstwy i bę-
dziesz mógł później użyć pliku jako szablonu.
W Photoshopie CC wywołaj polecenie Plik > Nowy;
wprowadź wymiary 3,483 i 4,233 cala odpowiednio
w polach Szerokość i Wysokość. Ustaw Rozdzielczość na
300 pikseli na cal i wybierz z menu Zawartość tła pozycję
Biały. Kliknij Utwórz, a na ekranie monitora pojawi się
ramka w rozmiarze odbitki z polaroida. W panelu Warstwy
– przytrzymując [Alt] – kliknij dwukrotnie warstwę Tło,
a zmieni się ona w warstwę edytowalną. Teraz chwyć
narzędzie Zaznaczanie prostokątne; z menu Styl na pasku
opcji narzędzia wybierz opcję Stały rozmiar i wpisz
w okienku Szerokość 3,024 cala, a w okienku Wysokość
3,108 cala. Kliknij zdjęcie i przeciągnij zaznaczenie, tak aby
było wyśrodkowane i przylegało do górnej krawędzi ramki.
Naciśnij klawisz [Delete], a następnie [Ctrl]/[Cmd] + [D], 1
aby usunąć zaznaczenie. 1
Teraz otwórz obraz, który chcesz wykorzystać, a kiedy
pojawi się na ekranie, skopiuj go i zamknij. Wróć do
szablonu polaroida i wklej. W panelu Warstwy przeciągnij tę
warstwę w dół, aby w stosie warstw znalazła się ona pod
warstwą z ramką. Naciśnij [Ctrl]/[Cmd] + [T], aby przejść
do trybu swobodnego przekształcania i poprzeciągaj
narożne uchwyty tak, by pomniejszyć obraz i wypełnić nim
szablon.
Gdy będziesz zadowolony, naciśnij przycisk [Enter],
a następnie chwyć narzędzie Kadrowanie i odetnij wystają-
ce krawędzie. Aby nadać obrazowi wygląd retro, kliknij
ikonę Utwórz nową warstwę wypełnienia lub korekcyjną
i wybierz pozycję Krzywe. W panelu Krzywe zmniejsz
trochę kontrast w trybie RGB, a następnie nadaj linii
delikatnie zarysowany kształt litery „S” w kanale
Czerwonym, po czym stwórz jej odwrotność w kanale
Niebieskim, aby poprzez nałożenie efektu krosowania 2
uzyskać obraz przypominający ten ze starych odbitek. 2

Zamień
dzień w noc
Jon Adams pokazuje, jak
stworzyć nocną scenerię
eśli przyjrzysz się swoim fotografiom
J
wykonanym w świetle dziennym, to na
pewno znajdziesz kilka, które z pewnością
wyglądałyby niezwykle nastrojowo, gdyby
zostały uchwycone w nocy, zwłaszcza
z widocznym w tle wiszącym na niebie księżycem! Opisana
tutaj prosta technika polega na takim przetworzeniu
surowego pliku zarejestrowanego w dzień, aby nadać mu
wygląd zdjęcia uchwyconego po zmroku.
Aby przećwiczyć tę technikę, otwórz zdjęcie, którego
chcesz użyć w Photoshopie CC, lub zaimportuj do niego
plik Night-time.nef znajdujący się na płycie CD. Obraz
zostanie otwarty w Camera Raw. Naciśnij klawisz [L], aby
obrócić zdjęcie w lewo, i zaznacz oba pola wyboru
w panelu Korekcja obiektywu. Teraz przejdź do panelu
Podstawowe i wyreguluj suwaki tak, aby nadać scenerii
nocny wygląd. Aby to zrobić, zmniejsz parametr
Temperatura (wypróbuj wartość 3400 lub większą),
następnie zwiększ Kontrast do ok. +65 i przesuń suwaki
Światła do -100, a Usuwanie zamglenia do ok. +25.
Następnie przeciągnij Stopniowy filtr w obszarze nieba
i zmniejsz wartość Ekspozycji do ok. -1,50, a Nasycenia
do -25. 1 Ustawienia te należy wyregulować, dostosowu-
jąc je do konkretnego obrazu, jednak Twoim celem
powinno być zawsze uzyskanie zdjęcia o niebieskim
zabarwieniu z głęboką czernią, ciemnym niebem i o bar-
dzo dużym kontraście.
Otwórz wybrane zdjęcie w Photoshopie, a następnie
zrób to samo ze swoim własnym zdjęciem księżyca (lub
skorzystaj z pliku Moon.jpg). Naciśnij kolejno [Ctrl]/ 1
[Cmd] + [A], [Ctrl]/[Cmd] + [C], [Ctrl]/[Cmd] + [W]
i [Ctrl]/[Cmd] + [V], aby wkleić księżyc do okna z głów-
nym zdjęciem i przeciągnij satelitę Ziemi w wybrane
miejsce za pomocą narzędzia Przesunięcie. W panelu
Warstwy zmień tryb mieszania warstwy ze zdjęciem
księżyca na Ekran, a czerń otaczająca satelitę zniknie.
Jeżeli zobaczysz twardą krawędź wokół tarczy księżyca,
kliknij zawierającą go warstwę i zamaluj na czarno
wszystkie przezroczyste obszary, aby się jej pozbyć. Aby
stworzyć poświatę wokół księżyca, powiel zawierającą go
warstwę ([Ctrl]/[Cmd] + [J]) i zastosuj na dolnej war-
stwie filtr Rozmycie gaussowskie z wartością Promień
ustawioną na 50 pikseli. W celu stworzenia odbicia
księżyca zrób kolejną kopię warstwy zawierającej ostry
obraz satelity Ziemi i przeciągnij ją w stronę wody.
Zmniejsz Krycie warstwy do 70%. Po zgrubnym zazna-
czeniu jej narzędziem Lasso, wywołaj polecenie Filtr >
Zniekształcanie > Fala, aby uzyskać na powierzchni wody 2
efekt falowania. 2
Ożyw
martwą
naturę
Używaj obiektów
inteligentnych, aby tworzyć
oryginalne kolaże
biekty inteligentne w Photoshopie to
O
warstwy, które pozwalają na uruchamia-
nie filtrów, dopasowywanie wyglądu lub
zmianę rozmiaru i kształtu zdjęcia, ale
jeśli zechcesz później zwiększyć lub
zmniejszyć siłę oddziaływania jakiegoś efektu lub
zmienić wartość korekty tonalnej, którą zastosowałeś,
możesz to zrobić bez wpływu na jakość obrazu.
Zobaczmy, jak z nich korzystać...
Otwórz plik Fork.png w Photoshopie CC. Naciśnij [Ctrl]/
[Cmd] + [C], aby skopiować obraz, a następnie [Ctrl]/
[Cmd] + [W], aby zamknąć okno z fotografią. Teraz wywołaj
Plik > Nowy i utwórz nowy dokument formatu A4 wypełnio-
ny białym kolorem. Naciśnij [Ctrl]/[Cmd] + [V], aby
umieścić widelec na nowej warstwie, a następnie kliknij
warstwę Tło. Naciśnij [D], a potem wywołaj Filtr >
Renderowanie > Włókna. Naciśnij kilka razy przycisk
Zapewnij losowość, aby uzyskać pożądaną teksturę,
a następnie kliknij OK. W panelu Warstwy kliknij prawym
przyciskiem myszy nazwę warstwy i wybierz polecenie
Konwertuj na obiekt inteligentny. Naciśnij [Ctrl]/[Cmd] +
[U], aby otworzyć okno dialogowe Barwa/Nasycenie i po
zaznaczeniu pola Koloruj przeciągnij suwaki tak, by uzyskać
pożądany kolor. Teraz wywołaj Filtr > Roz-
mycie > Rozmycie gaussowskie i ustaw suwak Promień na
ok. 30 pikseli, aby rozmyć szczegóły. Dodaj winietę za
pomocą narzędzi z zakładki fx w panelu Filtra Camera Raw
dostępnego w menu Filtr. Te trzy wprowadzone modyfikacje
pojawią się poniżej warstwy jako inteligentne filtry; ustawie-
nia każdego z nich można zmienić w dowolnym momencie.
1
1
Przekształć również w obiekt inteligentny warstwę
z widelcem i naciśnij [Ctrl]/[Cmd] + [L], aby otworzyć
okno dialogowe Poziomy. Dopasuj kontrast i naciśnij
[Ctrl]/[Cmd] + [U], by ponownie otworzyć okno Barwa/
Nasycenie. Po zaznaczeniu opcji Koloruj zmień kolor
widelca.
Aby dodać cień, kliknij dwukrotnie po prawej stronie
nazwy warstwy i w oknie Styl warstwy zaznacz pole
wyboru Cień. Dostosuj wygląd cienia za pomocą suwa-
ków Odległość, Rozpiętość i Rozmiar, a następnie kliknij
przycisk OK.
Aby dodać drugi widelec, zaznacz główną warstwę
z widelcem i naciśnij [Ctrl]/[Cmd] + [J]. W celu zmiany
jego rozmiaru i umiejscowienia naciśnij [Ctrl]/[Cmd] +
[T] i dostosuj położenie uchwytów wokół obwiedni.
Dostosuj kolor i cień zgodnie ze swoim gustem, a jeśli
chcesz uzyskać wrażenie głębi, dodaj jeszcze rozmycie 2
gaussowskie. W ten sam sposób dodaj trzeci widelec. 2

Stwórz
malarski
obraz
Sprawdź, czy zdjęcie będzie
dobrze wyglądać jako
akwarela
miana zdjęć w akwarele jest zawsze
Z
świetną zabawą. Wybierając fotografię do
przetworzenia, sięgaj jednak po ujęcia
ukazujące tematy o wyrazistych kształ-
tach i mocnych kolorach, dzięki czemu
nawet po uproszczeniu obrazu detale nadal będą łatwo
rozpoznawalne.
Otwórz swoje zdjęcie w Photoshopie. Wywołaj polece-
nie Obraz > Rozmiar obrazu. Zaznacz pole wyboru
Ponowne próbkowanie i zmień Rozdzielczość na 125
pikseli na cal. Kliknij przycisk OK i naciśnij dwa razy skrót
klawiaturowy [Ctrl]/[Cmd] + [J], aby utworzyć dwie
kopie warstwy ze zdjęciem. Upewnij się, że w panelu
Warstwy najwyższa warstwa jest zaznaczona i aktywna.
Teraz wywołaj polecenie Filtr > Stylizacja > Szukanie
krawędzi. Stworzysz w ten sposób kolorowy kontur
sfotografowanej sceny. Aby zmienić go w czarno-biały,
naciśnij skrót [Ctrl]/[Cmd] + [Shift] + [U]. Wywołaj
polecenie Poziomy za pomocą komendy [Ctrl]/[Cmd] +
[L] i przesuń suwaki pod histogramem tak, aby uzyskać
prostszy kontur, który będzie przypominał szkic ołów-
kiem. Ja ustawiłem poziomy wejściowe na 0, 3,16 i 255.
Naciśnij przycisk OK, a następnie zmień tryb mieszania
warstwy z Normalnie na Łagodne światło. Spowoduje to 1
nałożenie szkicu na warstwę ze zdjęciem znajdującą się
poniżej. 1
Kliknij środkową warstwę, aby ją uaktywnić, a następ-
nie wywołaj polecenie Filtr > Galeria filtrów… po czym
z rozwijanego menu Artystyczne wybierz Szpachlę
malarską i ustaw trzy suwaki na 10, 3 i 0. Po kliknięciu OK
naciśnij skrót klawiaturowy [Ctrl]/[Cmd] + [U], aby
otworzyć paletę Barwa/Nasycenie i zwiększ wartość
parametru Nasycenie do około 30, aby uzyskać żywsze
kolory. Kliknij przycisk OK, by zatwierdzić zmianę.
Teraz kliknij górną warstwę, aby ją uaktywnić. Jeszcze
raz wywołaj polecenie Filtr > Galeria filtrów... (upewnij się,
że wybrałeś tę pozycję z trzema kropkami po nazwie).
Wybierz filtr Wycinanka i wypróbuj ustawienie dostęp-
nych w panelu sterowania suwaków o wartościach 6, 4, 2,
aby nadać grafice liniowej wygląd jeszcze bardziej
przypominający szkic. Kliknij OK, aby zamknąć okno
Galerii filtrów, a następnie zapisz zdjęcie pod nową 2
nazwą, wybierając polecenie Plik > Zapisz jako. 2
Przed Po
Stwórz w prosty sposób

olśniewające gwiezdne smugi
Skorzystaj z darmowego zestawu Star Trail do Photoshopa CC
i zmień dowolny nocny krajobraz w długą ekspozycję ukazującą
ruch obrotowy naszej planety
arejestrowanie „ruchu gwiazd” nie jest wcale

Gwiezdne
takie łatwe: wymaga bezchmurnej nocy, operacje
Z ciemnego i niezanieczyszczonego światłem
nieba oraz bardzo długich, trwających kilka Zestaw operacji Trail Kit składa się
godzin ekspozycji. W dzisiejszych czasach takie z dwóch plików .atn, które wygenerują
długie naświetlania dzieli się zwykle na setki wykonywanych efekt gwiezdnych smug z niczego lub
w serii 30-sekundowych ekspozycji, które są następnie utworzą efekt na zdjęciu
łączone ze sobą. Ale wykonanie dobrych ujęć gwiezdnych przedstawiającym rozgwieżdżone
smug jest wciąż poważnym przedsięwzięciem z wieloma niebo. Po załadowaniu operacji do
zmiennymi, które mogą mieć negatywny wpływ na ostateczny Photoshopa CC możesz użyć ich do
rezultat. stworzenia efektu długiego
Wielu fotografów wciąż czerpie przyjemność z logistyczne- naświetlania, który emuluje ruch
go wyzwania, jakim jest rejestrowanie prawdziwych śladów obrotowy Ziemi w czasie kilku godzin.
„ruchu gwiazd”, ale aby ułatwić sobie życie, stworzyłem
specjalne operacje do Photoshopa, które automatyzują cały
Jon Adams
proces, pozwalając uzyskać gwiezdne smugi z niczego lub
przy wykorzystaniu statycznego zdjęcia gwiaździstego nieba.
Jon jest fotografem
i dziennikarzem. Dzięki szybko wygenerowanemu śladowi „ruchu gwiazd”
Organizuje warsztaty możesz wkleić go do dowolnego nocnego zdjęcia, aby wzbu-
fotograficzne i kursy
obsługi Photoshopa. dzić w oglądających jeszcze większy zachwyt! Przyjrzyjmy się
zatem, jak należy korzystać z darmowych gwiezdnych
operacji…

Wczytanie operacji Tworzenie obrazu gwiezdnych smug
1 Skopiuj plik DCM 219 Star 2 W zestawie znajdują się dwie Operacje, których drzewko
Trails.atn z płyty CD na dysk tworzących je poleceń można rozwinąć lub zwinąć za
komputera. Teraz uruchom pomocą strzałki widocznej obok ich nazwy. Operacja Star
program Photoshop CC Trail Creator stworzy gwiezdne smugi z niczego. Aby ją
i otwórz panel Okno > Operacje. W głównym oknie programu uruchomić, po prostu ją kliknij i naciśnij znajdujący się u dołu
zostanie wówczas otwarty panel Operacje. Kliknij znajdującą panelu przycisk Wykonaj bieżące zaznaczenie (czarny
się w prawym górnym rogu panelu ikonę złożoną z czterech trójkąt). Alternatywnie otwórz zrobione przez siebie zdjęcie
poziomych linii i z rozwijanego menu wybierz pozycję Wczytaj nocnego nieba (lub skorzystaj z pliku Starfield.jpg): po jego
operacje. Teraz za pomocą eksploratora plików odszukaj otwarciu zaznacz operację Star Trail Rotator, a następnie
znajdującą się na dysku twardym komputera operację kliknij ikonę Wykonaj bieżące zaznaczenie. Niezależnie od
o nazwie DCM 219 Star Trails.atn, a po jej zaznaczeniu kliknij tego, którą metodę wybierzesz, wybrana operacja wykona
przycisk Wczytaj. Wówczas na dole panelu Operacje pojawi całą pracę za Ciebie i stworzy efekt gwiezdnych smug. Nie
się zestaw instrukcji o nazwie DCM 219 Star Trails. martw się, jeśli ślady ruchu gwiazd nie pojawią się natych-
miast – wyrenderowanie obrazu może zająć minutę lub dwie.
Dodawanie gwiezdnych smug Maskowanie smug na pierwszym planie

3 Naciśnij [Ctrl]/[Cmd] + [A], [Ctrl]/[Cmd] + [C] i [Ctrl]/ 4 Twoje gwiezdne smugi zostaną nałożone na elementy
[Cmd] + [W], aby zaznaczyć, skopiować i zamknąć ob- pierwszego planu. Aby były one widoczne jedynie na niebie,
raz przedstawiający gwiezdne smugi. Wywołaj Plik > kliknij w panelu Warstwy ikonę Dodaj maskę. Obok miniatu-
Otwórz i wczytaj nocne zdjęcie. Gdy pojawi się ono na ry warstwy z gwiezdnymi smugami pojawi się wówczas bia-
ekranie, naciśnij skrót [Ctrl]/[Cmd] + [V], aby wkleić ły prostokąt. Naciśnij klawisz [D], a następnie [X], aby uczy-
obraz gwiezdnych smug. Zmień tryb mieszania warstwy nić kolorem pierwszego planu barwę czarną, po czym
na Jaśniej. Teraz naciśnij [Ctrl]/[Cmd] + [T], aby przejść chwyć narzędzie Pędzel (B). Zamaluj smugi w miejscach,
do trybu przekształcania swobodnego i umieść gwiezd- w których nie powinny być one widoczne. Aby zmienić in-
ne smugi w pożądanym miejscu. Aby zmienić ich roz- tensywność śladów gwiezdnych smug, kliknij miniaturkę
miar, poprzeciągaj uchwyty narożne wokół obwiedni. warstwy (nie maskę), a następnie naciśnij skrót [Ctrl]/
Jeśli ślady ruchu gwiazd wyglądają bardziej jak pojedyn- [Cmd] + [M], by otworzyć panel Krzywe. Pociągnij krzywą
cze punkty, a nie smugi, kliknij miniaturkę warstwy za- w dół w celu osłabienia widoczności smug lub przeciągnij ją
wierającej obraz gwiezdnych smug i wywołaj Filtr > Roz- w górę, aby były one wyraźniejsze.
mycie > Rozmycie gaussowskie. Ustaw Promień na 1–2 px.

Kreatywny: Fotograf

Uploaded by

Document Information

Original Title

Copyright

Available Formats

Share this document

Share or Embed Document

Sharing Options

Did you find this document useful?

Is this content inappropriate?

Copyright:

Available Formats

Kreatywny: Fotograf

Uploaded by

Copyright:

Available Formats

Kreatywny

„SONY JEST SZYBSZY OD MOTOCYKLI.”

Są chwile, gdy myślę „Zrobiłem idealne zdjęcie” i to jest wspaniałe uczucie.

Profesjonalny fotograf Sprawdź całą historię na www.sony.pl/alphauniverse

w domu się nie nudzi!

Prenumerata Redaktor Naczelny

Najbardziej oczekiwany monitor —

• szerokogamutowa matryca IPS 27” o rozdzielczości 3840 x 2160 –

• złącze USB-C umożliwiające zarówno przesyłanie sygnału, jak

• kalibracja sprzętowa – dzięki oprogramowaniu

Dystrybutorem monitorów EIZO w Polsce jest firma Alstor sp.j. www.eizo.pl

• LÓD • LÓD GIEŃ • OGI WIATŁO • ŚWI

pieczenia i połóż ją na z arkuszami papieru o różnych kolorach

blacie kuchennym. Postaw i fakturach. Po zaaranżowaniu planu zdjęcio-

6 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

zamieni się w lód, połóż

nale nadają się standar-

dowe obiektywy sprzeda-

8 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

plan do zdjęć martwej natury

poza atelier, przyklej białe

rzyć wygięte w łuk tło. Po zamocowaniu aparatu

pojawia się tak szybko, że nie

jesteśmy w stanie zobaczyć, co

dokładnie dzieje się w momencie

KROK 1 KROK 2 KROK 3 KROK 4

RAW. Umieść w obrębie kadru samą świecę, ponie-

waż jej światło jest na tyle ciepłe, że obecność na

zdjęciu jego źródła jest niezbędna do tego, by oglą-

dający mogli zrozumieć obraz. Podnieś czułość

10 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

oświetlić. Chcąc zrobić takie zdjęcie, zapal

kadzidełko i umieść je przed ciemnym tłem.

Użyj lampy błyskowej zdjętej z aparatu

w trybie manualnym, aby oświetlić kadzidło

zycji, a zarejestrujesz eteryczne smugi

światła. Możesz obrysować przedmiot

latarką, podkreślając jego kontur, oświetlić

KROK 2 640 0 128 0 0

Pomaluj przedmiot światłem

zacznie naświetlać zdjęcie, wykorzystaj cały czas ekspozycji na

pomalowanie obiektu światłem. W razie potrzeby możesz też

12 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

14 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

eżeli lubisz zwiększając w ten sposób siłę

Statyw Owoc Wysokie krzesło

Poskładaj wszystko razem

16 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

18 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

Wykończ w programie do edycji

20 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

J mentować z martwą naturą

Manualna regulacja Live View

22 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

Baw się kolorami!

24 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

Użyj baseniku Oświetlenie Ustawienia aparatu

Wskazówki dotyczące fotografowania

Zrób sobie przedłużacz do igły

26 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

M fotograf, najbardziej znany

28 Digital Camera Polska E-Book Fotografuj w domu

Spraw, by plastik wyglądał

Użyj baseniku Oświetlenie Ustawienia aparatu