Machine Translated by Google

Patrice Pavis

Phân tích sân khấu: Một số câu hỏi

và bảng câu hỏi
Một trong những vấn đề của việc áp dụng các kỹ thuật ký hiệu học vào tác phẩm sân
khấu là vốn từ vựng thường gây hoang mang hơn là làm sáng tỏ trải nghiệm sân khấu đối với
sinh viên không chuyên. Patrice Pavis, trong công việc của ông với các sinh viên tại Đại
học Paris III. đã phát triển một bảng câu hỏi về biểu diễn sân khấu, trong khi bản thân
nó không sử dụng thuật ngữ ký hiệu học, cố gắng hướng sự chú ý của người trả lời đến tất
cả các khía cạnh của ý nghĩa sân khấu mà nó đề cập đến. Trong bài báo sau đây, Patrice
Pavis, người có nghiên cứu chính về thuật ngữ sân khấu, tựa đề Dictionnaire du Theatre, được
xuất bản bởi Editions Sociales năm 1980, phác thảo mục đích của bảng câu hỏi và cung cấp
các ghi chú giải thích cho từng câu hỏi, phác thảo cách tiếp cận mà nhiều người tham gia
giảng dạy sân khấu mong được góp ý và xây dựng.

BẢNG CÂU HỎI NÀY đã được nghĩ ra và sử dụng trong
khóa học 1983-1984 tại Viện Nghiên cứu Sân khấu ở
New Sorbonne, cho khóa học hội thảo năm thứ ba
mang tên 'Phân tích Dấu hiệu Biểu diễn', nhằm vào
các sinh viên có nền tảng nghiên cứu về sân khấu
nhưng không quen thuộc với ký hiệu học. Bảng câu
hỏi là kết quả của công việc được thực hiện trong
một số cuộc hội thảo trong đó các sản phẩm của
Paris đã được phân tích.
Mục đích chính của bảng câu hỏi là thúc đẩy và/
hoặc hỗ trợ khán giả viết ra những ghi chú chính
các câu hỏi, đặc biệt là câu 8, 10c và 13, đòi hỏi
phải làm quen với ký hiệu học để có thể hiểu đầy
đủ. Công việc lý thuyết dần dần được giới thiệu
trong các lớp học, được liên kết với các câu hỏi
cụ thể được đặt ra theo loại hiệu suất được phân
tích.
Cách nhìn thực dụng này cũng được xác định bởi
mong muốn áp dụng các lý thuyết ký hiệu học vào
việc phân tích văn bản và trình diễn và đưa thực
hành ký hiệu học vào hệ thống giáo dục 'từ bên
trong'. Cũng có một số ý kiến không hài lòng nhất
định đối với các câu hỏi nhắm đến công chúng xem

xác về buổi biểu diễn, vài giờ hoặc vài ngày sau
khi xem buổi biểu diễn. Tôi không hướng dẫn sinh
viên ghi chép trong khi biểu diễn, nhưng đúng là
ghi chú về các chi tiết kỹ thuật (đặc biệt là dàn
dựng) hoặc về phong cách diễn xuất rất hữu ích khi
viết một báo cáo đầy đủ. Xem buổi biểu diễn lần
thứ hai cũng cực kỳ hữu ích, mặc dù phải thừa nhận
rằng đây không phải là tình huống bình thường đối
với khán giả bình thường.
kịch 'bình thường' (những người không phải là sinh
viên nghiên cứu về sân khấu), trong đó việc xây
dựng các câu hỏi nhất thiết phải được đơn giản hóa
và điều chỉnh cho phù hợp với các quy tắc tiếp
nhận thẩm mỹ và tư tưởng đã bị bóp méo. bởi các
phương tiện truyền thông đại chúng và hình ảnh mà
các phương tiện truyền thông tạo ra về 'nhà hát
nghệ thuật' (lấy thuật ngữ của Stanislavski mà
Antoine Vitez rất yêu thích ngày nay).

Tôi cũng có cảm giác không tin tưởng tương tự

Bảng câu hỏi là bắt buộc và phải được hoàn thành
như một phần của đánh giá khóa học.
Học sinh trả lời tốt, theo như tôi có thể đánh giá.
Họ được phép tự do tuyệt đối trong việc xây dựng
câu trả lời của mình, nhưng phải điền vào những
câu trả lời đó trong tuần ngay sau buổi biểu diễn.
Lúc đầu, điều này thật khó khăn, bởi vì mặc dù tôi
đã cố gắng tránh những thuật ngữ kỹ thuật và lý
thuyết mơ hồ, vẫn có một số
đối với các nghiên cứu thống kê dựa trên tâm lý
tiếp nhận một tác phẩm nghệ thuật và đối với các
cuộc điều tra xã hội học về nguồn gốc xã hội và
thị hiếu của công chúng đến rạp.
Loại nghiên cứu này , tất nhiên, vừa có giá trị
vừa có thể làm sáng tỏ, nhưng không dẫn tôi đến
cốt lõi của vấn đề: ý nghĩa được tạo ra như thế
nào đối với người xem, bắt đầu từ một lý thuyết
biện chứng về thẩm mỹ sản sinh và tiếp nhận?1

208

Đã tải xuống từ https://www.cambridge.org/core. Địa chỉ IP: 177.27.204.129, vào ngày 29 tháng 10 năm 2019 lúc 00:42:25, tuân theo các điều khoản sử dụng của Cambridge Core,
có sẵn tại https://www.cambridge.org/core/terms. https://doi.org/10.1017/S0266464X00001573
Machine Translated by Google

1 . Thảo luận chung về hiệu suất (b) tốc độ của một số hệ thống biểu thị (ánh sáng ,

trang phục, cử chỉ, v.v.) tốc độ ổn

(Một) điều gì gắn kết các yếu tố của màn trình diễn với
(c) định hoặc gián đoạn
nhau mối
(b) quan hệ giữa các hệ thống dàn dựng mạch lạc hay
(c) không mạch lạc các nguyên tắc 9. Giải thích cốt truyện theo hình thức câu chuyện nào
(d) thẩm mỹ của quá trình sản xuất điều gì làm bạn đang được kể
(e) thấy băn khoăn về quá trình sản xuất; những khoảnh (a) những lựa chọn kịch tính nào
khắc mạnh mẽ hay những khoảnh khắc yếu đuối, nhàm (b) đã được thực hiện
chán
(c) sự mơ hồ trong diễn xuất là gì và điểm giải thích là
gì cốt truyện được cấu trúc như thế
2. Phối cảnh các hình
(d) nào câu chuyện được xây
(Một) thức không gian: đô thị, kiến trúc, danh lam thắng (e) dựng bởi các diễn viên và dàn dựng thể loại văn bản
cảnh, cử chỉ, kịch
(b) v.v. mối quan hệ giữa không gian khán giả và không (0 tính là gì

gian diễn xuất

Hệ thống màu sắc và ý nghĩa của chúng nguyên tắc tổ
chức không gian - mối quan hệ giữa trên sân
(đĩa CD)
10. Văn bản trong trình diễn các

khấu và ngoài sân khấu - liên kết giữa không gian đặc điểm chính của dịch văn bản
(a)
được sử (b) kịch có vai trò gì trong mối quan hệ sản xuất giữa
dụng và hư cấu của văn bản kịch được dàn dựng - những văn bản và
gì được thể hiện và những gì được (c) hình ảnh
ngụ ý.

3. Hệ thống chiếu sáng 11. Khán giả

(a) buổi biểu diễn diễn ra ở đâu bạn có những kỳ

4. Thuộc tính sân khấu 5, (b) vọng gì về buổi biểu diễn khán giả phản ứng như thế

diễn chức năng, mối quan hệ với không gian và thể loại của nào vai trò của
viên khán giả trong việc tạo ra ý
nghĩa
(đĩa CD)

5. Trang phục
12. Cách ghi chú (chụp ảnh và quay phim) quá trình sản
cách chúng hoạt động; mối quan hệ với cơ thể của các diễn viên xuất này cách ghi chú hiệu

suất về mặt kỹ thuật (a) bạn đã giữ lại những

6. Diễn xuất của các diễn viên hình ảnh nào (b)

(a) theo phong cách cá nhân hoặc truyền thống về quan

(b) hệ diễn xuất giữa diễn viên và nhóm quan

13. Những gì không thể được đưa vào các dấu hiệu
(c) hệ giữa văn bản và cơ thể, giữa diễn viên và vai diễn
(Một) điều gì không có ý nghĩa trong diễn giải của bạn về

chất lượng của cử chỉ và kịch câm (d) chất quá trình sản xuất điều gì

lượng của giọng nói (e) cách (b) không thể rút gọn thành các ký hiệu và ý nghĩa (và
thức phát triển các cuộc đối thoại (f) tại sao)

7. Chức năng của âm nhạc và hiệu ứng âm thanh (b) (a) Có vấn đề gì đặc biệt 14. cần kiểm tra không
Mọi nhận xét, đề
xuất các hạng mục tiếp theo cho bảng câu hỏi và quá trình
số 8.
Tốc độ thực hiện
sản xuất
(Một) tốc độ tổng thể

Để có được loại phản hồi cần thiết, bảng câu hỏi
nhấn mạnh tầm quan trọng của việc đánh giá trải
nghiệm thẩm mỹ bằng lời nói và xem xét hệ thống tổng
thể của tác phẩm sau khi nhìn thấy nó. Do đó, khán
giả-nhân chứng được dẫn dắt dọc theo một con đường
tuyến tính, có hệ thống theo một hướng cụ thể.
đặt hàng. Các câu hỏi được chọn để tạo điều kiện
thuận lợi cho việc nói, nhưng cũng để gợi ý một cách
hướng tới nhận thức tổng thể về hiệu suất.
Cuối cùng, các chi tiết và danh sách các vấn đề thẩm
mỹ cho phép bảng câu hỏi được sử dụng như một danh
sách kiểm tra (thậm chí là 'hướng dẫn ngu ngốc') cho

209

Đã tải xuống từ https://www.cambridge.org/core. Địa chỉ IP: 177.27.204.129, vào ngày 29 tháng 10 năm 2019 lúc 00:42:25, tuân theo các điều khoản sử dụng của Cambridge Core,
có sẵn tại https://www.cambridge.org/core/terms. https://doi.org/10.1017/S0266464X00001573
Machine Translated by Google

nghiên cứu về hiệu suất, mặc dù có một số chồng chéo mối quan hệ với hiệu suất. 2 d giả

không thể tránh khỏi trong việc xây dựng định rằng để mô tả không gian, các chức năng khác
câu trả lời. nhau phải được đánh giá, với Toàn bộ câu hỏi dựa trên

mâu thuẫn giữa những gì được nhìn thấy và hệ tư tưởng và một quan điểm nhất thiết phải là những gì trực giác,

giữa những gì được cụ thể trong định trước và bóp méo đối tượng của không gian và những gì được xây dựng trong tâm

trí. phân tích này. Nhìn chung, có thể gợi ý rằng bài tập về nhận thức và khả năng sáng suốt này dựa trên niềm tin

rằng hiệu suất có thể là cống hiến cho việc định hình nhận thức về không gian được phân tích - nghĩa là, được tách

rời - và nó liên quan đến việc sử dụng nó trong việc mang lại ý nghĩa cho các chức năng như một thực thể, trong đó

tất cả các bộ phận tham gia sản xuất. trong việc định hình nó và mang lại cho nó ý nghĩa. Bây giờ tôi sẽ đưa lý

thuyết cơ bản đằng sau một số điểm nhất định ra khỏi đôi cánh vào ánh

đèn sân khấu.

3, 4, 5. Hệ thống ánh sáng, tính chất sân khấu, trang phục.

Để mô tả đầy đủ các hệ thống này, chức năng của chúng

trong hoạt động phải được thảo luận cùng với sự tương
1. Thảo luận chung về hiệu suất. Nhóm câu hỏi đầu tiên phản chạy qua chúng. Vì vậy, ánh sáng thường được thiết
mời học sinh tổng hợp ấn tượng của họ và suy nghĩ về lập với màu phẳng — trắng so với tông màu vàng ấm.
một hoặc nhiều biểu đạt chung bắt nguồn từ sự lặp lại

và khuôn mẫu của các biểu đạt từng phần. Diễn ngôn chi Các biến thể của cường độ được liên kết với sự thay đổi
phối phải được thiết lập, cho dù đó là ẩn ý hay rõ ràng địa điểm, bầu không khí, chủ đề và đối thoại. Có thể mô
trong buổi biểu diễn. tả các biến thể về nguyên tắc có nghĩa là hiểu cách

thức mà chúng được tích hợp trong toàn bộ chương trình

1 a, b, c. Điều gì giữ các khoảnh khắc (đồng bộ) khác và nắm bắt cách thức mà các hệ thống biểu đạt khác phụ
nhau và các dòng (đồng bộ) lại với nhau trong các vật thuộc vào.
liệu sân khấu được sử dụng? Nhận thức về cấu trúc của

hiệu suất không cản trở, thực sự nó ngụ ý phê bình về Điều tương tự cũng áp dụng cho tài sản và trang phục.
tính mạch lạc hoặc không mạch lạc {1c). Việc xây dựng Thay vì nói về đạo cụ hoặc trang trí, các thuật ngữ như
dàn dựng nằm ở chỗ nhìn nhận những yếu tố thừa, mâu đối tượng và phối cảnh được sử dụng. Chẳng hạn, ranh
thuẫn, lệch lạc trong cấu trúc tiết mục. id đặt ra cùng giới truyền thống giữa các yếu tố trên sân khấu có thể

một loại câu hỏi theo cách phi ký hiệu học, bằng cách đã hoạt động vào cuối thế kỷ 19, ngày nay linh hoạt hơn

mời khán giả sắp xếp những gì họ biết theo những lựa nhiều.

chọn thẩm mỹ rõ ràng nhất hiện có.

6. Diễn xuất của diễn viên . Những điều này rất khó diễn
1 e hơi gây tranh cãi và cung cấp phạm vi cho những tả, đặc biệt là khi không có sự trợ giúp của băng video
sinh viên cảm thấy không hài lòng hoặc những người chưa hoặc ghi chú trong buổi biểu diễn thực tế. 6 a mời xem
hiểu hiệu suất. xét các kỹ thuật chơi thuộc về một truyền thống lịch sử

hoặc sân khấu cụ thể. một sự cân nhắc

2. Phối cảnh. Vấn đề về các khía cạnh thị giác phi văn

học và tình huống trong biểu diễn đã được nhấn mạnh đủ của một số diễn viên có thể cho thấy liệu đạo diễn có

để nó có vẻ hợp lý khi bắt đầu bằng việc mô tả các không nhắm đến một phong cách diễn xuất nói chung giống nhau

gian (2 a).' hay liệu từng diễn viên đang làm việc theo cách riêng

của mình mà không xem xét đến nhóm. 6 c mời xem xét

Quá trình sản xuất là điểm gặp gỡ tại một địa điểm cách mà văn

giữa khán giả, người được xây dựng và cấu thành, và các bản và giọng nói được tích hợp trong ngoại hình của

đối tượng nằm trong bối cảnh không gian (2b). Cuộc gặp diễn viên, trong khoảng cách giữa những gì được nói và

gỡ đó được trải nghiệm như một cuộc gặp gỡ trực tiếp và cách nó được nói, giữa lời nói và lời nói. Điều này

như một sự tham gia được chia sẻ. Giữa các vị trí cực liên quan đến việc ghi chú về việc sử dụng ngữ điệu của

đoan của đối đầu và thỏa hiệp, của mãn nhãn và tham các diễn viên và về

gia, khán giả-chứng kiến phải thiết lập cá nhân và tập

thể của riêng mình. thái độ của họ đối với văn bản mà họ đang truyền tải. Có

phải một diễn viên đang cố làm cho chúng ta tin rằng văn bản

210

Đã tải xuống từ https://www.cambridge.org/core. Địa chỉ IP: 177.27.204.129, vào ngày 29 tháng 10 năm 2019 lúc 00:42:25, tuân theo các điều khoản sử dụng của Cambridge Core,
có sẵn tại https://www.cambridge.org/core/terms. https://doi.org/10.1017/S0266464X00001573
Machine Translated by Google

là biểu hiện của cả tình huống và thể chất của anh
ấy / cô ấy hay, ở một thái cực ngược lại, hai hệ
thống đó đang tách rời nhau?
6d và 6e không yêu cầu bất kỳ đánh giá giá trị
nào về chất lượng của cử chỉ, giọng nói hoặc nét
mặt. Các câu hỏi nhằm bộc lộ hệ thống và cách
diễn đạt hệ thức, ngữ đoạn của một số đơn vị. 6/
ghi nhận sự phát triển của các hệ thống phi ngôn
10. Văn bản trong biểu diễn không phải lúc nào
cũng có trạng thái giống nhau. Dàn dựng có thể
chỉ đơn giản là minh họa và minh họa những gì văn
bản nói bằng cách gợi ý một hình ảnh trực quan có
hệ thống về các tình huống được đề xuất bởi văn
bản. Mặt khác, nó có thể thu gọn văn bản thành
một hệ thống không chi phối các hệ thống khác, mà
chỉ bắt nguồn ý nghĩa của nó như âm thanh nhịp
điệu hoặc tu từ.

ngữ này liên quan đến việc truyền tải văn bản.
Diễn ngôn diễn ra theo một dòng chảy liên tục hay
theo từng đợt? Có bất kỳ khoảng dừng, tăng tốc,
tạm dừng nào trong các đoạn diễn ngôn được nói
không?
những giờ nghỉ nghĩa là gì?
Kiểm tra mối quan hệ giữa văn bản và hình ảnh
(10 c) bao gồm việc so sánh các ký hiệu do cả hai
tạo ra và thiết lập cách thức mà mỗi hệ thống có
thể dựa vào hệ thống kia hoặc cách thức mà mỗi hệ
thống có phạm vi ý nghĩa riêng.

7. Chức năng âm nhạc và hiệu ứng âm thanh .

11. Khán giả là thành phần trung tâm của hoạt động
Không đi sâu vào câu hỏi riêng biệt về ký hiệu
tiếp nhận và có thể phân tích một số cơ chế tiếp
học của âm nhạc, cần lưu ý những điểm mà âm nhạc
nhận. Bằng cách xác định danh tính và tình trạng
được sử dụng, cùng với cách trình diễn âm nhạc
của tổ chức sân khấu nơi buổi biểu diễn diễn ra,
(trên băng, được sản xuất trên sân khấu) và tác
toàn bộ các truyền thống, kỹ thuật và quy trình
động của nó đối với phần còn lại của buổi biểu diễn.
tuyển chọn ảnh hưởng đến cả diễn xuất và khán giả
8. Nhịp độ của buổi biểu diễn. Đây là kết quả phản
ứng có thể được giải thích. Điều quan trọng đối với
nhịp điệu của các biểu đạt khác nhau là phải tính
đến tập hợp các hệ thống rất khác nhau (8 b).
Quan niệm này gần với ý tưởng mong đợi của từng thành
viên khán giả đứng sau dàn dựng. Những gì còn lại
và cách thức đáp ứng những kỳ vọng này đã được thiết
lập, về mặt lý thuyết trong trường hợp cụ thể
trong quá trình thực hiện (lib, lie). dàn dựng, là liệu
tốc độ được áp đặt nhằm mục đích khám phá xem liệu
văn bản và màn trình diễn do áp lực bên
ngoài sản xuất có phải là kết quả của công việc
hợp tác hay liệu nó xuất phát từ việc đọc văn bản buộc
khán giả cung cấp thông tin để trình diễn . đó
chỉ là ngụ ý và để đọc các ẩn dụ và hoán dụ của bố cục
sân khấu, đến 9. Diễn giải mạch truyện trong diễn
xướng. xây dựng cốt truyện, v.v.

Theo khái niệm của Brecht về cốt truyện và cách

nó thể hiện trong màn trình diễn, mọi tác phẩm
(nơi có văn bản viết) đều đưa ra các lựa chọn
trong việc kể câu chuyện. Do đó, đạo diễn và các
diễn viên quyết định đọc cụ thể sau khi phân tích
kịch. Chúng ta, những khán giả, phải tái tạo lại
cách đọc kịch nghệ đó (9 b, 9e) và xác định những
điểm mơ hồ nào được đưa ra trong buổi biểu diễn
và những điểm có thể được xác định bằng cách đọc
văn bản trước hoặc sau khi xem nó được trình diễn.
Một quá trình giải thích rõ ràng hoặc nhầm lẫn
(9c) đặc trưng cho các nghiên cứu về văn bản này
thông qua dàn dựng của nó và sau đó thông qua
việc 'đọc' màn trình diễn.3 Thông qua nghiên cứu
về dàn dựng, thể loại văn bản kịch được nhấn mạnh
trong buổi biểu diễn có thể được xác định .
12. Kí hiệu hình ảnh. Chuyển từ siêu ngôn ngữ
này (bình luận bằng văn bản) sang ngôn ngữ khác
(nhiếp ảnh và phim), quan điểm thay đổi hoàn toàn.
Học sinh được mời chọn từ màn trình diễn những
khoảnh khắc giúp bản thân họ hiểu được mục tiêu.
Điểm khởi đầu để xem xét các phương pháp nhấn mạnh
một sản phẩm nhất định liên quan đến khả năng
điều chỉnh các phương pháp đó cho loại hiệu suất
đang được kiểm tra.
Những hình ảnh mà chúng ta giữ lại (12 b) không
nhất thiết là những hình ảnh quan trọng nhất trong
màn trình diễn, nhưng chúng tạo nên khuôn khổ nhận
thức của chúng ta và những gì chúng ta nhớ và do
đó có ảnh hưởng to lớn đến cách chúng ta

211

Đã tải xuống từ https://www.cambridge.org/core. Địa chỉ IP: 177.27.204.129, vào ngày 29 tháng 10 năm 2019 lúc 00:42:25, tuân theo các điều khoản sử dụng của Cambridge Core,
có sẵn tại https://www.cambridge.org/core/terms. https://doi.org/10.1017/S0266464X00001573
Machine Translated by Google
cấu trúc cốt truyện (9d) và tạo ra ý nghĩa (11 d).
13. Mặc dù đã cố gắng hết sức để chuyển sự biểu diễn
thành dấu hiệu, vẫn có thể có một số yếu tố bị bỏ sót.
Đừng lo lắng về điều này! Những yếu tố không thể mô tả
bằng thuật ngữ ký hiệu học có thể được đạo diễn sử dụng
theo một cách không thể xác định được (liên quan đến
phần còn lại của quá trình sản xuất) hoặc có thể không
được sử dụng trong cách đọc diễn ngôn chung về hiệu
suất. Trong trường hợp sau, điều này không có nghĩa là
việc đọc bị lỗi hoặc không đầy đủ, mà chỉ đơn thuần là
nó dựa trên các dòng khác. Điều này có thể dẫn đến việc
xem xét lại mức độ liên quan và tính hữu ích của việc
đọc các biển báo.
74. Đây là một siêu câu hỏi về bản thân câu hỏi , một
khả năng cuối cùng để ghi nhận những gì đã thoát khỏi
các dòng điều tra trước đó. Nó cũng gợi ý rằng thứ tự và
loại câu hỏi không cố định theo bất kỳ cách nào. Cũng có
thể bảng câu hỏi dẫn đến cách nhìn sự vật gần như cứng
nhắc như sự kiện sân khấu, nếu các câu hỏi được lặp lại
quá thường xuyên và giống nhau.
Thư viện Anh
212
Đã tải xuống từ https://www.cambridge.org/core. Địa chỉ IP: 177.27.204.129, vào ngày 29 tháng 10 năm 2019 lúc 00:42:25, tuân theo các điều khoản sử dụng của Cambridge Core,
có sẵn tại https://www.cambridge.org/core/terms. https://doi.org/10.1017/S0266464X00001573
đường. Trên thực tế, không được dùng nếu không có lời
khuyên y tế phù hợp.
Trong thực tế, và các sinh viên dường như thường có
xu hướng hướng tới kết luận này, quá trình đặt câu hỏi
này nhằm mục đích gợi ra một phản ứng hữu ích, một phản
ứng vừa đa dạng vừa hiệu quả cho buổi biểu diễn, đồng
thời thiết lập một cuộc đối thoại giữa quá trình sản
xuất khi nó 'xảy ra'. ' và quá trình sản xuất mà khán
giả nhìn thấy. Đây là con đường duy nhất còn bỏ ngỏ, vì
không thể nói điều gì là cuối cùng về một màn trình
diễn, cũng như không thể nói một cách dứt khoát nào.
Điều này có đánh dấu bản án tử hình của ký hiệu học và
làm cho các kết quả và phương pháp của nó trở nên tương
đối không? Đây là một câu hỏi khác vẫn chưa có câu trả
lời.
Bản dịch của Susan Bassnett
Người giới thiệu
1. Patrice Pavis, 'Production et tiếp nhận au theatre: la
concretisation du texte dramatique et spectaculaire', Revue des
Science Humaines, LX, 189 (Jan-Mar. 1983).
2. Patrice Pavis, Didionnaire du theatre: termes et Concepts de
I'analyse theatrale (Paris: Editions Sociales, 1980).
3. Patrice Pavis, 'Sản xuất và tiếp nhận au rạp hát', op. cit.