Professional Documents
Culture Documents
۳۵ فریم مهم نولان
۳۵ فریم مهم نولان
۳۵ فریم مهم نولان
نوالن به لطف همکاری با والی فیستر و هویته ون هویتما ،یکی از هنرمندان پیشتاز صنعت سینما است .نوالن طی دو دههی
گذشته تبدیل به یکی از شجاعترین و خالقترین هنرمندانی شده است که در سطح استودیویی فعالیت میکند .بخشی از این
دستاورد ماحصل آن است که این فیلم ساز همکاران مناسب خود را ،والی فیستر و هویته ون هویتما ،دو تصویربردار که تا به
امروز پشت دوربین تمام فیلمهای نوالن قرار گرفتهاند ،پیدا کرده است.
فیستر به لطف فیلمهای نوالن چهار مرتبه برای بتمن آغاز میکند ( ،)Batman Beginsشوالیهی تاریکی ( The Dark
،)Knightپرستیژ ( )The Prestigeو تلقین ( )Inceptionنامزد اسکار شده است و یک مرتبه برای فیلم تلقین آن را
این سه مرد با هم بعضی از خاطرهانگیزترین فیلمهای هالیوود در قرن بیستویکم را رقم زدهاند.
هویته ون هویتما سال گذشته درباره ی جادوی نوالن به همکار خود راجر دیکنز گفت« :بسیاری از مردم دربارهی کریس
میگویند که او یک دقت مخصوص در قصهگویی دارد ،اما یکی از چیزهایی که من در آغاز کار کردن با او یاد گرفتم و
یکی از چیزهایی که او را به خاطرش دوست دارم ،این است که او بهشدت فیلمسازی غریزی است.
او تمام نیروهایی که به ما داده میشود را درک میکند ،مثل آب و هوا .مردم همیشه میگویند که شما در رابطه با آب و
هوا خیلی خوش شانس هستید ،اما او هرگز خوش شانس نبوده است .او فقط در هر آب و هوایی که به او داده شود،
فیلمبرداری میکند.
تعداد کمی از مردم وجود دارند که بتوانند آن قدر شایسته با توجه به شرایطی که برای او به وجود میآید در خلق کردن
چیزی ان قدر خوب عمل کنند .او به هیچ وجه توسط چیزهایی که به نتیجه نمیرسند یا بهشدت تغییر میکنند تحت تأثیر
قرار نمیگیرد یا نمیترسد.او دربارهی چیزهایی که می خواهد عقاید محکمی دارد و به حدی از آنها مطمئن است که
گاهی میتواند تبدیل به مدیری سختگیر شود .بعد از ساخت انگاشته ( )Tenetو آیندهای که حتما پر از بالکباسترهای
بیشتر خواهد بود ،مجلهی ایندیوایر نگاهی به کارنامهی حرفه ای نوالن انداخته است و نماهایی که دیدگاه هنری او را
گاهی اوقات آن چه باعث کمنظیر شدن یک نما میشود ،چیزی است که درون آن دیده میشود ،نه تالشی که برای ساخته
شدن آن صورت گرفته است .برای مثال صحنهی تصادف هواپیما در فیلم انگاشته.
فیلم نامه شامل سکانس سرقتی بود که درون یک هواپیمای بوئینگ ۷۴۷در حال برخورد با ساختمان فرودگاه به وقوع
می پیوست ،پس طبیعتا نوالن و تیمش یک بوئینگ ۷۴۷واقعی را خریداری کردند تا در طی فیلمبرداری آن را منفجر
کنند.
ضبط کردن لحظهی انفجار باعث شد که نوالن یکی از شگقتانگیزترین نماهای کارنامهی کاری خود تا به امروز را به
وجود بیاورد.
نوالن دربارهی این سکانس به مجلهی توتال فیلم گفته است« :میخواستم این سکانس را با استفاده از مینیاتورها و قطعات
صحنهی مصنوعی و ترکیبی از جلوه های ویژه بسازم ،اما وقتی که در ویکتورویل ،ایالت کالیفرنیا ،به دنبال مکان
فیلمبرداری میگشتیم ،افراد گروه نمایشگاهی از هواپیماهای قدیمی را پیدا کردند .شروع به بررسی ارقام کردیم .معلوم
شد که در واقع خریدن یک هواپیمای واقعی و اجرای واقعی این سکانس در مقابل دوربین از مینیاتورها و مسیر رایانهای
بهصرفهتر است».
فیلم ۲۰۰میلیون دالری نوالن برپایهی یک پیچش داستانی که در آن خطوط زمانی رو به جلو و رو به عقب با هم برخورد
به همین دلیل است که کارگردان و تصویربردار ،هویته ون هویتما ،با هوش باالی خود مدام در جلوههای دیداری فیلم از
بهترین آنها در اوایل فیلم نمایش داده می شود .یک نمای بسته از جان دیوید واشنگتن بین دو خط راه آهن .قطارها در
کریستوفر نوالن در سکانسی که در آن جان دیوید واشنگتن برای نخستین بار وارد دنیای معکوس میشود به یک لحظهی
او این لحظه را با یک نمای دنبالکننده که در آن نیمرخ تاریک واشنگتن در مقابل رنگهای لرزان دنیای معکوس قرار
اگرچه جلوهای ویژهی معکوس باعث ایجاد یکی از عوامل اصلی جذابیت این نما میشوند ،اما در نهایت این تضاد رنگ
و دوربین لرزان هویته ون هویتما هستند که هیبت سوررئال به هم ریختهی مخصوص را به این نما میدهند.
.۴انفجار ساختمان در انگاشته
مفهوم معکوسسازی زمان در انگاشته به نوالن و تیمش اجازه داد که به تعداد زیادی از جلوههای دیداری خیرهکننده دست
پیدا کنند که هیچکدام آنها شگفت انگیزتر از منفجر شدن و دوباره شکل گرفتن یک ساختمان به یک اندازه نبود.
سرپرست جلوههای ویژهی بصری فیلم انگاشته ،اندرو جکسون ،دربارهی این سکانس در مصاحبهای گفته است« :ما به
یک نقشه رسیدیم که شامل ساختن مینیاتورهای بزرگ بود .آنها یک سوم اندازهی واقعی بودند .ما دو ساختمان ساختیم.
یکی را از باال منفجر کردیم و دیگری را از پایین .زاویهی دوربین را طوری تنطیم کردیم که بتوانیم آنها را به هم وصل
کنیم .یک ترکیب از دو انفجار مینیاتوری جداگانه .این سکانس مثال خوبی از یکپارچگی کامل جلوههای ویژه بصری،
جلوههای ویژهی میدانی و تیم هنری است که همه با هم کار میکردند تا به نتیجهی راضی کنندهای برسند .این احتماال
بزرگترین همکاری جلوه های ویژه بصری و میدانی در یک فیلم بوده است».
وقتی پای تصاویر در میان باشد ،انگاشته یکی از شلوغترین فیلمهای نوالن است.
در بیشتر قابها برای تأکید بر لحظه های سفر رو به جلو یا رو به عقب قهرمان ،به طور پیوسته جنبش و حرکت وجود
دارد.
تعجبی ندارد که صحنهی نهایی گران قیمت با حضور آرون تایلر-جانسون ،جان دیوید واشنگتن و رابرت پتینسون به این
اندازه تأثیرگذار است .صحنهای که یادآور فیلم سازان محبوب نوالن ،دیوید لین و سرجیو لئونه است.
صحنهای که به دنبال وسعت و قهوهای بودنش احساس تعلیق و فراجهانی بودن و حتی تا اندازهای آخرالزمانی به مخاطب
القا میکند.
در این نقطهی فیلم است که نوالن به مخاطب اجازه میدهد دوباره نفس بکشد.
کردن ایدهی رمان بعدی خود شروع به دنبال کردن غریبهها میکند در آن نقشآفرینی کرد.
تصویربرداری فیلم را خود نوالن انجام داد و تمهیدات بصری یافت که بتواند به دام افتادن قهرمان به وسیلهی وسواسهای
فیلم سال ۲۰۰۰نوالن نه تنها او را به دنیا معرفی کرد ،بلکه او را با فیلمبردار محبوب خود ،والی فیستر ،آشنا کرد.
کسی که در دهه ی بعد سبک بصری نوالن را به بهترین شکل اجرا کرد .تفاوت بین تصویرهای رنگی و سیاه-سفید گرفته
احتماال برانگیزانندهترین نما ،نمای لئونارد است که روی زمین کنار همسر مردهاش ،کاترین ،افتاده است .آغاز زندگی
نوالن و فیستر با استفاده از آیینهها برای قاب بندی و بازتاب دادن درونیات لئونارد (با بازی گای پیرس) به همان شیوهای
که هیچکاک در مرد عوضی هنری فوندا را نشان میدهد ،در بخش های سیاه و سفید فیلم به شیوهای تقریبا هیچکاکی دست
مییابند.
موفقیت فیلم دو هنرمند را با هم به سمت سیستم فیلم سازی استودیویی هالیوود و برادران وارنر کشاند.
.۹کوچه تاریک در بیخوابی ()Insomnia
پیش از این که نوالن و فیستر با سهگانهی شوالیهی تاریکی به ترکیب رنگ آبی-خاکستری خود دست یابند ،فضای کاری
رنگمحور خود را سال ۲۰۰۲در فیلم بیخوابی با بازی آل پاچینو و رابین ویلیامز به نمایش گذاشته بودند.
در نماهایی مانند این ،نوالن فضای سرد صحنههای آالسکامانند خود را از طریق درجهبندی رنگها در سطح باالیی نگه
می دارد ،در حالی که ایزوله کردن ،ترس از فضاهای تنگ و تلگرافهای منقطع سردرگمی پاچینو را برجسته میکنند.
.۱۰بروس وین در بتمن آغاز میکند ()Batman Begins
از بین تمام نماهای نزدیک سهگانهی شوالیه ی تاریکی نوالن ،احتماال همین نما که در اولین قسمت این سهگانه از بروس
همهی آن چیزی که نیاز است درباره ی این شخصیت بدانید به بهترین شکل ممکن توسط نورپردازی جیکل و هایدگونهی
یکی از برانگیزانندهترین تصاویر در تمام قسمتهای سهگانهی شوالیه ی تاریکی این نما است که در آن بروس وین در
این یکی از صحنههای ادامه دار است که در آن شخصیت تبدیل به بخشی از ترس خود میشود و حاال آن را رهبری
میکند.
ترجیح نوالن برای بدلکاریهای عملی به جای جلوههای ویژه حتی در صحنههای غیراکشن هم نتیجه میدهد.
به خصوص در نماهای رفت و برگشتی مانند این که در آن فیستر بتمن را در ارتفاع و در تقابل با آسمان شهر گاتهام به
تصویر میکشد.
این نمای تأثیرگذار تبدیل به یکی از نقاط قوت سه گانهی شوالیهی تاریکی نوالن شد.
.۱۳زمینی پر از المپ در پرستیژ ()The Prestige
بین فیلمهای بتمن ،نوالن به سراغ تریلری جادویی رفت .فیلمی که احتماال دیده نشدهترین عنوان در کارنامهی کاری او
است .زیباترین نمای نوالن و فیستر زمینی نامعلوم را نشان میدهد که در آن دو شخصیت اصلی با نیمرخهای تیره توسط
دیوید بویی در نقش تسال یکی از بهترین ورودها را در یکی از شاتهای محبوب شخص نوالن بر پردهی نقرهای میآورد.
نمایی که لحظه ی خروج شخصیت از طوفان الکتریکی در حال وقوع را برای اثبات قدرت ستاره بودن تسال و بوئی
بهخوبی به نمایش میگذارد .نما به طور تأثیرگذاری خط بین شخصیت و بازیگر را کم رنگ میکند ،به گونهای که مخاطب
وقتی صحبت از نماهای پایانی ماندگار در ذهن مخاطب باشد ،نوالن یک استاد است و یکی از بهترینهای او نماهای
پایانی پرستیژ است .در این نما از یک برهمگذاری ساده استفاده میشود تا تصویر کالههای شعبدهباز کپیشده و زیرزمین
سالن تیاتر در حال سوختن در هم آمیخته شوند تصاویری که استعارهای بصری به وسعت تمام فیلم ایجاد میکنند.
.۱۶سرقت در شوالیه تاریکی ()The Dark Knight
بهسختی می توان یک نمای فیلم را از یک تصویر ثابت برداشت کرد .آن چیزی که نمای ابتدایی شوالیهی تاریکی را
ماندگار میکند ،دوربین نوالن است که به آرامی به یک سارق بانک که یک ماسک دلقک را در دست خود گرفته است
نزدیک میشود .همین کنترل وحشت زای دوربین است که از همان ابتدا تنش را به باالترین سطح خود میرساند.
.۱۷پیروزی جوکر در شوالیهی تاریکی
جوکر نوالن بهیادماندنی است ،نه فقط برای بازی برندهی اسکار هیث لجر ،بلکه برای شیوهای که نوالن در طی فیلم از
نماهای پایین به باال و نزدیک به طور مداوم برای افزایش القای احساس حضور جوکر استفاده شده است.
وصل کردن دوربین به یک ماشین پلیس پرسرعت نشان میدهد که شخصیت در راس هرم هرج و مرج قرار دارد و آن
این نما از بتمن که بر فراز ویرانه ای ایستاده است و برای مرگ ریچل داوس سوگواری میکند ،یکی از معرفترین
فیستر برای این فیلم نامزد دریافت اسکار بهترین تصویربرداری شد.
.۱۹بتمن آبی در شوالیهی تاریکی
استفاده از رنگ درجهبندی شده و سایههای نیمرخ در این نما به اندازهای شدید است که به نظر میرسد فیستر ،راجر
از بین تمام نماهایی که بتمن را در مقابل آسمان گاتهام قرار میدهد ،این نما از فیلم شوالیهی تاریکی ،بیشک بهترین
آنهاست.
.۲۰بتمن برمیخیزد در شوالیهی تاریکی
یکی دیگر از نماهای فوقالعادهی نوالن ،باز هم در شوالیهی تاریکی خود را نشان میدهد.
دوربین نوالن و فیستر موتورسیکلت بتمن را که با سرعت باورنکردنی در حال خروج از تونلی تاریک و وارد شدن به
نما یکبار دیگر مهارت نوالن برای نشان دادن استعاره های بصری و نمایش دنیای درونی شخصیت از طریق حرکات
خط داستانی تلقین نوالن را مجبور کرد تا جلوههای ویژه را در سطح جسورانهی جدیدی در آغوش بکشد ،اما آنچه باعث
شگفتی میشود ،به همان اندازه که حاصل جلوههای ویژه است ،حاصل شیوهای است که نوالن و فیستر از آن چه جلوههای
خیابانی که دور خودش جمع می شود تا دیوار تشکیل دهد ،تأثیرگذار است ،اما تصویر و این انتخاب که دوربین با فاصله
نوالن و گروهش در واقع راهرویی چرخان سا ختند تا بتوانند این نمای شاخص فیلم تلقین را به بهترین شکل ممکن مقابل
دوربین بیاورند.
قرار دادن دوربین در مقابل جوزف گوردون لویت ادراک متغیر مغز از حرکت در فضا را به نمایش میگذارد و یکی از
نوالن در تلقین ،از منظر فیلمنامه ،بیش از حد احساسی نمیشود ،اما در ارائهی تصاویر نفسگیر موفق عمل میکند.
این نما از دام و مال که در حال ساخت شهری آرمانی هستند همزمان نفسگیر و پیشگو است؛ این نما شخصیتهایی را
این نما یکی از پربحث ترین نماهای نهایی تاریخ سینما است و نمایی است که بیشک تمام کارنامهی کاری نوالن را
تعریف میکند.
.۲۵تحمل کن در شوالیهی تاریکی برمیخیزد ()The Dark Knight Rises
شوالیهی تاریکی برمیخیزد با یک صحنهی شاهکار آغاز میشود که در آن بین با بازی تام هاردی در حال ربودن یک
هواپیما است .صحنه در جایی به اوج خود می رسد که هواپیما در حال سقوط است و بین و دانشمند دزدیده شده از یک
نوالن صحنه را از باال ضبط کرد و هنگامی که هواپیما روی زمین سقوط میکند این صحنه تبدیل به یکی از
بهخصوص اگر فیلم را از آیمکس هفتاد میلیمتری که نوالن هم آن را ترجیح میدهد ،ببینید.
.۲۶رقص بروس و سلینا در شوالیهی تاریکی برمیخیزد
یکی از بهترین تصمیمهای نوالن در شوالیهی تاریکی برمیخیزد این بود که صحنهی آشنایی بروس وین و سلینا کایل را
در حالی که آنها با هم می رقصند ،در یک برداشت طوالنی چرخشی به دور آنها بر پردهی نقرهای آورد.
یک حرکت دوربین هیپنوتیزمکننده که با رنگ زرد گرم تصاویر فیستر ترکیب شدهاست و باعث به وجود آمدن ارتباطی
یکی از استعارههای بصری سهگانهی شوالیهی تاریکی حرکت شخصیتها از تاریکی به سوی روشنایی است که در واقع
طراحی صحنهی سیاهچاله ،قسمت سوم سهگانهی شوالیهی تاریکی را تشریح میکند؛ فضای مرموزی که با تضاد
تصویری درخشان فیستر بین سیاه و سفید ،بیش از پیش معرف شوالیهی تاریکی برمیخیزد است.
.۲۸پیام ویدیویی در میانستارهای ()Interstellar
بهترین تصمیم بهعنوان کارگردان در میان ستارهای هیچ ارتباطی با فضا ندارد!
بعد از این که یک مأموریت بهدرستی پیش نمیرود ،کوپر و تیمش به سفینه بازمیگردند و درمییابند که بیستو سه سال
در زمین گذشته است ،در حالی که آنها فقط مدت کوتاهی بر روی کرهای اقیانوسی گذراندهاند.
کوپر مینشیند تا پیام های ویدیویی را که از سمت فرزندانش دریافت کرده است ،ببیند؛ فرزندانی که حاال بزرگ شدهاند.
نوالن از شخصیتها تک برداشت فیلمبرداری میکند و بهآرامی دوربین را به کوپر که در حال فروپاشی عصبی است
نزدیک میکند.
طوری که نوالن در میانسنارهای با اندازهها و تناسبها بازی میکند ،یکی از بهترین نکات کارگردانی فیلم است.
در بین تمام نماهایی که سفینهی کوچک کوپر را در مقابل سیارهی اقیانوسی عظیمی که در آن فرود آمده است نشان
میدهد ،این تصویر از سفینهی فضایی که در یک سیارهی اقیانوسی پارک شده است ،شاخصترین باقی میماند.
این نما وسعت صحنه را تشدید میکند .صحنهای که در ابتدا با توجه به آب حاضر در آن آشنا است ،اما بهتدریج با توجه
به این که نما آب را به چیزی بیپایان و پرقدرت تبدیل کرده است ،ترسناک میشود.
.۳۰درون کرمچاله در میانستارهای
ساده نگه داشتن همهچیز سرمشق نوالن در میانستارهای بود و در این سکانس که در آن سفینهی فضایی وارد یک کرمچاله
انتخاب نوالن برای ثابت نگه داشتن دوربین در حالی که به پهلوی سفینه چسبیده است ،یک تأثیر بصری عمیق بر بینندگان
دارد و به نوالن اجازه میدهد تا احساسات شحصیتهای خودش را با احساسات مخاطبان همگام کند.
.۳۱درون سیاهچاله در میانستارهای
چه دوستش داشته باشید ،چه از آن متنفر باشید ،میانستارهای از نوالن یکی از تأثیرگذارترین طراحیهای هنری
کارگردانی را تحویل سینما میدهد؛ هنگامی که کوپر وارد سیاهچاله میشود و فضا شکننده و تکرارشونده.
نوالن دوست دارد که همهچیز را عملی انجام دهد ،اما نماهایی مانند این اثبات میکند که او یکی از اساتید کارگردانی
نوالن پس از جلوههای ویژهی سنگین استفاده شده در میانستاره ای با بازگشت به کارهای عملی در دانکرک خودش را
تطهیر کرد.
این به معنای آن است که نه تنها تمام جنگهای هوایی حقیقی بودهاند ،بلکه او دوربین خود را به هواپیماها میچسبانده
این که نوالن می تواند چنین نمای هدفمندی از درون آیینه با چنین خلوصی را هنگامی که دوربین او در حال پرواز است،
دلیلی وجود دارد که برادران وارنر نخستین تریلر خود برای دانکرک را با این نما از گروهی از سربازها که سرخود را
در رابطه با بصری بودن محض ،دانکرک را با هیچ نمایی نمی توان بهتر از این نما تعریف کرد که هم وسعت محیط را
به نمایش میگذارد و هم مخمصهی گیر افتادن در فضای محدود شخصیتها را.
.۳۴ساحل در دانکرک
نوالن و فیلمبردارش ،هویتما ،از شیوه ی دیوید لین استفاده کردند و ساحل را به گونهای بیپیایان و خطرناک به تصویر
کشیدند ،اما همین نامحدود بودن است که انزوای شخصیتها را افزایش میدهد.
هویتما برای دانکرک نامزد دریافت بهترین تصویربرداری از اسکار شده بود.
.۳۵مقاومت در دانکرک
عشق نوالن به نماهای پایانی استعارهای ،یکبار دیگر در دانکرک هم بهخوبی به او کمک میکند.
نمایی قدرتمند که هواپیمای خلبان فریر را در حال سوختن در آتش نشان میدهد.
فریر در حال به اسارت گرفته شدن توسط سربازهای آلمانی است و پیش از این برای جلوگیری از دزدیده شدن اطالعات،
یک عمل قهرمانانه که نوالن و هویتم ا در یک قاب درخشان و پرافتخار آن را به تصویر کشیدهاند.