万物皆可 NFT — 音乐篇 Royal · Sound.

xyz · Pianity
说话人 1 00:00
Hello，大家好，这里是 all for research。自从 1877 年发明录音以来，音乐产业
就以技术的发展共同前进，从实体唱片的唱片的出现，再到 Spotify 和 apple
music 等现代流媒体的兴起，技术的进步塑造了音乐的制作表演以及消费的方式。

虽然音乐传播的方式在随着科技不断变化，但是谁拥有一切这一部分并没有改变。
比如从唱片时代开始，长期以来艺术家与唱片公司的合作都是以谈判为基础的唱片
公司为艺术家，提供在音乐市场发展的各种策略，但作为回报艺术家通常要将他们
的音乐牡丹所有权交给唱片公司，又或者在谈判顺利的情况下，艺术家也可以保留
母带，但需要赋予唱片公司在有限的时间内使用其唱片的所有权，即要让公司有权
从音乐中赚钱。

在上世纪末，音乐家 Prince 在与华纳公司的斗争中就告诉滚石杂志，音乐家并不

能掌控自己的音乐，唱片合同其实就是一种奴隶制。比如前两年 tailor Swift，也
对他的前唱片公司发起战术，残障片公司从 Taylor 的音乐母带中获利，并且将其
出售，而 tailor 显然知道他们卖掉的是自己和自己的未来，于是 Taylor 将自己之
前的歌曲全部重新录制，并将这些歌曲标注了 tailor version，发布在流媒体平
台。虽然旧版本的收益仍然会流到母带的持有者手上，但是热爱泰勒的粉丝必定会
做出正确的选择。Taylor 在最后告诉所有艺术家，你应该拥有你所做的艺术，很
明显有声望以及负责任的艺术家们，正在拿回他们自己的音乐控制权，并会不惜一
切代价去实现这一目标，这也为其他艺术家带来了希望。

再回到流媒体技术时代，各大流媒体平台为很多有才华的音乐人提供了更自由的获
利空间，艺术家们可以直接与平台达成分销合同，通过发行歌曲及积攒人气并获得
收益，流媒体平台确实为艺术家们带来了直接的经济，但就如我们在 web3.0 带来
的创作者变革的那期视频里所提到的，这些直接利益并不可观，至少对于 9 成以上
的音乐家来说，与分销商和其他中间人瓜分后得到的收益根本不能解决温饱，同时
也扩大了音乐家之间的贫富差距。

2020 年各大流媒体平台的营收数据都显示了目前音乐流媒体 90%的流量都流向了

前 1%的艺术家，就是 1%的超级巨星拿走了 90%的收益，显而易见适用于 99%的
中产中产阶级艺术家很难从音乐收入中谋生，所以音乐领域是一个两极分化极其严
重的行业，甚至还有一些歌手通过付钱给第三方平台，希望只他们的音乐能够得到
更高的曝光量，各个音乐平台间的明争暗斗也在一点点压榨音乐，人们本就不多的
收入，因此不管是实体唱片时代还是流媒体时代，音乐家的收入都不纯粹也不乐
观，在各种操控和压榨的环境下，音乐的质量自然会受到影响，因此音乐行业是时
候接受更新的技术，而 nft 存在于商业技术和文化的交叉点，自然也会成为音乐界
的狭义阵地，一些音乐 nft 平台也逐个诞生并迅速成长，使艺术家和内容创作者能
够为他们的观众提供新的体验。
我们在 web3 带来的创作者变革，那期视频中已经为大家介绍过去中心化音乐平台
AUDIUS，感兴趣的朋友可以前往查看，除了 AUDIUS 还有一些其他去中心化流
媒体平台在逐步发展。接下来我们将为大家简单介绍其中的几个项目，分别是
royal，songs.xyz，Planity 和 Opulous。

作为 DJ 出道的音乐家，Justin blo 和另一加密爱好者 generous，在今年 5 月推出

了去中心化音乐平台，royal 可以帮助艺术家创建并且销售 NFT，粉丝可以直接从
他们最喜欢的艺术家那里购买歌曲的所有权，并从中赚取版税。

在 2021 年 10 月，Lowe 在 royal 进行了第一次尝试，她将自己要发布的最新单曲

worst case 发行为 333 种有线的数字资产，这些 nft 还附带该歌曲在所有流媒体
收入的 50%，因此 royal 平台的音乐 NFT 格式为 ERC1155，它是一种可以管理不
同类型代币的合约标准。ERC20 和 ERC721 在创建和运作时都需要一个独立的合
约，因此特性比较单一，而 ERC1155 则可以提供较大的弹性，它可以使 royal 平
台的音乐数字资产在保证所有权的同时，还能在将 NFT 建立在收益合约合约上进
行资产互动，blow 作为早期的加密采用者和区块练倡导者，于 2018 年就开始参
与 nft，因此他很了解作为创作家在音乐行业的痛点，也更善于利用区块链技术，
通过 royal 的建立能进一步实现它的长期愿景。

数字收藏品最终将成为歌曲的主要收入权和实际所有权，使艺术家能够摆脱音乐行
业的中介，与他们的歌迷一起捕获价值，如果有平台也吸引了 party issue，the
coin base ventures 等投资机构和欧美一些顶级音乐家们，通过他们 royal 在
2021 年分别完成了 1600 万美元和 5500 万美元的融资，如果有平台目前只进行
了 three 了一首曲目的发布实验，而对于日后艺术家和歌曲的甄选制度以及粉丝的
参与条件等规则还未进行详细披露，我们也期待这个音乐平台能够以其独特阵容和
远大愿景为音乐行业呈现更丰富的服务。

Sound.xyz 在我们看来是一个擅长叙事并且情怀满满的音乐平台，在平台目前已
经累积了一些数量的曲目，供所有用户免费收听。

Sound. xyz 整个平台的运作以及特点被项目方总结为 4 部分。Launch of

listening.Party 是指他们将新曲目的推出形容为一场听觉排队。每首歌在开启之
前，用户都可以浏览有关于歌曲的背后故事，通过塑造叙事，希望将粉丝带入属于
这首歌的世界，在艺术家和观众之间建立更深层次的关系，在 sound.xyz 上，每
一首歌只有限量 25 个 MFT, 单价为 0.1ETH，通过这 2.5ETH 为艺术家的一首歌取
提供首轮资助，而平台免费收听的模式也可以将歌曲带给更多观众，可以实现更多
路转粉的机会，让后加入的粉丝也可以进入二级市场来购买该歌曲，nft 艺术家则
可以从他们的作品中获得百%的收益和每次转售的 10%，粉丝在二级市场也具有
定价的主动权，音乐人知名度的提升也为粉丝带来作品价值的增值。
Own the moment 旨在描述一首歌的 NFT 拥有者可以对这首歌发表公开评论，想
象一下如果这首歌曲的歌手在 Sound.xyz 平台发布歌曲，并在未来成为顶级流量
明星，而他的 25 个 NFT 观众席头像和评论可以让全世界的粉丝看到，这在某种程
度上为持有者及 25 名粉丝打造了一个隐形的社交资本，而当你卖出 NFT 后，你的
评论也会随之消失，由新接受的粉丝言论取代。

Have fun being a backer 是指每首歌都有一个金蛋 nft 隐藏在随机选择的时间戳

上，如果 NFT 购买者在金蛋所在的位置留下评论，当歌曲售罄时就会获得此
NFT，以这种方式增加歌曲拍卖的乐趣和与艺术家有关的纪念意义。

Create a culture 是指拥有音乐 NFT 也是进入 Sound.xyz 的 discord 通行证，可

以在社区实现与艺术家的每周环聊、合作项目等交流交流机会，整个平台独特的叙
事方式以及免费开放的友好模式，已经积累了一定量的用户和影响力，也在 2021
年 12 月获得 a16z 等机构的 500 万美元融资。

Planity 是建立在 Arweave 网络的音乐平台。我们在 Arewave 那期视频中有讲到

AR 生态中的利润分享，社区利润分享、代币以及 Atomic NFT 格式等内
容，Planity 就是作为 RV 社区孵化的音乐项目，并且通过利润分享社区代币 Pia 来
维持目前生态中的社区经济的运营，Planity 平台中的音乐 nft 采用了 Atomic nft
的格式，该 NFT 在发布后就直接保存在 AR 网络，除了 NFT 的基础显示，其包含
的音频内容以及与之相关的所有元数据与 NFT 融为一体，存储在网络中，这对于
创作者来说，在技术层面提供了很大的便利性，也使用户实现交易的去信任化，无
需担忧 NFT 的内容和存储状态。

Planity 平台上的流媒体也是免费向大众传播，歌曲的 NFT 稀有度分为 4 个等级，

为 unique 限量版、传奇限量版，Epic 限量版和稀有有限量版，艺术家想在
Planity 平台发售自己的音乐 NFT 时，首先会列入等待名单中，然后 Pia 持有者需
要对这些作品进行投票，每天累计票数排名第一的音乐将被批准铸造为 NFT，上
架日期将由艺术家与平台商议决定。Pia 持有者不仅可以投支持票，还可以投反对
票，每天排名最后的作品将被淘汰，参与投票的 PIA 持有者也将获得激励，每天
会有 100 美元的 Pia 代币拿来奖励歌曲排名第一的投票者，项目方日前还推出了版
主身份用来举报和甄别违规作品，并可以获得 PIA 作为回报。

Planity 还考虑到了持有 nft 会面临的两大风险及流动性风险和价值风险，所以

Planity 希望其平台的音乐 NFT 也能作为一种利润分享 nft 并且推出一系列的激励
模式来为收藏家弥补损失。目前以每周奖励和收藏家奖励为主，每周奖励是指每位
收藏家每周都会收到与其 NFT 投资组合成正比的奖励，收藏家奖励也是每周奖励
一次，它是 Planity 根据其平台的 6 个类别，排行榜及顶级收藏家，顶级买家最高
出价者的推荐计划，邀请最多在 discord 上的活跃成员和最活跃的版主，分别奖励
3000、 1500 和 750 个 Pia 给这些类别的前三名。
Pia 在上市前价格将保持为 0.1 美元，目前获得 pia 的途径仅靠参与平台或社区奖
励获得.项目方称 PIA 将不会进行 ICO，因此可以剔除不良庄家，使 pia 的价值能
够与社区共同进退.

可以看出平安的体系项目从社区诞生，在运营上将歌曲审核全下放给社区，以及其
利润分享，以其激励模式上都是以社区为重，让粉丝不再仅仅是付出者，在支持自
己喜爱的音乐人时还能获得社区的回报，营造一个真正靠社区力量而推动的生态。

最后一个 Opulous 是由全球音乐分销商和唱片服务公司 Ditto music 建立在

Algorand 上的音乐平台，其创始人雷 persons 也是 Ditto 的首席执行
官，Opulous 可以帮助艺术家发行音乐 nft 也为用户提供了 nft 的交易平台。

对于收藏家而言，opos 平台的音乐 nft 可以使购买者拥有歌曲的所有权，以及在

链下流媒体的版权收入。Opulous 还将音乐与 deFi 连接，使音乐加以可预测的未
来音乐版税的形式作为抵押，来通过 DeFi 申请贷款，以此改变艺术家获得资金的
方式，收藏家也可以通过 DeFi 功能将 nft 或者加密货币进行质押，以获得定期的
低风险收益。Opulous 的平台代币为 opul，作为平台上的所有支付手段，并且代
币持有者还将获得独家折扣。Opul 也将连接整个 Opulous 的生态的经济运作，将
艺术家和粉丝或者投资者从 nft 发行、nft 交易以及 DeFi 贷款等内容连接在一起。

目前 Opulous 在和一些艺术家进行合作发展中，平台的一些功能还暂未完善，对
其感兴趣的可以保持关注。

这些音乐平台都通过创新而打造了一个个音乐新天地，将艺术家和粉丝的关系连接
更紧密，创造了基于音乐的新共享经济，比如 royal 和 Opulous 的共享版税模
式，Sound.xyz 和 Planity 则通过限量 Nft 来打造稀缺性，并采用免费向所有用户
开放的模式，来使得 nft 的增值更显著。更有特色的是，Planity 发展的利润共享
nft 来为收藏家带来更多的回报。Opulous 则将 DeFi 融入到音乐平台，为艺术家
和粉丝提供更丰富的金融服务。

除了这些去中心化流媒体平台的创新，音乐 nft 领域在过去一年也发生了许多具有

见证意义的事件，我们将以时间线的顺序和大家一起回顾一些可圈可点的时刻。

1. 202021 年 2 月底，3LAU 在个人网站上出售了 33 个 NFT 以纪念他的 ultra

Violet 专辑三周年，拍卖中最昂贵的 NFT 包括一一首定制歌曲，独家访问未披露
的音乐、定制艺术和新版本的 ultraviolet 专辑的 11 首原创歌曲，最终以 1170 万
美元的价格拍卖结束，此举在当时创造了多项销售记录，并引起了整个音乐行业的
关注。
2. 3 月 5 日，摇滚团队 kings of Leon 的新专辑 when you see yourself 在
yellow heart 平台上架，该 nft 包含了专辑的独家版本，独特的数字艺术作品和终
身音乐会通行证，并产生了 820ETH 的收入，kings 也成为第一个以 nft 型形式发
行唱片的乐队。

3. 3 月 9 日格莱美获奖艺术家 rac，同时他也精通区块链技术，推出了 6NFT 机

构，目标是帮助音乐家品牌和视觉艺术艺术家闯入 NFT 的世界。至此该机构已经
帮助加州 IDM 大师 Tycho，瑞典舞蹈二人组 Galantis 和全球知名音乐家 BT 取得
了巨大的成功。

4. 4 月 9 日荷兰 DJ Don Diablo 通过 superior 以 600ETH 的价格售出第一部完整

的音乐会电影 nft。他说，我们的目标是用电影的方式创造下一代科幻灵感的现
场，作为一种独特的未来主义主义艺术作品。

5. 4 月 16 日布鲁克林的歌手 Verite 成为第一位永久拍卖母带录音权的艺术家，这

位艺术家从未与唱片公司签约，其歌曲已经累计了超过 3.5 亿次的流媒体播放，他
在 Zora 平台以 11ETH 永久售出了模板录音歌曲 By now 的 2.3%，成为独立艺术
家进军 nft 领域的里程碑。

6. 5 月 26 日,nft 巨鲸 Pranksy 以 88.88ETH 在 superrare 购买了音乐家 BT 在

Genesis.Json 软件上近 10 个月的工作，该 NFT 时长 24 小时，拥有超过 15,000
个手工排序的音频和视频时刻，该事件也进一步证明艺术家作品创作之路的每一刻
都值得被尊敬。

7. 8 月 16 日 Audius 成为第一个与国外抖音合作的流媒体服务，去中心化音乐平
台 Audius 与国外抖音的庞大日活用户的联动，为艺术家们提供了更丰富的呈现方
式和更广阔的受众。

8. 10 月 20 日 PleasrDAO 到购买了 Wu-Tang Clan 专辑。嘻哈乐团 Wu-Tang

Clan 在 2007 年开始的 6 年时间制作的专辑，在 2015 年的拍卖会上以 200 万美元
的价格卖给了 Martin Crawley，后 Crawley 因抬高药品价格而被判欺诈罪，并处
以 7 年徒刑。于是这张专辑作为他的资产也被法院扣押，几年后的今天，DEFI 先
驱集体 PleasrDAO 购买了这张稀有专辑，并相信这张专辑的下一张故事应该是
web3.0 原生的。PleasrDAO 还补充到，尽管此艺术作品目前受法律协议的约束，
可能无法以数字方式复制和分享音乐，但我们坚信有办法与世界分享这个音乐杰
作。

9. 10 月 31 日 bored a yacht club，在 NFT NYC 期间举办 ape fest，ape fest 是

一场现场音乐狂欢，并且仅开放给 bored Ape club 或者 meltedape club ft 的所
有者该活动持续了 4 天，包括商品快闪店、聚会等，他无疑造就了一场激动人心的
NFT 音乐的线下联动。
10. 11 月 11 日环球音乐推出无聊猿乐队 king ship。该项目由 10:22pm 创始人
CELINE Joshua 与领先的 nft 收藏家 Jimi news 合作创建。10:22pm 是环球音乐
集团的下一代元节标签，他自 2018 年以来一直在发现、发展和赋能艺术家，数字
创作者和品牌，在未来将结合音乐、游戏、NFT、区块链和元宇宙，致力于引领
web3 未来发展，McNells 则是 4 个 nft 成员的提供者，环球音乐集团一在一份生
命中表示，12:22pm 将指导 kingship 开发和发布新音乐，nft 基于社区的产品活
动和元宇宙体验，并启动新一代艺术家粉丝和社区参与。

11. 12 月 14 日一首由 Whitney Houston17 岁时未发行的演唱曲目，作为 NFT 在

OneOf 平台进行出售，售价为 999,999 美元，拍卖获胜者获得了演示曲目的全部
个人使用权，这意味着虽然严格禁止任何形式的公开分发，但所有者可以完全私人
访问这首歌，这次拍卖展示了 NFT 帮助标志性艺术家进入音乐文化新时代的潜
力。音乐 nft 平台 oneof 此前也宣布与格莱美奖的颁发机构 Recording academy
合作，并联手发布 nft，以纪念第 64、 65 和 66 届格莱美奖。nft 将使用格莱美奖
的标志性特色进行设计，作为庆祝格莱美奖获得者、提名者的收藏品。nft 的部分
收益将用于唱片学院的奖学金基金。

音乐通过与 nft 结合，不仅能在很大程度上解决艺术家所有权和经济问题，还能进

一步将经济效应延伸到粉丝群中，为两者建立一个良好的双赢经济体体系，NFT
和粉丝代币对于整个音乐行业有着不可低估的力量，艺术家的音乐旅程和与粉丝互
动的方式正在发生深刻而持久的变化。而音乐与 NFT 的结合是否能够挑战传统音
乐行业，以及如何来搭建一个确实可行的商业盈利模型，还需要时间去验证。每一
个创新，随着用户体验的延伸，都会带来更多新的质疑与诉求。

但是在 web3 的推动下，创作者经济和粉丝经济作为及其重要的组成，无疑对用户

有着极大的吸引力，我们对这个领域充满期待，并认为音乐 NFT 的下一个突破口
可能会是版权营利模式，而 NFT 在与现实生活结合时，也具有诸多需要解决的问
题，比如链上和链下的资金接口，所有权范围、盗版问题等，如果能很好的解决这
些痛点，web3 和 NFT 的结合，可以使每一个用户不论是创作家还是收藏家，都
能够获得真正的独立性和自主权，并创造一个更加光明的经济空间。

以上就是今天所有内容，感谢观看，我们下期再见。