Ձայնի հնչարտաբերման հետ ցանկալի է սկսել աշխատել աշխատել
nonlegato-ով։ Սկզբնական վարպետացումը այս շտրիխի հետ կապված
երեխայի մոտ զարգացնում է ձեռքի բոլոր մասերի կոորդինացումը՝ թույլ տալով նրան հասնել մկանների ազատման ցանկալի աստիճանի և զարգացնել լիարժեք ձայն «հենման վրա», որը հետագայում լավ հիմք կծառայի լիարժեք երգեցիկ լեգատոյի: Այս շտրիպի վրա աշխատելիս անհրաժեշտ է երեխային սովորեցնել լսել և գնահատել իր վերարտադրած ձայնը՝ այն չպետք է լինի կոշտ և չոր: Երեխան պետք է ընտելանա ձայնի որակը համապատասխան շարժումների հետ կապելուն: Կարողանա ստանալ լիարժեք, աջակցող ձայն՝ ձեռքի փափուկ իջեցումով, մի փոքր կլորացված մատի բարձիկի նպատակաուղղված ընկղմմամբ ստեղնի մեջ մի փոքր դաստակի ամորտիզացիայի ուղեկցությամբ: Լեգատոյի էությունը կայանում է մի ձայնի սահուն անցման (հոսքի) մյուսի մեջ, և այդ սահունությունը կարելի է ձեռք բերել միայն ուշադիր լսելով: Այս դեպքում հատկապես կարևոր են դառնում վոկալ օրինակները։
Ստակատոն տրամագծորեն հակադրվում է ոչ լեգատոյն: Այս շտրիխը
կատարվում է կարծես ստեղնի ներքևից վեր, և ոչ հակառակը: Ընդհանրապես շտրիխերի վրա աշխատանքը սկսելիս ուսուցիչը պետք է երեխային տա լսողական անալոգներ։ Այս առումով շատ լավ օրինակ են մանկական երգերը, որտեղ կան բազմաթիվ տարբեր կերպարներ՝ նապաստակ, աղվես, ոզնի, արջ և այծ, որոնցից յուրաքանչյուրը կատարում է նույն մեղեդին տարբեր ոճով: Հաշվի առնելով, որ այս պատկերավորումն արտացոլված է նաև նվագակցության մեջ, երեխան արագ սովորում է այս օրինակը։ Պետք է հիշել, որ երեխայի գիտակցությունը շատ կոնկրետ է, ուստի շտրիխները երեխային պետք է բացատրել ոչ թե յուրաքանչյուրն առանձին (որպես խաղի բացարձակ և միակ ճիշտ ձև), այլ համեմատության մեջ: Ամփոփելով ձայնի հնչարտաբերման առաջին հմտությունների հետ կապված վերը նշվածը , կարելի է մեջբերել Գ. Նեյհաուզի խոսքերը. ձայնի հետ կապված աշխատանքը ամենաբարդն է, քանի որ այն կապված է լսողական և, պետք է լինել ազնիվ, հոգևոր որակների հետ. Որքան կոպիտ է լսողությունը, այնքան մռայլ է ձայնը»։