Evul Mediu 1) Introducere în Evul Mediu

Evul Mediu nu este ca nicio altă perioadă din Antologia Norton de

Literatură Engleză în ceea ce privește perioada de timp pe care o
acoperă. Imnul lui Caedmon, cel mai vechi poem englezesc care a
supraviețuit ca text ( NAEL 8, 1.25 27), aparține ultimei părți a
secolului al VII-lea. Piesa de moralitate, Everyman , este datată „după
1485” și aparține probabil începutul secolului al XVI-lea. În plus,
pentru Evul Mediu, nu există o singură mișcare sau eveniment central,
cum ar fi Reforma engleză, Războiul Civil sau Restaurarea în jurul
căruia să se organizeze o abordare istorică a perioadei.

Când a început „literatura engleză”? Orice răspuns la această întrebare

trebuie să fie problematic, pentru că însuși conceptul de literatură
engleză este o construcție a istoriei literare, un concept care s-a schimbat în timp. Nu există
personaje „engleze” în Beowulf , iar savanții și autorii englezi nu aveau cunoștințe despre
poem înainte ca acesta să fie descoperit și editat în secolul al XIX-lea. Deși scrisă în limba
numită „anglo-saxon”, poezia a fost revendicată de cercetătorii danezi și germani drept cea
mai veche epopee națională înainte de a fi considerată ca o poezie „engleză veche”. Unul
dintre rezultatele cuceririi normande a fost că structura și vocabularul limbii engleze s-au
schimbat într-o asemenea măsură încât Chaucer, chiar dacă ar fi întâlnit un manuscris de
poezie engleză veche, ar fi întâmpinat mult mai multe dificultăți în a interpreta limba decât cu
latină medievală, franceză sau italiană. Dacă un rege Arthur ar fi trăit într-adevăr, ar fi vorbit o
limbă celtică, posibil încă inteligibilă pentru vorbitorii nativi de galeza medie, dar nu pentru
vorbitorii de engleză medie.

Cultura literară a Evului Mediu a fost mult mai mult internațională decât națională și a fost
împărțită mai mult pe rânduri de clasă și public decât după limbă. Latina era limba Bisericii și
a învățării. După secolul al XI-lea, franceza a devenit limba dominantă a culturii literare
europene seculare. Edward, Prințul de Wales, care l-a luat prizonier pe regele Franței în bătălia
de la Poitiers din 1356, avea mai multe în comun cu captivul său regal din punct de vedere
cultural decât cu oamenii de rând din Anglia. Iar legendarul Rege Arthur era o figură
internațională. Poveștile despre el și cavalerii săi își au originea în poezii și povești celtice și
au fost adaptate și extinse foarte mult în cronicile latine și romanțele franceze chiar înainte ca
Arthur să devină un erou englez.

Chaucer era cu siguranță familiarizat cu poezia care își avea rădăcinile în perioada engleză
veche. A citit romance populare în limba engleză mijlocie, majoritatea derivând din surse mai
sofisticate franceze și italiene. Dar când a început să scrie în anii 1360 și 1370, s-a orientat
direct către modelele franceze și italiene, precum și către poeții clasici (în special pe Ovidiu).
Poeții englezi din secolele al XV-lea și al XVI-lea i-au considerat pe Chaucer și pe
contemporanul său John Gower drept fondatori ai literaturii engleze , ca pe cei care au făcut
din engleză o limbă potrivită pentru cititorii cultivați. În Renaștere, Chaucer a fost numit
„Homerul englez”. Spenser l-a numit „fântâna engleză neîntinată”.

Cu toate acestea, Chaucer și contemporanii săi Gower, William Langland și poetul Gawain -
toți scriind în a doua treime a secolului al XIV-lea - sunt moștenitori ai culturilor clasice și
 Evul Mediu 1) Introducere în Evul Mediu

medievale care au evoluat de multe secole. Culturi se pune la plural

în mod deliberat, pentru că există tendința, chiar și din partea medievaliștilor, de a gândi Evul
Mediu ca la o singură cultură încarnată de marile catedrale gotice în care arhitectura, arta,
muzica și liturgia par să se alăture în expresii magnifice ale unei unități unificate. credință – o
abordare pe care un savant recent a numit-o „catedralism”. O astfel de viziune trece cu vederea
diversitatea culturilor medievale și schimbările sociale, politice, religioase, economice și
tehnologice care au avut loc în această perioadă foarte lungă.

Textele incluse aici din „Evul Mediu” încearcă să transmită această diversitate. Ele datează din
secolul al VI-lea până la sfârșitul secolului al XV-lea. Opt erau inițial în franceză veche, șase
în latină, cinci în engleză, două în saxonă veche, două în islandeză veche și câte unul în
catalană, ebraică, greacă și arabă.

„The Linguistic and Literary Contexts of Beowulf ” demonstrează înrudirea poemului anglo-
saxon cu versificarea și literatura altor ramuri timpurii ale grupului de limbi germanice. Un
poet anglo-saxon care scria o epopee bazată pe cartea Genezei a reușit să insereze în opera sa
episoadele căderii îngerilor și ale căderii omului pe care le-a adaptat cu modificări relativ
minore dintr-un poem saxon vechi care se credea că s-au pierdut până când un fragment din el
a fost găsit la sfârșitul secolului al XIX-lea în Biblioteca Vaticanului. Mitologia și legenda
germanică păstrate în literatura islandeză veche cu secole mai târziu decât Beowulf ne oferă o
perspectivă mai bună asupra poveștilor cunoscute de poet decât orice din poezia epică antică
greacă și romană.

„Moșii și ordine” prezintă idei despre societatea medievală și despre unii dintre membrii și
instituțiile acesteia. O atenție deosebită este acordată ordinelor religioase și idealurilor ascetice
care trebuiau să conducă viețile bărbaților și femeilor care trăiesc în comunități religioase
(cum ar fi priora, călugărul și călugărul lui Chaucer, care onorează aceste reguli mai mult în
încălcare decât în respectare). ) și anahoreți (cum ar fi Julian din Norwich) care trăiesc separat.
Regula Sfântului Benedict , scrisă pentru o comunitate religioasă din secolul al VI-lea, poate
servi cititorului modern ca ghid pentru idealurile și practicile zilnice ale vieții monahale.
Influența reciprocă a acestor idealuri și a noilor idealuri aristocratice de cavalerism este
evidentă în selecția din Ancrene Riwle (Regula pentru Anchoresses, NAEL 8, [1.157–159]) și
Cartea Ordinului Cavaleresc . Deși teoria socială medievală are puține de spus despre femei,
femeile au fost uneori tratate satiric ca și cum ar constitui propria lor proprietate și profesie în
rebeliune împotriva domniei rânduite divin a bărbaților. Un exemplu remarcabil este
„Bătrâna” din Romance of the Rose , pe care Chaucer a reinventat-o ca soția lui Bath.
Călugărul benedictin englez din secolul al X-lea, Aelfric, oferă una dintre cele mai timpurii
formulări ale teoriei a trei moșii - clerul, nobilii și plebei - care lucrează armonios împreună.
Dar resentimentele adânc înrădăcinate dintre moșiile superioare și inferioare a izbucnit
dramatic în Revolta din 1381 și este relevată de lozincile rebelilor, care sunt citate aici în
selecții din cronicile lui Henry Knighton și Thomas Walsingham, și de atac. a poetului John
Gower despre rebeli în Vox Clamantis . În genul medieval târziu de satira moșiilor, toate cele
trei moșii sunt descrise ca fiind egoist corupând și perturbând o ordine socială mitică despre
care se crede că a predominat într-o epocă mai fericită din trecut.

Selecțiile din „Arthur și Gawain” urmăresc modul în care scriitorii francezi din secolele al
XII-lea și al XIII-lea au transformat Istoriile Legendare ale Britaniei ( NAEL 8 , 1.117–128) în
genul narativ pe care îl numim acum „romanț”. Lucrările lui Chrétien de Troyes se
concentrează pe aventurile cavalerilor individuali ai Mesei Rotunde și asupra modului în care
acele aventuri afectează cultul cavaleresc. Astfel de aventuri iau adesea forma unei căutări
pentru a obține onoare sau ceea ce Sir Thomas Malory se referă adesea ca „închinare”. Dar, în
romantism, căutarea aventuroasă este adesea încurcată, la bine și la rău, cu împlinirea
personală a dragostei pentru o doamnă - realizarea iubirii ei, protejarea onoarei și, în cazuri
rare, cum ar fi Sir Gawain și Cavalerul Verde , rezistența unei doamne. avansuri. În secolul al
XIII-lea, clericii au transformat saga lui Arthur și a cavalerilor săi - în special Sir Lancelot - în
romanțe în proză imens de lungi, care disprețuiau cavalerismul lumesc și dragostea de femei și
susțineau cavalerismul spiritual și puritatea sexuală. Acestea au fost „cărțile franceze” pe care
Malory, după cum ne spune editorul și tiparul său William Caxton, „le-a prescurtat în engleză”
și le-a dat forma definitivă din care literatura arthuriană a supraviețuit în poezie, proză, artă și
film în timpurile moderne. .

„Prima Cruciadă”, lansată în 1096, a fost primul dintr-o serie de războaie sfinte care au afectat
profund ideologia și cultura Europei creștine. Predicată de Papa Urban al II-lea, scopul
cruciadei a fost de a uni facțiunile creștine în război în scopul comun de a elibera Țara Sfântă
de sub conducătorii săi musulmani. Cronica lui Robert Călugărul este una dintre mai multe
versiuni ale adresei lui Urban. Cronica ebraică a lui Eliezer bar Nathan oferă o relatare
emoționantă a atacurilor făcute de unii dintre cruciați asupra comunităților evreiești din
Renania – începuturile persecuției evreilor europeni în Evul Mediu târziu. În biografia tatălui
ei, împăratul bizantin Alexius I, prințesa Anna Comnena ne oferă încă o perspectivă asupra
conducătorilor primei cruciade pe care i-a întâlnit în trecerea lor prin Constantinopol în drum
spre Țara Sfântă. Luarea Ierusalimului de către cruciați a ajuns să fie celebrată de scriitorii
europeni de istorie și poezie epică ca una dintre cele mai mari realizări eroice ale tuturor
timpurilor. Relatările istoricului arab Ibn Al-Athir și ale lui William de Tir ne spun ce s-a
întâmplat după ce cruciații au spart zidurile Ierusalimului din puncte de vedere
complementare, dar foarte diferite.
 Evul Mediu 2) Moșii și ordine medievale – Confecționare și spargere
Reguli

Aproape de începutul Prologului general al lui Chaucer la

Poveștile din Canterbury , naratorul spune audienței sale că va
descrie „condiția” pelerinilor, „gradul” lor (rangul social), „care
au fost” și, de asemenea, „ce matrice aia au fost inne”; la sfârșit,
el spune că acum le-a spus „estaat” și „array” și își cere scuze
dacă nu le-a aranjat în „gradul... așa cum sholde stonde”, adică
ordinea lor socială corectă ( NAEL 8, 1.219, rândurile 38–41;
235, rândul 718; Această preocupare mărturisită de a pune
oamenii la locul lor este evident de mare interes pentru poet și
pentru publicul său. Ar trebui să fie, de asemenea, o chestiune de
interes și amuzament pentru cititorii moderni, mai ales dacă își
dau seama că preocuparea aparentă a poetului pentru cuviință este o mască pe care o pune.
Ceea ce este interesant la Prologul lui Chaucer nu este că înfățișează o ordine socială arhaică și
închisă, ci că dezvăluie acea ordine în procesul de destramă. Cei mai mulți dintre pelerinii lui
Chaucer nu sunt în niciun caz mulțumiți să rămână la locul lor, ci sunt angajați în căutarea
bogăției, statutului și respectabilității. Conflictul dintre vechi și nou, dintre tradiție și ambiție
este evident nu numai în Prologul general, ci și în Poveștile Canterbury, în prologurile și
povestirile individuale ale pelerini.

Fiecare societate elaborează o terminologie menită să exprime stratificările sociale, dar și

adesea folosită pentru a le deghiza. Clasă , termenul principal atât în discursul popular, cât și
în cel academic despre societatea noastră, nu este foarte util sau exact în analiza societății
medievale sau a modurilor în care acea societate s-a gândit la sine. Deși poate exista o
oarecare justificare în aplicarea noțiunilor de clasă , în special de clasa de mijloc , în lumea lui
Chaucer, cea de la sfârșitul secolului al XIV-lea, trebuie să ținem cont de faptul că Evul Mediu
acoperă perioada unui mileniu în care structurile sociale și teoria se schimbau constant. Scopul
principal al selecțiilor următoare este de a defini mai precis termeni precum condiție , grad ,
stare și ordine , un cuvânt care poate semnifica atât aranjarea (teoretic) armonioasă a
cosmosului și a societății, cât și unitățile individuale ale ordinii generale, cum ar fi ca ordin
religios sau ordin cavaleresc.

Una dintre principalele diferențe dintre ordinea societății medievale

și ordinea societății moderne este rolul preeminent jucat în prima de
către Biserică și numeroasele ei instituții. O treime dintre pelerinii
din Canterbury aparțin fie Bisericii – Priora, a doua călugăriță
(capelanul ei), preotul călugăriței (unul dintre cei trei preoți despre
care se spune că o însoțesc), călugărul, călugărul, grefierul și
Parocul – sau sunt laici care trăiesc corupt din asta – Invocatorul și
Iertarea. >> nota 1 Biserica era în sine o structură socială complexă
și constituia inevitabil una dintre diviziunile făcute în teoria socială
medievală, care a fost scrisă în latină de oamenii bisericii. O
diviziune evidentă este cea bipartită dintre cler și laici — cei
aparținând Bisericii și cei din afara ei. Un altul - una dintre mai multe diviziuni tripartite - care
provine din cea a Bisericii Romane
 doctrina celibatului clerului, se bazează pe activitatea sexuală: fecioare, văduvi și văduve și
persoane căsătorite. Aceasta este o clasificare pe care Soția din Bath în Prologul ei pretinde că
o acceptă în timp ce își apără dreptul de a se recăsători ori de câte ori dorește ( NAEL 8, 1.256–
60).

Ordinele religioase au fost numite astfel pentru că erau „ordonate” sau „reglementate” printr-o
regula , adică o „regulă” (cel din urmă substantiv vine în engleză din franceza veche reule prin
latină regula ), iar o diviziune a fost recunoscută între clerul obișnuit , cei supuși domniei unui
ordin monahal, care trăiau într-o comunitate religioasă, și clerul secular, cei supuși episcopului
unei eparhii, care trăiau în lume. Atât obișnuiții, cât și secularii au fost în cele din urmă supuși
papei. Cea mai veche regulă religioasă în acest sens este Pravila Sfântului Benedict concepută
în secolul al VI-lea de către fondatorul ordinului benedictin, care a fost numit „Părintele
monahismului occidental”.

De-a lungul Evului Mediu, s-a dezvoltat o schemă a trei moșii

dependente reciproc, dintre care una dintre cele mai timpurii
articulații este cea a călugărului benedictin englez Aelfric .
Conform acestei teorii, societatea creștină era formată din cei
care se roagă (clerul), cei care luptă (nobilimea) și cei care
muncesc (muncitorii). Clerul se îngrijește ca sufletele tuturor
să fie mântuite; muncitorii au grijă ca trupurile tuturor să fie hrănite și îmbrăcate; nobilimea
veghează ca celelalte două moșii să-și îndeplinească funcțiile în pace și cu dreptate.

În practică, o astfel de schemă nu începe să țină seama de varietățile de

experiență religioasă, socială sau profesională din timpul Evului Mediu. Regula
Sfântului Benedict stabilește principiile și practicile de bază ale călugărilor și
călugărițelor și ajută pe cineva să înțeleagă încălcările regulii de către oameni ca
Monahul lui Chaucer din secolul al XIV-lea. Dar lumea religioasă și socială a
continuat să se schimbe. Ordinul benedictin în sine s-a schimbat pe măsură ce a
devenit mai puternic și mai influent din punct de vedere politic. În secolul al
XII-lea au apărut ordine noi — Cistercienii și ordinele de călugări fondate de
Sf. Dominic și Sf. Francisc. De asemenea, emulând părinții creștini timpurii din
deșert, atât bărbații, cât și femeile au ales adesea să trăiască ca pustnici sau recluși în loc să se
alăture comunităților religioase. Ancrene Riwle (Regula pentru Anchoresses) ( NAEL 8, 1.157–
59), scrisă pentru trei surori engleze, conține elemente de experiență devoțională pasională
absente din regula benedictină.

În secolele al XII-lea și al XIII-lea, nobilimea a dezvoltat un gust pentru romanțele cavalerești

- multe dintre ele despre Regele Arthur și cavalerii Mesei Rotunde. Masa rotundă în sine a
ajuns să fie considerată un „ordin”, în unele privințe ca un ordin religios. Cartea Ordinului de
Cavalerie a lui Ramón Lull, una dintre cele mai populare lucrări ale Evului Mediu, prezintă
acest concept sub forma unei cărți de instrucțiuni prezentate ca o regulă de un cavaler mai în
vârstă unui tânăr scutier care urmează să fie dublat în ordinea de cavaler.

Călugărițele aparțineau unor ordine religioase urmând o regulă. Dar Regula Sf. Benedict,
Aelfric, Ramón Lull și majoritatea discuțiilor despre moșii și ordine, cu excepția celor, precum
Ancrene Riwle , adresate femeilor, tac despre averea femeii. Femeile lucrau alături de soți la
câmp, în industria textilă și în magazine; dar a existat un corp de literatură antifeministă care s-
a ocupat de femei ca și cum ar aparține unui ordin separat a cărui singură întreprindere era
sexul, dragostea și căsătoria. În Romantica trandafirului , Jean de Meun, al doilea dintre cei
doi autori ai săi, a creat un personaj satiric numit La vieille , bătrâna, care ține un lung discurs
despre
 cum să profite de bărbați și să reușească în acea întreprindere (în care, mărturisește ea, a
eșuat). Discursul ei este o sursă importantă pentru Prologul lui Chaucer, soția lui Bath.
Deși cele trei moșii trebuiau să lucreze împreună pentru binele comun,
istoria lor reală este una de frecări și conflicte constante. Uciderea lui
Thomas á Becket de către patru cavaleri ai lui Henric al II-lea, pentru
care regele a fost forțat să facă penitență, este un exemplu de dispută
continuă între biserică și stat cu privire la jurisdicția asupra clerului. Ura
reciprocă față de moșiile inferioare și superioare este văzută în
sângeroasa Revoltă engleză din 1381 , care este reprezentată aici de o
serie de manifeste rebele păstrate în cronici și o diatribă alegorică
împotriva rebelilor în Vox Clamantis al poetului John Gower . Lucrarea
respectivă, precum și Mirour de l'Omme a lui Gower, ilustrează genul
medieval târziu de satira moșiilor la care Prologul general la
Canterbury Tales este, în unele privințe, înrudit. În moșii satire idealismul proiectat de Sfântul
Benedict, autorul cărții Ancrene Riwle , și Ramón Lull a lăsat loc unui profund pesimism și
chiar deznădejde cu privire la ordinea socială. Diferitele moșii includ acum - pe lângă
episcopi, călugări, baroni, cavaleri și țărani - negustori, medici, avocați și alte profesii mai
specializate ale căror activități oferă un catalog neușurat, chiar dacă uneori colorat, de lăcomie,
fraudă și ipocrizie.

Cronologie

E = engleză, C = catalană, F = franceză, L = latină

Data Evenimente Texte
c. 520 istorice Sfântul Benedict își
compune Pravila (L)
590– Papa Grigore cel
603 Mare
735 Moartea lui Beda
768– Carol cel Mare
814 Regele francilor
871– Domnia lui Alfred
899 cel Mare
c. 996 Viețile sfinților lui Aelfric
(E)
1066 cucerirea normandă
1098 Ordinul cistercian
fondat
1170 Uciderea Ancrene Riwle (E)
arhiepiscopului
Becket
c.
1215 Cartea Ordinului de
1223 stăpânirea cavalerism (C)
franciscană a fost completează Jean de
confirmată de Meun
Papă Romantismul
c. trandafirului (F)
1276 John Gower, Mirour de
c. l'Omme (F)
1280 Gower, Vox Clamantis,
c. Cărțile II și urm.
1377 efectuat
c. (L)
1380 Gower, Vox Clamantis ,
Cartea I (L)
1381 Revolta engleză începe Chaucer
Povești Canterbury (E)
c. Caxton traduce și
1387 tipărește Cartea
1484 Ordinului
de cavalerism (E)
 Evul Mediu 3) Regele Arthur

Ilustrația din dreapta arată un detaliu al unei magnifice tapiserie de 21 pe 16

picioare a Regelui Arthur țesute în jurul anului 1385. Tapiseria provine dintr-
un set de „Nouă demni”, care au fost considerați la sfârșitul Evului Mediu drept
cei mai mari lideri militari ai tuturor timpurilor. Contemporanul francez al lui
Chaucer , Eustace Deschamps, a scris o baladă despre ei ca un reproș față de
ceea ce el considera ca fiind propria sa vârstă degenerată. Arthur și cavalerii
săi, deși considerați de majoritatea oamenilor medievali ca fiind istorici, sunt
aproape în întregime produse ale legendei și literaturii, alcătuite din mulți
autori care scriu în diferite genuri, începând nu mult după secolul al V-lea și
începutul secolului al VI-lea, perioada în care se presupune că el a trăit și a
culminat cu Morte Darthur a lui Sir Thomas Malory în ultima parte a secolului
al XV-lea ( NAEL 8, 1.439-56). Însăși absența faptului istoric care să susțină legendele despre
Arthur a lăsat scriitorii de istorie și romantism liber să exploateze acele povești în slujba
agendelor personale, politice și sociale.

Omul care a inspirat legenda arthuriană ar fi fost un britanic, un lider al poporului celtic care
făcuse parte din Imperiul Roman și s-a convertit la creștinism după ce acesta a devenit religia
oficială a Romei. La acea vreme, britanicii luau o poziție temporară de succes împotriva
invadatorilor anglo-saxoni care ocupaseră deja colțul de sud-est al Marii Britanii. Imperiul
Roman se prăbuși înaintea incursiunilor triburilor germanice, iar până la sfârșitul secolului al
V-lea britanicii au fost tăiați de Roma și forțați să se bazeze pentru protecție pe propriile forțe
în loc de legiunile romane ( NAEL 8, 1.4).

Arthur nu a fost niciodată un „rege”; s-ar putea să fi fost comandantul șef al rezistenței
britanice față de anglo-saxoni. În poemul elegiac galez Gododdin, compus cca. 600, se spune
că un erou a hrănit corbii cu cadavrele inamicilor săi, „deși nu era Arthur”, ceea ce indică
faptul că poetul cunoștea un erou și mai mare cu acest nume. Potrivit unei Istorie latină a
britanicilor din jurul anului 800, atribuită lui Nennius, „Arthur a luptat împotriva sașilor în
acele vremuri împreună cu regii Marii Britanii, dar el a fost el însuși conducătorul bătăliilor”.
Nennius numește douăsprezece astfel de bătălii, în una dintre care se spune că Arthur ar fi
purtat pe umeri o imagine a Fecioarei Maria. Analele latine din Wales (cca. 950) au o intrare
pentru anul 516 referitoare la „Bătălia de la Badon, în care Arthur a purtat pe umerii săi
Crucea Domnului nostru Iisus Hristos timp de trei zile și trei nopți, iar britanicii au fost
învingători. ."

Cu toate acestea, abia în secolul al XII-lea, Arthur a obținut o existență cvasistorică ca cel mai
mare dintre regii britanici în lucrările lui Geoffrey de Monmouth, Wace și Layamon ( NAEL 8,
1.118-28). În același timp, Arthur înflorește în poveștile galeze ca un rege de basm, la care au
participat curteni pe nume Kei (Kay), Bedwyn (Bedivere) și Gwalchmain (Gawain). În
literatura franceză din secolele al XII-lea și al XIII-lea, Arthur și cavalerii săi au ajuns să
întruchipeze ascensiunea și eventual declinul unei curți care exemplifica un ideal aristocratic
de cavalerism. În romanțele în versuri ale lui Chrétien de Troyes, accentul se mută de la
„istoria” lui Arthur la faptele cavalerilor săi care ies din curtea lui în aventuri fabuloase și
exemplifică etosul cavaleresc. Lucrările lui Chrétien au fost adaptate și imitate de scriitori în
germană, engleză, olandeză și islandeză. Noul gen de romantism s-a concentrat nu numai pe
isprăvile cavalerilor care luptă în războaie și turnee sau se luptă împotriva dușmanilor
monstruoși, ci
 de asemenea, despre încercările și averile dragostei și romanțele s-au adresat unui public mixt
de bărbați și femei.

În secolul al XIII-lea, un grup de scriitori francezi a produs ceea ce savanții moderni numesc
Ciclul Vulgatei, în proză. Acesta constă într-o rețea uriașă de povești interconectate, cu sute de
personaje. Ciclul Vulgatei prezintă o latură mai întunecată lui Arthur și Mesei Rotunde ca
centru de curtoazie și cultură.

În istoria cronicilor, ca rege creștin, Arthur purtase crucea și luptase cu vitejie împotriva
dușmanilor barbari și a unui uriaș rău. În dragoste, atât rolul lui Arthur, cât și personajul său
suferă schimbări care nu sunt în concordanță cu reputația sa de unul dintre meritori. Curtea lui
continuă să fie centrul din care radiază aventurile cavalerilor săi, dar Arthur însuși devine un
fel de figura de profie, cineva pe care savanții francezi îl numesc drept un roi fainéant - un
rege care nu face nimic - care pare slab și este condus și uneori. salvat de unul dintre cavalerii
săi, în special de nepotul său, Sir Gawain. Însăși ideea cavalerismului arthurian ca ideal
secular este supusă unei critici, mai ales în ciclul Vulgatei. În timp ce pentru aristocrație
domnia lui Arthur a continuat să ofere un model străvechi de curtoazie, dreptate și pricepere,
așa cum o face în balada lui Deschamps despre Cele nouă demne, moraliștii și satiriștii au
subliniat, cu diferite grade de subtilitate, cât de departe ajung Arthur și cavalerii săi. scurt de
cele mai înalte idealuri spirituale. Adulterul lui Sir Lancelot cu regina lui Arthur a devenit un
factor deosebit de tulburător.

În romantismul francez, alături de unchiul său, cavalerismul lui Sir Gawain devine echivoc și,
în multe privințe, mai interesant. În Yvain al lui Chrétien, Gawain servește ca avocat al
legăturii masculine, care reușește să-l atragă pe eroul romantismului departe de soția sa
proaspăt căsătorită. Cel puțin în romanțele de curte (există o excepție în romantismul popular),
Gawain nu dobândește niciodată o soție sau chiar o amantă permanentă ca Lancelot, deși
există aventuri ascunse și, uneori, deschise cu diferite doamne. Într-o poveste târzie, Gawain
acceptă să cortejeze o doamnă crudă în numele unui alt cavaler, care apoi îl descoperă pe
Gawain în pat cu acea doamnă. Poetul lui Sir Gawain și Cavalerul Verde se poate referi la
astfel de episoade când, în prima dintre cele trei scene emoționante de dormitor, o face pe
doamna castelului să-i reproșeze lui Gawain lipsa de curtoazie: „Un cavaler atât de bun ca
Gawain este. dat a fi, Și modelul purtării corecte și al manierelor pure, Dacă ar fi stat atât de
mult lângă o doamnă, Ar fi pretins un sărut, prin curtoazia lui, printr-o atingere sau un truc de
frază la sfârșitul unei povești. ( NAEL 8, 1.189, rândurile 1297–1301)

3 Romantismul francez poate ajuta să apreciezi subtilitatea și delicatețea

umorului A cu care poetul Gawain și Chaucer tratează scenele din dormitor.
Gauvain-ul romanelor franceze, însă, contrastează cu omologul său englez.
În romantismul englezesc înainte de Malory, Sir Gawain rămâne cavalerul
principal al lui Arthur. Squire's Tale a lui Chaucer laudă discursul și
comportamentul unui cavaler ciudat spunând că „Gawain, cu vechea lui
curteisye, / Deși a fost din nou venit din zână, / Nu-l convine să nu se
amendeze cu un cuvânt”. În visul de coșmar al lui Arthur din Layamon's
Brut , Gawain stă călare pe acoperișul sălii în fața regelui, ținând în mână
„sabia iauz ( NAEL 8, 1.125, rândurile 13985–87). Englezul Gawain se
căsătorește în Nunta lui Sir Gawain și Dame Ragnelle , care este unul dintre cele unsprezece
populare

Romance Gawain supraviețuind în engleză, în care Sir Gawain este cel mai bun dintre
cavalerii lui Arthur. Povestea este de un interes deosebit pentru că are aceeași intriga ca Soția
din Povestea lui Bath, cu excepția faptului că în această poveste eroul nu îl scoate pe el însuși,
ci pe Regele Arthur.

Legendarul rege al britanicilor celtici și nepotul său au fost în cele din urmă adoptați ca eroi
naționali de către englezi, împotriva cărora au luptat strămoșii Arthur și Gawain, și așa sunt
prezentați de William Caxton în prefața ediției sale a Morte Darthur a lui Malory din 1485,
același an în care Henric Tudor, care datorită strămoșilor săi galezi a devenit capitală politică a
regelui Arthur, a devenit Henric al VII-lea al Angliei. Caxton, cu curaj, și poate oarecum
necinstit, încearcă să infirme ideea „că nu a existat un astfel de Arthur și că toate cărțile care
au fost făcute despre el au fost doar false și fabule”. Cu toate acestea, chiar și după ce
istoricitatea lui Arthur a fost discreditată, legenda sa a continuat să alimenteze naționalismul
englez și imaginația poeților epici. Spenser l-a făcut pe Prințul Arthur consoarta destinată, dar
care nu va fi niciodată, a Glorianei, Regina Zânelor ( NAEL 8, 1.808-12, Cant 9.1-153);
tânărul Milton îl contemplase pe Arthur ca pe un posibil subiect epic ( NAEL 8, 1.1813, nota
2).

Următoarea cronologie oferă o privire de ansamblu selectată a evenimentelor istorice și a

textelor arthuriene:

Cronologie
E = engleză, F = franceză, L = latină, W
Welsh
Data Evenimente Texte
istorice
c. anglo-saxon
450– Cucerire
525
c. 600 Goddodin (W)
Prima referire la
Arthur
c. 800 Nennius, Istoria
britanicilor (L)
c. 950 Analele din Wales
(L)
1066 cucerirea
normandă
c. Geoffrey din
1136 Monmouth, Istoria
regilor britanicilor
(L)
1139 Izbucnirea
războiului civil
între Stephen și
Matilda
1154– Domnia lui
89 Henric
II
1155 Wace, Roman de
Brut (F)
c. Romance de
1160– Chretien de Troyes
80 (F)
c. mormântul lui Arthur
1190 dezgropat
1215– Vulgata arthuriană
35 romanțe în proză
1327– Domnia lui Edward(F)
77 III
1337 Izbucnire epidemie de
Suta de ani'
Război
c. Sir Gawain și
1380 Cavalerul Verde
1400 Moartea (E)
Chaucer
1454– Războaiele din
85 Trandafiri
c. Malory
1469– completează Morte
70 Darthur înăuntru
închisoare
1485 Henric al VII-lea primul Morte
Darthur
Regele Tudor tipărit de Caxton
 Evul Mediu 4) Prima Cruciadă – Războiul Sfințitor

Imperiul Roman a rămas, într-o măsură limitată, multietnic,

multicultural și multireligios, chiar și după ce creștinismul a
devenit religia sa oficială. Odată cu destrămarea Imperiului,
Biserica Occidentală a căutat din ce în ce mai mult să-și afirme
autoritatea atât în domeniul secular, cât și în cel spiritual.
Societatea pe care și-a imaginat-o era creștină, în conformitate
cu doctrina stabilită de Biserica Romană. În cadrul ei statutul
de necreștini sau creștini neortodocși a devenit în cel mai bun
caz anormal; în cel mai rău caz, aceste grupuri au ajuns să fie
amenințate cu persecuția și chiar cu dispariția.

5Hmu0 mt Okino Oto tiifrmict- 01 L În secolul al XI-lea, învățătura creștină despre război 5
A, ..g.40, . , g schimbat. Religia care pusese accentul pe pasiv
" "il 00 fucpti mtl5 r&* ■
suferința și martiriul au început un program de
„războaie sfinte”, slăvindu-i pe cei care au luat crucea nu numai v drej* hhegleh ca semn al
suferinței, ci ca standard de luptă. Pentru a face pace între baronii care se luptaseră între ei,
Biserica ia înrolat în cruciade împotriva musulmanilor care
cucerise Orientul Mijlociu, Africa de Nord, sudul Spaniei și o mare parte din Asia
A.
Minor. Cruciații urmau să fie soldați ai lui Dumnezeu care luptau cu promisiunile de
îngăduință pentru păcate și de mântuire. Culminând cu capturarea Ierusalimului în 1099, cu
măcelul locuitorilor săi musulmani și evrei, Prima Cruciadă a dus la înființarea regatelor
cruciate în Orientul Mijlociu. Aceste cuceriri au fost în cele din urmă erodate și creștinii
alungați din orașele lor fortificate. Ierusalim

însuși a fost recucerit de armatele marelui general arab Saladin în 1187.

Cu toate acestea, cruciadele erau încă purtate prin secolul al XIV-lea.

„Demnitatea” cavalerului lui Chaucer din „Prologul general” la Poveștile
din Canterbury este rezumată de o listă lungă a cruciadelor la care a luat
parte ( NAEL 8, 1.219-20, rândurile 47–68). Pentru audiența lui Chaucer,
care nu știa de sordiditatea unora dintre campaniile purtate în numele lui
Dumnezeu, cruciadele încă aveau
continuă să arunce peste imaginația occidentală timp de o aură de eroism și glorie, o vrajă
secole. pe care ar fi avut-o.
 Evul Mediu 5) Contextul lingvistic și literar al lui Beowulf

Din punctul nostru de vedere, este potrivit să ne gândim la limba și

literatura Angliei anglo-saxone drept „engleză veche”, deoarece limba
este strămoșul îndepărtat al englezei vorbite astăzi. Cu toate acestea,
pentru locuitorii Angliei anglo-saxone, limba nu era, desigur, veche și
nu a ajuns să fie denumită în general „engleză” decât destul de târziu
în această perioadă. Cea mai veche referință dată în Oxford English
Dictionary este 890. Istoria ecleziastică latină a poporului englez a lui
Beda se referă colectiv la popor ca gens Anglorum , care în traducerea
vernaculară devine angel-cynne (rasa engleză). Cu toate acestea, pe
vremea lui Beda, Anglia de astăzi era împărțită într-un număr de
regate mărunte. Limba romana
Biserica și instituțiile monahale au împrumutat acestor regate o anumită identitate culturală,
dar o identitate politică a început să apară abia în secolul al IX-lea, ca răspuns la invaziile
daneze și prin eforturile regelui Alfred de a reînvia învățământul și de a face opere religioase
și istorice latine, precum ca Istoria lui Bede, disponibilă în traduceri vernaculare.

Majoritatea poeziei vernaculare supraviețuitoare din Anglia anglo-saxonă constă în traduceri

sau adaptări gratuite ale vieților sfinților latini și cărților din Biblie, cum ar fi Geneza, Exodul
și Daniel. Dar, cu excepția Bătăliei de la Maldon despre înfrângerea Contelui Byrhtnoth și a
oamenilor săi de către vikingii raiders și Bătălia de la Brunanburh , o poezie care celebrează o
victorie engleză asupra invadatorilor, poezia eroică seculară are puțin sau nimic de-a face cu
Anglia sau engleza. oameni. Beowulf are loc în Scandinavia; personajele sale principale sunt
danezii, geții, suedezii și există referiri scurte la alte triburi germanice păgâne, cum ar fi
frisienii, iuții și francii.

Cu siguranță Beowulf este un supraviețuitor remarcabil, în limba

anglo-saxonă sau engleză veche, a unei mari tradiții literare, dar una
care nu este deloc exclusiv engleză. Cucerirea normandă a perturbat
cultura literară a Angliei anglo-saxone. Practica versurilor aliterative a
continuat până în secolul al XV-lea, în primul rând în colțurile de nord
și sud-vest ale insulei. Dar Beowulf a dispărut din literatura engleză
până când manuscrisul, deja stricat de focul care a consumat atât de
mult din biblioteca lui Sir Robert Cotton, a fost observat pentru prima
dată în secolul al XVIII-lea și nu a fost transcris și publicat decât în
1815 de un islandez, Grímur Jónsson Thorkelin, la timp Arhivar regal
al Danemarcei, sub titlul latin De Danorum Rebus
Gestis: Poema Danicum Dialecto Anglosaxonica (About the Deeds of the Danes: a Danish
Poem in the Anglo-Saxon Dialect). Thorkelin credea că poemul este o epopee daneză, eroul
său un războinic danez, iar poetul său un martor contemporan al acestor evenimente care a fost
prezent la înmormântarea lui Beowulf. Ulterior, oamenii de știință germani au susținut că
poemul a fost compus inițial în nordul Germaniei, în patria Angurilor, care au invadat Marea
Britanie în secolul al V-lea.

Deși putem respinge aceste încercări naționaliste de a însuși Beowulf- ul anglo-saxon pentru
alte literaturi naționale, ele indică faptul că Beowulf nu a început să joace un rol în istoria
literaturii engleze înainte de secolul al XIX-lea. Beowulf împreună cu majoritatea poeziei
anglo-saxone au fost efectiv pierdute de Chaucer și poeții englezi.
 care i-a urmat. Ei au răspuns în primul rând literaturii franceză, italiană și clasică pentru a
crea o literatură engleză care rivalizează cu acești mari precursori.
Prin urmare, este util pentru studenți, ca și pentru savanți, să vadă Beowulf și locul său în
istoria literară în contextul literaturii germanice timpurii, care era puțin cunoscută înainte de al
XIX-lea. filologii, editorii și traducătorii secolului, dornici să-și stabilească tradițiile natale, au
făcut din nou la dispoziție poemul. Beowulf a devenit astfel un text major într-o renaștere
europeană a literaturii germanice antice, care include, pe lângă anglo-saxonă, lucrări în saxonă
veche, înaltă germană veche și mijlocie și islandeză veche. Vă oferim fragmente din câteva
dintre aceste lucrări, care luminează lumea lui Beowulf și personajele sale păgâne, precum și
poetul creștin și publicul său original.

Widsith (călător departe) este titlul modern al unui poem anglo-saxon de 142 de rânduri, care
își ia numele de la personajul vorbitor, un poet oral fictiv anglo-saxon sau scop . Widsith este
un bard călător care prezintă un cine este cine dintre căpeteniile tribale germanice și descrie
experiențele sale cântând la curțile lor. Se presupune că publicul lui Widsith ar fi putut să-i
urmărească laivele chiar dacă ar fi vorbit un dialect germanic diferit de cel al bardului. Mai
mult decât atât, multe dintre personajele și acțiunile cântecelor sale le-ar fi fost probabil
familiare din poezia care ne este pierdută.

Relația strânsă dintre limba și literatura Angliei anglo-saxone și alte limbi și

literaturi germanice de pe continent poate fi ilustrată din a doua selecție a
noastră, un poem narativ bazat pe Cartea Genezei din Manuscrisul Junius 11,
aflat acum în Biblioteca Bodleian din Oxford. Universitate. În 1875, un tânăr
savant german, Eduard Sievers, și-a dat seama că partea din această Geneză
anglo-saxonă care se ocupă de Căderea Îngerilor și Căderea lui Adam și Evei
trebuie să fie o transcriere în dialectul vest-saxon al englezei vechi a
Genezei. poem compus în veche saxonă în secolul al IX-lea. Existența sa era
cunoscută din aluzii la el, dar nu s-a crezut că nu a supraviețuit nicio copie a
ei. Sievers a intitulat această secțiune din Geneza Junius Geneza B pentru a o
deosebi de restul anglo-ului.
poem săsesc, devenit Geneza A . Când copistul Genezei A a venit la Căderea Îngerilor, este
posibil să fi descoperit o lacună în exemplarul său, pe care apoi l-a completat cu povestea, așa
cum a fost spusă într-un alt manuscris disponibil pentru el. Acest manuscris, care nu mai
există, sa întâmplat să fie o copie a Genezei săsești. Deși ortografia și limba acelui text i-ar fi
părut cu siguranță străine scribului anglo-saxon, el pare să fi întâmpinat nicio mare dificultate
în a-l înțelege și a-l reda, cu unele tăieturi și ajustări, cuvânt cu cuvânt și rând cu rând, deși
lăsând suficient. indicii cu privire la limbajul original al poemului pentru ca Sievers să-și
formuleze teoria despre originile sale.

Această teorie a fost confirmată senzațional de descoperirea în 1894 a treizeci și două de foi
dintr-un alt manuscris al Genezei săsești legate în manuscrisul Vatican Palatinus Latinus 1447.
Dovezile interne au permis cercetătorilor să arate că acele frunze au fost copiate pentru prima
dată la o mănăstire din orașul german Mainz în timpul celui de-al treilea sfert al secolului al
IX-lea. Fragmentele poemului săsesc păstrate în manuscrisele Junius și Vatican se suprapun
pentru doar douăzeci și șase de rânduri și, pentru că fiecare este o copie a unor copii mai
vechi, textele lor, desigur, nu corespund exact. Cu toate acestea, aceste linii permit să se
aprecieze relația dintre saxonul vechi și engleza veche care a facilitat munca adaptorului
englez. Iată trei rânduri din manuscrisele Vatican și Junius juxtapuse cu o traducere și câteva
note. Adam îi plânge Evei că păcatul lor a schimbat condițiile atmosferice:
 Saxon vechi: Hu scuun uuit >> note 1 nu libbian
Engleză veche:hu sculon wit >> note 2 nu libban
cum vom trăi noi doi acum
Saxon vechi: efto hu scuun uuit an thesum liahta uuesan
Engleză veche:oððe on þis lande >> nota 3 wesan
sau în acest pământ să fie (există)
Saxon vechi: nu hier huuilum uuind kumit
engleză veche: gif her vânt comth
acum/dacă aici [uneori] vine vântul
Saxon vechi: uuestan efto ostan
Engleză veche:westan oððe eastan, [din] vest sau est
Saxon vechi: suðan efto nordan
Engleză veche:suðan oððe norðan?
[din] sud sau nord

Astfel, deși Geneza B este păstrată în engleză veche, nu este strict vorbind un poem în engleză
veche și nici nu este o traducere. Mai degrabă, după cum arată exemplul de mai sus, scribul
anglo-saxon a copiat textul vechi saxon - ici și colo adăugând, omițând sau înlocuind cuvinte -
în forma scrisă standard a anglo-saxonului din secolul al X-lea. Acest lucru nu ar trebui să ne
surprindă, pentru că nu numai engleza veche și saxonul vechi sunt ramuri înrudite ale aceluiași
grup lingvistic, ci și ale aceleiași culturi - cultura germanică creștinizată din nordul Europei.
Într-adevăr, misionarii englezi din secolul al VIII-lea fuseseră principalii responsabili pentru
convertirea germanilor de pe continent, înființarea Bisericii Romane în Germania și reforma
Bisericii france. >> nota 4 Călugării englezi, așadar, au deschis calea încercării lui Carol cel
Mare în secolul al IX-lea de a reînnoi Imperiul Roman antic ca Sfântul Imperiu Roman și
renașterea intelectuală numită Renașterea carolingiană. Geneza saxonă este un produs al acelei
mișcări la care a contribuit atât de mult Biserica anglo-saxonă.

Din Geneza B includem un pasaj dramatic despre Crearea, Rebeliunea și Căderea

Îngeri în care Satana este aruncat în rolul unui anti-erou epic. Dintr-un fragment din Vatican
manuscris includem o parte din povestea lui Cain și
Abel.

O mare parte din cunoștințele noastre despre mitologia

și povestea germanică, care au fost suprimate de
Biserica din Anglia și de pe continent, au supraviețuit în
Islanda medievală, unde s-a depus un efort deliberat
pentru a păstra formele antice de versuri germanice,
mitologia, legenda și istoriile politice și familiale. Deși
datează cu secole după Beowulf , corpus remarcabil al
literaturii islandeze din secolele al XII-lea până în
secolele al XIII-lea ne oferă povești și materiale analoge care ne aduc în contact mai strâns cu
tipurile de materiale din care a fost modelat Beowulf . O selecție din Edda în proză a lui Snorri
Sturluson (1179–1241) este un analog al unei povești tragice a pierderii din Beowulf , care
oferă o notă cheie pentru tristețea profundă care pătrunde în ultima parte a poemului. Un
episod din Saga lui Grettir din secolul al XIV-lea ne oferă un analog întunecat al luptei lui
Beowulf cu Grendel.
 Evul Mediu 6) Rezumat al Evului Mediu

Note:

^ Evul Mediu a fost o perioadă de schimbări istorice, sociale și lingvistice enorme, în ciuda
continuității Bisericii Romano-Catolice.
^ Schimbările lingvistice și culturale din Marea Britanie au fost accelerate de cucerirea
normandă din 1066, când cuvintele din franceză au început să intre în vocabularul
englez.
^ Scriitori creștini precum poetul Beowulf au privit înapoi la strămoșii lor păgâni cu un
amestec de admirație și simpatie.
^ Patru limbi au coexistat în tărâmul Angliei anglo-normande.
^ A doua jumătate a secolului al XIV-lea a văzut înflorirea literaturii engleze medii în
scrierile lui Geoffrey Chaucer, William Langland și poetul Gawain.

Rezumate

Evul Mediu desemnează intervalul de timp de la prăbușirea Imperiului Roman până la

Renaștere și Reformare, iar adjectivul „medieval” se referă la orice a fost făcut, scris sau
gândit în timpul Evului Mediu. Evul Mediu a fost o perioadă de schimbări istorice, sociale și
lingvistice enorme, în ciuda continuității Bisericii Romano-Catolice. În termeni literari,
perioada poate fi împărțită în perioada anglo-saxonă (c. 450 1066), perioada anglo-normandă
(1066- c. 1200) și perioada literaturii engleze medii (secolele al XIII-lea și al XIV-lea).

Schimbările lingvistice și culturale din Marea Britanie au fost accelerate de cucerirea

normandă din 1066, când cuvintele din franceză au început să intre în vocabularul englez.
Conștientizarea unei literaturi unice engleze nu a existat de fapt înainte de sfârșitul secolului al
XIV-lea. În această perioadă, engleza a început în cele din urmă să înlocuiască franceza ca
limbă guvernamentală. Decizia lui Geoffrey Chaucer de a emula poezia franceză și italiană în
propria sa limba vernaculară ar spori foarte mult prestigiul englezei ca vehicul al literaturii.

Marea Britanie a fost în mare parte creștină în timpul ocupației romane. După retragerea
legiunilor romane în secolul al V-lea, trei triburi germanice au invadat Marea Britanie: angrii,
sașii și iuții. Convertirea acestor oameni la creștinism a început în 597, odată cu sosirea
Sfântului Augustin de Canterbury. Istoria ecleziastică a poporului englez a lui Beda (731)
spune povestea convertirii. Înainte de creștinism, nu existaseră cărți. Poezia eroică germanică
a continuat să fie interpretată oral în versuri aliterative. Scriitori creștini precum poetul
Beowulf au privit înapoi la strămoșii lor păgâni cu un amestec de admirație și simpatie. Lumea
poeziei engleze veche este adesea elegia.

Normanzii, un trib anglo-saxon de ascendență germanică, al cărui nume este o contracție a

„Norsemen”, au cucerit Anglia în bătălia de la Hastings. Henric al II-lea, primul dintre regii
Plantagenet ai Angliei, a dobândit vaste provincii din sudul Franței prin căsătoria sa cu
Eleanor de Aquitania, soția divorțată a lui Ludovic al VII-lea al Franței. Patru limbi au
coexistat în tărâmul Angliei anglo-normande. Latina a rămas limba „internațională” a
învățării, teologiei, științei și istoriei. Aristocrația normandă vorbea franceză, dar căsătoria
mixtă cu nobilimea engleză nativă și schimburile zilnice între stăpâni și
servitorii au încurajat bilingvismul. Limbile celtice au fost vorbite în Irlanda, Țara Galilor,
Cornwall și Bretania. Multe texte literare scrise în Anglia anglo-normandă au fost adaptate din
surse franceze și celtice. Romantismul, care desemnează povești despre dragoste și aventură, a
fost principalul gen narativ pentru cititorii medievali târziu. Până în anul 1200, atât poezia, cât
și proza erau scrise pentru cititori sofisticați și bine educați a căror limbă principală era
engleza.

Războaiele și ciuma au devastat Anglia în secolul al XIV-lea, dar aceste calamități nu au oprit
creșterea comerțului sau puterea clasei comercianților. A doua jumătate a secolului al XIV-lea
a văzut înflorirea literaturii engleze medii în scrierile lui Geoffrey Chaucer, William Langland
și poetul Gawain . Chaucer s-a inspirat din opera unor iluștri scriitori italieni medievali
precum Dante, Petrarh și Boccaccio, precum și poeți romani antici. Chaucer a avut un ideal de
mare poezie, dar a văzut și acel ideal în mod ironic și s-a distanțat de el. În secolul al XV-lea,
două femei religioase, Julian of Norwich și Margery Kempe, ne permit să vedem biserica și
doctrinele ei din punct de vedere feminin. Aproape de sfârșitul perioadei, Sir Thomas Malory
a dat forma definitivă în limba engleză legendei regelui Arthur și a cavalerilor săi.
 Cronologia Evului Mediu Partea 1

Literatură engleză

Evul Mediu

TEXTE CONTEXTE

43-ca. 420 de romani ii cuceresc pe britanici; Brittania o

provincie a Imperiului Roman
307-37 Domnia lui Constantin cel Mare duce la adoptarea
creștinismului ca religie oficială a Imperiului Roman
ca. 405 Sf. Ieronim finalizează Vulgata, traducerea
latină a Bibliei care devine standard pentru Biserica
Romano-Catolică
432 Sf. Patrick începe misiunea de a converti Irlanda
ca. 450 Începe cucerirea anglo-saxonă a britanicilor
523 Boethius, Consolarea filozofiei (latină)
597 Misiunea Sfântului Augustin de Canterbury în Kent
începe convertirea anglo-saxonilor la creștinism
ca. 658-80 Imnul lui Cædmon, cel mai vechi poem
înregistrat în engleză
731 Beda completează Istoria ecleziastică a poporului
englez
? ca. 750 Beowulf compus
ca. 787 Primele raiduri vikingi în Anglia
871-99 Domnia regelui Alfred
ca. 1000 de manuscris unic Beowulf scris
1066 Cucerirea normandă de către William I stabilește
franceză clasa conducătoare vorbitoare din Anglia
1095-1221 Cruciade
ca. 1135-1138 Istoria latină a regilor Marii Britanii a
lui Geoffrey de Monmouth dă statut pseudoistoric
legendelor arthuriene și altor legende
1152 Viitorul Henric al II-lea se căsătorește cu Eleonora de
Aquitania, aducând vaste teritorii franceze coroanei
1154 Sfârșitul Cronicii Peterborough, ultima ramură a engleze
Cronicii anglo-saxone
? ca. 1165-80 Marie de France, Lais în franceză anglo-
normandă din surse bretone
ca. 1170-91 Chrétien de Troyes, romanțe cavalerești 1170 Arhiepiscopul Thomas Becket a fost ucis în Catedrala
despre cavalerii Mesei Rotunde din Canterbury
1182 Nașterea Sfântului Francisc de Assisi
? ca. 1200 Layamon's Brut
? ca. 1215-25 Ancrene Riwle 1215 Sinodul al IV-lea Lateran cere mărturisirea anuală.
Baronii englezi îl obligă pe regele Ioan să sigileze Magna
Carta (Marea Cartă) garantând drepturile baronale
ca. 1304-21 Dante Alighieri scriind Divina Comedie
ca. 1337-1453 Războiul de o sută de ani 1348 Moartea
neagră devastează Europa 1362 Engleza folosită pentru
prima dată în instanțele de judecată și în Parlament
1368 Chaucer, Cartea ducesei
Cronologia Evului Mediu Partea 1

1372 Prima călătorie a lui Chaucer în Italia

ca. 1375-1400 Sir Gawain și Cavalerul Verde
1376 Cea mai veche înregistrare a spectacolului de teatru
la York
1377-79 William Langland, Plugarul Piers (B-Text)
ca. 1380 John Wycliffe și adepții săi încep prima
traducere completă a Bibliei în engleză
1381 Revolta populară preia pentru scurt timp controlul
Londrei înainte de a fi suprimată
ca. 1385-87 Chaucer, Troilus și Criseyde

ca. 1387-89 Chaucer lucrează la Poveștile Canterbury

ca. 1390-92 John Gower, Confessio Amantis
1399 Richard al II-lea depus de către vărul său, care îi
urmează ca Henric al IV-lea
1400 Richard al II-lea ucis
1401 Executarea lui William Sawtre, primul Lollard ars pe
rug în temeiul noii legi împotriva ereziei
1415 Henric al V-lea învinge francezii la Agincourt
1431 Englezii au ars Ioana d'Arc la Rouen
ca. 1432-38 Margery Kempe, Cartea lui Margery
Kempe
ca. 1450-75 Ciclul de mister Wakefield, Al doilea joc al
ciobanilor
1455-85 Războiul trandafirilor
ca. 1470 Sir Thomas Malory în închisoare lucrând la
Morte Darthur

1476 William Caxton înființează prima tipografie în Anglia

1485 Caxton publică Morte Darthur, una dintre
primele cărți în limba engleză tipărite
ca. 1510 Orice om
1485 Contele de Richmond îl învinge pe regele Yorkist,
Richard al III-lea, la Bosworth Field și îi urmează ca Henric
al VII-lea, fondatorul dinastiei Tudor.
1575 Ultima reprezentație a pieselor de mister la Chester
Test din Evul Mediu Număr de întrebări: 31

1. Care popor și-a început invazia și cucerirea sud-vestului Marii Britanii în jurul anului 450?

c a) cel Normanzii

C b) cel Geats

C c) cel celti

♦ d) cel anglo-saxoni

C e) cel danezi

2. Cuvinte din care limbă au început să intre în vocabularul englez în jurul perioadei cuceririi
normande din 1066?

( a) franceza

C b) norvegiană

C c) spaniolă

C d) maghiară

C e) danez

3. Care erou și-a făcut prima apariție în literatura celtică înainte de a deveni un subiect de bază în
literaturile franceză, engleză și germană?

C a) Beowulf

( b) Arthur

C c) Caedmon

C d) Augustin de Canterbury

C e) Alfred

4. Spre sfârșitul cărui secol a înlocuit engleza franceza ca limbă de desfășurare a afacerilor în
Parlament și în instanță?

C a) a zecea

Cb) al unsprezecelea

Cc) al doisprezecelea

rd) al treisprezecelea

♦e) al paisprezecelea

5. Care rege a început un război pentru a-și impune pretențiile la tronul Franței în 1336?

ca) Henric al II-lea

rb) Henric al III-lea

C c) Henric V

Pagina
|1
Test din Evul Mediu Număr de întrebări: 31

r d) Ludovic al XIV-lea

( e) Eduard al III-lea

6. Cine ar fi numit Homer englez și părintele poeziei engleze?

C A) Beda

C b) Sir Thomas Malory

♦ c) Geoffrey Chaucer

C d) Caedmon

C e) John Gower

7. Ce era velinul?

(*) a) pergament din piele de animal

C b) serviciul datorat unui domn de către țăranii săi („vilini”)

C c) pentametru iambic nerimat

C d) un jurământ de credință de necăzut

C e) o cerneală apreciată folosită la iluminarea manuscriselor prestigioase

8. Doar o mică parte din cărțile medievale supraviețuiesc, un număr mare fiind distrus în:

C a) Cucerirea anglo-saxonă începând cu anii 1450.

C b) Cucerirea normandă din 1066.

C c) Răscoala țărănească din 1381.

6 d) Dizolvarea Mănăstirilor în anii 1530.

C e) valul de dispreț pentru manuscrise care a urmat începutului tiparului în 1476.

9. Care este primul exemplar scris extins de engleză veche?

C a) Consolidarea filozofiei a lui Boethius

C b) Traducerea Sfântului Ieronim a Bibliei

C c) Morte Darthur a lui Malory

c d) Istoria ecleziastică a poporului englez a lui Bede

♦ e) un cod de legi promulgat de regele Ethelbert

10. Cine a fost primul rege creștin englez?

C A) Alfred

r b) Richard al III-lea

r c) Richard al II-lea

Pagina
|2
Test din Evul Mediu Număr de întrebări: 31

r d) Henric al II-lea

( e) Ethelbert

11. În poezia eroică anglo-saxonă, care este soarta celor care nu reușesc să respecte datoria sacră a
răzbunării sângelui?

C A) exilarea în Asia

♦ b) rușine veșnică

C c) convertirea la creştinism

c d) melancolie ușoară

C e) fiind îngropat de viu

12. Scriitori creștini precum poetul Beowulf și-au uitat înapoi la strămoșii lor păgâni cu:

C a) nostalgie și invidie rău ascunsă.

C b) nedumerire și dispreț visceral.
• c) admiraţie şi simpatie elegiacă.

C d) bigotism și triumfalism superficial.

C e) cea mai profundă reticență.

13. Folosirea „drumului-balenei” pentru mare și „casă-viată” pentru corp sunt exemple ale ce tehnică
literară, populară în poezia engleză veche?

C a) simbolism

Cb) similitudine

C c) metonimie

( d) kenning

C e) expresie apozitivă

14. Care dintre următoarele afirmații nu este o descriere exactă a poeziei engleze vechi?

(• a) Dragostea romantică este un principiu călăuzitor al conduitei morale.

C b) Utilizarea sa formală și demnă a vorbirii era îndepărtată de utilizarea cotidiană a limbajului.

C c) Ironia este un mod de percepție, pe cât a fost o figură de stil.

C d) Idealurile creștine și păgâne sunt uneori amestecate.

C e) Idiomul său a rămas remarcabil de uniform timp de aproape trei secole.

15. Care dintre următoarele descrie cel mai bine litote , un dispozitiv retoric preferat în poezia
engleză veche?

C a) înfrumusețare în slujba doctrinei creștine

C b) repetarea structurilor sintactice paralele

Pagina
|3
Test din Evul Mediu Număr de întrebări: 31

• c) subestimare ironică

c d) stres pe fiecare al treilea diftong

C e) un compus din două cuvinte în locul unui singur cuvânt

16. Cum a dobândit Henric al II-lea, primul dintre regii Plantagenet ai Angliei, provincii vaste din
sudul Franței?

C a) Bătălia de la Hastings

C b) Misiunea Sfântului Patrick

C c) Sinodul IV Lateran

C d) executarea lui William Sawtre

(• e) căsătoria sa cu Eleanor de Aquitania

17. Care dintre următoarele limbi nu au coexistat în Anglia anglo-normandă?

c A) latin

( b)olandeză

C c)limba franceza

C d) celtic

C e)Engleză

18. Care poet sau poeți din secolul al XII-lea erau datori povestitorilor bretoni pentru narațiunile lor?

c A) Geoffrey Chaucer

C b) Marie de France

C c) Chrétien de Troyes

C d) numai a și c

(• e) numai b și c

19. La ce s-a aplicat inițial cuvântul roman , din care a apărut genul „romantic”?

C a) o lucrare derivată dintr-un text latin al Imperiului Roman

C b) o poveste despre dragoste și aventură

C c) un oficial roman

• d) o lucrare scrisă în limba franceză

C e) o serie de nuvele

20. Adaptările populare în engleză ale romanțelor au atras în primul rând

C a) familia regală și ordinele superioare ale nobilimii

Pagina
|4
Test din Evul Mediu Număr de întrebări: 31

♦ b) ordinele inferioare ale nobilimii

C c) agricol muncitori

C d) clerul

C e) galezii

21. Care este punctul culminant al piesei The History of the Kings of Britain a lui Geoffrey of
Monmouth?

(• a) domnia regelui Arthur

C b) încoronarea lui Henric al II-lea

c c) Sigiliul regelui Ioan din Magna Carta

C d) căsătoria lui Henric al II-lea cu Eleonora de Aquitania

C e) înfrângerea francezilor de către Henric al V-lea

22. Ancrene Riwle este un manual de instrucțiuni pentru

c a) curtenii care intră în serviciul lui Richard al II-lea

C b) traducători de romane franceze

♦ c) femeile care au ales să trăiască ca recluse religioase

C d) cavaleri care se pregătesc pentru primul lor turneu

C e) vânători de vrăjitoare și exorciști

23. Stilurile Bufnița și privighetoarea și Ancrene Riwle arată cum rămâne cu poezia și proza scrise în
jurul anului 1200?

C a) Au fost scrise pentru cititori sofisticați și bine educați.

C b) Scrisul a continuat să beneficieze doar de cititorii care cunosc fluent latină și franceză.

C c) Limba principală a cititorilor lor a fost engleza.

♦ d) numai a și c

C e) numai a și b

24. Pe lângă Geoffrey Chaucer și William Langland, „înflorirea” literaturii engleze medii este

evident în lucrările cărora dintre următorii scriitori?

C A) Geoffrey de Monmouth

♦ b) poetul Gawain

C c) poetul Beowulf

C d) Chrétien de Troyes

C e) Marie de France

Pagina
|5
Test din Evul Mediu Număr de întrebări: 31

25. De ce rebelii din 1381 au vizat biserica, decapitandu-l pe arhiepiscopul de Canterbury?

C a) Conducătorii lor erau lolarzi, susținând o reformă religioasă radicală.

C b) Oamenii de rând erau încă în esență păgâni.

C c) Ei credeau că scrisul, o abilitate limitată în mare parte la cler, este o formă de magie neagră.

♦ d) Biserica a fost printre cei mai mari proprietari de pământ opresivi.

C e) numai a și c

26. Care text medieval influent a pretins să dezvăluie secretele vieții de apoi?

( A) Divina Comedie a lui Dante

C b) Decameronul lui Boccaccio

C c) Visul Roodului

C d) Legenda femeilor bune a lui Chaucer

C e) Confessio Amantis a lui Gower

27. Cine este autorul cărții Piers Plowman ?

C a) Sir Thomas Malory

C b) Margery Kempe

C c) Geoffrey Chaucer

• d) William Langland

C e) Geoffrey de Monmouth

28. Ce eveniment a rezultat din moartea prematură a lui Henric al V-lea?

c A) cel Bătălia de la Agincourt

c b) cel Bătălia de la Hastings

C c) cel cucerirea normandă

C d) cel Moartea Neagra

(• e) Războiul Trandafirilor

29. Care formă literară, dezvoltată în secolul al XV-lea, a personificat vicii și virtuțile?

C A) cel poveste scurta

C b) cel epopee eroică

• c) cel joc de moralitate

C d) cel romantism

C e) cel limerick

Pagina
|6
Test din Evul Mediu Număr de întrebări: 31

30. Care dintre următoarele afirmații despre Iulian din Norwich este adevărată?

C a) Ea a căutat fără succes să restabilească păgânismul clasic.

C b) A fost o fecioară martiră.

♦ c) Este prima femeie scriitoare cunoscută în limba engleză.

C d) Ea a făcut pelerinaje la Ierusalim, Roma și Santiago.

C e) Probabil că nu a întâlnit-o niciodată pe Margery Kempe.

31. Care dintre următorii autori este considerat un adept al cavalerismului, așa cum este personificat
în Sir Lancelot?

c A) Iulian din Norwich

C b) Margery Kempe

c c) William Langland

♦ d) Sir Thomas Malory

C e) Geoffrey Chaucer

Pagina
|7
cgigtcon" g
eytun
 Secolul al XVI- lea 1) Introducere în secolul al XVI-lea

Lucrările literare din Anglia secolului al XVI-lea au fost rareori sau

vreodată create izolat de alte curente din lumea socială și culturală.
Granițele care despărțeau textele pe care le considerăm acum ca fiind
estetice de alte texte erau poroase și se schimbau constant. Este
perfect acceptabil, desigur, în scopul lecturii să redesenăm aceste
limite mai hotărâtor, tratând textele renascentiste ca și cum ar fi insule
ale imaginației literare autonome. Unul dintre cei mai mari scriitori ai
perioadei, Sir Philip Sidney, a apărat poezia tocmai în astfel de
termeni; poetul, scrie Sidney în The Defense of Poetry ( NAEL 8,
1.953–74), nu este constrâns de natură sau de istorie, ci se întinde liber
„numai în zodiacul propriului său spirit”. Dar Sidney știa bine, și din
experiență personală dureroasă, cât de mult a fost contractată această
viziune a autonomiei de aur de presiunile, pericolele și dorințele lumii năzuite. Și la doar
câteva pagini după ce își imaginează poetul orbitând în întregime în constelațiile propriului
intelect, el avansează o viziune cu totul diferită, una în care cuvintele poetului nu numai că
imită realitatea, ci o schimbă și activ.

Nu avem de unde să știm în ce măsură, dacă este deloc, acest vis de putere literară s-a realizat
vreodată în lume. Știm că mulți artiști din secolul al XVI-lea, precum Christopher Marlowe,
Edmund Spenser și William Shakespeare, s-au gândit la puterea magică și transformatoare a
artei. Această putere ar putea fi asociată cu civilizația și virtutea, așa cum susține Sidney, dar
ar putea avea și calitățile demonice manifestate prin „cuvintele plăcute” ale vrăjitorului lui
Spenser, Archimago ( NAEL 8, 1.714–902), sau prin incantațiile Doctorului lui Marlowe.
Faust ( NAEL 8, 1.1022–1057). Este semnificativ faptul că marea piesă a lui Marlowe a fost
scrisă într-o perioadă în care posibilitatea vrăjitoriei nu era doar o fantezie teatrală, ci o frică
împărtășită pe scară largă, o teamă asupra căreia statul putea acționa – după cum arată în mod
viu cazul doctorului Fian – cu îngrozitor. ferocitate. Marlowe a fost el însuși obiectul
suspiciunii și ostilității, așa cum reiese din raportul ciudat depus de un agent secret, Richard
Baines, care pretindea că enumeră opiniile extrem de eretice ale lui Marlowe și din raportul
vesel (și inexact) al puritanului Thomas Beard de la Marlowe. moarte.

Tragedia lui Marlowe apare nu numai dintr-o cultură în care târgurile cu

diavolul sunt imaginabile ca evenimente reale, ci și dintr-o lume în care
multe dintre cele mai fundamentale presupuneri despre viața spirituală
au fost puse sub semnul întrebării de mișcarea cunoscută sub numele de
Reforma. Vocile catolice și protestante s-au luptat să articuleze
credințele și practicile precise considerate necesare pentru mântuirea
sufletului. Un loc cheie de conflict a fost Biblia, autoritățile catolice
încercând fără succes să oprească circulația traducerii protestante
neautorizate a Scripturii de William Tyndale, o traducere în care
doctrinele și structurile instituționale centrale ale bisericii romano-
catolice au fost contestate direct. Acele doctrine și structuri, mai ales
interpretarea ritualului central al euharistiei, sau Cina Domnului, au fost contestate cu o
ferocitate ucigașă, așa cum destinele martiricei protestante Anne Askew și ale martirului
catolic Robert Aske o arată dureros de clar. Reforma este strâns legată de multe dintre
 texte tipărite în secțiunea din secolul al XVI-lea a Antologiei Norton: Cartea 1 a Faerie
Queene a lui Spenser ( NAEL 8, 1.719–856), de exemplu, în care un cavaler al sfințeniei ferm
protestant se luptă împotriva forțelor satanice ale romano-catolicismului, sau Relatarea
propagandistului protestant Foxe despre execuția lui Lady Jane Grey ( NAEL 8, 1.674-75) sau
versurile religioase emoționante a catolicului Robert Southwell, „The Burning Babe” ( NAEL
8, 1.640-41).
Dacă aceste ferestre asupra Reformei oferă o privire
revelatoare asupra vieții interioare a bărbaților și femeilor
din Anglia Tudor, subsecțiunea intitulată „Lumea largă”
oferă o privire asupra lumii uriașe care se întindea dincolo
de granițele regatului, o lume pe care Englezii încercau cu
febrilitate să exploreze și să exploateze. Expedițiile militare
nemiloase și coloniștii englezi (inclusiv poetul Edmund
Spenser) s-au luptat să supună și să colonizeze Irlanda din
apropiere, dar cu un succes foarte limitat. Mai departe,
comercianții din orașe precum Londra și Bristol au stabilit
legături comerciale profitabile cu piețele din nord.
Africa, Turcia și Rusia. Iar marinarii îndrăzneți precum
Drake și Cavendish au comandat călătorii către țări și mai îndepărtate. Textele adunate aici,
care completează selecțiile din Descoperirea Guyanei a lui Ralegh ( NAEL 8, 1.923-26) și
Raportul Scurt și Adevărat al lui Hariot ( NAEL 1.938-43) din Antologia Norton, sunt
înregistrări fascinante, tulburătoare ale curiozității umane intense, lăcomiei. , frica, mirarea și
inteligența. Și ca să nu ne imaginăm că englezii au fost doar observatorii lumii și niciodată
observați, „The Wider World” include o mostră din descrierea Londrei făcută de un turist
străin. Turistul, Thomas Platter, a avut bunul simț să meargă la teatru și să vadă, așa cum au
făcut de atunci atâtea mii de vizitatori în Anglia, o piesă de Shakespeare.
 Secolul al XVI- lea 2) Magicianul, Ereticul și Dramaturgul

La 30 mai 1593, Christopher Marlowe, la douăzeci și nouă de ani, poate

cel mai faimos dramaturg și poet din Anglia, a mers la o tavernă din
suburbia londoneze Deptford pentru a-și petrece după-amiaza cu
prietenii. Potrivit anchetei medicului legist, a existat o ceartă în legătură
cu factura în cursul căreia Marlowe și-a scos cuțitul și s-a aruncat asupra
lui Ingram Frizer, care stătea pe partea opusă a mesei. În încăierarea
care a urmat, cuțitul lui Marlowe a rămas blocat în propriul cap, chiar
deasupra ochiului, rănindu-l mortal. Frizer a fost reținut pentru scurt
timp, dar apoi eliberat fără pedeapsă. Caz inchis. Moraliștii puritani
precum Thomas Beard au văzut uciderea lui Marlowe, care avea o
reputație periculoasă pentru ateism, ca un semn evident al judecății lui
Dumnezeu.

Detectivii literari din secolul al XX-lea, redeschizând cazul,

au descoperit că nu era atât de simplu. La momentul morții
sale, Marlowe era cercetat oficial pentru ateism și trădare; în
căutarea probelor împotriva lui, colegul său de cameră,
dramaturgul Thomas Kyd, fusese arestat și torturat, iar un
spion al poliției, Richard Baines, a dat poliției secrete a
Reginei Elisabeta, condusă de Thomas Walsingham, o listă
cu presupusele „opinii monstruoase” ale lui Marlowe. ." Mai
mult, se dovedește că Ingram Frizer era pe statul de plată al
lui Walsingham, la fel ca și câțiva dintre ceilalți bărbați care
erau prezenți în camera de la tavernă când Marlowe a fost
ucis. Poate că moartea lui Marlowe a fost într-adevăr consecința unei certuri despre
„socoteala” din tavernă, așa cum i se spunea, dar este, de asemenea, posibil ca Marlowe să
plătească cu viața lui o socoteală cu totul diferită.

Înregistrările vieții lui Marlowe oferă ample dovezi ale asumării riscurilor personale, arătate și
de multe dintre personajele mari pe care le-a creat pentru teatru. Fiu al unui cizmar de
provincie, a reușit, într-o lume cu foarte puțină mobilitate socială, să se îndrepte spre
Universitatea Cambridge, apoi s-a cufundat atât în lumea instabilă a spionilor, șantajatorilor și
agenților provocatori, cât și în lumea aproape la fel de instabilă a actorilor. și dramaturgi. Era
fascinat, se pare, de extreme: ambiția pe scară largă, dorința nemărginită, dorința neliniștită și
nesăbuită de a depăși limitele. Așa sunt pasiunile care o conduc pe Tamburlaine, în viziunea
lui Marlowe, să cucerească lumea și pe Faustus să-și vândă sufletul lui Lucifer în schimbul
cunoașterii și puterii. Și, poate, acestea sunt pasiunile care i-au permis lui Marlowe, în cei șase
ani scurti dintre 1587, când și-a luat masteratul de la Cambridge, și 1593, când a murit, să
transforme teatrul englez.

Nimic asemănător cu piesele lui Marlowe nu mai fusese văzut sau auzit înainte. Luați, de
exemplu, această expresie stângace a iubirii pasionale a personajului principal din Cambyses,
King of Persia , o piesă populară scrisă în jurul anului 1560 de un alt absolvent de Cambridge,
Thomas Preston:

Căci Cupidon el, băiatul acela fără ochi, inima mea s-a înflăcărat atât de frumusețe, tu eu să
mă mulțumesc așa nu pot fi numit;

Căci de când am intrat în acest loc și asupra ta mi-ai ațintit ochii, cele mai arzătoare crize în
jurul inimii mele s-au ridicat în mod amplu.
Căldura lor o astfel de forță cedează, cadavrul meu îl pârjoșește, vai!
Și arde la fel cu căldură irosită ca și iarba Titan.
Și dacă această căldură este aprinsă atât de proaspătă și proaspătă în inima mea, Nu există
nicio altă cale decât aceea de a fi stingător.

Acum compară cupletele lui Preston, scrise într-un metru numit „fourteeners”, cu rândurile din
Doctorul Faustus al lui Marlowe (ca. 1592–93) cu care Faustus salută figura evocată a Elenei
din Troia:

Acesta a fost chipul care a lansat o mie de nave,

Și a ars turnurile topless din Ilium?
Dulce Helen, fă-mă nemuritor cu un sărut:
Buzele ei îmi sug sufletul, vezi unde zboară!
Vino, Helen, vino, dă-mi iar sufletul.
Aici voi locui, căci raiul este pe aceste buze,
Și totul este zgură, care nu este Helena! (Scena 12, rândurile 80–86)

Marlowe a creat și stăpânit un limbaj teatral - un pentametru iambic superb, fără rima, sau un
vers alb - mult mai expresiv decât orice și-ar fi putut imagina oricine obișnuit cu cei ca
Preston, un limbaj capabil de o intensitate remarcabilă, rigoare intelectuală și complexitate
emoțională. .

Realizarea lui Marlowe în Doctorul Faustus este atât uimitoare, cât și fără precedent, dar, deși
pare strâns legată de personalitatea sa unică, darurile poetice și cariera sa, nu poate fi înțeleasă
izolat de contextul cultural mai larg. Povestea lui Faustus nu a fost o invenție a lui Marlowe, ci
a venit dintr-o narațiune germană despre o figură istorică reală. Temerile puternice stârnite de
o astfel de figură și legendele asociate numelui său sunt inseparabile de anxietățile larg
răspândite despre vrăjitorie și magie, neliniști manifestate violent, de exemplu, în cazul
înfiorător al doctorului Fian și contestate cu scepticism de Reginald Scot. Mai mult decât atât,
teatrul este prin definiție o formă colaborativă, iar pe vremea lui Marlowe colaborarea s-a
extins frecvent la text. Nu este surprinzător, deci, că doctorul Faustus a ajuns la noi în versiuni
în care propria mână a lui Marlowe este unită cu cea a altor dramaturgi și nici nu este
surprinzător că savanții, așa cum au fost în dezacord cu privire la felul morții lui Marlowe, nu
au fost de acord. despre exact care părți din aceste texte sunt ale lui Marlowe însuși.
 Secolul al XVI- lea 3) Explorarea Renașterii, Călătoriile și Lumea
În afara Europei
Bărbații și femeile englezi din secolul al XVI-lea au experimentat o creștere
fără precedent a cunoașterii lumii dincolo de insula lor. Persecuția religioasă
de acasă a obligat un număr substanțial de catolici și protestanți să trăiască
în străinătate; domni bogați (și, în cel puțin câteva cazuri, doamne) au
călătorit în Franța și Italia pentru a vedea celebrele monumente culturale;
comercianții au publicat relatări despre țări îndepărtate precum Turcia,
Maroc, Egipt și Rusia; iar întreprinderile militare și comerciale au dus nave
engleze pe țărmuri și mai îndepărtate.

În 1496, unui comerciant venețian care trăia în Bristol, John Cabot, i s-a
acordat de către Henric al VII-lea o licență de a naviga într-o călătorie de
explorare și, împreună cu fiul său, Sebastian, a descoperit Newfoundland
și Nova Scotia; în 1583, Sir Humphrey Gilbert s-a întors în
Newfoundland pentru a încerca să întemeieze o colonie acolo. Epoca
elisabetană a cunoscut fapte remarcabile de navigație și recunoaștere. Pe
nava sa, Golden Hinde , Sir Francis Drake a înconjurat globul în 1579 și
a revendicat California în numele reginei; câțiva ani mai târziu, o navă
comandată de Thomas Cavendish a realizat și o circumnavigație. Sir
Martin Frobisher a explorat sumbra insula Baffin în căutarea unui pasaj
de nord-vest către Orient; Sir John Davis a explorat coasta de vest a
Groenlandei și a descoperit
Insulele Falkland de pe coasta Argentinei; Sir John Hawkins a obținut profituri frumoase
pentru el și pentru investitorii săi (inclusiv regina) în afacerea vicioasă a corsarilor și a
comerțului cu sclavi; Philip Amadas și Arthur Barlowe au condus o expediție, finanțată de Sir
Walter Ralegh, în Virginia; Ralegh însuși s-a aventurat în Delta Orinocului, în ceea ce este
acum Venezuela, în căutarea pământului mitic El Dorado. Relații despre aceste și alte fapte au
fost culese de un duhovnic și promotor al imperiului, Richard Hakluyt, și publicate sub numele
de The Principal Navigations (1589; ediția extinsă 1599).

„A căuta lumi noi pentru aur, pentru laudă, pentru glorie”, așa
cum a caracterizat Ralegh astfel de întreprinderi, nu a fost
pentru cei slabi de inimă: Gilbert, Drake, Cavendish, Frobisher
și Hawkins au murit cu toții pe mare, la fel ca mulți dintre
aceștia. care navigau sub comanda lor. Elisabetanii care erau
suficient de pricepuți să rămână acasă puteau face mai mult
decât să citească relatări scrise despre călătoriile de mare
anvergură ale compatrioților lor. Din India și Orientul
Îndepărtat, negustorii s-au întors cu mirodenii și țesături
râvnite; din Egipt, au importat mumii antice, despre care se crede că au valoare medicinală;
din Lumea Nouă, exploratorii au adus înapoi plante native (inclusiv, cel mai faimos, tutun),
animale, artefacte culturale și, ocazional, mostre ale popoarelor native, cel mai adesea
confiscate împotriva voinței lor. Au fost expoziții la Londra ale unui eschimos răpit cu caiacul
său și ale algonkienilor din Virginia cu canoele lor. Majoritatea acestor captivi nenorociți,
dezrădăcinați cu violență și vulnerabili la bolile europene, au pierit rapid, dar chiar și la moarte
erau evident bunuri valoroase: când englezii nu vor da nici măcar o monedă mică „pentru a
ușura un cerșetor șchiop”, unul dintre personajele lui Shakespeare. Tempest remarcă ironic:
„vor așeza zece pentru a vedea un indian mort” (2.2.32–33).
 Poate că majoritatea națiunilor definesc ceea ce sunt
definind ceea ce nu sunt. Această auto-definire negativă
este, în orice caz, ceea ce elisabetanii par să facă în mod
constant, în cărți de călătorie, predici, discursuri politice,
concursuri civice, expoziții publice și spectacole teatrale ale
alterității. Varietatea extraordinară a acestor exerciții (care
includ execuții publice și revolte urbane, precum și activități
mai benigne) sugerează că granițele identității naționale nu
erau deloc clare și fără echivoc. Inspirat de relatările lui
Amerigo Vespucci despre descoperirile Lumii Noi, Thomas More a creat în Utopia ( NAEL 8,
1.521) o critică atentă a societății engleze. Descrierile ținuturilor și popoarelor Americii invocă
adesea viziunea lui Ovidiu asupra Epocii de Aur, în mod invariabil cu un contrast implicit cu
starea de lucruri de acasă. Chiar și popoarele pe care scriitorii englezi i-au stigmatizat în mod
obișnuit ca fiind ireductibil de străini - italieni, indieni, turci și evrei - au o instabilitate
surprinzătoare în imaginația elisabetană și pot apărea pentru momente scurte și intense ca
modele puternice de admirat și imitat înainte de a-și relua. loc ca embleme ale alterităţii
dispreţuite. În cursul îndemnării compatrioților săi să pună mâna pe pământ, să jefuiască
mormintele și să ia comorile din Guyana, Sir Walter Ralegh găsește multe de lăudat în
obiceiurile popoarelor native ( NAEL 8, 1.923-26); Thomas Hariot crede că locuitorii
Virginiei, deși săraci în comparație cu englezii, sunt „ingenioși” și arată multă „excelență a
inteligenței” ( NAEL 8, 1.939); „Lasă tunurile să urle”, scrie Michael Drayton în Oda sa.
Călătorii în Virginia , chiar dacă el laudă Virginia drept „singurul paradis al Pământului” (
NAEL 8, 1.1000). Poate că cea mai profundă explorare a acestei instabilitati a fost scrisă nu de
un englez, ci de nobilul francez Montaigne, al cărui eseu strălucit Of Cannibals , tradus de
talentatul elisabetan John Florio, a influențat direct Furtuna lui Shakespeare și, fără îndoială,
și-a lucrat magia subversivă asupra multor alți cititori. de asemenea.
 Secolul al XVI -lea 4) Disidență, îndoială și violență spirituală în The
Reformare
Când, la sfârșitul anilor 1520, autoritățile catolice din
Anglia au încercat să cumpere și să ardă toate copiile
traducerii în engleză a Bibliei a lui William Tyndale, ei
încercau să oprească răspândirea a ceea ce ei considerau o
ciumă periculoasă a ereziilor răspândite din Germania lui
Luther. Ciuma a fost Reforma protestantă, o mișcare
opusă aspectelor cruciale atât ale sistemului de credințe,
cât și ale structurii instituționale a romano-catolicismului.

Multe dintre principiile cheie ale Reformei nu erau noi: ele fuseseră
anticipate în Anglia de învățăturile teologului și reformatorului John
Wycliffe în secolul al XIV-lea. Dar Wycliffe și adepții săi, cunoscuți
sub numele de Lollards, fuseseră suprimați și, cel puțin oficial, Anglia,
la începutul secolului al XVI-lea, avea o singură religie, catolicismul, al
cărei cap recunoscut era Papa de la Roma. În 1517, bazându-se pe
vechile curente de disidență, Martin Luther, un călugăr augustinian și
profesor de teologie la Universitatea din Wittenberg din Germania, a
contestat autoritatea Papei și a atacat câteva doctrine cheie ale Bisericii
Catolice. Potrivit lui Luther, Biserica, cu structura sa ierarhică elaborată
centrată în
Roma, mănăstirile și mănăstirile ei bogate și influența ei politică enormă, deveniseră
iremediabil corupte, o conspirație a preoților venali care manipulau superstițiile populare
pentru a se îmbogăți și a aduna putere lumească. Luther a început prin a ataca cu vehemență
vânzarea de indulgențe – certificate care promit iertarea pedepselor care vor fi suferite în viața
de apoi de sufletele trimise în Purgatoriu pentru a-și ispăși păcatele. Aceste indulgențe,
împreună cu alte puteri spirituale și temporale pretinse de Papă, nu aveau niciun fundament în
Biblie, care în opinia lui Luther era singura sursă legitimă a adevărului religios. Creștinii ar fi
mântuiți nu respectând cu scrupulozitate practicile rituale promovate de Biserica Catolică -
ținând zilele de post, recitarea vechilor rugăciuni latine, înzestrarea coroanei pentru a spune
rugăciuni pentru morți și așa mai departe - ci numai prin credință și credință.

Această provocare s-a răspândit și a adunat forță, în special în

Europa de Nord, unde lideri importanți precum pastorul
elvețian Ulrich Zwingli și teologul francez Ioan Calvin au
stabilit structuri instituționale și au elaborat principii
doctrinare diverse și uneori contradictorii. Calvin, a cărui
gândire a devenit deosebit de influentă în Anglia, a subliniat
obligația guvernelor de a implementa
voia lui Dumnezeu în lume. El a avansat și doctrina predestinației, prin care, așa cum a spus
el, „Dumnezeu îi adoptă pe unii pentru a spera în viață și pe alții îi condamnă la moarte
veșnică”. „Alegerea secretă” de către Dumnezeu a celor mântuiți l-a făcut pe Calvin să se
simtă inconfortabil, dar studiul său asupra Scripturilor îl făcuse să concluzioneze că „doar un
număr mic, dintr-o mulțime incalculabilă, ar trebui să obțină mântuirea”. S-ar putea părea că o
astfel de concluzie ar duce la pasivitate sau chiar la disperare, dar pentru Calvin predestinarea
era un mister legat de credință, încredere și un angajament activ în formarea unei comunități
creștine.
Reforma a avut un impact direct și puternic asupra acelor tărâmuri în care a câștigat controlul.
Mănăstirile au fost jefuite, bunurile lor au fost confiscate de prinți sau vândute celui mai bun
ofertant; călugării și călugărițele, expulzați din mănăstirea lor, au fost încurajați să-și încalce
jurămintele de castitate și să-și găsească soții, așa cum făcuseră Luther și soția sa, o fostă
călugăriță. În marile catedrale și în sute de biserici și capele mai mici, altarele elaborate,
crucifixele cu bijuterii, raclele de cristal care țineau oasele sfinților și statuile și picturile
venerate au fost atacate ca „idoli” și adesea degradate sau distruse. Congregațiile protestante
au continuat, în cea mai mare parte, să sărbătorească cel mai sacru ritual creștin, Euharistia sau
Cina Domnului, dar au făcut-o într-un spirit profund diferit de Biserica Catolică, mai mult ca
comemorare decât ca miracol, iar acum nu se ruga în vechea latină liturgică dar în limba
populară.

Reforma a fost la început opusă viguros în Anglia. Într-adevăr, cu sprijinul cancelarului său
înfocat catolic, Thomas More, Henric al VIII-lea a scris personal (sau cel puțin și-a
împrumutat numele) un atac vehement, adesea scatologic, asupra caracterului și opiniilor lui
Luther, atac pentru care Papa i-a acordat titlul onorific. „Apărătorul credinței”. Scrierile
protestante, inclusiv traduceri ale Scripturilor în engleză, au fost confiscate de oficialii bisericii
și ai statului și arse. Protestanții care și-au făcut cunoscute opiniile au fost persecutați, forțați
să fugă din țară sau arestați, puși în judecată și arși pe rug. Dar situația s-a schimbat decisiv
când Henric a decis să solicite divorțul de prima sa soție, Catherine de Aragon, pentru a se
căsători cu Anne Boleyn.

Catherine dăduse naștere șase copii, dar din moment ce doar o fiică, Mary, a supraviețuit
copilăriei, Henry nu a avut fiul pe care îl tânjea. Atunci, ca și acum, Biserica Catolică nu
acorda în mod obișnuit divorțul, dar avocații lui Henry au susținut din motive tehnice că
căsătoria era invalidă (și, prin urmare, prin extensie, că Maria era ilegitimă și, prin urmare, nu
putea moșteni tronul). Problemele de acest fel erau mult mai puțin doctrinale decât
diplomatice: Ecaterina, fiica lui Ferdinand de Aragon și a Isabelei de Castilia, avea aliați
puternici la Roma, iar Papa a decis împotriva cererii lui Henric de divorț. Au urmat o serie de
evenimente importante, în timp ce Anglia s-a îndepărtat de Biserica Romei. În 1531, Henric a
acuzat întregul cleric al Angliei că a uzurpat autoritatea regală în administrarea dreptului
canonic (legea bisericească care guvernează credința, morala și disciplinele, inclusiv chestiuni
precum divorțul). Sub o presiune extremă, inclusiv amenințarea cu confiscări și închisoare,
Convocarea Clerului a cerut iertare, a făcut o donație către cuferele regale de peste 100.000 de
lire sterline și a recunoscut că regele era „șeful suprem al Bisericii și al clerului englez”
( modificat de călăreţ „în măsura în care legea lui Hristos permite”). În anul următor,
Convocarea a supus cererii ca regele să fie arbitrul final al dreptului canonic: o zi mai târziu,
Thomas More a demisionat din funcție.

În 1533, căsătoria lui Henric cu Catherine a fost declarată nulă și neavenită, iar la 1 iunie, Ana
Boleyn a fost încoronată ca regină. Regele a fost imediat excomunicat de Papa Clement al VII-
lea. În anul următor, Actul de succesiune parlamentar a confirmat efectele divorțului și a cerut
un jurământ din partea tuturor subiecților adulți de sex masculin care să confirme noua așezare
dinastică. Thomas More și John Fisher, episcopul de Rochester, au fost printre puținii care au
refuzat. Actul Supremației, adoptat mai târziu în cursul anului, l-a declarat oficial pe rege
„Șeful Suprem al Bisericii din Anglia” și a cerut din nou un jurământ în acest sens. În 1535 și
1536, alte acte au făcut să fie trădătoare să refuze jurământul de supremație regală sau, așa
cum încercase More, să tacă. Primele victime au fost trei călugări cartusieni care au respins
jurământul – „Cum a putut regele, un laic”, a spus unul dintre ei, „să fie șeful Bisericii
Angliei?” — iar în mai 1535, au fost spânzurați, trasi și stropiți. Câțiva
 săptămâni mai târziu, Fisher și More au fost condamnați și decapitat. Între 1536 și 1539,
mănăstirile au fost suprimate, iar marea lor bogăție a fost confiscată de coroană.

Sfidarea regală a autorității Romei a fost un element cheie în Reforme, dar nu a constituit în
sine instaurarea protestantismului în Anglia. Dimpotrivă, în același an în care Fisher și More
au fost martirizați pentru aderarea lor la romano-catolicism, douăzeci și cinci de protestanți,
membri ai unei secte cunoscute sub numele de anabaptiști, au fost arși pentru erezie într-o
singură zi. În cea mai mare parte a domniei sale, Henric a rămas un persecutor cu șanse egale,
nemilos față de catolicii loiali Romei și ostil față de mulți dintre cei care au susținut ideile
Reformei, deși multe dintre aceste idei s-au instalat treptat pe pământul englez.

Chiar și atunci când Henric era dornic să facă acest lucru,

s-a dovedit imposibil de a eradica protestantismul,
deoarece mai târziu s-a dovedit imposibil pentru succesorii
săi să elimine catolicismul. În mare parte, această tenacitate
a apărut din eroismul pasional, adesea sinucigaș, al
bărbaților și femeilor care au simțit că mântuirea sufletelor
lor depindea de caracterul precis al creștinismului lor și
care, în consecință, au îmbrățișat martiriul. Ea a apărut și
dintr-o inovație tehnologică de la mijlocul secolului al XV-
lea, care a făcut aproape imposibilă suprimarea ideilor nedorite: tiparnița. Primii protestanți au
înțeles rapid că, cu câteva prese clandestine, ar putea sfida autoritățile catolice și ar putea
inunda țara cu textele lor. „Câte tipografii sunt în lume”, scria polemistul protestant John
Foxe, „atâte blocuri sunt împotriva înaltului castel” al Papei din Roma, „încât papa trebuie să
desființeze cunoștințele și tiparul sau tiparul la lungimea îl va dezrădăcina”. Până la sfârșitul
secolului al XVI-lea, catolicii erau cei care foloseau presa clandestină pentru a-și propaga
credințele în fața persecuției protestante.

Cea mai mare insurecție a epocii Tudor nu a fost asupra hranei, impozitelor sau pământului, ci
asupra religiei. Majoritatea oamenilor s-au conformat, mai mult sau mai puțin de bunăvoie,
schimbărilor structurale și doctrinare comandate de rege și miniștrii săi, dar au existat zone de
rezistență, în special în nordul Angliei, din partea celor care erau loiali ordinii religioase
tradiționale a romano-catolicismului. şi care a resentit încercarea de a subordona biserica
autorităţii statului. Duminică, 1 octombrie 1536, stârniți de vicarul lor, enoriașii din Louth din
Lincolnshire, în nordul Angliei, s-au ridicat sfidând vizita ecleziastică trimisă pentru a impune
supremația regală. Rebeliunea care s-a răspândit rapid, care a devenit cunoscută sub numele de
Pelerinajul Grației, a fost condusă de avocatul Robert Aske. Orașul Lincoln a căzut în mâinile
rebelilor pe 6 octombrie și, deși a fost în curând reluat de forțele regale, rebelii au ocupat orașe
și fortificații din Yorkshire, Durham, Northumberland, Cumberland, Westmoreland și nordul
Lancashire. Carlisle, Newcastle și câteva castele au fost tot ce i-au rămas regelui în nord.
Pelerinii au fost în curând patruzeci de mii, conduși de unii dintre cei mai importanți nobili ai
regiunii. Ducele de Norfolk, reprezentând coroana, a fost forțat să negocieze un armistițiu, cu
promisiunea de a sprijini cererile rebelilor ca regele să restaureze mănăstirile, să susțină
economia regională, să suprime erezia și să-și destituie consilierii răi.

Pelerinii au păstrat pacea pentru tot restul anului 1536, pe presupunerea naivă că cererile lor
vor fi îndeplinite. Apoi, la începutul anului 1537, Henric s-a mutat brusc pentru a impune
ordinea și a-i captura pe conducători. O sută treizeci de oameni, inclusiv lorzi, cavaleri, șefi de
case religioase și, bineînțeles, Robert Aske, au fost executați.
 Secolul al XVI- lea 5) Națiunile insulare

Acest tron regal al regilor, această insulă cu sceptru,

Acest pământ de maiestate, acest scaun al lui Marte,
Acest alt Eden, semi-paradis,
Această cetate construită de Natură pentru ea însăși
Împotriva infecției și a mâinii războiului,
Această rasă fericită de oameni, această lume mică,
Această piatră prețioasă așezată în marea de argint,
Care îl servește în biroul unui zid,
Sau ca un șanț defensiv pentru o casă,
Împotriva invidiei unor țări mai puțin fericite,
Acest complot binecuvântat, acest pământ, acest tărâm, această Anglia

Chiar și în secolul XXI, cuvintele rostite de Ioan de Gaunt în Richard al II-lea al lui
Shakespeare rămân printre cele mai cunoscute, precum și cele mai puternice sărbători ale
națiunii engleze. Literatura epocii elisabetane abundă cu panegirice asemănătoare unei națiuni
sigure în separarea și superioritatea sa. Cu toate acestea, ceea ce poate părea uneori a fi
fervoarea jingoistică a elisabetanilor ascunde o realitate mult mai complicată și zbuciumată.
Majoritatea scriitorilor englezi erau departe de a fi siguri de superioritatea înnăscută a națiunii
lor – sau chiar siguri care era națiunea lor.

Pentru început, Anglia nu a fost – și nu a fost niciodată – o „insulă cu sceptru”. Mai degrabă,
englezii din secolul al XVI-lea au împărțit insula Britaniei cu Țara Galilor și Scoția vecine, cu
care relațiile lor variau de la coexistență neliniștită și inegală până la conflicte absolute. Tot
mai tulburătoare și mai productivă de anxietate a fost relația Angliei cu insula Irlanda (unde
Richard al II-lea conduce o expediție militară în piesa lui Shakespeare, precipitându-și propria
cădere). În ceea ce privește lumea mai largă, separarea mândră celebrată de John de Gaunt nu
a fost atât de mult aleasă, cât impusă. Un stat protestant care se confrunta cu o Europă în mare
parte catolică prin canal, Anglia elisabetană cu regina sa excomunicată a fost un paria
singuratic între națiuni. Englezii erau astfel îngrijorați până la paranoia cu privire la ceea ce ar
putea crede vizitatorii străini despre ei. Nu e de mirare că uneori au încercat să compenseze
aceste anxietăți cu izbucniri de fanfaș patriotic.

Irlanda rebelă le-a prezentat englezilor nu numai o problemă de guvernare, ci și problema

identității culturale. Cei mai idealiști dintre administratorii și aventurierii englezi care s-au
stabilit în Irlanda la sfârșitul secolului al XVI-lea credeau că, dacă doar irlandezii ar putea fi
predați „civilitate” (adică legile engleze, obiceiurile engleze și limba engleză), ei ar deveni în
cele din urmă imposibil de distins de englezii înşişi. Pesimiștii au replicat că irlandezii erau
prin natura lor predispuși la sălbăticie și rebeliune. Implicațiile pentru populația nativă au fost
destul de sumbre în ambele cazuri: cei care credeau că irlandezii sunt educabili erau pregătiți
să recurgă la cele mai brutale măsuri pentru a-și atinge scopul înalt, în timp ce cei care nu
vedeau nicio soluție la problema irlandeză, ci înrobirea. sau exterminare. Totuși, în timp ce s-
au luptat cu problema adaptabilității irlandeze, coloniștii englezi precum Edmund Spenser s-au
confruntat cu exemple îngrijorătoare de mutabilitate engleză: peste tot în jurul lor au găsit
descendenții cuceritorilor englezi medievali care, de-a lungul timpului, adoptaseră obiceiurile,
îmbrăcămintea și limba irlandeză. devenind aproape imposibil de distins de
 cei pe care se presupunea că îi cuceriseră. Astfel, viitorul englezității a fost în joc și în
războaiele irlandeze de la sfârșitul secolului al XVI-lea.

Mai aproape de casă, Anglia era hotărâtă să-și extindă hegemonia asupra
Țării Galilor și Scoției. Țara Galilor fusese cucerită la sfârșitul secolului al
XIII-lea; în anii 1530 și 40, a fost pe deplin încorporat în statul englez,
trimițând reprezentanți la Parlamentul din Westminster. Cu toate acestea,
galezii au rămas un popor separat, cu o limbă separată și o mândrie aprigă
în statutul lor de descendenți ai vechilor britanici, care locuiseră insula cu
mult înainte de sosirea anglo-saxonilor. Într-adevăr, termenul „briton”, așa
cum este folosit în mod obișnuit, se referă exclusiv la galeză. Cu toate
acestea, „briton” ar putea fi folosit și într-un sens mai larg, pentru a
însemna toți locuitorii insulei, fie ei galezi, englezi sau scoțieni. Pe măsură
ce politicienii englezi și-au aplecat mintea să supună Scoția odată pentru
totdeauna, au găsit-o
convenabil să argumentăm că ei le cereau într-adevăr doar scotienilor să accepte identitatea lor
comună de britanici. Scoțienii au replicat că „Marea Britanie” era doar un alt cuvânt pentru
Anglia. Apoi, când regele Scoției Iacob a venit pe tronul Angliei în 1603, lucrurile au fost
răsturnate. Acum, un rege scoțian a insistat ca supușii săi să-și spună toți „britoni”, în timp ce
englezii s-au trezit agățandu-se cu încăpățânare de englezitatea lor. Lupta îndelungată asupra
semnificației și viitorului britanicii a fost dusă mai ales prin mijloace textuale, dând naștere nu
numai la nenumărate pamflete și tratate de propagandă, ci și la capodopere literare precum
Faerie Queene a lui Spenser și Regele Lear al lui Shakespeare.

Oricare ar fi granițele statului care au apărut în urma acestor

lupte și indiferent de numele pe care l-ar avea, toată lumea a
acceptat că va fi condus de la Londra. Creșterea rapidă a
Londrei în secolul al XVI-lea a fost un fenomen fără precedent
și a transformat atât modul în care englezii gândeau despre
națiunea lor, cât și modul în care erau priviți de vizitatorii din
străinătate. S-a estimat că unul din opt englezi a trăit la Londra
la un moment dat în viața lor. Ei au avut un interes intens atât
pentru fața în schimbare zilnică a metropolei, cât și pentru istoria ei lungă și complexă; ambele
fațete ale orașului sunt înregistrate în detaliu exhaustiv în extraordinarul Survey of London al
lui John Stow. Londra a fost și destinația majorității covârșitoare a vizitatorilor străini în
Anglia, fie ei ambasadori, comercianți, refugiați protestanți sau pur și simplu turiști, precum
germanul elvețian Thomas Platter, care și-a încheiat turul orașului cu o vizită la teatru, pentru
a vedea o piesă de Shakespeare.
 Secolul al XVI- lea 6) Rezumatul secolului al XVI-lea
Note:

^ Până în 1600, deși engleza a rămas oarecum periferică pe continent, ea a fost transformată
într-un mediu expresiv extrem de puternic, așa cum este folosit de Shakespeare, Marlowe
și traducătorii Bibliei.
^ Dezvoltarea limbii engleze este legată de consolidarea și întărirea statului englez.
^ Mai degrabă decât înflorirea artelor vizuale și a arhitecturii care au avut loc în Italia,
Renașterea a apărut în Marea Britanie printr-o orientare intelectuală către umanism.
^ Reforma protestantă, cu accent pe autoritatea scripturilor ( sola scriptura ) și mântuirea
numai prin credință ( sola fide ), a venit în Anglia ca urmare a insistenței lui Henric al
VIII-lea de a divorța de soția sa, Ecaterina de Aragon, împotriva dorinței lui. Papa.
^ O femeie monarh într-o lume masculină, Elisabeta a domnit printr-o combinație de
manevre politice abile și comandă imperioasă, sporindu-și autoritatea prin intermediul
unui cult extraordinar al iubirii.
^ Literatura Renașterii este produsul unei culturi retorice, o cultură cufundată în artele
persuasiunii și instruită să proceseze semnale verbale complexe.
^ În jurul anului 1590, s-a produs o schimbare extraordinară asupra dramei engleze, inițiată
de măiestria lui Marlowe a pentametrului iambic fără rima, sau vers alb.

Rezumate

Limba engleză nu avea aproape niciun prestigiu în străinătate la începutul secolului al XVI-
lea. Una dintre cele mai timpurii lucrări ale literaturii engleze din secolul al XVI-lea, Utopia
lui Thomas More, a fost scrisă în latină pentru o comunitate intelectuală internațională. A fost
tradus în engleză doar în anii 1550, la aproape o jumătate de secol după publicarea sa inițială
în Marea Britanie. Până în 1600, deși engleza a rămas oarecum periferică pe continent, ea a
fost transformată într-un mediu expresiv extrem de puternic, așa cum este folosit de
Shakespeare, Marlowe și traducătorii Bibliei.

Dezvoltarea limbii engleze este legată de consolidarea și întărirea statului englez. Războaiele
Trandafirilor s-au încheiat cu înființarea de către Henric al VII-lea a dinastiei Tudor care avea
să conducă Anglia între 1485 și 1603. Tudorii au impus națiunii o autoritate centrală mult mai
puternică. Curtea regală a fost un centru de cultură, precum și de putere, găsindu-și expresie în
teatru, mascați, modă și gust în pictură, muzică și poezie. Curtea a stimulat paranoia, iar în
această atmosferă neliniștită, curtenii au devenit foarte practicați în a crea și a descifra cuvinte
grațioase cu semnificații duble sau triple. Pentru sfaturi cu privire la cultivarea și expunerea
sinelui, au apelat la Il Cortigiano ( Curtegianul ) de Castiglione. Dincolo de curte, Londra a
fost cel mai mare și cel mai rapid oraș din Europa, iar alfabetizarea a crescut de-a lungul
secolului, în parte datorită influenței protestantismului, precum și a ascensiunii tipografiei.
Libertatea presei nu exista, iar multă literatură, în special poezia, circula încă în manuscris.

Mișcarea cunoscută acum sub numele de Renaștere a dezlănțuit noi idei și noi forțe sociale,
politice și economice care au înlocuit treptat valorile spirituale și comunitare ale Evului
Mediu. Renașterea a venit în Anglia prin orientarea spirituală și intelectuală cunoscută sub
numele de umanism. Umanismul, ai cărui adepți au inclus Sir Thomas More, John Colet,
Roger Ascham și Sir Thomas Elyot, a fost legat de lupte cu privire la scopurile educației și
reformei curriculare. Educația era încă ordonată conform triviumului medieval (gramatică,
logică, retorică) și quadrivium (aritmetică, geometrie, astrologie și muzică), și punea accent pe
latină, limba diplomației, profesiilor și învățământului superior. Dar accentul educației s-a
mutat de la formarea pentru Biserică la dobândirea generală a „literaturii”, atât în sensul
alfabetizării, cât și al cunoștințelor culturale.

Cel puțin oficial, Anglia la începutul secolului al XVI-lea avea o singură religie, catolicismul.
Reforma protestantă, cu accent pe autoritatea scripturii ( sola scriptura ) și mântuirea numai
prin credință ( sola fide ), a venit în Anglia ca urmare a insistenței lui Henric al VIII-lea de a
divorța de soția sa, Ecaterina de Aragon, împotriva dorințelor lui. Papă. Henry s-a declarat șef
suprem al Bisericii Angliei (prin Actul Supremației). Cei ca Thomas More care au refuzat
jurământul recunoscând supremația regelui au fost considerați vinovați de trădare și executați.
Henry a fost un persecutor cu șanse egale, ostil catolicilor și reformatorilor zeloși deopotrivă.
Fiul său, Edward al VI-lea, era mai ferm protestant, în timp ce Maria I era catolică. Elisabeta I,
deși era protestantă, era prudentă conservatoare, hotărâtă să țină sub control zeloria religioasă.

O femeie monarh într-o lume masculină, Elisabeta a domnit printr-o combinație de manevre
politice abile și comandă imperioasă, sporindu-și autoritatea prin intermediul unui cult
extraordinar al iubirii. Curtea s-a mutat într-o atmosferă de romantism, cu muzică, dans, piese
de teatru și măști. Artiști de seamă precum poetul Edmund Spenser și miniaturistul Nicholas
Hilliard au celebrat misterul Elisabetei și au asemănat-o cu diferite zeițe clasice. O sursă de
anxietate intensă a fost Maria Regina Scoției, o catolică cu o revendicare plauzibilă la tronul
Angliei, pe care Elisabeta o executase în cele din urmă. Când Anglia s-a confruntat cu o
invazie din Spania catolică în 1588, Elisabeta a apărut în persoană în fața trupelor ei purtând o
rochie albă și un pieptar de argint; incidentul mărturisește stăpânirea ei teatrală în mod
conștient de marea ocazie publică, precum și însușirea ei strategică a calităților masculine. În
anii 1590, aproape toată lumea era conștientă de faptul că viața Elisabetei se apropia de sfârșit
și exista o mare anxietate în jurul succesiunii la tron.

Literatura Renașterii este produsul unei culturi retorice, o cultură cufundată în artele
persuasiunii și instruită să proceseze semnale verbale complexe. Din punct de vedere estetic,
literatura elisabetană dezvăluie o încântare în ordine și tipar combinată cu un interes profund
pentru minte și inimă. În „Defense of Poesy” , Sir Philip Sidney a susținut că puterea magică a
poeziei de a crea lumi perfecte era și o putere morală, încurajând cititorii la virtute.
Principalele moduri literare ale perioadei elisabetane au inclus pastoral, așa cum este
exemplificat în The Passionate Shepherd to his Love de Marlowe, și eroic/epic, ca în Faerie
Queene a lui Spenser.

Un teatru public permanent, independent din Anglia, datează abia din 1567. A existat, totuși, o
tradiție teatrală bogată și vitală, inclusiv interludii și piese de mister și moralitate. În jurul
anului 1590, s-a produs o schimbare extraordinară asupra dramei engleze, inițiată de măiestria
lui Marlowe a pentametrului iambic fără rima, sau vers alb. Teatrele aveau mulți dușmani;
moraliştii au avertizat că sunt cuiburi de sediţie, iar puritanii au acuzat că travestismul teatral a
excitat dorinţe sexuale ilicite, atât heterosexuale, cât şi homosexuale. Cu toate acestea,
companiile de joc au avut aliați puternici, inclusiv regina Elisabeta, și sprijin popular continuu.
 Cronologia secolului al XVI-lea Partea 1

Literatură engleză

Secolul al XVI-lea

TEXTE CONTEXTE

1485 Aderarea lui Henric al VII-lea inaugurează dinastia Tudor

1499 Desiderius Erasmus vizitează pentru prima dată Anglia; îl
întâlnește pe Thomas More
ca. 1505-07 Amerigo Vespucci, Lumea Nouă și Patru ca. 1504 Leonardo pictează Mona Lisa
Călătorii
1508-12 Michaelangelo pictează tavanul Capelei Sixtine
1509 Moartea lui Henric al VII-lea; urcarea lui Henric al VIII-
lea
1511 Erasmus, Lauda prostiei
1513 James IV al Scoției ucis în bătălia de la Flodden; urmat
de James V
1516 Mai mult, Utopia. Ludovico Ariosto, Orlando
furioso
1517 Nouăzeci și cinci de teze ale lui Martin Luther; începutul
ca. 1517 John Skelton, Tunning of Elinour Rumming Reformei în Germania
1519 Cortés invadează Mexicul. Magellen își începe călătoria
în jurul lumii
Anii 1520-1530 Poeziile lui Thomas Wyatt circulă în 1521 Papa Leon al X-lea îl numește pe Henric al VIII-lea
manuscris „Apărătorul credinței”
1525 Traducerea în engleză a Noului Testament de
către William Tyndale
1528 Baldessare Castiglione, Curtezanul
1529-32 More este Lord Cancelar
1532 Nicolò Machiavelli, Prințul (scris în 1513) 1532-34 Henric al VIII-lea divorțează de Ecaterina de Aragon
pentru a se căsători cu Ana Boleyn; Elisabeta I s-a născut;
Henry se declară șeful bisericii engleze
1535 Mai mult decapitat
1537 Înființarea teocrației lui Calvin la Geneva
1537 Ioan Calvin, Instituția religiei creștine
1542 Inchiziția romană. Iacob al IV-lea al Scoției moare;
urmat de fiica Mary
1543 Copernic, Despre revoluția sferelor
1547 Cartea Omiliilor 1547 Moartea lui Henric al VIII-lea; aderarea protestantului
Eduard al VI-lea
1549 Cartea de rugăciune comună
1553 Moartea lui Edward al VI-lea; urcarea reginei catolice
Maria, fiica Ecaterinei de Aragon
1555-56 Arhiepiscopul Cranmer și foștii episcopi Latimer și
Ridley au ars pe rug
1557 Cântecele și sonetele lui Tottel (poezii tipărite de
Wyatt, Surrey și alții)
1558 Maria moare; a fost succedat de protestanta Elisabeta I
1563 John Foxe, Acte și monumente
1565 Thomas Norton și Thomas Sackville, Gorboduc ,
prima tragedie engleză în versuri goale (acționată în
1561)
1567 Arthur Golding, traducerea Metamorfozelor lui 1567-68 Maria, Regina Scoției, abdică; a urmat fiul ei Iacob al
Ovidiu VI-lea; Maria închisă în Anglia
1570 Elisabeta I a fost excomunicată de Papa Pius al V-lea
 Cronologia secolului al XVI-lea Partea 1

1576 Casa de joacă a lui James Burbage, The Theatre,

construită la Londra
1576-77 Călătoria lui Frobisher în America de Nord
1577-80 circumnavigarea lui Drake
1578 John Lyly, Euhues
1579 Edmund Spenser, Shepheardes Calendar
1580 Montaigne, Eseuri
1583 Rebeliunea irlandeză zdrobită
1584-87 Primele încercări de colonizare ale lui Sir Walter
Ralegh
Virginia
1586-87 Maria, Regina Scoției, judecată pentru trădare și
executată

ca. 1587-90 Tamburlaine lui Marlowe a acționat.

Shakespeare își începe cariera ca actor și dramaturg
1588 Thomas Hariot, Un raport scurt și adevărat al 1588 Invazia eșuată a Armadei Spaniole
Virginiei
1589 Richard Hakluyt, Principalele navigații. . . a
Natiunii engleze
1590 Sir Philip Sidney, Arcadia (publicat postum);
Spenser, The Faerie Queene, Cărțile 1-3
1591 Sidney, Astrophil și Stella
ca. 1592 Cele mai vechi poeme ale lui John Donne
care circulă în manuscris
1595 Sidney, Apărarea poeziei 1595 Călătoria lui Ralegh în Guyana
1596 Spenser, The Faerie Queene, cărțile 4-6 (cu
cărțile 1-3)
1598 Ben Jonson, Fiecare om în umorul lui
1599 Se deschide Teatrul Globe
1603 Moare Elisabeta I; urmat de Iacob al VI-lea al Scoției (ca
Iacob I), inaugurând dinastia Stuart
Test din secolul al XVI-lea Număr de întrebări: 29

1. Care dintre următoarele afirmații reflectă cu exactitate statutul Angliei, poporul său și limba sa la
începutul secolului al XVI-lea?

Călătorii englezi nu erau obligați să învețe franceză, italiană sau spaniolă în timpul
A)
explorărilor lor pe continent.
C b) Engleza a înlocuit rapid latina ca a doua limbă a majorității intelectualilor europeni.
c)Călătorii englezi se întorceau adesea de pe continent cu mode străine, spre c) deliciul
moraliştilor.
Intenționându-și Utopia pentru o comunitate intelectuală internațională, Thomas More a scris
d)
în latină, deoarece engleza nu avea prestigiu în afara Angliei.
C e) toate cele de mai sus

2. Care dintre următoarele lucrări ale literaturii engleze din secolul al XVI-lea a fost tradusă în limba
engleză după prima sa publicare în latină?

c a) Doctorul Faustus al lui Christopher Marlowe

C b) Regele Lear al lui William Shakespeare

C c) Istoria regelui Richard al III-lea a lui Thomas More

C d) Sonetele lui William Shakespeare

(• e) Utopia lui Thomas More

3. Care dinastie regală a fost înființată în rezoluția așa-numitului Război al Trandafirilor și a continuat
prin domnia Elisabetei I?

(* A) Tudor

r b) Windsor

r c) York

C d) Lancaster

r e) Valois

4. Care dintre următoarele schimbări au început în timpul domniei lui Henric al VII-lea și au continuat
sub succesorii săi Tudor?

C a) autoritatea tot mai mare a Papei asupra afacerilor interne engleze

C b) extinderea posesiunilor coloniale ale Angliei

C c) creșterea puterii și încrederii aristocrației

• d) contracararea structurilor de putere feudale de către o autoritate centrală mai puternică

C e) emanciparea iobagilor

5. Din care dintre următoarele texte italiene ar fi putut curtenii Tudor să fi învățat arta intrigii și cheile
pentru câștigarea și păstrarea puterii?

C a) „Curteanul” de Castiglione

C b) „Divina Comedie” a lui Dante

Pagina
|1
Test din secolul al XVI-lea Număr de întrebări: 29

C c) „Decameronul” al lui Boccaccio

( d) „Prințul” al lui Machiavelli

C e) „Orlando Furioso” al lui Ariosto

6. Cine a fost autorul Il Cortigiano ( The Courtier ), o carte care a avut o mare influență în curtea
engleză, oferind îndrumări subtile privind auto-afișarea?

C A) Cavalcanti

• b)Castiglione

C c) Pirandello

C d) Boccaccio

C e)Machiavelli

7. Între 1520 și 1550, populația Londrei:

C a) a rămas constantă.
C b) a scăzut de la 375,00 la abia 100.000.
( c) dublat de la 60.000 la 120.000.

r d) dublat de la 600.000 la 1.200.000.

C e) este imposibil de estimat.

8. Cine a introdus arta tiparului în Anglia?

c A) Elizabeth Eisenstein

C b) Johannes Gutenberg

C c) Henric al VIII-lea

r d) William Tyndale

( e) William Caxton

9. La ce se referă sintagma „stigmatizarea tiparului”?

C a) otrăvire cu plumb contractată de la manipularea cernelii de imprimantă

C b) pedeapsa brutală pentru tipărirea fără licenţă
C c) interdicția de dinaintea Reformei de a tipări Biblia în limba engleză

(‘ d) percepția în rândul poeților de curte că versurile tipărite erau mai puțin exclusiviste

C e) toate cele de mai sus

10. Care dintre următorii poeți din secolul al XVI-lea nu a fost curtean?

® a) George Puttenham

C b) Philip Sidney

Pagina
|1
Test din secolul al XVI-lea Număr de întrebări: 29

C c) Walter Ralegh

r d) Thomas Wyatt

Ce) toate cele de mai sus

11. Care dintre următoarele afirmații nu este o reflectare exactă a educației din timpul Renașterii
engleze?

C a) Era destinat în primul rând fiilor nobilimii și nobilimii.

(3 Curriculum-ul său a subliniat greaca veche, limba diplomației, profesii și
)
învăţământul superior.
C c) A fost condusă de tutori în familii înstărite sau în școlile gramaticale.

C d) A fost ordonat după trivium și quadrivium medieval .

C e) Accentul său se mutase de la formarea pentru Biserică la dobândirea generală a „literaturii”.

12. Ce impuls explică probabil creșterea traducerilor distinse ale operelor, cum ar fi Liada lui Homer și
Odiseea , în engleză în timpul secolului al XVI-lea?

C a) reverenţa umană pentru clasici

C b) credinţa că englezii erau descendenţi direcţi ai grecilor antici

C c) mândria pentru limba vernaculară

• d) numai a și c

C e) a, b și c

13. Care a fost singura religie recunoscută în Anglia la începutul secolului al XVI-lea?

C A) Ateism

C b) protestantism

• c) catolicism

C d) Cultul stramosilor

C e) iudaismul

14. Cine a început să aprindă jarul disidenței împotriva bisericii catolice în noiembrie 1517 într-o
mișcare care a ajuns să fie cunoscută sub numele de Reforma?

C a) Anne Boleyn

( b) Martin Luther

C c)Papa Leon X

r d)Ulrich Zwingli

C e) Ioan Calvin

15. Care figură istorică a inițiat o serie de persecuții religioase condamnând protestanții ca eretici și
arzându-i pe rug în anii 1550?

Pagina
|1
Test din secolul al XVI-lea Număr de întrebări: 29

C A) Arhiepiscopul Cranmer

C b) Ecaterina de Aragon

C c) Elisabeta I

C d) Mary, regina Scoției

(• e) Mary Tudor

16. Care dintre următoarele se referă la mica zonă a Irlandei, care se întinde spre nord de Dublin,
asupra căreia guvernul englez ar putea pretinde control efectiv?

C A) Ulster

C b) Protectoratul

( c) cel Pale

C d) Vestul Marii Britanii

C e) Palatinatul

17. Care desemnează teoria conform căreia monarhul domnitor posedă autoritate absolută ca adjunct
al lui Dumnezeu?

C A) destinul manifest

c b) extremă uncţiune

♦ c) absolutismul regal

C d) monarhismul constituțional

C e) serenadă comică şi asurzitoare

18. Exprimat în poezia elisabetană, precum și în ritualurile și evenimentele curții, un cult al format
în jurul Elisabetei și a dictat natura relațiilor dintre ea și curtea ei.

C A) ignominie

C b) abuz nejustificat

C c) odiul

C d) absurditate

(• e) dragoste

Pagina
|1
Test din secolul al XVI-lea Număr de întrebări: 29

19. Care dintre următoarele descrie sistemul principal prin care scriitorii au primit recompense
financiare pentru producția lor literară?

C A) caritate

♦ b) patronaj

C c) cenzură

C d) abonament

C e) marketing de masa

20. În Apărarea poeziei , ce a atribuit Sidney poeziei?

C a) o putere magică prin care poezia joacă feste cititorului

C b) o putere divină prin care poezia transmite un mesaj de la Dumnezeu către cititor

• c) o putere morală prin care poezia încurajează cititorul să imite modele virtuoase
c d) o putere defensivă prin care poezia și expresiile ei figurative îi permit poetului să evite cenzura
C e) o putere realistă care nu poate fi făcută să pară o simplă iluzie și șmecherie

21. În Apărarea poeziei , ce a atribuit Sidney poeziei?

C a) o putere magică prin care poezia joacă feste cititorului

C b) o putere divină prin care poezia transmite un mesaj de la Dumnezeu către cititor

♦ c) o putere morală prin care poezia încurajează cititorul să imite modele virtuoase
eu P
o putere defensivă prin care poezia și expresiile ei figurative îi permit poetului să evite
)
cenzura
c e) o putere realistă care nu poate fi făcută să pară o simplă iluzie și șmecherie

22. Curtea bisericii Catedralei Sf. Paul a fost binecunoscută pentru:

C A) stare ruinoasa.

C b) urși performanți.

C c) graffiti.

C d) baruri de vinuri.

(• e) librărie.

23. Cine deținea drepturile asupra unui scenariu de teatru?

C a) dramaturgul(ii)

C b) patronul companiei de actorie, de exemplu, Lord Chamberlain

C c) episcopul Londrei

Pagina
|1
Test din secolul al XVI-lea Număr de întrebări: 29

C d) imprimanta

(• e) societatea care acţionează

24. Piese scurte numite ______-dialoguri în scenă pe teme religioase, morale și politice - au fost
susținute de companii de teatru înainte de construcția teatrelor publice.

(* a) interludii

C b) ochelari

C c) meditaţii

C d) mistere

C e) vodevil

25. La ce subgen a dat naștere influența senecană, așa cum se dovedește în prima tragedie engleză
Gorboduc , sau Ferrex și Porrex ?

C A) tragedie de răufăcător

C b) tragedie poetică

C c) tragedie eroică

♦ d) tragedie de răzbunare

C e) tragedie pastorală

26. Ce este versul alb?

C a) pentametrul iambic în cuplete rimate

C b) forma în vers a sonetului shakespearian
C c) vers liber, fără rimă sau metru obișnuit
C d) tetrametru iambic aliterativ
(•
e) pentametru iambic nerimat

27. Care dintre următoarele este adevărată despre teatrele publice din Anglia elisabetană?

c a) S-au bazat pe taxe de admitere, o inovație a perioadei.

C b) Versiunile timpurii aveau formă ovală.

c c) Erau situate în afara limitelor orașului Londrei.

C d) Structura locurilor a fost etajată, amplasarea corelată cu costul biletului.

(• e) toate cele de mai sus

Pagina
|1
Test din secolul al XVI-lea Număr de întrebări: 29

28. Care nu a fost o obiecție ridicată împotriva teatrelor publice din perioada elisabetană?

C a) Au provocat zgomot și trafic excesiv.

♦ b) Au taxat prea mult.

C c) Au excitat dorințe sexuale ilicite.

C d) Au atras tinerii departe de muncă.

C e) Erau cuiburi de răzvrătire.

29. Cine i-a succedat Elisabetei I pe tronul Angliei?

r a) Elisabeta a II-a

r b) Henric al IX-lea

♦ c) Iacob I

r d) Carol I

C e) Mary, regina Scoției

Pagina
|1
 ^Al
șaptesprezecel
ea
&entur^
 Începutul secolului al XVII-lea 1) Introducere la începutul secolului al XVII-
lea

Secolul al XVII-lea anterior, și în special perioada Revoluției engleze

(1640–60), a fost o perioadă de ferment intens în toate domeniile vieții -
religie, știință, politică, relații interne, cultură. Acest ferment a fost
reflectat în literatura epocii, care a înregistrat, de asemenea, o atenție
sporită și o analiză a sinelui și a vieții personale. Cu toate acestea, puțin
din acest lucru pare să fie evident în frontispiciul elaborat al lungului
poem „coregrafic” al lui Michael Drayton despre peisajul, regiunile și
istoria locală a Marii Britanii (1612), care a apărut în primii ani ai
domniei regelui Stuart James. I (1603–1625). Frontispiciul pare să
reprezinte o Anglia pașnică, prosperă și triumfătoare, cu Anglia, Scoția
și Țara Galilor unite, patriarhia și monarhia ferm stabilite, iar națiunea
servind ca mare temă pentru celebrarea literară înaltă. Albion (numele roman pentru Marea
Britanie) este o fecioară tânără și frumoasă care poartă ca mantie o hartă cu râuri, copaci, munți,
biserici, orașe; ea poartă un sceptru și ține în mână un corn al abundenței, simbol al belșugului.
Navele la orizont înseamnă explorare, comerț și strângerea bogățiilor mării. În cele patru colțuri
stau patru cuceritori ai căror descendenți au stăpânit Marea Britanie: legendarul Brutus, Iulius
Caesar, Hengist Saxonul și Normanul William Cuceritorul, „a cărui linie încă domnește”, așa cum
spune poemul introductiv al lui Drayton.

Cu toate acestea, acest frontispiciu înregistrează, de asemenea, unele dintre tensiunile, conflictele și
redefinirile evidente în literatura perioadei și explorate mai direct în subiectele și textele din această
porțiune a site-ului web al NTO. Însăși Albion, nu regele James, este așezată în centru, ținând
emblemele suveranității; cuceritorii ei bărbați stau deoparte, iar dimensiunea lor mai mică și
numărul lor sugerează ceva instabil în monarhie și patriarhie. Roba lui Albion, cu multitudinea sa
de trăsături regionale, precum și „Poli” a titlului, sugerează forțe care trag împotriva unității
naționale. De asemenea, Poly-Olbion nu a avut succesori: în loc de o sărbătoare a națiunii în fila
Faerie Queene a lui Spenser sau Poly-Olbion însuși, marele al XVII-lea Poemul eroic al secolului,
Paradisul pierdut, tratează căderea omului și consecințele ei tragice, „toate vaiul nostru”.

Primul subiect de aici, „Gen, familie, gospodărie: norme și controverse din secolul al XVII-lea”,
oferă texte importante de consiliere religioasă, juridică și domestică prin care să exploreze ipotezele
culturale despre rolurile de gen și familia patriarhală. De asemenea, invită atenția asupra modului în
care aceste ipoteze sunt modificate sau contestate în practicile familiilor și gospodăriilor reale; în
tracturi pe subiecte transgresive (travesti, femei vorbind în biserică, divorț); în textele femeilor care
afirmă valoarea, talentele și drepturile femeilor; şi mai ales în răsturnările revoluţiei engleze.

„ Paradisul pierdut în context”, al doilea subiect pentru această perioadă,

înconjoară acea epopee radical revizionistă cu texte care invită cititorii să
examineze modul în care se interacționează cu tradițiile interpretative care
înconjoară povestea Genezei, cum folosește mitul clasic, cum contestă
noțiunile ortodoxe de Inocența edenică și modul în care este poziționată în
interiorul dar și împotriva tradiției epice de la Homer la
 Virgil către Du Bartas. Protagoniștii de aici nu sunt eroi marțiali, ci un cuplu domestic care trebuie,
atât înainte, cât și după căderea lor, să se ocupe de întrebări aprig contestate în secolul al XVII-lea,
dar și perene: cum să construiești o relație conjugală bună; cum să ne gândim la știință, astronomie
și natura lucrurilor; ce constituie tirania, servitutea și libertatea; ceea ce învață istoria; cum să faceți
față provocărilor zilnice ale dragostei, muncii, educației, schimbării, tentației și retoricii înșelătoare;
cum să reconciliezi liberul arbitru cu providența divină; și cum să înțelegeți și să răspundeți la căile
lui Dumnezeu.
Al treilea subiect, „Războaie civile de idei: politică, religie și cultură în secolul al XVII-lea”, oferă
o oportunitate de a explora, prin tratate politice și polemice și
imagini izbitoare, unele dintre problemele și conflictele care
au dus la războiul civil și răsturnarea. a guvernării monarhice
(1642–60). Acestea includ absolutismul regal vs. suveranitatea
parlamentară sau populară, monarhia vs. republicanism,
puritanismul vs. anglicanismul, ritualul bisericesc și
ornamentația vs. iconoclasm, toleranța vs. uniformitatea
religioasă și controversele legate de mascații de curte și
sporturile duminicale. Punctul culminant la toate acestea a fost
procesul extrem de dramatic și execuția regelui Carol I (ianuarie 1649), un eveniment cataclismic
care a trimis unde de șoc prin curți, instituții ierarhice și tradiționaliști de pretutindeni; acest
eveniment este prezentat aici prin relatări contemporane și imagini grafice.
 Începutul secolului al XVII-lea 2) Gen, familie, gospodărie – secolul al XVII-
lea
Norme și controverse

În Anglia modernă timpurie, atât ierarhia de gen, cu bărbatul

în frunte, cât și rolul patriarhal al soțului ca guvernator al
familiei și gospodăriei sale - soție, copii, episcopii și slujitori -
se presupunea că au fost instituite de Dumnezeu și natură.
Astfel ordonată, familia era văzută ca fundamentul sigur al
societății și rolul patriarhului ca fiind analog cu cel al lui
Dumnezeu în univers și al regelui în stat. Femeile au fost în
mod continuu instruite că valoarea lor spirituală și socială rezidă mai presus de orice în practica și
reputația lor pentru castitate. Fecioarele și soțiile necăsătorite trebuiau să păstreze tăcerea în sfera
publică și să acorde ascultare neîntreruptă tatălui și soțului, deși văduvele aveau un anumit spațiu
pentru a lua propriile decizii și a-și gestiona treburile. Copiii și servitorii erau obligați la cea mai
strictă ascultare. În mod inevitabil, însă, tensiunea s-a dezvoltat atunci când astfel de norme s-au
întâlnit cu experiența comună, așa cum este înregistrată în evidențele gospodăriilor reale și mai ales
în complexitățile și ambiguitățile reprezentate în tratamentele literare despre dragoste, curte,
căsătorie și relații de familie, din Regele Lear al lui Shakespeare ( NAEL). 8, 1.1139), către Ducesa
lui Webster de Malfi ( NAEL 8, 1.1462), către Milton's Paradise Lost ( NAEL 8, 1.1830) și multe
altele.

Definițiile religioase și legale ale rolurilor și normelor de gen sunt proclamate în liturghia căsătoriei
din Cartea Rugăciunii comune (1559) și în Rezoluțiile legii privind drepturile femeilor (1632),
ambele pornind de la povestea Genezei despre creația lui Adam și Eva, căsătorie și toamna. Liturgia
căsătoriei stabilește scopul căsătoriei așa cum le-a înțeles Biserica, contractul de căsătorie
indisolubilă („până moartea ne vom despărți”) și textele biblice care stau la baza patriarhatului,
sfătuind solemn cuplul să trăiască după aceste norme. Aceasta, sau o ceremonie foarte
asemănătoare, a fost înțeleasă ca să solemnizeze căsătoria celebrată în Epithalamion lui Spenser (
NAEL 8, 1.907) și alte poezii de căsătorie, precum și practic toate căsătoriile reprezentate în
literatura engleză pentru următoarele trei secole. Rezoluția legii a fost concepută pentru a colecta
mai multe legi atunci în vigoare cu privire la drepturile și îndatoririle legale ale femeilor în fiecare
dintre cele trei moșii ale ei: fecioară necăsătorită, soție și văduvă. Autorul sau compilatorul
necunoscut discută, uneori pe un ton remarcabil de ironic, multele dizabilități sub care trebuie să
trăiască o femeie căsătorită și noua libertate de care se bucură văduva (care se presupune că își
pierduse „capul” în pierderea soțului ei), precum și despre vulnerabilitatea tuturor femeilor de toate
vârstele și moșiile la viol. Aceste discuții luminează situația văduvei ducese de Malfi în piesa lui
Webster.

Aceste norme au fost, de asemenea, solicitate, dar și modificate, în cărțile de consiliere care tratează
roluri și îndatoriri specifice familiei. Un tratat despre guvernarea gospodăriei de John Dod și Robert
Cleaver (1598) detaliază și pune în contrast îndatoririle soțului și soției, stabilind paralele explicite
între gospodărie și comunitatea. Cartea lui Gervase Markham, The English Hus Soția (1615),
subliniază responsabilitatea femeii de a înțelege și de a administra medicamente familiei ei și de a
avea o pricepere perfectă în gătit. Gentlewoman (1631) a lui Richard Brathwaite se concentrează
asupra virtuților și activităților care aparțin femeilor din clasele superioare, atrăgând atenția asupra
așteptărilor privind castitatea văduvelor. Tratatul lui Thomas Fosset despre Datoria servitorului
(1613) explică presupunerea că fiecare relație din societate se bazează pe ierarhie. În
 Expunerea celor zece porunci (1604), John Dod afirmă că datoria principală a părinților este de a-
și corecta copiii cu lovituri după cum este necesar și că datoria specială a femeii este să își alăpteze
propriul copil. Cartea de sfaturi a lui Dorothy Leigh, deseori retipărită, Binecuvântarea mamei
(1616) are un accent destul de diferit: nevoia de a crește copiii cu blândețe și de a le oferi o educație
bună. De asemenea, îi îndeamnă pe fiii ei doar să se căsătorească cu femei pe care le vor iubi până
la capăt și să-și facă soțiile însoțitoare, nu slujitoare.

Familiile și gospodăriile reale s-au îndepărtat în diferite moduri de la rolurile

definite în astfel de texte normative. Gospodăria din Sidney din Enshurst
poate fi cunoscută parțial prin imagini - ale proeminentului curtean Robert
Sidney, Lord Lisle, a proprietății lor de țară Penshurst și a soției sale Barbara
și a șase dintre copiii ei; fiica cea mare în portret de pălărie este poetul și
scriitoarea de romantism Lady Mary Wroth ( NAEL 8, 1.1451). De
asemenea, o serie de scrisori ale lui Robert către Barbara de peste două
decenii dezvăluie multe despre relația lor conjugală, dezacordurile lor cu
privire la educarea copiilor și dificultățile lor economice. Aceste materiale
invită la comparație cu poemul idealizat al lui Ben Jonson despre această
gospodărie, To Penshurst ( NAEL 8, 1.1434). Gospodăria familiei Sackville
poate fi cunoscută parțial prin imaginea lui Knole, casa de țară a lui Richard
Sackville, conte de Orset, și a soției sale Anne Clifford, și marea imagine de
familie a lui.
Cliffords, arătând-o pe Anne ca o fată de cincisprezece ani și ca o văduvă de cincizeci și șase de
ani. Extrase din Jurnalul Annei din 1616-1619 consemnează o parte din lunga ei luptă juridică
pentru a recâștiga pământurile pe care le credea că i se cuveneau din moșia tatălui ei, opoziția aspră
pe care a întâlnit-o din partea întregii instanțe masculine, relațiile ei tensionate cu soțul ei în această
chestiune, sentimentele și activitățile ei materne și ciclul vieții ei domestice.

Unele texte dezvăluie provocări directe sau contestă ele însele normele culturale care definesc genul
și rolurile casnice. O pereche de texte, Hic Mulier și Haec Vir (1620), atrag atenția asupra unei
controverse din anii 1615–20 asupra femeilor care poartă ținute masculine; gravurile lor din pagina
de titlu afișează modele satirizate. Această controversă este legată de războiul pamfletului din
aceiași ani în legătură cu problema viețuitoare a virtuții și valorii femeilor; Mouzell pentru
Melastomus a lui Rachel Speght, cu interpretarea sa revizionistă a poveștii de toamnă a Genezei, a
fost probabil singura contribuție a unei femei. Biografia trunchiată pe care Lucy Hutchinson (
NAEL 8, 1.1758) a scris-o despre viața ei timpurie și biografia lui Elizabeth Cary scrisă de una
dintre fiicele ei dezvăluie modul în care au rezistat normelor educative restrictive obișnuite pentru
femei. Milton, în Doctrina și disciplina divorțului și alte trei tratate, a contestat în mod direct
doctrina căsătoriei indisolubile și interdicțiile divorțului, argumentând propunerea foarte radicală
conform căreia incompatibilitatea ar trebui să fie un motiv pentru divorț, cu drept de recăsătorire.
Tot în timpul răsturnărilor din perioada Războiului Civil, unele femei și-au revendicat voci în sfera
publică: într-o petiție adresată Parlamentului (1649), femeile Leveler și-au revendicat unele drepturi
politice în Commonwealth; iar Margaret Fell a publicat o justificare în 1664 pentru a permite
femeilor să depună mărturie și să predice în biserică, așa cum făceau adesea quakerii.
 Începutul secolului al XVII-lea 3) Paradisul
pierdut în context

Marea epopee a lui Milton (1667) este construită pe poveștile și miturile – în Biblie și în tradiția
clasică – prin care bărbații și femeile occidentali au căutat să înțeleagă sensul experienței lor de
viață. Atenția acordată unora dintre aceste materiale și modurilor în care Milton se bazează pe alte
versiuni și interpretări ale acelor povestiri și se îndepărtează de la acestea vor îmbogăți lectura
poeziei sale.

Povestea fundației, desigur, este relatarea Genezei despre Crearea lumii și despre Adam și Eva,
culminând cu drama ispitei și căderii lor. Pe vremea lui Milton, în secolul al XVII-lea, acea poveste
fusese reformulată în multe traduceri în multe limbi și acumulase multe secole de comentarii
interpretative, evreiești și creștine. Milton, întreprinzând o recreare imaginativă și poetică a acelei
povești, a trebuit în mod necesar să accepte, să revizuiască sau să contracareze opiniile oferite de
comentatori atât de influenți precum Sfântul Augustin și teologul Reformei Ioan Calvin. Probabil că
nu cunoștea comentariul lui Rachel Speght, A Muzzle for Melastomus ( NAEL 8, 1.1546-49) sau
poemul Aemiliei Lanyer Eve's Apology in Defense of Women ( NAEL 8, 1.1317-19) , dar aceste
texte oferă primele exemple de femei. transformând comentariul Genezei în relatarea feministă.
Opiniile diferiților comentatori — despre Adam și Eva, despre grădina Edenică, despre condițiile de
viață prelapsariane, despre Arborele Cunoașterii, despre natura bărbatului și femeii așa cum au fost
creați, despre căsătorie așa cum a fost instituită pentru prima dată și despre cauzele Căderea —
poate fi comparată în mod util cu propriile analize ale lui Milton din tractul său teologic Christian
Doctrine , care a rămas nepublicată până în secolul al XIX-lea, precum și cu reprezentările sale
poetice ale unor astfel de probleme în Paradisul Lost.

În timpul turneului său prin Italia din 1638–39, Milton a văzut probabil unele dintre numeroasele
reprezentări ale aspectelor poveștii Genezei în picturile și tapiseriile renascentiste. Nu știm pe care
le-a văzut, dar este posibil ca anumite imagini remarcabile să-i fi stimulat imaginația. O mostră
reprezentativă este inclusă aici: Creația Evei a lui Veronese, Adam și Eva a lui Cranach, Căderea
lui Dürer, două dintre tapiseriile Medici care prezintă Căderea și Judecata lui Adam și Eva și
Expulzarea lui Masaccio.

Poemul lui Ilton se bazează, de asemenea, pe depozite ale

miturilor clasice precum Metamorfozele lui Ovidiu ( NAEL 8,
1.704-05) și alți analogi literari. Narațiunea lui Ovidiu despre
mitul arcului rezonează în toată povestea spusă de Milton ve
despre prima ei venire la conștiință ( NAEL 8, 1.1897). Două
interpretări alegorice ale mitului Narcisului – de către
contemporanul lui Milton, George Sandys, traducătorul lui
Ovidiu, și de Sigmund Freud – ar putea evidenția modul în care
Milton reelaborează acel mit. Versiunea poetică a poveștii de toamnă din poemul hexameral al lui
Guillaume Du Bartas Săptămânile și lucrările divine oferă un alt tip de analog literar. În traducerea
lui Joshua Sylvester, acea lucrare a fost extrem de populară, iar Milton o știa cu siguranță. În cele
din urmă, tradiția epică în sine a fost o resursă literară majoră pentru Milton: ea este eșantionată aici
prin pasajele de început - propuneri și invocații - a patru epopee centrale pentru ideea lui Milton
despre acel gen: Iliada și Odiseea lui Homer, Eneida lui Virgil și Ierusalimul lui Torquato Tasso.
Livrat. Propunerea epică și invocarea lui Milton ( NAEL 8, 1.1832-33) pot fi comparate
la acestea și, de asemenea, apărarea lui Milton pentru genul său mai bun de epopee tragică ( NAEL
8, 1.1973–74). Homer și Virgil nu au folosit rima, iar Milton a disprețuit-o în poemele eroice ca pe
o „robie tulburătoare și modernă”; în consecință, epopeele clasice sunt reprezentate aici de traduceri
moderne fără rima. Tasso a folosit rima, la fel ca și traducătorul său elisabetan Edward Fairfax.

Prima critică importantă a epopeei lui Milton a fost oferită de bunul său prieten, poetul Andrew
Marvell, într-un poem de elogiu publicat în 1674 împreună cu cea de-a doua ediție a Paradisului
pierdut. Ea invită la comparație cu criticile ulterioare în proză din partea Addison ( NAEL 8,
1.2485) și Samuel Johnson ( NAEL 8, 1.2769).

Răspunzând vizual la Paradisul pierdut sunt un set de gravuri de John Baptist Medina care au fost
incluse în ediția elaborată în folio a Paradisului pierdut în 1688. Câteva dintre imaginile Medinei,
în special cele incluse aici, oferă propriile lor interpretări interesante ale scenelor cruciale din poem.

Nu este surprinzător că textul Genezei și tradiția sa interpretativă rezonează în multe texte literare,
printre care To Penshurst a lui Ben Jonson ( NAEL 8, 1.1434), Lanyer's Description of Cooke.
șuncă ( NAEL 8, 1.1319), Bermudele lui Marvell și Grădina ( NAEL 8, 1.1698, 1710). Multe texte
ulterioare, printre care Denham's Cooper's Hill , Pope's Rape of the Lock and Essay on Man ( NAEL
8, 1.2513, 2540), Blake's Songs of Innocence, Songs of Experience, Thel și Marriage of Heaven
and Hell ( NAEL 8, 2.81). , 87, 97, 110), Oda lui Wordsworth: Intimations of Immortality and The
Prelude ( NAEL 8, 2.306, 322) și Yeats's Adam's Curse ( NAEL 8, 2.2028), răspund nu numai la
povestea Genezei, ci și la dezvoltarea poetică a lui Milton. de ea.
 Începutul secolului al XVII-lea 4) Războaiele
civile ale ideilor

Numeroasele tensiuni care au ajuns la apogeu în Războiul civil englez (1642–48) s-au dezvoltat de
o jumătate de secol sau mai mult. Ascensiunea lui Iacob I pe tron în 1603 a inaugurat o schimbare
culturală profundă, deoarece stilurile de auto-reprezentare ale Elisabetei au fost înlocuite cu cele ale
unui rege care s-a definit ca monarh absolut și adjunct uns al lui Dumnezeu, prin mai multe roluri
culturale. Deja autor, James și-a retipărit în momentul aderării sale Legea adevărată a monarhiilor
libere (publicată inițial în 1598), apărând absolutismul regal bazat pe dreptul divin al regilor. În
procesiunea sa de încoronare foarte elaborată prin orașul Londrei, el a trecut prin spectaculoase
arcuri de triumf romane în diferite etape, identificându-se astfel ca un nou Augustus. Acest stil
roman a fost subliniat de designerul Inigo Jones în decoruri pentru mascații de curte și în clădiri noi,
cum ar fi sala de banchete de la Whitehall, locul pentru multe astfel de măști. Un divertisment
timpuriu al curții, Jonson's Masque of Blackness (1605), l-a reprezentat pe James ca un rege soare.
De asemenea, James s-a prezentat drept patriarh-rege: în Basilikon Doran (1601), adresat
moștenitorului, Prințul Henric, și în portretul adesea revizuit al familiei sale, prezentat aici. Au
murit figuri înclinate pe un braț: regina lui Iacov, Ana a Danemarcei, se arată așa, la fel ca și prințul
Henric, a cărui moarte a zdrobit speranțele numeroșilor protestanți reformiști care au văzut în el un
lider în lupta împotriva Romei. În stânga se află noul moștenitor, Prințul Charles, și regina sa,
catolica franceza Henrietta Maria. În dreapta, fiica lui James, Elisabeta, și soțul ei Frederick,
Elector Palatin - protestanți convinși ale căror pretenții la tronul Boemiei au declanșat războiul de
treizeci de ani dintre puterile catolice și protestante de pe continent. Descendenții numeroșilor lor
descendenți au populat curând tronurile Europei, inclusiv Anglia (împreună cu George I în 1714).

Conflictele legate de stilurile de credință și devotament, deja prezente în tărâmul Elisabetei, s-au
intensificat odată cu aderarea lui James, deși majoritatea englezilor au rămas în cadrul bisericii
stabilite. Controversele cu privire la doctrină (predestinare versus liberul arbitru), închinare (Cartea
de rugăciune comună sau un accent pe predicare și ritualuri reformate) și structurile ecleziastice
(episcopii sau sinoadele prezbiteriane) formează un subtext pentru multă poezie religioasă a
perioadei - Donne, Herbert, Vaughan, Crashaw. Astfel de controverse sunt, de asemenea,
reprezentate vizual în diferite tipuri de embleme, o formă multimedia populară care combină text și
imagine și adesea sugestivă pentru imaginea poetică a perioadei. Un punct de foc în conflictul
asupra culturii a fost Cartea Sporturilor, publicată de Iacob I în 1618 și reeditată de Carol I în 1633,
care autorizează și promovează în mod explicit sporturile duminicale și sărbătorile rurale denunțate
de mulți puritani ca profanări ale Sabatului, de origine păgână. , și ocazii de păcat. Renumitul
Histrio-Mastix (1633) al lui William Prynne, publicat cu câteva luni înainte ca Charles să reediteze
Cartea Sportului, exprimă cea mai extremă denunțare puritană atât a culturii rurale, cât și a culturii
de curte - nu numai stâlpii de mai, mum și sporturile de duminică, ci și măști și scenă. piese de
teatru; Prynne a fost pedepsit brutal pentru acest afront direct adus monarhilor. În anii 1660,
istoricul puritan Lucy Hutchinson a oferit o relatare retrospectivă și o interpretare a acestor războaie
culturale și a importanței lor politice și religioase.

Pe măsură ce anii 1630 au trecut, puritanii de diferite tipuri au făcut presiuni

pentru mai multe reforme în doctrină, închinare și guvernare bisericească
pentru a eradica elementele „idolatr” și „papiste” (episcopi, liturghie, altare,
icoane religioase), în timp ce arhiepiscopul lui Carol I de Canterbury, William,
Laud, a impus acele elemente din ce în ce mai strict. Când a izbucnit războiul
în 1642,
Puritanii de tot felul au descrissecolului
Începutul AngliaalcaXVII-lea
pe un nou Israel al cărui popor
5) Emigranți și va reproduce în anumite
privințe experiența acelui alt popor ales. O problemă mult contestată se referea la datoria
coloniști
magistratului creștin față de religie: ar trebui să întemeieze „adevărata” biserică și să elimine
blasfemia și erezia, așa cum credeau episcopii Bisericii Angliei și majoritatea prezbiterienilor (vezi
poemul lui Milton Despre noii forțători ai conștiinței [ NAEL 8, 1.1826–27])? Ar trebui să ofere o
toleranță largă în afara unei biserici stabilite, așa cum credeau unii sectari (și Milton)? Cea mai
amplă apărare a libertății religioase complete și a întregii separări dintre biserică și stat este Bloody
Tenet of Persecution (1644) a lui Roger Williams, care se bazează în moduri interesante pe
experiențele sale din America. Areopagitica lui Milton, publicată în același an ( NAEL 8, 1.1816–
25), argumentează cazul toleraționist pe temeiuri oarecum diferite.

Pe partea politică, problema centrală a devenit locația puterii suverane

în stat. Apărarea literară a absolutismului regal al lui James, bazată pe
dreptul divin al regilor, a fost menținută în joc de Carol I, care a
insistat asupra prerogativelor sale absolute de monarh și a guvernat
fără parlament timp de unsprezece ani. Oponenții lui Charles au
dezvoltat o contrateorie care a plasat supremația în reprezentantul
poporului, în Parlament și mai târziu în Comune. Aceste două teorii au
fost jucate dramatic la procesul lui Carol I: regele prin argumente și
gesturi a refuzat să recunoască autoritatea curții desemnate de un
segment al Comunelor să-l judece, în timp ce președintele instanței,
John Bradshaw, a insistat asupra autoritatea instanței ca decurgând din
reprezentantul poporului. Execuția unui rege uns la 30 ianuarie 1649 a fost o chestiune uimitoare,
prezentată grafic în multe relatări și imagini contemporane. Nevoia de a apăra regicidul și noua
comunitate „fără Rege sau Camera Lorzilor” l-a determinat pe Milton să dea o expresie puternică,
în The Tenure of Kings and Magistrates (februarie 1649), unei teorii contractuale radicale a
guvernării, analogă celei dezvoltate de contemporani. republicani și nivelanți: suveranitatea rezidă
întotdeauna în popor, care doar delegă puterea oricărui conducător sau oricărui sistem de guvernare
și o poate revoca oricând. Alternativ, Thomas Hobbes ( NAEL 8, 1.1596–1605) a dezvoltat în
Leviathan (1651) o teorie a absolutismului bazată pe un pact ireversibil, prin care poporul își dă
toată puterea și dreptul unui suveran, fie un rege sau o altă entitate guvernantă, care încorporează și
acționează pentru toți.

Legarea atât a politicii, cât și a religiei a fost conflictul în curs despre idolatrie și iconoclasm în
religie, dar și în domeniul civic, în jurul problemei regalității sacre și a presupusului sacrilegiu al
executării unui rege uns. O carte pretins scrisă de Regele Carol și publicată imediat după execuția
sa, Eikon Basilike [Imaginea Regelui], îl prezintă în textul său și în special pe frontispiciul său pe
Charles ca sfânt martir și Hristos suferind; acea lucrare a determinat denunțarea acerbă de către
Milton a acestui „idol” în Eikonoklastes [The Image Breaker]. Drama de dulap post-Restaurare a lui
Milton , Samson Agonistes (1674) conține un schimb despre problema idolatriei, care rezonează cu
dilemele de conștiință cu care se confruntă dizidenții puritani atunci când li s-a refuzat toleranța și
s-au confruntat cu pedepse severe pentru refuzul de a se închina în biserica stabilită.
 „Îmi place o plantație într-un sol pur, adică unde oamenii nu sunt
dezplantați până la capăt pentru a planta în alții. Căci altfel este
mai degrabă o extirpare decât o plantație.” În eseul său „Of
Plantations”, Francis Bacon își imaginează un proiect colonial
ideal, unul fără posibilitatea de conflict și fără victime. Astfel de
colonii nu au fost, desigur, niciodată mai mult decât visul unui
filozof. Până în 1600, a rămas foarte puțin „sol pur” oriunde pe
glob, cu excepția regiunilor polare interzise. Teritoriile care s-au
dovedit principalele ținte ale așezărilor engleze în secolul al
XVII-lea au fost insula vecină Irlanda și coasta de est a Americii
de Nord, ambele găzduind populații indigene considerabile. În
ambele cazuri, „plantarea” mergea adesea mână în mână cu „extirparea”.

Am putea numi visul lui Bacon de a coloniza fără victime „utopic”, dacă Thomas More, în Utopia
sa, ar fi considerabil mai dur. Când populația Utopiei depășește numărul ideal, More scrie: ei aleg
din fiecare oraș anumiți cetățeni și își construiesc un oraș sub propriile legi în țara vecină, unde
locuitorii au multe deșeuri și teren neocupat. . . [Dacă locuitorii acelei țări nu vor locui cu ei ca să
fie ordonați prin legile lor, atunci ei îi alungăȘi dacă rezistă și se răzvrătesc, atunci fac război
împotriva lor. Căci ei consideră că aceasta este cea mai dreaptă cauză de război, atunci când orice
popor deține o bucată de pământ nedăunică și liberă pentru o utilizare bună sau profitabilă, ferindu-l
pe alții de la folosirea și stăpânirea lui, care, în ciuda legii naturii, ar trebui să fie hrănit şi uşurat.

Presupusa lege a naturii care justifica folosirea forței în alungarea popoarelor de pe pământurile lor
va fi citată constant de teoreticienii coloniali în secolul al XVII-lea. John Donne subliniază tocmai
acest argument în Sermon to the Virginia Company (1622), clasând „legea naturii” alături de
„puterea înrădăcinată în grație” ca justificări pentru așezarea în pământuri locuite. Unul dintre
puținii care au pus la îndoială această logică a fost radicalul Roger Williams, care a înfuriat
autoritățile din Noua Anglie argumentând „că nu avem pământul nostru prin brevet de la rege, ci că
băștinașii sunt adevărații proprietari ai acestuia și că ar trebui. să se pocăiască de o astfel de primire
prin brevet”.

În ciuda controverselor cu privire la modul în care, dacă este cazul, să se respecte drepturile
locuitorilor anteriori, poate cea mai uimitoare trăsătură a multor din ceea ce a fost scris în sau
despre Lumea Nouă este ușoară sesizare dată nativilor americani. Ele nu sunt niciodată menționate,
de exemplu, de poetul din Massachusetts Anne Bradstreet, care se concentrează în schimb pe relația
dintre Old England și New. La fel ca mulți puritani de pe ambele maluri ale Atlanticului, Bradstreet
credea că așezările precum Massachusetts Bay Colony deschideau o cale de guvernare evlavioasă
pe care țara-mamă ar putea să o urmeze în cele din urmă. Roger Williams, de asemenea, respingând
intoleranța puritană, credea că englezii au multe de învățat din experiența, bună și rea, a coloniștilor
din Noua Anglie.
Pur și simplu ignorarea existenței
Începutul locuitorilor
secolului nativi a5)
al XVII-lea fostEmigranți
mai puțin posibilă
și pentru englezii care
scriau în sau despre Irlanda. O istorie lungă de conflicte culturale și militare le-a dat englezilor o
coloniști
conștientizare aproape paranoică a amenințării insolubile reprezentate de irlandezii nativi. Problema
aparent de nerezolvat a Irlandei a fost abordată de unele dintre cele mai mari figuri literare ale
perioadei, de la Edmund Spenser în Viziunea asupra statului actual al Irlandei până la John Milton
în Observațiile asupra articolelor păcii (1649), precum și de către nenumarate altele. Ar putea
irlandezii, așa cum au sperat unii scriitori, să fie înțărcați de „sălbăticia” lor și instruiți în maniere
civilizate? Sau trebuie ei, așa cum a propus înfricoșător coloniștii Thomas Blenerhasset, să fie
vânați ca animalele pentru sportul englezesc? Propunerea lui Blenerhasset datează din primii ani ai
Plantației Ulster , în care englezii au urmărit să-și rezolve problema irlandeză odată pentru
totdeauna printr-un program de confiscări de pământ și așezări în masă de către protestanții englezi
și scoțieni. Impactul istoric al Plantației Ulster poate fi văzut astăzi în Irlanda de Nord, singura parte
a insulei aflată încă sub stăpânire britanică.

Chiar dacă și-a trimis copiii să se stabilească dincolo de mări, Anglia a găzduit
imigranții din străinătate. Acestea au inclus o mână de nativi ai Lumii Noi
(inclusiv, pentru o scurtă perioadă, Pocahontas) și un număr mai mare de
europeni. Printre aceștia din urmă se numărau niște așa-numiți marranos -
evrei spanioli care, cel puțin oficial, s-au convertit la creștinism. De fapt,
evreii fuseseră interziși de pe pământul englez de la expulzarea lor în secolul
al XIII-lea. Sub regimul protectorului Cromwell, totuși, legile antisemite au
fost uşurate, iar evreii au început să se întoarcă deschis în Anglia. Chiar dacă
englezii se confruntau cu culturi extraterestre în noile lor așezări în străinătate,
Anglia însăși devenea o societate din ce în ce mai multiculturală.
 Începutul secolului al XVII-lea 6) Rezumatul începutului secolului al
XVII-lea

Note:

^ După mai bine de patru decenii pe tron, Elisabeta I a murit în 1603. Iacob al VI-lea al Scoției i-
a succedat, devenind Iacob I și înființând dinastia Stuart.
^ Tensiunile politice și religioase s-au intensificat sub fiul lui Iacov, Carol I, care a succedat la
tron în 1625.
^ Pe măsură ce ideile s-au schimbat, la fel s-au schimbat și condițiile difuzării lor.
^ La începutul secolului al XVII-lea, John Donne, Ben Jonson și George Herbert au condus
schimbarea către „noi” genuri poetice.
^ Mulți poeți de frunte au fost regaliști convinși, sau Cavaleri, care au suferit foarte mult în anii
războiului.  Cu toate acestea, doi dintre cei mai buni scriitori ai perioadei, John Milton
și Andrew Marvell, au fost de partea republicii.

Rezumate

După mai bine de patru decenii pe tron, Elisabeta I a murit în 1603. Iacob al VI-lea al Scoției i-a
succedat fără tentativele de lovituri de stat de care mulți se temeau. Scriitorii au remarcat jubiliști că
noul conducător avea înclinații literare. Cu toate acestea, atât în lucrările sale literare, cât și pe tron,
James a expus teorii autoritare ale regalității care păreau incompatibile cu tradiția engleză a
guvernării „mixte”. Regii, credea Iacov, își obțin puterea de la Dumnezeu mai degrabă decât de la
oameni. James era renumit pentru neglijenta lui financiară și pentru tendința sa tulburătoare de a
acorda funcții înalte favoriților bărbați arătoși. Perioada avea atitudini complexe față de relațiile
între persoane de același sex, iar susceptibilitatea lui James față de tineri drăguți și scumpi era
văzută mai mult ca o calamitate politică decât morală. Cu toate acestea, James a reușit să țină
Anglia departe de războaiele europene și să încurajeze proiectele coloniale în Lumea Nouă și
creșterea economică acasă. Cel mai important eveniment religios al domniei lui Iacov a fost o
traducere recent comandată a Bibliei.

Tensiunile politice și religioase s-au intensificat sub fiul lui Iacov, Carol I, care a succedat la tron în
1625. Între 1629 și 1638, Charles a încercat să guverneze fără Parlament. Charles s-a căsătorit cu
prințesa franceză Henrietta Maria, care a promovat o convertire înapoi la catolicism. Numirea lui
William Laud ca arhiepiscop de Canterbury i-a înstrăinat și mai mult pe puritani, deoarece Laud a
aliniat doctrina și ceremoniile bisericii engleze cu romano-catolicismul. În 1642 a izbucnit un
război civil între forțele regelui și armatele loiale Camerei Comunelor. Conflictul s-a încheiat cu
înfrângerea și decapitarea lui Charles în 1649. În anii 1650, în calitate de „Lord Protector”, Oliver
Cromwell a exercitat puterea aproape la fel de autocratic ca și Charles. În 1660, Parlamentul l-a
invitat acasă din exil pe fiul bătrânului rege, Carol al II-lea. Cu toate acestea, perioada de douăzeci
de ani dintre 1640 și 1660 a văzut apariția unor concepte care vor rămâne esențiale pentru gândirea
burgheză pentru secolele următoare: toleranța religioasă, separarea dintre biserică și stat, libertatea
de cenzura presei și suveranitatea populară. Printre vocile mai radicale care au apărut în acea
perioadă au fost cele ale lui Roger Williams, care a susținut toleranța religioasă, Leveller, John
Lilburne, care a susținut votul universal masculin și Digger, Gerrard Winstanley, care a susținut
comunismul creștin.
Scriitorii de la începutul secolului al XVII-lea precum John Donne, Ben Jonson și Robert Burton au
moștenit un sistem de cunoaștere bazat pe analogie, ordine și ierarhie. În acest sistem, un monarh
era ca Dumnezeu, conducătorul universului și, de asemenea, ca un tată, capul familiei. Cu toate
acestea, acest sistem conceptual începea să se prăbușească în fața abordării științifice și empirice a
cunoașterii susținute de Francis Bacon. Descoperirea lui William Harvey a circulației sângelui și
demonstrația lui Galileo că pământul se învârte în jurul soarelui au perturbat certitudinile de mult
timp. Pe măsură ce ideile s-au schimbat, s-au schimbat și condițiile difuzării lor. Deși poeții de elită
precum John Donne preferau adesea să-și circule lucrările în manuscris, tipărirea tuturor tipurilor de
opere literare devenea din ce în ce mai comună. Tipografiile și companiile de actorie erau obligate
să depună lucrările cenzorului înainte de prezentarea publică, iar cei care încălcau legile cenzurii
erau supuși unor pedepse grele. Deoarece critica fățișă sau satira celor mari era periculoasă, scrisul
politic dinaintea Războiului Civil era susceptibil să fie oblic și alegoric.

La începutul secolului al XVII-lea, John Donne, Ben Jonson și George Herbert au condus
schimbarea către „noi” genuri poetice. Acestea au inclus elegie și satira clasică, epigrama, epistola
în versuri, lirica religioasă meditativă și poemul casei de la țară. Jonson s-a remarcat ca un
observator acut al manierelor urbane. El a îndrumat un grup de poeți mai tineri, inclusiv Herrick și
Carew, cunoscuți sub numele de Tribul sau Fiii lui Ben. Poezia lui Donne nu se preocupă de o
panoramă socială aglomerată, ci de o diada - vorbitorul și fie o femeie, fie Dumnezeu. Donne se
bucură să facă suprapunerea dintre dragostea sexuală și cea religioasă să pară nouă și șocantă și a
fost considerat un fondator al poeziei „metafizice”. Printre „poeții metafizici”, Herbert, cu
sensibilitatea sa religioasă complexă legată de o mare sensibilitate artistică, a avut o influență
profundă asupra poeților mai tineri precum Crashaw și Vaughan. Domnia primilor doi regi Stuart a
marcat, de asemenea, intrarea femeilor într-un anumit număr în calitate de autor și publicare.

Războiul civil a fost dezastruos pentru teatrul englez, odată cu închiderea caselor de joacă în 1642.
Mulți poeți de frunte au fost regaliști convinși, sau Cavaleri, care au suferit foarte mult în anii
războiului. Cu toate acestea, doi dintre cei mai buni scriitori ai perioadei, John Milton și Andrew
Marvell, au fost de partea republicii. Viziunea conflictuală asupra lumii a lui Marvell este, fără
îndoială, un produs al deceniilor Războiului Civil. Loialitatea lui Milton față de revoluție a rămas
neclintită, în ciuda deziluziei sale atunci când nu și-a realizat idealurile. Epoca revoluționară a dat,
de asemenea, un nou impuls scrierii femeilor de ambele părți ale diviziunii politice.
 Cronologia începutului secolului al XVII-lea Partea 1
Literatură engleză
La începutul secolului al XVII-lea
TEXTE
1603 Iacob I, Basilikon Doran reeditat
1604 William Shakespeare, Othello
1605 Shakespeare, Regele Lear.Ben Jonson, Masca
întunericului.Francis Bacon, Progresul învățării
1606 Jonson, Volpone. Shakespeare, Macbeth
1609 Shakespeare, Sonete
1611 Biblia „King James” (Versiunea autorizată).
Shakespeare, Furtuna.John Donne, Prima aniversare.Aemilia
Lanyer, Salve Deus Rex Judaeorum
1612 Donne, A doua aniversare
1613 Elizabeth Cary, Tragedia lui Mariam
1614 John Webster, Ducesa de Malfi
1616 Jonson, Lucrări. Iacob I, Lucrări
1620 Bacon, Novum Organum
1621 Mary Wroth, Contesa de Urania lui Montgomery. Robert 1621 Donne numit decan al Catedralei Sf. Paul
Burton, Anatomia melancoliei
1623 Shakespeare, primul folio
1633 Donne, Poezii. George Herbert, Templul
1637 John Milton, Lycidas
1640 Thomas Carew, Poezii
1642 Thomas Browne, Religio Medici.Milton, Motivul
guvernării bisericești
1643 Milton, Doctrina și disciplina divorțului
1644 Milton, Areopagitică
1645 Milton, Poezii. Edmund Waller, Poezii
1648 Robert Herrick, Hesperides
1649 Milton, Eikonoklastes
1650 Henry Vaughan, Silex Scintillans (Partea a II-a, 1655)
1651 Thomas Hobbes, Leviathan. Andrew Marvell, Upon
Appleton House (nepublicat)
1660 Milton, modalitate gata și ușoară de a stabili un liber
CONTEXTE
1603 Moartea Elisabetei I; urcarea lui James I. Ciuma
1605 Complot de praf de pușcă, efortul eșuat al
extremiștilor romano-catolici de a arunca în aer
Parlamentul
1607 Fondarea coloniei Jamestown din Virginia
1609 Telescopul lui Galileo
1612 Moartea prințului Henric
1616 Moartea lui Shakespeare
1618 Începutul războiului de treizeci de ani
1619 Primii sclavi africani din America de Nord au fost
schimbati de fregata olandeza pentru alimente si
provizii la Jamestown
1620 Pelerinii aterizează la Plymouth
1625 Moartea lui Iacob I; urcarea lui Carol I; Carol I se
căsătorește cu Henrietta Maria
1629 Carol I dizolvă Parlamentul
1633 Galileo forțat de Inchiziție să retracteze teoria
copernicană
1640 Parlamentul lung convocat (1640-53).
Arhiepiscopul Laud a fost pus sub acuzare
1642 Începe primul război civil (1642-46). Parlamentul
închide teatrele
1643 Aderarea lui Ludovic al XIV-lea al Franței
1645 Arhiepiscopul Laud executat. Regaliştii învinşi la
Naseby
1648 Al Doilea Război Civil. Epurarea Parlamentului de
către Pride
1649 Procesul și executarea lui Carol I. Republica este
declarată. Milton devine secretar latin (1649-1659)
1652 Războiul olandez (1652-1653)
1653 Cromwell a fost numit Lord Protector
1658 Moartea lui Cromwell; fiul său Richard a făcut
Protector
1660 Restaurarea lui Carol al II-lea la tron. Regal
 Cronologia începutului secolului al XVII-lea Partea 1

Commonwealth Societatea fondată

1662 Carol al II-lea se căsătorește cu Ecaterina de
Braganza
1665 Marea Ciuma
1666 Margaret Cavendish, The Blazing World 1666 Marele foc
1667 Milton, Paradisul pierdut (în zece cărți). Katherine
Philips, Poezii adunate. John Dryden, Annus Mirabilis
1671 Milton, Paradisul recâștigat și Samson Agonistes
1674 Milton, Paradisul pierdut (în douăsprezece cărți) 1674 Moartea lui Milton
1681 Marvell, Poezii, publicat postum
Test de la începutul secolului al XVII-lea Număr de întrebări: 30

1. Cine i-a succedat Elisabetei I în 1603, înființând dinastia Stuart?

c a) Iacob al IV-lea al Scoției

♦ b) Iacob al VI-lea al Scoției

C c) Maria, Regina Scoției

C d) Anne Boleyn

C e) Carol al II-lea

2. Lui James I îi plăcea să se imagineze ca o versiune modernă a cărui conducător?

c A) Pericle

r b) Genghis Khan

C c) Richard Inimă de Leu

C d) William Cuceritorul

(• e) Augustus Caesar

3. Care scriitor nu a fost activ atât sub Elisabeta I, cât și sub Iacob I?

c a) William Shakespeare

C b) Ben Jonson

C c) John Donne

C d) Francis Bacon

( e) John Milton

4. Care dintre următoarele a fost caracteristică curții lui Iacob I?

C a) ospăţ lacom

C b) băutură tare

r c) vânătoare

C d) nepăsare financiară

(• e) toate cele de mai sus

5. Care a fost ținta intenționată a Complotului cu praf de pușcă în 1605?

C A) Westminster Abbey

C b) Podul Turnului

• c) Camerele Parlamentului

C d) Palatul Buckingham

C e) Turnul Londrei

Pagina
|1
Test de la începutul secolului al XVII-lea Număr de întrebări: 30

6. Care dintre următoarele aventuri coloniale a avut loc în timpul domniei lui Iacob I (1603-1625)?

C a) întemeierea aşezării Jamestown

C b) întemeierea coloniei Plymouth

C c) Căutarea fără rezultat a lui Henry Hudson pentru Pasajul de Nord-Vest

C d) stabilirea primului punct de sprijin al Angliei în India de către Compania Indiilor de Est
(• e) toate cele de mai sus

7. Care dintre următoarele nu a fost o cauză asociată cu reformatorii protestanți militanti (puritani,
prezbiteriani și separatiști)?

C a) urmărirea unei politici mai confruntare față de puterile catolice

C b) eliminarea episcopilor
C c) dreptul congregațiilor de a-și alege proprii conducători

( d) utilizarea mai largă a imaginilor religioase în biserici

C e) să elimine elementele „popiste” ale cultului

8. Ideea că Dumnezeu predestine ființele umane pentru a fi mântuite sau blestemate este asociată cu
care reformator protestant?

C a) Martin Luther

( b) Ioan Calvin

C c) Henric al VIII-lea

C d) Arminius

C e) Augustin

9. Ce figură istorică a promovat creșterea rapidă a unei facțiuni anglicane înalte în cadrul bisericii a
cărei ceremonie, ritual și doctrină semăna mai mult cu romano-catolicismul?

C A) William Collins

( b) William Laud

C c) William Shakespeare

C d) William Tyndale

C e) William Perkins

10. Care dintre următoarele nu a fost una dintre cele patru umori corporale?

C A) mânie

C b) sânge

• c) colesterolul

r d) bilă neagră

C e) indiferenţă

Pagina
|1
Test de la începutul secolului al XVII-lea Număr de întrebări: 30

11. Care poet a fost membru al puternicei și influentei familii Sidney?

c a) Ben Jonson

C b) Aemilia Lanyer

C c) Samuel Daniel

( d) Mary Wroth

C e) George Herbert

12. Care a fost sistemul de licențiere?

C a) Toate redevențele din vânzarea cărților au mers către coroană (de unde și numele).

C b) Poeților li se cerea să aibă o diplomă universitară („licența poetică”) originală.

C c) Toate cărțile trebuiau să fie dedicate unui patron nobil sau regal.

C d) Cărțile ar putea fi rechemate și arse pe baza reclamațiilor anonime.

(• e) Toate cărțile trebuiau prezentate pentru aprobare oficială înainte de publicare.

13. Care nu a fost printre noile genuri promovate de poeți precum Jonson, Donne și Herbert?

(*) a) sonetul petrarhan

C b) cel satira clasică

C c) cel poem de casă de țară

C d) cel epigramă

C e) cel epistolă în versuri

14. Care dintre următoarele piese nu a fost scrisă de Shakespeare în perioada iacobeană?

C a) Othello

* b) Volpone

C c) Furtuna

Cd) Regele Lear

C e) Antonie și Cleopatra

15. Care poem mărturisește îndoielile și incertitudinile profunde legate de convertirea lui Donne de la
catolicism la protestantism?

C A) „Aer și îngeri”

( b) "Satira 3"

r c) "Apariția"

C d) "Indiferentul"

C e) „Nu schimbi caii în mijlocul pârâului”

Pagina
|1
Test de la începutul secolului al XVII-lea Număr de întrebări: 30

16. Ce nou gen major de proză a apărut în epoca iacobeană?

C A) cel roman

C b) celpredică

• c) celfamiliar eseu

r d) cel jurnal

C e) cel intim eseu

17. Care dintre următoarele autoare ale erei iacobee a scris o lucrare care a devenit „prima” de acest
gen publicată de o englezoaică?

C A) Rachel Speght

C b) Emilia Lanyer

C c) Elizabeth Cary,Lady Falkland

C d) Lady Mary Wroth

(• e) toate cele de mai sus

18. Care dintre următoarele nu a fost un obiectiv exprimat al „Parlamentului Lung” când s-a reunit în
1640?

C a) desființarea impozitelor și instanțelor extralegale

(• b) montarea unei revoluţii şi executarea regelui

C c) aducerea în judecată a miniștrilor urâți ai regelui, Strafford și Laud

C d) rămânând în ședință până când ei înșiși au convenit să desființeze

C e) asigurarea drepturilor Parlamentului în fața absolutismului regelui

Pagina
|1
Test de la începutul secolului al XVII-lea Număr de întrebări: 30
19. Care radical religios a susținut tolerarea civică a tuturor religiilor, inclusiv catolicismul, iudaismul și
islamul?

C a) John Lilburne r b) William Laud

♦ c) Roger Williams

C d) Oliver Cromwell

C e) Lucy Hutchinson

20. Care grup de radicali și-a primit numele de la înclinația pentru profeția divagatoare?

C a) al cincilea monarhic
C b) Roarers

C c) Săpătorii

C d) Quakerii

(• e)soţii Ranters

21. Cine a servit ca Protector sub prima constituție scrisă a Angliei?

C A) Gerrard Winstanley

♦ b) Oliver Cromwell

C c) Zeul lăudat Barebone

C d) William de Orange

C e) George Monk

22. Restabilit pe tron în 1660, Carol al II-lea a domnit:

C a) cu o prerogativă absolută tatăl său ar fi invidiat-o.

C b) printr-un sistem de tribunale militare draconice.

6 c) cu respect față de supremația legislativă a Parlamentului.

C d) doar o mică zonă în jurul Londrei și Oxford.

C e) Norvegia.

23. Care a fost unul dintre primele acte ale Parlamentului după izbucnirea ostilităților din Primul
Război Civil?

(• a) desființarea jocurilor și sporturilor publice

C b) convertirea bisericii engleze la catolicism

C c) adoptarea limbii engleze ca limbă oficială

C d) consolidarea puterii într-un monarh absolut

24. Care dintre următoarele teme sau subiecte nu a fost obișnuită în lucrările poeților Cavalier, cum ar fi
Thomas Carew, Sir John Denham, Edmund Walter, Sir John Suckling, James Shirely, Richard
Lovelace și Robert Herrick?

C e) declararea de război împotriva Spaniei

Pagina
|5
Test de la începutul secolului al XVII-lea Număr de întrebări: 30
c a) idealurile de curte ale vieţii bune

C b) carpe diem

C c) loialitate față de rege

♦ d) devotament evlaviosla virtuţile religioase

C e) ospitalitate

25. Care a fost subiectul general al operei poetei galeze Katherine Philips?

C a) sărbători ale trecerii întregii vieți și frumuseți

C b) celebrări ale sexualității lesbiene în termeni care nu implicau un cititor masculin

C c) sărbători ale extazului religios și inspirației divine

(• d) celebrări ale prieteniei feminine în termeni platonici, rezervate în mod normal prieteniilor
masculine
celebrări ale unui dor intens pentru erele biblice trecute de inocență și pentru perfecțiunea
e)
raiului

26. Care a fost țiglă apărării lui Thomas Hobbes a suveranității absolute bazată pe o teorie a
contractului social?

C A) Ectenia din a Timpul Ciumei

C b) utopie

♦ c) Leviatan

C d) Avansarea invatarii

C e) Ascultarea unui om creştin

27. Care este delicatul act de echilibru al „Odei Horațiene” a lui Marvell?

C A) lăudând virtuțile romane, susținând în același timp credințele creștine

C b) lăudând virtutea feminină în timp ce batjocorește fixarea pe castitate

♦ c) sărbătorind victoriile lui Cromwell în timp ce invită simpatia pentru regele executat

C d) sărbătorind Restaurarea în timp ce regretă frivolitatea noului regim

C e) satirizându-l pe John Milton în timp ce părea să-l laude

28. Pe care dintre următoarele nu a susținut-o Milton în scris în anii 1640 și 1650?

C a) desființarea bisericii și înlăturarea episcopilor

C b) dreptul poporului de a demite și chiar de a-și executa conducătorii

C c) libera circulaţie a ideilor fără cenzură prealabilă

Pagina |
6
Test de la începutul secolului al XVII-lea Număr de întrebări: 30

C d) dreptul la divorţ pe motiv de incompatibilitate

♦ e) restaurarea monarhiei

29. Cine a fost autorul biografiei savante, Life of Donne ?

( a) Izaak Walton

r b) Katherine Philips

C c) John Skelton

r d) Isabella Whitney

C e) Aemilia Lanyer

30. Care este titlul epopeei în versuri goale a lui Milton care asimilează și critică tradiția epică?

r a) L'Allegro

C b) Lycidas

♦ c) Paradisul pierdut

c d) Divina Comedie

C e) Opera Cerșetorului

Pagina
|1
 ggarde"
ad .
- .al-lea Gi
getur
 Restaurarea și secolul al XVIII-lea

1) Introducere în restaurare și secolul al XVIII-lea

Perioada dintre 1660 și 1785 a fost o perioadă de expansiune uimitoare pentru Anglia – sau pentru
„Marea Britanie”, așa cum națiunea a ajuns să fie numită după ce un Act de Unire din 1707 a unit
Scoția cu Anglia și Țara Galilor. Marea Britanie a devenit o putere mondială, un imperiu pe care
soarele nu apune niciodată. Dar s-a schimbat și pe plan intern. Lumea părea diferită în 1785. Un
sentiment de posibilități noi, în expansiune – precum și probleme moderne – au transformat viața de
zi cu zi a poporului britanic și le-a oferit modalități proaspete de a gândi despre relațiile lor cu
natura și unul cu celălalt. Prin urmare, literatura a trebuit să se adapteze circumstanțelor pentru care
nu exista precedent. Subiectele din această secțiune „Restaurare și secolul al XVIII-lea” din Norton
Topics Online analizează abaterile esențiale din trecut – modificări care au contribuit la modelarea
propriei noastre lumi.

O schimbare de durată a fost o schimbare a populației de la țară la

oraș. „A Day in Eighteenth-Century London” arată varietatea de
diversiuni disponibile pentru locuitorii orașului. În același timp,
dezvăluie cât de departe s-a mutat viața orașului, unde fiecare ziar
cotidian aducea noi surse de interes, de la valorile tradiționale.
Anterior, gusturile curții dominaseră artele. În filmul Shakespeare
in Love , când încuviințarea reginei Elisabeta decide de la sine
problema a ceea ce poate fi permis pe scenă, exagerarea reflectă un
adevăr de bază: monarhul reprezintă
natiunea. Dar secolul al XVIII-lea a fost martorul unei transformări de la palate la grădini de
plăcere, care erau deschise oricui cu prețul de intrare. Noi standarde ale gustului au fost stabilite de
ceea ce își doreau locuitorii din Londra, iar arta s-a alăturat comerțului pentru a satisface aceste
dorințe. Artistul William Hogarth și-a câștigat existența nu, așa cum făcuseră pictorii anteriori, prin
portrete ale patronilor regali și nobili, ci vânzând amprentele sale unui public larg și apreciat.
Londra însăși - frumusețea și groaza ei, stările ei în continuă schimbare - a devenit subiectul preferat
al scriitorilor.

Sentimentul că totul se schimbă a fost declanșat și de o revoluție în știință. În

perioadele anterioare, universul părea adesea un loc mic, vechi de mai puțin de
șase mii de ani, unde un singur soare se mișca în jurul pământului, centrul
cosmosului. Acum timpul și spațiul au explodat, microscopul și telescopul au
deschis noi câmpuri vizuale, iar „pluralitatea lumilor”, așa cum este numită
acest subiect, a devenit o doctrină repetată la nesfârșit. Autoritatea lui Aristotel
și Ptolemeu a fost ruptă; sistemele lor nu puteau explica ce au văzut Galileo și
Kepler în ceruri sau ce au văzut Hooke și Leeuwenhoek în ochiul unei muște.
Pe măsură ce descoperirile s-au înmulțit, a devenit clar că modernii cunoșteau
lucruri pe care anticii nu le cunoșteau. Această provocare pentru opinia primită
a fost palpitantă, dar și tulburătoare. În Paradisul pierdut , Cartea 8, îngerul
Rafael îl avertizează pe Adam să se gândească la ceea ce îl privește, să nu viseze la alte lumi. Cu
toate acestea, în ciuda avertismentului exprimat de Milton prin Raphael, mulți scriitori de mai târziu
au găsit noua știință inspiratoare. Le-a oferit noi imagini cu care să evoce și noi posibilități de fapt și
ficțiune de explorat.
Între timp, alți exploratori au cutreierat pământul, unde au descoperit
țări și moduri de viață necunoscute până acum. Aceste întâlniri cu alte
popoare s-au dovedit adesea vicioase. Comerțul și cuceririle care au
făcut puteri europene precum Spania și Portugalia extrem de bogate au
adus, de asemenea, flagelul rasismului și al exploatării coloniale. În
secolul al XVIII-lea, expansiunea Marii Britanii într-un imperiu a fost
alimentată de sclavie și comerțul cu sclavi, o sursă de profit care a
dezmințit imaginea de sine națională ca un refugiu al libertății și i-a
întors pe britanici unul împotriva celuilalt. Creșterea prosperității acasă
a fost construită pe inumanitatea peste mări. Acest subiect, „Sclavia și
comerțul cu sclavi în Marea Britanie”, se uită la experiențele sclavilor
africani, precum și la reacțiile britanice la suferința și strigătele lor de libertate. La sfârșitul secolului
al XVIII-lea, pe măsură ce mulți scriitori s-au alăturat campaniei aboliționiste, s-a făurit un nou
ideal umanitar. Lumea modernă inventată de secolul al XVIII-lea a adus suferință împreună cu
progresul. Trăim și astăzi cu moștenirile sale.
 Restaurarea și secolul al XVIII-lea

2) O zi în Londra secolului al XVIII-lea

Când John Dryden și-a imaginat Londra ridicându-se de la Marele Incendiu din 1666 către destinul
său ca unul dintre marile orașe ale lumii ( NAEL 8, 1.2085), el a prevăzut ce se va întâmpla de fapt.
În secolul următor, populația s-a dublat, de la 400.000 la 800.000. Dar și mai mult, viața culturală și
comercială a Marii Britanii și a imperiului său s-a concentrat tot mai mult pe Londra. Deși marea
majoritate a englezilor au continuat să lucreze în agricultură, orașul a fost cel care a dat tonul pentru
afaceri, plăcere și o societate de consum în curs de dezvoltare. „Când un om s-a săturat de Londra,
s-a săturat de viață”, potrivit lui Samuel Johnson; „căci există în Londra tot ceea ce își poate permite
viața”.

Cu atât de multe de văzut și de făcut, o zi în Londra din secolul al XVIII-

lea poate fi privită ca un microcosmos al acelei lumi. Pope's Rape of the Lock (
NAEL 8, 1.2514) folosește evenimentele unei zile din înalta societate, , din zori
până în amurg, ca echivalentul comic al unei acțiuni epice complete.
Societatea joasă din Londra a bombardat și simțurile. A Description of the
Morning , de Jonathan Swift, prezintă câteva priveliști și sunete tipice pe
măsură ce orașul se trezește. Tot felul de zgomot umpleau străzile;
celebrele „strigăte ale Londrei”, în timp ce vânzătorii își strângeau
mărfurile, au fost celebrate în tipărituri și cântece populare.

În timpul zilei, Londra era un centru vast de finanțe, comerț și producție;

navele au blocat Tamisa cu trafic din toată lumea. Dar londonezii au găsit și modalități de a
amesteca afacerile cu plăcerea. La prânz a devenit moda să mergi în cafenele asemănătoare
cluburilor, să te întâlnești cu prieteni și prieteni și să ajungi la curent cu știrile. Un alt loc preferat de
adunare a fost „naosul sau centrul orașului”, Bursa Regală, reconstruită după incendiu ca un vast
mall pentru cumpărături și comerț. Odată cu prosperitatea tot mai mare, Londra s-a transformat într-
un oraș în care totul era de vânzare. Magazinele sale elegante au uimit turiștii, furnizând nu numai
grămezi de mărfuri, ci și o sursă perpetuă de distracție.

Seara, sub strălucirea străzilor mult îmbunătățite, care ardeau cu

petrol, Londra s-a animat cu locuri de vizitat, de văzut și de văzut.
Grădinile strălucitoare de plăcere, în special Vauxhall și Ranelagh,
au oferit terenuri luxoase pentru a vedea opere de artă, pentru a
dansa sau a asculta muzică, pentru a vă plimba, a se amesteca și a
flirta. Varietățile de spectacole și spectacole au atras mulțimi din ce
în ce mai mari, iar teatrele s-au extins pentru a face față
concurenței. La casele de joacă din Londra, publicul însuși făcea
adesea parte din divertisment. Nici căutarea plăcerii nu înceta la
ora vrăjitoarelor. Potrivit Trivia lui John Gay, hoții și făcătorii de
ticăloși au preluat străzile la miezul nopții, pregătiți pentru o
plimbare nocturnă: „Acum este timpul pe care îl păstrează Rakes lor Revells; / Kindlers of Riot,
Enemies of Sleep”. Când o parte a orașului se trezea în zori, o altă parte tocmai mergea la culcare.
 Restaurarea și secolul al XVIII-lea

3) Sclavia și comerțul cu sclavi în Marea Britanie

La începutul anilor 1660, când se presupune că ar fi avut loc

evenimentele descrise în Oroonoko lui Behn ( NAEL 8, 1.2183),
Anglia nu era încă o putere majoră în comerțul cu sclavi.
Portugalia fusese implicată activ în traficul de sclavi africani de
mai bine de două secole; Spania construise un imperiu profitabil
al zahărului importând forță de muncă sclavă în Lumea Nouă; iar
încă din anii 1560, căpitanul englez John Hawkins jefuise sclavi
din Africa și America Latină. Dar abia în 1660, când Carol al II-
lea a ajutat la înființarea unei noi companii, Royal Adventurers in
Africa, Anglia a intrat pe deplin în comerț. Primele nave au dus
sclavi de pe Coasta de Aur africană (Guinea) în Surinam
și Barbados, o insulă de zahăr înfloritoare din Caraibe; la începutul secolului al XVIII-lea,
principala colonie pentru zahăr și sclavi era Jamaica. Comerțul a continuat să crească. În 1713,
Marii Britanii a primit contractul ( asiento ) pentru a importa sclavi în Indiile Spaniole, iar
Compania Mării de Sud, care a cumpărat contractul, a stârnit speculații frenetice. Aceasta era o
afacere riscantă, dar profiturile puteau fi imense. Bristol, apoi Liverpool, s-au dezvoltat în porturi
prospere pentru sclavi, făcând comerț cu mărfuri manufacturate către Africa pentru mărfuri umane,
care au traversat Atlanticul cu nave care s-au întors în Anglia cu zahăr și bani. Până în anii 1780,
când Marea Britanie a expediat o treime de milion de sclavi în Lumea Nouă, economia națională
depindea de comerț.

Costul uman a fost teribil. Deși sclavia în Africa fusese de mult obișnuită,
călătoria mortală – Pasajul de Mijloc – peste Atlantic a făcut din aceasta ceva
nefamiliar, brutal, de nesuportat. Sfâșiați din casele lor, sclavii erau adesea
împachetati în spații prea mici pentru a le permite să se întoarcă, cu mâncare,
băutură și aer abia suficientă pentru a-i menține în viață. Se estimează că 10
la sută, în medie, au murit la fiecare trecere; într-o călătorie proastă, cifra ar
putea crește peste 30 la sută. Revoltele și revoltele erau obișnuite, deși rareori
reușite (din moment ce sclavii nu aveau încotro) și erau pedepsite fără milă.
Nici acei sclavi care au supraviețuit traversării nu s-au simțit norocoși pentru
mult timp. Despre travaliu plantații intensive de zahăr din Caraibe, au murit
atât de mulți încât a fost nevoie în mod constant de noi încărcături (situația
era diferită în America de Nord, unde sclavii trăiau pentru a se reproduce și a
crește în număr). Negrii și-au pierdut, de asemenea, legăturile cu culturile în care s-au născut.
Amestecate împreună din diferite regiuni ale Africii, fără o limbă sau un fundal comun, au ajuns să
fie identificate doar după culoarea pielii lor. Era convenabil pentru proprietarii de sclavi să-i
considere mai puțin decât oameni.

Pierderea umanității a revenit și asupra Marii Britanii. Englezii se

consideraseră de multă vreme un popor dedicat în mod unic libertății, al
cărui spirit era întruchipat în drepturile Magna Carta (1215). James
Thomson a vorbit despre mândria patriotică în corul „Rule, Britannia” (
NAEL 8, 1.2840): „Domnă, Britannia , stăpânește valurile; / Britanicii nu
 Restaurarea și secolul al XVIII-lea
vor fi niciodată sclavi”.
Dar dominația britanică a însemnat sclavie pentru alții. Contradicțiile profunde ale acestei poziții s-
Restaurarea
au reflectat în filosofia politică a luișiJohn
secolul
Lockealși XVIII-lea
în interpretările dreptului de către William
Blackstone. Unii britanici au evitat rușinea susținând că sclavia i-a înălțat pe negrii, deoarece i-a
introdus în creștinism și civilizație; un poet afro-american, Phillis Wheatley, și-a exprimat
recunoștința pentru această convertire. Dar mulți britanici au fost tulburați. Sentimentele umanitare
au crescut în forță pe parcursul secolului al XVIII-lea. Un schimb de scrisori celebru, sentimental,
între scriitorul negru Ignatius Sancho și Laurence Sterne, autorul cărții Tristram Shandy , arată
simpatia lor reciprocă pentru victimele comerțului cu sclavi. O asemenea cruzime a fost o calomnie
la adresa naturii umane.

În anii 1780, un val de fervoare aboliționistă a cuprins Marea Britanie, condus de quakeri și, în
Parlament, de William Wilberforce (1759–1833). Societatea pentru abolirea comerțului cu sclavi,
fondată în 1787, a inspirat mulți poeți aboliționişti să se alăture campaniei. Câțiva ani mai târziu,
Revoluția Franceză și războaiele care au urmat au provocat o reacție conservatoare în Marea
Britanie. Boswell, care a susținut mai devreme cazul pentru sclavie împotriva lui Samuel Johnson (
NAEL 8, 1.2849), a scris o poezie în care susținea „Fără abolirea sclaviei” în 1791. Dar Wilberforce
a câștigat în cele din urmă, iar un proiect de lege care desființa comerțul britanic cu sclavi a devenit
lege în 1807. Desigur, asta nu a pus capăt comerțului ilegal, darămite sclaviei în sine. Conflictul
dintre lăudarea libertății și înrobirea ființelor umane a trecut din Marea Britanie în America, unde
consecințele lui aveau să fie scrise în sânge. Cu toate acestea, secolul al XVIII-lea, care a fost
martorul valului ridicat al comerțului cu sclavi, a dat naștere și la idealurile de libertate, egalitate și
drepturile omului care au condus la pieirea sa.
 4) Pluralitatea lumilor

Am văzut lumi noi sub apă zac, oameni noi și un alt cer.

— Thomas Traherne, Despre săritul peste Lună ( NAEL 8, 1.1772)

Ființele umane au visat întotdeauna la alte lumi, dar în secolul al XVII-lea

mulți scriitori și artiști au început să le vadă . O epocă a explorării a ajutat
la realizarea acestui salt uriaș de perspectivă. Din 1492, Lumea Nouă
devenise un fapt consacrat, iar întâlnirea europenilor cu alte popoare și
culturi a scos la iveală faptul că alte moduri de viață erau posibile, poate
chiar satisfăcătoare. Locuri din ce în ce mai bine delimitate au umplut
întinderile goale de pe harta pământului. Călătoriile lui Gulliver (1726) a
lui Jonathan Swift reflectă – și batjocorește – acest interes pentru regiuni
îndepărtate și obiceiuri ciudate, alternative sau imagini în oglindă ale civilizației Lumii Vechi. Dar
cele mai uimitoare descoperiri au venit de la cei care au stat acasă și s-au uitat prin instrumente noi,
microscop și telescop. Acolo, într-o picătură de apă sau în întinderea nesfârșită a cerurilor, au găsit
ceea ce ființele umane nu mai văzuseră până acum: nenumărate, incredibile lumi noi.

Aceste perspective au schimbat viziunea umanității despre sine, ca specie în centrul universului, cu
toate celelalte lucruri și ființe proporționale cu lumea vizibilă, locuită - o scară umană confortabilă
de valori. Poate că nu eram atât de importanți până la urmă; poate că aceste noi lumi microscopice și
cosmice au avut propriii lor locuitori și justificări. Acest gând ar putea fi terifiant. Imaginându-se
cuprins între infinit și neant, marele om de știință și teolog francez Blaise Pascal a exprimat teroarea
spațiilor interstelare. Cu toate acestea, alți scriitori s-au bucurat de contemplarea lor asupra
pluralității infinite de lumi din noi și din jurul nostru. Posibilitatea de a călători acolo, cel puțin în
imaginație, ar putea elibera mintea de rundele ei plictisitoare, de obicei și autoritate; știința ar putea
fi la fel de incitantă ca și science fiction. Pentru Margaret Cavendish, ducesa de Newcastle,
multiplicarea lumilor era a doua natură – nu în ultimul rând pentru că atât femeile, cât și bărbații își
puteau imagina lumi care se potriveau mai bine cu ceea ce își doreau.

Fascinația de a vedea creaturi și modele ciudate sub

microscop – „A vedea o lume într-un grăunte de nisip”, așa
cum a recomandat William Blake – sau de a privi mai adânc
în cer a făcut, de asemenea, știința accesibilă publicului.
Cunoașterea era fermecătoare; ar putea oferi noi surse de
plăcere. Una dintre cele mai populare cărți ale epocii, atât în
Anglia, cât și în Franța, a fost Conversațiile lui Fontenelle
despre pluralitatea lumilor (1686), în care un filozof explică
universul unei persoane frumoase și inteligente,

om de știință profesionist (sau „filosof natural”) și amatorul entuziast nu era încă ferm.
deși neinformată, marchiză. Linia dintre
Unii scriitori au susținut că femeile, din cauza curiozității lor naturale și a detașării de afacerea de a-
și câștiga existența, Restaurarea și secolul
ar putea fi mai bune al XVIII-lea
decât bărbații în activități științifice. Prin urmare, The
Female Spectator le-a încurajat pe doamne să aibă un interes activ în privirea prin microscop și
telescop.

Care a fost semnificația acestor noi lumi? O reacție comună, încarnată de Joseph Addison, a fost să
sărbătorim plenitudinea creației lui Dumnezeu, care a înghesuit fiecare bucată de spațiu, atât mare
cât și mic, cu spirit, viață și ființă. Eseul despre om al lui Alexander Pope ( NAEL 8, 1.2541–48) și
Cântecul lui Christopher Smart pentru David se laudă ambele în rodnicia și generozitatea divinului.
În mod similar, Anotimpurile lui James Thomson ( NAEL 8, 1.2860–62) descriu o zi englezească din
orice perspectivă, indiferent dacă este vastă sau mică. Viața extraterestră a devenit un articol de
credință pentru mulți oameni de știință, precum marele fizician olandez Christiaan Huygens. Dar alți
scriitori au avut o viziune mai sceptică asupra noii filosofii. Samuel Butler, Cavendish și Swift au
ridiculizat cu toții instituția științifică întruchipată de Societatea Regală; într-una dintre poeziile lui
Butler, un elefant spionat pe lună se dovedește a fi un șoarece prins în telescop. Mai cu picioarele pe
pământ, poetul treierator Stephen Duck a legat acarienii bărbaților.

Investigațiile asupra lumilor microbilor și atomului, ale sistemului solar și ale Căii Lactee, au
schimbat în cele din urmă condițiile de viață pe pământ. În literatură, totuși, poate cel mai durabil
efect a fost un nou sentiment că realitatea are multe fețe diferite, că fiecare dintre noi ar putea locui
într-o lume diferită. Când romancierul Laurence Sterne a povestit Un vis al pluralității lumilor,
speranța și panica visului său exprimau sentimentele secolului său și ale secolelor viitoare.
 5) Călătorii, comerț și expansiunea Imperiului

Omul internațional de mister care s-a autodenumit George Psalmanazar

este poate cel mai cunoscut impostor al secolului al XVIII-lea.
Psalmanzar (c. 1680–1763), care s-a născut probabil în sudul Franței, a
pozat cu succes ca nativ al insulei Formosa (actualul Taiwan) în
societatea britanică timp de trei ani. Prezentările sale publice ale
comportamentului „Formosan” și discursurile despre practicile
religioase „Formosan” fictive au culminat în cele din urmă cu un jurnal
de călătorie popular, dar fals, intitulat An Historical and Geographical Description of Formosa, An
Island Subject to the Emperor of Japan (1704; ediția a doua extinsă, 1705). ). În această carte
distractivă, Psalmanazar „explicează” cititorului aspecte ale vieții formosene, cum ar fi nunta și
ceremoniile funerare și limba formosană, bazată pe un alfabet elaborat pe care el însuși îl proiectase
și pe care a fost invitat să-l predea studenților de la Oxford. Pe fondul scepticismului tot mai mare
cu privire la autenticitatea narațiunii sale, Psalmanazar a fost forțat să-și dezvăluie înșelăciunea în
1706.

• Ie -Tor nwCna d Hlpabt De ce ar trebui să considerăm istoria lui George Psalmanazar ca fiind
substanța a ceva mai mult decât o notă de subsol amuzantă? După cum au
remarcat Jack Lynch și alți savanți, falsurile lui Psalmanazar nu sunt unice în
secolul al XVIII-lea. S-ar putea indica cu ușurință către colegii săi falși: James
Macpherson (1736–1796), care a inventat poemele Ossian (se presupune că au
fost create de un vechi bard scoțian) sau Thomas Chatterton (1752–1770), care a
„descoperit” o engleză din secolul al XV-lea. poet, Rowley. În timp ce proiectele
lui Macpherson și Chatterton pot indica anxietăți legate de identitatea națională
britanică, jurnalul de călătorie al lui Psalmanazar interesează tocmai pentru că
acceptarea inițială a britanicilor este simbolică pentru foamea lor de povești
despre întâlniri exotice dincolo de granițele Marii Britanii. Sinele lui George Psalmanazar
reprezentarea ca un călător străin învățat este unul dintre numeroșii indicatori ai „conștiinței
planetare” crescute a britanicilor, pentru a împrumuta termenul lui Mary Louise Pratt pentru
„construcția semnificației la scară globală prin aparatele descriptive ale istoriei naturale” ( Imperial
Eyes , 15). Expunerea naturii ficționale a călătoriilor lui Psalmanazar ne atrage atenția asupra
modului în care se poate spune că toate narațiunile de călătorie construiesc sens.

Lecturile selectate din „Comerț, călătorie și expansiune a imperiului” oferă o mapare a modurilor în
care limba engleză s-a modelat și a fost ea însăși modelată de diferite categorii de călătorii și
comerț. De asemenea, s-ar putea discuta, de exemplu, obiectele talismanice de pe masa de toaletă a
Arabellei Fermor (vezi Alexander Pope, „The Rape of the Lock,” NAEL 8, 1.2514) și să urmărească
o istorie materială a obiectelor comune de comerț; sau conduceți o călătorie organizată de-a lungul
granițelor politice sau una bazată pe cronologie, religie, gen literar, definiție de gen, emoție, teorie
estetică sau altă rubrică la fel de interesantă.

Turul începe cu o examinare a semnificațiilor contemporane ale cuvintelor engleze referitoare la

călătorii și comerț, așa cum sunt definite în lucrarea de referință a lui Samuel Johnson, A Dictionary
of the English Language (1755). Cuvintele lui Johnson sunt atât produsele narațiunilor de călătorie
 Restaurarea și secolul al XVIII-lea
anterioare, cât și
înseamnă a defini noi întâlniri interculturale. O a doua selecție din lucrările lui Johnson, eseul
publicat sub numele de Idler No. 97 (1760), sau „Narratives of Travelers considerat”, aruncă o
privire critică asupra scrisului de călătorie ca gen și sugerează modalitățile în care ar putea fi
îmbunătățit.

Călătoria în beneficiul sănătății a fost o diversiune populară din secolul al XVIII-lea, iar practica
este reprezentată în această colecție de o relatare extrasă din Călătoriile Celiei Fiennes (1697),
care descrie excursiile Celiei Fiennes pentru a lua cura cu apă. Deși diplomația internațională, nu
sănătatea, a fost motivul principal pentru călătoriile lui Lady Mary Wortley Montagu, observațiile
ei despre practicile de sănătate din Turcia au avut un importanță semnificativă pentru britanici.
Două selecții din Scrisorile Ambasadei Turciei ale lui Montagu (scrisorile din 1717 referitoare la
metoda turcească de inoculare pentru variola și băile turcești) apar aici.

Turiștii din secolul al XVIII-lea și-au dat seama și de beneficiile educative ale călătoriei și au
recunoscut necesitatea de a primi o educație solidă acasă pentru a obține o experiență bogată de
călătorie în străinătate. După cum scrie Joseph Addison în poemul său, „O scrisoare din Italia,
către foarte onorabilul Charles Lord Halifax în anul MDCCI”, răspunsul unei persoane la
popoarele și peisajele străine este condiționat de educație și literatură cel puțin la fel de mult ca de
simțurile primare. :

Căci oriunde îmi întorc ochii răvășiți,

Scene aurite gay și perspective strălucitoare se ridică,
Câmpuri poetice mă cuprind în jur,
Și totuși par să calc pe teren clasic;
Căci aici Muza a înșirat atât de des harpa ei
Că nici un munte nu-și ridică capul necântat,
Renumit în versuri, fiecare desiș umbros crește,
Și fiecare flux în număr ceresc curge. (Randurile 9–16)

Nicăieri complicitatea imaginativă dintre peisaj și literatură nu a fost făcută mai vizibilă decât în
Marele Tur, așa cum a observat Bruce Redford. Prima dintre cele trei vederi contemporane ale
Marelui Tur este o scrisoare prescriptivă a părinților din partea lui Philip Dormer Stanhope, al
patrulea conte de Chesterfield, către fiul său Philip Stanhope (1749), aflat pe atunci la Torino. În
continuare, William Beckford prezintă cu exaltare corespondența dintre istoria romană și peisajul
roman într-o scrisoare din lucrarea sa, Dreams, Waking Thoughts and Incidents, într-o serie de
scrisori, din diverse părți ale Europei (1783). În al treilea rând, un dialog din The Gentleman's
Pocket Companion, for Travelling into Foreign Parts (1723) oferă o perspectivă practică asupra
granițelor limbajului.

Călătoriile în scopul descoperirii științifice și geografice - lectură populară printre comercianți și

aristocrați deopotrivă - demonstrează importanța materială și culturală a comerțului și explorării
pentru britanici. Aici cititorul poate contrasta extrase din jurnalele private ale lui James Cook din
călătoria Endeavour (1768–1771) cu lucrarea șlefuită pentru publicare a protejatului lui Cook,
George Vancouver, A Voyage of Discovery to the North Pacific Ocean and Round the World 1791
–1795 (1798). Amenințarea pirateriei la adresa traficului naval britanic este reprezentată și în
figura lui Blackbeard, așa cum este descrisă în A General History of the Robberies and Murders of
the Most Notorious Pyrates (1724) de „căpitanul Charles Johnson”. În mod similar, simțul
crescând al cititorilor englezi cu privire la importanța libertății individuale a produs o fascinație
înfricoșătoare în narațiunile captivității, cum ar fi cea scrisă de Joseph Pitts: A True and Faithful
Account of the Religion and Manners of the Mohammetans (1704).
Pe măsură ce companii internaționale precum India de Est și Compania Golfului Hudson s-au
extins la nivel global de-a lungul secolului al XVIII-lea, au existat oportunități de contact sporit cu
grupuri culturale care posedau sisteme de scriere - forma de literatură recunoscută și privilegiată
de europeni. Curiozitatea, admirația și exigențele comerțului au produs un interes marcat pentru
traducerea, înțelegerea și, uneori, exploatarea „alte” literaturi existente. Traducerea lui Sir William
„Oriental” Jones din „A Persian Song of Hafiz ” și cele patru ashlogues traduse de Nathaniel
Brassey Halhed în A Code of Gentoo Laws, or Ordinations of the Pundits (1776) ilustrează unele
dintre aceste impulsuri la lucru. Actul final de traducere care apare în scrierile din secolul al
XVIII-lea despre călătorii și comerț este acela de a imagina și, în unele cazuri, de a-și însuși
poziția „celălalt”. Oliver Goldsmith, într-o scrisoare din The Citizen of the World (1760–1761),
ocupă strategic poziția de „străin” pentru a satiriza problemele politice interne ale Marii Britanii.

În cele din urmă, expansiunea imperiului care a avut loc în timpul secolului al XVIII-lea nu poate
fi cartografiată doar prin meridiane traversate, hectare câștigate sau steaguri plantate; există, de
asemenea, în înregistrările comerțului imaginativ care a trecut între loc și cuvântul scris.
 Restaurarea și secolul al XVIII-lea

6) Rezumat al restaurării și secolului al XVIII-lea

Note:

^ Restaurarea și secolul al XVIII-lea au adus schimbări vaste în insula Marii Britanii, care a
devenit o singură națiune după 1707.
^ Restaurarea monarhiei în 1660 a adus speranță unei națiuni divizate, dar nicio reglementare
politică nu a putut fi stabilă până când problemele religioase nu au fost rezolvate.
^ Îndelungata domnie a lui George al III-lea (1760-1820) a văzut atât apariția Marii Britanii ca
putere colonială, cât și strigătul pentru o nouă ordine socială bazată pe libertate și reformă
radicală.
^ Devotamentul larg răspândit pentru observarea directă a experienței a stabilit empirismul, așa
cum a fost folosit de John Locke, ca atitudine intelectuală dominantă a epocii.
^ Editura a crescut în secolul al XVIII-lea în Marea Britanie, în parte din cauza slăbirii
restricțiilor legale asupra tiparului.
^ Literatura apărută între 1660 și 1785 se împarte convenabil în trei perioade mai mici de
aproximativ patruzeci de ani fiecare.

Rezumate

Restaurarea și secolul al XVIII-lea au adus schimbări vaste în insula Marii Britanii, care a devenit
o singură națiune după 1707. Populația națională aproape sa dublat în această perioadă, ajungând
la zece milioane. Schimbarea a venit cel mai dramatic în orașe: în Londra, teatrele noi, cafenelele,
sălile de concerte, grădinile de agrement, expozițiile de pictură și cartierele comerciale au dat vieții
un sentiment de agitație și frecare. Societatea civilă a legat, de asemenea, oamenii de o economie
din ce în ce mai globală, deoarece făceau cumpărături pentru diverse bunuri din întreaga lume.

Restaurarea monarhiei în 1660 a adus speranță unei națiuni divizate, dar nicio reglementare
politică nu a putut fi stabilă până când problemele religioase nu au fost rezolvate. În anii 1660,
parlamentul a reimpus Cartea anglicană de rugăciune comună și a interzis nonconformiștilor să
țină întruniri religioase în afara bisericii stabilite. Închisorile au fost pline de predicatori precum
John Bunyan, care au refuzat să fie tăiați la tăcere. O serie de crize alimentate de religie l-au forțat
pe Charles să dizolve Parlamentul și au dus la împărțirea țării între două noi partide politice:
tories, care l-au susținut pe rege, și Whigs, oponenții regelui. Niciunul dintre partide nu s-a dovedit
capabil să trăiască cu catolicul Iacob al II-lea, care a ajuns la tron în 1685 și a fost acuzat curând
că a umplut guvernul și armata cu coreligionarii săi. Negocierile secrete au deschis calea pentru
olandezul William of Orange, un campion al protestantismului și soțul fiicei protestante a lui
James, Mary. Timp de mai bine de o jumătate de secol, unii iacobiți loiali (din latină Jacobus ,
James), în special în Scoția, au continuat să-l sprijine pe detronul Iacob al II-lea și pe moștenitorii
săi. Cu toate acestea, venirea lui William și Mary în 1688 – așa-numita Revoluție Glorioasă – a
ajuns să fie văzută ca începutul unei Mari Britanii stabilizate și unificate. Declarația drepturilor din
1689 a limitat puterile Coroanei și a reafirmat supremația Parlamentului, în timp ce Actul de
toleranță din același an a acordat o libertate limitată de cult dizidenților (deși nu catolicilor sau
evreilor).
În Războiul de Succesiune Spaniolă (1702-1713), Anglia și aliații săi au învins Franța și Spania.
Pe măsură ce acești rivali comerciali s-au slăbit și au apărut câștiguri de război, inclusiv noi
colonii, lorzii Whig și comercianții londonezi care susțineau războiul s-au îmbogățit. În secolul al
XVIII-lea, Whigs reprezentau, în general, noul „dobândă bănească”, în timp ce conservatorii
reprezentau tradiția, afirmând proprietatea pământului ca bază adecvată a bogăției, puterii și
privilegiilor. Îndelungata domnie a lui George al III-lea (1760-1820) a văzut atât apariția Marii
Britanii ca putere colonială, cât și strigătul pentru o nouă ordine socială bazată pe libertate și
reformă radicală. Bogăția adusă în Anglia de industrialism și comerțul exterior nu se răspândise la
marea masă a săracilor. Noi forme de devotament religios au apărut pe fondul succesului material
al Marii Britanii. Campania de abolire a sclaviei și a comerțului cu sclavi a fost condusă în mare
măsură de pasiunea de a salva suflete.

În urma Restaurației, muzicieni francezi și italieni, precum și pictori din Țările de Jos, au migrat în
Anglia, contribuind la o revoluție a gusturilor estetice. În aceeași perioadă a fost martorul
triumfului revoluției științifice; Carol al II-lea a înființat Societatea Regală pentru Îmbunătățirea
Cunoașterii Umane în 1662. Întâlnirile cu societăți puțin cunoscute din Orientul Îndepărtat, Africa
și America au extins înțelegerea de către europeni a normelor umane. Devotamentul larg răspândit
pentru observarea directă a experienței a stabilit empirismul, așa cum a fost folosit de John Locke,
ca atitudine intelectuală dominantă a epocii. Cu toate acestea, poate cea mai importantă mișcare
intelectuală nouă a fost o tulpină puternică a feminismului, susținută de Mary Astell. Vechiul
sistem ierarhic tindese să subordoneze indivizii rangului sau postului lor social. Până la sfârșitul
secolului al XVIII-lea, multe probleme de politică și de drept au ajuns să se învârte în jurul
drepturilor, mai degrabă decât în jurul tradițiilor.

Editura a crescut în secolul al XVIII-lea în Marea Britanie, în parte din cauza slăbirii restricțiilor
legale asupra tiparului. Creșterea nivelului de alfabetizare a fost, de asemenea, un factor; până la
sfârșitul secolului al XVIII-lea 60-70 la sută dintre bărbați puteau citi, cu un procent mai mic, dar
totuși semnificativ de femei. Piața literară a început să susțină prima clasă adevărată de autori
profesioniști din istoria Marii Britanii. Aphra Behn a fost prima femeie care a trăit din scris, deși
ea și succesori precum Delarivier Manley și Eliza Haywood au fost denunțați pentru lucrările și
viețile lor scandaloase.

Literatura apărută între 1660 și 1785 se împarte convenabil în trei perioade mai mici de
aproximativ patruzeci de ani fiecare. Primul, extinzându-se până la moartea lui Dryden în 1700, se
caracterizează printr-un efort de a aduce un nou rafinament literaturii engleze în conformitate cu
principiile critice sănătoase ale a ceea ce este bine și corect. Poezia și proza ajung să se
caracterizeze printr-un stil ușor, sociabil, în timp ce în teatru comedia este triumfătoare. A doua
perioadă, care se încheie cu moartea lui Pope în 1744 și a lui Swift în 1745, ajunge la un cerc mai
larg de cititori, cu o atenție satirică deosebită asupra a ceea ce este nepotrivit și greșit. Adânc
conservatoare, dar și jucăușe, cele mai bune lucrări ale acestei geniale generații de scriitori aruncă
o lumină ciudată asupra timpurilor moderne, vizându-le prin ecranul miturilor și formelor clasice.
A treia perioadă, încheiată cu moartea lui Johnson în 1784 și publicarea lui Cowper's The Task în
1785, confruntă vechile principii cu idei revoluționare care aveau să iasă în prim-plan în perioada
romantică. Un respect pentru buna judecată a oamenilor obișnuiți și pentru standardele de gust și
comportament independent de statutul social, marchează mulți scriitori ai epocii. De-a lungul
perioadei mai mari, ceea ce poeții au încercat cel mai mult să vadă și să reprezinte a fost natura ,
înțeleasă ca elemente universale și permanente ale experienței umane.
 Cronologia restaurării și a secolului al XVIII-lea Partea 1

Literatură engleză

Restaurarea și secolul al XVIII-lea

TEXTE CONTEXTE

1660 Samuel Pepys își începe jurnalul.
1662 Samuel Butler, Hudibras, partea 1
1667 John Milton, Paradisul pierdut
1668 John Dryden, Eseu de poezie dramatică
1678 John Bunyan, Pilgrim's Progress, partea 1
1681 Dryden, Absalom și Achitofel
1687 Sir Isaac Newton, Principia Mathematica
1688 Aphra Behn, Oroonoko
1660 Carol al II-lea a revenit pe tron. Redeschiderea
teatrelor
Actul de Uniformitate din 1662 cere tuturor clerului să se
supună Bisericii Angliei. Înființarea Societății Regale
1666 Un incendiu distruge orașul Londra
1668 Dryden devine poet laureat
1673 Test Act cere tuturor deținătorilor de funcție să jure
credință anglicanismului
1678 „Complotul popist” aprinde sentimentul anti-catolic
1681 Carol al II-lea dizolvă Parlamentul
1685 Moartea lui Carol al II-lea. Iacob al II-lea, fratele său
catolic, preia tronul
1688-89 Glorioasa Revoluție; Iacob al II-lea a fost exilat și a
fost succedat de fiica sa protestantă, Maria, și de soțul ei,
William of Orange

1690 John Locke, Un eseu despre înțelegerea umană

1700 William Congreve, Calea lumii.Mary Astell, Câteva
reflecții asupra căsătoriei
1702 Moartea lui William III; succesiunea Annei (fiica
protestantă a lui Iacov al II-lea)
1704 Jonathan Swift, O poveste despre o cadă. Newton,
Opticks
1707 Act de Unire cu Scoția
1710 Tories iau puterea
1711 Alexander Pope, Eseu despre critică. Joseph
Addison și Sir Richard Steele, Spectatorul (1711 12,
1714)
1714 Moartea Reginei Ana; George I (strănepotul lui Iacob I)
devine primul rege hanovrian; Guvernul conservator a fost
înlocuit de Whigs
1716 Lady Mary Wortley Montagu își scrie scrisorile din
Turcia (1716-18)
1717 Papa, Răpirea ecluzei
1719 Daniel Defoe, Robinson Crusoe
1720 Bubble Mării de Sud se prăbușește
1721 Robert Walpole vine la putere
1726 Swift, Călătoriile lui Gulliver
1727 George I moare; Gheorghe al II-lea reușește
1728 John Gay, Opera Cerșetorului
1733 Papa, Eseu despre om
1737 Licensing Act cenzurează scena
1740 Samuel Richardson, Pamela
1742 Henry Fielding, Joseph Andrews 1742 Walpole demisionează
1743 Papa, The Dunciad (versiunea finală). William
 Cronologia restaurării și a secolului al XVIII-lea Partea 1

Hogarth, Căsătoria A-la-Mode

1746 Odele lui William Collins
1747 Richardson, Clarissa
1749 Fielding, Tom Jones
1751 Thomas Gray, Elegie scrisă într-o curte de la țară
1755 Samuel Johnson, Dicţionar
1759 Johnson, Rasselas. Voltaire, Candide
1760 Laurence Sterne, Tristram Shandy (1760-1767)
1765 Ediția lui Johnson a lui Shakespeare
1770 Oliver Goldsmith, Satul pustiu
1776 Adam Smith, Bogăția națiunilor
1778 Frances Burney, Evelina
1779 Johnson, Viețile poeților (1779-81)
1783 George Crabbe, Satul
1785 William Cowper, Sarcina
1746 Înfrângerea lui Charles Edward Stuart la Culloden pune
capăt ultimei rebeliuni iacobite
1748 Tratatul de la Aix-la-Chapelle
1751 Robert Clive preia Arcot, preludiul controlului
englezesc asupra Indiei
1756 Începutul războiului de șapte ani
1759 Capturarea Quebecului de către James Wolfe asigură
controlul britanic asupra Canadei
1760 George al III-lea urcă la tron
1768 Căpitanul James Cook călătorește în Australia și Noua
Zeelandă
1775 Revoluția americană (1775-83). James Watt produce
motoare cu abur
1780 Revolte Gordon la Londra
1783 William Pitt devine prim-ministru
Test de la restaurare și din secolul al XVIII-lea Număr de întrebări: 30

1. Ce s-a întâmplat în 1707, care va schimba pentru totdeauna relația dintre Anglia, Țara Galilor și
Scoția?

C a) procesul și executarea Mariei, Regina Scoției

c b) Actul de toleranță

C c) invazia eșuată a Armadei Spaniole

C d) Războiul Episcopilor

(• e) Actul de Unire

2. Care dintre următoarele a fost un factor major în bogăția economică fără precedent a Marii Britanii
în timpul secolului al XVIII-lea?

C a) relaţiile diplomatice formale cu China

♦ b) exploatarea resurselor coloniale, forța de muncă și comerțul cu sclavi

C c) revoluţiile americane şi franceze

C d) crearea romanului burghez ca marfă

C e) unirea Angliei și Țării Galilor cu Scoția

3. Ce a fost „restaurat” în 1660?

( a) monarhia, în persoana lui Carol al II-lea

C b) dominația Partidului Tory

C c) „Cartea de rugăciune comună”

C d) tolerarea dizidenților religioși

C e) Independența Irlandei.

4. Ce operă literară surprinde cel mai bine un sentiment al tulburărilor politice, în special în ceea ce
privește problema religiei, imediat după Restaurare?

C A) Opera cerșetorului a lui Gay

C b) Hudibrale lui Butler

C c) Jonathan Wild de la Fielding

C d) Dunciadul Papei

♦ e) Absalom și Achitofel al lui Dryden

5. Criza din cauza proiectului de lege de excludere a împărțit efectiv țara în care două partide politice?

c a) republicanii și regaliștii

C b) regaliștii și Whigs

( c) tories și whigs

Pagina
|1
Test de la restaurare și din secolul al XVIII-lea Număr de întrebări: 30
C d) regaliștii și conservatorii

C e) Whigs şi republicani

6. Cine a fost detronat de pe tronul Angliei în Revoluția Glorioasă sau Fără Sânge din 1688?

r a) Elisabeta I

♦b) Iacob al II-lea

Cc) Gheorghe al II-lea

r d) William și Mary

C e) Anne

7. Cine a devenit primul „prim-ministru” al Marii Britanii în timpul domniei lui George al II-lea?

c A) Henry St. John

c b) Robert Harley

C c) John Churchill

( d) Robert Walpole

C e) Matei Prior

8. La sfârșitul secolului al XVII-lea, între care două grupuri a izbucnit o „bătălie a cărților”?

c a) aboliţionişti şi pasionaţi de sclavie

C b) pământuri rotunde și pământuri plate

C c) galezii si scotienii

6 d) campioni ai învăţării antice şi moderne

C e) Oxfordieni și Baconieni

9. Care dintre următoarele descrie cel mai bine doctrina empirismului?

( a) Toate cunoștințele sunt derivate din experiență.

C b) Percepțiile umane sunt construite și reflectă structuri ale puterii politice.

C c) Căutarea principiilor esenţiale sau ultime ale realităţii.

c d) Lumea senzorială este o iluzie.

C e) Dumnezeu este centrul unui univers ordonat și drept.

10. Față de care dintre următoarele principii s-a îndreptat Jonathan Swift?

C a) ştiinţă teoretică

C b) metafizică

C c) deducții logice abstracte

Pagina
|2
Test de la restaurare și din secolul al XVIII-lea Număr de întrebări: 30
C d) numai a și b

(• e) a, b și c

11. Al cui mare Dicționar , publicat în 1755, includea peste 114.000 de citate?

C a) William Hogarth

C b) Jonathan Swift

• c) Samuel Johnson

C d) Ben Jonson

C e) James Boswell

12. Ce l-a determinat pe William Cowper să se prăbușească și să devină un reclus?

( a) convingerea că a fost blestemat pentru totdeauna

C b) pierderea averii sale în „Bula Mării de Sud”

C c) justificarea fizicii newtoniene

C d) condamnarea operei sale de către Jeremy Collier

C e) frigăruirea lui în Dunciad a Papei

13. Potrivit lui Samuel Johnson, „Nici un om, în afară de un nebun, nu a scris vreodată cu excepția...:

C A) dragoste."

r b) onora."

♦ c) bani."

r d) partidul lui”.

r e) distracţie."

14. Care dintre următoarele femei s-a expus scandalului scriind povești pline de zgomot pentru presa
populară?

C a) Charlotte Perkins Gilman, Mary Wroth și Elizabeth Cary

• b) Aphra Behn, Delarivier Manley și Eliza Haywood

C c) Anne Finch, Anne Killigrew și Lady Mary Wortley Montagu

C d) Rachel Speght, Katherine Philips și Frances Burney

C e) Mary Leapor, Mary Astell și Mary Shelley

15. Ce nume este dat perioadei literare engleze care a emulat Roma lui Vergiliu, Horațiu și Ovidiu?

( A) Augustan

C b) Metafizic

C c) Romantic

Pagina
|3
Test de la restaurare și din secolul al XVIII-lea Număr de întrebări: 30
C d) neo-romantic

C e) cezariana

16. Doctrina lui Horace „ut pictura poesis” a fost interpretată ca însemnând:

C a) O imagine valorează cât o mie de cuvinte.

C b) Poezia este forma artistică supremă.

c c) Arta ar trebui să țină o oglindă în fața naturii.

♦ d) Poezia ar trebui să fie o artă atât vizuală, cât și verbală.

C e) Picturile poeților ar trebui să fie prețuite față de cele ale regilor.

17. Ce a fost considerat cel mai frecvent o sursă de plăcere și un obiect de cercetare de către poeții
augustani?

C a) civilizaţie

C b) femeie

C c) Dumnezeu

c d) alcool

(• e) natură

18. Ce cuvânt au folosit scriitorii din această perioadă pentru a exprima prospețimea minții,
inventivitatea, talentul de a concepe imagini și metafore și de a percepe asemănările dintre lucruri
aparent diferite?

(* A)spirit

C b) sprezzatura

C c) naturalism

C d)bucurie

C e) metafizică

19. Care dintre următoarele nu a fost probabil o expresie de bază în poezia secolului al XVIII-lea?

C a) hidromel verde

C b) nuanță în carouri

• c) rivalitatea simiană

C d) sabie strălucitoare

C e) delimitare principală

20. Despre ce formă metrică se spunea că Papa a adus-o la perfecțiune?

( a) cupletul eroic

Pagina
|4
Test de la restaurare și din secolul al XVIII-lea Număr de întrebări: 30
C b) vers alb

C c) vers liber

C d) oda

C e) spondeatul

21. Care poet, critic și traducător a adus Angliei o literatură modernă între 1660 și 1700?

C a) Addison

C b) Bunyan

C c) Crabbe

( d) Dryden

C e) Equiano

22. Care dintre următoarele nu este un exemplu de comedie de restaurare?

C a) Omul modului al lui Etherege

r b) Soția de la țară a lui Wycherley

C c) Rover-ul lui Behn

6 d) Doctorul Faustus al lui Marlowe

C e) Dragostea lui Congreve pentru dragoste

23. Care grup de femei intelectuale și-au înființat cluburi literare în jurul anului 1750 sub conducerea
lui Elizabeth Vesey și Elizabeth Montagu?

c A) behnitii

6 b) ciorapii albaștri

C c) coterii din belşug

C d) prerafaeliţilor

C e) tattlers și spectatori

24. Care lucrare expune frivolitatea Londrei la modă?

C A) Robinson Crusoe al lui Defoe

C b) Călătoriile lui Swift lui Gulliver

C c) Oroonoko a lui Behn

C d) Clarissa lui Richardson

♦ e) Violul lacătului al lui Pope

25. Ce locație din Londra, unde au trăit mulți scriitori săraci, a devenit sinonimă cu hack-uri și
scandalagi?

Pagina
|5
Test de la restaurare și din secolul al XVIII-lea Număr de întrebări: 30
C A) Elefantul și Castelul

( b) Strada Grub

C c) Covent Garden

r d) Cheapside

C e) Piccadilly Circus

26. Cu temele sale interzise de incest, crimă, necrofilie, ateism și chinuri ale dorinței sexuale, Castelul
Otranto al lui Horace Walpole, care a creat genul literar?

c A) cel tragedie de răzbunare

6 b) cel Romantism gotic

C c) cel roman epistolar

C d) cel comedie de maniere

C e) cel joc de mister

27. Care dintre următoarele nu este datoare genului gotic?

r a) Vathek al lui William Beckford

C b) Călugărul de Matthew Lewis

(' c) Roderick Randsom al lui Tobias Smollett

r d) Italianul lui Ann Radcliffe

C e) Caleb Williams al lui William Godwin

28. În timp ce compila ce fel de carte a conceput Samuel Richardson ideea pentru Pamela, sau Virtue
Rewarded ?

C a) o istorie a vieţii cotidiene

C b) un manual de instrucțiuni pentru maniere

C c) o carte de devotament

( d) o carte de scrisori model

C e) o carte de cap

29. Cine a fost vechiul războinic-bard gaelic considerat de Napoleon și Thomas Jefferson ca fiind mai
mare decât Homer?

C a) Macpherson

r b) Merlin

C c) Decameron

C d) Taliesin

(• e) Ossian

Pagina
|6
Test de la restaurare și din secolul al XVIII-lea Număr de întrebări: 30
30. Cine a scris Viața și opiniile lui Tristram Shandy , un roman care abandonează ora ceasului pentru
timpul psihologic?

C a) Henry Fielding

(• b) Laurence Sterne

C c) Samuel Richardson

C d) Tobias Smollett

C e) Jonathan Swift

Pagina
|7
 Perioada romantică 1) Introducere în perioada romantică

Într-o scrisoare către Byron din 1816, Percy Shelley a declarat că

Revoluția Franceză a fost „tema principală a epocii în care trăim” – o
judecată cu care mulți dintre contemporanii lui Shelley au fost de acord.
După cum demonstrează unul dintre subiectele acestei perioade,
„Revoluția franceză: așteptări apocaliptice”, intelectualii epocii erau
obsedați de conceptul de schimbare violentă și incluzivă a condiției
umane, iar scrierile celor pe care îi considerăm acum mari poeți
romantici nu pot. să fie înțeleși, din punct de vedere istoric, fără a
conștientiza măsura în care conceptele, intrigile, formele și imaginile lor
distinctive au fost modelate mai întâi de promisiunea, apoi de tragedia, a
marilor evenimente din Franța vecină. Iar pentru tinerii poeți din primii
ani ai anilor 1789–93, entuziasmul pentru Revoluție a avut impulsul și entuziasmul ridicat al
unei treziri religioase, deoarece ei au interpretat evenimentele din Franța în conformitate cu
profețiile apocaliptice din Scripturile ebraice și creștine; adică, ei considerau aceste
evenimente ca împlinirea promisiunii, garantată printr-un text infailibil, că o scurtă perioadă de
violență retributivă și purificatoare va inaugura o epocă a păcii și a binecuvântării universale
care ar fi echivalentul unui Paradis restaurat. Chiar și după ceea ce ei considerau a fi eșecul
promisiunii revoluționare, acești poeți nu și-au renunțat la speranța unei reforme radicale a
omenirii și a lumii sale sociale și politice; în schimb, ei au transferat baza acelei speranțe de la
o revoluție politică violentă la o revoluție liniștită, dar drastică a naturii morale și imaginative a
rasei umane.

„Goticul”, un alt subiect pentru această perioadă, este, de asemenea,

un element proeminent și distinctiv în scrierile epocii romantice.
Modul își avea originea în romanele de la mijlocul secolului al XVIII-
lea care, în opoziție radicală cu idealurile iluministe de ordine, decor și
control rațional, au deschis explorării literare tărâmul terorii de
coșmar, violenței, stărilor psihologice aberante și rapacității sexuale. .
În primul roman gotic, Castelul din Otranto al lui Horace Walpole
(1764), răufăcător-erou de rău augur a întruchipat aspecte ale lui
Satan, arhanghelul căzut în Paradisul pierdut al lui Milton. Această
tulpină satanică a fost dezvoltată de scriitorii de mai târziu și și-a atins
apoteoza în crearea unui nou și important fenomen cultural, eroul
Byronic compulsiv, grandios, care sfidează raiul și iadul. În multe dintre produsele sale
literare, modul gotic a manifestat decorul și evenimentele standard, invenții scârțâitoare și
scopul elegant de a provoca nu mai mult decât un fior plăcut - o convenție pe care Jane Austen
a satirizat în Northanger Abbey . Totuși, goticismul literar, de asemenea, a produs clasici de
durată care au prezentat protagoniști atât de demonici, motivați și de imaginație convingătoare,
precum Manfred a lui Byron ( NAEL 8, 2.636–68), Creatura lui Frankenstein din romanul lui
Mary Shelley, Heathcliff în filmul lui Emily Brontë și Wuthering Heights in America. ,
Căpitanul Ahab în Melville's Moby-Dick .

Subiectul „ Tintern Abbey , Tourism, and Romantic Landscape”

reprezintă un mod foarte diferit, dar unul care este la fel de proeminent în
spectrul remarcabil de divers al literaturii romantice. Tintern Abbey ,
scrisă în 1798, este încercarea inițială a lui Wordsworth, în scurta busolă
a unui poem liric, la o formă pe care a extins-o mai târziu în narațiunea de
lungime epică a lui.
 Preludiul . Adică este o poezie despre creșterea minții poetului, spusă în primul rând în
termenii unei întâlniri evolutive între subiect și obiect, minte și natură, care dă naștere unei
crize spirituale angoase (identificate în Preludiu ca fiind prilejuită de eșecul Revoluția
Franceză) și culminează cu atingerea unei maturități integrale și asigurate (precizată în
Preludiu drept recunoașterea de către Wordsworth a vocației sale de poet pentru epoca sa plină
de criză). Sub acest aspect, Tintern Abbey poate fi considerată precursorul succint, în literatura
engleză, al genului cunoscut sub termenul german Bildungsgeschichte — dezvoltarea unui
individ din copilărie prin stresuri și pauze psihologice până la o maturitate coerentă. Acest gen
a ajuns să includă realizări majore precum Aurora Leigh a lui Elizabeth Barrett Browning în
versuri ( NAEL 8, 2.1092–1106) și Portretul artistului ca tânăr în proză al lui James Joyce.
Oricât de inovatoare ar fi, în retrospectivă istorică,
conținutul și organizarea Abbey-ului Tintern , un cititor
contemporan ar fi abordat-o pur și simplu ca pe una
dintr-un mare număr de poezii descriptive care, în anii
1790, s-au angajat să înregistreze un tur al scenelor și
ruinelor pitorești. . Există dovezi bune, de fapt, că, în
turul pietonal al văii Wye, în timpul căruia Wordsworth
a compus Tintern Abbey , poetul și sora lui l-au purtat
cu ei pe William
Cel mai bine vândut ghid turistic al lui Gilpin, Observations on the River Wye . . . Relativ în
principal la frumusețea pitorească . După cum subliniază Gilpin și alți călători, mănăstirea în
ruine, oricât de pitorească, a servit drept habitat pentru cerșetori și pentru cei nenorociți de
săraci; de asemenea, Wye, în porțiunea de maree din aval de mănăstire, avea cuptoare de topire
a fierului zgomotoase și pline de fum de-a lungul malurilor sale, în timp ce în unele locuri apa
era curgătoare și decolorată. Aceste fapte, împreună cu observația că Wordsworth și-a datat
poemul 13 iulie 1798, cu o zi înainte de aniversarea căderii Bastiliei, au generat controverse
viguroase despre Tintern Abbey . Unii critici l-au citit ca pe o mare și emoționantă meditație
asupra condiției umane și a experienței sale inevitabile de îmbătrânire, pierdere și suferință.
(Keats a citit-o în felul acesta – ca o luptă cu „Povara misterului”, o încercare de a dezvolta o
rațiune pentru faptul că „Lumea este plină de mizerie și durere, durere, boală și opresiune”;
vezi NAEL 8, 2.945–47.) Cu toate acestea, alții susțin că în poem, Wordsworth suprimă orice
referire la entuziasmul său anterior pentru Revoluția Franceză și, de asemenea, că - prin
localizarea punctului său de observație în cursurile superioare curate ale Wye și departe de
vederea mănăstirea — el evită să recunoască spolierea mediului de către industrie și sustrage
îngrijorarea față de realitățile sociale ale șomajului, lipsei de adăpost și sărăciei.

„Eroul satanic și byronic”, un alt subiect pentru această perioadă, are în vedere o distribuție de
personaje a căror ambiție titanică și stare de margine le-au făcut importanți pentru gândirea
epocii romantice despre individualism, revoluție, relația autorului — mai ales autorul de geniu
— față de societate și relația dintre puterea poetică și puterea politică. Arhanghelul căzut
Satan, așa cum este descris în Paradisul pierdut al lui Milton; Napoleon Bonaparte, împărat
auto-uns al francezilor, „cel mai mare om” al Europei sau poate, după cum a insistat Coleridge,
„cel mai mare priceput în distrugerea umană care a trăit vreodată”; Lord Byron, sau cel puțin
Lord Byron în forma deghizată în care s-a prezentat în Pelerinajul lui Childe Harold , Manfred
și romanțele sale orientaliste; aceste figuri au fost grupate în mod constant în imaginația
publică a epocii romantice. Îndemnați de schimbările radicale în sistemele lor de autoritate
politică și de experiența lor într-un război lung și prelungit, în care multe dintre victorii au
simțit ca niște victorii, britanicii din această perioadă s-au simțit obligați să regândească natura
eroismului. O modalitate prin care au urmărit acest proiect a fost să se gândească la puterile de
fascinație exercitate de aceste figuri a căror autoafirmare și dragoste de putere puteau părea
atât demonice, cât și eroice și care au reușit atât să incite ura și oroarea privitorilor, cât și să
stimuleze identificările lor intense. . În reprezentările analizate de această temă, se pune bazele
tensiunii satanice a literaturii secolului al XIX-lea și așadar pentru unii dintre cei mai
convingătoare protagoniști ai istoriei literare, de la creatura lui Mary Shelley din Frankenstein
la Heathcliff a lui Emily Brontë, la Căpitanul lui Herman Melville. Ahab.
 Perioada romantică
2) Tintern Abbey, turism și peisaj romantic

Tintern Abbey a lui William Wordsworth ( NAEL 8, 2.258–62) a fost

descrisă ca o poezie turistică în care centrul de atracție, faimoasa
mănăstire în ruine, este lipsită de vedere „la câteva mile” în aval; o
poezie a naturii în care, după paragraful de deschidere, aproape că nu
există imagini ale naturii; un poem politic în care majoritatea
credințelor politice, sociale și economice ale vorbitorului se află
neexprimate între rânduri; un poem religios în care ceea ce pare a fi
un contact nemediat cu o divinitate panteistă (de exemplu, „suntem
adormiți / În trup și devenim un suflet viu... [și] vedem în viața
lucrurilor,” rândurile 45– 49) este explicat în mod sobru, chiar logic,
în termeni de chit de carte poștală turistică („Cât de des, în spirit, m-
am întors la tine, / O sylvan Wye,” 55–56; „De aceea sunt încă / Un iubitor de pajiști). și
pădurea”, 102–3).

Ca toate marile poeme (cu siguranță toate cele din perioada

romantică), Tintern Abbey este o textură a contradicțiilor de la
început până la sfârșit: simultan o sărbătoare și o plângere asupra
maturizării vorbitorului, o reprezentare atât a armoniei, cât și a
dizarmoniei oamenilor și natura, o încercare alternativă reușită și
nereușită de a reconcilia cele „două conștiințe” din primele rânduri
ale cărții 2 din Preludiul ( NAEL 8, 2.338) și o viziune asupra
viitorului vorbitorului și al surorii sale, care este în același timp
tandru optimist și funebre. . Cu câteva decenii în urmă, un critic a
remarcat că uneori este dificil, chiar și după multe lecturi, să decizi
despre ce este în primul rând poezia. Criticile Wordsworth din anii
care au trecut nu au simplificat afacerea. Știm că Tintern Abbey este despre natură, timp,
mortalitate, memorie, imaginație, societate, oraș, umanitate și Dumnezeu (pentru a enumera
câteva dintre posibilitățile mai frecvent menționate). Dar, la fel ca pe vremea lui Wordsworth,
rămâne sarcina cititorului individual să rezolve combinațiile și accentulurile dintre acestea - și
acest lucru lasă încă nenumărate probleme cu privire la detalii specifice (ca în rândurile 95–96,
„un sentiment sublim / De ceva mult mai profund interfuzat”, unde întrebarea „mai profund
decât ce?” nu are un răspuns aparent).

Contemporanii lui Wordsworth, orice altceva au văzut în Tintern Abbey, l-ar fi plasat imediat
într-un gen de poezii scrise în turneu. Abația a fost piesa centrală a turneului britanic cel mai
des făcut din anii 1790 (valea râului Wye, granița istorică dintre Anglia și Țara Galilor); mii
de călători, cu Gilpin sau alt ghid în mână, au vizitat și au revăzut ruina pitorească și au
răspuns cu simțire frumuseților și sublimităților naturii înconjurătoare.

Turismul modern era relativ nou în acest moment. Scriitorii neoclasici care au îndemnat că
poeții și alții ar trebui să „urmeze natura” vorbeau despre legea și ordinea universală, despre
sistemul de lucruri sau despre natura umană; cu siguranță nu se gândeau la natura în aer liber,
care era în general condamnată ca ceva opus vieții civilizate - sub formele munților,
 oceane și râuri mari, o abatere de la regularitatea creației și, pentru oamenii care se confruntă
cu traversarea lor, un impediment serios în călătorie. Poeții mainstream din secolul al XVIII-
lea au scris ocazional despre natură, dar aproape întotdeauna în scopuri de alegorie morală:
„natura” Pădurii Windsor a lui Pope simbolizează ordinea și armonia în univers, iar cititorilor
înțelepți li se cere să-și regleze viața în consecință.

Dezvoltarea de la mijlocul și sfârșitul secolului al XVIII-lea a

sensibilității față de natură și de mediul fizic înconjurător sa
datorat, cel puțin parțial, nu atractivității naturii în sine, ci
creșterii interesului pentru pictura peisajului, în special
lucrările a două școli din secolul al XVII-lea, Olandeză și
italiană, care au favorizat perspective largi și adânci, peisaje
accidentate, o ceață estompată în depărtare, ruine clasice și
medievale și, frecvent, în prim plan, prezența păstorilor și a
altor figuri rustice. Cei mai cunoscuți pictori ai școlii italiene -
Claude Lorrain, Nicolas Poussin și
Salvator Rosa — au fost culese de cei bogați, dar au fost și puse la dispoziție popular în seturi
de gravuri cu titluri precum Frumusețile lui Claude Lorrain . Voga din secolul al XVIII-lea
pentru acești artiști a provocat o revoluție în grădinăritul peisagistic, prin care matricele
formale de copaci, arbuști, poteci și ornamente în modele geometrice au fost înlocuite cu
grădini „peisagistice” concepute să arate, dintr-un punct de vedere specificat, ca o scenă. de
Claude sau Poussin. Pereții și gardurile erau ascunse în șanțuri pentru a nu împiedica vederea
lungă; Au fost create ruine vechi, asemănătoare Disney, la fața locului, iar slujitorii au fost
logodiți să se pozeze în fermieri, ciobani și pustnici. Următorul pas previzibil a fost ca oamenii
să se aventureze în căutarea peisajelor în natură – mai întâi cu un dispozitiv optic numit „sticlă
Claude”, o oglindă convexă colorată în care se putea compune, peste umăr, scene din natură
care seamănă cu picturi. de Claude, iar apoi, lăsând în urmă oglinda, înfruntă natura față în
față.

Acest subiect ilustrează interesul în curs de dezvoltare al

romanticilor pentru natură, ca fundal nu numai pentru Tintern
Abbey și alte poezii ale lui William Wordsworth, ci și poemele
de conversație ale lui Coleridge ( This Lime-Tree Bower și
Frost at Midnight în special), jurnalele lui Dorothy
Wordsworth, Alastor lui Percy Shelley. și Mont Blanc ,
pasajele naturii din Childe Harold a lui Byron , cant 3 (pe care Wordsworth l-a citit ca pe un
„plagiat” din Tintern Abbey !), și Toamna lui Keats, printre altele. Jurnalul lui Thomas Gray
în lacuri , scris în 1769, la două decenii după celebra sa Elegie , se apropie de începutul
mișcării în natură. Rev. Observațiile lui William Gilpin pe râul Wye ne arată ce căutau
călătorii, inclusiv William și Dorothy Wordsworth, când au vizitat Tintern Abbey. Ghidul
lacurilor al lui Wordsworth laudă și descrie cu atenție regiunea locului său de naștere și, de
asemenea, deplânge schimbările pe scară largă în aceasta, care rezultă din „turiștii și
rezidenții” cărora li se adresează ghidul său. Scrisoarea lui Keats din turul său de mers pe jos
din 1818 înregistrează entuziasmul de la prima vedere a munților Lake District amestecat cu
dezamăgirea față de conservativismul politic al lui Wordsworth. Iar ancheta filozofică a lui
Burke asupra sublimului și frumosului oferă o teorie rudimentară pentru a ne ajuta să
înțelegem conștiința scriitorilor asupra activităților lor mentale.

Aceste lucrări nu sunt lipsite de prejudecățile lor politice, sociale și economice, cu totul în
afară de faptul că turismul necesita un grad de libertate și bunăstare, adesea în dezacord cu
muncitorii și țăranii din locurile vizitate. Gray își bate joc de „casa domnului în flăcări” în
timp ce laudă „sărăcia fericită”; mai multe paragrafe din Gilpin descriu „sărăcia și
nenorocirea” celor fără adăpost care se adăpostesc lângă Tintern Abbey, spre deosebire de
„marile fabrici de fierări” pline de viață, aflate la o jumătate de milă depărtare; Wordsworth
este foarte tulburat de „încălcări grave” și „desfigurare” care rezultă din creșterea coloniștilor
și prosperitatea în consecință în Lake District; Keats menționează și el „desfigurații”, în acest
caz „miasma” londonezilor – „dolari și soldați și femei de modă” – care, la fel ca și el,
călătoresc prin regiune. Dar toți sunt interesați deopotrivă de procesele de a privi natura în
mod creativ, imaginativ, în moduri care fuseseră de neconceput în vremurile anterioare.
 Perioada romantică 3) Goticul

Goticul începe cu întoarcerea către trecut a scriitorilor din secolul al

XVIII-lea; în contextul perioadei romantice, goticul este, deci, un tip de
imitație medievalism. Când a fost lansat la sfârșitul secolului al XVIII-
lea, The Gothic a prezentat relatări despre experiențe terifiante din
castele antice - experiențe legate de temnițe subterane, pasaje secrete,
lămpi pâlpâitoare, țipete, gemete, mâini însângerate, fantome, cimitire și
restul. Prin extensie, a ajuns să desemneze macabrul, misteriosul,
fantasticul, supranaturalul și, din nou, terifiantul, mai ales cel plăcut
terifiant, în literatură în general. Mai aproape de prezent, se vede
literatura victoriană care pătrunde gotic (de exemplu, în romanele lui
Dickens și Brontës), ficțiune americană (de la Poe și Hawthorne până la
Faulkner) și, bineînțeles, filmele, televiziunea și videoclipurile proprii.
(în acest sens, nu atât de modernă) cultură.

Renașterea gotică, care a apărut în grădinile și arhitectura engleză înainte de a intra în

literatură, a fost opera unui număr de vizionari, dintre care cel mai important a fost Horace
Walpole (1717–1797), romancier, scriitor de scrisori și fiul primului. ministru Sir Robert
Walpole. În anii 1740, Horace Walpole a cumpărat Strawberry Hill, o proprietate de pe
Tamisa, lângă Londra, și a început să o remodeleze în ceea ce el a numit stilul „Gothick”,
adăugând turnuri, turnulețe, creneluri, uși arcuite, ferestre și ornamente de orice fel, creând un
fel de arhitectură medievală falsă care supraviețuiește astăzi în principal în biserici, academii
militare și clădiri universitare. Proiectul a fost extrem de influent, deoarece oamenii au venit
din toate colțurile să vadă Strawberry Hill și s-au întors la Gothicize propriile case.

Când goticul și-a făcut apariția în literatură, Walpole a fost din nou un inițiator principal,
publicând Castelul Otranto (1764), un roman scurt în care ingredientele sunt un castel bântuit,
un răufăcător Byronic (înainte de vremea lui Byron - iar numele răufăcătorului este Manfred!),
morți misterioase, întâmplări supranaturale, un portret ancestral gemător, o domnișoară în
suferință și, așa cum spune Oxford Companion to English Literature , „emoții violente de
teroare, angoasă și dragoste”. Lucrarea a fost extrem de populară și au urmat imitații într-un
număr atât de mare încât romanul gotic (sau romantismul) a fost probabil cel mai comun tip de
ficțiune în Anglia pentru următoarea jumătate de secol. Este de remarcat în această perioadă că
autoarea cel mai bine vândută a genului (Ann Radcliffe), autoarea celui mai durabil roman al
său (Mary Shelley) și autoarea celui mai eficient mandat (Jane Austen) au fost toate femei.

Acest subiect oferă extrase din unele dintre cele mai frecvent menționate
lucrări în modul gotic: Otranto a lui Walpole ca prototip inițiator; Vathek
(1786) al lui William Beckford, care este mai degrabă „oriental” decât
medieval, dar îmbină în mod similar cruzimea, teroarea și erotismul; două
lucrări extrem de populare ale „Reginei Terorii”, Ann Radcliffe, The
Romance of the Forest (1791) și The Mysteries of Udolpho (1794);
Călugărul (1796) al lui Matthew Gregory Lewis, care implică seducție,
viol incestuos, matricid și alte crime și diabolism; și două lucrări din 1818
care își bat joc de tradiția de atunci bine stabilită, Northanger Abbey a lui
Jane Austen (care se referă în mod special la cele două romane Radcliffe
tocmai menționate) și Coșmarul lui Thomas Love Peacock.
Abaţie.

Frankenstein (1818) al lui Mary Shelley a fost inspirat, după cum explică
Shelley în introducerea ei la ediția din 1831, de o lectură comună a
poveștilor germane cu fantome, împreună cu soțul ei și Byron, pe vremea
rea, pe malul lacului Geneva. Frankenstein este cel mai important produs al
acestei tradiții gotice, dar își transcende considerabil sursele. Numeroasele
sale rezonanțe tematice se referă la știință, poezie, psihologie, alienare,
politică, educație, relații de familie și multe altele. Chiar și așa, nu ne putem
imagina o împrejurare mai arhetipic gotică decât crearea secretă a unui
monstru de opt picioare înălțime din părți separate ale corpului adunate din
casele de mănăstire; unele dintre cele mai extravagante retorici ale lui Victor
Frankenstein din roman reproduc aproape exact tonul și chiar unele dintre
cuvintele extrasului dat aici care descrie suferința Isabellei din Otranto - ca în acest pasaj
exprimând sentimentele de groază ale lui Victor atunci când Justine este
condamnată pentru uciderea fratelui său. William:

Propria mea agitație și angoasă au fost extreme pe parcursul întregului proces. Am crezut în
inocența ei; Ştiam eu. Ar fi putut demonul, care (nu m-am îndoit nici măcar un minut) să-l
ucise pe fratele meu, să fi trădat oare pe nevinovați până la moarte și la ignominie? Nu puteam
susține oroarea situației mele; și când am înțeles că vocea populară și fețele judecătorilor îmi
condamnase deja nefericita victimă, m-am repezit din tribunal în agonie. Torturile acuzatului
nu le-au egalat pe ale mele; a fost susținută de nevinovăție, dar colții remușcării mi-au sfâșiat
sânul și nu au vrut să renunțe la strânsoarea lor..................................................................

Nu pot pretinde că descriu ceea ce am simțit atunci. Am mai experimentat senzații de groază;
și m-am străduit să le dau expresii adecvate, dar cuvintele nu pot transmite o idee despre
disperarea îngrozitoare pe care am îndurat-o atunci (volumul 1, capitolul 7)

Semne mai răspândite ale influenței gotice apar în unele dintre cele mai des citite poeme
romantice - de exemplu, relatarea navei-schelet și reacția echipajului ("O fulger de bucurie...
Și urmează groaza") în The Rime of the Ancient Mariner de Coleridge ( NAEL 8, 2.430);
atmosfera, decorul și complotul fragmentar al vrăjitoriei și seducției din Christabel a lui
Coleridge ( NAEL 8, 2.449–64); scena inițială („o galeria gotică") și cea mai mare parte din
restul lui Byron Manfred ( NAEL 8, 2.636–69); și medievalismul și câteva detalii ale intrigii
din „Ajunul Sfintei Agnes” de Keats ( NAEL 8, 2.888–98), inclusiv invazia lui Porphyro din
dormitorul lui Madeline, care, în timp ce poemul este întotdeauna la un anumit nivel o poveste
idealizată despre dragoste tânără, are legături evidente cu tonurile prădătoare ale extraselor
noastre atât din Udolpho , cât și din The Monk.
 Perioada romantică
4) Revoluția Franceză – Așteptare apocaliptică

Privind înapoi la primii săi ani radicali de la vârsta sa mijlocie

conservatoare, poetul englez Robert Southey (1774–1843) a declarat că

puține persoane, dar cei care au trăit în ea, pot concepe sau înțelege care
a fost memoria Revoluției Franceze și nici ce lume vizionară părea să se
deschidă asupra celor care tocmai intrau în ea. Lucrurile vechi păreau să
treacă și nu s-a visat decât la regenerarea rasei umane. >> nota 1

În prologul piesei sale de succes The Road to Ruin (1792), Thomas

Holcroft a prezis că Revoluția Franceză va „fertiliza o lume și va renova
pământul vechi!”. Și în Preludiul (1805), Wordsworth și-a amintit de
primii ani ai Revoluției ca de o perioadă în care toată Europa

era încântat de bucurie,

Franța stând în vârful orelor de aur, Și natura umană părând născută din nou.
(6.340–42; NAEL 2.346)

Natura umană se regenerează într-o lume făcută nouă: aceasta a fost tema multor entuziaști din
Anglia în primii patru sau cinci ani de la izbucnirea Revoluției Franceze din 1789. Aceste
concepte sunt evident teologice. Ele își au originea în pasajele apocaliptice și milenare ale
Scripturilor ebraice și creștine, iar utilizarea lor indică faptul că pentru un număr de idealiști
britanici, entuziasmul timpuriu pentru revoluție a avut impulsul și entuziasmul unei mișcări
religioase.

Termenul apocalipsă, derivat din cuvântul grecesc care înseamnă „revelație”, desemnează
dezvăluirea, în Biblie, a planului providențial al lui Dumnezeu pentru sfârșitul istoriei
omenirii. În forma sa complet dezvoltată, o apocalipsă este o viziune profetică, simbolică în
mod elaborat a evenimentelor iminente care vor pune capăt brusc ordinii mondiale existente și
o vor înlocui cu o condiție nouă și desăvârșită atât a umanității, cât și a lumii. Elementele
rădăcină ale apocalipsei sunt preocuparea profeților evrei cu privire la pedepsele catastrofale
care urmează să fie primite asupra lui Israel și a dușmanilor săi în „sfârșitul zilelor”, precum și
cu așteptarea unui Mesia, un eliberator de suferință în această perioadă. lume plină de dezastre.
Aceste elemente sunt adunate în scrierile atribuite profetului Isaia, care prevestesc, după ce
Dumnezeu și-a dezvăluit mânia Sa, apariția unei lumi renovate de ușurință, bucurie și pace.
„Căci, iată, eu creez ceruri noi și un pământ nou”, în care „lupul și mielul vor paște împreună
și leul va mânca paie ca vițelul” (Isaia 65.17–25). Biblia ebraică conține și o apocalipsă cu
drepturi depline, Cartea lui Daniel.

În Noul Testament apar pasaje care prezic o apocalipsă iminentă, atât în Evangheliile
sinoptice, cât și în Epistolele lui Pavel. Noul Testament se încheie apoi cu cea mai
spectaculoasă și mai complicat ordonată dintre toate profețiile apocaliptice, Cartea
Apocalipsei. O serie de șapte evenimente simbolice semnalează conflictul dintre forțele lui
 Hristos și a lui Antihrist, culminând cu o violență prodigioasă în care stelele cad ca
smochinele coapte și recolta pământului este aruncată „în teascul cel mare al mâniei lui
Dumnezeu”. (6.13). Această distrugere aprigă este însă una curățitoare, pregătitoare pentru
inaugurarea Împărăției lui Hristos pe pământ, care va dura o mie de ani — în latină, un
„mileniu”, din care derivă termenii „milenial” și „milenarist”. „ pentru a semnifica credința
într-o condiție pământească fericită la sfârșitul istoriei. La sfârșitul mileniului, forțele răului
sunt din nou dezlegate și în cele din urmă învinse, după care creația originară, funcția ei în
complotul divin îndeplinită, va trece, pentru a fi înlocuită cu o nouă creație și cu un nou
Ierusalim care va reconstituiți, pentru aleșii merituoși, paradisul care s-a pierdut la cădere: „Și
nu va mai fi moarte... nici durere nu va mai fi, căci cele dintâi au trecut” (21.4).
Două imagini distinctive apar în mod persistent în scrierile ulterioare
care derivă din apocalipsele biblice. Una este imaginea unei căsătorii
sacre care semnifică desăvârșirea istoriei. În Isaia, răscumpărarea finală
este reprezentată ca o căsătorie între poporul Israel și țara lor (62.2–5); în
Apocalipsa, este reprezentată ca o căsătorie între Hristos și noul
Ierusalim, sau purificat, „coborându-se din ceruri de la Dumnezeu,
pregătită ca o mireasă împodobită pentru soțul ei” (21.2, 9–10). A doua
imagine recurentă reprezintă condiția finală a fericirii ca cer și pământ
renovat. „Căci iată”, i-a spus Domnul către Isaia, „eu creez ceruri noi și
un pământ nou” (65.17, de asemenea 66.22). Așa și Apocalipsa: „Și am
văzut un cer nou și un pământ nou: pentru cei dintâi
cerul și primul pământ au trecut” (21.1, de asemenea 21.5).

Cărțile apocaliptice și milenare din Biblie sunt ușor

convertibile într-un scenariu de revoluție politică, deoarece
constau într-un text infailibil care ordonă o distrugere necesară
a forțelor răului și garantează rezultatul acestei violențe în
pace, belșug și fericire desăvârșită. În războaiele civile din
Anglia secolului al XVII-lea , de exemplu, existau așteptări
apocaliptice fierbinți în rândul sectelor parlamentare radicale
care erau împărtășite de Oliver Cromwell, ca
precum și de John Milton. Sfârșitul secolului al XVIII-lea a
fost o altă epocă a așteptărilor apocaliptice larg răspândite, când promisiunea Revoluției
americane, urmată de așteptările mai mari și mai radicale ridicate de primii ani ai Revoluției
Franceze, a reînviat în rândul unui număr de secte neconforme engleze entuziasmul milenar al
Milton și alți predecesori ai secolului al XVII-lea. „Hei pentru Noul Ierusalim! Mileniul!"
Thomas Holcroft a exultat în 1791. >> nota 2 Predicatori precum Richard Price, Joseph
Fawcett și Elhanan Winchester, precum și Joseph Priestley, care nu a fost doar un mare
chimist, ci și un fondator al Societății Unitariane, au interpretat cu toții convulsiile din Franța
în ceea ce priveşte profeţiile atât din Scripturile ebraice cât şi din cele creştine. Ei au investit
astfel evenimentele politice ale zilei cu puterea explozivă a marelui mit occidental al
apocalipsei și au extins un fenomen local în așteptarea că omenirea,
pretutindeni, se află în pragul unui paradis pământesc.

Fenomenul are o mare importanță literară deoarece, în perioada lor de

formare de la începutul anilor 1790, prima generație de poeți romantici a
încorporat în poeziile lor o viziune asupra Revoluției Franceze ca stadiu
incipient al punctului culminant abrupt al istoriei, în care va apărea o nouă
umanitate pe un pământ nou care este echivalent cu un paradis restaurat.
În 1793, pe când era încă student la Oxford, Robert Southey a scris Joan
of Arc: An Epic Poem . În ea Joanei i se oferă o viziune a „cea mai
binecuvântată epocă” în viitor, când, într-un spasm violent care nu este chiar numit Revoluția
Franceză, omenirea își va „rupe lanțurile” și „Pământul va fi din nou / Paradisul”. >> nota 3 În
Cântecul Libertății pe care l-a atașat la Căsătoria Raiului și Iadului în 1792, Blake reprezintă
un „fiu de foc” revoluționar care se mută din America în Franța și proclamă un mileniu Isaian:
„Imperiul nu mai este! și acum leul și lupul vor înceta” ( NAEL 8, 2.122). În scurtele poeme
profetice ale revoluției pe care le-a scris la începutul anilor 1790, Blake a introdus Forma
uriașă pe care o numește „Orc”, spiritul Energiei care izbucnește într-o revoluție politică și
spirituală totală. Vezi și Blake's America: A Prophecy [1793], plăcile 6, 8, 16 și, pentru o
lucrare anterioară, nesimbolică despre evenimentele din Franța, The French Revolution . În
1793, Wordsworth și-a încheiat Descriptive Sketches cu profeția entuziastă (care se potrivește
exact cu profeția pe care i-a atribuit-o Solitarului în poemul său ulterioară Excursia ) că
evenimentele care au urmat Revoluției Franceze vor îndeplini profeția milenară a Cărții
Apocalipsa. În acei primi ani fericiți ai revoluției, Coleridge a împărtășit această așteptare,
într-o secvență istorică pe care o rezumă succint în proza sa Argument of the plot of Religious
Musings (1794) ca „Revoluția franceză. Mileniu. Răscumpărarea universală. Concluzie."

Două decenii mai târziu, tânărul Percy Shelley a recapitulat așteptările milenariste ale
contemporanilor săi mai în vârstă. Principiile sale timpurii, a spus Shelley, „și-au avut
originea” în acele opinii care „au prilejuit revoluțiile din America și Franța”. >> nota 4 Regina
Mab a lui Shelley, pe care a început să o scrie la nouăsprezece ani, prezintă o viziune asupra
trecutului uman nefericit și a prezentului îngrozitor, ca precedând un viitor fericit „depășind
legendarul Eden”, din care majoritatea trăsăturilor sunt transmise din milenismul biblic.

Privind înapoi în 1815, Thomas Noon Talfourd - un eminent jurist care a fost și poet și
dramaturg - a analizat moda în care Revoluția Franceză a modelat marea literatură a epocii:

La un moment dat, totul a fost speranţă, bucurie şi răpire; corupția și nelegiuirea veacurilor
păreau să dispară ca un vis; cerurile neînnorate păreau să sune din nou de corul exultant al
păcii pe pământ și al bunăvoinței pentru oameni....

Dar „dintr-o dată” „așteptările sublime au fost măturate” în „schimbările teribile ale acestui
spectacol din august”. Iar un efect imediat „al acestui uragan moral... această ruptură a inimii
generale” a fost „să ridice și să întunece imaginația” și astfel să contribuie „la formarea acelei
mari epoci a poeziei care acum înflorește în jurul nostru”. >> nota 5 Talfourd a recunoscut
caracterul religios, apocaliptic al entuziasmului și speranțelor evocate de primii ani ai
revoluției; el a recunoscut, de asemenea, că trăsătura esențială a Revoluției Franceze ca
influență culturală a fost că aceasta a eșuat. Cea mai mare poezie a epocii a fost scrisă nu în
starea de exaltare revoluționară, ci în starea de dezamăgire și disperare revoluționară, după
succesiunea dezastrelor care au început cu Domnia Terorii din 1793–94. O serie de poeme
romantice majore, totuși, nu s-au rupt de trecutul formativ, ci și-au propus să salveze temeiuri
pentru speranță într-o lume nouă și mai bună. Adică, gândirea și imaginația romantică au
rămas apocaliptice ca formă, dar cu o schimbare radicală de la credința într-o transformare
exterioară violentă la credința într-o transformare morală și imaginativă interioară - o trecere
de la revoluția politică la o revoluție a conștiinței - pentru a crea o cer nou și pământ nou.
 Perioada romantică 5) Orientalismul
romantic

„Orientalismul romantic” — al doilea termen extins uneori la „exotism oriental” sau „fantezie
orientală” — reunește două concepte care continuă să fie mult în dispută între teoreticieni și
istoricii literari. În scopuri practice, „Romantic” se referă aici la scriitorii (și la ideile și cultura
pe care le reflectă) din secțiunea Perioadei romantice a Norton Anthology of English
Literature , unde datele sunt date ca 1785–1830. „Orientalismul” se referă la geografia și
cultura unor mari părți ale Asiei și Africii de Nord, plus o parte din ceea ce credem acum ca
fiind Europa de Est. Mai presus de toate, din punct de vedere britanic, „orientalismul” conotă
străinătate sau alteritate – lucruri hotărât nu britanice – și uneori pare că „Estul” semnificat de
„Orient” nu este doar ceea ce este la estul Europei și al Mediteranei, ci totul la est de Canalul
Mânecii.

În istoria literară, orientalismul romantic este reapariția elementelor recognoscibile ale

numelor de locuri asiatice și africane, oameni istorici și legendari, religii, filozofii, artă,
arhitectură, decorațiuni interioare, costume și altele asemenea în scrierile romanticilor
britanici. La prima vedere, literatura romantică poate părea împărțită între cadrele naturale ale
câmpurilor de oi din sud-vestul Angliei sau din Lake District și decorurile nenaturale ale
castelelor medievale care sunt, cu toată îndepărtarea lor de realitatea actuală, întotdeauna
creștine și cel puțin european, dacă nu întotdeauna britanic. Dar o privire mai atentă dezvăluie
un tigru – cu siguranță nu este originar din Insulele Britanice – într-una dintre cele mai
faimoase cântece ale lui Blake; un vis impresionant despre „un arab al triburilor beduine” din
cartea 5 din Preludiul lui Wordsworth; întemeietorul dinastiei mongole din China, precum și o
„domsă cu dulcimer” abisinian în „Kubla Khan” a lui Coleridge; Intrigile, personajele și
temele estice din „Poveștile orientale” ale lui Byron, dintre care unele apar mai târziu în Don
Juan ; călătoria unui poet în cele mai interioare zone ale Caucazului (limita legendară dintre
Europa și Asia) în Alastor al lui Percy Shelley; o aventură tentantă cu o fată indiană în
„Endymion” de Keats și o sărbătoare a „delicii” din Fez, Samarcand și Liban în „Ajunul
Sfintei Agnes”; o fată arabă, Safie, ca cel mai eliberat personaj din Frankenstein al lui Mary
Shelley. Orientalismul, prin literatura și arta vremii, era din ce în ce mai mult în aer (precum și
textele) atât în Londra, cât și în mediul rural britanic.

Orientalismul literaturii romantice britanice își are rădăcinile în primul deceniu al secolului al
XVIII-lea, cu cele mai vechi traduceri ale The Arabian Nights în engleză (dintr-o versiune în
franceză, 1705–08). Popularitatea Nopților Arabe i-a inspirat pe scriitori să dezvolte un nou
gen, povestea orientală, din care Istoria lui Rasselas, prințul Abisinii (1759) a lui Samuel
Johnson este cel mai bun exemplu de la mijlocul secolului ( NAEL 8, 1.2680–2743).
Orientalismul romantic continuă să se dezvolte în secolul al XIX-lea, în paralel cu o altă
componentă a romantismului deja prezentată pe site-urile Web Norton, „Goticismul literar”.
Doi dintre autorii de aici - Clara Reeve și William Beckford - sunt figuri importante în istoria
ambelor mișcări. La fel ca romanele și piesele de teatru gotice, poveștile orientale prezintă
decoruri exotice, întâmplări supranaturale și extravaganță deliberată a evenimentelor,
caracterului, comportamentului, emoției și vorbirii - o extravaganță contracarată uneori de
umor ironic, chiar până la bufonerie. Este ca și cum „alteritatea” decorurilor și personajelor
orientale dă o vacanță temperamentului britanic. Goticismul și orientalismul fac munca de
ficțiune în general - oferind personaje imaginare, situații și povești ca alternativă la, chiar și ca
evadare din, realitatea de zi cu zi a cititorului. Dar ele operează mai senzațional decât altele
tipuri de ficțiune. Teroarea plăcută și exotismul plăcut sunt experiențe înrudite, cu irealitate și
ciudățenie la rădăcina ambelor.

Înainte de publicarea orientalismului extrem de influent și controversat al lui Edward Said

(1978), oamenii de știință au avut tendința de a vedea locurile, personajele și evenimentele
estice din literatura britanică de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al
XIX-lea ca puțin mai mult decât stimuli pentru senzații tari ușoare. Dar această atitudine s-a
schimbat dramatic. Împreună cu interesele sale bine studiate în funcționarea interioară a minții,
conexiunile cu natura și exercitarea unei imaginații transcendentale, Perioada romantică din
Marea Britanie este acum recunoscută ca o perioadă de călătorie și explorare globală, aderarea
coloniilor din întreaga lume. , și dezvoltarea ideologiilor imperialiste care au raționalizat
preluarea britanică a teritoriilor îndepărtate. În introducerea la frumoasa lor colecție de eseuri
în Romantism, Race, and Imperial Culture, 1780–1834 (1996), Alan Richardson și Sonia
Hofkosh observă referiri la „descoperirea” și pătrunderea spaniolă în Americi, războaiele
coloniale britanice și „ exotismul etnografic” în câteva piese mai scurte din Balade lirice
(1798) și leagă călătoria marinarului antic cu un „imperiu maritim în creștere de insule
îndepărtate, posturi comerciale și întinderi de coastă de pe cinci continente”. Wordsworth și
Coleridge erau mai conștienți de expansionismul britanic decât ne-am dat seama.

O astfel de recontextualizare a orientalismului romantic îi conferă un caracter hotărât

contemporan și politic, implicând chestiuni legate de identitatea națională, diferența culturală,
moralitatea dominației imperialiste și, în consecință, anxietatea și vinovăția față de astfel de
probleme. Un exemplu util este apelul pentru lucrări la o conferință internațională pe această
temă la Gregynog, Țara Galilor, în iulie 2002, al cărei accent este „dimensiunile culturale,
politice, comerciale și estetice ale creșterii sincrone a romantismului și orientalismului.
Imaginația romantică europeană era saturată de orientalism, dar reflecta o ambivalență
persistentă în ceea ce privește Orientul, complicată în Marea Britanie de anxietatea colonială și
vinovăția imperială. Vom lua în considerare modul în care noțiunile occidentale de hegemonie
culturală au fost susținute de retorica imperială și contestate de traducerea interculturală.”
După cum atestă o serie de cărți și articole noi, o abordare politică a orientalismului romantic
este în prezent una dintre întreprinderile majore în rândul criticilor și teoreticienilor.

Anxietatea colonială și vinovăția imperială s-ar putea să nu fie imediat evidente în extrasele
asamblate pentru acest subiect online, din History of Nourjahad a lui Frances Sheridan,
Palatul norocului și Imnul lui Sir Willliam Jones la Narayena , Istoria Charoba a Clarei
Reeve, Regina Egiptului , Vathek al lui William Beckford. , Gebir de la WS Landor, Curse of
Kehama de Robert Southey, Giaour de Byron și Lalla Rookh de Thomas Moore. Dar textele
sunt reprezentative pentru materialele cu care cercetătorii lucrează în prezent și trei dintre ele
— lucrările lui Sheridan, Beckford și Byron — au fost recent retipărite într-o ediție New
Riverside, Three Oriental Tales (2002), cu o introducere. și note de Alan Richardson
subliniind „folosirea de către lucrări a motivelor „orientale” pentru a critica aranjamentele
sociale europene”. Textele și materialele de fundal suplimentare incluse în acest subiect
îmbunătățesc lectura poeziilor și ficțiunilor romantice canonice, precum și sugerează modul în
care acele poezii și ficțiuni se conectează cu preocupările politice și sociale ale contextelor lor
istorice din viața reală.
 Perioada romantică 6) Eroul satanic și byronic

Abia în epoca revoluțiilor americane și franceze, la mai bine de un

secol după ce Milton a scris Paradisul pierdut , cititorii au început să
simpatizeze cu Satana în războiul dintre Rai și Iad, admirându-l ca pe
arhirebelul care și-a asumat nu mai puțin un antagonist decât
Atotputernicia însăși și chiar declarându-l adevăratul erou al
poemului. În ironica sa Căsătorie a Raiului și a Iadului ( NAEL 8,
2.111–20 ), Blake a susținut că Milton s-a alăturat în mod inconștient,
dar pe drept, cu Diavolul (reprezentând energia răzvrătită) împotriva
lui Iehova (reprezentând limitarea opresivă). În 1818, ținând o
prelegere despre istoria poeziei engleze, Hazlitt l-a numit pe Satan
drept „cel mai eroic subiect care a fost ales vreodată pentru o poezie”
și a sugerat că rezistența îngerului rebel care sfidează Raiul a fost
imaginea în oglindă a
Însuși rebeliunea lui Milton împotriva tiraniei politice. Un an mai târziu, Percy Shelley a
susținut că Satana este superiorul moral față de Dumnezeul tiranic al lui Milton, dar a
recunoscut că măreția de caracter a lui Satana este viciată de răzbunare și mândrie.

Cu toate acestea, tocmai acest aspect al grandorii defectuoase a făcut

din Satan un model atât de atractiv pentru prietenul lui Shelley,
Byron, în proiectele sale de creare de mituri personale. Precedentele
mai imediate ale eroului Byronic — o figură pe care Byron o
folosește atât pentru sine revelația și auto-ascunderea — au fost
protagoniștii unora dintre romanele gotice de la sfârșitul secolului al
XVIII-lea. Exemple sunt Manfred, răufăcător-erou de rău augur din
filmul The Castle of Otranto (1764) al lui Horace Walpole ( NAEL 8,
2.579–82) și călugărul tulburător și bântuit de vinovăție Schedoni din
The Italian (1797) de Ann Radcliffe, care întruchipează fiecare
trăsături ale Satana lui Milton. Byron a identificat un alt alter ego în
figura istorică falnică a lui Napoleon Bonaparte, care a combinat imaginației contemporane, în
felul lui Satan, culpabilitatea morală cu venerația. putere și măreție inspiratoare. Între 1795,
când Napoleon a preluat comanda armatelor Franței și 1815, când înfrângerea de la Waterloo
l-a alungat din Europa până în exilul său final, susținătorii patrioti ai efortului de război al
Marii Britanii l-au reprezentat pe Napoleon ca un monstru infernal, însetat de sânge. Aceste
reprezentări demonizatoare făceau frecvent aluzie la exemplul „dușmanului omenirii” al lui
Milton, așa cum a făcut William Wordsworth într-un sonet din 1809, „Uită-te acum pe acel
aventurier”, și a făcut- o George Cruikshank într-un desen animat din 1815 înfățișând colosul
în exil pe micuța insulă. de Sf. Elena. Satanizarea lui Napoleon a făcut o propagandă eficientă
în timpul războiului, deoarece a invocat un complot deja stabilit, o narațiune a căderii
inevitabile. Cu toate acestea, răspunsul complex al lui Byron la om, elaborat pe întregul corp al
operei sale, oferă o relatare contrastantă a istoriei – și, de asemenea, și în special în „ Oda lui
Napoleon Buonaparte ”, pe care a scris-o după abdicarea lui Napoleon, o relatare contrastantă
a lui Milton. inger decazut. Pentru Byron, Napoleon reprezintă atât o figură de aspirație eroică,
cât și pe cineva care a fost rușinos stăpânit de propriile sale pasiuni – atât un cuceritor, cât și,
după Waterloo, un captiv: Napoleon devine astfel atât prilej pentru analiză psihologică cât și
pentru condamnare morală. În acest cont a existat mai mult decât o notă de autoproiecție. (Într-
un moment ironic din cântul 11 din Don Juan , Byron se autointitulează „marele Napoleon al
tărâmurilor rimei.”) Dublitatea caracteristică eroului Byronic este dramatizată în povestea
ascensiunii aventuroase și căderii fără glorie a lui Napoleon. .
Byron a schițat pentru prima dată acest erou cu descendența sa
satanic-gotică-napoleonică în 1812, în strofele de început din
Pelerinajul lui Childe Harold , canto 1 ( NAEL 8, 2.617–19). În
această etapă, el este înfățișat destul de grosolan ca un tânăr, satul
prematur de păcat, care rătăcește în încercarea de a scăpa de societate
și de propriile amintiri. Conrad, eroul din Corsariul (1814), a devenit
mai izolat, mai întunecat, mai complex în istoria și conflictul său
interior și, prin urmare, mai înspăimântător și mai convingător pentru
cititor. Eroul Larei (tot 1814) este un produs finit; el reapare doi ani
mai târziu, cu variații în cântul 3 al lui Childe Harold (vezi NAEL 8,
2.619–22, strofele 2–16 și 2.627–28, strofele 52–55) și din nou în
anul următor ca eroul dramei poetice a lui Byron. Manfred ( NAEL 8, 2.636–69).

De la început, Coleridge a recunoscut elementele îngrijorătoare din

atractia acestui erou al misterului întunecat, iar în Manualul omului
de stat (1816) a avertizat împotriva asta, dar în zadar. Afectând
imediat viața, arta și chiar filosofia secolului al XIX-lea, eroul
Byronic și-a luat o viață proprie. El a devenit modelul pentru
comportamentul tinerilor avangardişti şi a pus accentul pe dorinţele
tinerelor femei emancipate. Iar Byron a fost sortit să descopere că
alter ego-urile literare pe care le crease puteau, la rândul lor, să
exercite putere asupra lui: dizgrația sa socială după destrămarea
căsătoriei sale în 1816 a fost declarată de Walter Scott ca fiind o
consecință a modului în care poetul a avut „Childe Harolded”. el
însuși și s-a scos în afara legii, într-o asemănare prea mare cu
imaginile imaginației sale.” Istoria literară demonstrează, în mod similar, că Byron ar putea în
cel mai bun caz să participe, dar să nu controleze, procesele de creare a miturilor ale
Byronismului. Depășindu-l, mulți alții erau hotărâți să contribuie la crearea miturilor. Byron
împrumutase din romanele gotice de la sfârșitul secolului al XVIII-lea pentru a-și crea
personajul, dar, în secolul al XIX-lea, eroul Byronic avea să fie absorbit înapoi în tradiția
gotică. Procesul a început în 1816 cu Glenarvon , un roman à clef a cărui autoare, Lady
Caroline Lamb , a reciclat în mod răutăcios elemente din poemele lui Byron — în special The
Giaour — pentru a spune povestea aventurii ei de dragoste eșuate cu poetul și pentru a-l
portretiza ca pe un seducător monstruos, supranatural de puternic. Trei ani mai târziu, a
continuat cu o novelă publicată de medicul poetului și tovarășul de călătorie John Polidori ,
care avea să încheie asocierea lui Byron cu strigoiul rău. Aceste lucrări și romanele, piese de
teatru și chiar operele pe care le-au dat naștere i-au oferit lui Byron o viață de apoi ciudată, ca
vampir șef al tradiției gotice.
Perioada romantică 7) Rezumatul perioadei romantice

Note:

^Unii dintre cei mai apreciați poeți ai vremii erau de fapt femei, printre care Anna Barbauld,
Charlotte Smith și Mary Robinson.
^ Mulți scriitori ai perioadei erau conștienți de un climat intelectual și imaginativ
omniprezent, pe care unii l-au numit „spiritul epocii”. Acest spirit a fost legat atât de
politica Revoluției Franceze, cât și de apocalipticismul religios.
^ Wordsworth a localizat cu influență sursa unui poem nu în natura exterioară, ci în
psihologia și emoțiile poetului individual.
 ^ Poeziile romantice dotează în mod obișnuit peisajul cu viață umană, pasiune și
expresivitate.
^ Deși acum cunoaștem perioada romantică ca o epocă a poeziei, eseul în proză, drama și
romanul au înflorit în această epocă.

Rezumate

Scriitorii care au lucrat în perioada 1785-1830 nu se considerau „romantici”, ci erau văzuți ca

aparținând unui număr de mișcări sau școli distincte. În cea mai mare parte a secolului al XX-
lea, oamenii de știință au evidențiat cinci poeți – Wordsworth, Coleridge, Byron, Percy Shelley
și Keats – și au construit un concept unificat al romantismului pe baza lucrărilor lor. Unii
dintre cei mai apreciați poeți ai vremii erau de fapt femei, printre care Anna Barbauld,
Charlotte Smith și Mary Robinson. Cu toate acestea, femeile educate erau ținta disprețului
masculin, iar feminismul radical al unei figuri precum Mary Wollstonecraft a rămas
excepțional.

Perioada romantică a fost modelată de o multitudine de schimbări politice, sociale și

economice. Mulți scriitori ai perioadei erau conștienți de un climat intelectual și imaginativ
omniprezent, pe care unii l-au numit „spiritul epocii”. Acest spirit a fost legat atât de politica
Revoluției Franceze, cât și de apocalipticismul religios. Perioada timpurie a Revoluției
Franceze a evocat sprijinul entuziast din partea liberalilor și radicalilor englezi deopotrivă. Dar
sprijinul a scăzut pe măsură ce Revoluția a luat un curs din ce în ce mai sumbru. Înfrângerea
finală a împăratului francez Napoleon în 1815 a inaugurat o perioadă de măsuri dure și
represive în Anglia. Populația în creștere a națiunii a fost din ce în ce mai polarizată în două
clase de capital și muncă, bogat și sărac. În 1819, o adunare de muncitori care cereau reforma
parlamentară a fost atacată de trupele care mânuiau sabie în ceea ce a devenit cunoscut sub
numele de „Masacrul de la Peterloo”. Un proiect de lege de reformă a fost adoptat în 1832,
extinzând dreptul de vot, deși majoritatea bărbaților și femeilor au rămas fără vot.

Simțul lui Wordsworth și Coleridge cu privire la oportunitățile emancipatorii aduse de noul

moment istoric a fost exprimat în Baladele lor lirice (1798), care a revoluționat teoria și
practica poeziei. Wordsworth a localizat influent sursa unui poem nu în natura exterioară, ci în
psihologia și emoțiile poetului individual. În conformitate cu opinia că poezia subliniază
sentimentele poetului, lirica a devenit o formă romantică majoră. S-a susținut că actul imediat
al compoziției trebuie să fie spontan – izvorât din impuls și lipsit de reguli. Pentru Shelley,
poezia nu a fost produsul „muncii și studiului”, ci al creativității inconștiente. Într-o tendință
similară, Blake, Coleridge, Wordsworth și, mai târziu, Shelley și-au asumat toți personajul
poetului-profetului.

Poezia romantică pentru cititorii din zilele noastre a devenit aproape sinonimă cu „poezia
naturii”. Poeziile romantice dotează în mod obișnuit peisajul cu viață umană, pasiune și
expresivitate. Scopul lui Wordsworth a fost să spulbere letargia obiceiului pentru a ne reînnoi
simțul uimării în cotidian. Coleridge, prin contrast, a obținut uimire prin încălcarea sinceră a
legilor naturale, imprimând cititorilor un sentiment de puteri oculte și moduri de a fi
necunoscute. Amploarea poeziei naturii în acea perioadă poate fi legată de idealizarea scenei
naturale ca loc în care individul ar putea găsi libertatea de legile sociale.

Cărțile au devenit o afacere mare, datorită unui public extins și inovațiilor în retail. Câțiva
scriitori au devenit celebrități. Deși cunoaștem acum perioada romantică ca o epocă a poeziei,
eseul în proză, drama și romanul au înflorit în această epocă. Această perioadă a văzut apariția
criticului literar, cu anxietăți însoțitoare privind statutul criticii ca literatură. A existat o cultură
teatrală vibrantă, deși împovărată de multe restricții; Tragedia puternică a lui Shelley , Cenci, a
fost considerată nescenizată din motive politice. Romanul a început să rivalizeze cu poezia
pentru prestigiul literar. Romancierii gotici s-au adâncit într-un trecut premodern, prerațional,
ca mijloc de a explora natura puterii. Jane Austen, angajată ca Wordsworth să găsească
extraordinarul în cotidian, a dezvoltat un nou limbaj romanesc pentru mintea în flux.
 Cronologia perioadei romantice Partea 1

Literaturi engleze

Perioada romantică

TEXTE CONTEXTE

1774 JW von Goethe, Suferința tânărului Werther

1775 Războiul de independență american (1775-83)
1776 Adam Smith, Bogăția națiunilor
1778 Frances Burney, Evelina

1779 Samuel Johnson, Viețile poeților englezi (1779 81)

1780 Revolte Gordon la Londra

1781 Immanuel Kant, Critica rațiunii pure. Jean-Jacques

Rousseau, Confesiuni. JC Friedrich Schiller, Tâlharii
1783 William Pitt devine prim-ministru (servit până în
1801 și din nou în 1804-06)
1784 Charlotte Smith, Sonete elegiace 1784 Moartea lui Samuel Johnson
1785 William Cowper, Sarcina
1786 William Beckford, Vathek.Robert Burns, Poezii, în
principal în dialectul scoțian
1787 WA Mozart, Don Giovanni
1789 Jeremy Bentham, Principles of Morals and
Legislation.William Blake, Cântecele inocenței 1789 Căderea Bastiliei (începutul Revoluției Franceze)
1790 Henry James Pye i-a succedat lui Thomas Warton
1790 Joanna Baillie, Poezii.Blake, Căsătoria raiului și ca poet laureat. JMW Turner expune pentru prima dată
iadului.Edmund Burke, Reflecții asupra revoluției din Franța la Academia Regală
1791 William Gilpin, Observații asupra râului Wye. Thomas
Paine, Drepturile omului.Ann Radcliffe, Romantismul
pădurii
1792 Septembrie: masacre la Paris. Primele becuri cu
1792 Mary Wollstonecraft, O justificare a drepturilor femeii gaz din Marea Britanie
1793 William Godwin, Justiție politică 1793 Executarea lui Ludovic al XVI-lea și a Mariei
Antonieta.
Franța declară război Marii Britanii (și apoi Marea
1794 Blake, Cântecele experienței.Godwin, Caleb Britanie
1794 împotriva
Căderea Franței). Domnia Terorii
lui Robespierre
Williams.Radcliffe, Misterele lui Udolpho
1796 Matthew Gregory Lewis, Călugărul
1798 Joanna Baillie, Piese despre pasiuni, volumul 1.
Bentham, Economie politică. Thomas Malthus, Un eseu
despre principiul populației. William Wordsworth și Samuel
Taylor Coleridge, Balade lirice
1800 Maria Edgeworth, Castle Rackrent. Mary Robinson,
Povești lirice
1802 Tratatul de la Amiens. Edinburgh Review a fost
fondată. John Constable expune pentru prima dată la
Academia Regală
1804 Napoleon este încoronat împărat
1805 Flota franceză este învinsă de britanici la
Trafalgar
1807 Wordsworth, Poezii în două volume 1807 Abolirea comerțului cu sclavi în Marea Britanie
1808 Goethe, Faust, partea 1 1808 Ludwig van Beethoven, Simfoniile 5 și 6
1811 Prințul de Wales devine regent pentru George
 Cronologia perioadei romantice Partea 1

III, care este declarat nebun incurabil

1812 Lord Byron, Pelerinajul lui Childe Harold, cântările 1
și 2. Felicia Hemans, Afecțiunile domestice
1813 Jane Austen, Mândrie și prejudecăți
1814 Walter Scott, Waverley. Wordsworth, Excursia
1816 Byron, Childe Harold, cântările 3 și 4. Coleridge,
Christabel, Kubla Khan. Percy Shelley, Alastor
1817 Byron, Manfred.Coleridge, Biographia Literaria și
Sibylline Leaves.John Keats, Poezii
1812 Războiul dintre Marea Britanie și Statele Unite
(1812-15)
1813 Robert Southey i-a succedat lui Pye ca poet
laureat
1815 Napoleon a învins la Waterloo
1817 Înființată revista Blackwood's Edinburgh . Moartea
Prințesei Charlotte

1818 Austen, Abația Northanger. Keats, Endymion. Thomas

Love Peacock, Nightmare Abbey. Mary Shelley, Frankenstein
1819 Byron, Don Juan, cântele 1 și 2 1819 „Masacrul de la Peterloo” din Manchester
1820 John Clare, Poezii descriptive ale vieții rurale.Keats, 1820 Moartea lui George al III-lea; urcarea lui Gheorghe
Lamia, Isabella, Ajunul Sfintei Agnes și alte poezii. Percy al IV-lea. London Magazine a fost fondată
Shelley, Prometheus Unbound
1821 Thomas De Quincey, Confesiunile unui consumator de 1821 Moartea lui Keats la Roma și a lui Napoleon la Sf.
opiu englez.Percy Shelley, Adonais Elena
1822 Franz Schubert, Simfonie neterminată. Moartea
lui Percy Shelley în Golful Spezia, lângă Lerici, Italia
1824 Letitia Landon, The Improvisatrice 1824 Moartea lui Byron la Missolonghi
1827 Clare, Calendarul ciobanului
1828 Hemans, Records of Woman
1830 Charles Lyell, Principiile geologiei (1830-1833). Alfred 1830 Moartea lui Gheorghe al IV-lea; urcarea lui William
Tennyson, Poezii, în principal liric al IV-lea

1832 Primul proiect de lege de reformă

Test din perioada romantică Număr de întrebări: 29

1. Care dintre următoarele grupuri engleze au susținut Revoluția Franceză în primii ei ani?

C A) Tories

c b) republicani

C c) Liberalii

C d) Radicalii

(• e) atât c cât și d

2. Ce afirmație(e) despre invențiile din timpul Revoluției Industriale sunt adevărate?

c a) Munca manuală a devenit mai puțin comună odată cu inventarea mașinilor cu motor.

C b) Velcro a înlocuit nasturi și cleme.

C c) Aburul, spre deosebire de vânt și apă, a devenit o sursă primară de energie.

♦ d) atât a cât și c

C e) a, b și c

3. Cum se numește procesul de împărțire a terenurilor în exploatații agricole proprietate privată?

C a) despărțire

C b) segregarea

♦ c) incintă

C d) diviziunea

C e) scăderea

4. Care filozofie socială, dominantă în timpul Revoluției Industriale, a dictat că doar operarea liberă a
legilor economice ar asigura bunăstarea generală și că guvernul nu ar trebui să se amestece în
urmărirea intereselor personale de către nicio persoană?

C a) independenţa economică

C b) Drepturile Omului

♦ c) laissez-faire

C d) incintă

C e) guvernare leneşă

5. Ce a servit drept inspirație pentru poeziile lui Percy Bysshe Shelley pentru clasele muncitoare A
Song: „Men of England” și England în 1819 ?

C a) organizarea unui grup coral de bărbați din clasa muncitoare în sudul Angliei

Pagina
|1
Test din perioada romantică Număr de întrebări: 2

C b) Bătălia de la Waterloo

(• c) Masacrul de la Peterloo

C d) năvălirea Bastiliei
primul proiect de lege de reformă, adoptat în 1832, care urmărea să aducă o mai mare
e)
reprezentare parlamentară a clasei muncitoare

6. Cine a aplicat termenul de „Romantic” perioadei literare care datează de la 1785 la 1830?

C a) Wordsworth pentru că a vrut să distingă poezia sa și poezia prietenilor săi de

a)
cea a ancienului regim , în special satira
( b) Istoricii englezi la jumătate de secol după încheierea perioadei

C c) „Școala Satanică” a lui Byron, Percy Shelley și a adepților lor

C d) Oliver Goldsmith în Satul pustiu (1770)

C e) Harold Bloom

7. Ce poeți au colaborat la Baladele lirice din 1798?

C a) Mary Wollstonecraft și William Blake

C b) Mary Wollstonecraft Shelley și Percy Bysshe Shelley

(•
c) William Wordsworth și Samuel Taylor Coleridge

C d) Charles Lamb și William Hazlitt

C e) Dorothy Wordsworth și Sally Ashburner

8. Care dintre următoarele a devenit cea mai populară formă poetică romantică, ca urmare a afirmației
lui Wordsworth că inspirația poetică este conținută în sentimentele interioare ale poetului individual
ca „debordarea spontană a sentimentelor puternice”?

(* ) a) poemul liric scris la persoana I

c b) sonetul

C c) rima doggerel

C d) tractul politic

C e) oda

9. Privind în trecutul antic, mulți poeți romantici s-au identificat cu figura lui

C a) trubadur

C b) scald

C c) corist

C d) menestrel

(• e) bard

10. Ce a luat în derâdere Byron cu referirea sa usturătoare la „„Comercianți ambulanți”, „Bărci” și

Pagina
|1
Test din perioada romantică Număr de întrebări: 3

„Vagoane”!”?

C a) influența neoclasică a lui Pope și Dryden

C b) stângăcia intrigilor lui Shakespeare

C c) fanteziile orientaliste ale lui Coleridge

• d) Devotamentul lui Wordsworth pentru obișnuit și cotidian

C e) Viziunile apocaliptice ale lui Blake

11. Wordsworth a descris toată poezia bună ca

c a) expresia ritmică a intuiţiei morale

6 b) debordarea spontană a sentimentelor puternice

C c) zgomotul politicos al unei epoci corupte

C d) darul divin al harului

C e) magazinul de cârpe și oase murdare a inimii.

12. Care poet a afirmat în practică și în teorie valoarea reprezentării vieții și limbajului rustic, precum și
a proscrișilor și delincvenților sociali nu numai în poezia pastorală, comună înainte de vremea
acestui poet, ci și ca subiect și mediu major pentru poezie în general?

C a) William Blake

C b) Alfred Lord Tennyson

C c) Samuel Johnson

( d) William Wordsworth

C e) Mary Wollstonecraft

13. Care tradiție literară a inițiat Castelul din Otranto al lui Horace Walpole?

C A) Epopeea hunilor

( b) ficțiune gotică

C c) roman epistolar

C d) meta-roman

C e) romantism medieval

14. Care dintre următoarele a fost un mijloc tipic romantic de a obține stări vizionare?

C a) opiu

C b) vise

C c) copilărie

r d) a și b

Pagina
|1
Test din perioada romantică Număr de întrebări: 4

(• e) a, b și c

15. Care dintre următoarele texte publicate în anii 1790 nu au simbolizat gândirea socială radicală
stimulată de Revoluția Franceză?

C a) Revendicarea drepturilor omului de către Wollstonecraft

r b) Drepturile omului lui Paine

c c) Ancheta lui Godwin privind justiția politică

♦ d) Reflecţiile lui Burke asupra revoluţiei din Franţa

C e) niciuna dintre cele de mai sus.

16. Care filozof a avut o influență deosebită asupra lui Coleridge?

C A) Aristotel

C b) Duns Scotus

C c) David Hume

♦ d) Immanuel Kant

C e) Bertrand Russell

17. Care dintre următoarele nu a fost considerată un tip de vizionar romantic alienat?

C a) Prometeu

C b) Satana

C c) Cain

C d) Napoleon

(• e) George III

18. Cine a rămas fără vot în urma proiectului de lege de reformă din 1832?

C a) aproximativ jumătate dintre bărbații din clasa de mijloc

C b) aproape toţi bărbaţii din clasa muncitoare

C c) toate femeile

C d) b și c

(• e) a, b și c

19. Care dintre următorii factori nu au contribuit la creșterea publicului cititor în această perioadă?

( a) Notorietatea „Școlii Lacului”

C b) Evoluții tehnologice, cum ar fi mașina de tipar cu abur

C c) Inovații în comerțul cu amănuntul, cum ar fi vânzarea la preț redus a cărților rămase

C d) Creșterea nivelului de alfabetizare, datorită în mare parte școlilor duminicale

Pagina
|1
Test din perioada romantică Număr de întrebări: 5

C e) Răspândirea bibliotecilor circulante

20. Care dintre următoarele publicații periodice (recenzii și reviste) au apărut pentru prima dată în
epoca romantică?

C a) Revista Londra

C b) TheSpectator

C c) TheEdinburgh Review

C d) TheTatler

(• e) numai a și c

21. Conform unui act de autorizare a teatrului, abrogat în 1843, ce s-a înțeles prin dramă „legitimă”?

C a) Dramaturgul și dramaturgul trebuiau să fie relaționați.

C b) Toți actorii erau bărbați.

C c) Toți actorii erau britanici.

• d) Piesa a fost rostită.

C e) Piesa trebuia să fie un muzical complet sau produsă în plină pantomimă.

22. Care dintre următoarele piese a fost interpretată de fapt pe scenă?

C A) Manfred al lui Byron

6 b) Remușcarea lui Coleridge

C c) Prometheus lui Shelley Unbound

r d) Cenci a lui Shelley

C e) toate cele de mai sus

23. Care dintre următoarele acuzații au fost în mod obișnuit aduse romanului de detractorii săi în zorii
erei romantice?

c a) Prea mulți dintre cititorii săi erau femei.

C b) A necesitat mai puțină îndemânare decât alte genuri.

C c) Îi lipsea pedigree-ul clasic al poeziei și dramei.

C d) Prea mulți dintre autorii săi au fost femei.

(• e) toate cele de mai sus

24. Care doi scriitori pot fi descriși ca scriind romane istorice?

C a) Mary Shelley și Percy Bysshe Shelley

C b) William Wordsworth și Samuel Taylor Coleridge

Pagina
|1
Test din perioada romantică Număr de întrebări: 6

♦ c) Sir Walter Scott și Maria Edgeworth

C d) Jane Austen și Charlotte Brontë

C e) John Evelyn și Evelyn Waugh

25. Ce roman înfiorător de supraveghere și capcană avea titlul alternativ Things as They Are?

C A) Emma a lui Jane Austen

C b) Frankenstein al lui Mary Shelley

( c) Caleb Williams al lui William Godwin

C d) Waverley a lui Sir Walter Scott

C e) Castelul Otranto al lui Horace Walpole

26. Ediția lui Thomas și Henrietta Bowdler a lui The Family Shakespeare a dat naștere verbului
„bowdlerize”. Ce înseamnă?

(• a) eliminarea limbajului nedelicat

C b) modernizarea vocabularului arhaic

c c) inserarea cântecelor năucitoare

C d) extinderea personajelor feminine

C e) scrierea greșită a cuvintelor simple precum „the” și „and”

27. Care dintre următoarele este o formă poetică tipic romantică?

c a) fractalul

C b) născocirea

• c) fragmentul

C d) aubadele

C e) comedia manierelor

28. Cine a exemplificat rolul „poetului țăran”?

C a) John Clare

C b) John Keats

Pagina
|1
Test din perioada romantică Număr de întrebări: 7

C c) Robert Burns

(* d) numai a și c

C e) numai b și c

29. Cine în perioada romantică a dezvoltat un nou limbaj romanesc pentru funcționarea minții în flux?

C a) Maria Edgeworth

r b) Sir Walter Scott

C c) Thomas De Quincey

(' d) Joanna Baillie

(• e) Jane Austen

Pagina
|1
victoriană
 Epoca victoriană 1) Introducere în epoca victoriană

În 1897, Mark Twain a vizitat Londra în timpul sărbătorilor jubileului de

diamant care onorează cea de-a 60-a aniversare a venirii pe tron a reginei
Victoria. „Istoria Marii Britanii are două mii de ani”, a observat Twain,
„și totuși, în multe feluri, lumea a mers mai departe de când s-a născut
Regina decât s-a mutat în restul celor două mii la un loc”. Comentariul
lui Twain surprinde sentimentul de schimbare amețitoare care a
caracterizat perioada victoriană. Poate cea mai importantă a fost trecerea
de la un mod de viață bazat pe proprietatea asupra pământului la o
economie urbană modernă bazată pe comerț și producție. Până la
începutul perioadei victoriane, revoluția industrială, așa cum era numită
această schimbare, a creat schimbări economice și sociale profunde,
inclusiv o migrație în masă a muncitorilor către orașele industriale, unde trăiau în noi mahalale
urbane. Dar schimbările apărute în urma revoluției industriale au fost doar un subset al
schimbărilor radicale care au avut loc la mijlocul și sfârșitul secolului al XIX-lea în Marea Britanie
– printre altele s-au numărat și democratizarea rezultată din extinderea francizei; provocări la
adresa credinței religioase, în parte bazate pe progresele cunoștințelor științifice, în special ale
evoluției; și schimbări în rolul femeii.

Toate aceste probleme și controversele care le-au avut loc, au

informat literatura victoriană. În parte din cauza expansiunii
ziarelor și a presei periodice, dezbaterile despre probleme
politice și sociale au jucat un rol important în experiența
publicului cititor. Romanul victorian, cu accent pe portretizarea
realistă a vieții sociale, a reprezentat multe probleme victoriane
în poveștile personajelor sale. Mai mult decât atât, dezbaterile
despre reprezentarea politică implicată în extinderea atât a
francizei, cât și a drepturilor femeilor au afectat reprezentarea literară, deoarece scriitorii le-au dat
voce celor care nu aveau voce.

Secțiunea din The Norton Anthology of English Literature

intitulată „Victorian Issues” ( NAEL 8, 2.1538–1606) conține
texte care tratează patru controverse care i-au preocupat pe
victoriani: evoluția, industrialismul, ceea ce victorianii au
numit „The Woman Question” și Marea Britanie. identitate ca
putere imperială. Norton Topics Online oferă texte
suplimentare pe trei dintre aceste subiecte: dezbaterea despre
beneficiile și relele revoluției industriale, dezbaterea despre
natura și rolul femeilor și nenumăratele probleme care au apărut pe măsură ce forțele britanice au
lucrat pentru a-și extinde influența globală. Dezbaterile atât asupra industrializării, cât și asupra
rolurilor femeilor în societate au reflectat schimbări sociale profunde: formarea unei noi clase de
muncitori – bărbați, femei și copii – care au migrat în orașe, în special în nordul industrial, în
număr mare, pentru a lua locuri de muncă. în fabrici și cererea în creștere pentru libertăți extinse
pentru femei. Schimbările au fost legate; dificultățile pe care le-au creat revoluția industrială și
toate evoluțiile sociale asociate acesteia le-au pus pe femei în roluri care au provocat ideile
tradiționale despre natura femeilor. Mai mult, ritmul de schimbare pe care l-au experimentat
victorienii, cauzat în mare măsură de progresele în producție, a creat noi oportunități și provocări
pentru
femei. Au devenit scriitori, profesori și reformatori sociali și au revendicat un set extins de
drepturi.

În dezbaterile despre industrialism și despre întrebarea femeii , au

apărut voci care nu au fost auzite până acum. Nu numai că scriitoarele
au jucat un rol major în modelarea termenilor dezbaterii despre
problema femeii, dar și femeile din clasele muncitoare au găsit
oportunități de a descrie condițiile vieții lor. În mod similar,
muncitorii din fabrică și-au descris condițiile de muncă și de viață, în
rapoartele adresate comisiilor parlamentare, în setul enciclopedic de
interviuri pe care jurnalistul Henry Mayhew le-a colectat mai târziu
sub numele de London Labor and the London Poor și în scrisorile
adresate editorului pe care lucrătorii înșiși le-au scris. Lumea tiparului
a devenit mai incluzivă și mai democratică. În același timp,
romancierii și chiar poeții au căutat modalități de a reprezenta aceste
noi voci. Romanciera Elizabeth Gaskell a scris primul ei roman, Mary Barton , pentru a da voce
săracilor din Manchester, iar Elizabeth Barrett Browning a încercat să găsească modalități în
poezie de a da voce săracilor și asupriți.

Cea de-a treia secțiune a acestui site web, „ Imaginea pictorică în poezia victoriană ”,
investighează legătura bogată din perioada victoriană dintre arta vizuală și literatură. Multă teorie
estetică victoriană face din ochi cel mai autoritar sens și cel mai clar indicator al adevărului. Poezia
victoriană și romanul victorian prețuiesc atât descrierea vizuală ca o modalitate de a-și portretiza
subiectele. Acest accent pe vizual creează o legătură deosebit de strânsă între poezie și pictură. Au
fost ilustrate cărți de ficțiune și poezie, iar ilustrațiile au amplificat și intensificat efectele textului.
Textele, gravurile și picturile colectate aici oferă o perspectivă asupra conexiunii dintre verbal și
vizual atât de centrală pentru estetica victoriană.

Identitatea Marii Britanii ca putere imperială cu o influență globală considerabilă este explorată
mai cuprinzător în a patra secțiune tematică. Pentru Marea Britanie, perioada victoriană a fost
martora unui interes reînnoit pentru exploatațiile imperiului de peste mări. Opiniile britanice cu
privire la metodele și justificarea misiunilor imperialiste de peste mări au variat, unii, precum
autorul Joseph Conrad, aruncând în relief tacticile brutale și calculele reci implicate în aceste
misiuni, în timp ce alții, precum politicianul Joseph Chamberlain, îi considerau pe britanici „marea
rasă guvernantă”. ” cu obligația morală de a-și extinde influența pe tot globul. Evoluționiștii
sociali, cum ar fi Benjamin Kidd , au susținut, de asemenea, stăpânirea britanică prin credințele lor
despre inferioritatea inerentă în dezvoltare a popoarelor supuse, sugerând astfel că europenii aveau
o capacitate mai mare de a conduce - o sugestie pe care mulți au considerat-o drept justificare
completă a acțiunilor britanice de peste mări. Indiferent de vocile disidente, expansiunea britanică
a împins înainte într-un ritm fără precedent, deschizând o nouă eră a schimburilor culturale care a
modificat ireversibil viziunea britanică asupra lumii.
 Epoca victoriană 2) Industrialism – progres sau
declin

Revoluția industrială – schimbările în fabricarea mărfurilor care au

rezultat din înlocuirea mașinilor cu munca manuală – a început cu un set
de invenții pentru tors și țesut dezvoltate în Anglia în secolul al XVIII-
lea. La început, acest nou utilaj era operat de muncitori în casele lor, dar
în anii 1780 introducerea mașinii cu abur pentru a conduce mașinile i-a
determinat pe producători să le instaleze în clădiri mari numite la început
mori și mai târziu fabrici. Orașele morilor au crescut rapid în centrul și
nordul Angliei; populația orașului Manchester, de exemplu, a crescut de
zece ori în anii 1760-1830.

Până la începutul perioadei victoriane, revoluția

industrială a creat schimbări economice și sociale
profunde. Sute de mii de muncitori migraseră în orașele industriale, unde
formau un nou tip de clasă muncitoare. Salariile erau extrem de mici, ore
foarte lungi – paisprezece pe zi sau chiar mai mult. Angajatorii preferau
adesea să angajeze femei și copii, care lucrau pentru chiar mai puțini decât
bărbați. Familiile locuiau în locuințe oribil de aglomerate, insalubre. Mișcați
de suferințele teribile care rezultă dintr-o criză economică severă de la
începutul anilor 1840, scriitorii și oamenii din guvern au atras atenția din ce
în ce mai urgent asupra stării clasei muncitoare. În poemul ei The Cry of the
Children , Elizabeth Barrett Browning portretizează suferința copiilor din
mine și fabrici. În Condiția clasei muncitoare ( NAEL 8, 2.1564), Friedrich Engels descrie
concluziile pe care le-a tras în cele douăzeci de luni petrecute observând condițiile industriale din
Manchester. Cartea sa din 1845 a pregătit terenul pentru munca sa cu Karl Marx despre Manifestul
Comunist (1848), care afirmă că revoluția este răspunsul necesar la inechitatea societății capitaliste
industriale. Elizabeth Gaskell, soția unui ministru din Manchester, a fost inspirată să își înceapă
cariera de scriitor cu romanul Mary Barton (1848) pentru a portretiza suferința clasei muncitoare.
În Hard Times (1854), Charles Dickens a creat orașul fictiv Coketown ( NAEL 8, 2.1573–74)
pentru a descrie duritatea existenței în orașele industriale din centrul și nordul Angliei. În anii 1830
și 1840, o serie de comitete și comisii parlamentare au prezentat mărturii despre condițiile din
mine și fabrici care au dus la începutul reglementărilor guvernamentale și inspecției, în special a
condițiilor de muncă ale femeilor și copiilor.

Alte voci au mărturisit cu putere, de asemenea, extremitățile

existenței clasei muncitoare din Anglia industrială. Poverty Knock,
un cântec popular britanic din secolul al XIX-lea, cataloghează
greutățile meserii de țesător. Interviurile corespondentului Henry
Mayhew cu săracii din Londra descriu mizerile vieții de pe străzi.
Făcând o analogie din scrierile populare de călătorie, reformatorul
William Booth, In Darkest England compară mahalalele urbane
dense și sumbre cu pădurile ecuatoriale din Africa. Deosebit de
dramatice sunt relatările contrastante ale lui C. Duncan Lucas, care
scrie în 1901 despre plăcutul „stup al activității” pe care îl vede ca
fiind o fabrică tipică londoneze, și cruciatul Annie Besant, care
analizează cu pasiune
exploatarea economică a muncitorilor de către capitaliştii bogaţi. Scrisoarea Adei Nield Chew
despre condițiile dintr-o fabrică din Crewe afirmă cu fermitate argumentele pentru îmbunătățirea
salariilor croitorelor care „muncesc neîncetat” șase zile pe săptămână. Aceste perspective radical
diferite definesc un argument important în dezbaterea asupra industrialismului: era epoca mașinilor
o binecuvântare sau un blestem? A făcut omenirea mai fericită sau mai nenorocită?
 Epoca victoriană 3) Întrebarea femeii

Multe dintre schimbările istorice care au caracterizat perioada victoriană

au motivat discuții și discuții despre natura și rolul femeii - ceea ce
victorianii au numit „Chestiunea femeii”. Extinderea dreptului de autor
prin proiectele de lege de reformă din 1832 și 1867 a stimulat discuțiile
despre drepturile politice ale femeilor. Deși femeile din Anglia nu au
primit votul decât în 1918, petiții către Parlament care susțin dreptul de
vot al femeilor au fost introduse încă din anii 1840. La fel de importantă
a fost și agitația de a permite femeilor căsătorite să dețină și să se ocupe
de propriile proprietăți, care a culminat cu adoptarea Actelor privind
proprietatea femeilor căsătorite (1870–1908).

Revoluția industrială a dus la schimbări

și pentru femei. Creșterea explozivă a industriilor textile a adus
sute de mii de femei din clasa inferioară la locuri de muncă din
fabrică, cu condiții de muncă istovitoare. Noile tipuri de muncă și
sărăcia care au apărut odată cu Revoluția Industrială au reprezentat
o provocare pentru ideile tradiționale despre locul femeii. Vocile
clasei de mijloc au contestat, de asemenea, ideile convenționale
despre femei. În Gândurile unei femei despre femei ( NAEL 8,
2.1596–97), romanciera Dinah Maria Mulock compară
perspectivele lui Tom,
Dick și Harry, care părăsesc școala și se cufundă în viață, alături de cei ai „fetelor”, care „și
termină, la fel, studiile, vin acasă și stau acasă”. Ei, deplânge ea, „nu au nimic de făcut”. La fel și
în Cassandra ( NAEL 8, 2.1598–1601), Florence Nightingale, care mai târziu a devenit faimoasă
pentru că a organizat un contingent de asistente care să aibă grijă de soldații bolnavi și răniți în
timpul războiului Crimeei, scrie cu pasiune despre costurile pentru femei de a nu avea o ieșire
pentru aspiraţiile lor eroice.

Reprezentările populare ale lui Florence Nightingale,

„Doamna cu lampă”, reflectă paradoxul realizării ei. În timp ce
organizarea ei de asistente a reprezentat un progres important
în tratamentul spitalicesc, imaginea ei în îngrijirea răniților
pare să reflecte o viziune tradițională asupra misiunii femeii.
Chiar și regina Victoria însăși reprezintă un paradox similar.
Deși era regina Imperiului Britanic, picturile și
fotografii cu ea, cum ar fi Familia regală a lui Winterhalter din 1846, reprezintă identitatea ei în
posturile și relațiile feminine convenționale.

Textele din acest subiect abordează atât greutățile cu care se

confruntă femeile forțate la noi tipuri de muncă, cât și viziunile
concurente ale
( ed J cei care au exaltat viața domestică și cei care au susținut (8, eforturile
femeilor de a trece dincolo de casă. Interviurile jurnalistului Henry Mayhew cu
o croitoreasă și un vânzător de fructe , : 1-35 descriu în mod viu dificultățile
vieții lor. În Of Queen's —7 P Gardens, John Ruskin celebrează „adevărata
soție” și „Lady Travellers” a lui Elizabeth Eastlake o propune ca ideal național,
în timp ce în The Girl of the Period Eliza Lynn
Linton satirizează femeia modernă. În schimb, două personaje fictive, Jane Eyre a lui Charlotte
Epoca
Brontë și Miss Barfoot a lui victoriană
George Gissing,3) din
Întrebarea femeii vorbesc cu pasiune despre
The Odd Women,
dorința ca existența lor să fie „accesită cu toate incidentele, viața, focul și sentimentele”. Toate
aceste texte arată cât de complexă a fost dezbaterea asupra a ceea ce victorianii au numit
„Întrebarea femeii”.
 Epoca victoriană 4) Imaginea picturală în
poezie

Teoria estetică a secolului al XIX-lea face adesea din ochi mijlocul

preeminent prin care percepem adevărul.

^ În The Hero as Poet (1840), Thomas Carlyle scrie: „Creație

poetică, ce este aceasta decât să vezi suficient lucrul? Cuvântul
care va descrie lucrul decurge de la sine dintr-o vedere atât de
clară a lucrurilor.”
^ În definiția sa a erorii patetice (1856; NAEL 8, 2.1322), care
pentru el caracterizează poezia proastă, John Ruskin face
diferența „între aparițiile obișnuite, adecvate și adevărate ale
lucrurilor pentru noi; și extraordinare sau false.
aparențele, când suntem sub influența emoției”.
^ În The Function of Criticism at the Present Time (1865; NAEL 8, 2.1384–97), Matthew Arnold
definește idealul din toate ramurile cunoașterii ca „de a vedea obiectul așa cum este în sine
însuși”.

Acest accent în teoria estetică a secolului al XIX-lea asupra vederii

obiectului așa cum este în realitate are o contrapartidă în importanța ilustrării
literaturii, în special a romanelor. Dickens a lucrat cel mai frecvent cu doi
mari ilustratori, George Cruikshank și Phiz (pseudonimul lui Hablot Knight
Browne). William Makepeace Thackeray și-a desenat propriile ilustrații. În
lucrările acestor autori și ale altora, juxtapunerea textului și a imaginii
creează un stil caracteristic secolului al XIX-lea, pe care criticul Martin
Meisel îl definește în cartea sa Realizații ca o unire a pictorialismului cu
narațiunea, creând scene bogat detaliate care implică deodată poveștile care
preced și urmează și simbolizează lor
sens.
În același timp, evoluțiile în tehnologia vizuală au făcut posibil să se vadă mai mult și în moduri
noi. Dispozitivele optice din secolul al XIX-lea, care creează iluzii de diferite feluri, au fost
inventate aproape de începutul secolului: taumatropul, fenakistoscopul, zootropul, stroboscopul,
caleidoscopul, diorama și stereoscopul. Alte invenții - cum ar fi camera lucida, telescopul grafic,
telescopul binocular, microscopul binocular, stereopticonul și kinetoscopul - imaginile proiectate,
înregistrate sau mărite. Cel mai important, camera fotografică a oferit un mod cu totul nou de a
înregistra obiecte și oameni și a transformat multe domenii ale vieții și muncii.

Selecțiile din acest subiect se concentrează pe un aspect al imaginației vizuale victoriane: ilustrarea
vizuală a poeziei prin acumularea de detalii vizuale. În
Mariana ( NAEL 8, 2.1112–14), de exemplu, Tennyson
transmite disperarea Marianei prin obiectele care o înconjoară.
Într-o recenzie, Arthur Henry Hallam folosește termenul
„pitoresc” pentru a descrie primul volum de poezii al lui
Tennyson. Spre deosebire de descriptiv, care oferă o relatare
obiectivă a aparențelor,
pitorescul prezintă obiecte prin intermediul emoției. O astfel de poezie se pretează la ilustrare, iar
edițiile de poezie dinEpoca victoriană
secolul al 5)arImperialism
XIX-lea, cum fi Tennyson ilustrat al lui Moxon sau ediția din
1862 a lui Macmillan victorian
a pieței Goblin și alte poezii a lui Christina Rossetti, conțineau frecvent
ilustrații, la fel ca și romanele.

Importanța ilustrației în teoria literară a secolului al XIX-lea a creat o legătură deosebit de strânsă
între pictură și poezie. Dante Gabriel Rossetti a pictat portrete pentru a-și ilustra poeziile, cum ar fi
Binecuvântatul Damozel , și a creat perechi de poezii și picturi precum Lilith , Sibylla Palmifera și
Astarte Syriaca . Poeții au luat adesea pictura ca subiect al poeziei lor, ca în Fra Lippo Lippi a lui
Robert Browning ( NAEL 8, 2.1271–80) sau Andrea del Sarto ( NAEL 8, 2.1280–86). În mod
similar, un număr de scriitori au creat descrieri în proză ale unor picturi grozave care erau aproape
un fel de poezie în proză, cum ar fi descrierea lui John Ruskin despre The Slave Ship a lui JMW
Turner ( NAEL 8, 2.1321–22) sau descrierea lui Walter Pater a La Gioconda a lui Leonardo Da
Vinci ( NAEL 8, 2.1510–11). Artiștii secolului al XIX-lea au simțit o legătură între realizarea de
imagini cu cuvinte și realizarea de imagini cu imagini care legau artele surori ale poeziei și picturii
în strânsă relație.
 Marea Britanie în timpul domniei Victoria nu a fost doar o puternică
națiune insulară. A fost centrul unui imperiu global care a favorizat
contactul britanic cu o mare varietate de alte culturi, deși schimbul a
fost de obicei unul inegal. Până la sfârșitul secolului al XIX-lea,
aproape un sfert din suprafața pământului făcea parte din Imperiul
Britanic și peste 400 de milioane de oameni erau guvernați din Marea
Britanie, oricum nominal. O listă incompletă a coloniilor și cvasi-
coloniilor britanice în 1901
ar include Australia, Guyana Britanică (acum Guyana), Brunei, Canada, Cipru, Egipt, Gambia,
Coasta de Aur (Ghana), Hong Kong, India Britanică (acum Bangladesh, India, Myanmar, Pakistan,
Sri Lanka), Irlanda, Kenya , Malawi, Statele Malay (Malaezia), Malta, Mauritius, Noua Zeelandă,
Nigeria, Sierra Leone, Singapore, Somaliland (Somalia), Africa de Sud, Sudan, Rhodesia
(Zimbabwe) și Trinidad și Tobago. Imperiul îndepărtat al Reginei Victoria era o entitate cu
adevărat eterogenă, guvernată de practici eterogene. Include colonii de coroană precum Jamaica,
conduse din Marea Britanie și protectorate precum Uganda, care renunțaseră la suveranitatea Marii
Britanii doar parțial. Irlanda era un fel de colonie internă ale cărei cereri de guvernare au fost
alternativ distrate și neconsiderate. India a început secolul sub controlul Companiei Indiilor de Est,
dar a fost condusă direct de Marea Britanie după Revolta Indiei din 1857 (primul război de
independență al Indiei), iar Victoria a fost încoronată Împărăteasa Indiei în 1877. Colonii precum
Canada și Australia cu populații europene substanțiale deveniseră practic autonome până la
sfârșitul secolului și erau considerate din ce în ce mai mult parteneri aproape egali în proiectul
imperial. Prin contrast, coloniile și protectoratele cu populații indigene mari, cum ar fi Sierra
Leone, sau cu populații mari transplantate de foști sclavi și muncitori non-europeni, precum
Trinidad, nu aveau să câștige autonomie până în secolul al XX-lea.

După cum notează Joseph Chamberlain în The True Conception of Empire , pierderea catastrofală
a coloniilor americane a dat naștere la o anumită dezamăgire față
de construirea imperiului. Dar, în ciuda unei relative lipse de
interes față de proiectul imperial britanic la începutul secolului al
XIX-lea, Imperiul a continuat să crească, dobândind o serie de noi
teritorii, precum și extinzându-și foarte mult coloniile din Canada
și Australia și împingându-și constant drumul pe subcontinentul
indian. . O expansiune mult mai rapidă a avut loc între 1870 și
1900, trei decenii care au fost martorii unei noi atitudini față de și
practicarea construirii imperiului cunoscută sub numele de noul imperialism și care va continua
până la Primul Război Mondial. În această perioadă, Marea Britanie a fost implicată într-o
competiție acerbă pentru noi teritorii cu rivalii săi europeni, în special în Africa. Era din ce în ce
mai investit, imaginativ și ideologic, în ideea de imperiu. S-a trezit din ce în ce mai dependent de o
economie globală și s-a angajat să găsească (și să forțeze) noi parteneri comerciali, inclusiv ceea ce
am putea numi colonii virtuale, națiuni care nu făceau parte oficial din Imperiu, dar erau sub
influența economică a puternicei Marii Britanii. Toate aceste motive au contribuit la alimentarea
noului imperialism. Expansiunii britanice nu i s-a permis să progreseze necontestat - Imperiul a
intrat în război cu ashantii, zulușii și boerii, pentru a numi câțiva, și cu critici precum JJ Thomas și
John Atkinson Hobson ( NAEL 8,
2.1632-34) a denunțat imperialismul ca fiind o întreprindere coruptă și înjositoare – dar a progresat
Epoca victoriană 5) Imperialism
totuși într-un ritm uimitor.
victorian
Distincția dintre imperialism și colonialism este greu de stabilit, deoarece
cele două activități pot părea uneori indistinguibile. În linii mari,
imperialismul implică revendicarea și exploatarea teritoriilor în afara
granițelor naționale pentru o varietate de motive. De exemplu, Marea
Britanie a pus mâna pe teritorii pentru a-și crește propriile proprietăți și a-
și spori prestigiul, pentru a-și asigura rutele comerciale, pentru a obține
materii prime precum zahăr, condimente, ceai, staniu și cauciuc și pentru
a-și procura o piață pentru propriile mărfuri. . Colonialismul implică
așezarea acelor teritorii și transformarea - ar fi spus victorianii reforma - a
structurii sociale, culturii, guvernării și economiei oamenilor care se
găsesc acolo. „ Minute on Indian Education ” al lui Thomas Babington
Macaulay ne dă o idee bună despre acest tip de colonialism intervenționist la lucru.

Imperiul nu a fondat colonii în toate posesiunile sale și nici populațiile coloniilor nu au fost
neapărat interesate în anglicizarea popoarelor indigene cu care împart spațiul, așa cum reiese din
evaluarea disprețuitoare a lui Anthony Trollope asupra aborigenilor australieni. Dar, în general,
Marea Britanie a putut să-și justifice expansiunea pe țările altor popoare pretinzând o misiune
civilizatoare bazată pe propria sa superioritate morală, rasială și națională. După cum vedem din
selecțiile lui Edward Tylor și Benjamin Kidd , știința victoriană târzie a căutat să demonstreze că
non-europenii erau mai puțin evoluați din punct de vedere biologic și cultural și, prin urmare,
incapabili să se guverneze în mod corespunzător sau să-și dezvolte propriile teritorii. Alți scriitori
precum W. Winwood Reade și Richard Marsh au descris subiectele coloniale imperfect evoluate
drept niște canibali și fiare înfricoșătoare, aproape deloc umane. Prin urmare, aveau nevoie evident
de îmblânzire, iar preluarea acestei slujbe a fost „ Povara omului alb ”, în expresia celebră a lui
Rudyard Kiplings.
 Victorian Age 6) Rezumatul Epocii Victoriane

Note:

^ Epoca victoriană a fost o perioadă de schimbări dramatice care a adus Anglia la cel mai înalt
punct de dezvoltare ca putere mondială.
^ Perioada victoriană timpurie (1830–48) a văzut deschiderea primei căi ferate din Marea
Britanie și a primului său Parlament de reformă, dar a fost și o perioadă de criză economică.
^ Deși perioada victoriană de mijloc (1848–70) nu a fost lipsită de probleme de hărțuire, a fost o
perioadă de prosperitate, optimism și stabilitate.
^ În perioada ulterioară (1870–1901) costurile Imperiului au devenit din ce în ce mai evidente,
iar Anglia s-a confruntat cu amenințări tot mai mari la adresa preeminenței sale militare și
economice.
^ Inechitățile extreme dintre bărbați și femei au stimulat o dezbatere despre rolurile femeilor
cunoscută sub numele de „Întrebarea femeii”.
^ Cea mai semnificativă dezvoltare în domeniul publicării a fost creșterea periodicului.

Rezumate

Epoca victoriană a fost o perioadă de schimbări dramatice care a adus Anglia la cel mai înalt punct
de dezvoltare ca putere mondială. Creșterea rapidă a Londrei, de la o populație de 2 milioane când
Victoria a urcat pe tron la una de 6,5 milioane până la momentul morții Victoria, indică tranziția
dramatică de la un mod de viață bazat pe proprietatea asupra pământului la o economie urbană
modernă. . Anglia a cunoscut o creștere enormă a bogăției, dar industrializarea rapidă și
nereglementată a adus o serie de probleme sociale și economice. Unii scriitori precum Thomas
Babbington Macauley au aplaudat progresul Angliei, în timp ce alții precum Mathew Arnold au
simțit că abandonarea ritmurilor tradiționale de viață a impus un preț teribil pentru fericirea umană.

Perioada victoriană timpurie (1830–48) a văzut deschiderea primei căi ferate din Marea Britanie și
a primului său Parlament de reformă, dar a fost și o perioadă de criză economică. Proiectul de lege
de reformă din 1832 a extins privilegiile de vot bărbaților din clasele de mijloc inferioare și a
redistribuit mai echitabil reprezentarea parlamentară. Cu toate acestea, dificultățile economice și
sociale asociate cu industrializarea au făcut din anii 1830 și 1840 un „Vimp de necazuri”,
caracterizat de șomaj, sărăcie disperată și revolte. Chartists, o organizație de muncitori, au
contribuit la crearea unei atmosfere deschise reformelor ulterioare. „Starea Angliei” a devenit un
subiect central pentru romancieri, inclusiv Charles Kingsley, Elizabeth Gaskell și Benjamin
Disraeli în anii 1840 și începutul anilor 1850.

Deși perioada victoriană de mijloc (1848–70) nu a fost lipsită de probleme de hărțuire, a fost o
perioadă de prosperitate, optimism și stabilitate. Realizările industriei și științei moderne au fost
sărbătorite la Marea Expoziție din Hyde Park (1851). Investiții enorme de oameni, bani și
tehnologie au creat Imperiul Britanic. Mulți englezi au văzut expansiunea imperiului ca pe o
responsabilitate morală, iar societățile misionare au înflorit. În același timp, totuși, a existat o
dezbatere tot mai mare despre credința religioasă. Biserica Angliei evoluase în trei diviziuni
majore, cu convingeri contradictorii despre practica religioasă. Au existat și provocări raționaliste
la adresa religiei din partea filozofiei (în special
Utilitarism) și știință (în special biologie și geologie). Atât infailibilitatea Bibliei, cât și statura
speciei umane din univers au fost din ce în ce mai puse sub semnul întrebării.

În perioada ulterioară (1870–1901) costurile Imperiului au devenit din ce în ce mai evidente, iar
Anglia s-a confruntat cu amenințări tot mai mari la adresa preeminenței sale militare și economice.
O varietate de mișcări socialiste au câștigat forță, unele fiind influențate de teoriile revoluționare
ale lui Karl Marx și Friedrich Engels. Literatura anilor 1890 este caracterizată de sine melancolie și
estetism conștient, dar au văzut și începuturile mișcării moderniste.

Inechitățile extreme dintre bărbați și femei au stimulat o dezbatere despre rolurile femeilor
cunoscută sub numele de „Întrebarea femeii”. Femeilor li sa refuzat dreptul de a vota sau de a
ocupa funcții politice de-a lungul perioadei, dar treptat au câștigat drepturi semnificative, cum ar fi
custodia copiilor minori și proprietatea asupra proprietății în căsătorie. Până la sfârșitul domniei
Victoria, femeile puteau lua diplome la douăsprezece universități. Sute de mii de femei din clasa
muncitoare au lucrat la locuri de muncă din fabrică în condiții îngrozitoare și multe au fost împinse
în prostituție. În timp ce John Stuart Mill a susținut că „natura femeilor” este un lucru artificial,
majoritatea autorilor de sex masculin au preferat să susțină că femeile au o natură specială potrivită
pentru îndatoririle domestice.

Nivelul de alfabetizare a crescut semnificativ în această perioadă, iar editorii puteau scoate mai
multe materiale mai ieftin decât oricând. Cea mai semnificativă dezvoltare în domeniul publicării a
fost creșterea periodicului. Romanele și lucrările lungi de non-ficțiune au fost publicate în formă
de serie, promovând un sentiment distinctiv al unei comunități de cititori. Romanele victoriane
caută să reprezinte o lume socială largă și cuprinzătoare, construind o tensiune între condițiile
sociale și aspirațiile eroului sau eroinei. Scriind în umbra romantismului, victorianii au dezvoltat o
poezie a stării de spirit și a caracterului. Poezia victoriană tinde să fie picturală și adesea folosește
sunetul pentru a transmite sens. Teatrul, o instituție înfloritoare și populară de-a lungul perioadei, a
fost transformat în anii 1890 de capodoperele comice ale lui George Bernard Shaw și Oscar Wilde.
Foarte diferiți unul de celălalt, ambii au vizat pretenția și ipocrizia victoriană.
 Cronologia epocii victoriane
Literatură engleză
Epoca victoriană
TEXTE
1830 Alfred Lord Tennyson, Poezii, în principal lirice
1832 Sir Charles Lyell, Principiile geologiei
1833 Thomas Carlyle, Sartor Resartus
1836 Charles Dickens, Pickwick Papers
1837 Carlyle, Revoluția Franceză
1842 Tennyson, Poezii. Robert Browning, Versuri dramatice
1843 John Ruskin, Pictori moderni (vol. 1)
1846 George Eliot, Viața lui Isus (traducere)
1847 Charlotte Brontë, Jane Eyre. Emily Brontë, Wuthering Heights
1848 Elizabeth Gaskell, Mary Barton. William Makepeace Thackeray, 1848 Revoluția pe continent. A doua Republică
Vanity Fair
1850 Tennyson, În memoriam
1851 Ruskin, Pietrele Veneției
1853 Matthew Arnold, Poezii
1854 Dickens, Vremuri grele
1855 R. Browning, Bărbați și femei
1857 Elizabeth Barrett Browning, Aurora Leigh
1859 Charles Darwin, Originea speciilor. John Stuart Mill, Despre
libertate. Tennyson, Idilele regelui (cărțile 1-4)
1860 Dickens, Marile așteptări.Eliot, Moara de pe ață dentară
1862 Christina Rossetti, Piața Goblin
1864 R. Browning, Dramatis Personae
1865 Lewis Carroll, Aventurile lui Alice în Țara Minunilor
1866 Algernon Charles Swinburne, Poezii și balade
1867 Karl Marx, Capitalul
1869 Arnold, Cultură și anarhie.Mill, Supunerea femeilor
Partea 1
CONTEXTE
1830 Deschiderea căii ferate Liverpool și
Manchester
1832 Primul proiect de lege de reformă
1833 Factory Act. Începutul Mișcării Oxford
1836 Primul tren la Londra
1837 Victoria devine regină
1838 „Carta Poporului” emisă de Mișcarea
Chartist
1840 Regina se căsătorește cu Prințul Albert
1842 Revolte cartiste. Legea drepturilor de
autor. Biblioteca circulantă a lui Mudie
1845-46 Foamete de cartofi în Irlanda.
Emigrarea în masă în America de Nord
1846 Abrogarea legilor porumbului. Browning
se căsătorește cu Elizabeth Barrett
1847 Actul fabricii de zece ore
înființată în Franța. Înființarea Frăției
Prerafaelite
1850 Tennyson îi urmează lui Wordsworth ca
poet laureat
1851 Marea Expoziție de știință și industrie la
Palatul de Cristal
1854 Războiul Crimeei. Florence Nightingale
organizează asistente pentru îngrijirea
bolnavilor și răniților
1857 Revolta indiană. Legea cauzelor
matrimoniale
1860 Unificarea Italiei
1861 Moartea Prințului Albert
1861-65 Războiul civil american
1865 Rebeliunea Jamaica
1867 Al doilea proiect de lege de reformă
1868 Deschiderea Canalului Suez
1870 Legea privind proprietatea femeilor
căsătorite. Victoria în războiul franco-prusac
face din Germania o putere mondială
 Cronologia epocii victoriane Partea 1

1871 Darwin, Descendența omului
1872 Eliot, Middlemarch
1873 Walter Pater, Studii în Renaștere
1885 Gilbert și Sullivan, Mikado
1886 Robert Louis Stevenson, doctorul Jekyll și domnul Hyde
1888 Rudyard Kipling, Plain Tales from the Hills
1889 William Butler Yeats, Crossways
1891 Thomas Hardy, Tess din familia D'Urberville.Bernard Shaw,
Chintesența ibsenismului.Oscar Wilde, Imaginea lui Dorian
Grey.Arthur Conan Doyle, Aventurile lui Sherlock Holmes
1893 Shaw, Profesia doamnei Warren
1895 Wilde, Importanța de a fi serios.Hardy, Jude cel Obscur
1896 AE Housman, un flăcău din Shropshire
1898 Hardy, Wessex Poems
1871 Newnham College (primul colegiu pentru
femei) este fondat la Cambridge
1877 Regina Victoria a devenit împărăteasă a
Indiei. Gerard Manley Hopkins se alătură
ordinului iezuitstradal electric la Londra
1878 Iluminat
1882 Legea privind proprietatea femeilor
căsătorite
1885 Masacrul generalului Gordon și al forțelor
sale și căderea Khartoum-ului
1890 Prima linie de metrou din Londra
1891 Învățământ primar gratuit
1893 Partidul Muncii Independent
1895 Oscar Wilde este arestat și închis pentru
homosexualitate
1898 Descoperirea radiului

1899 Teatrul literar irlandez fondat la Dublin

1899-1902 Războiul Boer
1900 Joseph Conrad, Lord Jim
1901 Moartea reginei Victoria; succesiunea lui
Edward al VII-lea
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

1. Ce domnie a domnitorului marchează începutul și sfârșitul aproximativ al erei victoriane?

r a) Regele Henric al VIII-lea

r b) Regina Elisabeta I

(• c) Regina Victoria

r d) Regele Ioan
e) toate cele de mai sus, în această ordine, cu domnia Victoria marcând cea mai importantă
perioadă pentru eforturile coloniale ale Angliei în India, Africa și Indiile de Vest

2. Care oraș a devenit centrul perceput al civilizației occidentale până la mijlocul secolului al XIX-lea?

C A) Paris

C b) Tokyo

( c) Londra

C d) Amsterdam

C e) New York

3. Până în 1890, ce procent din populația pământului era supus reginei Victoria?

r a) 1% C b) 10% r c) 15% ( d) 25% C e) 95%

4. Ce a vrut să spună Thomas Carlyle prin „Închide-ți Byron; deschide-ți Goethe”?

C a) Preeminența Marii Britanii ca putere globală va depinde de stăpânirea limbilor străine.

C b) Chiar și un autor străin este mai bun decât un ticălos de acasă.

(; Abandonați introspecția romanticilor și întoarceți-vă la scopul moral superior găsit în c) Goethe.
C Într-o critică atent acoperită a monarhiei, Byron și Goethe sunt în locul simbolic
)
Regina Victoria și, respectiv, Charles Darwin.
C e) Părăsiți Anglia și emigrați în Germania.

5. Cui i-a extins Legea de reformă din 1832 votul privind reprezentarea parlamentară?

C A) clasele muncitoare

C b) femei

(• c) clasele mijlocii inferioare

C d) sclavi

C e) proprietarii conservatori

6. Poezia lui Elizabeth Barrett The Cry of the Children se referă la problema principală care se ocupă de
Time of Troubles în timpul celAnii 1830 și 1840?

C a) drepturile femeii și vot

( b) munca copiilor

Pagina
|1
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

C c) cartism

C d) prospețimea și idealurile de modă veche ale colegilor ei victoriani

C e) insurecţie în colonii

7. Cine erau „Cele Două Națiuni” la care se face referire în subtitlul Sybilului lui Disraeli (1845)?

( A) cei bogați și cei săraci

C b) Anglicani și metodiști

C c) Anglia si Irlanda

C d) Marea Britanie și Germania

C e) nordul industrial si sudul agrar

8. Care dintre următorii romancieri reprezintă cel mai bine mulțumirea perioadei de la mijlocul perioadei
victoriane cu prosperitatea economică în plină dezvoltare și scăderea frământării față de schimbările
sociale și politice?

G a) Anthony Trollope

C b) Charles Dickens

C c) John Ruskin

C d) Friedrich Engels

C e) Oscar Wilde

9. Care eveniment nu a avut loc ca parte a ascensiunii Imperiului Britanic sub regina Victoria?

a) Între 1853 și 1880, 2.466.000 de emigranți au părăsit Marea Britanie, mulți îndreptându-se
spre colonii.

b) În 1876, regina Victoria a fost numită împărăteasă a Indiei.

c) Pentru a economisi costuri și a maximiza profiturile, guvernul de zi cu zi al Indiei a fost
transferat c) de la Parlament la Compania privată a Indiei de Est.
Din 1830 până în 1870, suma totală a investițiilor în străinătate ale capitaliștilor britanici a
crescut
d) de la 300 de miliarde de lire sterline la 800 de miliarde de lire sterline.
e) În 1867 provinciile canadiene au fost unificate în Dominion of Canada.

10. La ce se referă expresia „Povara omului alb”, inventată de Kipling?

Pagina
|1
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

C a) Destinul manifest al Marii Britanii de a coloniza

lumea
(• b) responsabilitatea morală de a aduce civilizația și creștinismul popoarelor lumii

C c) nevoia britanicilor de a îmbunătăți tehnologia și transportul în alte părți ale lumii

importanţa rezolvării problemelor economice şi sociale din Anglia înainte de a aborda
d)
problemele lumii
C e) un sentiment cartist

11. Care descrie cel mai bine minoritatea evanghelicilor din Biserica Angliei?
C a) Un grup de oameni neatrăgătoare retrogradați în colonii pentru a îndeplini lucrări misionare,
unde a) nu ar păta estetica Bisericii Angliei.
eu ff Numiți și nonconformiști sau dizidenți, evanghelicii au condus mișcarea misionară în
b) colonii, au susținut un cod moral puritan și au fost responsabile pentru emanciparea
sclavilor din Imperiul Britanic încă din 1833.
C c) Făceau parte din Înalta Biserică sau din partea „catolică” a bisericii.

C d) Erau „tractari” devotați, așa cum a descris John Henry Newman.

C e) Ele se refereau la toate cele trei diviziuni ale Bisericii Angliei: Low, Broad și High.

12. Care dintre următoarele definește cel mai bine

utilitarismul?
C a) o tehnică de agricultură care vizează maximizarea productivității cu cele mai
puține unelte
o aritmetică morală, care afirmă că toți oamenii urmăresc să maximizeze cea mai mare
b)
plăcere la cel mai mare număr
o metodologie critică care afirmă că toate cuvintele au o singură funcție semnificativă
c)
într-o anumită bucată de literatură
c d) o filozofie care dictează că ar trebui să păstrăm doar ceea ce folosim zilnic.

C e) o formă de nonconformism

13. Care dintre următorii termeni este definit ca aplicarea unei atitudini științifice a minții față de
studiind Biblia, văzută ca un simplu text al istoriei și nu un document infailibil de sacru?

C A) Noua Critică

C b) Anchetă critică

C c) Bibliologie stiintifica

( d) Critică superioară

C e) Noul istoricism

14. Care dintre următoarele descoperiri, teorii și evenimente au contribuit la ca victorianii să se

simtă mai puțin ca o specie centrală, unică, specială în univers și mai izolată?

C A)geologie

C b) evoluţie

C c) descoperiri în astronomie despre distanţele

stelare

Pagina
|1
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

( d) toate cele de mai sus

C e) tractarianism

15. Care dintre următoarele a contribuit la creșterea conștientizării în perioada victoriană târzie a
imenselor costuri umane, economice și politice ale conducerii unui imperiu?

C a) Revolta din India din 1857

C b) Războiul boer din sudul Africii

C c) Rebeliunea din Jamaica din 1865

c d) chestiunea irlandeză

(• e) toate cele de mai sus

16. Care dintre următorii autori au promovat versiuni ale socialismului?

C a) William Morris

C b) John Ruskin

C c) Edward FitzGerald

C d) Karl Marx

(• e) toate în afară de c

17. Care descrie cel mai bine sentimentul general exprimat în literatură în ultimul deceniu al epocii
victoriane?

® a) a studiat melancolia și estetismul

c b) seriozitate sinceră și zel protestant

C c) sărbătoare zgomotoasă amestecată cu rafinament de autofelicitare

C d) introspecție paranoică și disidență criptică

C e) toate cele de mai sus

18. Care dintre următoarele acte nu au fost adoptate în epoca victoriană?

c a) o serie de acte de fabrică

c b) Actul de custodie

♦ c) Legea cu privire la votul femeilor

C d) Actele privind drepturile de proprietate ale femeilor căsătorite

C e) Legea privind divorțul și cauzele matrimoniale

19. La care discuții contemporane despre drepturile femeilor a abordat The Princess de la Tennyson?

C a) condiţiile de muncă istovitoare ale femeilor în fabricile textile

C b) dezbaterea asupra dreptului de vot al femeilor

Pagina
|1
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

(; nevoia de a lărgi și îmbunătăți oportunitățile educaționale pentru femei, având ca rezultat c)

înființarea primului colegiu pentru femei la Londra
C d) problema succesiunii monarhice și dacă o femeie ar trebui să dețină puterea regală

C e) înfiinţarea unei instanţe civile de divorţ

20. Ce au vrut să spună jurnaliștii victoriani denumind anumite femei „surplus” sau „redundante”?

(• a) Au rămas necăsătoriți din cauza unui dezechilibru populațional între sexe.

Disponibilitatea lor de a lucra pentru salarii mici a dus la un surplus de textile,
b)
determinându-le să scadă prețurile.
C c) Au fost femei scriitoare care au scris frecvent despre subiecte similare.

C d) Au divorțat.
S-au prostituat ca o modalitate de a câștiga bani într-o economie de piață care nu a oferit
e)
femeilor oportunități extinse de muncă.

21. Completați spațiile libere din filmul The Princess al lui Tennyson.
Evul Mediu 2) Moșii și ordine medievale – Confecționare și spargere
Reguli...........................................................................................................7
Cronologie................................................................................................9
Evul Mediu 3) Regele Arthur.....................................................................11
Evul Mediu 4) Prima Cruciadă – Războiul Sfințitor..................................15
" "il 00 fucpti mtl5 r&* ■........................................................................15
Evul Mediu 5) Contextul lingvistic și literar al lui Beowulf......................16
Note:.......................................................................................................19
Rezumate................................................................................................19
Secolul al XVI- lea 1) Introducere în secolul al XVI-lea.............................31
Secolul al XVI- lea 2) Magicianul, Ereticul și Dramaturgul..........................33
Secolul al XVI- lea 3) Explorarea Renașterii, Călătoriile și Lumea În afara
Europei.......................................................................................................35
Secolul al XVI -lea 4) Disidență, îndoială și violență spirituală în The
Reformare...................................................................................................38
Secolul al XVI- lea 5) Națiunile insulare........................................................41
Secolul al XVI- lea 6) Rezumatul secolului al XVI-lea..................................43
Note:.......................................................................................................43
Rezumate................................................................................................43
&entur^..............................................................................................................55
Începutul secolului al XVII-lea 1) Introducere la începutul secolului al XVII-
lea...............................................................................................................56
Începutul secolului al XVII-lea 2) Gen, familie, gospodărie – secolul al XVII-
lea Norme și controverse...........................................................................59

Pagina
|1
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

Note:.......................................................................................................67
Rezumate................................................................................................67
1) Introducere în restaurare și secolul al XVIII-lea...................................78
2) O zi în Londra secolului al XVIII-lea..................................................80
3) Sclavia și comerțul cu sclavi în Marea Britanie.................................81
4) Pluralitatea lumilor.............................................................................84
5) Călătorii, comerț și expansiunea Imperiului.......................................86
6) Rezumat al restaurării și secolului al XVIII-lea.................................89
Note:.......................................................................................................89
Rezumate................................................................................................89
Perioada romantică 1) Introducere în perioada romantică......................101
Perioada romantică......................................................................................105
2) Tintern Abbey, turism și peisaj romantic.............................................105
Perioada romantică 3) Goticul.....................................................................108
Perioada romantică......................................................................................110
4) Revoluția Franceză – Așteptare apocaliptică.......................................110
Perioada romantică 6) Eroul satanic și byronic......................................115
Perioada romantică 7) Rezumatul perioadei romantice..........................117
Note:.....................................................................................................117
Rezumate..............................................................................................118
Epoca victoriană 1) Introducere în epoca victoriană...............................129
Note:.....................................................................................................140
Rezumate..............................................................................................140
cturg.....................................................................................................................151
Secolul XX 1 ) Introducere în secolul XX.................................................152
Secolul 20 4) Imaginându - ne Irlanda.......................................................158
Paștele 1916 la Necazuri......................................................................158
20th Century 6) Rezumatul secolului XX......................................................161
Note:.....................................................................................................161
Rezumate..............................................................................................161

C a) cultură; teacă; picior; de acord

C b) tron; sceptru; suflet; decretul C c) scoala; Bisturiu; pix; eliberat 6 d) vatra; ac; inima; ascultă

C e) câmp; sabie; cap; comanda

Pagina
|1
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

22. Care dintre următorii scriitori victoriani și-au publicat în mod regulat lucrările în periodice?

C a) Thomas Carlyle

C b) Matthew Arnold

C c) Charles Dickens

C d) Elizabeth Barrett Browning

(3 e) toate cele de mai sus: InPe lângă ficțiunea scurtă, majoritatea romanelor victoriane au
apărut în seriale
e)
periodice.

23. Ce descrie cel mai bine subiectul majorității romanelor victoriane?

C a) reprezentarea unei lumi sociale extinse și cuprinzătoare în detaliu realist

C b) o explorare suprarealistă a stărilor alternative de conștiință

C c) o lume de vis mitică

C d) încercarea unui protagonist de a-și defini locul în societate

(• e) a și d

24. De ce romanul părea un gen deosebit de potrivit pentru femei?

C a) Nu a purtat povara unei tradiții auguste precum poezia.

C b) Era o formă populară în a cărei piață puteau intra cu ușurință femeile.

eu
A fost văzută ca o formă frivolă despre care nu ar trebui să facă declarații serioase
P

c)
societate.
C d) A vizat adesea lumea domestică cu care femeile erau familiarizate.

(• e) toate în afară de c

25. Care a fost relația dintre poeții victoriani și romantici?

C a) Romanticii au rămas în mare parte uitați până la redescoperirea lor de către TS Eliot în anii
1920.

C b) Victorianii erau dezgustați de imoralitatea și narcisismul romanticilor.

eu C Romanticii au fost văzuți ca artiști înzestrați, dar grosolani, aparținând unei persoane
îndepărtate, semi-barbare

eu
c)
vârsta.
ff

Victorianii au fost puternic influențați de romantici și au experimentat un sentiment de

)
întârziere.
eu C'
Victorianii nu erau conștienți de nicio distincție între ei și romantici; cel
e)
distincția a fost creată doar de critici în secolul al XX-lea.

26. Experimentare în care dintre următoarele domenii de expresie poetică caracterizează poezia
victoriană și le permite poeților victoriani să reprezinte psihologia într-un mod diferit?

Pagina
|1
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

eu
a) utilizarea descrierii picturale pentru a construi imagini vizuale care să reprezinte emoția sau
a)
c
situaţia poeziei
C b) sunetul ca mijloc de exprimare a sensului

C c) perspectivă, ca în monologul dramatic

6 d) toate cele de mai sus

c e) niciuna dintre cele de mai sus: victorianii nu erau experimentali în poezia lor.

27. Ce tip de scriere a definit Walter Pater drept „arta specială și oportună a lumii moderne”?

C a) romanul

• b) proză non-ficțiune

c c) lirica

C d) dramă comică

c e) stenogramele dezbaterilor parlamentare

28. Ce factori au contribuit la creșterea popularității prozei non-ficțiune?

Pagina
|1
Test din epoca victoriană Număr de întrebări: 30

1(5* a) o nouă poziție pe piață pentru scrierea de non-ficțiune și un simț exaltat al funcției didactice a
scriitorul
C b) o neîncredere puritană în ficțiuni și o sete de trivialități
costul interzis de mare al romanelor în trei volume și dificultatea de a găsi poezie în librăriile
c)
din afara Londrei
deconstrucția dihotomiei adevăr-ficțiune și un sentiment relativist însoțitor că fiecare opinie
d) era de valoare egală
C e) c și d

29. Căci ce deschid împreună calea investiția morală a lui Matthew Arnold în non-ficțiune și investiția
estetică a lui Walter Pater?

c a) un secularism reînnoit în secolul al XX-lea

♦ b) critică literară modernă

C c) dramă satirică de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea

C d) mişcarea suprarealistă
none oea ove: coran pr on nimic din cele de mai sus: proza victoriană a fost uitată în
literature of or after its time. mare parte până de curând și a avut un impact redus

30. Care dintre următorii dramaturgi de benzi desenate au luat joc de valorile și pretențiile victoriane?

C a) WS Gilbert și Arthur Sullivan

r b) Oscar Wilde

C c) George Bernard Shaw

C d) Robert Corrigan

( e) toate în afară de d

Pagina
|1
wocrtith
cturg
 Secolul XX 1 ) Introducere în secolul XX

Războiul global este una dintre trăsăturile definitorii ale experienței

secolului al XX-lea, iar primul război global este subiectul unuia
dintre subiectele acestei perioade, „Reprezentarea Marelui Război”.
Mase de cadavre împrăștiate pe pământ, penuri de gaz otrăvitor
plutind prin aer, sute de mile de tranșee infestate cu șobolani - acestea
sunt doar câteva dintre imaginile de neșters care au ajuns să fie
asociate cu Primul Război Mondial (1914-18). . A fost un război care
a dezlănțuit moartea, pierderea și suferința la o scară fără precedent.
Cum au reprezentat afișele, picturile, memoriile și memoriale de
recrutare războiul? A fost o ocazie eroică, comparabilă cu un
eveniment sportiv, care a provocat manifestări de vitejie și curaj
bărbătesc? Sau a fost o risipă ignominioasă a vieții umane, cu puțin
câștig de arătat de ambele părți ale conflictului, care merită un
tratament amar de ironic? Care au fost diferențele dintre modul în care civilii și soldații,
bărbați și femei, pictorii și poeții au reprezentat războiul? Cât de eficiente sau inadecvate au
fost memorialele, poeziile sau memoriile pentru a transmite amploarea enormă și oroarea
războiului? Acestea se numără printre problemele explorate în acest subiect despre provocarea
pentru scriitori și artiști de a reprezenta nereprezentabilul.

O altă trăsătură definitorie a secolului al XX-lea este experimentul

artistic radical. Arta, literatura și muzica care depășesc granițele din
primele decenii ale secolului sunt subiectul subiectului „Experimentul
modernist”. Printre principalii inovatori
estetici ai acestei ere s-au numărat
compozitorul Igor Stravinsky, cubistul Pablo
Picasso și futuristul F.
T. Marinetti. Valurile de energie artistică în
artele europene de avangardă s-au încrucișat
curând
Canalul Mânecii, după cum este exemplul
abstracția și dinamismul Pietrei Roșii
Dansatoare (1913-1914) de la Londra
sculptorul vorticist Henri Gaudier-Brzeska. Alți vorticiști și moderniști includ scriitori de
limba engleză precum Ezra Pound, Wyndham Lewis și Mina Loy, care au răspuns, de
asemenea, stimulului și provocării avangardei europene cu manifeste, poezii, piese de teatru și
alte scrieri. Acest subiect explorează legăturile dintre experimentul continental și inovațiile
moderniste ale poeților și scriitorilor de limbă engleză în timpul unei perioade de ferment
extraordinar în literatură și arte.

O altă trăsătură definitorie a secolului al XX-lea a fost apariția

unor noi națiuni din dominația colonială europeană. Dintre
aceste națiuni, Irlanda a fost cea mai veche dintre coloniile
Marii Britanii și prima din timpurile moderne care a luptat
pentru independență. Subiectul „Imagining Ireland”
explorează modul în care scriitorii irlandezi din secolul al XX-
lea au modelat noi idei despre națiunea irlandeză. Se
concentrează asupra a două perioade de criză, când lupta violentă pentru independență a pus
cea mai mare presiune asupra încercărilor literare de a imagina națiunea: în urma Rivoltei de
Paște din 1916 și a izbucnirilor ulterioare de violențe sectare din 1969 (cunoscute sub numele
de Necazurile). ) în Irlanda de Nord. Cum poeziile, piese de teatru, memoriile, nuvelele și alte
opere literare reprezintă vărsarea de sânge și totuși potențialele beneficii ale acestor răsturnări
politice violente? Onorează sau deplâng, idealizează sau critică aceste acte politice? Și cum se
compară aceste reprezentări literare cu discursurile și tratatele politice care se referă la aceste
momente definitorii din istoria modernă a Irlandei? „Imagining Ireland” ia în considerare
aceste și alte întrebări despre literatură și formarea naționalității irlandeze, care continuă să-i
preocupe pe scriitorii contemporani din Irlanda, Irlanda de Nord și diaspora irlandeză.
 Secolul 20 2) Reprezentând Marele Război

Astăzi îl știm ca Primul Război Mondial, dar cei care l-au trăit l-au
numit Marele Război. La început, se prevedea că războiul va dura
doar câteva luni și va avea ca rezultat un succes răsunător pentru
Imperiul Britanic și aliații săi. Dar, pe măsură ce anii au trecut și
victimele s-au ridicat la milioane, a devenit clar că acest conflict era
destul de diferit de predecesorii săi. Cu aproape nouă milioane de
soldați uciși (unul din cinci dintre cei care au luptat) și supraviețuitori
afectați de suferințe fizice și psihice prelungite, războiul a marcat o
mare. schimbare în cursul istoriei militare și politice. De asemenea, a
reprezentat o provocare pentru oricine dorește să dea sens enormității numărului de morți și
inutilității războiului de tranșee. Soldații care trăiau în tranșee infestate de șobolani și saturate
de apă au tras cu mitraliere în soldații nevăzuți în alte tranșee; când au mers „peste vârf” în
pământul nimănui, au devenit complet vulnerabili. Folosirea termenului „Marele Război”
sugerează provocarea de a reprezenta ceva atât de nou și îngrozitor, atât de vast și
traumatizant.

Odată ce a devenit clar că ambele părți s-au instalat în tranșeele lor,

care se întindeau de la Elveția până la Marea Nordului, oamenii s-au
întrebat în mod natural ce nu a mers prost. Poezii și cântece patriotice
din războaiele anterioare, cum ar fi „Vitaï Lampada” de Henry
Newbolt (1897) 98), a legat priceperea în luptă a soldatului britanic
cu superioritatea morală, corectitudinea și priceperea sa. Primul
Război Mondial a provocat, de asemenea, reprezentări care au
estompat granița dintre război și atletism, cum ar fi poemul jingoistic
al lui Jessie Pope „The Call” (1915) și afișul de recrutare „The Army
Isn’t All Work”. Dar pe măsură ce așteptările soldaților de la un
război just, valoros și sportiv au făcut loc unui carnagiu hidos și
anonim, au apărut expresii caracteristice de ironie. Pentru poeții
soldați precum Siegfried Sassoon și Wilfred Owen, ironia s-a dovedit
un mijloc util de a reprezenta prăpastia dintre așteptări și realitate, războiul criminal și
națiunea nebănuitoare, camarazii soldaților în tranșee și inamicul nevăzut din țara nimănui.
Declarații amar ironice, cum ar fi „Declarația unui soldat” a lui Siegfried Sassoon, au ajutat să
atragă atenția asupra furiei și nedumeririi soldatului de tranșee; dar primirea lor rece de către
un public la fel de năucit a întărit diviziunile culturale. Unii cititori de acasă au condamnat
atacurile poeților de război ca fiind nepatriotice, iar părerile au rămas împărțite între cei care
au luptat și au știut și cei care au preferat să nu știe.

Unii poeți nu le-au plăcut, de asemenea, reprezentările grafice și ironice ale poeților soldați ale
războiului. În cuvintele lui WB Yeats în prefața sa din 1936 la Oxford Book of Modern Verse ,
amărăciunea poeților de război a fost o „suferință pasivă” neconstructivă. Yeats a refuzat să
includă în antologia sa poeți combatanți precum Owen și Sassoon. A
preferat în poezie a
eroism mai activ, cum ar fi cel inventat de el pentru vorbitorul „Un
aviator irlandez prevede moartea lui”.

Pe măsură ce victimele atât din partea Puterilor Aliate, cât și ale

Puterilor Centrale se ridicau la milioane, tacticile militare au devenit
din ce în ce mai disperate. Acestea au inclus desfășurarea de gaz
muștar, atacuri submarine pe
linii maritime și bombardamente cu obuziere și bombardamente cu zeppelin asupra orașelor la
kilometri în spatele liniilor frontului. Astfel de tactici au semnalat o încălcare a regulilor de
război în favoarea uciderii fără discernământ atât a soldaților, cât și a civililor pe care i-au
protejat. Artiștii civili au descoperit acum că au avut o experiență autentică, trăită de război, pe
care o puteau exprima. Implicarea a milioane de femei în efortul de război, precum cele
descrise în afișul „Avem nevoie de tine, Crucea Roșie”, a erodat distincția dintre femeile civile
și bărbații care au plecat să salveze țara. Munițiile, fabricile și locurile de muncă din textile au
fost eliberate de înrolați și ocupate rapid de femei pentru care războiul a reprezentat o
oportunitate economică. Deși recrutăm afișe precum „Femeile din Marea Britanie spun —
GO!” asociate femeilor cu peisajul rural englez pe care soldații curajoși ar trebui să o apere,
poeme precum „Fetele de război” a lui Jessie Pope reprezintă femeile
ca fiind împuternicite de provocarea slujbelor lor de război. Frustrați
de durata războiului și de măcel, unii poeți, precum Sassoon și Ezra
Pound, fac aluzie în mod disprețuitor la femeile și la civilizația pe
care se presupune că o protejează soldații. Hugh Selwyn auberley
de la Pound, de exemplu, se referă la Marea Britanie drept „o cățea
bătrână dispărută în dinți”.

Din cauza amplorii sale masive și a impulsului controversat,

monumentele războiului indică adesea dificultatea de a-l reprezenta.
Structurile fizice comemorative tind să arate ca un amestec de
masivitate și gesturi minimaliste, dezbrăcate, de parcă ar încerca să spună multe și să rămână
tăcuți în același timp. Poarta Menin și Cenotaful din Whitehall stau ambele în amintirea mută
a unei pierderi masive care abia poate fi imaginată, cu atât mai puțin reprezentată. Între timp,
scăderea Cenotafului a permis doi contemporani să tragă concluzii diferite despre semnificația
lui: Heart of London a lui Henry Morton înregistrează impresia sa despre monument ca simbol
al unității și al reverenței comunale, în timp ce Charlotte Mew
nu poate să nu observe, în poemul ei. „Cenotaf”, cât de
incongruent apare acest mare simbol static al durerii în
mijlocul unui centru comercial degradat. La fel ca divergențele
dintre jingoists și satiriști, soldați și civili, feministe și
antifeministe, aceste diferențe asupra memorialelor de război
reflectă puncte de vedere concurente asupra modului de a
reprezenta un război care în cele din urmă sfidează
reprezentarea.
 Secolul 20 3) Experimentul
modernismului

Prima parte a secolului al XX-lea a cunoscut schimbări masive în viața de zi cu zi a oamenilor

din orașe. Invențiile recente ale automobilului, avionului și telefonului au micșorat distanțele
în jurul lumii și au accelerat ritmul vieții. Teoria lui Freud despre sexualitatea inconștientă și
infantilă a modificat radical înțelegerea populară a minții și a identității, iar gânditorii de la
sfârșitul secolului al XIX-lea Karl Marx și Friedrich Nietzsche au subminat în diferite moduri
noțiunile tradiționale de adevăr, certitudine și moralitate. Între timp, știința teoretică trecea
rapid de la modelele newtoniene vechi de două sute de ani la teoria relativității a lui Einstein și
în cele din urmă la mecanica cuantică.

Cel puțin parțial, ca răspuns la această accelerare a vieții și a gândirii,

un val de mișcări agresive experimentale, uneori numite colectiv
„moderniste” din cauza accentului lor pe inovația radicală, a cuprins
Europa. La Paris, pictorul expatriat spaniol Pablo Picasso și francezul
Georges Braque au dezvoltat cubismul, un stil de pictură care a
abandonat realismul și perspectiva tradițională pentru a fragmenta
spațiul și a exploda forma. În Italia, purtătorul de cuvânt al
futurismului, FT Marinetti, a condus o mișcare artistică care a atins
totul, de la pictură la poezie la gătit și a încurajat o evadare din trecut
în lumea rapidă, energică și mecanică a automobilului, a avionului și a lui Marinetti.
„aeropoetică”. Dadaiști precum francezul Marcel Duchamp, autorul Fântânii gata făcute
(1917), un pisoar, au început o campanie de gherilă împotriva noțiunilor consacrate de simț și
a granițelor a ceea ce s-ar putea numi artă. În muzică, între timp, compozitori precum
francezul Claude Debussy și rusul Igor Stravinsky începeau experimente cu ritmul și armonia,
care aveau să culmineze în curând cu atonalitatea totală a compozitorilor precum austriecii
Arnold Schoenberg și Alban Berg.

În Anglia, acest izbucnire a experimentului modernist a influențat o

rețea de grupuri și indivizi care nu au legătură între ele, mulți dintre
ei cu sediul în Londra. În literatura anglofonă, „modernismul” descrie
mai aproape o eră decât o mișcare unitară. Dar ceea ce îi leagă pe
scriitorii moderniști – în afară de o rețea bogată de conexiuni
personale și profesionale – este dorința comună de a rupe cu formele
și subiectele consacrate în artă și literatură. Influențați de mișcările
artistice europene, mulți scriitori moderniști au respins reprezentarea
realistă și așteptările formale tradiționale. În roman, ei au explorat
profunzimile freudiene ale psihicului personajelor lor prin fluxul de
conștiință și monolog interior. În poezie, ei au amestecat argou cu
limbaj elevat, au experimentat versurile libere și adesea și-au
împânzit lucrările cu aluzii dificile și imagini deconectate. În mod ironic, succesul tehnicilor
inițial radicale ale modernismului le-a transformat în cele din urmă în normele stabilite, cărora
li s-ar fi rezistat generațiile ulterioare.

Printre primele grupuri care au modelat modernismul în limba engleză au fost imagiștii, un
cerc de poeți condus inițial de englezul TE Hulme și americanul Ezra Pound, la începutul
anilor 1910. Doctrina poetică imagistă includea folosirea vorbirii simple, preferința pentru
liber
vers peste forme închise și, mai ales, crearea imaginii vii, cu margini dure. Primele două dintre
aceste principii au contribuit în special la modelarea modernismului de mai târziu și au avut un
impact larg asupra practicii poetice în limba engleză. Modelat de forme asiatice, cum ar fi
haiku, poemul imagist tindea să fie scurt și efemer, prezentând o singură imagine sau metaforă
izbitoare (vezi „Un grup de imagini” în NAEL ). Pound s-a disociat curând de mișcare, iar
imagiștii – inclusiv poeții HD, Richard Aldington și John Gould Fletcher – au continuat să-și
publice antologia anuală sub conducerea poetei americane Amy Lowell.

Pound, între timp, a devenit un susținător literar al vorticismului, o mișcare engleză în artele
vizuale condusă de pictorul și scriitorul Wyndham Lewis.
Vorticiștii au susținut energia și viața față de ceea ce ei au
văzut ca turpitudinea societății europene și au căutat să atingă
sau să creeze concentrarea de energii pe care au numit-o
„vârtej”. După ce au publicat doar un număr din renumitul lor
jurnal Blast , vorticiștii și-au găsit brusc retorica adesea
violentă și ambivalența lor despre identitatea națională engleză în dezacord cu violența reală a
Primului Război Mondial și cu climatul de patriotism din timpul războiului. Cel de-al doilea
număr al revistei Blast – publicat cu întârziere și numit „număr de război” – a declarat
loialitatea vorticiștilor față de Anglia în lupta împotriva fascismului german din motive
estetice. De asemenea, a anunțat moartea în tranșee a uneia dintre luminile principale ale
mișcării, sculptorul de origine franceză Henri Gaudier-Brzeska. Această pierdere și
dispersarea generală a vorticiștilor marchează un punct de cotitură major pentru modernismul
englez.

Pe măsură ce modernismul s-a dezvoltat, polemicile strălucitoare și agresive ale lui Lewis și
Pound au fost înlocuite cu o critică mai argumentată și eseistică a prietenului și colaboratorului
lui Pound, TS Eliot. Eliot's Waste Land și James Joyce's Ulysses au fost inovatoare din punct
de vedere tehnic și inițial controversate ( Ulysses a fost interzis în Statele Unite și Marea
Britanie), dar acceptarea lor eventuală ca repere literare a contribuit la aducerea
modernismului în canonul literaturii engleze. În deceniile următoare, influența masivă a lui
Eliot ca critic va transforma imaginea modernismului în ceea ce Eliot însuși a numit clasicism,
o poziție adânc înrădăcinată în
un simț al trecutului literar și subliniind impersonalitatea
operei de artă.
% În perioada de după al Doilea Război Mondial, modernismul a
devenit norma aprobată instituțional împotriva căreia au
reacționat mișcările poetice de mai târziu, de la „Mișcarea” lui
Philip Larkin la poezia limbajului de avangardă. Cu toate
acestea, influența modernismului, atât asupra acelor artiști care
l-au repudiat, cât și asupra celor care i-au urmat direcția, a fost
omniprezentă.
\ ■ Joyce, Eliot, Virginia Woolf și alți moderniști au oferit strategii
compoziționale încă centrale pentru literatură. Scriitori ca
WH Auden, Samuel Beckett, Derek Walcott și Salman Rushdie au continuat, într-un fel sau
altul, să extindă descoperirile experimentului modernist – adaptând tehnicile moderniste la
noile climate politice marcate de Războiul Rece și de consecințele acestuia, ca precum şi la
istoriile foarte diferite ale naţiunilor fost colonizate. La fel ca avangarda de la începutul
secolului al XX-lea în arta și muzica europeană, între timp, modernismul literar a continuat să
modeleze un simț al artei ca formă de revoluție culturală care trebuie să rupă istoria
consacrată, depășind constant granițele practicii artistice.
 Secolul 20 4) Imaginându - ne Irlanda

Paștele 1916 la Necazuri

Fostele colonii ale Europei s-au luptat adesea violent pentru

suveranitatea politică ca state-națiune. Irlanda, cea mai veche
fostă colonie a Marii Britanii, a fost una dintre primele care au
luptat pentru independență în prima jumătate a secolului al
XX-lea. Pe lângă crearea unui nou guvern, lupta Irlandei
pentru independență a presupus crearea de noi idei despre
identitatea națională irlandeză prin literatură și arte. Acest
subiect online Norton explorează modul în care scriitorii
irlandezi din secolul al XX-lea au încercat să reimagineze
Irlanda, în special în timpul a două perioade de criză: după Rebeliunea de Paște din 1916 și
izbucnirea ulterioară a violenței sectare din 1969 (cunoscută sub numele de Troubles) în
Irlanda de Nord.

Revolta de Paște din 1916 a apărut din naționalismul politic

și cultural irlandez și din dorința de suveranitate politică în
Irlanda. Resentimentul tot mai mare față de controlul britanic
asupra Irlandei a determinat un grup revoluționar secret
cunoscut sub numele de Frăția Republicană Irlandeză (IRB)
să plănuiască să preia Dublinul în Duminica Paștelui, 23
aprilie 1916.

În a doua zi după Paști, luni, 24 aprilie 1916, un grup de

lideri irlandezi (inclusiv Thomas Clarke, Padraic Pearse,
Thomas MacDonagh și James Connolly) și aproximativ 1.600 de rebeli irlandezi, atât bărbați,
cât și femei, au preluat mai multe clădiri și străzi din centrul Dublinului. Pe treptele Oficiului
General Poștal din Dublin, Pearse a emis o Proclamație de independență a Irlandei față de
Stăpânirea britanică, anunțând nașterea Republicii Irlanda și instituirea unui guvern
provizoriu. Cinci zile mai târziu, cu o mare parte din centrul
orașului Dublin în ruine și în flăcări, liderii au fost forțați să se
predea unei forțe militare britanice mult mai mari. În
săptămânile care au urmat, cincisprezece dintre liderii Revoltei
de Paște au fost executați de un pluton de execuție. La
momentul Încălțării de Paște, mulți irlandezi erau sceptici față
de eforturile rebelilor de a forța Imperiul Britanic să plece din
Irlanda. Dar după execuția rapidă și întemnițarea în masă a
rebelilor irlandezi, publicul a devenit mai fervent naționalist,
opunându-se prezenței britanice în Irlanda. Drept urmare, liderii Riscului au devenit martiri în
imaginația publică.

Răscoala de Paște i-a provocat pe scriitorii irlandezi moderni să reimagineze națiunea și

identitatea națională irlandeză. Scriitorii irlandezi au criticat tirania colonialismului britanic și
au împărtășit speranța unei Irlande independente. Totuși, ei au descris și pericolele
naționalismului irlandez, inclusiv legăturile sale cu violența armată, cu excluderea culturală și
rasismul și, mai ales, cu etica sacrificiului de sânge. În moduri diferite, atât poezia lui WB
Yeats „Paștele, 1916”, cât și piesa lui Sean O'Casey The Plough and the Stars pun întrebări
sceptice despre un naționalism irlandez violent, chiar dacă își imaginează o Irlanda liberă de
dominația colonială.
Mulți scriitori irlandezi au considerat că națiunea irlandeză este o femeie pentru care trebuie să
lupte, ca în Proclamația de Paște din 1916: „Irlanda, prin noi, își cheamă copiii la steagul ei și
lovește pentru libertatea ei”. De la ascensiunea feminismului în anii 1960, scriitoarele
irlandeze contemporane precum Eavan Boland ( NAEL ) au încercat să revizuiască această
imagine a Irlandei ca femeie – atât pentru a depune mărturie despre opresiunea reală a
femeilor irlandeze, cât și pentru a critica modul în care istoria lungă a colonialismului britanic.
are concepții irlandeze limitate despre gen și naționalitate.

Deși Irlanda și-a câștigat independența națională în 1922,

insula Irlanda nu este unită politic. Cele douăzeci și șase de
comitate care cuprind cea mai mare parte a insulei formează
Republica Irlanda; Republica în mare parte catolică (numită
doar „Irlanda”) este complet independentă de dominația
britanică. Cele șase comitate care formează Irlanda de Nord
sunt încă sub control britanic și constituie o entitate politică
separată. Irlanda de Nord este, de asemenea, împărțită religios
între o minoritate romano-catolică și o majoritate protestantă din Ulster, iar protestanții din
Ulster au avut istoric mai multă putere politică și economică decât catolicii nord-irlandezi.
Combinația dintre inegalitatea politică și economică și diferențele religioase dintre aceste două
grupuri a contribuit la valurile de violență politică și sectantă, sau Troubles, de la sfârșitul
anilor 1960.

Necazurile au început atunci când marșurile pentru drepturile

civile ale catolicilor din Irlanda de Nord pentru locuințe egale,
drepturi de vot și drepturi economice au fost rupte cu forța de
poliția din Irlanda de Nord sau Royal Ulster Constabulary.
Duminică, 30 ianuarie 1972, în timpul unei demonstrații
împotriva încarcerării ilegale a catolicilor, soldații britanici au
împușcat cu moartea treisprezece manifestanți neînarmați și au
rănit alți paisprezece. „Duminica sângeroasă” i-a aprins pe
catolicii nord-irlandezi și a condus în anii 1970 și 80 la intensificarea conflictelor armate între
grupurile paramilitare catolice și protestante, bombardamente frecvente, desfășurarea a mai
multor trupe și tancuri britanice pe străzile din
Irlanda de Nord și internarea ilegală a catolicilor suspectați de legături paramilitare. Cu toate
acestea, în anii 1990, liderii politici din ambele părți (inclusiv Gerry Adams de la Sinn Fein și
John Hume de la Partidul Social Democrat și Laburist) au început o serie de discuții pentru a
pune capăt conflictului din Irlanda de Nord. Cu ajutorul altor
lideri nord-irlandezi, prim-ministrul britanic Tony Blair și
președintele american Bill Clinton, aceste discuții au culminat
cu Acordul de Vinerea Mare din 10 aprilie 1998. Acest
document oferă efectiv nord-irlandezilor puterea de a-și
implementa și de a conduce propriul guvern, în afară de
Westminster, Londra. În luna următoare, poporul Irlandei și al
Irlandei de Nord au adoptat, în majoritate covârșitoare, prin
referendum, Acordul de Vinerea Mare. În ciuda adoptării Acordului și a anunțului IRA privind
încetarea focului în 1994, climatul politic din Irlanda de Nord rămâne tensionat.

La fel ca scriitorii irlandezi moderni anteriori, și scriitorii nord-irlandezi contemporani s-au

simțit obligați să răspundă problemelor pentru a reimagina Irlanda de Nord. Frecvența și
intensitatea Necazurilor au pus noi presiuni și au ridicat întrebări noi scriitorilor nord-
irlandezi. Cum, de exemplu, poate un scriitor nord-irlandez să ilustreze natura tulburătoare a
violenței politice fără a o senzaționaliza? Poate literatura să ofere efectiv consolare în fața unor
asemenea atrocități? Cum pot fi imaginate unitatea națională și incluziunea în mijlocul
diviziunilor culturale, politice și religioase în curs? În lucrări care variază de la elegie la farsă,
acestea se numără printre întrebările cu care se confruntă scriitorii din diferite comunități
politice și religioase, inclusiv Seamus Heaney, Paul Muldoon, Michael Longley, Fiona Barr și
un scriitor de origine irlandeză, născut la Londra, Martin McDonagh. .

Evenimentele sângeroase ale Răscoalei de Paște din 1916 și problemele din Irlanda de Nord,
ambele rezultate istorice ale colonialismului britanic, au avut un impact de durată asupra
modului în care scriitorii irlandezi și nord-irlandezi își imaginează națiunea. Scriitori irlandezi
precum Yeats, James Joyce și O'Casey au fost printre primii subiecți postcoloniali ai secolului
care au formulat, chestionat și criticat semnificația națiunii irlandeze și a identității naționale.
Yeats și Joyce au influențat scriitorii postcoloniali din țări care și-au câștigat independența mai
târziu în secol, precum Salman Rushdie (India), Derek Walcott (Sf. Lucia) și Chinua Achebe
(Nigeria). Scriitorii contemporani irlandezi, nord-irlandezi și din diaspora irlandeză, cum ar fi
Heaney, Longley, Muldoon, Boland, Barr și McDonagh, continuă să dea sens istoriei încă
prezente a colonialismului britanic, faptului și semnificația violenței sectare și politice și ei
uneori chiar întrezăresc speranța pentru pace și reconciliere.
 20th Century 6) Rezumatul secolului XX

Note:

^ Rădăcinile literaturii moderne sunt la sfârșitul secolului al XIX-lea.

^ Războiul a produs schimbări majore în atitudinea față de miturile occidentale ale
progresului și civilizației.
^ Secolul al XX-lea a fost martor la apariția unor voci apreciate internațional din fostele
dominații imperiale.
^ Anii care au precedat Primul Război Mondial au văzut începutul unei revoluții poetice.
^ Până la sfârșitul secolului, modernismul a lăsat loc pluralismului izbitor al
postmodernismului și postcolonialismului.
^ Samuel Beckett a jucat un rol principal în absorbția anglofonă a experimentului
modernist în dramaturgie.

Rezumate

Rădăcinile literaturii moderne sunt la sfârșitul secolului al XIX-lea. Respingând noțiunile

victoriane despre datoria morală a artistului, mișcarea estetică a lărgit pâinea dintre scriitori și
publicul larg. „Alienarea” artistului stă la baza lucrărilor cheie ale modernismului. Ultimele
decenii ale domniei Victoriei au văzut, de asemenea, apariția unei populații alfabetizate în
masă. Modernitatea a perturbat vechea ordine, punând la îndoială presupuneri anterior stabile
despre sine, comunitate și divin. Psihanaliza lui Freud a schimbat înțelegerea raționalității și a
dezvoltării personale. Pe măsură ce influența religiei organizate a slăbit, mulți scriitori au
privit literatura ca o alternativă.

Ca termeni aplicați istoriei culturale, Edwardian (1901-1910) sugerează o perioadă marcată de

schimbări intelectuale, dar continuitate socială cu epoca victoriană, în timp ce georgiana se
referă la acalma dinaintea furtunii Primului Război Mondial . Războiul a produs schimbări
majore în atitudinea față de miturile occidentale. a progresului si civilizatiei. Anii 1930 în
Marea Britanie au fost numiți deceniul roșu, pentru că singura soluție la dislocarea economică
părea să stea în socialism sau comunism. Victoria în al Doilea Război Mondial a fost însoțită
de diminuarea puterii politice britanice. În anii 1980, politicile conservatoare ale lui Margaret
Thatcher au mărit decalajul dintre bogați și săraci și dintre părțile constitutive ale Regatului
Unit. Sub Tony Blair, ales în 1997, Scoția și Țara Galilor au fost împuternicite să-și aleagă
propriile organisme legislative.

În 1914, aproape un sfert din suprafața pământului și mai mult de un sfert din populația sa se
aflau sub stăpânire britanică. În urma victoriei în cel de-al doilea război mondial, Marea
Britanie și-a pierdut imperiul. Secolul al XX-lea a fost martor la apariția unor voci apreciate
internațional din fostele dominații imperiale. Migranții din Marea Britanie din Commonwealth
au adus cu ei limbi vernaculare și identități culturale distinctive, determinând o regândire la
scară largă și continuă a identității naționale. În anii 1970 și 1980 a apărut o generație mai
tânără de scriitori britanici negri și asiatici, printre care Salman Rushdie, Hanif Kureishi și
John Agard.

Anii care au precedat Primul Război Mondial au văzut începutul unei revoluții poetice.
Mișcarea imagistă a apărut ca reacție împotriva neclarității și emoționalismului romantic în
poezie. O nouă mișcare critică a mers mână în mână cu noua poezie, iar TS Eliot a fost mare
preot al ambelor. Poeții s-au uitat înapoi la poeții metafizici ai secolului al XVII-lea și au
produs lucrări de o complexitate intelectuală mult mai mare decât victorianilor. În anii 1950,
poeți precum Philip Larkin și Thom Gunn erau membri ai „Mișcării”, care a subliniat puritatea
dicției și un ton neutru. Poeți de frunte la sfârșitul secolului au fost irlandezul Seamus Heaney
și indianul de vest Derek Walcott, ambii îmbinând elemente ale tradiției literare engleze cu
ritmurile țărilor lor natale.

Romanul secolului al XX-lea a cunoscut trei mișcări majore. Modernismul înalt, care a durat
până în anii 1920, a celebrat interioritatea personală și textuală, complexitatea și dificultățile.
Înalți moderniști precum Woolf și Joyce au scris în urma zdrobirii încrederii în vechile
certitudini. Anii 1930 până în anii 1950 au văzut o revenire la realismul social și la moralism
ca reacție împotriva modernismului. Scriitori precum Murdoch și Golding au fost conștient
retrospectivi în investiția lor în forma morală. Până la sfârșitul secolului, modernismul a lăsat
loc pluralismului izbitor al postmodernismului și postcolonialismului.

Deși au existat inovații majore în drama continentală în prima jumătate a secolului al XX-lea,
în Marea Britanie impactul acestor inovații a fost amânat de o instituție de teatru conservatoare
până la sfârșitul anilor 1950 și 1960. Samuel Beckett a jucat un rol principal în absorbția
anglofonă a experimentului modernist în dramaturgie. În umbra morții în masă din cel de-al
Doilea Război Mondial, insinuarea absurdă a lui Beckett a unui întuneric existențial fără
mântuire a dat impuls unei schimbări seismice în drama britanică. Legea teatrelor din 1968 a
abolit puterea de cenzură care se afla în Biroul Lordului Chamberlain. Wole Soyinka și Derek
Walcott, doi poeți eminenti din fostele stăpâniri ale Marii Britanii, au ajutat să ofere o nouă
viață și diversitate dramei engleze.
 Cronologia secolului al XX-lea Partea 1

Literatură engleză

Secolul al XX-lea

TEXTE CONTEXTE

1901-10 Domnia lui Edward al VII-lea

1902 Joseph Conrad, Inima întunericului 1902 Sfârșitul războiului anglo-boer
1903 Henry Ford fondează Ford Motor Company. Frații
Wright fac primul zbor de succes cu avionul
1905 Albert Einstein, teoria relativității speciale. Expoziție
impresionistă, Londra
1910 Expoziție post-impresionistă, Londra
1910-36 Domnia lui George V
1910 Bernard Shaw, Pygmalion
1914 James Joyce, Dublinezi.Thomas Hardy, Satire ale 1914-18 Primul Război Mondial
circumstanțelor
1916 Joyce, Un portret al artistului ca tânăr Revolta de Paște din 1916 la Dublin
1917 TS Eliot, Cântecul de dragoste al lui J. Alfred
Prufrock
1918 Gerard Manley Hopkins, Poezii 1918 Armistițiu. Actul de franciză acordă vot femeilor de
peste treizeci de ani
1920 DH Lawrence, Femei îndrăgostite 1920 Tratatul de la Versailles. S-a format Liga Națiunilor
1921 William Butler Yeats, Michael Robartes și 1921 Formarea Statului Liber Irlandez, Irlanda de Nord
dansatorul (Ulster) rămânând parte a Marii Britanii
1922 Katherine Mansfield, Petrecerea în grădină și alte
povești.Joyce, Ulise.Eliot, Pământul pustiu.
1924 Forster, O trecere în India
1927 Virginia Woolf, La far
1928 Yeats, Turnul
1929 Woolf, o cameră proprie.Robert Graves, la revedere 1929 Prăbușirea bursei; începe Marea Depresiune
de la toate astea
1930 Siegfried Sassoon, Memoriile unui ofițer de
infanterie
1933 Hitler ajunge la putere în Germania
1935 Eliot, Crima în catedrală
1936-39 Războiul civil spaniol
1936 Eduard al VIII-lea i-a succedat lui George al V-lea, dar
abdică în favoarea fratelui său, încoronat ca George al VI-
1937 David Jones, În paranteză lea

1939 Joyce, Finnegans Wake.Yeats, Ultimele poezii și 1939-45 Al Doilea Război Mondial
Două piese de teatru
1940 Căderea Franței. Bătălia Marii Britanii
1941-45 Holocaustul
1944 Eliot, Patru Cvartete
1945 WH Auden, Poezii adunate. George Orwell, Ferma 1945 Primele bombe atomice aruncate asupra Japoniei
de animale
1946 Dylan Thomas, Decese și intrări
1947 India și Pakistanul devin națiuni independente
1949 Orwell, Nouăsprezece optzeci și patru
1950 În Africa de Sud au fost adoptate legile despre
apartheid
1955 Samuel Beckett, În așteptarea lui Godot
1956 Criza de la Suez
 Cronologia secolului al XX-lea
1962 Doris Lessing, Caietul de aur
1964 Philip Larkin, Nuntile Pentecoste
1966 Nadine Gordimer, Lumea burgheză târzie. Tom
Stoppard, Rosencrantz și Guildenstern sunt morți
1969 Jean Rhys, Marea largă a Sargasilor
1971 VS Naipaul, într-un stat liber
1972 Seamus Heaney, North
1979 Craig Raine, un marțian trimite acasă o carte
poștală
1980 JM Coetzee, În așteptarea barbarilor
1981 Salman Rushdie, Copiii de la miezul nopții
1988 Rushdie, Versurile satanice
1991 Derek Walcott, Omeros
1992 Thom Gunn, Omul cu transpirații nocturne
1998 Ted Hughes, Scrisori de naștere
Partea 1
1961 Ridicarea Zidului Berlinului
Criza rachetelor cubaneze din 1962
1965 Trupele americane aterizează în Vietnam de Sud
1969 Aterizare pe Lună Apollo
1971 Războiul Indo-Pakistan, care a dus la crearea
Bangladeshului
1972 Marea Britanie intră pe piața comună europeană
1973 Trupele americane părăsesc Vietnamul
1979 Revoluția islamică în Iran; Șahul fuge. Sovieticii
invadează Afganistanul
1980-88 Războiul Iran-Irak
1982 Războiul Falkland
1989 Căderea Zidului Berlinului. Piața Tieneman, Beijing,
demonstrație și masacru
1991 Colapsul Uniunii Sovietice
1994 Democrația vine în Africa de Sud
1997 Victoria Partidului Laburist din Marea Britanie pune
capăt celor optsprezece ani de guvernare conservatoare
1998 bombardamentul anglo-american asupra Irakului.
Predarea britanicilor Hong Kong către China. Înființată
Adunarea Irlandei de Nord
Test din secolul al XX-lea Număr de întrebări: 28

1. Care dintre următoarele fraze caracterizează cel mai bine mișcarea estetică de la sfârșitul secolului
al XIX-lea, care a lărgit ruptura dintre artiști și publicul cititor, semănând semințele modernismului?

C a) arta de dragul intelectului

c b) artă pentru numele lui Dumnezeu

C c) artă pentru mase

6 d) arta de dragul artei

C e) arta de vanzare

2. Care a fost impactul asupra literaturii a Legii Educației din 1870, care a făcut obligatorie învățământul
primar?

( a) apariția unei populații alfabetizate în masă pentru care o nouă literatură produsă în masă
a) ar putea fi dirijat
C b) o nouă piață pentru manualele de bază care au plătit mai bine decât romanele sau piese de
teatru sofisticate

C c) o sete populară pentru „clasici”, conducând scriitorii contemporani la margine

C d) a, b și c

C e) niciuna dintre cele de mai sus

3. Care text exemplifică anti-victorianismul predominant la începutul secolului al XX-lea?

C A) Victorieni eminenti

C b) Cărțile junglei

C c) victorieni filisteni

C d) Calea Orice Făptură

(• e) atât a cât și d

4. Cu ce perspectivă sau practică extrem de influentă este asociat gânditorul de la începutul secolului al
XX-lea Sigmund Freud?

C A) eugenie

♦ b) psihanaliză

C c) frenologie

C d) anarhism

C e) toate cele de mai sus

5. Care gânditor a avut un impact major asupra scriitorilor de la începutul secolului al XX-lea,
determinându-i să reimagineze identitatea umană în moduri radical noi?

C a) Sigmund Freud

C b) Sir James Frazer

Pagina
|1
Test din secolul al XX-lea Număr de întrebări: 28

C c) Immanuel Kant

C d) Friedrich Nietzsche

(•e) toate în afară de c

6. Care progres științific sau tehnologic nu a avut loc în primii cincisprezece ani ai secolului al XX-lea?

C a) Teoria relativității a lui Albert Einstein

C b) comunicații fără fir peste Atlantic

• c) crearea internetului

C d) invenţia avionului

C e) producţia de masă de automobile

7. Care descrie cel mai bine mișcarea imagistă, exemplificată în lucrarea lui TE Hulme și Ezra Pound?

C a) o estetică poetică preocupată în zadar de felul în care apar cuvintele pe pagină

(3 un efort de a scăpa poezia de neclaritatea romantică și de emoționalismul ușor, înlocuindu-l cu o )
precizie și claritate a imaginilor
C c) o atenție acordată stărilor alternative de conștiință și imaginilor ciudate

C d) reînvierea sensibilităţii poetice romantice

C
o poetică neoplatonică care subliniază importanţa poeziei urmărind atingerea idealului ei
e)
"forma"

8. Ce caracteristici ale poeziei metafizice din secolul al XVII-lea au stârnit entuziasmul poeților și
criticilor moderniști?

C a) complexitatea sa intelectuală

C b) unirea sa de gândire și pasiune

c c) angajamentul său fără compromisuri cu politica

( d) a și b

c e) a, b și c

9. În anii 1930, scriitorii mai tineri precum WH Auden erau mai mulți ____ dar mai putin ___decât
modernişti mai vechi precum Eliot şi Pound.

c A) popular; venerat

C b) nebunesc; încrezător

• c) radical; inventiv

C d) nerăbdător; bântuitor

C e) spiritual; ortodox

10. Care poet ar putea fi descris ca parte a „Mișcării” anilor 1950?

Pagina
|2
Test din secolul al XX-lea Număr de întrebări: 28

C a) Thom Gunn

C b) Dylan Thomas

C c) Pablo Picasso

C d) Philip Larkin

(• e) atât a cât și d

11. Care stăpânire britanică și-a obținut independența în 1921-22, ca urmare a Rivoltei de Paște din
1916?

(* ) a) județele sudice ale Irlandei

C b) Canada

C c) Ulster

r d) India

C e) Ghana

12. Care dintre următorii scriitori nu a venit din Irlanda?

r a) WB Yeats

C b) James Joyce

C c) Seamus Heaney

r d) Oscar Wilde

(• e) niciuna dintre cele de mai sus; toate au venit din Irlanda

13. Care frază indică fluxul interior al gândirii folosit în literatura de înaltă modernitate?

C A) scriere automată

C b) năucire confuză

C c) reamintire totală

• d) flux de conștiință

C e) asociere libera

14. Care dintre următoarele nu este asociată cu modernismul înalt în roman?

C a) flux de conștiință

C b) stil indirect liber

C c) finaluri deschise nehotărâte

C d) „metoda mitică”

(• e) realism narativ

15. Ce roman a lăudat TS Eliot pentru că a folosit o nouă „metodă mitică” în locul vechii „metode
narative” și demonstrează utilizarea mitologiei antice în ficțiunea modernistă pentru a se gândi la

Pagina
|3
Test din secolul al XX-lea Număr de întrebări: 28

„facerea lumii moderne posibile pentru artă”?

c a) Valurile de Virginia Woolf

C b) Inima întunericului a lui Joseph Conrad

C c) Trezirea lui Finnegan de James Joyce

C d) EM Forster's A Passage to India

(• e) Ulise al lui James Joyce

16. Cine a scris romanul distopic Nineteen-Eighty-Four în care Newspeak demonstrează conștiința de
sine lingvistică sporită a scriitorilor moderniști?

( a) George Orwell

r b) Virginia Woolf

C c) Evelyn Waugh

C d) Orson Wells

C e) Aldous Huxley

17. Care dintre următoarele romane prezintă nostalgia postbelică pentru gloria imperială trecută?

C a) Trecere în India a lui EM Forster

C b) Marea largă a sargașelor a lui Jean Rhys

C c) Inima întunericului a lui Joseph Conrad

( d) Paul Scott's Staying On

C e) c și d

18. Care dintre următoarele ar fi considerate romancieri postcoloniali, definiți ca venind din punct de
vedere istoric după epoca imperialismului pe scară largă al Angliei?

(* a) Salman Rushdie

C b) Joseph Conrad

C c) Rabindranath Tagore

r d) John Ruskin

C e) a și c

19. Când a fost în sfârșit ridicată interdicția pentru romanul lui DH Lawrence, Iubitorul lui Lady
Chatterley, scris în 1928.

r a) 1930

C b) 1945

( c) 1960

r d) 2000

C e) Interdicția nu a fost încă ridicată oficial.

Pagina
|4
Test din secolul al XX-lea Număr de întrebări: 28

20. Care dintre următoarele a fost inițial Teatrul Literar Irlandez?

c a) Teatrul Național Irlandez r b) cel Teatrul Globe

C c) celTeatrul Independent

r d) celTeatrul Abbey

(• e) atât a cât și d

21. Ce a încercat TS Eliot să combine, deși nu cu mare succes, în piesele sale Murder in the Cathedral
și The Cocktail Party ?

C a) dialect regional și critică politică

• b) simbolism religios şi comedie de societate

C c) pentametrul iambic și insinuarea sexuală

C d) paradoxuri pline de spirit și diatribă feministă

C e) toate cele de mai sus

22. Cum a rezumat un critic filmul lui Samuel Beckett În așteptarea lui Godot ?

(*) a) „nimic nu se întâmplă de două ori”

C b) „corectitudinea politică a înnebunit”

C c) „drama chiuvetei de bucătărie”

C d) „Tineri supărați

r e) „mai bine decât pisicile ”

23. În ce deceniu au ajuns „tinerii furioși” să devină proeminente pe scena teatrală?

Evul Mediu 2) Moșii și ordine medievale – Confecționare și spargere

Reguli 7
Cronologie 9
Evul Mediu 3) Regele Arthur 11
Evul Mediu 4) Prima Cruciadă – Războiul Sfințitor 15
" "il 00 fucpti mtl5 r&* ■ 15
Evul Mediu 5) Contextul lingvistic și literar al lui Beowulf 16
Note: 19
Rezumate 19
Secolul al XVI- lea 1) Introducere în secolul al XVI-lea 31
XVI-
Secolul al lea 2) Magicianul, Ereticul și Dramaturgul 33
XVI-
Secolul al lea 3) Explorarea Renașterii, Călătoriile și Lumea În afara
Europei 35

Pagina
|5
Test din secolul al XX-lea Număr de întrebări: 28

Secolul al XVI -lea 4) Disidență, îndoială și violență spirituală în The

Reformare 38
al XVI-
Secolul lea 5) Națiunile insulare 41
Secolul al XVI- lea 6) Rezumatul secolului al XVI-lea 43
Note: 43
Rezumate 43
&entur^ 55
Începutul secolului al XVII-lea 1) Introducere la începutul secolului al XVII-
lea 56
Începutul secolului al XVII-lea 2) Gen, familie, gospodărie – secolul al XVII-
lea Norme și controverse 59
Note: 67
Rezumate 67
1) Introducere în restaurare și secolul al XVIII-lea 78
2) O zi în Londra secolului al XVIII-lea 80
3) Sclavia și comerțul cu sclavi în Marea Britanie 81
4) Pluralitatea lumilor 84
5) Călătorii, comerț și expansiunea Imperiului 86
6) Rezumat al restaurării și secolului al XVIII-lea 89
Note: 89
Rezumate 89
Perioada romantică 1) Introducere în perioada romantică 101
Perioada romantică 105
2) Tintern Abbey, turism și peisaj romantic 105
Perioada romantică 3) Goticul 108
Perioada romantică 110
4) Revoluția Franceză – Așteptare apocaliptică 110
Perioada romantică 6) Eroul satanic și byronic 115
Perioada romantică 7) Rezumatul perioadei romantice 117
Note: 117
Rezumate 118
Epoca victoriană 1) Introducere în epoca victoriană 129
Note: 140
Rezumate 140
cturg 151

Pagina
|6
Test din secolul al XX-lea Număr de întrebări: 28

Secolul XX 1 ) Introducere în secolul XX 152

Secolul 20 4) Imaginându - ne Irlanda 158
Paștele 1916 la Necazuri 158
Century
20th 6) Rezumatul secolului XX 161
Note: 161
Rezumate 161

C e) anii 1990

24. Ce eveniment a permis companiilor de teatru mainstream să comandă și să interpreteze lucrări

care au fost controversate din punct de vedere politic, social și sexual, fără teama de cenzură?

( a) desființarea biroului lordului Chamberlain în 1968

C b) executarea ilegală a muncii de către Howard Brenton și Edward Bond

C c) prăbușirea consensului liberal umanist la sfârșitul anilor ’60

C d) înființarea Companiei de teatru Field Day în 1980

C e) înfiinţarea Teatrului Abbey

25. Care dintre următoarele a fost o dezvoltare semnificativă în teatrul britanic de la abolirea cenzurii în
1968?

C a) ascensiunea atelierelor și a etosului colaborativ

C b) apariția unei cohorte majore de dramaturgie femei

C c) impactul diversificator al dramaturgilor din fostele colonii

C d) moartea musicalului

( e) toate, cu excepția d

26. Care evenimente din și după anii 1960 au contribuit în mod semnificativ la descentralizarea Angliei
de la Londra către o focalizare mai regională, făcând în cele din urmă și loc unei viziuni mai puțin
omogene asupra Angliei și popularității ficțiunii postcoloniale?

C a) Cranicilor radio li sa permis să vorbească în dialecte regionale și accente multiculturale.

C b) Consiliul pentru Arte a desemnat multe dintre resursele sale pentru a sprijini consiliile
regionale pentru arte.

C c) Posturi regionale de radio și televiziune au apărut în toată țara.

♦ d) toate cele de mai sus

C e) Margaret Thatcher a devenit prima femeie prim-ministru.

27. Care a fost semnificația călătoriei Empire Windrush ?

C a) A adus ultimul grup de condamnați englezi în Australia în 1901.

C b) A fost scufundat de marina germană în 1914, aducând Statele Unite în Primul Război Mondial.

Pagina
|7
Test din secolul al XX-lea Număr de întrebări: 28

(• c) A adus primul grup de imigranți din Jamaica în Anglia în 1948.

C d) A livrat un câine mic în spațiu în 1959 și l-a returnat pe pământ.

A fost ultima navă construită la Clydeside înainte de prăbușirea industriei britanice de
e)
construcții navale.

28. Ce a descris Henry James drept „monstri largați”?

(• a) romane

b) joacă

C c) englezii

C d) editorilor

C e) pantalonii lui

Pagina
|8