Professional Documents
Culture Documents
Splitska glazbena bajka_ Za sve je kriv dišpet - XXZ Portal
Splitska glazbena bajka_ Za sve je kriv dišpet - XXZ Portal
(1)
Zagreb kao najstariji domaći festival imao je Fedora Kopsu, Opatija Josipa Stojanovića, a
Split Anđelka Đekija Srbljenovića koji je utemeljio festival Melodije Jadrana. Idealna
prilika za početak bila je manifestacija More-Revija-Split koja je okupila brojne ljubitelje
mode i pjesme. Najpoznatiji kreatori modnoga Splita Ivica Raunig i Marica Krivić
predstavili su vrhunske kreacije za jesen-zimu 1960, a splitski glazbenici prvu reviju
pjesme nakon koje će već za nekoliko godina splitska scena postati najjačom u državi
Kako započeti jednu glazbenu priču a ne ući u bajku i ostati vjerodostojan? U splitskom
primjeru sve je moguće! To je grad kontrasta, apsurda, nevjerojatne ljepote, povijesti
pred kojom danas zadivljeni zastaju Japanci, Amerikanci i svi mogući narodi, tražeći u toj
kamenoj ljepotici okovanoj morem dah prošlosti i ljepotu sadašnjosti. Ponegdje uspiju
to pronaći i van zidina
Dioklecijanove palače.
Retro panorama: Split by night, 1960. godine
Photo: Lična
A ovo je priča o ne tako dalekoj prošlosti s početka šezdesetih godina prošlog stoljeća.
Split je još nekako u okvirima koji se danas zovu strogi centar. Ne postoji vertikalni grad
uz more koji će kasnije niknuti, ima nešto industrije, sitnog obrta, proizvodnje tu i tamo,
tvornicu Jugoplastika, ima razvijenu brodogradnju i u okolici cementare i željezare. Ima
život koji je posve drugačiji od današnjeg. Ne može se pohvaliti fakultetima jer za to
treba ići u Zagreb, Beograd ili Ljubljanu. Ali ima kazalište, ima glumce, ima operu, balet,
dirigente, muzičare… Ima bogati kulturni život koji ostatak Hrvatske i bivše države ne
vidi, ne akceptira, koristeći se upravo splitskom krilaticom: „Ne'š ti njega, neš ti grada!“
E, ali Split ima i ono po čemu ga i danas svi znaju: splitski dišpet! Ne'š ti Splita? E, vidit
ćeš ti šta ti je Split!
Splitska avangrada: Ansambl Đekija Srbljenovića za vreme koncertnog nastupa
Photo: Lična
Sretna luka bila je odskočna daska za Solinjanina Tonija Kljakovića. Taj lijepi šlager čak i
danas svježe djeluje. Naravno, ako ju netko od urednika u bunilu stavi na glazbenu
radijsku plahticu. Tu su i pjesme Mirno teku rijeke Miroslava Biroa i Drage Britvića,
Autobus Calypso Ljube Kuntarića i Blanke Chudobe s Opatije'59, a valja se prisjetiti i
zagrebačkih festivalskih hitova od samoga početka, od 1954: Ta tvoja ruka mala,
Mambo, mambo, Ljubav ili
šala… O sanremovskim
hitovima i zvijezdama koje su
sjale u Dalmaciji da i ne
govorimo. Sve je to imalo
odjeka kod domaće publike
željne pjesme, pa i festivala u
domaćem dvorištu.
FESTIVAL IZMEĐU DVE MODNE REVIJE: Revija je ljeta 1960. godine bila u prvom planu.
Najpoznatiji kreator tadašnjeg modnoga Splita, Ivica Raunig sa svojim manekenkama i
manekenima predstavio je vrhunske kreacije za jesen-zimu 1960. Ne bi trebalo
zaboraviti da je Split uz Zagreb bio modni centar tadašnje države! I dok su se
manekenke pripremale za novi nastup, održano je natjecanje: Festival s tek nekoliko
pjesama. Anđelko Đeki Srbljenović, splitski glazbenik, sportaš i pravnik, na brzinu je
raspisao natječaj za prvi pokusni festival u Splitu. Pristiglo je tek (ili čak!) 67 skladbi, a
kako je prvi stručni žiri radio u sastavu: prof. Olga Račić, prof. Josip Mirošević i maestro
Alojz Putarek, nije se moglo očekivati da će se propustiti baš sve što stigne. U startu su
kriteriji bili strogi.
U svečanoj atmosferi: Split u ljeto 1960. godine
Tako su ljeta 1960. godine na bazenu POŠK-a izvedene skladbe koje su pjevali Vikica
Brešer, Ljubica Sanja Zore i Vice Vukov. Autori su bili Mario Kinel (Slušaj more), Đeki
Srbljenović (Čežnja) i Ivo Vojković (Moj Split). Svirao je Plesni orkestar Đekija
Srbljenovića.
Zanimljiva i poučna je bila odluka stručnog žirija: prva nagrada se ne dodjeljuje, drugu
nagradu ravnopravno dijele skladatelji Mario Kinel i Đeki Srbljenović, dok je treća
dodijeljena skladbi Ive Vojkovića.
Nekoliko godina kasnije, u prigodi jubilarnih 5. melodija Jadrana, manekenka i još bolja
pjevačica Maruška Šinković, snimila je pjesmu Marija Kinela Slušaj more, koju je 1960.
pjevala Vikica Brešer. Pjesme Čežnja i Moj Splite izgubljene su.
KAD MARIO KINEL PIŠE PISMO: Tko je bio prvi, tko je koga pretekao, tko je kome
maznija ideju o festivalu, pojasnio mi je u pismu Mario Kinel, novinar, prevoditelj, tekst
autor i skladatelj, kojega sam kao dugogodišnjeg izvjestitelja sa splitskih festivala u listu
La voce del popolo imao čast naslijediti. A to nije bila baš mala čast! Bar ne meni, jer su
mi njegovo znanje i stil imponirali.
Mario Kinel veliko je ime hrvatske glazbe i glazbenog novinarstva. Rođen je 1921.
godine u Sušaku, gdje je i maturirao, a književnost je studirao na Filozofskom fakultetu u
Zagrebu i Milanu. Profesionalno se bavio novinarstvom i zabavnom glazbom kao
skladatelj i kao tekst autor, te stručnim i književnim prevodilaštvom (poglavito
prijevodima lirike) s talijanskog i na talijanski, kao i enigmatikom. Kao urednik radio je
na Radio postaji Rijeka , te u zagrebačkom Jugotonu, tvornici gramofonskih ploča
(današnji Croatia Records), u reviji 7 nota i u muzičkim nakladama Zabavne melodije i
JEM Jugoton. Vodio je i vlastitu nakladu nota Kinel-Music.
U hotelu Kvarner, u Opatiji, zimi 1954: Mario Kinel, Vera Kinel, Ivo Robić sa suprugo
Pleterski
Photo: Ličn
Kao urednik radio je u časopisu Prevoditelj i u Biltenu Društva skladatelja Hrvatske. Bio
je dugogodišnji dopisnik dnevnika La Voce del Popolo iz Rijeke te mjesečnika Musica e
Disci iz Milana, a surađivao je u nizu drugih dnevnika i periodika na hrvatskom i
talijanskom, te na radiju, TV i filmu. Objavio je oko 8.500 radova, od čega oko 4000
novinarsko publicističkih, 600 skladbi i 3000 tekstova i prepjeva, a ostatak se odnosi na
književno prevodilački rad. Njegova prva skladba Nikad, u nakladi Albini, objavljena je
1940. godine, a zabilježen je i kao jedan od prvih pobjednika na Festivalu zabavne glazbe
Split'60 (Slušaj more). Umro je u Zagrebu 1995. godine, a dana 8. travnja iste godine
poslao mi je pismo i svoju verziju rođenja Festivala zabavne glazbe Split, odnosno
Melodija Jadrana.
„Poštovani kolega Pelaić, pomislio sam da će Vam biti interesantno saznati da sam pravi
začetnik Splitskog festivala zapravo - ja. Godine 1958. radio sam u zagrebačkom
Jugotonu kao muzički urednik. Nakon održanog festivala Opatija 58, došli su iz Rijeke u
moj ured kolege Đuro Tomašević, najprije radio režiser, a potom poznati turistički
novinar, i Aco Petrović (muzičar i skladatelj). Oni su mi u ime više riječkih autora koji su
ostali kratkih rukava, jer njihove pjesme nisu ušle na Festival, predložili da organiziramo
antifestival po uzoru na grad Como koji je 1958. napravio Antifestival na kojemu su se
izvele pjesme koje se nisu našle u programu Sanrema. Ja sam im rekao kako to nema
smisla. Radio to sigurno ne bi prenosio budući je Opatiju organizirala Jugoslavenska
radiodifuzija. Ali, rekao sam, napravimo nešto drugo, organizirajmo festival pjesama o
moru! Kad su se vratili u Rijeku, Tomašević je na nekom važnom sastanku Kulturno-
prosvjetne zajednice iznio taj prijedlog. Svi su se nasmijali uz izjavu kako ih zabavna
glazba ne zanima.
Splitski posleratni muzički heroji: U prvom redu (dole) prof. Josip Mirošević, Anđelk
i prof. Josip Biskupović
Photo: Lična
Moguće da je bilo tako kako mi je napisao Mario Kinel. Ali pravi otac Splitskoga festivala
bez ikakve sumnje je Đeki Srbljenović, bez kojega splitska glazbena scena ne bi bila ono
što je bila; jedna od najkvalitetnijih na području bivše države.
- Već za prvi natječaj mi smo se konzultirali s glazbenim stručnjacima izvan Splita kako
ga formulirati. Znali smo, naime, da natječaj kao i festival mora biti specifičan, inače ga
uopće ne treba raditi. Organizacijska shema koju smo stvorili prve festivalske godine
zadržala se gotovo u cijelosti i danas. Festivalski odbor je donosio sve odluke na
prijedlog pojedinih komisija, a već onda su postojale komisije za žirije, tehniku, financije
i propagandu. Veliko je bilo povjerenje Skupštine općine Split u znanje i entuzijazam
ljudi oko festivala i to nam je davalo još više snage. Materijalnu i drugu pomoć pružao je
i Turistički savez, splitska radio-stanica i Radio-televizija Zagreb. Nisu od festivala ništa
tražili, već su stvarno željeli pomoći nama koji smo ga stvarali. Festival se tako rađao od
golemih želja i malih financijskih mogućnosti. Godine 1960. odobreno nam je 3,000.000
starih dinara, ali smo samo polovicu dobili u toku organizacije, a ostatak nam je trebao
poslužiti za sve poslove do idućeg natječaja. Tako je bilo teže dobiti ostatak novaca nego
organizirati cijeli festival. A svi su dolazili bez honorara. Nagrada je bila nekoliko dana
boravka na moru. Svi su ti ljudi, da ih ne nabrajam, rado dolazili i zajedno s nama
strepili, čak i od kiše, jer su i garderobe bile pod vedrim nebom. I stvarno se čini čudno
da su svi, ne samo najpoznatiji, već i najbolji u tom poslu dolazili. Lako je vidjeti koliko je
kompozicija s tog festivala ušlo u anale jugoslavenske glazbe. To pokazuje kakav je
kvaliteta bio odmah na početku i kako smo se svi ozbiljno odnosili prema njemu. Bili su
to zaista nezaboravni dani – rekla je nezaobilazna Perina Aljinović.
Da, uistinu nezaboravni dani koji se danas od organizatora prizivaju tobože na slavnu
tradiciju, a u stvarnosti nude kojekakve glazbene umotvorine koje nisu na tragu onoga
što je Splitski festival trebao postati, festival jadranske pjesme, dalmatinskog i
mediteranskog melosa. Uzor je bio Sanremo. Ne ni Zagreb, ne ni Opatija (koji su bili
posebni po svom glazbenom izričaju) već nešto što će biti blisko svima i što bi po
melodiji i tekstu bilo autentično ovom podneblju.
NIŠTA BEZ ĐEKIJA SRBLJENOVIĆA: Ambicije su dakle bile uistinu velike. A i sama
činjenica da su nakon prvog (probnog) festivala na bazenu POŠK-a organizatori odlučili
uzeti stanku od godine dana kako bi se što bolje pripremili za veliki uzlet.
Naravno, pored Anđelka Đekija Srbljenovića bilo je još njegovih kolega koji su mu pružali
pomoć. Danas se (na veliku žalost) mnogi pitaju tko je uopće taj Anđelko Đeki
Srbljenović (1931-1971)?
Poginuo je u teškoj saobraćajnoj nesreći 5. prosinca 1971. godine. Nedugo nakon smrti
utemeljena je na FZG Split nagrada „Đeki Srbljenović“, a Udruženje muzičara zabavne
glazbe Split nosilo je njegovo ime sve do početka rata devedesetih.
Uz profesora Josipa Biskupovića, javno sam postavio pitanje i tražio odgovor, tko je i
zašto ukinuo festivalsku nagradu „Đeki Srbljenović“ i zašto se njegovim imenom
više ne zove Udruženje muzičara Split? Odgovora nije bilo. Đekijevo ime je nestalo iz
javnog života. Uostalom, Split se u dalekoj i bližoj povijesti odricao svoje djece, pa Đeki
nije ni iznimka ni pravilo.
Kao ragbista splitske Nade: Đeki Srbljenović
Photo: Stjepan Šimić
Za današnje zabavno glazbene (ne)prilike i poimanje festivala, neshvatljiva je odluka da
se uspješan start na bazenu POŠK-a 1960. realizira tek 1962, a ne 1961. godine.
Srbljenović je imao viziju velikog festivala koji se ne može improvizirati i skrpati za
nekoliko dana. Stoga je odlučeno da 1961. bude godina ozbiljnih priprema. Pomoć stiže
iz Kulturno prosvjetne zajednice Splita na čelu s Perinom Aljinović, Radio stanice Split te
Turističkog društva Split.
Glazbenik Vinko Lesić inicirao je osnivanje posebnog tima koji će definirati odnose i
profil festivala pod nazivom Melodije Jadrana. Svi su bili jednoglasni da se idući Festival
mora dobro pripremiti, a održat će se 1962. godine, a ne 1961. Tu je i desna ruka Đekija,
prof. Josip Biskupović čija je uloga u stvaranju Melodija Jadrana velika, a po dobrom
splitskom običaju premalo vrednovana i zaboravljena.
Kulturno prosvjetna zajednica Split, Radio stanica Split i Turističko društvo Split, raspisali
su natječaj za Melodije Jadrana, II. splitski festival zabavne pjesme s rokom dostave
Najpopularnija pevačica Splita: Maruška Šinković
Photo: Lična arhiva/Goran Pelaić
radova do 1. travnja 1962. godine. Selekcijskoj komisiji u sastavu: Vinko Lesić i Joško
Biskupović (Split), Ferdo Pomykalo, Krešimir Oblak i Danica Markulin (Zagreb),
pristiglo je 148 radova, listom najpoznatijih skladatelja zabavne glazbe tog doba.
Priredba je najavljena i održana 28, 29. i 30. kolovoza 1962.godine.
Đorđi Peruzović imao je nešto pjevačkog iskustva, ali iza njegova imena nije stajala ni
jedna diskografska kuća, a bio je i nepoznat izvan Splita. Još manje šanse je imao izvrsni
Dalibor Ivanišević, u ono vrijeme pjevač modernijeg izričaja. Nešto su pokušavali Jerko
Rošin i Jadranka Hrestak. Rošin je svirao klavir, Jadranka sjajno izgledala i poprilično
dobro pjevala. Uz sve atribute, ipak nedostatno za festivalski nastup, premda se
Jadranka ozbiljno pripremala za pjevačku karijeru.
Kad se odlučivalo o tome tko bi iz splitskog pjevačkoga kruga mogao nastupiti na
Melodijama Jadrana '62, Maruška Šinković je bila jedina opravdana opcija. Ta odluka
organizatora dočekana je sa simpatijama kod Splićana jer je Maruška već nekoliko
godina pjevala na svim važnim splitskim scenama. A imala je u svom glasu puno topline,
jednu posebnu boju.
Zdenka Runjića, koji je bio veliko festivalsko otkriće, upoznao sam u vrijeme kad je kao
nepoznati srednjoškolac dolazio u moju kuću na Rivi, bio je prijatelj mog starijeg brata.
Zajedno su svirali u Devića, razmjenjivali note i glazbena iskustva. Kad sam iz novina
saznao da je dobio šansu na Melodijama Jadrana'62, bilo mi je neshvatljivo da je to taj
isti mladić. Još više u to vrijeme značila mi je njegova pobjeda.
Marko Novosel, s pjesmom Pivam serenadu Marija Bogliunija, imao je u rukama pravi
hit. Gabi Novak i Vice Vukov pjevali su Dobro jutro Šibeniku Nikice Kalogjere, pokazavši
još jednom svoje pjevačko umijeće. Ali pravi i prvi veliki festivalski hit imao je Nikica
Kalogjera sa skladbom Maškare, koju su u jednoj verziji pjevali Ansambl Dalmacija, a u
drugoj duet Anica Zubović i Marko Novosel. Naknadno su neke uspjelije pjesme
snimljene za Radio Zagreb, a Jugoton je, opet naknadno, izdao nekoliko singlica s
najpopularnijim pjesmama i izvođačima.
Melodije Jadrana'62 bile su festival kvalitetnih pjesmama. Bitka se vodila između Zdenka
Runjića i Nikice Kalogjere. Pobjednik je na koncu ipak bioNikica Kalogjera jer su njegove
Maškare postale i veliki festivalski hit.
I još jedan mali, usputni podatak. Istoga dana kad su započele II. melodije Jadrana, u
Split je, prema novinskoj vijesti, doputovao stručnjak iz Zagreba koji će u suradnji s
predstavnicima Narodnog odbora općine i Sekretarijata za unutrašnje poslove, donijeti
konačnu odluku o mjestu i vrsti prvih semafora koji će biti postavljeni u Splitu. Nakon
izvještaja komisije, odmah će se pristupiti radovima u vezi s postavljanjem semafora.
Do kraja godine na splitskim raskršćima bit će postavljena dva, piše „Slobodna
Dalmacija“, Ljeta Gospodnjeg
1962.
Ovaj mali preskok i usporedbe s početka šezdesetih i onoga što je danas, bit će
plemenitiji u godinama koje slijede, kad se na sceni Bačvica pojave imena poput Arsena,
pa Maruške, Britvića, Vandekara, Peruzovića, Bašića i niza drugih autora i pjevača koji su
ovu glazbenu manifestaciju uzdigli do nebeskih visina.
(NASTAVIĆE SE)
Beleška o autoru
Goran Pelaić, glazbeni je novinar iz Splita. Tijekom svoje bogate i duge novinarske
karijere napisao je tisuće tekstova a iz tog uistinu iznimno bogatog opusa dominiraju
Iz mlađih dana: Goran Pelaić
Photo: Privatna arhiva
Ipak, njegov rad nije ostao nezapažen. U Hrvatskom narodnom kazalištu u Splitu, godine
2000. uz Arsena Dedića, Terezu Kesoviju, Josipa Miroševića primio je Nagradu „Đeki
Srbljenović“ za dugogodišnju vjernost i dragocjen umjetnički doprinos Festivalu.
Bio je član Umjetničkog savjeta Festivala, član Selekcijske komisije, urednik Festivala, a
godine 2010 dobio je dvije nagrade: za izuzetan doprinos hrvatskoj glazbenoj kulturi, a
na čuvenoj priredbi Ne damo te pismo naša održanoj na stadionu Hajduka kao urednik
Retrospektive u povodu jubileja 50 godina FZG Split - priznanje za izniman doprinos u
očuvanju i njegovanju hrvatske glazbene baštine.
Pišući o povijesti Festivala, kako je sam kazao u predgovoru, želio se odužiti svojim
učiteljima, prvenstveno Đekiju Srbljenoviću koji se trudio da Split ima svog Toma Jonesa,
i Ediju Radosavljeviću da bude dostojan mladić s trubom.
No, novinarstvo je u to mladenačko doba već duboko zakoračilo u njegov život i došlo je
kao potreba da se iz svijeta književnosti za djecu prebaci u svijet pisaca za veliku i malu
djecu koja vole glazbu. S tom malom i velikom djecom ostao je do danas.