KAQ 1053: MUZIK DAN PERGERAKAN KREATIF

1.0

Pengenalan

Apakah muzik? Secara analogi, jawapan yang bagus untuk soalan tersebut akan merangkumi mekanisme penting dalam muzik seperti instrumen, nota, skala, ritma, tempo, kord, harmoni, bass dan melodi. Jika diberi jawapan yang mudah dan ringkas, muzik adalah sesuatu yang menghiburkan. Ia membuatkan kita berasa sangat gembira. Jika ditakrifkan ke dalam ayat lengkap, muzik boleh dikatakan mampu mencipta emosi, ataupun berinteraksi dengan emosi yang telah dirasakan, dan kadang kala, membuatkan kita ingin menari. Terdapat beberapa tokoh tokoh muzik yang mahsyur dan memberi inovasi pada elemen elemen muzik yang patut kita pelajari. Antara tokoh muzik tradisional yang paling terkenal adalah Beethoven, Pachelbel, Fryderyk Franciszek Chopin. Kita boleh mengkaji mengenai mereka sama ada di dalam buku mahupun carian laman sesawang. Muzik berkait rapat dengan emosi dan pemikiran seseorang, kerana itulah kanak-kanak digalakkan untuk belajar muzik bagi merangsang perkembangan emosi dan mental mereka.

TUGASAN INDIVIDU

MUKASURAT 1 DARI 8

KAQ 1053: MUZIK DAN PERGERAKAN KREATIF

2.0

Biodata Jaques-Dalcroze

mile - Henri Jaques, yang dilahirkan oleh ibu bapa yang bertaraf warganegara Switzerland pada tahun 1865 di Vienna, dan kemudia menggunapakai nama mile Jaques - Dalcroze pada lewat tahun 1880-an. Selma Odom, Helene Brunet - Lecomte, Irwin Spector dan beberapa orang yang lain, telah mengemukakan beberapa bukti mengenai perkara ini. Sesetengah percaya ia menjadi satu cadangan daripada penerbit karya-karya awal beliau untuk mengelakkan kekeliruan dengan komposer lain yang mempunyai nama keluarga 'Jaques'; manakala sesetengah yang lain menyokong idea penggabungan nama beliau dan rakan, Valcroze, dan asal-usul keluarganya di rantau St Croix. Seseorang ada juga memberi kenyataan bahawa dia sendiri berkata bahawa kini dia tidak perlu menjadi salah satu daripada 'Frres Jacques' di dunia. Beliau menerima pelbagai latihan muzik di Vienna, Geneva dan Paris di mana Gabriel Faure menjadi pengajarnya. Berikutan dengan kemahiran yang melibatkan beliau dalam pelbagai aktiviti, termasuk bertindak sebagai konduktor dengan sebuah syarikat opera yang bergerak, beliau menjadi Profesor of Harmony di Conservatorium Geneva pada tahun 1892. Sebagai komposer, beliau memfokuskan minat terhadap lagu-lagu rakyat Suisse-Romande, dan telah terlibat dalam pebagai pertandingan choral teater seperti, Pome Alpestre, 1896, Sancho Pancha, 1897,Festival Vaudois, 1903, dan beberapa yang lain diikuti pada tahun 1914 dan 1923.

TUGASAN INDIVIDU

MUKASURAT 2 DARI 8

KAQ 1053: MUZIK DAN PERGERAKAN KREATIF

Beliau kemudiannya menjadi terkenal sebagai komposer kabaret lucu, dan mencuba bakatnya tangannya di empat orang rentetan dan format lain. Pada tahun 1899, beliau berkahwin dengan penyanyi soprano, Nina Faliero dan menulis beberapa buah lagu untuknya dan kemudian, beberapa ratus lagu teater lakonan untuk kanakkanak. Pasangan itu mempunyai seorang anak lelaki, Gabriel, seorang peguam, yang kemudiannya menjadi penasihat di Institut Jaques-Dalcroze. Penonton dari seluruh pelusuk antarabangsa mula memberikan perhatian terhadap beliau di sekitar awal abad kedua puluh, bukan sebagai komposer, tetapi sebagai penyampai yang sangat hebat untuk pendekatan baru untuk pendidikan melalui muzik dan pergerakan. Jaques-Dalcroze dipengaruhi oleh pendidik kontemporari masa kini. Beliau tertarik dengan tulisan-tulisan guru dan ahli teori piano dari Switzerland, Mathis Lussy yang menerokai sifat irama, dan kaitan di antara ruang dan masa. Pendapat Franois Del Sarte untuk kategori isyarat dan penggunaan ruang, menyedarkan minat beliau dalam gerak isyarat dengan makna. Pengetahuan mengenai alatan Sarte Del (Delsarte), tidak diketahui secara meluas di Australia berbanding di Amerika Syarikat sepanjang abad ke-19. Beliau telah mengambil kelas lakonan dari 'Talbot' di Paris, nama yang digunapakai seorang pelakon di Comdie Franaise, dan amat berminat dalam aspek reka bentuk teater moden dan kostum melalui persahabatan beliau dengan Adolphe Appia. Hasil kerja latihan telinga yang dinamik bersama kanak-kanak dibentangkan oleh Mlle. Marie Chassevant di Geneva Conservatoire jelas mempengaruhi permainan rekaan nyanyian dan pergerakan. Beliau berminat dalam kerja-kerja ahli psikologi Edoarde Claparde, pengasas Institut Jean-Jacques Rousseau. Pengaruh yang pelbagai menyediakan asas maklumat yang kukuh untuk pengajaran Jaques-Dalcroze. Mungkin sesetengah orang menggambarkan beliau sebagai penciplak karya, tetapi beliau juga adalah seorang yang pandai menginovasi dan membuat konsep baru. Beliau bukanlah seorang penari mahupun ahli gimnastik, namun dia mampu menghasilkan pergerakan mencabar yang menghasilkan kedua-dua perasaan intelektual dan fizikal kegembiraan dan penemuan di kalangan pelajar dewasa, dan menyediakan pembelajaran yang menyeronokkan di dalam kelas untuk kanak-kanak.

TUGASAN INDIVIDU

MUKASURAT 3 DARI 8

KAQ 1053: MUZIK DAN PERGERAKAN KREATIF

Beberapa catatan ringkas dipetik dari pelajar pelajar Australia pada tahun 1920-an yang pernah menghadiri kelas Jaques-Dalcroze di London dan yang menghadiri First Congress of Rhythmyang disampaikan oleh beliau di Geneva pada tahun 1926 sebagai sebahagian daripada kursus antarabangsa yang terkenal pada musim panas. Buku catatan Jean Wilson dan keratan akhbar Thelma St John George mendedahkan komen seperti Seorang lelaki gemuk dengan janggut runcing, weskot berkancing dan kasut gimnastik yang lembut ke kelas. ... Duduk di bangku piano tetapi bergerak dari semasa ke semasa; 'Seorang Pied Piper bersama kanak-kanak.' Terdapat banyak lagi komen lain di dalam Natalie Tingey's A Record'of London School of Dalcroze Eurhythmics dan graduan di rumah dan di luar negara, 1974, dan juga di (Federation International Enseignants Rythmique (FIER) terbitan 1981, Histoires, dalam terjemahan Bahasa Inggeris, sebagai La rythmique Jaques-Dalcroze; Stories: Yesterday and Today. Mengajar pelajar yang berprestasi dewasa membuatkan Jaques-Dalcroze mempertimbangkan aspek-aspek latihan muzik seperti masalah ritma dan kekurangan 'pendengaran dalaman. Mempunyai obsesi dalam dalam kajian pergerakan, fungsi sistem saraf dan psikologi pengajaran dan pembelajaran, beliau memulakan kelas eksperimen berdasarkan tindakbalas pergerakan semula jadi terhadap unsur-unsur muzik. Jaques-Dalcroze menyatakan bahawa pergerakan adalah berdasarkan naluri bagi semua orang, ia sepatutnya menjadi titik permulaan bagi kajian muzik. Beliau menyokong pernafasan terkawal untuk memperkenalkan kajian terhadap frasa, pengungkapan, dan pemahaman penguncupan otot untuk membangunkan pelbagai ekspresi. Tidak syak lagi, beliau berkata, semua ini nampaknya sangat mudah, dan sebagamana saya sendiri berfikir pada awal pengalaman saya (Jaques-Dalcroze, dalam kenyataannya di British School Music Review of 1910 ). Secara mudah atau tidak, nilai karya-karyanya mula diiktiraf, seperti diberi undangan, pada tahun 1910, dari keluarga Dohrn untuk menubuhkan College of Music and Rhythm Arts and Education, Die Bildungsanstalt, di kilang menghasilkan kraf kayu berkualiti tinggi, dalam 'taman bandar 'Hellerau,' di bukit cahaya 'berhampiran Dresden, yang membawa kepada usaha yang luar biasa menggabungkan bidang seni dan pendidikan. Ia menarik perhatian seluruh peringkat antarabangsa daripada pemuzik, penari, pelakon, penulis dan pendidik yang berpandangan luas dan jauh.

TUGASAN INDIVIDU

MUKASURAT 4 DARI 8

KAQ 1053: MUZIK DAN PERGERAKAN KREATIF

Perkataan eurhythmics yang dicipta oleh British Profesor JJ Findlay, soerang guru bahasa Inggeris dan pemuzik, berdasrkan pemerhatian mereka telah di Hellerau pada tahun 1911. Sehingga masa itu ia dikenali sebagai 'rhythmische gymnastik' dalam bahasa Jerman atau 'la rythmique' dalam bahasa Perancis. The London School of Dalcroze Eurhythmics ini telah ditubuhkan pada tahun 1913 dan menawarkan latihan untuk guru serta membekalkan permintaan besar untuk kerja-kerja di sekolah. Sekolah ini telah dipersetujui oleh Jaques-Dalcroze untuk memberi latihan dalam Bahasa Inggeris terutamanya bagi penduduk Great Britain dan kawasan sekitar. Jaques-Dalcroze kerap melawat London sepanjang tahun dan mengajar, memberi demonstrasi dan memeriksa pelajar untuk beberapa dekad. Apabila meletusnya Perang Dunia I, Jaques-Dalcroze terputus hubungan dengan Hellerau dan mula menubuhkan Institut sendiri di Geneva yang dibuka pada tahun 1915. Pada masa ini juga, terdapat sekolah latihan Dalcroze di Barcelona dan Paris serta guru-guru yang berdedikasi di St Petersburg, Tokyo dan beberapa kawasan di Amerika Syarikat. Jaques-Dalcroze menguruskan Institut di Geneva sehingga kematiannya pada tahun 1950. Beliau telah mengembara secara meluas di Eropah dan England, menyampaikan kuliah-demonstrasi dan menjalankan kursus-kursus intensif. Walaubagaimanapun, dia tidak pergi ke Amerika atau Timur, mahupun Australia, New Zealand atau Afrika Selatan, berita dan karyanya telah disebarkan oleh sebilangan besar guru-guru yang pernah belajar dengan beliau. Beliau adalah seorang penulis prolifik dan kebanyakan artikelnya dikumpulkan ke dalam beberapa penerbitan seperti Rhythm Music dan Education and Eurhythmics, Art and Education. Arkib Institut Jaques-Dalcroze di Geneva mempunyai koleksi ekslusif pengajaran dan nota peperiksaan, manuskrip , karanhan, program dan keratan akhbar. Institut JaquesDalcroze telah, dalam tempoh beberapa dekad, telah mengeluarkan dan mencetak katalog yang mengandungi pelbagai karya-karya beliau, dalam kuantiti yang besar.

TUGASAN INDIVIDU

MUKASURAT 5 DARI 8

KAQ 1053: MUZIK DAN PERGERAKAN KREATIF

2.1

Dalcroze Eurhythmics
Definisi Eurhythmics Eurythmy: ialah interpretasi secara pergerakan tubuh badan yang harmoni berdasarkan ritma dan komposisi muzik, yang digunakan untuk mengajar kefahaman terhadap muzik. Pendahuluan Dalcroze Eurhythmics adalah satu pendekatan yang unik untuk Pendidikan Muzik. Ia berdasarkan premis bahawa badan manusia adalah sumber semua idea muzik. Kesedaran fizikal atau kepintaran kinestetik adalah salah satu deria kita yang paling kuat, namun ia sering diambil mudah. Kita menggunakannya dalam situasi harian untuk mengekalkan imbangan, jarak hakim, dan memanipulasi objek di sekeliling kita. Dalam cara yang sama, kita mesti bergerak dengan fleksibiliti, sifat berubah-ubah, dan ekonomi untuk memainkan alat muzik dengan minat dan kemahiran. Dalcroze Eurhythmics membolehkan kita untuk mendapatkan pengalaman secara fizikal dan praktikal terhadap muzik sebelum kita mendapat teori dan melaksanakannnya. Ini memastikan bahawa kesemua anggota tubuh badan seseorang itu(bukan hanya jari dan otak) mempelajari muzik dan kesenian. Dalcroze Eurhythmics menyediakan pendekatan konkrit (pergerakan) untuk seni abstrak (muzik). Dalam pembelajaran mengenai masa, ruang, tenaga, berat, dan keseimbangan melalui pergerakan, kami membangunkan satu rangka kerja untuk mendekati setiap elemen yang sama dalam muzik. Pergerakan adalah sesuatu yang universal dan dialami oleh setiap manusia. Pergerakan manusia adalah titik permulaan ke tahap paling mendalam dalam kefahaman muzik. Dalcroze Eurhythmics mempunyai tiga bahagian struktur, terdiri daripada Rhythmics, Solfge, dan Improvisation.

TUGASAN INDIVIDU

MUKASURAT 6 DARI 8

KAQ 1053: MUZIK DAN PERGERAKAN KREATIF

Rhythmics Kelas rhythmics melibatkan seluruh tubuh badan dalam eksplorasi fizikal terhadap irama muzik, melodi, harmoni, bentuk, dan sebagainya. Ini melibatkan pergerakan (bergerak melalui ruang) dan isyarat tubuh badan (sementara berdiri tetap). Badan kita mendapat memori fizikal yang berpindah ke muzik. Senaman beritma menajamkan memori badan dari segi ketepatan teknikal dan kepekaan terhadap seni. Penajaman memori fizikal kita akan meningkatkan prestasi terhadap kemahiran instrumental dan persembahan vokal. Kelas rhythmics mengkaji hubungan di antara masa, ruang, dan tenaga dalam muzik dan pergerakan. Mereka memberi tumpuan kepada penguasaan teknikal idea berirama yang dijumpai dalam pelbagai repertoir muzik, menyatukan komponen teknikal dan ekspresi prestasi. Dalam kelas Rhythmics, teknik menjadi saluran untuk ekspresi muzik. Solfge Solfge adalah istilah Eropah untuk kajian pic melalui latihan telinga dan penglihatan-nyanyian. Jaques-Dalcroze cuba untuk mendalamkan lagi kajian tersebut dengan menggabungkan konsep irama dan ruang. Dengan cara ini, tempoh pic, dan jarak di antara mereka, boleh dikaji selaras dengan pic sendiri. Ini dikenali sebagai Rhythmic Solfge. Kebimbangan Jaques-Dalcroze untuk menghasilkan pelaku fleksibel ditunjukkan dalam latihan untuk mengajar kunci dan skala. Dikenali sebagai Dalcroze Scales, mereka melatih telinga dan suara untuk memulakan skala mana-mana tempat lain selain nota yang paling jelas, asas (tonik). Mempertimbangkan tahap yang lewat keharmonian abad ke-19 yang menyimpang dari tonik, dia melihat ini sebagai kemahiran yang tidak ternilai untuk analisis teori, dan kebolehsuaian prestasi.

TUGASAN INDIVIDU

MUKASURAT 7 DARI 8

KAQ 1053: MUZIK DAN PERGERAKAN KREATIF

Improvisation Komunikasi dan pengajaran material muzik melalui sebuah alat muzik, menguji fleksibiliti, sifat berubah-ubah, dan ekonomi pemuzik Dalcroze yang terlatih. Kelas penambahbaikan melibatkan pembentangan idea muzik yang tertentu, menggunakan segala cara-cara yang mampu dilakukan oleh seorang komposer, secara serta-merta. Sebagai contoh: memainkan atau menyanyi lagu tema yang mengandungi meter campuran, mempunyai Tritone dalam melodi, dan boleh dinyanyikan dalam kanun. Keupayaan ini adalah asas yang ditemui dalam Seni guru Dalcroze. Dalam sebuah kelas pelajar bergerak melalui ruang, guru memberi isyarat dengan piano muzik, suara, atau instrumen perkusi. Rangsangan yang terlibat seperti telinga merangsang kita untuk bergerak. Rangsangan berkualiti tinggi pula menggalakkan ketepatan teknikal dan kepekaan seni. Keprihatinan terhadap asal-usul fizikal muzik mempunyai kesan yang mendalam ke atas pelaku Dalcroze terlatih. Peningkatan menyediakan blok bangunan yang estetik dan sentuhan untuk membuat muzik berkualiti. Dalcroze Eurhythmics tidak mempunyai hubungan politik atau agama, dan tidak patut dikelirukan dengan Rudolf Steiner's Eurhythmie. Hari ini, Dalcroze Eurhythmics masih menarik-penghibur berkaliber tinggi kerana penekanan terhadap mendidik "orang keseluruhannya". Ia juga mendapat kredit sebagai satu mekanisme untuk persenyawaan balas antara artforms. Tokoh-tokoh termasuk komposer Amerika dan artis prestasi, Meredith Monk, yang belajar di Steinway Hall di New York. Penyanyi pop British, Annie Lennox, yang dikaji dengan Elizabeth Vanderspar di Royal College of Music, London, maka nama band beliau, Eurythmics.

TUGASAN INDIVIDU

MUKASURAT 8 DARI 8