Antonio

Salieri
Compositor y director de orquesta
Nacimiento: 18 de agosto de 1750, Legnago
Fallecimiento: 7 de mayo de 1825 (74 años)
Estudiantes: Franz Liszt, Anton Reicha, Ludwig
van Beethoven y Franz Schubert
Géneros: Ópera, música sacra y música de
cámara
• Antonio Salieri nació el 18 de agosto de 1750 en
Legnago, cerca de Verona, como hijo de un
comerciante. Su hermano Francesco, que era un buen
violinista y alumno de Tartini, le dio sus primeras
lecciones de música.

• En 1765, después de la temprana muerte de su padre,

se le concedió una licencia en el Alumnus of St. Mark
en Venecia, que fue de gran importancia para su
educación musical. Un año más tarde, el maestro
Hofkapell vienés Florian Gassmann se enteró de él, lo
llevó a Viena y le brindó su educación integral. También
le dio lecciones de composición en persona.
• Aquella era una época de notables fermentos
culturales y políticos, en la que se vivía el ocaso de las
monarquías absolutas fundadas en el derecho divino.
Florecían formas de monarquía iluminada donde los
gobernantes se inspiraban en los nuevos ideales de
su tiempo. Una buena parte de Italia pertenecía
entonces al imperio de Austria.

Durante los ensayos de música de

cámara conoció al emperador Josef II,
que era hermano de María Antonieta, la
reina de Francia.
Otros dos encuentros fundamentales para
Salieri fueron el principal compositor de la
época, Gluck, y el poeta Metastasio, con
quien Salieri tomó clases de declamación.
En 1770 Salieri compuso su primera
ópera, Las mujeres literatas, a la que
siguieron numerosas composiciones.
El trabajo de la vida de Salieri, que se dedicó principalmente al
teatro (39 óperas, varias músicas de ballet) también incluye
varias otras composiciones dignas de mención (1 sinfonía,
varios conciertos solistas, oratorios, serenatas, etc.).

También en el campo de la música eclesiástica con 5 misas, 4

Te Deum, vísperas, graduales, offertorios y música de pasión
conocida. También escribió Reqiem en c menor aquí, que
compuso en 1804
- "per me piccolissima creatura"
 • La consagración llegó con La feria de
Venecia, representada en toda Europa, que Antonio
realizó bajo la inspiración del estilo de Goldoni con un
retrato de
• las clases sociales venecianas y en el marco
ópera buffa o cómica.
• En 1774 murió Florian Gassmann y el emperador
nombró compositor de corte a Salieri, a quien confirió
el título ambicionado de Kapellmeister, maestro de
capilla, de la ópera italiana.
• A las óperas siguieron, entre 1770 y 1778, la mayor
parte de los conciertos, sinfonías y composiciones de
cámara.
• Salieri no se limitaba a componer y tocar música. Fue
también un gran docente, profeso de Mozart, de
Beethoven, de Liszt y Schubert, entre otros grandes
músicos. Beethoven, agradecido, le dedicó tres
sonatas.
• Salieri era considerado el músico más prestigioso de la
Corte. Pese que tras la muerte del emperador Josef II, su
hermano Leopold que lo sucedió en el trono de Austria
mostraba menos sensibilidad musical y lógicas
preocupaciones por las guerras y el deterioro de la
situación económica, Salieri continúo con su actividad
frenética. En 1791 se estrenó La flauta mágica y
Amadeus escribió su concierto para clarinete. La ópera
se convirtió en la más amada de las del género teatral

• La carrera de Salieri en la corte de Viena prosiguió muchos

años más.
• En 1804 era la personalidad más reconocida del campo musical
europeo.
• En 1824 fue jubilado e internado en un hospital donde pasó el
último año de su vida, paralizado, sin poder moverse ni hablar:
Murió el 7 de mayo de 1825 y recibió los grandes funerales y el
reconocimiento que merecía.
• Una ópera suya para inaugurar La Scala

• Así comenzó una carrera fulgurante que lo habría llevado a convertirse de manera
permanente en maestro de capilla en la corte de los Habsburgo (aunque solo ejerció
ese cargo desde 1778 a 1790) si no hubiera sido porque prefirió el rol de compositor y
profesor en la misma Corte. A sus primeras óperas —Las mujeres letradas (Le donne
letterate), de 1770 y Armida, del año siguiente (su primer éxito duradero)—, le sigue la
composición de la ópera que lo consagra en el panorama musical de la época,
L'Europa riconosciuta, encargada por la emperatriz María Teresa de Austria y que fue
ejecutada en la inauguración, el 3 de agosto de 1778, del Nuovo Regio Ducal Teatro
(actual Teatro de La Scala) de Milán (hay que señalar que esa misma ópera ha servido
para la reapertura del teatro el 7 de diciembre de 2004 tras un largo período de
restauración).
•
• Salieri, que había conocido en Venecia a Metastasio y Haydn, del que fue muy amigo,
viajó mucho durante su vida para seguir las representaciones de sus muchas óperas;
por eso vivió durante cierto tiempo en París (donde conoció a Gluck, Piccinni y
Hasse), Milán, Venecia y Roma. Fue uno de los autores más prolíficos, tanto en
música de cámara y sacra como de óperas «a la italiana» de su época.
• La presunta rivalidad con Mozart

• Ocurrió en los años alrededor de 1790 que Mozart, entonces en la cima de la fama, acusara
a Salieri, cuya popularidad decaía, de plagio y de querer atentar contra su vida. Según el
historiador Alexander Wheelock Thayer, las sospechas de Mozart podrían tener origen en un
episodio ocurrido diez años antes, cuando Mozart vio cómo Salieri le quitaba el puesto de
profesor de música de la princesa de Wurtemberg.
•
• Cuando la ópera de Mozart Las bodas de Fígaro tuvo en principio un juicio negativo tanto del
público como del propio emperador, el compositor acusó a Salieri del fracaso y de haber
boicoteado el estreno («Salieri y sus acólitos moverían cielo y tierra con tal de hacerlo caer»,
comentará el padre de Mozart, Leopold, refiriéndose al primer fracaso de su hijo, fracaso solo
temporal, como demostrará más adelante el éxito de esta ópera). Pero en aquella época
Salieri estaba ocupado en Francia con la representación de su ópera Les Horaces, por lo que
es improbable que realmente haya tenido la posibilidad de decidir a esa distancia el éxito o el
fracaso de una ópera.
•
• Mucho más probablemente (y siempre siguiendo a Thayer), quien debió de instigar a Mozart
contra Salieri podría haber sido el poeta Giovanni Battista Casti, rival del poeta de la corte
Lorenzo da Ponte, autor del libreto de Figaro. Una confirmación indirecta de hasta qué punto
esta disputa entre Mozart y Salieri pudo haber sido algo artificialmente montado está en el
hecho de que, cuando en 1788 éste es nombrado Kapellmeister, en lugar de proponer para la
ocasión una de sus óperas prefirió reeditar Las bodas de Fígaro.
• Los últimos años

• A los sesenta y tres años de edad, Salieri alternaba sus clases con un puesto en la Orquesta de Viena.
Allí, el 8 de diciembre de 1813, en un concierto de caridad para los soldados heridos en la batalla de
Hanau, junto a Hummel, Meyerbeer, Louis Spohr, Ignaz Moscheles, Domenico Dragonetti y Andreas
Romberg, hace parte de un gran grupo de músicos de la orquesta dirigida por un antiguo discípulo
suyo, Ludwig van Beethoven. El maratónico repertorio comprendía los estrenos de varias obras del
propio Beethoven, entre ellas la Séptima Sinfonía y La Victoria de Wellington.

• En sus últimos años de vida, Salieri vio cómo su salud empeoraba repentinamente y de modo
irreversible. Quedó ciego y pasó los últimos años de su vida internado en un hospital. En ese período
pudo haberse acusado a sí mismo de la muerte de Mozart, o al menos eso es lo que testimonian dos
de sus enfermeras.

• Muchos artistas y escritores se ocuparon de esta dualidad entre Mozart y Salieri. En el terreno
musical y dramático hay que citar al compositor Nikolái Rimski-Kórsakov, que escribió en 1898 una
ópera (Mozart y Salieri), el dramaturgo Peter Shaffer, que sobre este tema escribió en 1979 la obra de
teatro Amadeus, y sobre todo el director Milos Forman con la película del mismo nombre de 1984,
basada en la obra de Shaffer,1​ ganadora del premio Óscar y reeditada recientemente en DVD con la
inserción de fragmentos no incluidos en su estreno en cine.

• Salieri está enterrado en el cementerio central (Zentralfriedhof) de Viena. En su funeral, Schubert (su
alumno predilecto) dirigió el Requiem que el propio Salieri había escrito tiempo atrás para su propia
muerte.
• Música vocal profana
• Óperas
Arias y ensambles de inserción
• Ballets y música incidental
• Cantatas profanas
Coros profanos
• Música vocal sacra
Oratorios y cantatas sacras
Misas y movimientos sencillos
Misas de Requiem
Graduales
Ofertorios
Salmos
Letanías
Himnos
Introitus
Motetes y arias y cantos sacros
• Música instrumental
Conciertos
Sinfonías, oberturas y variaciones
Serenatas
Marchas
Música de cámara
• LA SCUOLA DE' GELOSI
• PERSONAJES

• LA CONTESSA DI BANDIERA (Esposa celosa del Conde, soprano)

• ERNESTINA (Esposa de Blasio, astiada de los celos de su marido, soprano)
• CARLOTTA (Criada, primero de Ernestina, luego de la Condesa, mezzosoprano)
• IL CONTE DI BANDIERA (Marido moderno de la Condesa, tenor)
• IL TENENTE (Hombre de espíritu, amigo del conde y primo de Balsio, tenor)
• BLASIO BIADAJOLO (Marido de Ernestina, bajo)
• LUMACA (Siervo de Blasio, amante de Carlotta, bajo)

La Escuela de los Celosos es un drama

jocoso. Están representados los típicos
personajes del 1700. Dos bajos bufos,
un tenor lirico, un tenor de gracia, dos
sopranos líricas con coloratura y una
mezzosoprano.
Título de la Obra Sinfonía veneciana

Compositor Salieri, Antonio

Número Opus/Catálogo XIX en un catálogo de la biblioteca de
Venecia
I-Número de Catálogo IAS 38 Clave D mayor
Movimientos/Secciones 3
Año/Fecha de Composición 1778-1780 (música de Salieri)
Primera Publicación 1961
Duración Promedio 10 minutos
Periodo de Composición Clásico
Estilo de Pieza Clásico
Instrumentación 2 oboes, 2 cuernos, cuerdas
Enlaces Externos Prefacio de MusicBrainz
Música Instrumental (Cámara)
Fugue for string quartet (tema H.! b.e.n. Die m. ist
ein s. Ma non il testo)

Compositor Salieri, Antonio

I-Número de Catálogo IAS 17
Clave G mayor
Periodo de Composición Clásico
Estilo de Pieza Clásico
Instrumentación 2 violines, viola, cello