Tugasan 2 HDPS4603

You might also like

Download as pptx, pdf, or txt
Download as pptx, pdf, or txt
You are on page 1of 33

HDPS4603

Awal muzik untuk kanak-kanak


(TUGASAN 2)
Nama: Nor Sahirah binti Samirin.
Nombor ic: 971114126050
Nombor matrik: 971114126050001
Kandungan.
● Pendekatan Dalcroze
-Latar belakang Dalcroze. • Perbandingan dan perbezaan pendekatan
-Pengenalan Pendekatan Dalcroze: Dalcroze, Orff dan Kodaly:
o Pengenalan Eutrimik Dalcroze (Eurhythymics). -Perbandingan/perbezaan falsafah.
o Proses eutrimik Dalcroze. -Perbandingan/Perbezaan teknik dan
o Aktiviti eutrimik. (Eurhythymics).
o Teknik dan pembelajaran pendekatan Dalcroze. kaedah.
o Peringkat-peringkat pengajaran dan pembelajaran Dalcroze.
-Falsafah utama pendekatan Dalcroze. • Rujukan.

● Pendekatan Orff.
-Latar belakang Orff.
-Pengenalan Pendekatan Orff dalam pengajaran dan pembelajaran.
-Kaedah Carl Orff dalam aktiviti pengajaran dan pembelajaran.
-Falsafah utama dalam pendekatan Orff.
● Pendekatan kodaly.
-Latar belakang Kodaly.
-Teknik dalam pendekatan Kodaly.
-Komponen kaedah Kodaly.
-Falsafah utama dalam pendekatan Kodaly.
PENDEKATA
N
DALCROZE
Latar belakang
Dalcroze.
• Émile Jaques-Dalcroze yang dikenali
sebagai Dalcroze, dilahirkan pada 6 Julai
1865 dan meninggal pada usia ke 84
tahun, 1 Julai 1950.
• Dalcroze merupakan seorang komposer,
pemuzik, dan pendidik muzik dari
Switzerland yang mengembangkan
Dalcroze eurhythmics iaitu suatu
pendekatan untuk belajar muzik melalui
pergerakan.

• Eurhythmics Dalcroze mempengaruhi


pedagogi Carl Orff, yang digunakan
Émile Jaques-Dalcroze
dalam pendidikan muzik di seluruh
Amerika Syarikat.
• Pengkhususan Dalcroze adalah dalam • Pada tahun 1930 an, Dalcroze mula
bidang harmoni (solfege) dan komposisi. mempamerkan kaedah yang dicipta oleh
beliau kepada umum.

• Kaedah Dalcroze terdiri daripada tiga elemen yang


sama pentingnya iaitu eurhythimics, solfege dan • Tahun 1910an, Dalcroze mendirikan
improviasasi. sebuah sekolah di Hellerau yang
dikhaskan untuk pengajaran kaedahnya
dengan bantuan daripada perindustrian
• Dalcroze memulakan kerjayanya sebagai Jerman, Wolf Dhorn.
pedagog di Gineva Conservatory pada than
1892 di tempat beliau mengajar keharmonian • Sekolah beliau di Hellerau terbengkalai
dan solfege. pada tahun 1914. Selepas perang dunia
kedua, idea Dalcroze diambil sebagai
“Muzik dan pergerakan” di sekolah-
sekolah inggeris.
Pengenalan
Pendekatan Dalcroze Kaed
Dalc h
a
roze pengaja
seca digu ran
ra m nak
kana e
k-ka luas den an
beru nak gan
sia ya
hing
ga 3 diantara ng
Mengikut teori pendekatan Dalcroze dalam Lois tahu 1
n.
Choksky (1986) melalui Annonymous (t.t.),
pergerakan dalam pendidikan muzik
memperkukuhkan pengetahuan dalam konsep
dan elemen muzik melalui proses penerokaan,
eksperimentasi, penemuan terpimpin,
penyelesaian masalah, improvisasi serta
penilaian.
Dalcroze berpendapat bahawa nyanyian akan lebih
berkesan dengan melakukan pergerakan.

Dalcroze juga berpendapat bahawa gerak geri, irama badan


serta pernafasan yang dilakukan oleh setiap manusia
merupakan sumber asas sebagai tindak balas atau respons
terhadap rangsangan muzik
Dalcroze mendapati bahawa tahap pembelajaran dan
e nd e k at a n kefahaman berkaitan dengan elemen muzik atau unsur
P
e
Dalcroz
muzik seperti irama, bentuk, melodi dan harmoni
meningkat dan bertambah baik di kalangan pelajarnya
melalui aktiviti gerakan dengan muzik (music and
movement).

Dalcroze berpendapat bahawa cara terbaik untuk kanak-


kanak belajar adalah dengan cara melakukan ‘learning by
doing”.
01
 Kaedah eurhythymics dijalankan di
tadika bagi membantu kanak-kanak  Keupayaan mempamerkan interpretasi
untuk memupuk kreativiti terhadap individu yang melibatkan imaginasi, emosi
muzik melalui pergerakan dan juga serta tindak balas badan yang disepadukan
membantu kefahaman kanak-kanak dengan bentuk bunyi, gerak, isyarat seperti
pada peringkat awal. puisi atau sajak, vokal seperti nyanyian atau
muzik instrumental (muzik tanpa nyanyian).

 Eutrimik memerlukan penglibatan diri individu secara


menyeluruh yang meilbatkan penyatuan anggota badan 03
serta emosi secara total dimana individu perlu mendengar,
merasai, berimaginasi, menginterpretasi bunyi, bertindak
dan membayangkan maksudnya. 02
Proses eutrimik
Dalcroze
• Badan dijadikan alat untuk gerakan badan yang
• Tahap pembelajaran bertindak berpandukan stimulus dalam bentuk
berkaitan elemen muzik, bunyi, gerak isyarat, lisan seperti perkataan puisi,
melodi, irama, harmoni dan sajak, ayat ataupun vokal seperti nyanyian dan
bentuk dikalangan pelajar muzik. Perkara-perkara yang boleh
bertambah baik melalui diinterpretasikan ialah, lagu yang berasaskan lirik
akitiviti pergerakan dengan dan unsur/konsep muzik.
muzik.

• Pergerakan dengan muzik mampu meningkatkan


persepsi pendengaran (aural) individu untuk di
terjemahkan kepada gerakan yang kreatif serta
sesuai dan membawa kepada celik akal dan
literasi muzik di kalangan pelajar.
Aktiviti eutrimik.
(Eurhythymics)

1. Bukan lokomotor 2. Lokomotor


.
• Menepuk, • Berjalan.
• Berpusing. • Meloncat.
• Mengayun. • Berlari.
• Membongkok. • Merangkak.
• Memintal. • Merayap.
• Melentik. • Bergolek.
• Melompat.
a) Improvisasi atau
pengubahsuaian.
-Dilakukan berdasarkan b) Pembelajaran harus
kesesuaian keperluan dimulakan dari konkrit ke
murid, kebolehan dan abstrak.
tujuan tingkah laku
pengajaran dan
pembelajaran. Teknik dan kaedah pembelajaran
Improvisasi boleh dilakukan
pendekatan Dalcroze.
Pengajaran dan pembelajaran hendaklah
berdasarkan :
berdasarkan :
-Bahan-bahan muzik.
-Alat-alat muzik. Penggunaan suara atau
-Bentuk-bentuk notasi muzik. anggota badan.
-Suasana bilik darjah.
-Emosi semasa murid.
-Pengalaman murid.
Peringkat-peringkat pengajaran dan
pembelajaran Dalcroze
Mendengar
Menulis

Melihat
Memberi
pengalaman
01
Jenis-jenis latihan dan aktiviti dalam
pendekatan Dalcroze.
Meniru
Tindak balas
Improvisasi segera

02 05
03
Suara “Echo
Kanun
canon”, Talun
berterusan
kanon
04
Falsafah utama pendidikan
muzik Dalcroze

ih
l u berlat n
kana k p er
ada an ak-kanak
Kanak- kan anggota b ka n k
Pergera ntan dan senga
ja
as a ik anggota
membi mengikut muz lat- Pergerakan rlaku secara s
po
na be mbaran
k
bergera elajar bermai b a d a n y a ng k a n g a
merupa anak-kanak
b culnya
sebelum . akibat mun perasaa
nk
zik le h dikaitkan
alat mu em o s i b o
ketika i
tu
zik
deng an m u

u a h k an dan
i l
dapat d ergerakan n dala
m nyai
Emosi g i a empu
m elalui p a h a
ian-ba n dapat kana
k m
di r a s ai
at au hany h a g anak- k-
ba d an Ba
b a d a o s i k Kana .
anggota iri sahaja. ta
anggo mbarkan e
m i
d emos
berdiam meng
ga
kanak
PENDEKATA
N ORFF
Latar belakang
Orff.
• Nama sebenar: Carl Orff.
• Tempat lahir: Jerman.
• Tarikh lahir: 10 julai 1895, meninggal
dunia pada tahun 1982.
• Pekerjaan : Pedagogi dan komposer.
• Dikenali dengan pendekatan Orff-
Schulwerk.
• Penglibatan beliau dalam pendidikan muzik
bermula pada tahun 1920an, Selepas rakannya
Dorothee Gunther menerapkan hasil karya-karya
Orff dalam kelas tariannya.

• Orff menggabungkan tarian dan muzik sebagai asas


kepada pendidikan muzik.
• Orff pernah menjadi pengarah muzikdi Gunther-
Schule, di sebuah sekolah tarian dan muzik.
Pengenalan Pendekatan Orff dalam
pengajaran dan pembelajaran.Improvisasi
Eksplorasi (ruang, bunyi
dan bentuk). -Kemahiran muzikal yang amat
-Eksplorasi ruang: kebolehan penting dan dapat meningkatkan daya
untuk bergerak muzikal serta kreativiti seseorang
-Eksplorasi bunyi- Penerokaan murid.
bunyi di sekeliling. -Memerlukan tahap pemahaman
-Ekplorasi bentuk- Pergerakan muzik.
diatur menjadi tarian.
Literasi.
Imitasi (Mengajuk balik).
-Meniru apa yang -Tahap pengajaran dan pembelajaran
dilihat dan didengar. membaca skor muzik.
Kaedah Carl Orff dalam 3. Alat perkusi Orff.

aktiviti pengajaran dan -Alat muzik kedua paing utama


dalam pendekatan Orff ialah
pembelajaran Xylophone dan Drum.
-Irama diajar melalui alat muzik
1. Sebutan berirama. perkusi, tarian dan pergerakan.

-Menggunakan nonsense syllable


4. Memainkan alat perkusi secara
untuk mewakili nilai not dalam irama. ostinato mengiringi nyanyian.

- -Ostinato adalah frasa irama, frasa melodi


2. Alat perkusi badan. dan motif.
-Keseluruhan anggota badan
-Ostinato melodi dimainkan bersama
digunakan untuk menghasilkan
bunyi yang boleh digabungkan melodi lain untuk menghasilkan melodi.
menjadi corak irama.
5. Memainkan alat perkusi secara improvisasi
-Mengimprovisasi menggunakan alat-alat perkusi.
-Kebebasan mencuba corak-corak irama serta melodi yang berlainan.
Falsafah utama dalam -Kanak-kanak mempelajari sesuatu melalui
pembelajaran aktif seperti eksplorasi atau
pendekatan Orff. peniruan yang membawa kepada
kemampuan kanak-kanak untuk mengubah
suai dan akhirnya mampu membaca dan
-Kanak-kanak perlu dibenarkan serta menulis notasi sebagai literasi muzik.
mengalami dunia muzikal terlebih
dahulu sebelum diajar elemen-
elemen muzikal yang berbentuk -Percakapan, pergerakan, nyanyian dan alat
notasi muzik perkusi merupakan alat paling penting
untuk mengajar irama, melodi,
-Kanak-kanak harus mengalami harmoni,warna ton alat muzik dan bentuk.
pergerakan dan irama muzik sebelum
memahaminya. -Kanak-kanak harus menghayati, merasai
menghasilkan irama dan melodi sebelum
- Elemen-elemen muzik seperti diajar membaca dan menulis notasi muzikal.
tempo,ritma, detik dan meter harus
dialami secara fizikal.
-Muzik, pergerakan, percakapan tidak boleh
dipisahkan kerana elemen-elemen itu
mempunyai perkaitan yang sangat rapat dan
digelar sebagai elemetal music.
-Transisi daripada percakapan kepada
aktiviti berirama dan kemudian kepada
nyanyian ialah transisi pembelajaran
yang sangat semulajadi untuk kanak-
-Muzik harus dipelajari oleh kanak-
kanak.
kanak dengan menggunakan kaedah
yang sama semasa mempelajari bahasa
ibunda mereka.
-Pembelajran notasi simbol not harus
berlaku apabila kanak-kanak berada pada
tahap yang lebih matang.
PENDEKATA
N KODALY
Latar belakang
Kodaly

- Nama penuh: Zoltan Kodaly.


- Tarikh lahir: 16 Disember 1882.
- Tarikh meninggal dunia : 16 mac 1967.
- Tempat lahir: Kecskemét, Hungary.

-Pernah menjelajah ke seluruh


-Merupakan seorang pencipta dan negara bersama rakannya Bela
penggubah muzik. Bartok untuk merakamkan suara-
-Mengambil berat terhadap muzik suara kaum petani yang masih
rakyat. menyanyikan lagu-lagu
-Ahli etnomuzikologi. hungary/rakyat.
Teknik dalam -Tonik solfa menekankan perhubungan pic
dan fungsinya dalam sesuatu sistem tonal.
pendekatan Kodaly. -Selepas menguasai tonik solfa dengan
selesa melalui nyanyian, membaca, menulis
a) Teknik solfa. skor, maka seterusnya boleh mempelajari not
irama abjad.
-Nyanyian pic dalam jeda minor ke 3 ( so-
-Sistem ‘do’ bergerak yang mi) merupakan pengajaran pembelajaran
berasal dari Guindo Arezzo asas.
(Itali) pada abad ke 11. -Skala pentatonik( 5 ton) sangat sesuai
-Teknik solfa atau tonik pusat digunakan kerana skel itu merupakan skala
dalam sesebuah lagu ialah ‘do’ asas untuk lagu rakyat.
dalam nada major dan terdapat
dalam nada minor.
Nada major: d r m f s 1 t d’
Nada minor: 1 t d r m f s 1’
Teknik dalam
pendekatan Kodaly. b)Simbol, notasi dan
sebutan irama.
b)Isyarat tangan.
-Muzik bergerak dalam dua, tiga atau
digabungkan kedua-duanya.
-Digunakan sebagai gerak balas kepada
-Suku kata irama yang digunakan dalam
melodi yang didengar dan dilakukan tanpa
kaedah ini di Hungary ialah,
menyanyi.
‘Ta ti-ti ti ri tri-o-la syn co pa (szun)’.
-Penggunaan isyarat tangan membuat
pembelajaran solfa mudah dan merupakan
satu persediaan untuk mendengar perkataan
‘do’.
Komponen kaedah kodaly.

a) Irama
c)
b)Improvisasi.
Nyanyian.
-Detik, meter, tempo, tempo masa dan
irama terbentuk melalui susunan bunyi.
-Melodi:
Turutan pic yang disusun secara menaik, e)
menurun atau mendatar. d) Penghafazan.
-Susunan Pic terdiri daripada susunan Pendengaran
panjang atau pendek yang membentuk dalaman.
irama melodi yang berkontur.
-Melodi berubah apabila pic dan not
berubah.
Falsafah utama dalam pendekatan Kodaly.
a) Muzik kepunyaan b)Nyanyian ialah asas c) Muzik rakyat sebagai
manusia. kemahiran muzik. bahan pengajaran dan
Untuk menghasilkan rakyat ‘If i were to try to express pembelajaran.
yang berilmu dalam bidang the essence of this -Ciri-ciri lagu rakyat dan
muzik, muzik perlu diajar dan education in one word, that tradisional:
dipelajari oleh semua lapisan word would be Singging”- • Bahan asas kepunyaan rakyat.
masyarakat. Zoltan Kodaly- • Identiti kepunyaan sesebuah
negara.
• Diperturunkan secara lisan.
d) Alat muzik tidak perlu • Bahan dalam bahasa ibunda
digunakan. dikenali oleh kanak-kanak.
-Alat muzik piano tidak digunakan untuk
mendapatkan ketepatan pic dan tidak digunakan
untuk mengiringi nyanyian koir.
Falsafah utama dalam pendekatan Kodaly.
e)Nyanyian koir f)Pengajaran pembelajaran
muzik perlu berlaku awal di
-Nyanyian koir penting untuk menghasilkan Prasekolah.
keseronokan dari usaha yang kolektif.
-Menyanyi dan menggerakan tubuh badan
-Nyanyian koir merupakan bidang paling
dapat memperkembangkan mental dan fizikal
penting bagi seorang ahli muzik
kanak-kanak.
instrumental terutamanya dalam nyanyian
kaunter.
-Kanak-kanak didedahkan kepada asas muzik,
-Seorang pemain muzik yang baik perlu
membaca muzik secara serta merta, menulis
mempunyai ciri-ciri:
muzik dan melatih pendengaran irama melalui
“A well trained ear, a well trained
nyanyian.
intelligence, a well trained heart and a well
trained hand”.

g)Muzik perlu menjadi tunjang dan nadi


kurikulum pendidikan disekolah.
Perbandingan dan
perbezaan Pendekatan
Dalzroze, Orff dan
Kodaly.
Perbandingan dan perbezaan pendekatan
Dalcroze, Orff dan Koday.

Dalcroze. Carl Orff. Zoltan Kodaly.


-Pendekatan learning by
doing. -Pendekatan dengan -Nyanyian lagu-lagu
-Nyanyian dan penggunaan alat muzik. rakyat.
pergerakan. -Pendekatan Orff- -Suara merupakan alat
-Pendekatan Schulewerk. muzik semula jadi utama.
eurhythymics.
-Harmoni, solfege dan
komposisi
Perbandingan/Perbezaan falsafah.
Dalcroze. Carl Orff. Kodaly.

Kanak-Kanak mempunyai emosi.


-Emosi dapat dirasai dan dirasakan -Kanak-kanak perlu dibernarkan
melalui pergerakan anggota badan. mengalami dunia muzikal terlebih
Pergerakan spontan, tidak sengaja dan
sengaja menggambarkan sesuatu
dahulu sebelum diajar elemen-
elemen muzikal berbentuk notasi. -Nyanyian ialah asal
perasaan.
-Muzik dikaitkan dengan pergerakan -Muzik, pergerakan dan percakapan kemahiran muzik.
anggota badan yang disebabkan oleh tidak boleh dipisahkan kerana -Muzik kepunyaan
emosi. mempunyai perkaitan yang sangat manusia
-Sebelum belajar bermain alat muzik, rapat dan digelar sebagai elemental
anggota badan perlu dibiasakan bergerak
mengikut muzik.
music.
Perbandingan dan perbezaan teknik dan
kaedah.

Carl Orff.
Dalcroze. -Sebutan berirama. Zoltan Kodaly.
-Solfege. -Alat perkusi badan.
-Harmoni. - Alat perkusi orff. -Teknik solfa.
-Eutrimik. (Xylophone & drum). - Isyarat tangan.
-Komposisi. - Memainkan alat - Simbol.
perkusi secara - Notasi.
improvisasi. - Sebutan irama.
- Memainkan alat
perkusi secara ostinato
mengiringi nyanyian.
Rujukan.
Senarai rujukan.
a) Wikipedia :
- https
://en.wikipedia.org/wiki/%C3%89mile_Jaques-Dalcroze#:~:text=From%20Wikipedia%2C%20the%20free%20encyclopedi
a%20%C3%89mile%20Jaques-Dalcroze%20%286,approach%20to%20learning%20and%20experiencing%20music%20thr
ough%20movement
.

-https://en.wikipedia.org/wiki/Carl_Orff

-https://en.wikipedia.org/wiki/Zolt%C3%A1n_Kod%C3%A1ly

- Nur Syafiqa Moktar.(2013). Aplikasi kaedah eurhythymics Dalcroze bagi membantu kefahaman kanak-kanak tadika
mengenai ritma dan improvisasi melalui aktiviti gerakan muzik. [Format Pdf]. Dicapai dari https://
www.academia.edu/5771650/APLIKASI_KAEDAH_EURHYTHMICS_DALCROZE_BAGI_MEMBANTU_KEFAHAM
AN_KANAK_KANAK_TADIKA_MENGENAI_RITMA_DAN_IMPROVISASI_MELALUI_AKTIVITI_GERAKAN_M
UZIK
- Cikgu Ida (t.t.). Muzik dan gerakan. Dicapai dari : https://cikguida.wordpress.com/aktiviti-muzikal/muzik-gerakan/
- Annonymous. (t.t.). Falsafah dan penggunaan pendekatan muzik Kodaly, Orff dan Dalcroze. [Slide persembahan] Dicapai
dari https://www.slideshare.net/mobile/Alicechanmeiling/falsafah-kodaly-orff-amp-dalcroze
- Prof Madya Ahmad Fuaad Dahalan. (2014). HDPS4603 Awal muzik untuk kanak-kanak. [Format Pdf]. Dicapai dari
file:///C:/Users/User/Desktop/Semester%206%20(SEPT2020)/HDPS4603_BM.pdf

You might also like